『壹』 爱因斯坦是左撇子么
爱因斯坦确实是左撇子，以下还有很多左撇子名人的资料，希望对你有用
中外“左撇子”名人逐个数
--------------------------------------------------------------------------------
http://www.sina.com.cn 2003年11月05日09:48 华商网-华商报
1、政治家军事家：亚历山大大帝、恺撒大帝、拿破仑、法皇路易十六、伊丽莎白女王、伊丽莎白二世（现英国女王）、圣女贞德（法国民族女英雄）、圣雄甘地（印度国父）、邱吉尔（二战时英国首相）、内塔尼亚胡（以色列前总理）、卡斯特罗（古巴领导人）。美国42届总统，有7届为左撇子。从31届到42届的12届总统中，有6届是左撇子。
2、科学家：爱因斯坦（相对论提出者）、本杰明·富兰克林（美国著名科学家）、奥
古斯特·皮卡德才（平流层发现者）。
3、艺术家：达·芬奇、贝多芬、毕加索、米开朗基罗、巴赫、拉斐尔。
4、文学家：马克·吐温（美国著名小说家）、倪匡（笔名卫斯理等，华人著名科幻小说家）、琼·吉尼特（法国著名作家、剧作家）。
5、企业家：亨利·福特（他用左手创造了一个坐在轮子上的民族）、比尔·盖茨（人人都知道他是微软创始人，世界首富。其实，带有平滑侧按键、两手都可用的鼠标的创意源自微软，也许是考虑到总裁大人是左撇子吧）、福布斯（美国传媒大王）、洛克菲勒（美国银行家）。
6、运动员：国际乒联公布排名世界前50名的优秀运动员中，“左撇子”比例常不低于20％。如瑞典的本格森、法国的盖亭、韩国的刘南奎、朝鲜的朴英顺、日本的小野诚治、中国的蔡振华、王涛、陈静、王楠、阎森、秦志戬等。羽毛球：中国的赵剑华、马来西亚的陈宗明。击剑：栾菊杰。
7、艺人：卓别林、玛丽莲·梦露、嘉宝。本报记者 林晓 李立 整理
政治家军事家
科学家
艺术家
文学家 企业家
运动员
演员
其他
政治家军事家
亚历山大大帝 古希腊马其顿国王。建立了东起印度河，西至尼罗河与巴尔干半岛，横跨欧亚非三洲的庞大帝国。
恺撒 古罗马政治家、统帅和作家，以独裁统冶著称。
拿破仑 法兰西第一帝国皇帝，军事家、统帅。
法皇路易十六 在位时法国爆发革命，死于断头台。
伊丽莎白女王 英国女王。
维多利亚女王 英国女王。
英王乔冶二世 英国英明君主。
拉美西斯二世 古埃及第十九王朝法老，创造了古埃及最兴盛的时期。
以笏 圣经传说中，古以色列左手刃敌酋，把以色列从异族统治下解放出来的英雄。
查里曼皇帝 法兰克王国加洛林王朝国王，查里曼帝国皇帝。推行扩张政策，使帝国疆域西邻大西洋，东至易北河和波西米亚，北达北海，南迄意大利中部。
雅本奇 印加帝国皇帝，经历古印加帝国最辉煌的时代。
伊丽莎白二世 现英国女王。
英王乔冶六世 二战时英国国王，爱美人舍江山的情种。
圣女贞德 法国女民族英雄，抗击英国入侵者的斗士。
圣雄甘地 印度国父。
邱吉尔 二战时英国首相。
内塔尼亚胡 以色列总理。
卡斯特罗 古巴总统，也许是当今国际政治舞台上从政时间最长的国家领导人。
李显龙 新加坡总理。
美国总统 在美国总统中，左撇子也许是最风光的一个群体。美国42届总统，有7届为左撇子。从31届到42届，这12届总统中，有6届是左撇子。而40、41、42这3届总统，竟全是左撇子！美国左撇子总统的比例，远远高于左撇子在人口中的比例。何以美国成为左撇子执政的国家，这成为人们乐于讨论的话题。
詹姆斯 A.噶非而的 美国第20届总统
赫伯特.胡佛 美国第31届总统
哈里 A.杜鲁门 美国第33届总统
杰拉尔德.福特 美国第38届总统
罗纳德.里根 美国第40届总统
乔治.布什 美国第41届总统
比尔.克林顿 美国第42届总统
巴顿将军 二战中美国著名将领。
鲍威尔将军 美国将军，以指挥海湾战争而闻名。
史瓦茨科普夫将军 美国将军。
科学家
爱因斯坦 相对论提出者。
本杰明.弗兰克林 美国著名科学家、国务活动家。用有名的“风筝实验“，证明雷电是云层放电现象。
阿尔伯特.斯伟策 著名医生。
奥古斯特.皮卡德才 平流层发现者。
埃德温.巴茨.奥尔德林 宇航员。
沃利.欣垃 宇航员。
艺术家
达.芬奇 意大利文艺复兴时期伟大的画家，科学家，工程师。<<蒙娜丽莎>>的微笑深深印在每个人心中。
贝多芬 德国作曲家，钢琴家。<<英雄>>交响曲回响全世界。
毕加索 西班牙画家。他的画现为天价。
米开朗琪罗 意大利文艺复兴时期雕塑家、画家、建筑师、诗人。
鲍勃.迪伦 美国著名民谣诗人，曾被<<时代周刊>>列为二十世纪风云人物。
巴赫 德国著名作曲家。
拉斐尔 意大利文艺复兴时期画家，建筑师。
文学家
马克.吐温 美国著名小说家。
倪匡 笔名卫斯里等，华人著名科幻小说家，很少有华人未读过他的小说。小时被强行纠正。
琼.吉尼特 法国著名作家、剧作家。
秋原一至 日本九十年代最成功的商业漫画家，作品有BASTARD等。
企业家
亨利.福特 他用左手创造了一个坐在轮子上的民族。
比尔.盖茨 人人都知道他是微软创始人，世界首富。其实，带有平滑侧按键、两手都可用的鼠标的创意源自微软，也许是考虑到总裁大人是左撇子吧。
福布斯 美国传媒大王。
洛克菲勒 美国银行家，曾是洛克菲勒家族在金融界的掌门人。
德怀特.戴维斯 戴维斯网球公开赛创立者。
艾仑.芬特 著名电视制造商。
运动员
乒乓球 优秀乒乓运动员中，左撇子占相当比例。左撇子乒乓球运动员，技、战术风格鲜明，打法快速、凶、狠，或快狠结合，或凶狠结合，成为世界乒坛的一股技术潮流。
国际乒联公布排名世界前50名的优秀运动员中，左撇子比例常不低于20%。
本格森 瑞典，31届世乒赛单打冠军；
朴英顺 (女），朝鲜，33、34届世乒赛单打冠军;
小野诚治 日本，35届世乒赛单打冠军；
蔡振华 中国，36、37、38届世乒赛团体冠军;
盖亭 法国，42届世乒赛单打冠军;
王涛 中国，43、44届世乒赛团体冠军;
刘南奎 韩国，24届奥运会单打冠军;
陈静 （女），中国，24届奥运会单打冠军;
王楠 （女），中国，27届奥运会单打冠军，女双冠军;46届世乒赛,女子团体、女子单打、女子双打冠军；
阎森 中国，27届奥运会男双冠军；46届世乒赛男双冠军；
秦志戬 中国，46届世乒赛男女混双冠军；
篮球 美国职业篮球赛，左撇子是一道亮丽风景。
杰克逊 原公牛队主教练,曾是NBA著名的左撇子球员。
NBA中还有克库奇、穆林、梅森和范埃克塞尔等众多左撇子。
排球
足球 由于职业的原因，这里把用惯用左手的和左脚踢球的足球运动员都作为左撇子。
马拉多纳 阿根廷著名球星，四次参加世界杯赛，并于1990年率阿根廷队夺冠。
罗纳尔多 巴西著名球员，两度评为世界足球先生。
米卢 中国国家队教练，作足球运动员时左脚踢球。
羽毛球
赵剑华 中国著名羽毛球运动员，曾获汤姆斯杯、世界锦标赛、世界杯、全英羽毛球公开赛、世界大奖赛总决赛等世界比赛的冠军。
陈宗明 马来西亚著名左撇子青年羽毛球手，是世青羽赛史上第一位连续两届夺得冠军的球员，同时也是双料冠军得主。
网球
麦肯罗 美国网球明星，曾四获美网冠军、三获温网冠军。
塞莱斯 （女），美国著名网球运动员，前南斯拉夫网球运动员。她只有17岁3个月零19天时获得世界排名第一称号，成为当时最年轻的世界头号选手。至1996年，共9次获得世界4大网球公开赛的冠军，其中4次夺得澳大利亚网球公开赛冠军、3次法国网球公开赛冠军，2次美国网球公开赛冠军。
纳芙拉蒂洛娃 （女），网球女王，捷克人入籍美国。从1973年到1994年漫长的职业生涯中纳芙拉蒂洛娃共获得167个单打冠军，165个双打冠军。四大公开赛单打冠军达到18次，其中包括9次温网，4次美网，3次澳网，2次法网。
击剑
栾菊杰 我国著名女击剑运动员。
赛车
塞纳 已经长眠地下的巴西赛车王子。
演员、艺人
电影演员 电影界左撇子特别多，可以列出一个长长的名单。我们比较熟悉的有：
卓别林 喜剧大师。
马丽莲.梦露 好莱坞著名女影星，被称为再无第二人的艳星。
嘉宝 好莱坞著名女影星。
吉米.亨德里克斯 美国摇滚乐明星。
其他
查尔斯王储
小威廉王子 这二位都有可能将来成为英国的国王。
『贰』 经常在别人的书上看到杜拉斯这个名字，他是谁
玛格丽特·杜拉斯简介：
1914年玛格丽特·多纳迪厄生于交趾支那（现为越南南部）嘉定市。她父亲是数学教师，母亲是当地人小学的教师。她有两个哥哥。1921年她父亲去世。
1924年她住在金边、永隆、沙沥。她母亲在波雷诺（柬埔寨）买了一块不能耕种的土地。
1939年她同罗贝尔·昂泰尔姆结婚。
1940年-1942年她同菲利普·罗克合作，在伽利玛出版社出版《法兰西帝国》．在书业俱乐部工作，《塔纳朗一家》遭到伽里玛出版社的拒绝。她第一个孩子夭亡。她的小哥哥在中国抗日战争期间去世。同迪奥尼斯·马斯科洛相识。
1943年她用玛格丽特·杜拉斯的笔名发表《无耻之徒》。参加莫尔朗（即弗朗索瓦·密特朗）领导的抵抗运动的活动。
1944年R．昂泰尔姆被捕并被放逐到布亨瓦尔德，然后放逐到达豪（参见《痛苦》）。她加入法国共产党，任维斯孔蒂街党支部书记，成立寻人处，出版《自由人报》，刊登战俘和被放逐者的情况材料。发表《平静的生活》。
1945年R．昂泰尔姆回来。同R．昂泰尔姆一起成立万国出版社。1946年她夏天在意大利。同R．昂泰尔姆离婚。
1947年她的儿子让·马斯科洛出生。
1950年她发表《抵挡太平洋的堤坝》。被开除出法国共产党。
1957年同D．马斯科洛分居。1958年发表《琴声如诉》。她从1955年起反对继续进行阿尔及利亚战争，后又反对戴高乐政权。为各种周刊和杂志撰稿。
1959年为阿兰·雷内写《广岛之恋》电影剧本。
1960年当选为美第奇奖评委，但于几年后辞职。"如果存在一个否定的评委会，我就参加。"
1961年她为亨利·科尔皮的影片写《长别离》，这个电影剧本是同1963年美第奇文学奖获得者热拉尔·雅尔洛合作的结果。
