⑴ 印度近代民族解放电影
你好，希望我的解答可以帮助到你。印度近代民族解放电影的代表作当属《印度母亲》（MotherIndia），1957年的《印度母亲》是印度历史上最卖座的电影之一，也是该国少数成功打入西方市场的电影。
《印度母亲》是印度历史上最卖座的电影之一，也是该国少数成功打入西方市场的电影，曾获得过奥斯卡最佳外语片奖的提名。该片导演梅赫布·罕（MehboobKhan）是印度民族电影的先驱，他善于学习好莱坞的电影手法，即使他的作品和普通印度电影一样喜欢载歌载舞，却从没忘记过关怀底层民众的疾苦。
《印度母亲》翻拍自梅赫布·罕1940年的作品《女性》，是他电影生涯末期的野心之作，也是他晚年的最后一次成功。《女性》讲的是一个农村妇女被丈夫遗弃后，辛苦拉扯儿子长大的辛酸故事。梅赫布·罕着力歌颂她贤良贞淑的美德，最后正是她的美德挽救了自己的家庭，更进一步挽救了全村———她的溺爱则让儿子走上邪路，堕落为歹徒，最终威胁到所有乡亲；母亲狠下心杀死儿子，自己也心碎而死。
17年后翻拍，梅赫布·罕对若干情节进行了改动。放高利贷的商人与农民的矛盾被推到前台，影片主人公“母亲”的儿子则是反抗剥削与压迫的强盗。但他的过错在于，不仅杀了放高利贷的商人，还绑架了他的女儿。母亲为了维护家族传统所依循的道德观，不得不杀死了儿子。罪恶的剥削结束了，信仰和荣誉胜利了。乡民们建好一座水坝，眼看未来的光景是越来越好，可母亲因为失去了儿子仍陷于悲痛，她随即被所有人都尊为母亲———“印度母亲”，人们敬仰她大义灭亲的无私情怀。
今天看来，《印度母亲》简单化的意识形态处理略显幼稚，不过结合时代背景与甘地的精神遗产来理解，这部电影可以看作是印度普通百姓追求自身解放、追求正义与公平、追求美好生活的一个缩影。除了母亲杀儿子的戏剧冲突显得太过极端，整部影片呈现的各种矛盾对抗，都是印度社会每天都在发生的真实故事。
⑵ 如何看待印度电影的快速发展
印度电影具有非常鲜明的民族特色，而且一直以来印度对外文化输出的关键就是电影。除了本国国民，还有移居海外的印度人，甚至其他国家的人，越来越多地成为印度电影的受众并且为影片中悠扬的音乐、动人的舞姿所打动。印度电影不是音乐剧也不是单纯的歌舞片，而是流动的鲜活的生命。
⑶ 近年在国内上映的不少印度片都成为黑马，有哪些值得一看的印度家庭片推荐
印度电影看得不多，要是推荐经典的印度家庭片，首推《厕所英雄》。
缺什么就在意什么，在印度，妇女的地位低下，所有近年来很多印度电影都在呼吁提高妇女的地位。
《厕所英雄》就是这样一部电影，生活在中国，可能会奇怪为什么厕所大的事都能拍成电影。
事实是，在印度的农村，很多妇女都得在野外上厕所，她们要忍受流氓的骚扰，但长久以来一直是这样，好像也并没有什么不妥。
《厕所英雄》中的女主家庭条件好，家庭氛围比较开放，女性意识强。在嫁给男主后竟然意外发现上厕所要去野外，这是彻头彻尾的愚昧。她下定决心要与落后的思想抗争，不建厕所就离婚。
⑷ 印度电影的介绍
电影作为一种综合性的艺术体裁,它直接而形象地再现了特定国家特定时代的社会状况。自电影纳入工业体系后,其类型化便应运而生,很快就有了相应的类型模式而被固定下来,但随着市场经济的不断发展,类型也逐步走向了裂变重组。
印度电影,在保持原有的表演元素的同时,充分融入歌舞元素,使之呈现一种水乳交融式的化合,创造出宝莱坞式的乌托邦。
它以其独特的艺术性,成为了当代环球银幕上一朵华美而浪漫的银幕奇葩。追求真理，惩恶扬善，爱情、真情无处不在是印度电影的特色。除此之外，印度电影中还有许多传统民族歌舞场景，具有歌舞特色；故事情节简单易懂；幽默搞笑；男女演员多才多艺，英俊美丽。印度电影题材开放大胆，在保留和大力发扬传统文化的同时敢于创新。敢于揭露当前印度社会的最尖锐的矛盾。而我国大陆电影的题材却受到限制。印度电影追求真情和真理，常常使人感动不已，优秀的印度电影看后往往引人深思，并净化人的心灵。
值得一提的是，印度电影中的舞蹈文化。印度的三大主神之一毁灭之神湿婆就是舞神。舞蹈文化象征快乐，也是表达情感的艺术化方式。印度人普遍喜欢歌舞，热爱歌舞，电影明星更是不能缺少歌舞这种才华。在印度电影中常用歌舞来表达人物的内心情感和心理状态。
最后，在概括一下，印度电影的特点：
1、戏剧性
2、夸张的艺术表现手法
3、思想性比较深刻
4、歌舞辅助的阐述主题
5、情节跌岩起伏
6、镜头调度娴熟
7、对话台词干净利落
8、环环相扣
9、造型华丽唯美
10、人物形象塑造的性格突出
11、抓住了大众关注的话题，选题犀利
12、喜剧和幽默贯穿始终
13、影片构图考究
14、叙事形式多变、流畅
15、剪辑和后期制作充分运用现代科技
16、整体结构框架完美统一
17、摄影镜头运用完美
