Ⅰ 欧美最好看的10部电影
您好。
TOP10 盗梦空间/Inception/全面启动(台)
导演:克里斯托弗·诺兰 Christopher Nolan 主演: 莱昂纳多·迪卡普里奥 Le...
2010 / 美国 英国 / 剧情 动作 科幻 悬疑 冒险
诺兰给了我们一场无法盗取的梦。
盗梦空间超级科幻的一部电影，让你脑洞大开，通过入侵别人的梦境来盗取秘密，更有梦中梦让我当时如痴如醉。此电影排行top10之中也在情理之中。
TOP9 泰坦尼克号/ Titanic/ 铁达尼号(港 / 台)
导演: James Cameron 主演: Leonardo DiCaprio / Kate Winslet / Billy Zane
1997 / 美国 / 剧情 爱情 灾难
失去的才是永恒的。
you jump，I jump；可曾好记得这经典台词，好的爱情是你通过一个人看到整个世界，坏的爱情是你为了一个人舍弃世界。Rose 是幸运的，她最终吹响了生命的哨子，她通过Jack 看到了整个世界的绚丽！从这个意义上来说，他们的爱情可谓完美，也是被我们奉为经典的原因。
《Titanic》让我从一个不懂爱情为何物的小屁孩，知道了爱情，并相信爱情，无论电影剧情是否落入穷小子爱上富家女的俗套，无论人们猜测的Jack 爬上门板之后他们的生活会如何悲剧收尾，无论现实生活看到的一切多么惨不忍睹，我总是能在每次想起的时候从心底感到温暖。
TOP8 阿甘正传/ Forrest Gump/ 福雷斯特·冈普
导演: Robert Zemeckis 主演: Tom Hanks / Robin Wright Penn / Gary Sinise
1994 / 美国 / 剧情 爱情
一部美国近现代史。
阿甘（汤姆·汉克斯 饰）于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天弱智，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。
阿甘像普通孩子一样上学，并且认识了一生的朋友和至爱珍妮（罗宾·莱特·潘 饰），在珍妮和妈妈的爱护下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始了一生不停的奔跑。
阿甘成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁，但是，他始终忘不了珍妮，几次匆匆的相聚和离别，更是加深了阿甘的思念。
有一天，阿甘收到珍妮的信，他们终于又要见面……
TOP7 机器人总动员/ WALL·E/ 瓦力(台) / 太空奇兵·威E(港)
导演: 安德鲁·斯坦顿 Andrew Stanton 主演: 本·贝尔特 Ben Burtt / 艾丽...
2008 / 美国 / 喜剧 爱情 科幻 动画 冒险
小瓦力，大人生。
公元2805年，人类文明高度发展，却因污染和生活垃圾大量增加使得地球不再适于人类居住。地球人被迫乘坐飞船离开故乡，进行一次漫长无边的宇宙之旅。临行前他们委托Buynlarge的公司对地球垃圾进行清理，该公司开发了名为WALL·E（Waste Allocation Loa d Lifters – Earth 地球废品分装员）的机器人担当此重任。
瓦力是一只被遗弃的机器人 ，他的工作是每天收集垃圾 ，这时的地球是被人类祸害的无可救要 ，进而被彻底废弃的巨大垃圾场 ，瓦力执行着程序任务 ，用肚子吃掉垃圾消化一下 ，变成正方体的建筑材料拉出来 ，拉的时候还要抖一下屁股 ，他在被人遗弃的世界里默默工作了700年 ......
TOP6 千与千寻/ 千と千寻の神隠し/ 神隐少女(台) / Spirited Away
导演: 宫崎骏 Hayao Miyazaki 主演: 柊瑠美 Rumi Hîragi / 入野自由 Miy...
2001 / 日本 / 剧情 动画 奇幻
最好的宫崎骏，最好的久石让。
千与千寻:让我们感动的内涵 孩子不是父母手里拥有的东西，他们要学习这个世界的规则，发掘自己心里的美丽。 千与千寻，就是用童话的形式讲的正在孩子身边发生的现实的故事。
曾发生过的事请不可能忘记 只不过是你想不起罢了....
TOP5 辛德勒的名单/ Schindler's List/ 舒特拉的名单(港) / 辛德勒名单
导演: 史蒂文·斯皮尔伯格 Steven Spielberg 主演: 连姆·尼森 Liam Neeson...
1993 / 美国 / 剧情 历史 战争
拯救一个人，就是拯救整个世界。
1939年，波兰在纳粹德国的统治下，党卫军对犹太人进行了隔离统治。德国商人奥斯卡·辛德勒（连姆·尼森 Liam Neeson 饰）来到德军统治下的克拉科夫，开设了一间搪瓷厂，生产军需用品。凭着出众的社交能力和大量的金钱，辛德勒和德军建立了良好的关系，他的工厂雇用犹太人工作，大发战争财。
1943年，克拉科夫的犹太人遭到了惨绝人寰的大屠杀，辛德勒目睹这一切，受到了极大的震撼，他贿赂军官，让自己的工厂成为集中营的附属劳役营，在那些疯狂屠杀的日子里，他的工厂也成为了犹太人的避难所。
1944年，德国战败前夕，屠杀犹太人的行动越发疯狂，辛德勒向德军军官开出了1200人的名单，倾家荡产买下了这些犹太人的生命。在那些暗无天日的岁月里，拯救一个人，就是拯救全世界。
TOP4 教父
导演: 弗朗西斯·福特·科波拉执导 主演：马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等主演
1972 /美国 /剧情，惊悚，犯罪
1945年夏天，美国本部黑手党柯里昂家族首领，“教父”维托·柯里昂为小女儿康妮举行了盛大的婚礼。“教父”有三个儿子：暴躁好色的长子桑尼，懦弱的次子弗雷德和刚从二战战场回来的小儿子迈克。其中桑尼是“教父”的得力助手；而迈克虽然精明能干，却对家族的“事业”没什么兴趣。影片讲述了教父唐·科里昂的小儿子迈克尔如何成为新教父的故事，把小说中虚构的纽约黑手党塑造成一个实现美国梦的家族奋斗史。
TOP3 美丽人生/ La vita è bella/ 一个快乐的传说(港) / Life Is Beautiful
导演: 罗伯托·贝尼尼 Roberto Benigni 主演: 罗伯托·贝尼尼 Roberto Beni...
1997 / 意大利 / 剧情 战争
最美的谎言。
犹太青年圭多（罗伯托·贝尼尼）邂逅美丽的女教师多拉（尼可莱塔·布拉斯基），他彬彬有礼的向多拉鞠躬：“早安！公主！”。历经诸多令人啼笑皆非的周折后，天遂人愿，两人幸福美满的生活在一起。
然而好景不长，法西斯政权下，圭多和儿子被强行送往犹太人集中营。多拉虽没有犹太血统，毅然同行，与丈夫儿子分开关押在一个集中营里。聪明乐天的圭多哄骗儿子这只是一场游戏，奖品就是一辆大坦克，儿子快乐、天真的生活在纳粹的阴霾之中。尽管集中营的生活艰苦寂寞，圭多仍然带给他人很多快乐，他还趁机在纳粹的广播里问候妻子：“早安！公主！”
法西斯政权即将倾覆，纳粹的集中营很快就要接受最后的清理，圭多编给儿子的游戏该怎么结束？他们一家能否平安的度过这黑暗的年代呢？
TOP2 这个杀手不太冷/ Léon/ 杀手莱昂 / 终极追杀令(台)
导演: 吕克·贝松 Luc Besson 主演: 让·雷诺 Jean Reno / 娜塔丽·波特曼 ...
1994 / 法国 / 剧情 动作 犯罪
怪蜀黍和小萝莉不得不说的故事。
里昂（让·雷诺饰）是名孤独的职业杀手，受人雇佣。一天，邻居家小姑娘马蒂尔达（纳塔丽·波特曼饰)敲开他的房门，要求在他那里暂避杀身之祸。原来邻居家的主人是警方缉毒组的眼线，只因贪污了一小包毒品而遭恶警（加里·奥德曼饰）杀害全家的惩罚。马蒂尔达得到里昂的留救，幸免于难，并留在里昂那里。里昂教小女孩使枪，她教里昂法文，两人关系日趋亲密，相处融洽。
女孩想着去报仇，反倒被抓，里昂及时赶到，将女孩救回。混杂着哀怨情仇的正邪之战渐次升级，更大的冲突在所难免……
TOP1 肖申克的救赎/ The Shawshank Redemption/ 月黑高飞(港) / 刺激1995(台)
导演: 弗兰克·德拉邦特 Frank Darabont 主演: 蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins /...
