⑴ 印度电影特色
印度人也是相对比较保守的~演员的面部表情很丰富~~并且手表动作很多~~~
会有大比重的歌舞出现~~~~
喜欢印度电影 1.没有欧美电影那么多的少儿不宜
2.宝莱坞向来以画面的整体颜色艳丽著称 3.人物漂亮 众所周知的
⑵ 印度电影特点
那中国人又为什么那么偏爱武侠片 明明是不存在的东西 美其名武侠的世界 香港片里动不动就是武打 哪个香港明星没拍过武侠片 中国人并非人人会武功 中国也不是好斗尚武的民族 为什么呢
因为大家喜欢看 他们和我们 或者大家以为自己喜欢看 不爱看武侠片的中国人不是真正的中国人 不爱看歌舞片的印度人不是真正的印度人
说到底 这就是一种文化 一种民族习惯
⑶ 印度电影有什么特点
产量世界第一,但基本上都是内销,国外没有什么市场。目前主要是反映印度的传统文化为主,特别是抨击种姓制度和婚姻制度的电影很多。
⑷ 你对印度电影都有什么看法
我看的印度电影,相比较其他国家的电影不算多 因此也谈不上喜爱,但至少我是真的很佩服印度电影的。虽然印度电影里有很多突如其来的歌舞片段,这对于我们而言是一个很不舒适的观影体验;虽然它里面的人物形象刻画比较统一甚至僵化,坏人坏到底,好人好到头;虽然它的情节总是透着玩乐一般的夸张感,细腻内敛的情感很少见。但是这些其实都算不上什么,因为看看现在自己国家的电影,又有哪些真正细腻,多层次,有内涵的电影呢?
⑸ 印度电影的思想
从1913年第一部印度故事片诞生至今,历经80余年的发展,印度电影业已形成了一个年营业额约12亿美元,拥有近200万工作人员。年产1200部影片的庞大行业。其中,电影制作中心"宝来坞"以年产900部影片的骄人数量成为当之无愧的电影巨人。这个数字约相当于我国电影年产量的8倍,是好莱坞的3倍。印度电影长期以来在发展中国家盛 行不衰,从新德里到南非的德班,人们无不为之深深着迷。
因此可以毫不夸张的说这个世界上有一半的人在看好莱坞电影,那么,另一半人则是在"宝莱坞"电影(印度电影)的歌舞声中熏陶长大的。印度电影一度在中国流行一时,"流浪者之歌"传遍全国。随后的近二十年时间里,由于种种原因,印度电影在中国渐渐销声匿迹。进入2000年后,不甘心仅限于发展中国家市场的宝莱坞,打破印度电影传统局限,更新制作理念,推出了一系列全新的印度电影。也就是我们所说"新概念印度电影"。
新概念印度电影在制作手法上吸取了很多好来坞的制作模式,这些电影既延承了以前的一些特点:出色的歌舞、细腻的表演、曲折的剧情等,又添加了很多新的元素:时尚的气息、紧凑的节奏、轻松幽默的表演。再加上男演员俊朗,女演员漂亮,整个电影都非常养眼!
简单来说,如果抛开特色鲜明的歌舞不看,那你或许分不清这是一部好莱坞大片还是印度电影,鲜明的民族特 色与好莱坞风格的完美结合,是新概念印度电影的一个显著的特点与趋势。
"宝莱坞"对先前一些影片 歌、舞、戏脱节的弊病做了较大改进,加强了舞蹈、剧情和人物感情之间的紧密结合。一些情节更为复杂、制作更加精致的新概念印度电影开始在欧美电影市场上掀起风暴。例如,在去年的奥斯卡金像奖评选中,来自"宝莱坞"的大片《印度往事》(又名〈荣耀之役〉)被提名为最佳外语片奖;去年8月份在瑞士举行的洛迦诺电影节上,由印度女导演鲁帕丽-梅塔拍摄的《伊耶夫妇》被提名为"最佳亚洲影片",并在10月份的夏威夷国际电影节上一举赢得"最佳故事片"大奖;而由另一位印度导演迈瑞-奈尔执导、投资仅150万美元的宝莱坞影片《季风婚宴》则在全球范围内取得了超过3000万美元的票房收入,并被改编成百老汇音乐剧《孟买之梦》。
⑹ 印度电影的特色
包含大量的印度式歌舞桥段。
营造华丽的气氛,多以庆典为主,拍摄场景大多为棚内景。
各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。

⑺ 印度电影对我们有何影响
随着中国观众越来越多接触到域外电影文化,以及印度宝莱坞风格本身的流变,以往国人对印度电影“唱唱跳跳”的观念正在改变。中国的老邻居正在用电影改变它的国际形象,背后则是电影作为文化产品融入全球化后的必然结果。

