1. 你觉得《绣春刀》好看吗
我觉得绣春刀非常的好看，无论是文戏还是武戏，导演都能把控的很好，用武戏推动文戏，文戏做足文章，打斗方面没什么新意，看完之后印象最深的是人物造型。
张震和刘诗诗是这部戏最大的角，名气最大，角色也最重要，但是观影效果除了刘诗诗那一身红衣，最初惊讶了一番，我对他几乎没有什么大的印象，整部剧的剧情特别严密，把每一个情节都生动形象的表达了出来。
2. 如何评价《绣春刀》这部作品
王千源和张震的矛盾戏没有爆发是这个电影非常可惜的一个败笔。事实上按照张震的性格走向完全是会最后连大哥都一起出卖了，但那个演员是张震吗？张震怎么能做坏事呢？扯淡。反过来王千源就非常顺，苟活的前路出现了微光，他已经高兴得不能自已。哪怕他觉察到了二弟的阴影，他也只好咬着牙自欺欺人到底。但那张三百两的银票还是变成了最后一根稻草，他缓缓披上了梦寐以求的百户服：无人指使，一人所为。电影这里给了崇祯痛斥韩旷的全知全能视角。就是说小人物就算要死，要顶缸，也得是大人物的法外开恩。你想死，也得被允许。所以我现在非常理解为什么圣旨里是满门抄斩，还会很认真地说一句：谢主隆恩。那的确是需要谢的。那的确是隆恩。
这里说一下魏忠贤。金士杰这个人物是非常危险的。因为注定必须是戏剧化的，夸张的，妖魔化的。金士杰也故意这么去诠释了，这只能用写诗故意用熟典，用俗字来比喻。他端着沸油就那么在火光下起舞，然后一饮而尽。
他很好地演出了阴影，那种火光血污都无法擦拭的阴影。他成功击垮了所谓的王权威武，所谓的兄弟同心。所有美好的，污秽的东西在魏忠贤的癫狂和沉郁面前退避三舍。如果这个阴影能够更多一点，这个电影才可以真正的深刻起来。但这一部分，导演超频了，导演害怕了，于是他让聂远一刀把金士杰杀掉。我想那一刻，所有的团队人员都松了口气，而我轻轻叹了一口气。
如果仅仅是叹气倒也罢了。刘诗诗的部分是搓气了。（上海话讨厌的意思）
应该说刘诗诗该是这个电影的第二王牌。开头的那个小姑娘几乎就是她的前世。然后她笑对昔日的仇人沈炼辗转斡旋，这些都是非常可以出戏的地方。或者说沈炼被补刀，或者说她是另一部暗棋，没有什么或者，我只看到刘诗诗哭哭啼啼地说：我要和严公子青山绿水。我操，这个是穿越，还是傻穿。
大致就是这样。这部电影差一点就让我碰到生活里我已经掩藏得非常巧妙的伤疤，可以说刘诗诗救了我。所以，能治愈悲伤的只能是傻逼。
3. 如何评价电影《绣春刀2》
诚然，《绣春刀2》在当今的国产电影中可以算得上是良心之作，在情节、台词、摄影、动作、道具、服装上有诸多可圈可点之处，所以大家对它赞赏有加也是可以理解的。但我不是这么比的，我是抱着时隔三年之后想看看路阳是否能给我带来更多惊喜的心态来看的这部电影。因为我至今为止记得三年前在电影院看《绣春刀》，影片结束片尾曲出来的时候全身汗毛竖起，内心百感交集的那种颤栗感，但这次《绣春刀2》结束的时候，我并没有那种感觉。为了找到原因，我回家又把第一部详细回顾了一遍，来讲一讲两部的差距到底在哪里。在我看来，《绣春刀2》是导演路阳非常努力地对《绣春刀1》的复刻之作，可惜并未超越前作。