1994 / 美国 / 犯罪 剧情
希望让人自由。
20世纪40年代末，小有成就的青年银行家安迪（蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins 饰）因涉嫌杀害妻子及她的情人而锒铛入狱。在这座名为肖申克的监狱内，希望似乎虚无缥缈，终身监禁的惩罚无疑注定了安迪接下来灰暗绝望的人生。未过多久，安迪尝试接近囚犯中颇有声望的瑞德（摩根·弗里曼 Morgan Freeman 饰），请求对方帮自己搞来小锤子。以此为契机，二人逐渐熟稔，安迪也仿佛在鱼龙混杂、罪恶横生、黑白混淆的牢狱中找到属于自己的求生之道。他利用自身的专业知识，帮助监狱管理层逃税、洗黑钱，同时凭借与瑞德的交往在犯人中间也渐渐受到礼遇。表面看来，他已如瑞德那样对那堵高墙从憎恨转变为处之泰然，但是对自由的渴望仍促使他朝着心中的希望和目标前进。而关于其罪行的真相，似乎更使这一切朝前推进了一步……
希望能够帮到您，谢谢，望采纳。
Ⅱ 你看过《海豚湾》这部电影吗请证明（如电影中的台词、画面等等）有何感受谈一谈。
我在自己的电脑找到的，LZ看看能不能用的上？
《海豚湾》是一部令人震撼的纪录片，真实再现了海洋保护协会OPS组织为揭发日本太地町屠杀海豚罪恶的艰难取证全过程。影片围绕日本太地町触目惊心的虐杀海豚事件，在毫无拍摄悬念，毫无情节修饰的平淡背景中，将日本人恶魔般的变态人性赤裸裸地展现在观众面前。看完该片，我在震惊、震撼之际，不由自主地将善良、宽容化作了对日本人的巨大的仇视和愤慨！
随着保护协会一行人的镜头，我们来到了日本太地町。那里到处是可爱的海豚模型，海豚柔和的身体曲线，弯月般的唇吻，让人爱怜之心油然而生。然而，日本人可不是爱怜海豚而立起这么多的海豚塑像，他们每年要屠杀约23000头海豚并冒充鲸鱼肉出售。这些模型和塑像只是他们的商业炒作啊！
OPS保护组织发现了这个惊天秘密，在与日本政府交涉未果的情况下，决心向世人揭示。而日本政府为了长久掩盖其罪恶，对太地町地区的虐杀场用铁丝网与外界分割开来，严加看管。一旦怀疑有人拍摄，立即上前挑衅，并以种种理由加以监禁。这给取证带来了极大困难。
然而这是无疑是一次正义刺破邪恶的行动！OPS的义举得到了电影特技师、空军技师、电学专家以及加拿大潜水女冠军曼迪-雷·克鲁克谢克等人的支持。他们做了周详细致，同时又充满艰险的准备工作：夜半时分，将带有热能感应器的摄像机伪装成“鸟巢”“石头”，偷偷安装在树上和礁石上；潜入二三十米水下，安装水下摄像机、录音机，扮作游客操纵无人驾驶飞艇、无人驾驶飞机等设备。
最终如人所愿，他们拍摄到了日本人的虐杀场面。那是怎样的罪行啊！大批海豚被电极、电网诱捕和驱赶进一个小小的海湾――海豚湾，然后毫无人性的日本人用最原始野蛮的方法――渔叉虐杀！整个海湾猩红一片。这是对弱小生灵真正的虐杀！一只小海豚拼命挣扎，翻越过几道网，可以看到它背上的伤痕和身后长长的殷红血带，伴着凄厉的叫声，最后它沉没了。我伤心的哭了，这就是海洋公园里带给我们欢乐，高高跃出水面天使般可爱的小海豚吗。
日本政府漠视国际社会的呼吁和谴责，真是丧尽天良！他们为了那见不的人的勾当合法化，去收买一些小国家，要他们给日本捕杀海豚和鲸鱼投票，作为回报日本政府给他们点“实在的”。而且他们还厚颜无耻编造理由“海豚和鲸鱼在海洋里吃了过多的鱼！”。实际上是他们自己捕鱼太多到制水产枯竭竟然嫁祸给海豚！
另外他们将海豚肉贴上鲸鱼的标签出售！由于人类工厂排放的废物通过食物链的逐级积累，导致每克海豚肉含有200ppm的汞，比规定要高二十倍〔汞是地球上非辐射性物质中毒性最强〕会使人听觉，视觉，触觉下降，太地町地区因长期食用海豚肉，很多婴幼儿手脚都不能动，而且看不见听不着，食物不能咀嚼下咽。但当地政府为了经济利益对此置若罔闻，还将海豚肉强行加入小学的午餐食谱里。连自己的后的代都毒害！虎毒不食子啊！他们真是比老虎还要残忍还要毒啊！
纪录片获得了2009年Hot Docs加拿大国际纪录片电影节观众选择大奖，排名第1。在全球引起了巨大反响，但令人惊讶的是，日本政府对海豚鲸鱼的肆虐杀戮依然在继续！他们的泯灭人性的罪恶依然在继续！他们漠视国际公法的狂妄行径依然在继续！
我相信正义和善良终究会战胜邪恶和凶残的信念，但实现它又将历经多少时间？我们还有多少时间可以等待？海豚凄厉的哭泣还将持续多久？
Ⅲ 求能震撼人心的电影
今天我们来看看豆瓣评分9分以上的电影，每一部多震撼人心引人深思，收藏了有时间拿出来看看！
剧情介绍：1949年的法国乡村，音乐家克莱门特（杰勒德•尊诺饰）到了一间外号叫“塘低”的男子寄宿学校当助理教师。学校里的学生大部分都是难缠的问题儿童，体罚在这里司空见惯，学校的校长（弗朗西斯•贝尔兰德饰）只顾自己的前途，残暴高压。性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵。然而，事情并不顺利，克莱门特发现学生皮埃尔•莫安琦（尚•巴堤•莫里耶饰）拥有非同一般的音乐天赋，但是单亲家庭长大的他，性格异常敏感孤僻，怎样释放皮埃尔的音乐才能，让克莱门特头痛不已；同时，他与皮埃尔母亲的感情也渐渐微妙起来。
今天的电影就说到这了，喜欢电影的关注一波，我们明天见！！！！
Ⅳ 谁知道历届奥斯卡获奖电影都有哪些
第五十一届奥斯卡最佳影片（1979）
片名：The Deer Hunter
中文：猎鹿人
出品：美国环球影片公司
年份：1978
导演 迈克尔·西米诺
主演 罗伯特·德尼罗
梅丽尔·斯特里普
克里斯托弗·沃肯
约翰·萨维奇
剧 情 简 介
《猎鹿人》的故事发生在宾夕法尼亚州的一座钢铁厂。五名俄裔青年在狩猎季节常于周末结伴去阿勒格尼山猎鹿取乐。1968年，其中三名男青年迈克尔、尼可和斯蒂芬应征入伍，去越南作战。出发前，斯蒂芬和安琪拉结了婚，对迈克尔有好感的琳达同意等尼克归来后和他结婚。婚礼过后，五个朋友又去进行最后一次狩猎。
两年后，在炮火连天的越南战场，迈克尔等三人先后被越军俘获，关进俘虏营。在那里，他们共同受尽了各种拷打，经受了惨绝人寰的折磨。一天，看守他们的越军迫使他们和一些南越战俘进行俄罗斯轮盘赌。迈克尔和尼克伺机夺枪打死了看守，同斯蒂芬一起逃跑。
三人分手后，失去了联系。心灰意懒的迈克尔历尽沧桑回家同妻子、孩子团聚。从斯蒂芬处，迈克尔得知尼克还留在越南，便返回寻找，终于在西贡一家赌场找到了他。迈克尔企图说服尼克回美国，但身体、精神都被弄跨了的尼克已失去了生活的信心。最后，在玩俄罗斯轮盘赌时饮弹身亡。迈克尔将尼克的遗体运回美国，为他举行了传统葬礼，迈克尔、琳达和其他亲友，在悲伤之余齐声高唱《上帝赐福美国》。
第五十二届奥斯卡最佳影片（1980）
片名：Kramer Vs. Kramer
中文：克莱默夫妇
出品：美国哥伦比亚影片公司
年份：1979
导演 罗伯特·本顿
编剧 罗伯特·本顿
男主角 达斯汀·霍夫曼
主演 梅丽尔·斯特里普
剧 情 简 介
本片由导演罗伯特·本顿亲自改编艾佛．科尔曼的同名小说而成，是一部反映家庭问题的杰作。曾获得第五十二届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳男主角、最佳女配角五项金像奖。描述泰迪和琼安这对夫妇，他们育有一子比利。泰迪是一个事业心强的人常因工作放弃与妻儿的团聚，琼安终于提出与他离婚，儿子留给他抚养。泰迪对父兼母职一事手忙脚乱，后来不得不放弃工作，选择家庭，与儿子相依为命的亲情确实感人。本片反映出当时七十年代令人侧目的新生事物的单亲家庭的种种问题。
第五十三届奥斯卡最佳影片（1981）
片名：Ordinary People
中文：普通人
出品：美国派拉蒙影业公司
年份：1980
导演 罗伯特·雷德福
编剧 艾尔文·萨金特
主演 蒂莫西·赫顿
詹纳德·萨瑟兰
玛丽·泰勒·穆尔
剧 情 简 介
《普通人》是继《克莱默夫妇》之后，又一部反映美国中产阶级家庭问题的影片。
它系根据朱迪斯.格斯特的同名小说改编。虽然影片情节并不曲折离奇，导演雷德福又是初次执导，但由于它反映了家庭成员之间由于互不关心而产生的隔膜及其不幸后果，触及了美国社会普遍存在的家庭观念日趋淡薄这一敏感问题，试图唤起人与人之间存朴的眷恋之情，因而赢得了观众的共鸣和关注。
杰瑞特夫妇一家四口人，住在芝加哥郊区。丈夫卡尔文是个收入颇丰的律师。他为人正直，和蔼可亲，在家里是个忠实的丈夫、慈祥的父亲。妻子贝思是个精明能干的家庭主妇。她偏爱长子泊杰，不太关心次子康拉德。一次兄弟俩出去划船，伯杰不幸溺水而死。从此，愁云笼罩了这个家庭。康拉德因未能援救哥哥而深感内疚，整日离群索居。自杀未遂后，更加郁郁寡欢，但从未向父母吐露过内心德痛苦。卡尔文陪康拉德散步、唱歌，并劝他去医院就医。贝思却责怪丈夫过分娇惯儿子。
在精神分析家伯奇德耐心开导、悉心治疗下，康拉德倾吐了内心德苦闷，解除了思想负担，精神终于恢复了正常。但当他在父亲德陪伴下回到家里，投向母亲德怀抱时，却遭到了她的冷遇。康拉德感到十分难堪，木然无语地呆立在一旁。这情景深深震动了卡尔文，他对共同生活了21年的妻子竟如此冷酷无情、固执己见感到震惊，同时意识到他们的夫妻感情已到了崩溃的边缘。
最后，贝思因感到在家中极端孤立而愤然出走。
第五十四届奥斯卡最佳影片（1982）