18、光影色彩掌握的特色鲜明
19、服装造型颇具民族特色
20、选景多变
21、情节紧凑
⑸ 印度开挂式《巴霍巴利王2》，口碑超越《摔跤吧！爸爸》了吗
印度电影怎么样？看过《摔跤吧，爸爸》的人都知道，印度电影很像一盆热咖喱浓汤：摆在面前，你绝不会将其误会成其他菜品；而品尝之后，却又百味丛生。对印度观众而言，“没有爱情怎么看，没有歌舞看什么？”最悲惨的人生、最残酷的现实，都离不开载歌载舞的桥段前后连贯；印度对外的环境是很开放的，但好莱坞的电影占有不超过10%，中国更不用说了，周星驰的《功夫》可以被认可，印度电影产量全球第一主要还是因为本国可以消化的了，所以印度人眼中的印度电影可以理解是相当受欢迎的了。今天得心给大家分享的是一部口碑超越《摔跤吧，爸爸》，开挂炼成的电影《巴霍巴利王2：终结》！
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6.中国的电影不要总说要和好莱坞比和欧洲比和韩国比，请中国的电影能够与印度电影水平看齐时再说那些吧，某些中国所谓的名导演拍的那些所谓的古装大片烧钱超过好莱坞但是水平还不如人家印度这部影片水平的百分之一！也希望中国大陆的导演好好学学人家印度电影怎么选演员，怎么拍摄，怎么剪辑，怎么配乐……
⑹ 印度很多方面都不行，为什么电影行业却发展得很好
印度电影发展的很好，宝莱坞也是电影人心中的天堂。印度这个国家没有民主，印度这个国家真的很烂，但是印度的电影发展很好，为什么印度这个国家很烂，但是印度电影为什么这么好呢？我一直都搞不懂，但是后来我知道了印度的电影发展有很多因素，正是所有人的努力让印度电影发展的越来越好。
印度电影真的很棒。
⑺ 印度电影沙鲁克汗出演的《勇夺芳心》亮点在哪
《勇夺芳心》是印度的经典电影，在吉尼斯创下了世界纪录，非常受欢迎。这部电影用一个爱情故事反映了西方海洋文明和印度之间的冲突。可以说是宝莱坞魔幻电影的巅峰之作，它可以在三个多小时内再次上映这么多年，并且可以被其他人看到。整个场景充满了笑声。它反映了印度女性的女权主义思想
生活在外国并不妨碍一个人热爱自己的祖国。跳舞和跳舞不会阻碍情感和感情。结局是已知的，不会妨碍享受过程。这是一部充满乐趣的电影，有美丽的女人和英俊的男人，令人愉快的图片，美丽的歌曲和舞蹈，有时戏谑，有时忧郁。这部电影用现场歌舞来展示春天女孩的表演。我感觉很好。这是一部印度电影，赞美自由的爱，爱高于一切。
⑻ 印度好看的电影多吗最近很火的有哪些
感觉还挺多的，印度宝莱坞不错
《神秘巨星》近年来，印度电影陆陆续续走进了中国市场，然而对大多数中国观众来说，比起欧美电影，甚至是同属亚洲区的日韩电影，印度电影仍然是比较陌生的。许多观众在早期接触印度电影时，对印度电影有一个刻板印象--“一言不合就唱歌跳舞”，其次就是对印度国家发展的印象，套用到电影身上。像《宝莱坞生死恋》、《阿育王》等印度电影，还是通过欧美奖项提名，才让中国观众对印度电影有了一些认知。2009年，宝莱坞讽刺教育体制的喜剧片《三傻大闹宝莱坞》传到了中国，网上口碑逆天。接着是《小萝莉的猴神大叔》、《我的个神啊》，陆续让中国观众熟悉并接受印度电影的套路，从《摔跤吧!爸爸》引进院线起，似乎这种套路已经深入人心了。
阿米尔汗真的是真爱了，太喜欢他演的电影了
⑼ 印度电影很鬼扯
其实我看过的印度片子不多，但是就是这不多的几部里我发现印度电影有一个很明显的特点。在印度片子里，舞蹈和音乐占了很重要的一部分。他们载歌载舞，让我感觉印度所有的人都能歌善舞。从我的角度来看，可以用夸张来形容。他们随时随地都可以唱歌跳舞。有时真的可以用疯狂来形容。
从印度片子反应的内容来看，印度是一个开放与保守并存的一个国家。他们的年轻人都比较开放，但是他们同时又是非常保守的。婚姻是由父母包办的。而且年轻人都很顺从父母的意见。当他们不希望和父母选种的女婿结婚，说没有感情不喜欢对方时，他们父母会告诉他们感情是由婚后才建立的。也就是先有婚姻后有感情的。
他们的这种情况和阿拉伯国家有相似之处但又有区别。在阿拉伯国家的开放和传统很好地并存。而在印度开放和传统还是有点冲突。也许这和印度比较严格的等级制度有关吧。他们的开放不是真正的开放，阿拉伯国家的人们才是从根本上的开放。
⑽ 印度电影发展的十分迅猛，其原因是什么
印度电影题材宽泛，无所禁忌。印度电影的题材都比较新颖，力求大胆突破，无论是印度的种姓制度、或者是宗教问题、或者国家政治都是其可以拍摄的题材。
政府支持和开放投资环境，早在十九世纪60年代印度政府就资助一些导演拍摄印度主题类型的电影，从1999年开始，印度电影正式走上产业化发展之路，导演可以从银行贷款，同时也允许外国资本进入国内投资，这使得印度电影解决了钱的问题，发展更加迅速。