① 《哦，我的神啊》是一部怎样的影片
其实，早在19世纪末，电影已经朝两个方向发展，即现实主义和形式主义（英语就不写了，有兴趣的人可以找度娘），当然，这两个词语用在电影中并不是绝对的名词，而是一种概况，或者叫一种风格，而我们现在喜欢的电影表现里的穿越手撕，就已经早已经跨越了这两个词语的内涵。而用一颗电影包容浪漫的心，内核却是艰辛苦涩的现实是我们现在导演最喜欢运用的形式，比如说今天给大家介绍的电影《哦，我的神啊》。
最初看到片长到140分钟，很有点害怕电影的叙事节奏，怕又是一个穿越的外星人和地球女主人公的爱情故事，讲的拖拖拉拉，入了俗套，被骗了感情。但看完的惊喜是情理之中，意料之外的。《我的神》这部印度电影给我带来的感触，一时尽难以用语言表达，只好在微博的电影评论上打了四颗半星的高分，报以拳拳对印度电影的敬仰之心。不为别的，只为电影在浪漫外壳下对人性对宗教对宽容的思考之心，为了这个电影的勇气，哪怕这种勇气的思考是幼稚的。
我们作为飞行机组，经常在印度德里过夜，作为在国外的中国人还有些自豪感的话，哪很多都是从与印度人比较得来的，哪里的到处的墙角一米以下都是湿润的，空气中弥漫着这浓浓的人们或者动物随处方便的味道，连五星级酒店的水都不敢放心大胆的喝，因为就算我们是久经考验中国人的肠胃也根本抵挡不住印度不洁净食物如同咖喱般的猛烈冲击，你不拉一两次肚子你都不好意思说你来过印度。到了印度，我们中国人就再也不觉得自己是发展中的大国，强烈的自豪感油然而生。这就是印度。但印度人比中国人开心。每一个人都比中国人开心。
他们穷人开心，乞丐开心，富豪开心，各安其职，清洁工从来没想到自己是总裁命，就是因为他们有着自己庞大的信仰，有着自己的神。心安理得的尊重着自己的神。所以，对于这样一个宗教气息满溢的国家《我的神》这样创造，这样印度电影人表现出来的勇气很让人赞叹，着实让人对印度电影人有这样宽松的电影创作环境心生醋意。好吧，再聊又跑题了。
电影用角度，光与影，声与画，带来的感动，就是一部好电影。一如既往的《我的神》有美丽的画面，优美的音乐，漂亮的男女主人公，虽然个别情节处理稍微拖沓，矛盾冲突略显浮夸，性格转换稍微牵强，但是在这样一个全部被《复仇者联盟2》包裹的排片影院，如果你喜欢逼格，喜欢思考，喜欢欢笑，喜欢眼泪，就去看看这部电影吧。
简单说说自己喜欢的地方。男主阿米尔汗，主人公的演技突出，哪一瞪眼就眼白多眼仁少的表演功力确实让人佩服；宝强配音有特色，虽然我并不是很喜欢，电影的原声应该是印度的偏远地区的贱民的土语（呵呵，我猜的），所以电影的主题应该是对阶层阶级民族宗教信仰的一锅大杂烩的反思，但被宝强配音下来，除了土还是磕绊，但知道宝强兄弟尽力了，为了中国译制片的电影事业做了这么多事情，诚意很足，我就不吐槽了。
一如喜欢印度电影的观众一样，喜欢这个电影，是因为里面几首歌曲的讲究，歌曲好听，填词精准而意味深长，非常好的表现了电影的主题，看电影听里面的插曲，《神啊，救救我吧》小春的歌曲歌词却不时浮现在我的脑海，这就是艺术的共同。非常遗憾的是我们看到的译制片删除了原来电影的歌舞场面，唉，译制片的导演以为这样会让原电影向现实主义靠拢，殊不知，这才是印度电影浪漫表现的特色，非常可惜。
电影画面优美，印度电影的灯光师都是世界水准的，几个男性裸体镜头的处理就能看出印度电影的功力，人物性格在电影中表述很成功，反正柔光逆光一路到底，好不好，这就是印度电影的特色。生活中没有歌舞，没有如此光鲜的形象，但印度电影产量全世界第一，就是因让人们向往美好看到希望躲避现实的特色，犹如宗教般，欲罢不能。