片名：Chariots Of Fire
中文：火之战车
出品：英国埃尼格玛制片公司
年份：1981
导演 休·赫德逊
编剧 柯林·弗兰
主演 本·克罗斯
伊恩·查里逊
剧 情 简 介
《火的战车》的剧本根据二十年代两个青年短跑选手－埃立克.利德尔和哈罗德.亚伯拉罕，为参加1924年在巴黎举行德奥林匹克运动会刻苦锻炼，终于取得冠军的真实故事编写而成。故事发生在1919年。英国贵族化的剑桥大学凯阿斯学院考进了一位犹太学生亚伯拉罕。这位青年深受种族偏见之苦，一心想成为赢得奥运会百米赛金牌得第一个犹太人，以此来对抗种族偏见，为同胞争光。苏格兰高地也有一个决心夺取奥运会百米金牌得青年利德尔。他父亲是传教士，本人是个虔诚的教徒。他认为，运动员应具备顽强意志和献身精神，这和基督的教义是一致的，既然天赐他一双快腿，就是要他为上帝争光。1920年，苏格兰和法国举行田径比赛，利德尔代表苏格兰参加。正当竞争激烈的时候，利德尔忽然摔倒，但他毫不气馁，急起直追，终于抢先到达了终点。亚伯拉罕在看台上目睹这场意志创造奇迹的比赛，十分激动。他热切地请求意大利职业教练穆杖彰寤惩�粼诙�强夏嵫嵌裙�氖�父龃呵铩5被�嫔铣鱿炙�压实那槿朔移?哈顿持枪行猎的身影时，艾萨克以低沉的声音述说过去。接着影企了两码。他的女友、歌剧演员西比尔安慰他下次定能超过利德尔，但亚伯拉罕痛苦地说，他的速度似乎已达到了极限，再也无法提高了。在场的意大利教练看到在这个失败者身上有一种渴望拼搏的精神，决定助他一臂之力，便对他说：“那两码包在我身上1穆萨比尼教练针对亚伯拉罕训练不足的弱点，指导他从基本动作开始系统地进行训练。失去自信的亚伯拉罕渐渐恢复了信心。1924年，第8届奥运会在巴黎举行。英国队起程赴法时，利德尔才知道百米预赛将在星期天举行。按基督教规定，星期天是安息日，不得工作。他考虑再三，最后决定遵守教义，退出比赛。各国健儿云集巴黎。英国王子威尔斯亲王赴巴黎督战。然而最有希望获胜得百米选手利德尔却临时放弃了比赛，领队恳切得要求他为国王的荣誉参加比赛。利德尔只回答：“国家、国王也都是上帝所造。”正在双方相持不下之际，英国队四百米选手林赛勋爵主动把自己参加四百米赛的权利让给了利德尔，因为那场比赛不在安息日举行。利德尔在最短时间内刻苦锻炼耐力。比赛时，利德尔不仅夺得四百米赛冠军，而且打破了这个项目的世界纪录。观众向他欢呼，同伴把他抬在肩上。利德尔高举起紧握的双手，向无私地成全了他的林赛勋爵致敬。参加短跑的亚伯拉罕虽然没有遭遇上利德尔，但和他角逐的对手全是美国短跑名将。不过亚伯拉罕这时已经领悟到，面前的障碍不是对手，而是自己的信心不足。他克服了这个心理障碍，信心百倍地参加了百米决赛，终于夺得了冠军。
第五十五届奥斯卡最佳影片（1983）
片名：Gandhi
中文：甘地传
出品：英国戴菊制片公司、美国国际电影投资公司、印度国家电影发展公司
联合出品
年份：1982
导演 理查德·阿顿巴勒
编剧 约翰·布里利
男主角 本·金斯利
剧 情 简 介
《甘地》确实是一部不可多得的历史巨片。影片的开始是一篇序言：“没有一个人的生平可以在一个故事里都包括进去，也不可能把每年发生的时间都给予同等篇幅，把与事件有关的人物也都写进去，只能在精神上符合原来的人物精神面貌。不漏掉重要的事件，通过这些事件，把人物的人生目的和精神面貌表现出来。影片从1948年1月31日，印度为甘地举行盛大葬礼开始，然后回溯到1893年，青年律师甘地当时年仅24岁，亿在英国受了四年高等教育。他在南非接受了一件诉讼案件，正坐在火车的头等车厢里，却因肤色而被驱出。这是甘地有生以来第一次尝到种族歧视的侮辱。从此他下定决心投身到为侨居在南非的八十万印度侨民争取平等权利的斗争中。他在约翰内斯堡设立了一个律师事务所，并深入印度群众，进行宣传教育，启发他们的觉悟。他把妻子儿女从印度接来，表示他要进行长期斗争的决心。他在南非的21年中，进行了大量的工作。一九零六年，甘地第一次宣传不合作主义和非暴力思想。他率领印度人向南非当局抗议非法取消了印度人选举权的提案，举行了游行示威，收集印度人的签名，后又成立了国大党－南非印度人最早的一个争取公民权利的组织。他号召印度人不向南非当局登积和按手印，并组织他的追随者和南非铁路工人一起罢工，反对南非当局对铁路工人的压迫。有的印度人因为罢工或游行示威而被逮捕，甘地就把他们的家属聚集在一起。他把从一些富人和印度国内募集来的钱，为他们建立起一个拥有一千一百亩土地的农庄，让这些家属在那里过着一种新型的、简朴的劳动生活。他教育那里的青年努力学习他的学说和从事劳动。他本人在斗争中也几次受到过监禁和毒打。1914年他回到印度，积极投入摆脱英国殖民统治、争取独立自治的斗争。他仍坚持深入群众宣传他的不合作主义和非暴力思想。影片特别对非暴力主义作了大量详尽细致的描绘。例如他为了抵抗英国殖民统治者在印度垄断制盐工业而率领群众步行二百英里到海边盐场以示抗议。结果英说什么出动大批军警把手无寸铁的群众毒打一顿。但群众仍继续坚持前进，没有还手抗议。这时影片镜头对准手持棍棒和鞭子的军警，群众看不到受难者，只听到画外的呻吟声。1918年甘地为了抗议英国纺织厂解雇工人，他又鼓励工人向工厂主请愿，但是要他们态度温和，像请求父亲那样婉转而不要触怒工厂主。甘地的非暴力主义的另一种表现手段是绝食。他为了抗议加尔各答的群众暴乱和促进印度各教派之间的联合而几次绝食。影片用许多篇幅表现他奄奄一息地躺在那里，滴米不进，只喝一点酸橙汁。
影片最动人的一幕是甘地的信徒和挚友尼赫鲁跪在地上，流着眼泪请甘地进食，反映了甘地与的尼赫鲁深厚友谊。影片最后表现甘地的不合作主义和非暴力斗争终于使英国殖民统治者移交了权力，而使印度与1948年1月正式独立。当印度举国欢欣鼓舞庆祝独立活动时，甘地却未出席庆祝活动，而且忧心忡忡，因为他看到了印度国大党内部之间的矛盾和印度各教派之间的斗争有日益加剧之势。印度独立后四天，甘地即遭暗杀。
第五十六届奥斯卡最佳影片（1984）
片名：Terms Of Endearment
中文：母女情深
出品：美国派拉蒙影片公司
年份：1983
导演 詹姆士·布鲁克斯
编剧 詹姆士·布鲁克斯
女主角 黛布拉·温格
雪莉·麦克琳
主演 杰克·尼科尔森
剧 情 简 介
该片是一部旨在以人生酸甜苦辣来诠释母女复杂亲情关系的温馨小品，当年以黑马姿态赢得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳女主角、最佳男配角共五项金像奖。内容讲述一对深爱着对方的母女罗拉和艾玛，但她们之间却一直存在着隔阂和冲突，以致艾玛为了使自己尽量脱离母亲的形象和影响，用去了三十年时间，但直到临终之际她才发现自己对母亲的亲情无法让她释怀和割舍。影片情节感人，思想深刻，是一部不可多得的好作品。
第五十七届奥斯卡最佳影片（1985）
片名：Amadeus
中文：莫扎特
出品：美国ORION影片公司
年份：1984
导演 米洛斯·福尔曼
编剧 彼得·谢弗
男主角 默里·阿拉伯罕
主演 汤姆·赫尔斯
伊丽莎白·贝里奇
剧 情 简 介
影片开始于奥地利宫廷乐师萨里埃利向神父忏悔,音乐家莫扎特的英年早逝与他不可饶恕的嫉妒和坑害有关.42年前萨里埃利从偏僻小镇到了维也纳,在约瑟夫二世的王宫里当了宫廷乐师.谁知被莫扎特的乐曲迷得神魂颠倒,一次在主教家里终于见到仰慕已久的莫扎特,这位人称4岁写协奏曲,7岁写交响乐,11岁写大型歌剧的大音乐家原来是个放荡不羁,玩世不恭又十分傲慢的青年人.
约瑟夫二世热爱音乐,闻知莫扎特来到维也纳并接见了他,国王弹奏萨里埃利谱写的曲子表示欢迎莫扎特,并征求对这曲子的看法,莫扎特一面赞扬曲子,一面把曲子又弹了一遍,边弹边修改,使曲子变得更流畅和充满热情,惊叹之余使萨里埃利感到羞耻,为什么莫扎特有如此才华,自己却偏偏平庸.
由于国王的喜爱,莫扎特留在维也纳写歌剧.他写的歌剧《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》都是不朽之作,由于萨里埃里的作梗,借助国王的招牌,每剧上演不超过一星期,因此莫扎特的经济收入很少,生活贫穷.莫扎特的妻子康丝坦丝受不了贫穷的折磨,带着莫扎特的手稿去见萨里埃利,求他为莫扎特谋一个皇家音乐教师的职位,萨里埃利翻见一叠厚厚的手稿,他惊呆了,手稿上没有一处修改的痕迹,所有的音符都是一气呵成的.他既陶醉又痛苦,他抱怨上帝为什么把智慧和天赋都给了莫扎特,他愤怒地把刻有耶稣的十字架扔进了壁炉中.
萨里埃利一面假装是最关心莫扎特的人,一面在精神上折磨他,他装扮成神迷的黑衣人上门向莫扎特买乐曲,迫使他不停地交出作品换取报酬来维持生活,莫扎特的身体日趋虚弱.莫扎特创作的歌剧《魔笛》在剧院上演了,莫扎特担任乐队的指挥,终于有一天在演出进行到一半时晕倒在地.莫扎特卧病在床,萨里埃利要他写《安魂曲》,萨里埃利迫不及待地想像,在莫扎特的葬礼上由他演奏死者创作的安魂曲,他的名字将和音乐大师一起永世长存.
病床上的莫扎特极度虚弱无法执笔,萨里埃利建议由他执笔而莫扎特则口述.莫扎特的灵感像泉水喷涌,萨里埃利甚至来不及记录.曲子完成了,莫扎特的生命之火也熄灭了.一代音乐大师永远离开了他无法适应的社会.下葬的那天,大雨滂沱,好像苍天也在为他哭泣...
