A. 问一部日本电影《情书》
片名：情书
英文名：Love Letter
导演：岩井俊二Shunji Iwai
主演：中山美穗Miho Nakayama -渡边博子/藤井树
丰川悦司Etsushi Toyokawa - 秋叶茂
柏原崇Takashi Kashiwabara -少年藤井树(男)
酒井美纪Miki Sakai - 少年藤井树(女)
类型：剧情/浪漫
片长：117分钟
发行：日本ヘラルド映画
上映日期：1995年3月25日
日本神户，渡边博子在未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井树的中学同学录里找到了他在小樽市读书时的地址。由于抑制不住对爱人的怀念，博子按着这个地址给远在天国的藤井树寄去了一封充满问候和思念的书信。
不可思议的是，不久博子竟然收到了署名为“藤井树”的回信。经过进一步了解，这个藤井树是一个年轻的女子，而且她还曾经是男性藤井树的同班同学，原来是博子从同学录中误抄了她的地址。为了多了解一些男友在中学时代的情况，博子继续与女性藤井树保持书信来往。而藤井树在不断的回忆中，竟逐渐发现中学时代那个和自己同名同姓的少男曾经对自己产生过一段真挚的感情……
《情书》是岩井俊二执导的第一部在电影院公映的剧情长片，上映后立即在日本和东南亚各国引起轰动。这部清新感人的《情书》已经成为九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。
《情书》由一个同名同姓的误会开始，通过两个女子书信的交流，以含情脉脉的笔触舒缓地展现了两段可贵的爱情。女主角博子对藤井树的眷恋，两个藤井树之间朦胧的情感，都没有由于藤井树的意外死亡而枯萎，而通过细腻感人的影象深深地印在每一个观众的心里，永远不变。
在精心描绘爱情的同时，岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。《情书》正象普鲁斯特那本小说的名字，追忆着似水的年华。过往的爱情和青春也正是在主人公的回忆中才逐渐清晰、复活。与现实相比，影片中的过去更为明快优美。在那一幅幅唯美的画面中，漫天飞舞的片片樱花，暗生情愫的少男少女，都唤起我们的无限遐想。而《情书》中所构筑的那个美好的中学时代，可能也正是岩井俊二和很多人最为温馨纯洁的回忆。
同很多日本电影一样，《情书》也反映了死亡。可以说《情书》的故事情节始终是围绕着生死而展开的，但与众不同的是，它并没有刻意去表现死亡的恐怖与残酷。男性藤井树的遇难，少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。而影片对女性藤井树的病危、抢救过程却着墨颇多，意在通过这种生死较量的情节衬托出生命的珍贵。
《情书》中对过去的追忆和有关生死的描绘都极具东方气质，含蓄优美、感而不伤地表达了影片的主题——珍惜有限的生命和宝贵的爱情。看到博子站在皑皑白雪中面对深山大声呼唤的时候，藤井树最后看到书卡背后画像而感动落泪的时候，我想有关生命和爱情的一切争论已没有意义。(文/发条橘子)
B. 跪求日本电影动作片，【免费高清】在线观看百度网盘资源
https://pan..com/s/12pwVD8ymfrgEJDlZQh8jaA?pwd=x8pn
家庭主妇凯特（安吉·迪金森 Angie Dickinson 饰）和丈夫的婚姻生活乏善可陈，儿子皮特又（凯西·戈登 Keith Gordon 饰）终日沉迷于自己的发明之中。对此她经常向艾略特（迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰）求助，甚至想引诱这位高大英俊的心理医生。一日，凯特在美术馆里偶遇了一名男子，两人经过短暂的相互试探之后很快就干柴烈火起来。激情退却后的凯特想起了丈夫和儿子，觉得心有愧疚，正当她乘坐电梯准备离开时，被一名戴着墨镜的奇怪女子残忍的用剃刀杀死。