可能很少人知道,现在在印度看电影之前是要起立唱国歌的,因此看到最后赛场响彻国歌一段,我想到印度观众为了看场电影要起立两次,笑场了。而更有意思的是,奏完国歌之后现场观赛的穆斯林小女孩高呼了一声“印度必胜”!大家或许不会忘记,带她来看比赛的父亲,正是一直低价给吉塔一家供应鸡肉的人。一个崇尚素食的印度教徒的女儿,吃着穆斯林养的鸡赢得了国际摔跤比赛金牌。影片的民族诉求,一切尽在不言中。无论从商业成熟度还是社会议题开放度而言,印度电影都堪为中国电影的老师。
⑻ 印度电影的介绍
电影作为一种综合性的艺术体裁,它直接而形象地再现了特定国家特定时代的社会状况。自电影纳入工业体系后,其类型化便应运而生,很快就有了相应的类型模式而被固定下来,但随着市场经济的不断发展,类型也逐步走向了裂变重组。
印度电影,在保持原有的表演元素的同时,充分融入歌舞元素,使之呈现一种水乳交融式的化合,创造出宝莱坞式的乌托邦。
它以其独特的艺术性,成为了当代环球银幕上一朵华美而浪漫的银幕奇葩。追求真理,惩恶扬善,爱情、真情无处不在是印度电影的特色。除此之外,印度电影中还有许多传统民族歌舞场景,具有歌舞特色;故事情节简单易懂;幽默搞笑;男女演员多才多艺,英俊美丽。印度电影题材开放大胆,在保留和大力发扬传统文化的同时敢于创新。敢于揭露当前印度社会的最尖锐的矛盾。而我国大陆电影的题材却受到限制。印度电影追求真情和真理,常常使人感动不已,优秀的印度电影看后往往引人深思,并净化人的心灵。
值得一提的是,印度电影中的舞蹈文化。印度的三大主神之一毁灭之神湿婆就是舞神。舞蹈文化象征快乐,也是表达情感的艺术化方式。印度人普遍喜欢歌舞,热爱歌舞,电影明星更是不能缺少歌舞这种才华。在印度电影中常用歌舞来表达人物的内心情感和心理状态。
最后,在概括一下,印度电影的特点:
1、戏剧性
2、夸张的艺术表现手法
3、思想性比较深刻
4、歌舞辅助的阐述主题
5、情节跌岩起伏
6、镜头调度娴熟
7、对话台词干净利落
8、环环相扣
9、造型华丽唯美
10、人物形象塑造的性格突出
11、抓住了大众关注的话题,选题犀利
12、喜剧和幽默贯穿始终
13、影片构图考究
14、叙事形式多变、流畅
15、剪辑和后期制作充分运用现代科技
16、整体结构框架完美统一
17、摄影镜头运用完美
18、光影色彩掌握的特色鲜明
19、服装造型颇具民族特色
20、选景多变
21、情节紧凑
⑼ 印度电影的简介
印度是重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠(2002年出产1200套电影),主要应付国内庞大的需求。印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。
印度电影开始于19世纪末。1896年,在孟买第一次放映了卢米埃尔兄弟的影片。以后10年中,外国制片人不断带来各种新影片,在孟买和印度其它大城市放映。这些放映活动激起了一些印度人的制片兴趣,萨达达以两位摔跤家的表演和训练猴子为素材拍摄了印度最早的两部短片,被誉为印度电影的先驱。
1950年代到1990年代,绝大部分印度本地制作的电影利润可观,因为电视和外来电影的竞争较少。但随着电视机和有视频道普及、外国电影大量涌入,很多印度电影都惨淡收场。受欢迎的本地制作则受盗版影响而利润大减。
印度是一个多语言的国家。不同语言的族群对母语的电影有很殷切的需求,造就了电影业的发展,尤以孟买(旧称Bombay)为基地的印度语电影业发展最为成熟,被誉为宝莱坞Bollywood(取自Bombay与好莱坞Hollywood)。著名导演萨雅吉·雷Satyajit Ray就是出身自印度的孟加拉语电影业。他于1992年获颁奥斯卡终身成就奖。伦敦电影节的萨雅吉雷奖项以他的名字命名。
印度语是最普及的语言,所以印度语的电影产量和票房数字均最大。很多在印度其他地区成名的电影工作者都会到宝莱坞寻找机会。不同地区的电影会互相模仿,所以同一套电影可能会有不同语言的版本。
1960年代到1980年代,印度的艺术电影主要由政府资助。导演可向政府申请拨款拍摄印度主题的非商业电影。这些导演主要从政府的电影学校毕业。
印度电影中演得较成功的有沙鲁克·罕和阿米尔汗,他们基本上代表了印度电影。

⑽ 印度电影火速发展,它们有哪些特色的电影文化
在我们的生活当中影视作品是不可或缺的,大多数人都会在空闲时间去观看影片,这已经是一个人们休闲娱乐的一种方式。电影是一种综合性的艺术集合,能够直接形象的表演出国家的社会情况和当地的民风民俗,电影产业一直发展到今天已经非常的多元化了,它有着独特的模式每个国家和每个国家的电影文化是有所差距的。正是因为这些差距的存在才让电影行业更加的丰富多彩了起来,今天这篇文章给大家讲述的就是印度的电影文化。印度电影文化它独特的艺术性是其他国家模仿不来的。它的电影风格让人一看到就能够明确的感受到是哪个国家拍出的影片,在当代的印度电影业已经是他们国家非常重要的产业之一。在国际上越来越多的人们通过印度的电影来了解这个国家和当这个国家的文化,那么这个国家的电影有什么特点呢?咱先咱们下面来简单的说一说。