以此为判断，我也一直执拗的认为，亚洲最高水平的电影不在韩国，还是在日本。寿陵失本步，笑杀邯郸人，没有自己的特色，只是模仿，一定会在世界电影之林越拉越远。对不起，又跑题了。
宝莱坞眼中的外星人显然与好莱坞的截然不同的，没有炫目的特技，但导演编剧敢于挑战印度人现存的宗教，现存的偏见，甚至挑战印度人的世界人生观，导演的勇气让我足足喜欢上了这个电影，这其实就是我们讨论的电影现实的意义。印巴关系、穆斯林风俗、我们对神的信仰，这样的话题对我们这样无神论者都不敢轻易展开，“子不语怪、力、乱、神.”，中国人对此如此忌讳，而我生长在多民族融通的新疆，这里多民族的信仰和习惯更是千差万别，但没有那部文艺作品敢于挑战这些禁忌，敢于自己独立的思考，敢于直面差异和现实。甚至连点到为止或旁敲侧击都没有，但我们在这部印度电影《我的神》里看到了。导演敢于跋涉禁区，然后通过一个外星人思考并用一个爱情的故事画圆满，这是印度电影编剧导演把握的功力。喜欢这部电影，多由于此。
印度电影很奇怪，喜欢的人特别喜欢，不喜欢的人看了就想吐。但我们一直鼓励多元文化，鼓励独立思考，鼓励民族特色，您习惯了多如《速7》《复2》这样的打打杀杀的好莱坞视觉特效大制作，为什么不换个心情，去看看《哦，我的神啊》这样极具亚洲特色的好电影呢？
老虎打分，90分，强烈推荐观影。
② 一部印度蛇片很好看可我忘记了名字，如果知道的就告诉我啊 剧情是这样的女孩父亲为了救一条困在火
你说的这部电影是印度拍的老电影了，名字叫《蛇影》，在优酷视频网里可以搜到。
年经女子叫桑尼塔，她家在当地是一家有钱人，她的爸爸救的那条蛇是蛇神王国里蛇王的女儿-黛丽，黛丽当天和姐妹们偷偷地从蛇王国（巨大的飞船）跑到人间玩，结果被魔鬼变成的小鹿引到一片无人区，正好碰上了月全食，短暂地失去了法力，显露蛇身，那魔鬼以前蛇王国里的蛇神，但是因犯错被蛇王惩罚到人间，魔鬼为了报仇，于是对失去法力的黛丽出手放出一圈火，结果被路过的桑尼塔一家碰上，桑尼塔的爸爸是虔诚的蛇神信奉者，于是上前救了黛丽，把它（蛇）扔到火圈外面，黛丽得救了，但却惹怒了魔鬼，被大火烧死。黛丽担心桑尼塔失去老父亲被别人欺负，经常守护在桑尼塔身边，还为桑尼塔找了一位好丈夫。同时自己也喜欢上了一个男人维吉。
魔鬼却并没有打算放过黛丽，在和黛丽屡次斗法失败后，决定把自己的生命献祭给黑暗魔神以获取更大的神力，黛丽在桑尼塔和她丈夫和心爱的人维吉面前，决定向沙提女神请求赐于神光，以挽救这些被魔鬼伤害的人。
③ 不可不看的印度电影推荐 让观众高呼"我的个神啊"
从《我的名字叫可汗》到《巴霍巴利王》，中国引进了至少六部具有影响力的印度电影，其中以国宝级演员阿米尔汗的电影最为精彩。而《三傻大闹宝莱坞》《我的个神啊》《幻影车神》等电影质量优秀，是不争的事实。这些作品之外，还有以下印度电影值得一看，他们也在改变观众对印度电影的印象，也会让中国观众高呼我的个神啊！
《宝莱坞机器人之恋》(2010年)
天才科学家瓦西痴迷于事业，特意制造机器人七弟陪伴女友，然而当七弟的自主意识觉醒之后，试图取而代之。这样的故事，美国拍摄了不少，然而却从来没有一部能够在特技场面的想象力上接近这部电影，尤其是最终高潮的决战，香港特技公司参与制作的开挂决战，那飞上天的无限想象力的场景，无法不膜拜。年逾61周岁的明星拉吉尼坎塔，出演瓦西和七弟，他在动作场面上完全不见疲态。
《我的个神啊》(2012年)
古董商人坎杰是个玩具商人，他作为中产阶级兼无神论者被一场神制造的小地震破坏，于是到法院状告印度所有的神祗索赔。曾经在香港学习功夫的巨星阿克谢库玛尔饰演的神，下凡帮助他成功赢得了官司。本片深刻而有幽默感，富有逻辑地讽刺了多宗教环境下的宗教代言人们的颟顸。
《印式英语》(2012年)