C. 日本家庭主妇 拖地 和隔壁男子在窗口激情 是什么电影
泰剧
D. 值得一看的日本电影都有哪些
《热血高校》 《千与千寻》《梦旅人》《圣诞快乐，劳伦斯先生》
《热血高校》是由三池崇史执导，小栗旬、山田孝之等主演的动作片，该片于2007年10月27日在日本上映。
看千寻在这座物欲横流的小镇游荡，就像是看一滴清水，投入一滩泥水，不知最后是化作污泥，还是泥水变得更清澈了一点。
这座小镇，像是梦境，实际却是现实的写照。
它看似天马行空，不着边际，实际却有着不可动摇的运作规则。
比如在这里，你必须要吃这里的食物，不然就会人间蒸发；可是，你又不能毫无节制地暴饮暴食，否则就会变成猪。
在这里，你必须要找一份工作，证明你存在的价值，而寻求安逸的人将会变成动物，被永远放逐。
在这里，你要忍受人类才是异类，那些怪物随时可能会走到你面前，给你一句：他身上的味，可真臭！
在这里，金钱仍是被众人趋之若鹜的至高存在，为了钱，神明们也可以争得头破血流、尊严扫地。
瞧瞧，这和现实世界又有什么区别呢？
戳破它华丽的衣裳，仍然是一具借尸还魂的腐朽躯体。
而千寻将要面对的，就是这样一个高度抽象的现实世界。
可是，她并没有站出来挑战这些腐朽的规则，或是成为改变世界的英雄。
相反，她接受了。
为了生存，她在汤婆婆的澡堂里，找了一份工作，安定下来。
这就让整个故事，更具有现实意义：我们每个人，都只能接受既定的社会规则，成为这场游戏的一部分。
而区别在于，有的人，被那规则驯化出一种懦弱；而有的人，却始终有底线地活着。
其他两部因篇幅有限就不多做介绍介绍了，我最喜欢的就是这两部，但是热血高校算不上很有深度的电影，但是谁没有青春年少呢，看着很爽就行了
E. 问一部日本电影的名字
岩井俊二 的
Picnic 梦旅人（1996）
◆内容：
可可由于举止异常并掐死自己的孪生妹妹而被父母送进了精神病院。在这个与世隔绝的地方，一身乌鸦装扮的可可结识了病友卷毛和小悟。卷毛曾经被变态的小学老师多次骚扰，神经错乱下他杀死了那个老师，最后被送到这家精神病院。直到现在卷毛也无法从阴影中摆脱，噩梦反复出现，在这里也时常遭到医生的侵害。小悟则是脱离现实的妄想狂。三个年轻人很快成为了要好的朋友。一天，可可和卷毛沿着医院的围墙，走到了外面的世界……
在《情书》取得巨大成功之后，岩井俊二在1996年推出了《梦旅人》这部以精神病患者为题材的作品。影片通过对三个精神病患者的刻画，展现了现实的残酷和生命的脆弱。《梦旅人》中并没有过多地表现精神病的歇斯底里，取而代之的是这些病人的单纯和可爱。灿烂的阳光下，可可他们愉快地在高高的围墙上行走，伴随着动听的音乐，观众已忘记了他们的特殊身份。与病人们恰恰相反，那些所谓正常的医生、护士在变形的镜头下却显得格外的阴森可怖。动人的配乐和唯美的画面丝毫没有减轻电影主题的沉重，影片结尾处，悲痛的卷毛在一片夕阳中拥抱着已经死去的可可，黑色的羽毛在空中飞舞，不知他们的灵魂能否得到解脱。
◆影评:
激情激情我爱你——梦旅人
文：鞋带儿
我想我的青春某一天应该是这样度过：上午上课时听老师讲起了天津小吃，中午在食堂吃饭就愈发的觉得食堂的饭菜不能忍。回到宿舍几个人一合计，下午就去了天津。三个小时吃了些小吃后，于晚上宿舍熄灯前成功赶回来。躺在床上，得意的笑了。