说是复刻之作，我是有理由的。首先，两作的故事极其相似。第一部是沈炼为了钱放走了魏忠贤，反而被人追杀以求灭口，还连累死了自己的两个兄弟。第二部是沈炼为了爱情放走了北斋，因此不小心发现了朱由检在船上动了手脚的内幕，然后被人追杀以求灭口，最后自己的两个朋友也死了。坦白讲，相似的故事讲一遍让人感慨，讲两遍就有些无聊。而且，第一部为了钱的理由显得更充分，因为不仅仅是他自己需要钱到教坊司去赎周妙彤，而且他的大哥也需要钱打点晋升百户，他的小弟也需要钱摆脱丁修。相比之下第二部因为发现要杀的人是自己一直赞许的作画先生而且还是个漂亮姑娘就和自己的同僚翻脸，还不小心把人杀了，就显得有点像用下半身思考的动物。别说什么出于道义看不得姑娘被辱所以暴起伤人，我相信对逆党家眷的凌辱在当时可以说是司空见惯。
其次，两作的人物极其相似。两作虽然具体故事不同，但居然可以近乎于一一对应地找到对应的角色。刘诗诗演的周妙彤对应杨幂演的北斋先生，来充当张震的红粉佳人这个自不必说。张译的陆文昭和王千源的卢剑星都是胸有大志为了目标能屈能伸却也重视兄弟情义的人，而靳一川和裴纶这两个人则成了两部电影里的温情和搞笑担当。就连众位赞不绝口的辛芷蕾饰演的丁白缨，在第一部里魏忠贤身边也有一个赵姑娘。看多了武侠小说就知道，各方势力主子身边基本都有一个武艺高强又忠心耿耿的女性角色，这本身已经不是什么让人眼前一亮的人设了。两部的点睛角色，第一部是加钱狂魔丁修，第二部是崇祯皇帝朱由检，这两个人不仅人设丰满，演员也完成得非常出色。而我为什么说第二部不如第一部，很简单，在于细节，在于铺垫，在于由这些细节和铺垫组成的最终导致的人物形象的不同。说个很有意思的话：看完第一部《绣春刀》，你会觉得从道德上评判，沈炼不是个好人。但是看完第二部，沈炼反而像个好人了，这就是细节上导致的偏差。
首先，第一部开篇，沈炼冲进陈府，断了男主人弟弟的一条胳膊，同时用男主人的女儿威胁男主人，让他交出许大人的下落。至此，沈炼乃至锦衣卫残忍的形象在电影里就立住了，因此后面刘诗诗反复说“我怕你啊”就还显得比较可信。而到了第二部，唯一能显得锦衣卫只是走狗的戏就是去杀北斋先生，结果凌总管想要侮辱北斋还被沈炼打断了。所以在观众眼里，锦衣卫到底是什么性质的身份，是很模糊的。看完第二部，人们只知道诏狱很可怕，魏忠贤很可怕，但是锦衣卫是个什么身份，完全没感觉。其次，也就是我刚才提的动机这件事上，第一部的理由更充分。前面卢剑星提醒百户大人升他的官职，百户大人一句“要么再拿点钱来，要么就闭嘴等着”，卢剑星面露难色。然后沈炼想赎周妙彤出教坊司，周妙彤说“就你那点俸禄，要攒到何年何月”，还有靳一川反复被他师兄敲诈还找沈炼借钱，都在反复说，这哥儿仨，真的很需要钱。所以后面沈炼为了一己私利拿了魏忠贤的钱放他走才很可信。而到了第二部，沈炼一眼看上了北斋就为她舍身犯险，反正在我眼里，就觉得是被迷了心窍。
再次，在兄弟情的铺垫上，第一部远比第二部要丰满。第一部有个细节，卢剑星为了靳一川补衣服，还包括三个人一起走在热闹的街市上，还包括沈炼为了卢剑星和靳一川买通别人。这些是你真真正正看到了的，所以后面卢剑星为了沈炼伏法，观众才会感慨，他们是真的兄弟情，这种兄弟情里充满了烟火气。但到了第二部，裴纶说和殷澄是朋友，沈炼说“我和殷澄也是朋友”，关键是，并没有演出来啊。而且照理来说陆文昭和沈炼应该也是朋友，但直到陆文昭为了沈炼压下杀凌总旗之前，你根本感受不到他俩是朋友。当某种情感的传递，需要靠台词而不是情景的时候，其实是很难引起观众的同理心的。这也就间接导致了裴纶和沈炼的同盟变得有点莫名其妙，陆文昭和沈炼的反目也没给人多大的震撼，虽然随后从整部电影的复盘来看逻辑上是通顺的，但是在情节演出来的瞬间，观众只是吃着爆米花，少了情感上的共鸣。