1968年她参加了五月风暴的那些事件。在《绿眼睛》中可读到关于大学生和作家行动委员会诞生的政论文，该文被委员会否定，委员会也在不久后解散。
1975年，《印度之歌》在戛纳电影节期间获法国艺术片影院及实验电影院协会奖。
1976年，《整天在树木之中》获让·科克托奖。
1982年在纳伊的美国医院进行戒毒治疗。1984年《情人》获龚古尔奖。
1985年发表《痛苦》。7月17日在《解放报》上发表一篇文章，玛格丽特·杜拉斯在"魏尔曼案件"中所持的立场引起一部分读者的敌对情绪和好几位女权主义者的论战。
1986年《情人》获里茨一巴黎一海明威奖，是"当年用英语发表的最佳小说"。
1988年-1989年严重昏迷。住院。1990年R．昂泰尔姆去世。1991年发表《华北情人》。
1996年,玛格丽特·杜拉斯逝世。
内容简介：
“我已经老了。有一天，在一处公共场所的大厅里，有一个男人向我走来，他主动介绍自己，他对我说：我认识你，我永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你很美，现在，我是特地来告诉你，对我来说，我觉得你比年轻时还要美，那时你是年轻女人，与你年轻时相比，我更爱你现在备受摧残的容貌。”
这是法国女作家玛格丽特·杜拉斯在小说《情人》中写的一段话。那是一个让人震惊的故事，13岁的法国少女和三十多岁的中国男人发生在越南的爱情故事。玛格丽特·杜拉斯以小说《情人》（L’Amant）获得1984年龚古尔文学奖。在此之前的一年，就销售了420万册，翻成42国语言。由影帝梁家辉主演的《情人》更是让无数的影迷们叹为观止。
在离开她的中国情人54年后的一天，她的中国情人已去世了12年。她写他的恐惧消失了。文字泉涌而至，她必须快快地写，以便在它消失前写出来，文字自己来到。“《情人》是一本野蛮的书，它带来所有它遇见的东西，毫无区分，几乎无选择地迸出。”王道乾的译文读来富有韵味，《情人》的故事重现在你的眼前。
回答者：哆啦A梦萧萧 - 高级魔法师 六级 2-7 00:43
--------------------------------------------------------------------------------
玛格丽特·杜拉斯(1914-1996)是法国当代最著名的女小说家、剧作家和电影艺术家。她于1914年4月4日出生在越南嘉定，父母都是小学教师。 杜拉斯以小说《厚颜无耻之辈》(1943)开始她的文学天涯，她的作品不仅内容丰富，体裁多样，而且尤其注重文体，具有新颖独特的风格。她早期的小说《太平洋大堤》(1950)充分反映了童年时代的贫困生活，还有不少作品也是以印度支那的社会现实为题材的。《直布罗陀海峡的水手》(1952)等充满了镜头般的画面和口语式的对话，因此，大都被改编成影片；后来的小说如《塔吉尼亚的小马》(1953)，《琴声如诉》(1958)，《洛尔·V.斯坦的迷醉》(1964)等则善于打破传统的叙述模式，把虚构与现实融为一体，因而使她一度被认为是新小说派作家，其实她的小说只是在手法上与新小说类似，重视文体的诗意和音乐性，但在构思方面却大不相同，她在作品中描绘贫富对立和人的欲望，是在以独特的方式揭露社会现实。杜拉斯在戏剧和电影方面同样成就卓著，她分别在1965、1968和1984年出版了三部戏剧集，在1983年还获得了法兰西学院的戏剧大奖。作为法国重要的电影流派"左岸派"的成员，她不仅写出了《广岛之恋》(1960)、《长别离》(1961)这样出色的电影剧本，而且从1965年起亲自担任导演，从创作优秀影片《印度之歌》(1974)开始，每年都有一两部影片问世，而且有不少获得了国际大奖。 杜拉斯的六十余种作品始终拥有广泛的读者和观众，其中最著名的是杜拉斯在七十岁时发表的小说《情人》(1984)。在这部十分通俗的、富有异国情调的作品里，她以惊人的坦率回忆了自己十六岁时在印度支那与一个中国情人的初恋，荣获了当年的龚古尔文学奖，并且被译成40多各种文字，至今已售出250万册以上，使她成为当今世界上最负盛名的法语作家。
1996年3月3日，星期天。深受欢迎的法国当代女作家玛格丽特·杜拉斯走完了81年的生命旅程。她生前的最后一部作品具有一个预言般的名字--《这是全部》。
1943：《厚颜无耻的人》（小说）
1944：《平静的生活》（小说）
1950：《太平洋大堤》（小说）
1952：《直布罗陀海峡的水手》（小说）
1953：《塔尔基尼亚的小马》（小说）
1954：《林中的日日夜夜》（小说）附：《蟒蛇》、《多丹太太》《工地》（小说）
1955：《广场》（小说）
1958：《如歌般的中板》（小说，中译本题为《琴声如诉》）
1959：《塞纳-瓦兹的旱桥》（剧本）
1960：《夏夜十点半》（小说）《广岛之恋》（电影剧本）
1961：《长别离》（电影剧本，与钱拉·雅罗合作）
1962：《昂代斯玛先生的午后》（小说）
1964：《洛尔·瓦·斯泰因的迷狂》（小说）
1965：《戏剧第一集》：《河流与森林》、《广场》、《音乐喜剧》；《副领事》（小说）
1966：《音乐》（电影剧本）
1967：《英国情人》（小说）
1958：《英国情人》（剧本）《戏剧第二集》：《苏珊娜·安德雷》、《林中的日日夜夜》、《是的，也许是这样》、《萨加语》、《一个男人来看我》。
1969：《她说毁灭》（小说）《她说毁灭》（电影）
1970：《阿巴恩，萨巴纳，大卫》（小说）
1971：《爱情》（小说）《黄色的，太阳》（电影）
1972：《娜塔丽·格朗热》（电影）
1973：《印度之歌》（电影剧本）《恒河的女人》（电影）《娜塔丽·格朗热》附：《恒河的女人》（电影剧本）
1974：《说话的女人》（同扎维埃·戈蒂耶谈话录）
1975：《印度之歌》（电影）
1976：《巴克斯泰尔，维拉·巴克斯泰尔》（电影）《她在威尼斯时的名字在荒凉的加尔各答》（电影）
1976：《林中的日日夜夜》（电影）
1977：《卡车》（电影）《卡车》，附：《同米歇尔·波尔特谈话录》（电影剧本）
《玛格丽特·杜拉笔下的地点》（同米歇尔·波尔特合作写成的谈话录）《电影伊甸园》（剧本）
1978：《夜船》（电影）
1979：《夜船》，附：《凯撒城》、《反面的双手》、《奥雷丽亚·斯代内》（电影剧本）
《凯撒城》（电影）
《反面的双手》（电影）
《奥雷丽亚·斯代内，奥雷丽亚·梅尔布尔纳说》（电影）
《奥雷丽亚·斯代内，奥雷亚而·旺库韦说》（电影）
1980：《维拉·巴克斯泰尔或大西洋海滨》（小说）《坐在走廊里的男人》（小说）《80年夏》（随笔）《绿眼睛》（电影剧本）
1981：《阿加塔》（小说）《阿加塔与没完没了的阅读》（电影）《外界》（随笔）《年轻姑娘与男孩》（录音磁带，扬·安德烈根据《80年夏》改编，玛格丽特·杜拉朗读）《大西洋人》（电影）
1982：《罗马对话》（电影）
1982：《大西洋人》（小说）《萨凡纳海湾》（剧本）《死亡的疾病》（小说）
1984：《戏剧第三集》：《丛林困兽》、《阿斯贝尔思的证件》、《死之舞蹈》；《情人》（小说）
1985：《痛苦》（小说）《音乐续集》（剧本）《契诃夫的海鸥》（随笔）《孩子们》（电影，与让·马斯科洛和让-马克·蒂里纳合作）
1986：《蓝眼睛黑头发》（小说）《诺曼底海边的妓女》（小说）
1987：《埃米莉·L．》（小说）
1987：《物质生活》（随笔）
1990：《夏雨》（小说）
1992：《来自中国北方的情人》（小说）《来自中国北方的情人》（电影剧本）
回答者：lamos - 经理 四级 2-7 00:44
--------------------------------------------------------------------------------
玛格丽特·杜拉斯（Marguerite Duras, 台港澳地区译为玛格丽特·杜拉, 1914年4月4日-1996年3月3日），法国作家。
1914年玛格丽特·多纳迪厄生于印度支那嘉定市。她父亲是数学教师，母亲是当地人小学的教师。她有两个哥哥。在印度支那度过的童年和青少年时代成了她创作灵感的源泉。1943年她自己把自己的姓改成了父亲故乡的一条小河的名字杜拉斯。
杜拉斯的在大学里学过数学、法律和政治学。毕业后从1935年到1941年在法国政府殖民地部当秘书，后来参加过抵抗运动并加入共产党；1955年被共产党开除党籍。
她的成名作是自传体小说《抵挡太平洋的堤坝》（1950年）。在她后来的作品中通常描写一些试图逃脱孤独的人物的故事。她早期的作品形式比较古典，后期的作品打破了传统的叙事方式，并赋予心理分析新的内涵，给小说写作带来了革新，常被认为是新小说派的代表作家，但遭到作者本人的否定。1984年，她的《情人》获得龚古尔文学奖。
杜拉斯的文学作品包括40多部小说和10多部剧本，多次被改编成电影，如《广岛之恋》（1959）《情人》（1992）。同时她本人也拍摄了几部电影，包括《印度之歌》和《孩子们》。
杜拉斯的一生就是一部小说，她不停的创作的正是这部小说。这个故事里充满着酷热、暴风雨、酒精和烦躁不安，对话和失语、闪电般的爱情等等。杜拉斯很难描述，温柔还是暴躁？天才还是自恋狂？（参看劳尔·阿德莱尔的杜拉斯传《玛格丽特·杜拉斯》）首先我们应该相信她自己写的：“我是作家。其它的都尽可忘掉”。她在作品中叙述了“说”的需要、艰难和恐怖。
为了能生活在这个世界上，必须忘掉纠缠我们的烦恼。可是写作既能掩盖也能曝露。所以杜拉斯在试探，重复，在寻找恰当的词语，“试着”写作，就像“试着”去爱一样，心里明知道永远也不可能达到。不可能的爱情和对爱情的追求是杜拉斯作品中一个非常重要的主题。