青春的人，以激情作为标志。我们不考虑是否应该做或是这样做是否是在浪费青春。我们只做我们想做的，而不需要被别人允许。如果真的像村上春树说的那样，绅士就是没有理想只有行为规范，只做该做的而不是想做的，那我宁愿放弃做一个绅士。
看完岩井俊二的《梦旅人》，我就是真的被影片中人物所具有的激情所打动了。卷毛、可可、和小悟，他们是精神病院的病人。其实他们只不过是考虑事情的方法和别人不一样而已。卷毛杀了从小学就折磨他一直到高中的班主任老师；可可则杀了一直怀疑她的妹妹。他们并不是邪恶的人，只是他们的激情使他们过于冲动，而又没有理智来控制。这不能怪他们啊，只能怪那个从小到大一直看不起他折磨他的老师；那个从小到大一直怀疑她辱骂她的妹妹。来到了精神病院，使他们明白了他们与别人是不同的，所以当他们出游的时候，他们只走在围墙上。他们是善良的，所以当他们经过那所教堂，听到赞美诗的时候，他们坐了下来。他们痴迷的听着，并轻声和着。他们是天真的，所以当看到圣经上的那些话时，卷毛一下子就相信了。他们是顽皮的，所以当警察卡在汽车与墙之间不能动时，他们拿走了他的枪。他们是那么的爱憎分明，于是当他们见到不喜欢的广告牌子时，就开枪射击。他们是那么的追悔莫及，于是当下雨时，卷毛想起了被他杀死的老师，他痛苦的哭了，可可抱住他在那大雨里，也说出了自己的过错。他们是那么地纯洁而与这个世界不相容，以至于当小悟从一个垃圾带里发现一只手时，他吓得哭了起来。
然后，他们是那么的确激情——是那种骄傲的，勇往直前的激情。所以当卷毛和可可因为第一次出探险被抓而被小悟幸灾乐祸时，可可轻蔑的说：“你就那么怕那里吗？（指禁闭室）”。所以当影片最后卷毛和可可面对着灿烂的夕阳时，可可突然站起来，接过卷毛手里的枪，说：“反正我是要死的，你的罪，我来偿吧。”然后，她就举枪自杀了。漫天的羽毛飘落下来，而我，已经被凝固住了。
岩井俊二是我非常喜欢的导演，而这部作品，则是我最喜欢的。它不像情书那样缠绵而无奈；不像燕尾蝶那样理智而凄惋；不像四月物语那样纯情而感人；也不像爱的捆绑那样悲伤而令人心碎。而它所有的，正是我想要的——激情！
看的出来，岩井也是带着激情拍的这部电影。表现手法非常犀利，令我异常难忘的一是开始卷毛梦中的老师，他嵌在墙上，露出多半个身体，恐怖的肚子和脖子，还有拉开裤子拉链后露出的诡异的东西。强烈的视觉冲击，令我有些呕吐的感觉。第二是小悟从墙上摔下来后，还是执着的想爬上墙。因为他的善良而胆小的，他知道他只属于那个围墙上面。于是灿烂的阳光下，碧绿的草地上，满脸鲜血的小悟奔跑着。岩井使用了慢镜头，轻灵的音乐里加杂着小悟颈骨折断的可怕声音，真是犀利的手法啊。有赤脚趟过冰冷的河水，又踏过炙热火碳的感觉。强烈而犀利的感觉使人几乎无法忍受，但是这正是很少在电影里能感受到的。
我第一次把一部电影的片尾字幕都看完，不仅因为它触动了我，也是因为它的音乐很好听。
◆影评2:
《梦旅人》——岩井俊二
文： AMI
一支一支的玫瑰花摆成一长排，在马路中间的分界线上，一辆汽车从上面轧过去，《梦旅人》就开始了。"为什么乌鸦都是黑色的；为什么人总是走到尽头才知道终点就在脚下；为什么这个物质富足的社会人心却越来越脆弱"，当你静静地看窗外时，是否感受着这样一句话，人生如梦，人在梦中……
岩井俊二的作品总是唯美的，充满对回忆的感受，《情书》是我们都熟悉的，而其他作品大家却了解的很少，《梦旅人》在现实的梦中完成一次不归的旅程。讲述的是可可、鬈毛、小悟三个孩子的故事，而场景便是精神病院、高墙，永远的白色、红色，三个被正常人式为问题儿童的孩子做着属于自己的梦。而他们为什么会进到精神病院里便是一个叫人思考的问题。 片头总是悠扬的音乐，就好像主人公可可自我沉溺的低吟，惶恐的眼睛里寻求着"爸爸妈妈"，寻求着她的世界。当她从护士的手里夺过一大把黑色的羽毛，当她把自己全身涂满黑色的颜料的时候，她本能地逃窜到竖着铁栅拦的墙脚抽搐，因为她快乐地尖叫--"为什么乌鸦是黑色的……"