一位印度裔移民家庭主妇，英语零起点，为了在婚礼上发言，解决家庭内部的危机，在纽约上了四个星期的英语速成班。她不仅告别了过去单一的生活方式，认识了诸多新朋友，而且得到了新的人生意义。
《功夫小蝇》(2012年)
《巴霍巴利王》导演SS拉贾穆里的前作，勇敢地描写了一个既奇怪夸张又非常好看的故事。被谋杀的小哥灵魂附体为苍蝇，他以苍蝇的形体，不仅向女友说明了真相，更是向坏人复仇。中国有哪个编剧、导演会有勇气去接这个构思吗？
《小萝莉的猴神大叔》（2015年）
既是催泪大片，又是隐喻之作。萨尔曼汗饰演的印度教徒，护送小女孩回家乡，在矛盾和冲突面前，只有爱才能解决问题。然而本片拍的绝不傻白甜，而是通过种种有趣的细节，乐观而不刻意地一路走下去。（聂宽冕）
④ 找几部好象是80年代印度的神怪电影，里面有飞毯特别经典的电影，那位大侠能告诉我这几部电影的名字啊
飞毯这一元素在80年代印度电影中确实有出现，其中最为经典的是1982年的电影《阿里巴巴与四十大盗》。这部电影改编自经典童话，讲述了一个关于智慧与勇气的故事，其中飞毯作为重要道具，成为了影片的一大亮点。阿里巴巴的故事在80年代的印度电影中多次被改编，除了《阿里巴巴与四十大盗》之外，还有1985年的《阿里巴巴与飞毯》同样值得一提。这两部电影不仅在印度国内受到了欢迎，也在海外市场获得了关注，成为了80年代印度电影中的经典之作。
《阿里巴巴与飞毯》的故事背景设定在一个充满神秘色彩的古代帝国，讲述了一个年轻商人阿里巴巴如何通过智慧与勇气，解开了飞毯的秘密，并最终成为了英雄。电影中，飞毯不仅能够载着主人公飞天遁地，还能在关键时刻提供帮助。它不仅是阿里巴巴的伙伴，更是他实现梦想的关键。在这部电影中，飞毯的使用场景丰富多样，从解救公主到对抗邪恶势力，飞毯都发挥了重要作用。电影中的飞毯不仅是一个神奇的道具，更是影片中不可或缺的一部分。
1985年的《阿里巴巴与飞毯》则在前作的基础上进行了创新，不仅在情节上更加紧凑，飞毯的使用场景也更加多样化。电影中的飞毯不仅能够载人，还能载物，甚至可以变身成各种形态。这些创新使得电影中的飞毯成为了更加神奇的存在，也让观众们对飞毯产生了更多的期待。这两部电影中的飞毯都拥有着独特的魅力，成为了80年代印度电影中的经典元素。
除了这两部电影之外，还有1988年的《阿里巴巴与飞毯》也值得一提。这部影片在前作的基础上进行了改进，不仅在视觉效果上更加出色，飞毯的使用场景也更加丰富。电影中的飞毯不仅能够载人，还能载物，甚至可以变身成各种形态。这些创新使得电影中的飞毯成为了更加神奇的存在，也让观众们对飞毯产生了更多的期待。这两部电影中的飞毯都拥有着独特的魅力，成为了80年代印度电影中的经典元素。
总的来说，80年代的印度电影中飞毯的使用成为了电影中的一个重要元素，不仅丰富了故事情节，也给观众带来了更多的惊喜。这些电影不仅在印度国内受到了欢迎，也在海外市场获得了关注，成为了80年代印度电影中的经典之作。
⑤ 2011年的印度有那部电影是讲一个人的古董店被破坏之后他就不信神了，但是最后经过神的帮助斗过神的
偶滴神啊 OMG: Oh My God!(2012)
导演:Umesh Shukla
编剧:Umesh Shukla/Bhavesh Mandalia
主演:帕莱什·拉瓦尔/阿克谢·库玛尔/米特胡恩·查克拉博蒂/Govind Namdeo/Mahesh Manjrekar/Nidhi Subah/康柯纳·森·沙尔玛/Prabhu Deva/索娜什·辛哈
类型:剧情/喜剧
制片国家/地区:印度 Indian
语言:印地语 / 英语
上映日期:2012-09-28(印度)