第五十八届奥斯卡最佳影片（1986）
片名：Out Of Africa
中文：走出非洲
出品：美国环球影片公司
年份：1985
导演 西德尼·伯拉克
编剧 库尔特·里德吉
主演 梅丽尔·斯特里普
罗伯特·雷德福
克劳斯·马里亚·勃莱德尔
剧 情 简 介
《走出非洲》是一部表现得而复失－丧失了像田园诗一般美好、质朴生活的影片。它是以追溯往事的倒叙手法开始的：梅丽尔.斯特里普扮演的女主人公艾萨克.丹森已届垂暮之年，且已成为小说家，但她在丹麦故居终日缅怀往昔在东非肯尼亚度过的十几个春秋。当画面上出现她已故的情人芬奇.哈顿持枪行猎的身影时，艾萨克以低沉的声音述说过去。接着影片以闪回镜头表现1913年年轻时代的艾萨克。那时她名叫卡伦.布里克森，是丹麦一个富家女，她美丽、聪颖、性情深沉、感情丰富、但虚荣心较强。为了博得一个男爵夫人的称号，她不惜远离丹麦故乡而到东非肯尼亚去找在那里定居的表哥、瑞典男爵布罗.布里克森，并和他结婚。布罗是个不务正业的浪荡子，终日热衷于狩猎和谈论当时已发生的第一次世界大战，另外还玩弄女人。因而，卡伦的婚后生活并不愉快。她与布罗共同经营了一家咖啡园，雇佣了一千多当地农民。卡伦对非洲的原始森林、野生动物十分感兴趣，因此也常常外出打猎自娱。有一次她在行猎中，遇到一头猛狮，卡伦险被吞噬，幸得一青年男子营救。这位青年英俊潇洒，也是英国得贵族子弟，名叫芬奇.哈顿，曾参加过战争，当过飞行员，但由于对战争反感，退伍归来即到非洲狩猎。寂寞、空虚的卡伦对他一见倾心，但性格孤僻、固执的芬奇对她却若即若离。此后两人经常结伴狩猎，有时还露宿林中。两人谈时论问，但由于观点不同，时而发生争论。不久，卡伦发现从丈夫布罗那里传染上了梅毒，遂急回丹麦医治，归来后仍与芬奇时有来往。布罗后因负债累累，离家出走，这名存实亡的婚姻终以离异告终。从此，卡伦一人独自经营庄园，她与非洲土人的感情先是格格不入。经过多年相处，她感到土人十分纯朴、尤其是她的仆人和种植园农工，和他们的感情日益亲密。而她与芬奇保持着一种两心相印时合时分的关系，始终没有结合。不幸的是在1930年左右，她惨淡经营的咖啡园遭到火灾，几乎烧成灰烬。因这里经济拮据，她不得不卖出庄园。祸不单行，与此同时，她心爱的好友芬奇因驾机失事坠入山谷而丧生。在经济和感情上的双重打击下，卡伦不得不告别度过了她青春岁月得非洲，满怀哀怨怅惘离开了她喜爱的非洲……
第五十九届奥斯卡最佳影片（1987）
片名：Platoon
中文：野战排
出品：美国阿诺德.科珀尔森公司
年份：1986
导演 奥利佛·斯通
编剧 奥利佛·斯通
主演 约翰尼·德普
汤姆·伯兰格
威莱姆·戴夫
查理·辛
剧 情 简 介
《野战排》的故事由一个美国士兵克里斯泰勒给祖母写信的形式展开叙述。一九六七年，19岁的克里斯泰勒还是一个满脸稚气的大学生，他放弃了学业，和其他参战的美国士兵一起，乘坐C－130运输机飞抵西贡。到越南后，他被编在一个步兵排里，在毗邻柬埔寨边境的热带丛林里执行任务。泰勒所在的步兵排里有各种各样的人，对泰勒影响最大的要属巴恩斯中士和伊莱亚斯中士。他们俩是一对好朋友，在越南战场并肩作战多年，但两人对战争的看法却完全不同。由于天天和死亡打交道，巴恩斯的心肠变得极为冷酷，几乎成了一架疯狂的杀人机器。而伊莱亚斯则没有丧失理智，他认为即使在残酷的战争中，也要遵守必要的行为准则，不能乱杀无辜。两人都以自己的观念影响着泰勒，而泰勒则徘徊在两者之间，极力想弄清战争到底是怎么一回事。影片具体表现了克里斯泰勒参加的四次战斗。泰勒第一次参加巡逻是在一个夜晚，他们遭到越军的伏击。眼看着一个新兵倒在自己的身边，泰勒吓得呆若木鸡。第二天清晨，当他们进入一个越南村庄时，看见一棵树上吊着一个美国兵。整个野战排都疯狂起来。进村后，见人就杀，克里斯也端起枪对准一个吓得发呆得越南人得双脚就是一排子弹。巴恩斯下令用火焰喷射器烧毁整个村庄，疯狂地屠杀村民。伊莱亚斯却保持着冷静，极力劝阻巴恩斯得暴行。两人因此而大打出手，关系搞得十分紧张。巴恩斯因伊莱亚斯将情况向上级汇报而更加怀恨在心。一次，这个排在密林中遇到越军伏击，伊莱亚斯只身从入敌后，泰勒和另一名士兵火力掩护。一阵激战之后，巴恩斯闻声赶来，命令泰勒背另一名受伤得士兵撤退，自己却潜入密林，举枪瞄准伊莱亚斯，连放两枪，当巴恩斯走出丛林时，正撞见返身而来得泰勒。泰勒追问伊莱亚斯得下落，巴恩斯慌忙掩饰，拉起泰勒直奔前来救援得直升机。当直升机缓缓升空掠过一片丛林时，泰勒突然发现满身血污的伊莱亚斯正在丛林中急奔，几十个越南士兵在他身后紧追不舍，伊莱亚斯终因伤势过重倒地身亡。泰勒痛苦地扭头逼视巴恩斯，巴恩斯忙掉头望着窗外。在一次更大的战斗中，美军阵地失守。美国空军对失守的阵地进行扫射、轰炸。巴恩斯想乘混乱之机杀掉泰勒灭口，正在这时，一颗炸弹落下，两人都失去了知觉。当他们醒来时，巴恩斯命令泰勒去找军医，泰勒端枪对准了巴恩斯，毫不犹豫地扣动了扳机。战斗结束了，双方伤亡惨重，负伤的泰勒乘直升机离开了战常此刻，他思绪纷乱，就像刚从一场噩梦中惊醒。
第六十届奥斯卡最佳影片（1988）
片名：The Last Emperor
中文：末代皇帝
出品：意大利扬科电影公司、英国道奥电影公司、中国电影合作制片公司联
合出品
年份：1987
导演 贝尔那多·贝特鲁奇
主演 陈冲
尊龙
邬君梅
剧 情 简 介
本片是历史上第一部获准进入北京紫禁城实景拍摄的电影，导演伯纳多．伯图鲁奇采用了溥仪的家庭教师庄士敦所写的《紫禁城的黄昏》为原始架构，再参考了溥仪的自传《我的前半生》及其它相关著作，创造出了这部反映出个人独特观点的传记电影。影片讲述溥仪由三岁入宫继位，然后又被禁入紫禁城，后来民国建立，结束了他的有名无实的帝王生涯。后来他投奔日本人，并被日本军伐扶持在东北成立满洲国，意复兴大清帝国昔日繁荣。日本战败，他也成了俘虏，在抚顺战犯管理所改造十年后，被特赫释放。他以游客身份重游紫禁城，不免感慨万千。
第六十一届奥斯卡最佳影片（1989）
片名：Rain Man
中文：雨人
出品：美国环球影片公司
年份：1988
导演 巴里·莱温森
主演 达斯汀·霍夫曼
瓦莱里亚·戈里诺
剧 情 简 介
故事发生在当代美国。查利．巴比特是一名青年汽车商，一天，律师行打来电话告诉他，他的父亲去世，留下了一大笔家产。他得知自己只能得到一辆老式"别克"车和一束干蔷薇花，而其他300万美元由他的哥哥雷蒙．巴比特（一个患有自闭症的人，俗称"雨人"）继承。在从辛辛那提到洛杉矶的路上，查利被雷蒙古怪的生活习惯和因不谙世事而出尽洋相弄的筋疲力尽、哭笑不得，不过，雷蒙有着惊人的记忆力和心算能力，查利利用他的这一点，在赌场上大捞了一把。经过了现实之旅的雷蒙丝毫没有变化，而对于查理，他懂得了人生中更珍贵的东西是：人的感情和手足之情，手足之情比金钱更值得珍惜。
第六十二届奥斯卡最佳影片（1990）
片名：Driving Miss Daisy
中文：为黛茜小姐开车
出品：Zanuck 公司、华纳兄弟电影公司联合出品
年份：1989
导演 布鲁斯·贝尔斯福特
女主角 杰西卡·坦迪
主演 摩根·弗里曼
剧 情 简 介
《为戴茜小姐开车》的故事发生在美国东部佐治亚州的一个小镇上，跨时整整25年。
影片的情节再简单不过了：在40年代末的亚特兰大，住着一位名叫戴茜.沃桑的犹太寡妇，她是棉纺织厂主的遗孀，年逾70，同儿子布利住在一起。她脾气古怪，虽然有的是钱，却仍然坚持自己开车，从来不雇汽车司机。
一天，戴茜小姐不小心撞坏了自己崭新的帕卡德牌小汽车。情况是这样：她正开车在道路上行驶，突然小汽车失控急剧向后倒退，撞开邻居的花坛，越过一道土墙，最后摇晃着停在一家院子里。不用说，汽车后部全撞坏了，此时，戴茜的脚还踏在加速器上。
这一次，布利无论如何也要为母亲雇一个汽车司机，买上一辆崭新的"赫德森"牌小汽车了。他请来黑人司机霍克，任务是把他母亲送到大教堂、图书馆和打麻将的地方。霍克是一个60岁的鳏夫，他善良、诚实、处世圆滑、自尊心较强。戴茜小姐有一个黑人女管家艾德拉，服务多年，戴茵对她还算满意。戴茜要过清静生活，不愿接受新的成员。霍克只好设法来讨好这位脾气古怪的老太太。然而，戴茜好像旁若无人，根本不理采他。他想帮她干点家务事，在花园和屋里找点杂活干干，也被拒绝了。每当戴茜拒绝他时，他就谦恭有礼地一声不吭了。
一周过去了，戴茜的态度似乎有所改变，她第一次命令霍克开车送她去皮格利威格利，尽管她一路上不断找碴儿，但这次毕竟迈出了他们之间友好关系的第一步。戴茜开始教霍克读书，她没有忘记自己年轻时是一个穷教师，霍克也告诉了世界上她不知道的许多事情。霍克对她非常宽厚、仁慈，戴茜一挑错，他就随声附和，然后小心地重新做给她看。
他们的友谊一直持续了25年，直到1973年。这是美国南方民权运动兴起的年代，戴茜终于告诉霍克：只有他才是她最亲密的朋友。
第六十三届奥斯卡最佳影片（1991）
片名：Dances With Wolves
中文：与狼共舞
出品：美国Tig公司、美国Orion公司联合出品
年份：1990
导演 凯文·科斯特纳
编剧 迈克尔·布莱尔
主演 凯文·科斯特纳
玛丽·麦唐纳尔
剧 情 简 介
凯文．科斯特纳自导自演的金像奖最佳影片，从一个为苏族印第安人翻案的观点，描述美国白人军官邓巴在南北战争之后自愿到西部前线驻守，结果跟语言不通文化不同的苏族战士交上了朋友，双方时相往还。后来前往当地的白人军队反而将他视为叛徒，对他暴力相向。邓巴从此以身为白人为耻，彻底投向苏族人的阵营，并坚持自己的名字叫“与狼共舞”。
第六十四届奥斯卡最佳影片（1992）
片名：The Silence Of The Lambs
中文：沉默的羔羊
出品：美国Orion影片公司
年份：1991
导演 乔纳森·德梅