当可可第一次跨越那道围墙，欢快的音乐使整个画面飘了起来。一瞬间，我们毫无顾虑地跟着可可在危险的边缘奔跑，从来没有担心过掉下来的可能。套着医院白衣的鬈毛跟着过去，两个人坐在围墙上听小孩子唱给上帝听的歌，没有言语那样安详。当牧师搬来梯子邀请他们下墙听歌的时候，可可和鬈惊吓般地一下子跳了起来，他们无时无刻地生活在另外的被称做为梦的阴影里--
"我的小学班主任是千石老师，中学也是，高中也是……"那样凄楚。杀人的味道清晰地缭绕在他的周围，脆弱的一个上帝的信仰终究也无济于事。 "我们一直掐着对方的脖子直到她口吐白沫，我当然赢了，她才是假的……"那样唯一。我的世界只是我的，没有人懂得分享，我的消失世界随即毁灭。在雨中，在模糊的镜头里，我看到世界上的最后一个吻……
看着他们，终于，我知道人性的脆弱。也许很多时候只能像小悟那样怯懦地蹲在墙脚的一旁，在找不到让自己相信的借口之下，规矩地按照生活办事。逃离逃离，奢望着在人群中逃离，到一条不知名的河流停留下来，在树上建一所房子，住在里面的时候，生活可以想象是安全的。
亲切的声音，医生的安慰"那一点也不疼"，而事实上每个人都在自己的阴影下尖叫，黄色的注射剂只是个再简单不过的具体比喻。那里，鬈毛又梦到了那个变形了的老师。那里，可可探着眼睛--"其实，那里也没什么。"从走出来的背景中，我们确切地看到了一个假想的地狱，抖动的人影张牙舞爪。
然后电视机里真切地传来小悟折断脖子的"咔嚓"声，接下来，我看到的是一个折了翅的天使在亮绿的草地上企图挣扎最后的飞翔，白炙的阳光照耀着他年轻脸上细密的汗珠和生命的红色。他游离了最早为自己寻找的理由，他脱离了自己既定的轨道，他不小心在某个暗示的边缘之墙摔了下去。于是，他也终于成了一个被逐出天堂的天使。可悲的是，他连地狱也进入不了。--如果这个世界有地狱。如果这个世界有天堂。如果这个世界可以有可可和鬈毛的生存之处。
而电影里，事实上，那只是一家精神病院。生活如此具体。
每个人的生命里都应该有一条河流。鬈毛，小悟，还有可可。鬈毛举着手枪对着太阳，一切那样渺小。我明白。 一切的一切都是岩井峻二安排好的，从一开始就是，最后那黑色的羽毛还是散了满天，就像太阳爆炸后的黑色碎片。可可，这个尖锐着永不安稳的身体终于也倾泻地倒在了不知名的柔软物体上--那是一个可以算做温暖的怀抱。景色于是停了下来，只有鬈毛在那里无力地叫喊--"他XX的！"他的世界末日，依旧没有因为河流的逝去而到来。
梦想、信仰、金钱、欲望，单纯的去寻找不一定可以找到结果，而当你失去信仰的时候，你是否会给欲望所逼疯呢，物质越来越满足而人性却越来越经不起考验，在变化中人和人的关系越来越复杂，而目的却越来越简单。每个人心中都有梦，而又有多少人放弃了梦想用成熟着口吻说着"我那个曾经的梦是…. "而又有多少人最终放弃了梦想而回归到这现实的路途中去呢。
那精神病院的高墙是唯一的出口，当三个孩子走上去的时候以为可以有两种选择，可其实高墙永远都是笔直的终有尽头，是一条不归的路。人生是一条流动的河，而河的颜色只有到了终点才知道。希望所有人走完着旅途的时候，可以看着太阳，向上帝微笑。
F. 女主邀请前男友参加婚礼,帮忙搬家的时候发生了关系的一个日本电影叫什么名字
《未来之心》。
电影，也被称为运动画面或动态画面，是作品视觉艺术来，通过使用移动图像的沟通思想，故事，认知，情感，美女，或大气模拟体验。这些图像通常伴随着声音，很少有其他感官刺激。 “电影”一词是电影摄影的缩写，通常用于指代电影制作和电影业，以及由此产生的艺术形式。