片长:125分钟
又名:噢，我的神啊
偶滴神啊的剧情简介······
售卖佛像的古董商人坎杰（Paresh Rawal 饰）是个无神论者。他把佛像视为玩具，不明白那些花招百出的宗教仪式，希望把女儿培养成飞行员，把儿子培养成板球球员。古董店寄托着他全部的希望和感情。
某一天热闹的祭祀仪式上，坎杰为了把参与活动的儿子揪回去，开了神的玩笑，被教派的头目警告会遭到神的报应。当天天气突然由晴转阴，且引发了一场地震。其它店铺无一受损，唯有坎杰的店被震的面目全非。本以为投了保险可以挽回损失的坎杰被保险公司告知这属于不可抗力的天灾人祸，不在承保范围内。一无所有的坎杰一纸状书把神告上了法庭。而被告人则是那些借助神灵名义四处捞金的教派头目们。一场看似离奇的官司就这样展开，而神灵（阿克谢•库玛尔 Akshay Kumar 饰）本人似乎也对此事很感兴趣，他隐藏在人群中，来到了坎杰身边，也改变了坎杰对宗教的看法……
⑥ 印度电影流浪者是哪年在中国播放的
《流浪者》1955年由长春电影制片厂译制，是中国公映的第一部印度电影。1979年重新上映。
庄严肃穆的法庭之上，险遭杀害的大法官拉贡纳特（普利特维拉·卡浦尔Prithviraj Kapoor饰）义正言辞，道貌岸然。被告席上，神色颓丧的青年拉兹（拉兹·卡普尔Raj Kapoor饰）无依无靠，听天由命。
拉兹自幼在贫困的环境中长大，后被拉贡纳特当年的仇家引诱赶起偷盗抢劫的营生。按照这位大法官的说法，他就是一个天生的坏蛋与堕落者。
角色介绍
1、丽达（演员纳尔吉司）
聪明伶俐，师从拉贡纳特学习法律。曾是拉兹的童年伙伴，乐于助人，经常帮助拉兹。当她在大学时期内与拉兹再次相见时，已出落成一位美丽高贵的姑娘。两人一见钟情，并逐渐升华为对拉兹轰轰烈烈的爱。因为爱拉兹，她自高奋勇担当拉兹杀人罪的辩护律师。
2、拉贡纳特（演员普利特维拉·卡浦尔）
印度上流社会中很有名望的大法官，道貌岸然，信奉“好人的儿子必定是好人，强盗的儿子必定是强盗”的执拗观念。一天，他在家中险遭拉兹入室杀害。可是拉贡纳特万万没有想到，要想杀死他的拉兹正是他亲生的儿子。
⑦ 印度电影“我的个神啊”有啥感触
在探讨印度电影《我的个神啊》时，我们不得不提及其中对宗教的讽刺元素。这部电影以其独特的视角，揭示了现代社会中宗教信仰的复杂性和矛盾性。影片通过一系列幽默而又尖锐的情节，让观众在欢笑中思考信仰与现实之间的关系。
影片中的主角是一位虔诚的印度教徒，他在经历了一系列荒诞不经的事件后，逐渐意识到自己对宗教的理解过于表面化。这些事件包括与一位自称拥有超能力的江湖术士相遇，以及在一个虚构的神明降临的小镇上发生的种种离奇故事。这些情节不仅揭示了宗教信仰中的迷信和误解，同时也反映了现代社会中人们对于信仰的追求与困惑。
电影还通过对比不同宗教之间的冲突与融合，探讨了多元文化背景下的信仰问题。主角在旅行中遇到的各种宗教信徒，使他逐渐认识到，尽管宗教信仰千差万别，但人们追求精神慰藉和心灵满足的需求却是共通的。电影借此传达了一个信息，即在面对信仰问题时，我们应保持开放和包容的心态。
电影中的讽刺手法不仅限于宗教信仰层面，还涉及到社会伦理和个人价值观的探讨。通过主角的转变，电影向观众展示了一个人如何在现实生活中不断学习和成长，从而找到自己的信仰之路。这一过程不仅让主角获得了内心的平静，也让观众对于自己的信仰有了更深的理解。
总的来说，《我的个神啊》以其独特的艺术风格和深刻的主题，引发了观众对于信仰、现实与个人成长的思考。这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部能够触动人心、引发共鸣的艺术佳作。