编剧 特德·塔里
男主角 安东尼·霍普金斯
女主角 朱迪·弗斯特
剧 情 简 介
刚刚受训结束被分配到联邦调查局工作的见习特工克拉丽斯接受了一项艰巨的任务，寻找并缉捕一名外号叫“野牛比尔”的变态杀人犯。已经有不少年轻女子死在了他手上，并被剥去了部分皮肤。为了了解凶犯的特殊心理，寻找出隐藏巧妙的凶手，克拉丽斯不得不去一所戒备森严的监狱访问一位曾经名噪一时的精神病专家汉尼巴尔博士。
汉尼巴尔是一位智商极高，思维敏捷并有些精神变态的中年男子。他有着食人肉的恐怖嗜好。他沉着、冷静、知识渊博而又足智多谋。克拉丽斯的思维能力完全不是博士的对手。汉尼巴克要求克拉丽斯说出个人经历以换取他的协助。克拉丽斯为博士的智慧所折服，不由得对他产生了一种即同情又憎恨的奇妙感情。她的真诚和纯真打动了博士。在多次接触中，他断断续续地给克拉丽斯提供了一些线索。在他的指点下，克拉丽斯开始有所收获。
又有一位女子被绑架，这一次的失踪者是参议员的女儿。汉尼巴尔以转移到看得见自然风景的监狱为条件向另一名调查局成员提供了线索，可是却受到了欺骗。
愤怒的汉尼巴尔设法获得了转移出监狱的机会，并逃出了看守极其森严的铁笼。而此时，受到汉尼巴尔指点的克拉丽斯也开始越来越接近凶手。在一段惊心动魄的接触后，克拉丽斯终于击毙了“野牛比尔”，救出了参议员的女儿。
“野牛比尔”被击毙了，然而更危险的人物却又出现了。在庆功会上，克拉丽斯接到了汉尼巴尔的电话。更危险的杀人魔自由了。这次又会有多少人遭到不幸呢？
第六十五届奥斯卡最佳影片（1993）
片名：Unforgiven
中文：不可饶恕
出品：美国华纳兄弟公司
年份：1992
导演 克林特·伊斯特伍德
编剧 戴维·皮尔斯
主演 克林特·伊斯特伍德
剧 情 简 介
故事发生在1880年的堪萨斯和怀俄明。一名叫威廉.芒尼的农民，他曾是一个臭
Ⅳ 雷电华电影公司的公司发展
RKO宣布今后只制作有声电影，1929年年初RKO开始在原来FBO的场地拍摄，William LeBaron担任首席制片人。制片厂最早上映的两部电影是歌舞片，一部是剧情片Syncopation，3月3日首映，另一部是喜剧片Street Girl（在Radio Pictures正式合并后，RKO的第一部“正式”制作作品。），7月30日首映。因为投资巨大的歌舞片Rio Rita（1929），RKO没有多余的资金再投资，包括一些染印法镜头。这部影片9月份开始不断地加映，使得它成为这个制片厂第一部畅销影片，被《电影日报》评为当年十佳电影之一。因为这部影片的成功，RKO在1930年又制作了几部成本很高的彩色歌舞片，其中包括Dixiana和Hit the Deck。效仿其他大制片厂，RKO甚至开始计划制作自己的歌舞滑稽剧Radio Revels。 作为这家制片厂当时最奢侈的制作，它是完全用染印法拍摄的。但是，因为大众对歌舞片，尤其是滑稽剧的兴趣减弱，这个计划被搁置了。1929年出品了60多部好莱坞歌舞片，次年超过80部，但是到了1931年这个数字降到了11部。 而RKO和特艺色公司还有合同，要用他们的技术再制作两部影片，公司到了进退两难的地步。麻烦的是，因为到处都是各大好莱坞电影制片厂这种歌舞片，观众们已经把彩色电影和就要过时的歌舞片联系起来了。为了完成它的合同，RKO制作了两部全染印法电影，The Runaround和Fanny Foley Herself（都是1931年出品），两部影片都没有歌舞镜头，也都不成功。
即使美国的经济不景气，RKO还是疯狂投资，买了一家又一家剧院来扩充他的连锁剧院。到了20世纪30年代初，RKO一年生产40多部电影，都在“Radio Pictures”的名义下发行，在1931年合并成PKO百代后不久，LeBaron自己监制的《壮志千秋》（Cimarron）成为了唯一一部获得奥斯卡最佳影片奖的RKO出品的电影；但是，这部成本高达140万美元的作品，《壮志千秋》在初期的国内发行肯定是亏损的。 撇去类似Rio Rita和《壮志千秋》的作品，RKO大部分的作品比较平庸，因此1931年秋天，Sarnoff聘请了29岁的大卫 O 塞尔兹尼克，代替LeBaron成为了首席制片。除了实行严格的成本控制措施，塞尔兹尼克签下了几位年轻演员，并提拔他们，正是他们帮助RKO走过接下来的十年，他们之中有弗雷德·阿斯泰尔、琴格·罗杰斯和凯瑟琳·赫本。塞尔兹尼克是所谓的单元式制片体系的拥护者，相比主流的中央制片人体系，这个体系给独立电影制片人拥有更多自主权。他在RKO实行了单元式制片体系，并预言将会在“成本和质量”两方面得益。 在这个新体系下制作电影，他招募得过奖的电影幕后人员，像导演乔治·丘克和制片人/导演梅里安 C 库珀，给天才制作人潘德鲁 S 伯曼愈加重要的项目。和这些与塞尔兹尼克签约的人一起——他们之中约翰·巴里摩尔有一些难忘的演出——RKO在pre-Code时期的明星包括乔·麦克里、Ricardo Cortez和玛丽·阿斯特。因为主演《壮志千秋》而获奥斯卡最佳男演员提名的Richard Dix在20世纪40年代早期一直是RKO的B级电影的明星。经常为了甜心Dorothy Lee争吵的Bert Wheeler和Robert Woolsey，他们组成的喜剧拍档是多年的票房保证。艾琳·邓恩在1930年的歌舞片Leathernecking中作为主演初次登场，之后整整十年她都是这个制片厂的一线演员。康斯坦斯·贝内特、安·哈丁和Helen Twelvetrees跟随百代公司一起而来，百代在1932年作为一个制片分部被解散。百代公司与凡伯伦动画制片厂有关的发行事务也被接管了。尽管在他的设备上作了长期的有保障的投资，百代的收购仍然是稚嫩的RKO的另一项主要花费，特别是当百代公司的股票价格被人通过诈骗手段虚抬后。
塞尔兹尼克在RKO担任首席制片仅仅15个月，因为和公司总裁Merlin Aylesworth在创作权上的分歧，他辞职了。尽管塞尔兹尼克任期内非常专制，但公司早期不稳定的经济状况和时常的超支使得RKO在经济大萧条时没能坚持住；塞尔兹尼克所支持的项目，像丘克执导、赫本的处女作《离婚帐单》（1932）和经典的《金刚》（1933）——梅里安·库珀的主要创意，Willis O'Brien精妙的特技效果带给电影生命——他们的成功都没有将公司从1933年的破产危机中解救出来，直到1940年危机才得到缓解。在塞尔兹尼克离开后，库珀接替了首席制片的职位，监制了卖座片《小妇人》（1933），库珀和赫本的再次合作。接下来的几年中，约翰·福特、乔治·史蒂文斯和John Cromwell等导演也都在这个制片厂拍摄了成功的影片——福特的《告密者》（1935）和史蒂文斯的《寂寞芳心》（1935）都获得了1935年奥斯卡最佳影片的提名。《告密者》的奥斯卡奖——最佳男演员得主维克多·迈克拉格伦在20年中，为RKO出演了13部影片。和哥伦比亚电影公司一起，RKO成为了两大荒诞喜剧制作商之一。根据电影历史学家James Harvey的描述，相比他们富有的对手，这两家制片厂“对实验电影的接受度更高，对混乱的场面更宽容。几乎所有的优秀的荒诞剧导演——霍华德·霍克斯、格雷戈里·拉·卡瓦、莱奥·麦凯里和史蒂文斯——都在这两大较小的制片厂制作他们重要的电影。” 在缺乏米高梅、派拉蒙和福克斯几大领头羊公司的资金支持的时期，RKO制作了很多时尚的电影来弥补这个缺口，例如阿斯泰尔-罗杰斯的歌舞片《柳暗花明》（1934）和《礼帽》（1935）。这类影片的时尚度的最主要负责人之一是范·奈斯特·波尔克拉斯，他是RKO备受好评的设计部门的近十年的主管。的确，这个制片厂的技术部门是处于全行业最优秀之列的。服装设计师沃特·普兰克特从FBO的末期到1939年年末一直与公司合作，他被认为是那段时期这个行业最顶尖的服饰造型师。制片厂的美术部（paint department）创意主管Sidney Saunders是负责控制背景效果的质量。1935年6月13日，RKO发行了第一部完全由先进的三菲林技术拍摄的电影《浮华世界》。这部电影是和先锋电影公司联合制作的，这家公司由库珀——在领导了两年制作部门后，他离开了RKO——和约翰·“乔克”·海·惠特尼一起创立，惠特尼让他的堂弟柯尼勒斯·范德比尔特·惠特尼也加入了进来；库珀还成功地鼓动惠特尼兄弟收购了特彩艺公司的大部分股票。 尽管从戏剧评论角度来说这是一部失败的作品，《浮华世界》出色的视觉效果和色彩技术还是备受称赞。RKO还聘请了一些行业中一流的艺术家和技术人员，他们的作品前所未见。从制片厂的最初一直到1935年年末，被诸多历史学家认为是有声电影早期最有影响的作曲家马克斯·斯坦纳为100多部RKO电影制作了音乐。 制片厂特殊音效部门的主任Murray Spivak在运用再录音技术方面做很多的改进，这种技术在电影《金刚》中第一次运用。