她的小说经常围绕着一个爆炸中心，通常由一个瞬间的暴力场面引起叙述。广岛与爱情，死亡和肉欲象征地的糅合在一起。“毁灭，她说”。这种语言又与音乐结合在一起——这是一种大海一样的音乐，围绕一个主题无穷的变幻，倾诉和欢庆，控制和失控……
玛格丽特·杜拉斯与1996年3月3日逝世，葬于蒙帕纳斯公墓。
杜拉斯的作品
《厚颜无耻的人》 1943年/小说 布隆出版社，1992年伽利玛出版社再版
《平静的生活》 1944年/小说 伽利玛出版社
《抵挡太平洋的堤坝》 1950年/小说 伽利玛
《直布罗陀的水手》 1952年/小说 伽利玛
《塔吉尼亚的小马》 1953年/小说 伽利玛
《树上的岁月》1954年/短篇小说集 伽利玛,收有《蟒蛇》、《多丹夫人》、《工地》
《街心花园》 1955年/小说 伽利玛
《慢板如歌》 1958年/小说 子夜出版社
《塞纳－瓦兹的高架桥》 1959年/戏剧 伽利玛
《夏日夜晚十点半》 1960年/小说 伽利玛
《广岛之恋》 1960年/电影脚本 伽利玛
《如此漫长的缺席》 1961年/电影脚本 与热拉尔·雅尔罗合作，伽利玛
《安德马斯先生的下午》 1962年/短篇小说 伽利玛
《劳儿·维·斯坦茵的迷醉》 1964年/小说 伽利玛
《戏剧——卷一》 1965年/戏剧 伽利玛
《副领事》 1965年/小说 伽利玛
《音乐》 1966年/电影 与保尔·瑟邦合作执导
《英国情人》 1967年/小说 伽利玛
《英国情人》 1968年/戏剧 伽利玛
《戏剧——卷二》 1968， 伽利玛
《毁灭，她说》 1969年 子夜
《毁灭，她说》 电影 伯努瓦·雅戈
《阿邦.萨芭娜和大卫》 1970年 伽利玛
《爱》 1971年/小说 伽利玛
《黄色太阳》 1971年/电影 伽利玛
《娜塔丽·格朗热》 1972年/电影 伽利玛
《印度之歌》 1973年/戏剧，电影 伽利玛
《恒河女子》 1973年/电影 伯努瓦·雅戈发行
《娜塔丽·格朗热》 1973年 伽利玛
《谈话者》 1974年/与克萨维耶尔·高提埃的对谈 子夜
《巴克斯泰尔，蔽拉·巴克斯泰尔》 1976年/电影 伽利玛
《加尔各答的荒漠里她的名字叫威尼斯》 1976年/电影 伯努瓦·雅戈发行
《树上的岁月》 电影 伯努瓦·雅戈发行
《卡车》 1977年/电影
《卡车》1977年/剧本 子夜 收有与米歇尔·波尔特的对谈
《玛格丽特·杜拉斯的领地》1977年 子夜 与米歇尔·波尔特合作
《伊甸影院》 1977年/戏剧 商神出版社
《黑夜号轮船》 1978年/电影
《塞扎蕾》 1979年/电影
《墨尔本奥蕾里娅·斯坦纳》 1979年/电影
《温哥华奥蕾里娅·斯坦纳》 1979年/电影
《薇拉·巴克斯泰尔或大西洋海滩》 1980年 阿尔巴特罗斯出版社
《坐在走廊上的男人》 1980年/短篇小说 子夜
《80年夏》 1980年 子夜
《绿眼睛黑头发》 1980年 《电影日志》
《阿伽达》 1981年 子夜
《阿伽达或无限阅读》 1981年/电影
《外面的世界——卷一》 1981年 阿尔班·米歇尔出版社
《年轻姑娘和小孩》 1981年/录音磁带 扬·安德烈亚根据《80年夏》改编，玛格丽特·杜拉斯朗读
《罗马对话》 1982年/电影
《大西洋人》 1981年/电影
《大西洋人》 1982年/短篇小说 子夜
《萨瓦纳海湾》 第一版1982年，增补版1983年 子夜
《死亡的疾病》 1982年/短篇小说 伽利玛
《戏剧——卷三 1984/戏剧 伽利玛
《情人》 1984年/小说 子夜
《痛苦》 1985年 P．O．L．出版社
《音乐之二》 1985年 伽利玛
《契河夫的海鸥》 1985年 伽利玛
《孩子们》 1985年/电影 与让·马斯科罗和让·马克·图里纳合作制片
《蓝眼睛黑头发》 1986年/小说 子夜
《诺曼底海岸的妓女》 1986年 子夜
《物质生活》 1987年 P．O．L．出版社
《爱米莉·L．》 1987年/小说 子夜
《夏雨》 1990年/小说 P．O．L．出版社
《来自中国北方的情人》 1991年/小说 子夜
《扬·安德烈亚·斯坦纳》 1992年 P．O．L．出版社
《写作》 1993年 伽利玛
《一切结束》 1995年 P．O．L．出版社
《小说，电影，戏剧，1943年一1993年回顾》 1997年 伽利玛
参考书目
劳尔·阿德莱尔.《玛格丽特·杜拉斯》.伽利玛.1998.
回答者： 唐子畏 - 进士出身 九级 2-7 00:44
--------------------------------------------------------------------------------
玛格丽特·杜拉斯是作家也是情种
玛格丽特·杜拉斯
玛格丽特·杜拉斯(1014-1996)是法国当代最著名的女小说家、剧作家和电影艺术家。她于1914年4月4日出生在越南嘉定，父母都是小学教师。她四岁丧父，童年的苦难和母亲的悲惨命运影响了她的一生。 杜拉斯十八岁时来到巴黎求学，获巴黎大学法学学士和政治学学士学位，从1935年到1941年在法国移民部担任秘书，并与罗贝尔·安泰尔姆结婚。在第二次世界大战期间，安泰尔姆曾被关进集中营，后来他娶莫尼克为妻，直到1990年去世。
杜拉斯以小说《厚颜无耻之辈》(1943)开始她的文学天涯。她的作品不仅内容丰富，体裁多样，而且尤其注重文体，具有新颖独特的风格。她早期的小说《太平洋大堤》(1950)充分反映了童年时代的贫困生活，还有不少作品也是以印度支那的社会现实为题材的。《直布罗陀海峡的水手》(1952)等充满了镜头般的画面和口语式的对话，因此，大都被改编成影片；后来的小说如《塔吉尼亚的小马》(1953)，《琴声如诉》(1958)，《洛尔·V.斯坦的迷醉》(1964)等则善于打破传统的叙述模式，把虚构与现实融为一体，因而使她一度被认为是新小说派作家，其实她的小说只是在手法上与新小说类似，重视文体的诗意和音乐性，但在构思方面却大不相同，她在作品中描绘贫富对立和人的欲望，是在以独特的方式揭露社会现实。杜拉斯在戏剧和电影方面同样成就卓著，她分别在1965、1968和1984年出版了三部戏剧集，在1983年还获得了法兰西学院的戏剧大奖。作为法国重要的电影流派“左岸派“的成员，她不仅写出了《广岛之恋》(1960)、《长别离》(1961)这样出色的电影剧本，而且从1965年起亲自担任导演，从创作优秀影片《印度之歌》(1974)开始，每年都有一两部影片问世，而且有不少获得了国际大奖。
杜拉斯的六十余种作品始终拥有广泛的读者和观众，其中最著名的是杜拉斯在七十岁时发表的小说《情人》(1984)。在这部十分通俗的、富有异国情调的作品里，她以惊人的坦率回忆了自己十六岁时在印度支那与一个中国情人的初恋，荣获了当年的龚古尔文学奖，并且立即被译成各种文字，至今已售出250万册以上，使她成为当今世界上最负盛名的法语作家。后来在得知她的初恋情人死去的消息以后，她又把《情人》改写为《北方的中国情人》(1991)。尽管小说中与她有关的人都已去世，她的回忆已无所顾忌，笔触也更为大胆，用在情人的生理方面的笔墨远比《情人》要多，对乱伦、同性恋的描写也达到了赤裸裸的程度，但是她始终没有说出她的初恋情人的名字，只是用“她”来代表少女，用“中国人”来指她的情人。
--------------------------------------------------------------------------------
情人
劳儿之劫
昂代斯玛先生的午后
夏夜十点半钟
情人
广场
写作
广岛之恋
情人·乌发碧眼
玛格丽特·杜拉斯写在《广场》前的话
韦耶尔冈爆冷折桂龚古尔奖(2005-11-7 )
杜拉斯：昂代斯玛先生的午后(2005-9-20 )
中法出版和文化交流：从伏尔泰开始，到杜拉斯炙热(2005-9-2 9)
2005BIBF傅雷出版计划整体亮相(2005-8-30 )
玛格丽特·杜拉斯写在《广场》前的话(2005-8-30 )
玛格丽特·杜拉斯 通往法国文化的一条通道(2005-8-23 )
男孩买克兰西，女孩买杜拉斯(2005-8-22 )
杜拉斯：雾状小说制造者——评《劳儿之劫》(2005-8-18 )
占书展零售半壁江山 析世纪集团三大热点(2005-8-11 )
时光流转，读到杜拉斯(2005-8-10 )
书展“迷宫”，不惧迷路(2005-8-8 9)
杜拉斯30部作品将在书展期间推出(2005-8-4 9)
读书让生活更和谐 本周末上海书市盛大开幕(2005-8-2 1)
王道乾版经典译作《情人》7月重出江湖(2005-8-2 1)
我把真实当作神话 ——杜拉斯访谈录(2005-8-1 1)
没有走出合上的森林——杜拉斯的《情人》(2005-8-1 1)
笔触如诉 才情越时空——重读杜拉斯(2005-8-1 9)
作品集出版还原真实的杜拉斯 是作家也是情种(2005-8-1 9)
经典、通俗齐头并进 译文社新书全面亮相2005上海书展(2005-7-29 )
“全集式”杜拉斯作品系列蓄势待发(2005-7-22 )
法国文坛，通俗小说唱主角(2005-5-20 )
和罗伯－格里耶在同一片天空下(2005-3-14 )
杜拉斯的《情人·乌发碧眼》(2005-2-11 )
文坛世界明星玛格丽特·杜拉斯(2004-12-24)
距离或绝望(2004-12-24)
不可模仿的玛格丽特·杜拉斯(2004-12-24)
回答者：周小佳 - 经理 五级 2-7 00:45
--------------------------------------------------------------------------------
玛格丽特·杜拉斯(1014-1996)是法国当代最著名的女小说家、剧作家和电影艺术家。她于1914年4月4日出生在越南嘉定，父母都是小学教师。她四岁丧父，童年的苦难和母亲的悲惨命运影响了她的一生。 杜拉斯十八岁时来到巴黎求学，获巴黎大学法学学士和政治学学士学位，从1935年到1941年在法国移民部担任秘书，并与罗贝尔·安泰尔姆结婚。在第二次世界大战期间，安泰尔姆曾被关进集中营，后来他娶莫尼克为妻，直到1990年去世。