最后，来说说爱情线。大家都笑称沈炼真是万年备胎。但其实第一部的沈炼和第二部的沈炼对待感情是完全不一样的。第一部的沈炼，不管周妙彤是不是爱他，哪怕他明知道周妙彤不爱他甚至怕他也不想跟他走，他都执意要给她赎身带她走。而他到诏狱里去救周妙彤的相好，也是因为周妙彤说“救了他我就跟你走”，本质上还是为了带走周妙彤。而后来，他可以很直白地对周妙彤说“他死了，被我杀了。”第一部的沈炼对待感情，是占有式的和抢夺式的。而到了第二部，他明明知道信王要杀北斋，居然还替他隐瞒，还对北斋说“他让我带你走，他让你随意画画，想画什么画什么”。这就真真沦为了明代好备胎。但事实上，到底哪个更有血有肉而且符合常理呢？我认为是第一个。因为第一个本身和沈炼在第一部中展现出来的残忍是前后呼应的，而且当时的男人对待女人，尤其像锦衣卫这样的男人对待女人，确实是“我爱你就要占有你，管你愿不愿意跟我在一起”。
综上所述，第一部里的沈炼，是自私的、残忍的、甚至有些贪婪的，但同时又是重情重义的，他会为了钱做错的决定，却也会为了这个决定买单，拼命改正。这才更加符合路阳所要表现的“大背景下的小人物”。
而到了第二部，不管是杀了锦衣卫带走北斋所显现的“路见不平拔刀相助”，还是后面在爱情中为了照顾北斋的情绪不想告诉她信王要杀她还谎称是信王想让她走，还是最后凭借一己之力对抗强权，都给我一种感觉路阳在尽力让这个角色显得更“高尚”。而这种高尚，到了最后就有了一点好莱坞式的个人英雄主义，却反而失掉了这个系列所要展现的“大背景下的小人物”这样的主旨。还是那句话，《绣春刀2》是部好电影，但如果你很喜欢它的话，建议你去重温一下《绣春刀1》，那将是更加让人久久回味的观影体验。
4. 绣春刀的影片评价
有意境、功夫足、情感直击人心。饰演三弟的李东学被认为是“最亮眼的角色”，无论是打戏还是感情戏，都漂亮利落，不拖沓纠结，难得一个干净剔透的侠客。 （影评人：影评老大爷暗夜骑士）
很写实，社会背景严谨，动作场面的设计以实战风格为主。整个故事的架构并不简单，导演路阳将各方的利益博弈基本上清晰地呈现了出来，搅动着整个人物链的变动。导演抽离了武侠世界普遍遵循的江湖逻辑，以和现实题材电影无异的逻辑，打造着这个充满刀光剑影的故事。对明朝官场腐败的批判，对卢剑星、沈练、靳一川三个还算廉洁正直的“基层公务员”生活挣扎的刻画，让电影在简单的“侠义”之外，有了更加接地气的共鸣感。
该片的打斗，主要由特写和快剪构成，强化凌厉冷峻的效果。锦衣卫使用绣春刀等镜头有着不错的感官冲击效果，对残酷打斗的写实，意思大致到位了。
演员方面，张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造；王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜，刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格，细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤，功力稍长；周一围饰演的丁修，惊艳倒是惊艳，痞子劲十足，不免过于浮夸，但总体上无伤大雅。台词方面，导演路阳有长足进步，调侃基友的“龙阳之好”、“药不能停”等接地气的对白，没有破坏整体的肃穆基调，成为有效的调节性幽默点。 （影评人：逆规则） 《绣春刀》在很多方面追求写实的基调，但影片更多遵循的还是武侠片迂腐的那套成规。剧情的发展还是围绕坏人陷害好人，好人另寻退路，坏人却赶尽杀绝，好人绝地反击伤亡惨重，但最终还是有仇必报杀死大Boss告终。另一方面，武侠片里最重要的动作戏虽然拍得刚猛有力，但精彩不足，尤其最后两场重头戏，张震和聂远的决战缺少新意。 （中国广播网评）