膜的运动图像被用创建拍摄具有实际场景运动画面相机，通过拍摄使用传统的图纸或微缩模型动画技术，借助于CGI和计算机动画，或通过一些或所有这些技术的组合，和其他视觉效果。
基本介绍
电影是19世纪美国国家生活水平上升大众产生新需求的娱乐产物。
电影根据视觉暂留原理，运用照相（以及录音）手段把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（同时还原声音），用电的方式将活动影像投射到银幕上（以及同步声音）以表现一定内容的现代技术。
电影是一种视觉及听觉艺术，利用胶卷、录像带或数位媒体将影像和声音捕捉，再加上后期的编辑工作而成。
G. 有什么比较激情的电影
日本《豚鼠系列》一共六部：
1、Devil’s Experiment 恶魔实验1985
2、Flowers Of Flesh And Blood 花之血肉1985
3、He Never Dies 他不会死1986
4、Mermaid In A Manhole 地窖人鱼1988 (下水道美人鱼)
5、Android Of Notre Dame 圣母机器人1988
6、Devil Woman Doctor 恶魔女医生1990
H. 一日本电影 我忘了名字 记得一部分内容
诡丝，那个被碗里伸出的手掐死的是陈柏林扮演的研究小组成员，
片名：诡丝
导演：苏照彬 Chao-Bin Su
编剧：苏照彬 Chao-Bin Su
主演：陈柏霖 Wilson Chen ..... Ren
林嘉欣 Karena Lam ..... Wei
张震 Zhang Zhen ..... Tung
江口洋介 Yosuke Eguchi ..... Hashimoto
张钧宁 Chun-Ning Chang ..... Mei
万芳 Fang Wan
徐熙媛 Barbie Hsu ..... Su
类型：惊悚 / 剧情 / 科幻 / 恐怖 / 悬疑
更多外文片名：Guisi
片长：108 分钟/109分钟(香港)
国家/地区：台湾
出品：台湾中环娱乐
对白语言：英语 / 日语 / 汉语普通话 / 闽南语
上映日期：2006年5月24日 香港
官方网站：www.silkthemovie.com
诡丝剧情梗概：日本科学家桥本良晴(江口洋介)率领关西大学反重力小组，低调进行一项特殊的研究，研究成员除了桥本外，还包括了苏原(徐熙媛)、守仁(陈柏霖)、和美(张钧宁)共四人，他们研究灵魂存在的可能性并试图捕捉灵魂。桥本找来了拥有天赋般特殊观察力的警探叶起东(张震)加入研究，起东从一开始拒绝到后来答应协助，在研究鬼魂的过程中，起东渐渐发现这些研究并非如想像中那么单纯，背后似乎有着非比寻常的阴谋，这群研究团队越深入地进行研究，事情却开始渐渐失控，一发不可收拾。
幕后：“爱与死亡”的原创性
本片今年被列为戛纳电影节正式观摩影片，这也是戛纳电影节自1939年创办至今，中国台湾地区唯一获得大会官方提名的科幻惊悚电影。不过，片中的特技部分处理得较为简单，好似动画片场面，加之“恐怖片也要讲感情”的亚洲理念被发挥到婆婆妈妈的程度，最终导致反响不佳，观者寥寥，不时有笑场情况发生，发布会也成了中国记者的“内部会议”。
本片以“世界上捉到的第一只鬼”为前提，通过一个恐怖故事，讲述爱与死亡，以及死去是否就能获得解脱的主题，在总体感觉上极富原创性。
大S与江口洋介的激情床戏备受关注，画面拍得激情洋溢，但与剧情有些脱节。大S坦言，在这段激情戏之前，自己和导演、江口坐下来讨论，最后的结果是使用替身。看上去大S和江口很接近，实际上两人身体上的接触十分有限。