第一次出现在印刷品广告上（1932年），接着在电影的片头和片尾的标志（1936年），公司的作品在修改过的名字“RKO Radio Pictures”的名义下出现；百代的名字只是用在新闻影片和纪录片中。（1947年，带有百代商标的新闻影片卖给了华纳公司。）1935年10月，公司所有者的队伍又扩大了，金融家Floyd Odlum领导的财团购买了RCA在这个公司50%的控股权；洛克菲勒兄弟也是主要的股票持有者，涉入了这个公司。正当阿斯泰尔-罗杰斯组合开始衰落，RKO还没有发现和打造赫本时，一线明星加利·格兰特和芭芭拉·斯坦威克出现在了该公司的名单上，尽管斯坦威克在这里的短短几年没有什么成绩。格兰特是一个新的标志，他是有声电影时期的第一个明星，和不止一家制片厂签约、为他们工作。 1935年到1937年间，安·苏纯出演了7部RKO电影，其中五次和Gene Raymond演对手戏。1935年年末，在新一任首席制片Samuel Briskin上任后，RKO结束了和凡伯伦的合作，转而和动画家沃尔特·迪斯尼签署了一项重要的发行合同。从1936年到1954年，该公司发行了他的电影和短片；在《一个国家的诞生》（1915）到《乱世佳人》（1939）这两部电影（后者是塞尔兹尼克和米高梅联合制作的，大部分在RKO的叫做“Forty Acres”的Culver City外景场地拍摄。）中间的这段时间，《白雪公主》（1937）是最重量级的电影。然而，RKO自己作品的质量都在退步，1937年年底Briskin离开了。之前已经三次担任过该职位的潘德鲁·伯曼接受了首席制片的职位，作为过渡时期的帮忙。因为情况好转了，他在10年一次的换届前辞职了，但是在他短暂的任期期间，留下了几部该制片厂的历史上最著名的电影，包括《古庙战茄声》，格兰特和迈克拉格伦主演；《爱情事件》，邓恩和查尔斯·博耶主演；和《巴黎圣母院》（都是1939年出品）。在后者中，出演了经典角色“卡西莫多”的查尔斯·劳顿会定期为该制片厂演出，他共主演了6部RKO电影。玛琳·奥哈拉在《巴黎圣母院》中出演了她在美国银幕上的第一个角色，到1952年她一共为RKO出演了10部电影。制片厂这段时间的B级西部片明星是乔治·奥布赖恩，他一共出演了18部RKO电影，其中16部是在1938年到1940年间完成的。《纽约的圣徒》（1938）的成功促成了围绕主人公Simon Templar的B级系列片，到1943年为止一共拍摄了8集。Wheeler和Woolsey搭档的喜剧系列在1937年落幕，不过RKO很快便有了一个新的B级喜剧明星卢普·韦莱斯：1940年到1943年她在墨西哥疯狂系列喜剧《墨西哥来的女孩》（1939）以及紧跟其后的七部续集中扮演了Leon Errol。该制片厂的技术部门一直使他们保持行业中领头羊的地位；Vernon Walker的特效小组因为对光学印片和逼真的遮片（Matter）工艺复杂而熟练的应用而成名，这项技术在1941年的《公民凯恩》中使用到极致。
1925年，19岁的伯曼第一次担任了FBO电影Midnight Molly的助理导演，因为和由洛克菲勒兄弟提拔、Sarnoff力挺的制片厂总裁George J Schaefer关于政策实施方面发生了冲突，伯曼在1939年离开了。在他离开后，Schaefer执行着制片主任的权利，虽然名义上是包括电影审查委员会前主席Joseph I Breen在内的其它一些人担任着这个职位。 Schaefer宣扬他新的制片口号“质优的影片在溢价中”，他致力于和独立制片人们签约，将他们的影片交由RKO发行。 1941年，当制片厂计划发行塞缪尔·戈尔德温的作品时，他们便拥有了好莱坞最有声望的独立制片人之一。由此制片厂发行的戈尔德温的头两部作品非常成功：《小狐狸》，威廉·惠勒导演，它被视为贝蒂·戴维斯最好的电影之一，而霍华德·霍克斯导演的《火球》（Ball Of Fire）最终使芭芭拉·斯坦威克成为了RKO旗下的一个红星。然而，Schaefer给戈尔德温的条件太优厚，以致于制片厂几乎不可能从他的电影中赚钱。 1941年，大卫 O 塞尔兹尼克动用了他的首席导演阿尔弗雷德·希区柯克为RKO拍摄了两部影片：《史密斯夫妇》取得了一定的成功，而《深闺疑云》（Suspicion）更为成功。 同一年，RKO和导演奥逊·威尔斯的水星制片公司合作拍摄、并发行了《公民凯恩》。当它开映后获得了强烈的反响，后来还被誉为最伟大的影片之一，影片在当时还是亏钱的，他的成功也减轻了赫斯特报业对RKO的不满。第二年见证了威尔斯的影片《安倍逊大族》（The Magnificent Ambersons）在商业上的失败——像《凯恩》一样，评论称赞和预算超支——还有他失败的纪录片It's All True昂贵的尴尬。这三部水星制作的电影总共耗尽了RKO公司200万美元，这笔钱在1940年可以挽救一个亏损100万美元的公司，还是在1941年投资50多万美元可获得的盈利（或者“创收”）。RKO许多其他的野心勃勃的艺术影片也都票房失败，同时它也正在失去它最后一位独家拥有的明星。罗杰斯，在1941年凭借《女人万岁》（1940）中出色的表演赢得了奥斯卡奖后，像格兰特一样也坚持签署了一份自由合同；1943年后，她只出演了一部RKO电影，那是13年之后的事情了。1942年6月17日，Schaefer提交了他的辞职书。 他离开了一个虚弱和混乱的制片厂，但是RKO却就要到了一个转折点。在二战期间票房繁荣的推动下和新经理领导下，RKO将在接下来的5年多里强势反弹。 6月底，Floyd Odlum通过他的公司Atlas Corporation收购了该公司的控股权益，和洛克菲勒兄弟、Sarnoff并列为三大股东。RKO院线前任主席Charles Koerner在Schaefer离开前的一段时间已经开始担任制片主任的职位。随着Schaefer的离开，Koerner可以实际掌握这个权力了；他宣布了一个政策“娱乐，不是天才（是对Schaefer艺术上的野心，特别是他对威尔斯支持的讽刺），他带给制片厂最需要的稳定，直到他1946年2月去世。 RKO经济上的变化是非常明显的：公司盈利从1942年的736,241美元（剧院分部的收入弥补了制片厂234万美元的赤字）上升到第二年的696万美元。 洛克菲勒兄弟将他们的股票卖掉了，1943年初RCA也派发了它在这个公司所有的最后一部份股票，David Sarnoff与这个大部分由他创意产生的制片厂彻底没有了关系。 随着RKO有了越来越稳固的基础，Koerner试图增加具有漂亮预算和明星领衔的电影的出产量。然而，制片厂唯一拥有的钱数长期合同的一线明星是格兰特，他同时还为哥伦比亚电影公司工作。因为缺少自己的明星，Koerner和他的继任者们在Odlum得名义下和其他制片厂签署合同，借他们最大牌的明星来出演最顶级的RKO作品。因此，40年代中后期的RKO作品中有平·克劳斯贝、亨利·方达，还有其他一些该制片厂没钱签长期合同的演员；从Republic Pictures借来，约翰·韦恩出现在1943年的A Lady Takes a Chance中；很快，他定期和RKO合作，为制片厂又拍了9部电影。加里·库珀出现在由RKO发行的影片中，这些影片由戈尔德温监制，稍晚些的，由刚启动的International Pictures公司监制，克劳黛·考尔白出演了一些RKO合作制片的电影。从塞尔兹尼克那里借来的英格丽·褒曼戴着各种这样的帽子出现在RKO的电影中——《圣玛丽的钟声》（1945），合拍片《美人计》（1946）和《火山边缘之恋》（1950），还有独立制片的《圣女贞德》（1948）。伦道夫·斯科特从1943年到1948年每年出演一部RKO的电影。以类似的方式，许多一线导演在这段时期也为RKO拍摄了1部或者多部电影——最著名的，还是《美人计》的导演阿尔费雷德·希区柯克，劳顿和奥哈拉主演的《吾土吾民》（1943）和The Woman on the Beach（1947）的导演尚·雷诺。约翰·福特的《逃亡者》（1947）和《要塞风云》（1948）这两部影片正好出现在制片厂拥有者再次更换之前，接着他又拍摄了《骑士与女郎》（1949）和《原野神驹》（1950）；这四部影片都是由RKO和Argosy两家公司合作制作的，Argosy公司是福特和RKO曾经的同事梅里安 C 库珀共同管理的。20世纪40年代RKO所签的合同中最著名的导演就是爱德华·达麦特里克，他凭借极其卖座的《希特勒少年》（1943）第一次引起人们的注意；它是当年十大最卖座的好来坞电影之一，而它的拍摄成本只有五大制片公司作品的1/4。 低成本电影艺术。鲁东、图尔尼尔、穆沙卡。电影《与僵尸同行》（1943）
RKO（和整个电影工业）在1946年得到了有史以来最高的年盈利，Floyd Odlum将他拥有的公司股票中的40%卖给了一个投资公司集团套现。 在Koerner逝世后，Radio-Keith-Orpheum总裁N Peter Rathvon和RKO Radio Pictures总裁Ned Depinet交换了职位，Depinet搬到了纽约了公司办事处，Rathvon重新回到好莱坞兼职制片出任，这是Koerner的永久职位。1947年的第一天，天才编剧/制片人Dore Schary接替了这一职位。 基于它最近的成功，RKO看上去情况良好，但是这年给整个好莱坞带来了一些不好的预兆，剥夺了制片厂们一个盈利来源。战后恢复和繁荣来的比预想的要快，电视成为了争夺观众的竞争者。从1946年到1947年，好莱坞电影制片厂的利润下降了27%。 这一后来被人称为“麦卡锡”的现象正在不断扩大，10月，非美活动调查委员会开始对电影行业中共产主义展开听证会。RKO最顶级的天才中的两个，达麦特里克和制作人Adrian Scott，拒绝合作；黑名单中列出的好莱坞十君子，因为这个行业的破坏性公告——Waldorf Statement中的条款被RKO解雇。 讽刺的是，这一年该制片厂最主要的成功是《双雄斗智》，一部Scott-达麦特里克电影。Odlum觉得这是他退出电影生意的时候了，他将他剩下的RKO股票——大约是已发行股票中的25%——放到了市场上。 1948年5月，古怪的千万富翁、临时的电影制片人霍华德·休斯打败了买下Odlum股票的英国电影大亨J Arthur Rank，获得了此公司的控制权。 在休斯管理期间，因为他反复无常的管理方式带来了严重的损失，RKO经历了30年代以来最糟糕的日子。因为与新老板的冲突，制片主任Schary几乎立刻就辞职了，Rathvon不久也离开了。