杜拉斯以小说《厚颜无耻之辈》(1943)开始她的文学天涯。她的作品不仅内容丰富，体裁多样，而且尤其注重文体，具有新颖独特的风格。她早期的小说《太平洋大堤》(1950)充分反映了童年时代的贫困生活，还有不少作品也是以印度支那的社会现实为题材的。《直布罗陀海峡的水手》(1952)等充满了镜头般的画面和口语式的对话，因此，大都被改编成影片；后来的小说如《塔吉尼亚的小马》(1953)，《琴声如诉》(1958)，《洛尔·V.斯坦的迷醉》(1964)等则善于打破传统的叙述模式，把虚构与现实融为一体，因而使她一度被认为是新小说派作家，其实她的小说只是在手法上与新小说类似，重视文体的诗意和音乐性，但在构思方面却大不相同，她在作品中描绘贫富对立和人的欲望，是在以独特的方式揭露社会现实。杜拉斯在戏剧和电影方面同样成就卓著，她分别在1965、1968和1984年出版了三部戏剧集，在1983年还获得了法兰西学院的戏剧大奖。作为法国重要的电影流派“左岸派“的成员，她不仅写出了《广岛之恋》(1960)、《长别离》(1961)这样出色的电影剧本，而且从1965年起亲自担任导演，从创作优秀影片《印度之歌》(1974)开始，每年都有一两部影片问世，而且有不少获得了国际大奖。
杜拉斯的六十余种作品始终拥有广泛的读者和观众，其中最著名的是杜拉斯在七十岁时发表的小说《情人》(1984)。在这部十分通俗的、富有异国情调的作品里，她以惊人的坦率回忆了自己十六岁时在印度支那与一个中国情人的初恋，荣获了当年的龚古尔文学奖，并且立即被译成各种文字，至今已售出250万册以上，使她成为当今世界上最负盛名的法语作家。后来在得知她的初恋情人死去的消息以后，她又把《情人》改写为《北方的中国情人》(1991)。尽管小说中与她有关的人都已去世，她的回忆已无所顾忌，笔触也更为大胆，用在情人的生理方面的笔墨远比《情人》要多，对乱伦、同性恋的描写也达到了赤裸裸的程度，但是她始终没有说出她的初恋情人的名字，只是用“她”来代表少女，用“中国人”来指她的情人。
回答者：gm151617 - 大魔法师 八级 2-7 00:45
--------------------------------------------------------------------------------
玛格丽特·杜拉斯（Marguerite Duras, 台港澳地区译为玛格丽特·杜拉, 1914年4月4日-1996年3月3日），法国作家。
1914年玛格丽特·多纳迪厄生于印度支那嘉定市。她父亲是数学教师，母亲是当地人小学的教师。她有两个哥哥。在印度支那度过的童年和青少年时代成了她创作灵感的源泉。1943年她自己把自己的姓改成了父亲故乡的一条小河的名字杜拉斯。
杜拉斯的在大学里学过数学、法律和政治学。毕业后从1935年到1941年在法国政府殖民地部当秘书，后来参加过抵抗运动并加入共产党；1955年被共产党开除党籍。
她的成名作是自传体小说《抵挡太平洋的堤坝》（1950年）。在她后来的作品中通常描写一些试图逃脱孤独的人物的故事。她早期的作品形式比较古典，后期的作品打破了传统的叙事方式，并赋予心理分析新的内涵，给小说写作带来了革新，常被认为是新小说派的代表作家，但遭到作者本人的否定。1984年，她的《情人》获得龚古尔文学奖。
杜拉斯的文学作品包括40多部小说和10多部剧本，多次被改编成电影，如《广岛之恋》（1959）《情人》（1992）。同时她本人也拍摄了几部电影，包括《印度之歌》和《孩子们》。
杜拉斯的一生就是一部小说，她不停的创作的正是这部小说。这个故事里充满着酷热、暴风雨、酒精和烦躁不安，对话和失语、闪电般的爱情等等。杜拉斯很难描述，温柔还是暴躁？天才还是自恋狂？（参看劳尔·阿德莱尔的杜拉斯传《玛格丽特·杜拉斯》）首先我们应该相信她自己写的：“我是作家。其它的都尽可忘掉”。她在作品中叙述了“说”的需要、艰难和恐怖。
为了能生活在这个世界上，必须忘掉纠缠我们的烦恼。可是写作既能掩盖也能曝露。所以杜拉斯在试探，重复，在寻找恰当的词语，“试着”写作，就像“试着”去爱一样，心里明知道永远也不可能达到。不可能的爱情和对爱情的追求是杜拉斯作品中一个非常重要的主题。
她的小说经常围绕着一个爆炸中心，通常由一个瞬间的暴力场面引起叙述。广岛与爱情，死亡和肉欲象征地的糅合在一起。“毁灭，她说”。这种语言又与音乐结合在一起——这是一种大海一样的音乐，围绕一个主题无穷的变幻，倾诉和欢庆，控制和失控……
玛格丽特·杜拉斯与1996年3月3日逝世，葬于蒙帕纳斯公墓。
[编辑]
杜拉斯的作品
《厚颜无耻的人》 1943年/小说 布隆出版社，1992年伽利玛出版社再版
《平静的生活
『叁』 求文档: 2.简要论析古代印度文学的主要成就。
万千书库 中国文学 外国文学 纪实文学 武侠小说 玄幻小说 世界名著 主题阅读 美文阅读
印度是世界文明古国之一。现在的南亚次大陆，除北部尼泊尔等国外，古代统称印度。印度自古以温德亚山脉为界，山脉以北的印度河、恒河流域平原地区称北印度，山脉以南称南印度。
古代印度人民创造的光辉文明，对人类文化宝库作出了巨大贡献。印度古代文学对东亚、西亚、中亚、欧洲，尤其对东南亚等地有过很大的影响。
梵语是古代印度文学共同使用的语文，因此，古代印度文学通称为梵语文学。但是，印度自古以来是个多民族国家，古代文学除梵语文学外，流传至今的还有其他语言的文学(如巴利语(注：印度古代的一种接近梵语的语言，早期佛教文献多用此种语言写成。)文学等)。我们以介绍梵语文学作品为主，它的发展时期大体可分为吠陀时代、史诗时代和古典文学时代。(注：本章第一节和第二节的前半部，均参考金克木著《梵语文学史》(1964年版)及有关著述编写。)
一、吠陀时代
吠陀时代是印度从原始公社解体到阶级社会形成的过渡时期。
在古代印度，大型的祭礼典礼大都由婆罗门祭司主持，在仪式上吟唱诗句和经文。由于职务的需要，祭司们将自古流传下来的诗歌(包括他们自己的一些作品)编订成四部《吠陀本集》，奉为圣典。它们是祭祀中必不可少的工具，用严格的方法保存下来，直到十九世纪才印成书籍。
吠陀指早期的以《吠陀》为名的文献集及附录于其后的文献，它们所用的语言比古典梵语更为古老(称为“吠陀语”或“吠陀梵文”)，其内容包括对印度上古时期的巫术、宗教、礼仪、风俗、社会思想、哲学等方面的记录，为此，吠陀并不都是文学作品。吠陀又称为吠陀经，它既是印度最古的典籍，也保存了一些优美的古诗。诗歌经过祭司们的编纂虽有不少删改，但仍不失为印度人民世代口头流传的集体创作。
吠陀是译音，古译为“明”或“知识”，即学问，“神圣的知识”之意，现在也有人译为“智慧书”。《吠陀本集》共分为四种：即《梨俱吠陀》、《娑摩吠陀》(娑摩指祭祀用的歌曲，即颂神歌曲)、《夜柔吠陀》(“夜柔”即祭祀，是说明祭祀如何进行的书)以及《阿闼婆吠陀》。其中最古最主要并具有文学价值的是《梨俱吠陀》，其次是《阿闼婆吠陀》。
《梨俱吠陀》大约在公元前十五世纪前后编成，它的自然环境大致是印度河一带。在这部本集中，共收集诗歌一千零二十八首(其中附加的有十一首)，是印度现存的一部最古的诗歌总集。
《梨俱吠陀》(“梨俱”是书中诗节的名称)意为赞颂吠陀，它的核心部分是颂神赞歌，其他约有二、三十首是直接反映古代印度人民的思想和生活情况的。这些反映世俗生活的诗，大都收集在第十卷中，尽管它们成诗较晚，但却充满生活气息和乐观的精神。如在一首婚歌中，举出一个好妻子的条件是：
没有坏的心眼，别伤害你丈夫，
善待牲畜，和蔼，精力充沛；
生育英雄，敬神，在快乐中生活；
给我们的飞禽走兽带来幸福。
另一首写青蛙欢迎雨季到来的诗也极为生动、活泼，如其中的第三、四节：
雨季到来了，雨落了下来，
落在这些渴望雨的青蛙身上。
象儿子走到了父亲的身边，
一个鸣蛙走到另一个鸣蛙身旁。
在《梨俱吠陀》的颂诗中，歌唱得最多的是天神因陀罗、火神阿耆尼以及一种可以榨取苏摩酒的名叫苏摩的植物，由于他们与祭祀所行的宗教仪式有关，所以颂诗大多是祭司们举行仪式时吟唱的诗。
诗中把女神比作一个开朗爽快的女人，歌颂她“是驱逐敌人的”，请求她赐福于人间。并列举了许多只有人间才有的亲属关系，如说她有“姊妹”，有“朋友”，“是奶牛的母亲”，“天的女儿”等。还反人们喜爱的奶牛、红光牝马，甚至财富都与她联系起来，这些都是自然力量人格化的的典型表现。
二、史诗时代(大约从公元前十世纪到公元前一世纪)
大约从公元前十世纪初期到五世纪中期，北印度出现了二十个左右奴隶制小国，这些国家相互争夺霸权，战争连续不断。到公元前六世纪前后，恒河流域兴起了一个最大的国家——摩揭陀国。
各派的《森林书》(或译《阿兰若书》)附于各派《梵书》之后，这些书据说只能秘密地在森林中传授，内容以神秘主义的理论为主，不着重讲祭祀。
自迦梨陀娑之后，梵语古典文学的各种体裁继续向前发展。著名的戏剧家有薄婆菩提，叙事诗的作者有婆罗维、摩加等。这些作家在文学史上的地位尽管可与迦梨陀娑并称，但遗憾的是他们作品中的形式主义却有增无减。另外，抒情诗方面虽然也有一些作家和作品，但优秀的作品不多。总之，梵语古典文学发展到这一阶段，形式主义已达到无法挽救的地步，它的衰亡势在必然。
大史诗通过对战争的描述，还表达了古印度人民热爱和平，终止不义之战的强烈愿望。作者对那场亲族间的战争所造成的损失感到万分痛心，指责那是一场“可怕的”、“该死的”“无益的”战争。与此同时，作者还通过妇女们在战后走向“伤心惨目”的战地，哭悼亲人的场面，呼吁人们应该坚决制止这种“亲戚屠杀亲戚”的战争。总之，大史诗的主要内容写的是政治斗争，作品真实地反映了古代印度王国的纷争。