林嘉欣在片中扮演张震的女友，二人的对手戏基本都通过电话完成，不能与帅哥有更进一步的“接触”，林嘉欣表示非常遗憾，她笑指“导演有点心机。嘉欣还透露，一开始拿到剧本时，她想尝试大S那个角色，因为够狠，不过导演最终还是决定让她演现在的这个角色，理由是这个角色与她的气质更为契合。
诡丝花絮：
·由中环娱乐集团斥资新台币两亿元拍摄的《诡丝》，是台湾地区影史上花费最大的电影。
·本片今年被列为戛纳电影节正式观摩影片，这也是戛纳电影节自1939年创办至今，中国台湾地区唯一获得大会官方提名的科幻惊悚电影。
·片中的特技部分处理有些简单，好似动画片场面，加之“恐怖片也要讲感情”的亚洲理念被发挥到婆婆妈妈的程度，最终导致本片在戛纳反响不佳，且不时有笑场情况发生。
·林嘉欣在片场由于跟“对手”张震很少有实质性的接触，加上对方常板起很酷的表情，一直误解他是个极度抑郁的人，后来看报道才知道张震其实很开朗。林嘉欣说:“太迟了，我最近看访问才知道张震是个开朗的人，之前在片场不敢跟他说话，导演讲笑话他都无反应，原来他正在培养情绪。”
·江口洋介和徐熙媛语言天分高，在片场，江口洋介讲国语十分标准，大S讲一页日文都不需要NG。
·本片中由于张震扮演的是一位抑郁人士，经常要在片场避席培养低沉情绪，以投入故事中的灵异事件。他说“以前无遇过灵异事好难体会，不过自从在日本、德国遇过两次梦魇，对我演戏都有一定帮助。”
在dvd里，补充了一个绝望的结局：
张震最后打给江口洋介的电话以后，江口的鬼魂就坐在电话和尸体的旁边，终于得偿所愿，在得意的笑声中，江口洋介突然发现自己不但不能站立，甚至根本无法动弹。他惊恐地看着自己地手臂慢慢抬起，完全不能控制，重复着自杀的动作……随后，在那幢关鬼的大楼的顶层，他又自杀了一次……第三次，在江口洋介幼年的幼儿园场景，一个储物柜里，他失控的继续重复自杀的动作……江口洋介绝望的发现，他只能在各个不同的地方无限的重复着他死前的最后一个动作：自杀……
另外，3区的dvd里也没有那场大S坐在江口洋介腿上的热吻抚胸的激情戏。其实不该删去，这样在后面江口把大S关在禁闭室就更能突出江口洋介自私阴暗的心理。
导演苏照彬，还曾经编剧《运转手之恋》、《台北晚九朝五》、《双瞳》、《三更》。这些片子都是我很喜欢的台湾片子，原因只有一个，就是故事讲得非常好。
诡丝
以前老觉得中国电影的最大问题就在于没有好的故事（剧本），大多数情节瞎掰对白作呕……惨不忍睹。其实还是有很多相当有功力的，反过来想想也是，很多好本子电影局直接就枪毙了，领导们一分析就替我们做了主，觉得我们不能看这样的片子。yu……这个话题又扯远了。
片子里林嘉欣这样好的姑娘居然在里面只是花瓶，唉，可惜了，不过花瓶也是很到位滴。大s花瓶戏还算多些，虽然早早就死了，死相和扮相都是给人印象很深的。
大s绝对是片子里最漂亮最时尚的角色，那双高跟鞋，那条黑色九分裤……嘿嘿，我坚信她的服装肯定是自带的不是剧组出的。不知为什么，一看到大s我就也能想到她妹妹小S，姐妹俩赤裸裸的要出名要有钱的宣言，自称姐妹俩穿衣打扮时尚出位绝对是台湾第一，多少次在主持的节目里大飙特飙演技……这种直来直往真性情小S比姐姐还要更直接一些。我很喜欢，就该这样，不虚伪。但是俺觉得大s抢戏有点明显。从片子里的穿衣打扮到表情和动作，完全就是为了突出一个印象深（确实做到了），太露痕迹，戏有点过。她在电影里这样的本性这样不经意的流露，一看就觉得这人在演戏。或者说一看这就是大S，而不是那个角色。
看结尾演员表我才看到万芳的名字，居然在里面演妈妈，女鬼，呵呵，我说怎么有点眼熟，但是因为妈妈形象吓人，就没细看，也就没认出来；另，长发遮脸胡子一嘴的江口洋介第一次露面的时候，我也差点没认出来。