在接管后几周内，休斯开除了3/4的职员；因为休斯下令调查所有留下员工的政治背景，电影制作停工了6个月。如果明星，特别是女明星没有按照他喜好表演，或者一部电影的反共产主义情绪没有充分表现出来，已完成的电影将会被退回重拍。1948年，五大电影公司眼见他们的利润在缩小——从福克斯公司减小了11%，到米高梅下降了62%——而RKO的利润则几乎降为了零：从1947年的510万美元降到了50万美元，90%的降幅。RKO公司的制片发行业务的终结亮起了红灯，将不会再盈利。荧幕下，罗伯特·米彻姆因为持有大麻被捕、定罪——他被监禁了2个月——这几乎意味着RKO最有前途的年轻明星的演艺生涯的终结，但是休斯却出人意料地宣布他的合同不会被取消。 更重要的是，休斯决定抢在他的五大电影公司竞争者之前，第一个加入了对大制片厂的反托拉斯诉讼。根据这个他签署的法令，休斯同意解散旧的母公司Radio-Keith-Orpheum Corp.，将RKO的制片发行生意和它的院线分成两个完全独立的公司——RKO Pictures Corp 和RKO Theatres Corp ——还有迅速卖掉其中一个的任务。然而，休斯拖到1950年12月才办理了分离手续，直到1953年11月才卖掉了他在剧院公司的股票，他的决定是导致好莱坞传统制片体系崩溃的重要步骤之一。 两个最出色的黑色电影演员，罗伯特·瑞安和艾达·卢皮诺，电影《狂国劫后花》（1952），Harry Horner导演，卢皮诺在Filmakers公司的搭档、不久后与之离婚的丈夫Collier Young监制。虽然休斯在RKO的这段时期被认为是作品减少和昂贵失败的转折时期（也是对有红色革命嫌疑对象的更深的政治迫害时期），不过制片厂还是在制片主任Sid Rogell和Sam Bischoff的领导下继续制作出了一些优秀的电影，两位制片主任都受够了休斯的百般干涉后，2年不到便离开了。（Bischoff是在休斯手下出任此职的最后一人。）它们之中有B级黑色影片，例如《出卖皮肉的人》和《窗》（都是1949年出品），它们的声誉都是在几十年以后才得到提升的，还有《怪人》（1951），一部和霍华德·霍克斯的温彻斯特电影公司合拍的恐怖科幻电影。1952年，RKO发行了两部由弗立茨·朗执导的影片，《恶人牧场》（Rancho Notorious）和《夜间冲突》。后者是著名的Jerry Wald–Norman Krasna制作小组的一个项目，1950年8月休斯大张旗鼓地把他们从华纳兄弟吸引过来。公司还和艾达·卢皮诺开始了一段亲密的合作关系。她出演了两部重要的悬疑电影，罗伯特·瑞恩和尼古拉斯·雷的On Dangerous Ground（1952年，虽然拍摄工作在两年前就完成了）和《狂国劫后花》（1952），一部由RKO和卢皮诺的公司——The Filmakers合拍的电影。更具历史性的标志是，卢皮诺是好莱坞这段时期唯一的女性导演；在The Filmakers和RKO合拍的五部影片中，卢皮诺执导了3部，包括广为人知的The Hitch-Hiker（1953）。在1950年日本首映后6个月，RKO在美国发行了黑泽明划时代的作品《罗生门》，使众多观众第一次欣赏到了亚洲电影。
1952年9月，休斯和他的执行总裁Ned E Depinet将他们的RKO股票卖给了一家没有任何电影生意经验的芝加哥财团；这个财团混乱无序的管理一直持续到1953年2月休斯重新获得股权和控制权。 在此混乱时期，塞缪尔·戈尔德温结束了和RKO历时11年的合作关系。Wald和Krasna逃脱了他们合同，也脱离了制片厂。这个合同要求他们在五年的时间里为RKO制作60部影片；在接近合同一半的时间内，他们仅仅成功完成了4部。1952年最终对该制片厂来说是损失惨重的一年，这个冬天制作工作几乎停滞了。休斯很快发现自己成为了RKO少数股东的不少于五个的独立诉讼案的目标，指控他在处理和芝加哥财团事务方面的渎职，和多项管理不善。“RKO的合同名单总结起来就是3位演员和127位律师。”Dick Powell讽刺道。 为了阻止迫近的法律纠纷，1954年初休斯出钱使所有RKO的股东放弃了股权。年底，花费了2350万美元，他拥有了几乎RKO全部的控制权，成为了好莱坞早期以来第一个真正意义上的一家制片厂的唯一拥有人。Floyd Odlum再度出现，使得休斯没能获得RKO股份的95%，他需要依靠其他地方的收入来抵消公司的亏损。休斯曾经答应过给与OdlumRKO院线的第一购买权，但他食言了，他剥夺了它，自食其果了。随着这两个人的谈判进入了僵局，1955年7月，休斯转身将RKO以2500万美元的价格卖给了通用轮胎橡胶公司。休斯保留了对他独立制作的影片的权利，包括在RKO制作的那些；他还保留了和他的发现Jane Russell的合同。对休斯来说，这是在电影商业界25年的最好的结果。 PKO终结的标志。电影Jet Pilot的海报。休斯于1949年开始制作，1951年5月完成，在休斯长时间的修改后，最终于1957年上映。那时，RKO已经不能发行电影。这部电影由环球电影制片厂发行。接管了制片厂后，通用轮胎恢复了RKO和广播的联系。通用轮胎购买了扬基广播网一个于1943年在波士顿建立的新英格兰地区广播网。1950年，他购买了西海岸地区的邓·李广播公司，两年后，又购买了班贝格无线广播电台，纽约的WOR电视和广播站的拥有者。接着，通用轮胎把它广播公司的股份合并成了一个新的公司，通用广播公司。通用轮胎的创建者William O'Neil的儿子、广播集团的主席，Thomas O'Neil预见到公司新的电视台，事实上所有的电视输出口，都需要电视节目。1953年，O'Neil和休斯商谈购买RKO的电影作品库；制片厂的作品属于他的，他对大约740部制片厂保有所有权的RKO影片拥有权力，随着1955年制片厂的收购，这些作品很快被出售。饮料制造商Cantrell & Cochrane的子公司，C&C电视广播公司赢得了价格战，很快它将这些电影的RKO商标替换成C&C Films或MovieTime USA后，提供给独立电视台播放。雷电华电视广播电影公司——由通用广播公司和RKO制片厂合并而成的新公司——保留了那些它拥有电视台的城市的广播权。到1956年，RKO的经典电影在电视台广泛的播放，使得很多人第一次看到了诸如《公民凯恩》这样的影片。RKO在交易上获得的1520万美元是其它的大制片厂相信他们的作品拥有获益的潜力——好莱坞经营的方式到了一个转折点。 RKO新的主人对经营制片厂缺乏热情，他聘请了经验老到的制片人William Dozier领导制片。雷电华电视广播电影公司，为人所知的，发行了弗立茨·朗的最后两部美国电影，《夜澜人未静》和《无可置疑》（都是1956年出品），但是多年的管理混乱赶走了很多导演、制片人和明星；确信RKO的衰落，迪斯尼在戈尔德温之后也终止了和该制片厂的合作，建立了自己的发行公司。制片厂还在拍摄笨拙的、夸张的B级片，例如Pearl of the South Pacific（1955）和The Conqueror（1956）。一年半后，没有任何功绩，通用轮胎在1957年1月永久的关闭了RKO的制片工作。好莱坞和Culver City的制片设备都在稍后以615万美元的价格卖给了Desi Arnaz和露西·褒儿拥有的Desilu Proctions，后者曾经在1935年到1942年期间是RKO的合约演员。 Desilu在1967年被Gulf and Western Instries收购，合并到G+W的另一家制作公司，派拉蒙电影公司旗下；它的前身，雷电华好莱坞制片厂成为了派拉蒙电视公司的根据地（CBS派拉蒙电视公司），CBS公司 所拥有，一直到今天。修复了的Culver City制片厂现被一家独立制片厂所拥有和管理。40英亩的Culver City的外景地在1976年被夷为平地。
随着制片业务的关闭，RKO也关闭了它的发行业务；从1957年初开始，剩余的影片有其他公司发行，主要是环球国际。RKO的最后一部电影Verboten!，是和导演塞谬尔·富勒的Globe Enterprises的合拍片，由哥伦比亚电影公司在1959年3月发行。同一年，“Pictures”从公司的标志中去除；通用轮胎的广播业务和少数保留的电影资产组成的控股公司命名为雷电华通用公司。 学者Richard B Jewell说过，“对于雷电华的存在最具讽刺的是，这个制片厂在电影史上取得了永久重要的地位，很大程度上是因为它极为不稳定的历史。因为他是好莱坞几大电影公司中不稳定的一个，雷电华迎来了一个多变的个人主义非常强的创造者的组合，同时提供给他们……一个非常大的自由空间来发挥他们的艺术特质……它从来是不可预测的，它从来也不是一间工厂。”
Ⅵ 给我电影生化危机1的时代背景
生化危机电影其实是日本的生化危机游戏改编而成的，游戏起源于1996年，下面是游戏的编年史，其实现在生化危机拍到电影版第6集已经开始向游戏剧情靠拢了。如果游戏的剧情不能令你满意，我会在最后说下电影版的背景。
中世纪
位于西班牙某地的萨拉萨尔家族城堡附近，一个名叫Los Illuminados的邪教利用寄生虫Las Plagas进行秘密的宗教活动。此后萨拉萨尔家族第一代城主攫取了邪教的统治权并将寄生虫全部深埋在城堡附近的地底。
1960年 太阳阶梯
声名显赫的亚希福特家族（The Ashford）第六代家主爱德华·亚希福特（Edward·Ashford）和年轻贵族奥斯威尔·E·斯宾塞（Oswell·E·Spenser）在非洲古迪帕亚遗迹内的菊科植物“太阳阶梯”中发现一种古代病毒，病毒能使生物体基因变异，失去意识，并且拥有极强的生命力和抵抗力。鉴于这种病毒的奇异特征，两人决定研究这种病毒，并命名为“始祖病毒”，始祖病毒母体样本诞生。