《云使》的《前云》部分设想新奇，情文并茂。诗中，药叉赋予雨云以人的品格：将它视为挚友，称作“焦灼者的救星”，对它的旅途劳顿表示无限关心，嘱它“旅途疲倦时你就在峰顶上歇歇脚，消瘦时你把江河中的清水饮一饮”。从这种对云的关切之中，已流露出药叉对妻子的怀念之情。行进途中自然景色的描绘，也熔铸了药叉思念妻子的深情，寓情于景，富有弦外之音。
在《后云》里，着重介绍药叉的故乡阿罗迦及其妻的住地。先写大环境，后叙小庭院，咏物思人，情真意切。然后再介绍他日夜思念中的妻子，从外貌到内心，层层推进，字里行间洋溢着浓厚的情思。自第八十二节起，叙述臆想中妻子对他的怀恋，款款而谈，娓娓动人。第九十七节，又设想云使到达目的地以后，他爱人正“得到了睡眠的幸福”，故嘱云使须再等一个时辰，不要惊动她。接着再以十余节委婉的诗句，托云使转达药叉对妻子的深情，陈词恳切，如泣如诉。最后三节，归结到对云使的希望，盼它早日将回信带来，以宽解他的思念。
在《云使》里，迦梨陀娑用朴素无华但却美丽淳厚的诗句，饱和着温柔的感情，描绘出印度中南部至北部大自然的万千姿态；尤其是将药叉及其妻子互相思念的深厚的爱情，升华成了世人所可能具有的最美好的感情。而这些诗句和篇章也就成了人类所能创造的美好的情歌的一部分，具有永不衰竭的艺术魅力。
抒情短诗集《时令之环》，共收抒情短诗一百四十四首(注：《时令之环》，又译《六季杂咏》或《六时杂咏》，一说有诗“一百五十几节”。)，一般认为这是诗人青年时代的作品。诗篇通过对印度六个时令(夏季、雨季、秋季、寒季、冬季、春季)自然景色的吟咏，抒发诗人因景色变迁而引起的不同感情。诗集中许多表现爱情生活的诗篇，描述了离人思妇的抑郁心境。在《秋》这首诗里，诗人将秋日的景色附丽于“袅娉而端庄的姑娘”，秋天来了，令人惊奇于它的五彩斑斓，生机勃勃：“翘摇的稻梗——发间，睡莲之花——脸上。野花烂缦为衣，群鸟为之徜徉，群鸟之乐洋洋，犹如环佩之鸣锵锵。”此时，人们置身田野，轻风拂面，“它吹皱一一的莲池，莲花儿吻接而又分了，管教少年人的痴心，为爱人儿甜蜜的想象潦倒。”入夜，繁星闪烁，有如“华冠璀璨”，“绢衣皎洁，乃月光之泛出云屏；朗月的面儿有迷人的笑影”。这里呈现出一派迷人的艺术境界，尤其是洋溢在诗中的印度古典诗歌所特有的东方风味，沁人心脾，至今犹给我们以美好的艺术享受。(注：参看《迦梨陀娑诗一首》，《沫若译诗集》。)
迦梨陀娑是古代印度一位思想进步、才华横溢的诗人兼剧作家，他在戏剧艺术上取得了尤为卓越的成就，特别擅长于对人物心灵进行深入细致的描绘，在世界上早就享有“印度的莎士比亚”的美称。他的一生写过很多剧本，流传至今的有《摩罗维迦与火友王》、《优哩婆湿》和《沙恭达罗》。
五幕剧《摩罗维迦与火友王》(注：《摩罗维迦与火友王》即《胜鬘与火天友》，又译《摩罗毗迦与阿祗你密多罗》。)选择了一个发生在距作家创作时约五百年前旬伽王朝(注：参看吴晓玲：《迦梨陀娑和他的剧本》，《剧本》1956年10月号。)的历史故事，剧中的主要人物火友王及其与之交战的毗达罗跋王(注：参看吴晓玲：《迦梨陀娑和他的剧本》，《剧本》1956年10月号。)等都在历史上实有其人，他们两国之间发生的战争(在剧中放在后台处理)也是实有其事的。作家巧妙地用摩罗维迦作为贯穿于全部戏剧冲突的中心人物，使剧情曲折多变，合情合理。
剧中女主人公摩罗维迦原是一位国王的妹妹，因战乱而沦为别国宫廷中的舞女。她在国破家亡之前毫无社会经验，在生活中只能任凭旁人播弄，她的命运自始至终引起观众深切的焦虑和同情。在这里，原是公主的摩罗维迦，经过艺术的集中概括，已成为普通印度妇女的典型形象。
一般梵学家认为这个剧本是迦梨陀娑的习作，这是由于剧本过于偏重故事情节的叙述，而缺乏对人物内心的深入刻画；同时，它和《云使》、《沙恭达罗》相比又似乎蕴藉不够，显得有些粗糙。但在利用有限的素材铺陈故事、构造曲折多变而又引人入胜的戏剧情节方面，显示出作者具有非凡的才能。
五幕剧《估哩波湿》(注：《优哩婆湿》，又译《勇健与广延》，或译《以勇武赢得的妩儿娃希》。“优哩婆湿”为“妩儿娃希”的古音。)是一个古代传说，写天宫歌舞伎优哩婆湿与国王补卢罗婆娑一见倾心，几经波折终获团聚的故事，充满了抒情诗的韵味。
《优哩婆湿》的故事情节，最早出现于《梨俱吠陀》，但故事不完整，而优哩婆湿的形象也很粗糙。后来，在史诗《摩诃婆罗多》和许多“往世书”里，也写了这个故事，但情节和人物都有一些变化，直到迦梨陀娑创作之后，故事才最后定型。
迦梨陀娑在利用古老的传说进行创作时，除在情节上有所创造增益外，更主要的是在人物性格的刻画方面取得了新的成就，而其主题也具有了批判的意义。在迦梨陀娑的笔下，优哩婆湿已发展成为一个聪明机智、温柔多情的女郎形象，补卢罗婆娑也被刻画成一个生动、真实的人物形象。
作为一个天宫歌舞伎，优哩婆湿见过世面，临事沉着老练，善于深谋远虑，在恋爱过程中表现得泼辣大方，热情洋溢。她曾三次主动从天上下降到国王的王宫，她明知这种迫不及待的举动有失体统，但受爱神的驱使而情不自禁。当她第三次下凡时，甚至对她的女友说：“爱神命令你，赶快把我带到那一位妙人儿的宫殿里去!”后来她还用双手捂住国王的眼睛，跟他调笑。这样泼辣大胆近于放肆的风情，在古代印度文学的女子形象中是罕见的!
国王补卢罗婆娑的形象则较为复杂。接印度古典戏剧理论的规定，国王的形象属于“思想高贵，豁达大度，克己，坚毅”这一类型，因此作家必须因袭传统，将他美化。这样，如果单从剧中男主角行为中的故作斯文，以及表现在爱情上的执着追求等方面，似难以看出国王的真面目。难能可贵的是，作为一位宫廷诗人，迦梨陀娑能在因袭传统之余，以他的生花妙笔，在国王形象的塑造上，用比较隐晦曲折而圆熟的手法，让观众从中看出若干真实可信的品性。在迦梨陀娑笔下，国王补卢罗婆娑是一个相当庸俗的鄙陋、虚伪狡猾的角色。他喜新厌旧，明明已迁爱于优哩婆湿，但当事情被王后觉察，而且证据确凿，向他提出质问时，他却企图抵赖，用花言巧语进行搪塞。正如剧中人物所说：“那些狡猾的家伙，如果爱上了别的女人，对自己的老婆会更加倍和蔼”。事实上，国王对优哩婆湿那份看来如醉如痴的爱情，也要打个折扣：在第一幕中，他与优哩婆湿一见钟情，乐得他“浑身上下汗毛竖”，就多少透露出他内心的轻浮；在第二幕中，国王把优哩婆湿比作“饰品中的饰品”等等，也似乎可见他是在将女性视为玩物。
由此可知，补卢罗婆娑的表现是矛盾的，他的冠冕堂皇的外表和虚伪的内心形成了尖锐的矛盾，他的喜新厌旧和对优哩婆湿的热烈追求之间也形成了绝妙的讽刺。从人物矛盾性格的显露中，可见剧作家迦梨陀娑对他笔下的男主人公及其爱情所持的冷静的批判态度。这各隐含的批判成分巧妙地表达了作家对这种性爱的不满和抗议，这是剧中所体现的民主性精华之所在。
另外，在以往关于“优哩婆湿”的故事中不曾出现的人物——王后的形象，由迦梨陀娑创造性地引进了剧本。迦梨陀娑之所以创造被遗弃的王后这一形象，除促成戏剧冲突外，对加深爱情方面的矛盾也起了显著作用，并便于更好地表达作家对爱情的看法。当王后发现了优哩婆湿写给国王的情诗后，怒不可遏，当面呵斥国王，迫使国王认错，甚至使他下跪。值得注意的是，就在她盛怒之际，也没能忘怀于自己悲惨的处境，她自言自语地说：“我千万不要轻易地过分相信他这一套低头认罪的花样。可是，我又害怕，我坚决不妥协，将来会后悔”。由于她生怕后悔，暗自惶恐，终于抑制住自己当初的狂怒。到了第三幕，只有被迫牺牲自己的尊严和幸福，虽不情愿却又无可奈何地应允丈夫去另觅新欢。
王后这个人物的遭遇，说明了印度封建社会中妇女社会地位的低下，道出了封建制度下妇女哀怨的心声，反映出封建社会中建立在男尊女卑基础上爱情的不平等，同时也就谴责了国王对待爱情朝三暮四的态度。王后这个形象，从一个侧面有力地烘托了国王补卢罗婆娑的性格特征。
二、《沙恭达罗》
七幕诗剧《沙恭达罗》(注：《沙恭达罗》，曾译《孔雀女》，全名《沙恭达罗的表记》，或译《凭表记认出了沙恭达罗》。)，是迦梨陀娑最成功的作品，也是诗人获得世界声誉的力作。它以青年男女爱情为主题，除歌颂忠贞不渝的爱情外，还反映了若干其他的社会问题，具有一定的认识价值。
《沙恭达罗》的基本情节来自史诗《摩诃婆罗多》，也曾见于《莲花往世书》，但史诗和往世书中的故事比较简单。史诗说的是国王豆扇陀在一次狩猎中，走进了一座净修林，和净修林主人干婆的义女沙恭达罗相爱，并用于闼婆(自由恋爱)方式结了婚。豆扇陀回城后，担心因不告而娶会使干婆生气，不敢迎娶；直待干婆派人护送已怀孕的沙恭达罗去见国王时，豆扇陀又惧怕舆论的压力而不敢相认。幸亏其时，上天传来叫他接受沙恭沙罗的旨意，夫妻得以团圆。
迦梨陀娑在剧中只是借用了史诗前半部的故事轮廓，主要用以构成作品的一至三幕，即国王与沙恭达罗的邂逅相遇、彼此钟情而自由结合的情节。但就在这里，剧作者也以异常丰富的想象力和浓郁的现实生活情趣，将诗情画意融会其中，并在作品中加进了新的人物和新的情节，从而把这个故事铺叙得诗意盎然、形象感人。剧情的后半主要出于迦梨陀娑的创造，说国王离去后，沙恭达罗因想念国王，竟丝毫未曾觉察到大仙人达罗婆娑的来到，惹恼了这位仙人，致被仙人诅咒：沙恭达罗一定要被国王忘掉。由于沙恭达罗的女友从中斡旋，才使大仙人慈悲为怀，减轻了对她的诅咒，改为必须让国王见到作为信物的戒指时，他的记忆力才能恢复。后来，沙恭达罗遵义父之嘱，告别了仙境般的净修林，找到了国王的宫廷，却因在途中祭水时，不慎失落了戒指，以致无从唤起国王的记忆，故他始终不肯承认自己曾同沙恭达罗结过婚。沙恭达罗求告无门，终遭遗弃，只得愤而离去。后来，失去的戒指为一渔翁从鱼腹中发现，国王见戒指后即时恢复了记忆，并深为自己曾拒认沙恭达罗而痛悔。但事已至此，只好绘影图形，徒增思念。天帝因陀罗同情他的遭遇，为了减轻其痛苦，约请国王前往协助讨平恶魔的作乱。乱平，豆扇陀凯旋归国，途中降天车于尊者摩哩折、阿地提(天帝因陀罗的父母，他们庇荫着被遗弃的沙恭达罗)修真养性之所，在那里遇见一个名叫“征服一切者”的童子，随后得知，这就是他与沙恭达罗所生的儿子(后来得了“婆罗多”的称号)，于是夫妇、父子得以团聚。