尽管电影的口碑不错，但该片缺乏良好的营销策划。《绣春刀》没有找准宣传的话题点，影片上映前几乎没有做任何话题性质的宣传，就连线下主演们的全国巡回宣传也只走了北京、广州、上海和成都4站，这也是导致影片票房不佳的原因之一 。（中国文化报评）
5. 为什么电影《绣春刀》系列评价很好
电影《绣春刀》以一个略显俗套的故事情节，诠释了社会底层小人物生活在刀俎上的惊险，与对待社会现状的无可奈何，抨击食物链顶端势力群体为博弈成功的暗黑斗争。绣春刀作为一部国产本土动作影片，其中充斥着肝胆侠义，不仅有震撼人心之搏斗场景，而且电影对于服装造型道具、人物塑造尤为用心，剧情紧凑不拖沓，其中除包裹兄弟之情之外，对于爱情的解读同样令人心动。
电影《绣春刀》制作大胆有新意，演员选角准确，剧情编排合理，制作精良，得到好评实至名归，建议大家前去观赏。
6. 《绣春刀》讲了什么如何评价
作为一部浪漫武侠的商业电影，《绣春刀》比起以往的武侠电影更为真实，主角人物不再纤尘不染侠气前行，除了身怀武功之外，也不过是身份卑微、为了生活中的不得已和苦衷而隐忍地活着的“蝼蚁”而已。不论是隐忍忠诚的主角，还是以权谋私的反派，都不过是在权力斗争中的“棋子”而已，每个人都在为了生存殚精竭虑。小人物在政治和权力的斗争中的悲哀被展现得淋漓尽致。
影片中的每个人都有自己的欲求。有的求名，有的求利，有的只求与心爱的人长相厮守，有的为了兄弟情义。活在这个世上，我们为了自己所求，不断挑战自己的人性，底线。而最终都有不同的归属。
7. 《绣春刀》是一部怎么样的影片
电影《绣春刀》的故事的来源于日本作家司马辽太郎的《冲田总司之恋》，路阳看后很有感触。原作以边缘人的普通情感为主，到了路阳的笔下，故事的核心变为边缘武者对操弄自己的命运的抵抗，爱情仍然重要，但不是核心了。
他在做《盲人电影院》同时已经写完了《绣春刀》的故事雏形，剧本写好是2010年。路阳想拍《绣春刀》时，有公司劝他将古装剧改成现代戏，尽管经费不足，但依旧没有同意。也正因为没有人投资，没有演员和发行方愿意合作。2012年底，原本不抱希望的路阳成功地说服了演员张震，也因此有了中影的3000万投资。拍摄时，路阳一开始很镇定，他自认为对整个电影烂熟于心，但真正拍起来，这笔钱还是让他崩溃。他尝试用好莱坞电影（比如《谍影重重》）的节奏而非传统武侠片的叙事来调动这部电影，这就需要大量的、快速的镜头。碍于经费他们的拍摄周期只有67天，所以一天下来必须完成四五十个镜头，最夸张的一天拍了一百个，而一个剧组正常的工作量，一天一般只完成十到二十个镜头 。
《绣春刀》在很多方面追求写实的基调，但影片更多遵循的还是武侠片迂腐的那套成规。剧情的发展还是围绕坏人陷害好人，好人另寻退路，坏人却赶尽杀绝，好人绝地反击伤亡惨重，但最终还是有仇必报杀死大Boss告终。另一方面，武侠片里最重要的动作戏虽然拍得刚猛有力，但精彩不足，尤其最后两场重头戏，张震和聂远的决战缺少新意。
尽管电影的口碑不错，但该片缺乏良好的营销策划。《绣春刀》没有找准宣传的话题点，影片上映前几乎没有做任何话题性质的宣传，就连线下主演们的全国巡回宣传也只走了北京、广州、上海和成都4站，这也是导致影片票房不佳的原因之一 。