诗剧《沙恭达罗》描绘的是半人半仙、亦人亦仙的世界，人神一体，云烟絪缊，呈现出一派恬静轻柔、令人神往的艺术境界。沙恭达罗是一位凡人苦行者娇尸迦与一位天女弥诺迦所生的女儿，她在义父隐士仙人干婆管辖的一座净修林里长大，但她却向往人世的生活。国王豆扇陀本是凡夫俗子，却与天帝因陀罗结成莫逆之交，他们声息相通，互相关照；他可以驾天车往返于天上人间，应召前往帮助天帝平定恶魔之乱。
如前所述，《沙恭达罗》本来自大史诗《摩诃婆罗多》，而史诗可能成书于公元前后几百年间，反映的是人类童年时代的生活见识和思想情趣，包含着丰富的上古神话和传说，史诗为作者创作《沙恭达罗》提供了想象和幻想的广阔天地。同时，迦梨陀娑在构思这样一个富有传奇色彩、具有浓郁神话传说气氛的故事时，又极为巧妙地以一定的现实社会为依托，曲折地反映出当时印度社会的若干真实情况，如上层统治者的骄奢淫逸(以国王豆扇陀为代表)，下层劳苦大众(以渔夫、宫女为代表)的难堪处境等，从而表达作者对当时社会政治制度的不满，和对爱情、婚姻生活的理想。
《沙恭达罗》之具有一定的思想认识意义，且给人们以崇高的美感享受，和它在内容与艺术手法方面区别于一般的现实主义作品有关。作品主要以青年男女之间的爱情为主题，没有剑拔弩张的戏剧冲突，迦梨陀娑充分自如地利用古老故事中的神奇变幻，加进自己的想象，使古老的传说与现实的世界融会沟通，生活真实与审美理想水乳交融。在这里，作家突破了现实主义的规范，不是拘泥于人物的社会地位和阶级属性，而是恰到好处地赋予他的人物(特别是女主人公)以完美的品格和高尚的情操，使之既不违背艺术真实的要求，又能充分表达自己的理想。
诗剧的女主人公沙恭达罗是作家理想中女性的典型。迦梨陀娑成功地运用诗的比兴手法，来刻画这个理想化的善良而美丽的古代印度妇女的典型形象。她有如野林中的花朵，具有天生的丽质，她自己爱野林中的花木就象爱她的姊妹一样。剧作家将人物安排在秀丽和谐、繁花似锦的自然怀抱之中，环境与性格融为一体，以环境的秀丽，烘托出她的秀色天成。在她身上不仅洋溢着一种魅人的青春之美，而且有着一种娴静、质朴的内心生活。她的性格非常鲜明，跟史诗《罗摩衍那》中贤妻良母型的悉多一样善良而美丽，但那种束缚悉多的近似“三从四德”的封建意识，在沙恭达罗身上比较少见。她的性格以温柔和顺为主，然而在柔顺之中也不乏刚强的一面。作为一个大自然中森林道院里的苦行者，沙恭达罗却大胆地追求人间的幸福，她一见到豆扇陀后，便对他怀着一种由衷的好感，尽管明知这是净修林里的清规所不允许的。她在国王面前含羞作态，而又毕竟用干闼婆方式结了婚。当她遭到丈夫的遗弃时，她对豆扇陀发出的谴责也是合情合理、颇有分寸的，并不失矜持和庄重。
剧中国王豆扇陀的形象，具有明显的两重性。一方面，他是现实生活中的国王，他之追求沙恭达罗，“正如一个厌恶了枣子的人想得到罗望子一般，万岁爷享受过了后宫的美女，现在又来打她的主意”(第一幕)。而且跟《优哩婆湿》中国王补卢罗婆娑一样，豆扇陀在钟情于沙恭达罗时，意识中也不无玩弄女性的成分，他把女主人公身上所具有的美容、美德，看作是供自己享受的对象。一旦他的欲望得到了满足，就将她遗弃，这是一般国王的行径，不足为怪。在这些地方，剧作家侧重地运用写实手法，揭露了统治者荒淫无道的面目。另一方面，作者又把自己对爱情和婚姻的理想，寄托到国王豆扇陀身上，写他始终对沙恭达罗一往情深，而把国王对沙恭达罗的遗弃处理成受了大仙人达罗婆娑诅咒的结果，引起诅咒的原因则是由于沙恭达罗自己过分沉溺于爱情，因而得罪了这位大仙人。这样，迦梨陀娑终于使剧中人物和读者相信，国王对沙恭达罗的爱情始终是忠贞不渝、可以信赖的，他的行动也是真实感人的。迦梨陀娑在第五、六两幕中表现了豆扇陀失去和恢复记忆前后对待沙恭达罗的态度。失去记忆的国王，仍为沙恭达罗的美貌所倾倒，但他无愧于心，庄重自持，举止得体；恢复记忆后，他的追悔和自我谴责之情，又如“毒箭穿心”，表达了他对沙恭达罗深沉、真挚的感情。这样，就从这个侧面寄托了作家的理想。顺便指出，由于作者成功地运用了仙人诅咒应验这个关节，使它成了这种恋爱婚变一般以悲剧收场，变为以喜剧终结的转折点，从而紧扣了表现纯贞爱情这一主题，使全剧融会在浪漫抒情的艺术氛围之中。仙人诅咒应验是否可信，当以作品的神话传说成分和浪漫主义特色来看待，何况古代印度人是相信有仙人诅咒的。
从剧本对沙恭达罗和豆扇陀内心情绪和举止行为的生动描绘中，不难看出，迦梨陀娑并非在为现实生活中的帝王后妃立传，男女主人公之间的纯贞爱情和美满婚姻，既是作家的理想所寄，又代表了当时普通印度人对幸福生活的热爱和向往。剧本对健康、理想和美好愿望的大胆肯定，具有明显的进步倾向。
再则，作品所写的是既无父母之命、又无媒妁之言的、男女双方的自由恋爱，这种干闼婆式的婚姻，无论在奴隶社会抑或在封建社会，都是被根本否定的。作家所歌颂的男女主人公的自主婚姻，正是突破当时社会常规的叛逆行为。剧本生动形象而又令人信服地描绘了沙恭达罗在事件进程中，在冲破当时婚姻制度的羁绊时所经历的内心矛盾和斗争。事实上，为了追求爱情的幸福，沙恭达罗终不免受到社会势力的阻挠，经受了巨大的折磨，剧中大仙人达罗婆娑正是这种社会势力的象征。剧本歌颂这种自由结合的婚姻，赞美具有叛逆精神的女性，曲折地表达了对社会恶势力的憎恨，也正符合当时广大普通印度人的理想和愿望。这种积极的思想倾向，是难能可贵的。
如前所述，剧中豆扇陀的形象有其复杂性，由于作者的理想所寄，他被处理成“情种”的形象，从而写了他一些好品德，这是显而易见的。但在相形之下，他的所作所为，又远不如沙恭达罗的纯朴和完美，这因为他毕竟身为国王，脱不净他那所属阶级的劣根性的印记，尤其是他对沙恭达罗的一度遗弃，不管出自什么原因，终归透露出当时社会妇女的无权地位。因此，从对豆扇陀行为的这一个侧面的描述中，亦可窥见作品的批判意义。
《沙恭达罗》的语言充满了诗意，构成一部优美的抒情诗剧。特别是第四幕沙恭达罗别离净修林的场面，充满了离情别绪，烘托了沙恭达罗的内在性格特点。
在戏剧结构方面，诗剧各幕之间，衔接自然，波平浪起，引人入胜。第一幕，沙恭达罗始终未与豆扇陀交谈，却用一种所谓“心理推进法”，通过人物之间在心理上的互相揣摩，展示各自的内心世界，从而把剧情推向前进。第二和第六两幕，沙恭达罗不曾出场，观众不仅不会感到沉闷，而且从国王对沙恭达罗一往情深的追求或怀恋中，更使我们步步加深对女主人公命运的关注。
人物语言的充分个性化，富于戏剧性，形象生动，切合人物身分，又饱含哲理性，也是诗剧的特色之一。如写国王的侍从自感已经衰老，就在人物的自白中加进了一条“杖”作为他虚度了几十年光阴的见证：“我执着这条杖保卫国王的后宫。我心里想，这只是形式上的制度。许许多多的时光已经消逝过去了。我行路蹒跚，它却成了我的支柱”。通过这段独白，这位侍从飘零的身世，凄怆的内心，就落到了实处，并被刻画得淋漓尽致。
迦梨陀娑作品中高超的艺术技巧，至今仍给我们以有益的借鉴。
『肆』 海王和情种意思一样吗
海王和情种意思不一样。
海王的意思是指那些与多名女性有暧昧关系的男生。这种男生的恋爱思想就跟广撒网捕鱼一样，到处撩妹，人群中的“中央空调”，是一个不折不扣的渣男。海王一词源于电影《海王》，海王就是海洋中的超级英雄，统治着大海，海里面的生物就像渣男的备胎一样多，暗地里跟很多的女生暧昧，伤害广大女同胞的心，简直和言情界渣男三巨头一样渣。
情种的意思是感情特别丰富的人；对所爱恋的对方特别钟情的人（多指男子）。
海王语录
1、你乖归你乖，反正是备胎。
2、你俩一南一北，互不干涉。
3、大面积撒网，选择性捕捞。
4、留得鱼塘在，不怕没鱼钓。
5、我只是心动有保质期而已嘛。
6、抓不住我的心，就别说我花心。
7、长期招女朋友，不招长期女朋友。
『伍』 6月23号是什么星座
6月23号是巨蟹座。
巨蟹男对于温暖的渴望非常强烈，他对家人和朋友也是百分之百的忠心耿耿。巨蟹男既稳重又值得信赖，能让周围的人感受暖心的关照。他有责任心便是他内心安全感的来源。
他是个念旧的人，对于巨蟹男来说，有了爱才有了一切，是他渴望和追求的，绝不会因为一时的诱惑而随意破坏原有的平静。
巨蟹男做事情是很靠谱的，之所以这么说是因为但凡交给巨蟹男做的事就不需要担心了，他能够处理的很好。他给予别人关爱和温情，也期待对方的照顾，更加注重别人能给予自己更多的信任。如果自己不再被需要，或者自己不能成为对方信任的人，巨蟹男会感到沮丧。
『陆』 《再别康桥》这首诗的作者是徐志摩，有谁了解他生前资料
徐志摩（1896-1931）：
浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称“诗哲”、“诗圣”并不过分，茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山诗人”又是“末代诗人”，他以后的继起者未见有能与之并驾齐驱的。他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。（《人间四月天》）难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”在他的许多朋友中，包括师辈的梁启超、同辈的郁达夫、陈西滢、刘海粟等，亦包括晚辈的陈梦家、沈从文等，没有一个不赞赏佩服他的才华和品行的，正如沈从文所言：“他那种潇洒与宽容，不拘迂，不俗气，不小气，不势利，以及对于普遍人生方汇百物的热情，人格方面美丽放光处，他既然有许多朋友爱他崇敬他，这些人一定会把那种美丽人格移植到本人行为上来。”足见他的人格魅力所在。
作为新月社的灵魂人物，他的诗歌创作的成就当奉为本世纪文学之圭臬（guī niè），但他的散文风格也是独有的。陈西滢、沈从文、梁实秋、周作人都曾一致称赞他的文章华采之美，他的学生们更是推崇备至，赵景深认为像徐志摩那样“文彩华丽，连吐一长串珠玑的散文作者，在现代还找不到第二个。”甚至有人认为他的散文的独特风格则“是诗的一种形式。”无论如何，徐志摩的散文是有其独特之韵味的。胡适说徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。作为一个资产阶级的充满着诗人气质的作家，徐志摩短暂的人生的旅途中既表现出这位旷世奇才的天真和浪漫，同时亦流露出这位生活在乌托邦之国中的理想主义者的幼稚和可笑。在他的散文中，我们不难看出，他在以英美的民主度量中国国情时的尴尬与滑稽，而在这之下，同时亦藏着一个知识分子的拳拳爱国之心。徐志摩不但爱情上是一个“情种”，在政治上亦是个赤子。他的许多散文揭露社会黑暗，抨击时弊，表现了资产阶级文人慷慨激昂的人道主义情感。当然若是论徐志摩的散文深义，它恐怕既无鲁迅之深刻尖锐及宏阔感，郁达夫之练达及沧桑感，但就其抒情性特征则是任何一位现代散文家不可比拟的，它的散文始终充溢着饱满的激情，哪怕是颓废，读来亦痛快淋漓，决无缠绵有泥淖之感。
徐志摩心中似乎还有一种“恋月”情绪。月亮作为一种爱情的象征物，在他的心目中永远是一种美好的凝结。这在他的散文《鬼话》中有所阐释。颂月、恋月、赏月在徐志摩的散文中也屡见不鲜，正好与其爱情的赞美诗句形成珠联壁合的内在勾连，构成了徐志摩诗的灵魂。在徐志摩的爱情书简中，那一时被人传扬的《爱眉小札》里炽热的爱情火焰曾燃烧了无数青年的热血。在这些篇什中，真正体现了这位爱情大师对爱情执著追求时的那种天真与浪漫。
徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，他就像追求美丽的女子那样，首先看中的是华美的外表，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他散文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。或许正是因为他太注重外表之美，形式之美，而忽视了人生内涵的锻造，使他的诗文有时进入虚幻与颓废境界。当然，即便是表现这样的内涵，同样也横溢着他那华丽外表之美。这印证在他的爱情生活中亦是如此，他与陆小曼的后期爱情出现的危机，同样也是他一开始只注重外在美的结果吧。
请参考，谢谢
回答者：小紫霞仙子 - 见习魔法师 二级 1-14 11:14
提问者对于答案的评价：
祝你过一个幸福的新年！
评价已经被关闭 目前有 1 个人评价
好
100% （1） 不好
0% （0）
对最佳答案的评论
too bad
评论者： BOOK可思议 - 试用期 一级
其他回答共 3 条
徐志摩生平介绍
徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章序，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中、先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年， 参与发起成立新月社。加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗杜社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》。《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品己编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》。《翡冷翠、山居闲话》等都是传世的名篇。
回答者：chen20013 - 助理 二级 1-14 11:14
楼上的都很确切的把徐志摩简单介绍了，不过我很欣赏徐志摩
回答者：飞月王子 - 试用期 一级 1-19 17:37
徐志摩就要罹难七十周年。反映这位浪漫诗人缠绵悱恻、悲伤人生的电视剧已经播映。往事如烟，除了脍炙人口的诗歌《再别康桥》，不少人对徐志摩其人其事已经淡漠了。
唯爱而生，为爱而死
诗人、作家大凡有几种境况：一如郭沫若先生，人生经历起伏跌宕，著作等身浩瀚无际，对其人生前身后都有争议，其生平自然是部史诗。或如曹禺先生，著述璀璨晶莹，而外人对其人生历程或许知之甚少。再就像徐志摩，生命如电光石火，其坎坷生涯蹉跎恋情甚至比其著作更富有戏剧性。尽管他的生命只有短促的35年，却为我们留下了《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等多部诗集。他和闻一多被誉为“新月派”诗坛的开宗盟主。由于“唯爱而生，为爱而死”是徐志摩做人作文的宗旨和一生的夙愿，所以他和同时代比较关注社会问题的“语丝派”及“创造社”的作家、诗人虽有接触，交往似不密切。有意思的是，“语丝派”及“创造社”的成员多为旅日留学生，而与徐志摩私谊笃厚的胡适、陈西滢、梁实秋、赵元任、闻一多及梁思成林徽音夫妇，则多为欧美留学生。徐志摩遇难后，他写给陆小曼的诗歌《海韵》，便由赵元任谱曲成歌，一时成为“绝唱”。徐志摩一向将年长自己6岁的胡适视为兄长。徐死后由陆小曼编辑发表的《志摩日记》这样记载：“与适之谈，无所不至，谈书，谈诗、谈友情，谈爱，谈恋，谈人生，谈此谈彼，不觉夜之渐短”。可见彼此交往之深厚。噩耗传来，胡适更是痛心疾首，写了《追悼志摩》一文寄托哀思：“……他的失败是因为他的信仰太单纯了，而这个现实世界太复杂了。他的单纯的信仰经不起这个现实世界的摧毁。”
徐志摩的人生追求为什么会失败呢？为了女性？为了爱情？还是仅仅缘由于他“单纯的信仰”---“爱，自由和美”？
一生爱过的三位女性
要说与徐志摩一生最为密切的三位女性：张幼仪、林徽音、陆小曼，个个非同凡响，都是出身于江南的名门淑媛。
徐志摩的发妻张幼仪家系豪门巨绅，其兄张君(万力)，张公权是当时中国社会政界和财界颇有影响的“大腕儿”。徐志摩为追求林徽音而敢于提出和张幼仪离婚，臧否姑且不论，确实也需要点儿勇气。而张幼仪也并未因徐的“背叛”而消沉，她知书达理，继续孝敬公婆，抚养儿子，也没有依仗家庭的势力为难徐志摩。她后来毅然出洋，最终事业有成。
徐志摩苦恋十余年的林徽音更是位才貌俱佳的白领丽人：既是建筑学家又是杰出的诗人。其父林长民曾任北洋政府司法总长，也是徐志摩的忘年交。1931年岁末，林徽音得知徐志摩为了省几个钱和赶时间来听她在协和医院小礼堂的讲演，从南京搭乘邮政飞机赴京，途中因大雾在济南撞山铩羽而亡的消息，痛心如焚。除了一手张罗徐志摩后事，还于次年写下了悼怀徐志摩纯真友情的诗歌《别丢掉》：“别丢掉／这一把过往的热情，／……你仍要保存那真！／一样是月明，／一样是隔山灯火，／满天的星，／只使人不见……”1935年，林徽音发表了《纪念志摩去世四周年》一文，内有“……凝望着那幽暗的站台，默默地回忆许多不相连续的残片……”的句子。她真的将徐志摩乘坐的焚烧过的一块飞机残片拿回家置于起居室中，一直到她1955年辞世。
徐志摩的第二位妻子陆小曼是位颇有争议的北平交际明星，父亲是位学者和外交官。她琴棋书画，英文法文，无所不通。她的前夫王赓，美国西点军校毕业，与二战英美盟军总司令、美国前总统艾森豪威尔是同学，归国后任张作霖东北军的高级将领。说来还是由于他无意中引“郎”入室，造成了徐陆二人相识相恋，最后闹得不可收拾，由画家刘海粟等从中斡旋，王赓不失军人风范，退出“战场”---情场，徐陆二人方才子佳人得以结合，一时成为北平文化界的一大逸闻。后徐陆移居上海。陆小曼生活挥霍无度，又吸食鸦片，弄得徐志摩经济上捉襟见肘，疲于奔命。加之陆有外遇，这又使诗人陷入颓唐和无奈。应该一提的是，徐死后陆小曼痛定思痛，不遗余力地将徐志摩遗著陆续编辑成书，功不可没。传闻陆小曼晚景凄凉，穷困潦倒，实不可信。上海解放后，首任市长陈毅元帅也是位诗人，得知陆小曼生计有困难，便安排她去政协工作，还担任了政协委员。应该说陆小曼的晚年生活还算是安静平和的。
“落花犹似堕楼人”
徐志摩英年早逝，令人扼腕。但他远非完人。20世纪二三十年代，军阀混战，外敌压境，民不聊生。徐志摩虽然写了许多华美的诗章，却囿于个人世界：风花雪月，儿女情长。他的意志脆弱多变，随波逐流---这或许方是他人生追求最终失落的根本。徐志摩的老师梁启超和好友胡适都曾规劝过这位风流种子。1924年印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩和林徽音陪伴，或因徐“少不更事”，“过于热情”，当时便招至微词。1927年，鲁迅先生在《而已集》“革‘首领’”一文中，也点明了“诗哲”(徐志摩笔名)的真相，对其指名道姓提出了批评一个人能引起社会各界如此的关注，或者倒说明了徐志摩的与众不同。
“繁华事尽逐香尘，流水无情草自春，日暮东风怨啼鸟，落花犹似堕楼人”---徐志摩在《雪花的快乐》一诗中曾自喻为是“一朵雪花”。如果将杜牧这首七绝中的后两句中“啼鸟”改为“铁鸟”，“堕楼人”改为“堕机人”，即使不甚合平仄，却恰似诗人徐志摩一生的绝妙写照
『柒』 请大师帮忙看下这是巴西紫牙乌还是印度紫牙乌
应该是巴西紫牙乌
『捌』 印度古典诗歌是否写实
古典梵语诗歌
古典梵语诗歌分为大诗（Mahākāvya）即叙事长诗和小诗（Khaṇḍakāvya）即抒情诗。
大诗导源于两大史诗，尤其是《罗摩衍那》，一般都有爱情、战斗和景物描写，形式上讲究修辞文采。
现存最早的大诗是佛教诗人马鸣的《佛所行赞》和《美难陀传》，但印度传统一般把迦梨陀娑的《罗怙世系》和《鸠摩罗出世》、婆罗维（Bhāravi）的《野人和阿周那》（Kirātārjunīya）、摩伽（Māgha）的《童护伏诛记》（Śiśupālavadha）和室利诃奢的《尼奢陀王传》称为五大大诗。约十二世纪下半的最后的重要大诗诗人室利诃奢（Śrīharṣa）的《尼奢陀王传》（Niṣadhacarita）取材于《摩诃婆罗多》插话《那罗传》，不重视情节，描写铺张，尤其习于艳情描写，诸如达摩衍蒂的美貌、她和那罗的相思以及二人的欢爱，常常占据成章的篇幅，有的简直就是性爱的诗体演示图。他耽溺于双关等技巧，著名的章节如选婿大典上，四位天神化作那罗模样，冒充那罗和那罗本人一起站在达摩衍蒂面前向其求婚，而语言女神介绍他们的每一节诗都有两种解读法，既适用于那位天神也适用于那罗，而最后一节竟然有五种解读法，分别适用于五位求婚者。
此外，古典梵语大诗里尚有一类叫做“历史大诗”，它的兴起大概与俗语历史大诗《高达伏诛记》（八世纪上半叶）同时。其中十二世纪迦尔诃那（Kalhaṇa）的《王河》（Rājataraṅginī）是一部克什米尔王朝史，虽然因为缺乏可靠资料，早期史依然以传说为主，但作者的写作态度是历史的，该诗是唯一一部印度古典梵文写就的历史作品。
小诗起源于吠陀和两大史诗里的抒情诗篇，一般都情感炽烈、比喻优美，爱情描写通常十分直露，有异于中西诗歌。大致有颂神、风光、爱情和格言等类别，其中爱情诗最多。传世作品中最具代表性的是迦梨陀娑的《时令之环》、伐致呵利的《三百咏》，阿摩卢的艳情的小诗集《阿摩卢百咏》（Amaruśataka）和胜天的情色抒情长诗《牛护之歌》。
约七世纪伐致呵利（Bhartṛhari）的小诗《三百咏》（Śatakatraya）是传诵最广的百咏体诗，其诗句朴素隽永，对现实冷眼相观，入木三分。诗人认为这个世界是愚痴遍地、十方网罗，所以要飘然出世，修行解脱。
十二世纪胜天（Jayadeva）的《牛护之歌》（Gītagovinda，又译《牧童歌》）是赞颂黑天的十二章抒情长诗，牛主是少年黑天折服神王因陀罗，被赠与的尊号。本诗是在颂神的旗号下的尘世情色之歌。这里的黑天完全是个情种，他和牧女们互相追逐调情，罗陀（Rādhā）热恋黑天，希望专有黑天地爱情，因妒生忌，独自离开，但心悬半空，苦不堪言。女友安排他们相会，但黑天让她苦等了一夜方到，于是她的苦苦相思化为嗔恨，驱赶黑天。于是黑天拜倒她的脚下倾诉衷肠，开始欢爱。
胜天是个吟咏情色的高手，他把这个久已流行民间的故事从细节和节奏里 营造气氛，描写得跌宕起伏，绚丽撩人，把情人间的热恋、忌妒、分离、思念、嗔怒、倾诉、乞求、和好直至寻欢作爱呈现得惟妙惟肖。
《牛护之歌》吸收了民间歌唱和舞蹈艺术的因素，适应表演需要，有很强的戏剧性。它的诗节分为吟诵和歌唱两类，吟诵用古典梵语韵律，而二十四组歌词都标明曲调，分别由黑天、罗陀和女友三人轮唱，构成全诗核心。这种尝试在古典梵语文学里是空前绝后的，它开拓的是民间俗语唱颂和表演形式，从而得以生生不息。
另有大量古典梵语抒情小诗保存在妙语集（Subhāśita）里，都是十世纪之后编成的，最著名的有佛教徒智藏（Vidyākara）编的《妙语宝库》（Subhāśitaratnakośa）和宠天（Vallabhadeva）编的《妙语串》（Subhāśitāvalī）等。
古典梵语戏剧
印度戏剧起源较早，其源头尚无定论。不晚于公元初期的戏剧理论巨著《舞论》曾戏剧有过详细论述。中国新疆出土过公元前后佛教徒马鸣的两部大诗和三部戏剧的残卷。这三部残卷已经具有了非常成熟的形式。
古典梵语戏剧的特质是：一、戏文韵散杂糅。二、梵语俗语杂糅，地位高者用梵语，地位低者和妇女用俗语。丑角虽是婆罗门，也用俗语。三、剧中时空可以自由转换。四、丑角的存在。五、前后各有献诗；开始有序幕，中间有插曲介绍剧情。五、基本都是大团圆收场，缺少悲剧。
二十世纪初，南印度发现包括《断股》（Ūrubhaṅga）和《惊梦记》（Svapnavāsavadatta）等十三部被认为是约二三世纪的跋娑（Bhāsa）的古典梵文剧本，它们以其戏剧性强、人物性格鲜明、场景描写生动、语言朴实洗练而代表了古典梵语戏剧的早期成就。
首陀罗迦（Śudraka）的十幕名剧《小泥车》（Mṛcchakaṭika）年代不明，大概属于三世纪左右。它的序幕开宗明义讲出主旨是“正当的爱情、法律的腐败、恶人的本性和必然的结果”。这是一部充满革命性和民间性的戏剧，正面人物都是社会底层人民，并且毫不含糊地颂扬牧羊人领导的人民起义。它说的是被国舅纠缠的妓女春军爱上穷婆罗门商人善施，二人以宝盒为缘私结连理，但春宵一度之后，阴差阳错，善施救了越狱的牧羊人，春军误入虎口坐了国舅的车，国舅追求不成，恼羞成怒，谋害春军，又陷害善施，善施被暴君判斩，春军为比丘所救，当处斩之时赶到法场救下善施，恰逢牧羊人起义成功杀暴君而立新朝，封善施为王，准春军为其发妻。
《小泥车》涉及到妓女问题，古代印度对妓女并不歧视，妓女可以进出幽静的静修林。大部分妓女很穷，但高等级女却可能非常富有，而且文艺修养极高，出入上流社会，春军就是一个被权贵追求、最后如愿嫁给喜欢的男人的高等妓女。佛传故事里说到佛陀因为赴妓女庵罗女的布施午餐，而拒绝了本城的贵族青年的邀请。该庵罗女后来出家，在《上座尼伽他》里，有一首她悲叹自己青春已逝的诗。妓女是家传的职业，技巧母女相传。如同盗亦有道，娼亦有法，《欲经》(Kqmas[tra)专门教授妓女榨取男人的钱财，而十三世纪的艳情诗《妓女经》讲的则是如何成为高贵妓女的妓女修养指南。
在迦梨陀娑的《沙恭达罗》和《优哩婆湿》之后，是吠舍种姓出身的戒日王（Śilādidya, 590-647本名喜增（Harṣavardhana）取材优填王传说的《妙容传》（Priyadarśika）、《璎珞传》（Ratnāvalī）和《龙喜记》（Nāgānanda）。唐求法僧义净在《南海寄归内法传》里曾提到“戒日王取云乘菩萨以身代龙之事，辑为歌咏，奏谐弦管，令人作乐，舞之蹈之，流布于代”。指的就是《龙喜记》，取材于本生故事《持明本生》，内容有类舍身饲虎故事。
约七八世纪毗舍佉达多（Viśākhadatta）的《指环印》（Mudrārākṣasa）和八世纪婆吒·那罗衍（Bhaṭṭa Nārāyaṇa）的《结髻记》（Veṇīsaṃhāra）是政治戏剧的两个典范。
约八世纪的薄婆菩提（Bhavabhūti）在古典梵语戏剧史上的声誉仅次于迦梨陀娑，他著有《茉莉和青春》（Mālatīmādhava）、《大雄传》（Mahāvīracarita）和《后罗摩传》（Uttarar āmacarita）。其中《后罗摩传》最为著名，它为罗摩故事加入了如罗摩悉多观赏罗摩事迹画廊、悉多隐身会见罗摩、蚁垤仙人导演戏中戏等弯曲时空的奇思异想，并突破了传统观念，为悉多“伸张了正义”——罗摩在剧终自认“大罪人”，并和悉多破镜重圆。该剧人物性格丰满，感情哀婉动人，是梵语戏剧最后一个高峰。
梵语戏剧七八世纪以后走向衰落：题材单调，人物模式化，艺术上耽溺于炫耀修辞。其间代表剧作家是王顶、牟罗利和克里希纳弥湿罗。
『玖』 印度班加罗尔的大学
不容易啊，你以为来到发达的金砖四国--印度来求学了啊。学习他们被称之为“世界上最强大的软件业”，离开了中国留学就是倍有面子。只要带洋字的文凭，就一定比国内强，回国就能哈妞无敌，到处留情种了吧。
呵呵，不是打击你。
请你准备：
1. 多带点卫生纸，印度还是半原始社会，一般人都习惯大便后左手洗屁股。-- 你去你未来的学校的厕所大便，你蹲下来一定会发现一个低低的水龙头，边上一定还有一个脏得发黑的塑料杯子（大杯的），不要惊讶，把你张口的嘴巴闭上 -- 答对了，用来洗你的屁股的，在你拉出黄黄的大便之后。
2. 现在开始，每晚吃饭的时候，学习对着一盆黄黄的，稀稀的大便进食，而且一定要搅拌得均匀，双眼注目，一定要用手抓着吃。而且，吃完之后，请一定要学习用你的舌头把你的手指添干净。 -- 一个月开学后，你就要开始吃黄黄的，粘粘的什么东西都搅拌一起的食物了。 对了，把你的左爪子放下去，在高尚的印度，他们左手是洗屁股的，只有右手才是抓饭吃的。
3. 准备蚊帐 -- 印度还是绿色国家，在这里你还有机会（根据我的统计这个概率是45%）感染疟疾的。在这个神奇的地方，多么不容易，疟疾在我们国家可是博物馆才能找到的哦，如果你得了疟疾，回国的话，99%的医生都一定不会知道是什么病的 -- 因为在大陆已经绝种了很多年了，医生都没见过。
4. 请多带几打安全套。 LZ骨骼特意，名字里面都带“情种”二字，想必，现在在做着泡妞的白日梦吧。 我要告诉你的是，印度是艾滋病感染人数（绝对数）最多的国家，在这个神奇的国度，贱民阶层的感染率超过了30%。 如果你要来这里打炮，一定要两个一起啊。
5. 做好心理准备，走在邦加罗尔，你看到现在你认为美女的可能性为1%，你看到芙蓉姐姐，或者10个芙蓉姐姐标准的女人的可能性为55%。
6. 现在开始重新学英语口语，请把CAR念成[ga:]，请把TH发音成[t]，请忘记[d]&[t]的区别。 --- 高贵的印度人一直认为他们才是真正的英式英语。
7. 请开始准备和一个说话绝对不会算数的民族打交道，习惯买你东西不付钱的朋友。学习怎么对付，不认识的人开口就问你要东西。
8. 请做好准备，在这里你吃不到任何的中国食品，中国烟，中国酒。多带点好东西。
9. 现在开始，多去去垃圾堆，多去去动物园，多去去那种80年代的公共厕所。因为，你马上就要到一个“大垃圾堆+大公共厕所+大动物”的神奇国度了。
10. 请准备后悔回国的机票。最后你会发现这个所谓的金砖四国其实比你的祖国要差多了，他们的软件业只是和中国的鞋帽制造业差不多的一个产业，上游厂商还是在欧美。-- 你现在经常说的那句话，只是bill gates骗印度人外加骗你这种崇洋媚外的中国人的。
最后说句：整个加尔各答最现代化的就是他的国际机场了，不好意思，那是中国人建的，下飞机的时候记得看下，接机桥还写了“中集”两字。而且，印度人还没全部把钱还清楚。
傻了吧，过去了你会更加傻。