1963年
由于研究病毒的需要，斯宾塞以未来公司主管的度假别墅为借口，聘请著名建筑师乔治·特列博尔（George·Terybour）在美国西部浣熊市（Raccon City）的阿克雷山区（Arklay Mountain）建造了内部结构复杂，机关重重的洋馆。四年之后（1967年秋）洋馆完工。斯宾塞随即邀请特列博尔一家前往洋馆度假。
1967年
11月10日
特列博尔的妻子杰西卡（Jessica）与女儿丽莎（Lisa）进入洋馆，随即被植入始祖病毒变异株Type-a型与Type-b型。
11月13日
特列博尔亦被挟持到洋馆遭到软禁。11月16日，杰西卡与病毒融合失败遭到废弃处理，而丽莎却与病毒融合，但却失去理智，袭击供应饮食的女研究员，并剥下她的面皮。11月27日，特列博尔从地下密室逃出，开始寻找出路。但他发现洋馆的结构和他当初设计的并不一样因此无法逃出，最终于11月31日在绝望中死去。
1968年
爱德华·亚希福特，奥斯威尔·E·斯宾塞，詹姆斯·马库斯（James·Marcus）三人成立跨国制药企业Umbrella公司（保护伞公司）。公司表面为财力雄厚，等级森严的制药公司，但在不为人知的背后却进行着病毒的研究和开发。由于找不到稳定病毒的方法，爱德华·亚希福特逐渐忽略打理公司业务，大权逐渐落到斯宾塞手中。 爱德华·亚希福特
1971年
众多研究员敬仰的同时也是始祖病毒奠基者的爱德华·亚希福特感染病毒去世。其子亚历山大·亚希福特（Alexander·Ashford）早已取得博士学位，成为了亚希福特家族第七代家主。亚历山大与1970年建造了南极研究所，主要研究基因遗传。然而研究却接连宣告失败，绝望之际他提取了家族创始人亚希福特家族第一代家主维罗尼卡·亚希福特（Veronica·Ashford）的基因，通过人工授精的方式制造出阿尔弗雷德·亚希福特（Alfred·Ashford）和阿莱克西亚·亚希福特（Alexia·Ashford）兄妹，寄希望与培养出智力超群的后代。
此后数年
Umbrella在世界各地陆续开始建造秘密研究所，进行始祖病毒和新型病毒“T”病毒的各种B.O.W（生化兵器）的开发。公司董事詹姆斯·马库斯于1976年出任浣熊市Arklay研究所以及新建干部养成所的负责人。
1977年
9月19日 T病毒
干部养成所。新病毒的研究终于有了成效，在将病毒与水蛭DNA结合后达到了马库斯预期的突破，马库斯将其命名为“T”病毒（取自Tyrant暴君的第一个字母）。为了完善病毒，马库斯决定放弃啮齿类动物作为研究对象，而改用哺乳类动物，必要时就以人为实验对象。11月15日，马库斯发现有人暗中调查他的研究，并猜到是斯宾塞所为。
1978年
2月11日
实验室入口遭到破坏，马库斯求助于他的得意门生威廉·柏金（William·Birkin）和阿尔伯特·威斯克（Albert·Wesker）并且为了夺得主动权而在董事会上公布了“T”病毒。不料斯宾塞早有准备，并指示威廉和威斯克杀掉马库斯。
6月3日
马库斯在研究病毒时被闯进来的特种部队开枪击毙。临死前马库斯看到了威廉和威斯克。马库斯的尸体被冲入下水道。然而水蛭女王的病毒附到他身上，马库斯在无人知晓的情况下以二十年时间复活。
7月31日
对马库斯事件起到重要作用的两人前往阿克雷研究所担任主要研究员，他们是18岁的全才阿尔伯特·威斯克与16岁的天才威廉·柏金。马库斯死亡后，两人便接手“T”病毒的研究。
1981年
7月27日
年仅10岁的天才少女阿莱克茜亚·亚希福特从大学毕业。阿莱克茜亚被Umbrella分配到南极研究所。由于阿莱克茜亚的存在，导致威廉·柏金几乎疯掉。在过去的3年中“T”病毒的研制基本完成，只有近10%的人能免疫，所有人都满足于此成果时，斯宾塞却命令继续研究，直到开发出能毁灭世界的生物兵器，几乎没人知道斯宾塞的目的。威廉受到巨大冲击，疯狂的使用浣熊市的市民进行试验。
1983年
2月17日
阿莱克茜亚的哥哥阿尔弗雷德在南极研究所的密室中了解到自己与妹妹的身世，开始憎恨父亲。3月3日，阿莱克茜亚将始祖病毒与蚁后基因融合，制造出新型“Veronica-Virus”（维罗尼卡病毒），并在阿尔弗雷德帮助下以自己的父亲亚历山大为实验体植入维罗尼卡病毒。
4月22日
维罗尼卡病毒人体实验失败，亚历山大·亚希福特化为危险的怪物-诺斯拉图。被监禁于南极基地的地下牢房中。为了彻底完善维罗尼卡病毒，阿莱克茜亚将维罗尼卡病毒植入自己体内，并以冰冻的方式延缓病毒变异造成的智力衰退，由此进入长达十余年的沉睡。阿尔弗雷德回到洛克福德岛（Rockford）出任军事训练司令。不久他出现恋妹情节并出现人格分裂症状，所以有关维罗尼卡病毒的研究全部终止。
12月31日
从南极研究所传来阿莱克茜亚由于感染病毒而死亡的消息。至此，威廉·柏金的情绪才恢复正常。而威斯克开始考虑斯宾塞的真实想法，并欲脱离Umbrella。
1988年
1月
迈克尔·沃伦（Michael·Warren）出任浣熊市市长，并且与Umbrella建立了紧密联系，半数市民都被Umbrella雇佣。威廉·柏金已经结婚，妻子是同事安奈特·柏金（Annette·Birkin），1986年两人的女儿雪莉·柏金（Sherry·Birkin）此时威廉已经是病毒研究的绝对权威，病毒的研究也进入成熟阶段。按照斯宾塞的构思，带有攻击意识的战斗生命体“Tyrant”（暴君）被制造出来了，他拥有一定的智能，能按照编写好的程序执行命令，生命力，抵抗力，攻击能力都比人类强大。但是绝大多数人在植入病毒后会因为脑细胞与病毒融合时衰竭而几乎没有智力。按照基因解析融合模拟实验显示，一千万人中只有一个人能成为Tyrant。同年成立的法国分公司正在进行最新的“Nemesis”计划，这是一种全新思路的生化兵器。Nemesis是操纵基因而人工创造出来的寄生体，它寄生在寄生体的大脑，强化智能。所以如果把Nemesis与“T”病毒融合，就能培养出高智能的战斗生物。但是在Nemesis寄生后大多数生物都因为承受不了5分钟的智力支配就会死亡。所以最后还是只有借助第一个实验体丽莎，进入她大脑的Nemesis消失了。
1991年
威廉·柏金向公司提出了最新的“G-Virus”（G病毒），斯宾塞批准开发。丽莎被注射了始祖病毒，以至后来所有的病毒在她身体里都能融合并不断变异，甚至吸收了Nemesis。威廉正是从丽莎身体中提取出了“G”病毒。“G”的特性是使基因变异，导致宿主的身体结构和细胞结构全部发生改变。而威斯克早已不再关心病毒，他争取到前往浣熊市警局当卧底的机会，暂时脱离了Umbrella。
1992年
在Umbrella的经济援助下，浣熊市开始大幅度重建和更新，发展迅速。威廉的新研究所就建在了浣熊市的地下。
1995年
7月31日，威斯克和威廉再次来到伴随他们成长的阿克雷研究所。这里曾是最高级病毒研究所，而“T”病毒就是在这里开发出来的。由于丽莎在吸收了Nemesis后又开始撕其他女性的面皮，威斯克和威廉为了不使机密泄露而决定销毁丽莎。经过3天的生命停止反映后，丽莎被运到森林里的小木屋里，那里也放着丽莎的母亲杰西卡的棺材。
1996年
一度面临解散的特殊战术及救援特勤部队S.T.A.R.S(Special Tactics And Rescue Servico)在浣熊市重组，由阿尔伯特·威斯克担任队长。
1998年
5月初
在1978年死于Umbrella内部斗争的马库斯博士的尸体在水蛭女王和“T”病毒双重影响下重生，以雌雄同体的水蛭人的身份恢复意识，并发誓报复Umbrella。
5月11日
在马库斯的破坏下阿克雷研究所，干部养成所，地下研究所等地相继发生病毒泄漏事故，工作人员和实验生物相继被感染。阿克雷研究所新主任约翰（John）死亡。
5月14日
浣熊市废弃物处理工厂系统完成。该系统利用特殊瓦斯，化学溶剂与焚化炉来分解各种生化兵器的细胞并销毁处理。
5月20日
阿克雷山区发生第一例生化怪物攻击人类事件。
数天后
浣熊市郊的阿克雷山区附近，连续发生离奇的杀人事件，不少民众在山区附近受到不知名生物的袭击，因而丧失性命。期间相继传出目击犬型怪物的事件。
5月21日
Umbrella研究员发表最新医学论文，提及在阿克雷山区发现的三种同种异形草药，分别命名为“绿色草药，红色草药，蓝色草药”。
5月27日
浣熊时报对于年轻女性被猛兽攻击致死之事件以头条加以报导。
6月初
位于浣熊市公园内的秘密实验体销毁场因为研究所运来的尸体数急剧增长，而无法以正常方式处理尸体。
6月16日
大规模的生化怪物出没于山区。
6月30日
瑞贝卡·查姆博斯（Rebecca Chambers）以实地医护人员的身份加入S.T.A.R.S.的布拉瓦小队。
7月9日
警方封锁部分森林，并考虑派遣特别对策部队S.T.A.R.S.进入山区。
7月中旬
实验体销毁工厂已无法处理数量巨大的尸体，工人们因此被迫暴露在病毒之下工作，部分员工开始呈现被感染症状。同时，安布雷拉公共卫生部常务理事接到总部特别委员会的灾害传真，委员会认为浣熊地区病毒泄露事故可能已经无法控制，该委员会决定严守秘密实验，并防止S.T.A.R.S. 布拉瓦小组和州警介入。
7月22日
合众国海军特种部队少尉比利·科恩（Billy Coen）因被指控在一年前非洲执行任务过程中枪杀23人，而被军事法庭判处死刑，经由阿克雷山区押送至lexson基地执行。数小时后，押送车辆在阿克雷山区遭受不明怪物攻击，押送人员死亡，比利下落不明。 为了避免机密外泄，因此安布雷拉隐藏了情报，企图私下解决此一事件。同时为了进行b.o.w的实战能力测验，便透过安布雷拉干部威斯卡的安排，引诱S.T.A.R.S.部队进入灾害地区。
7月23日
马库斯博士的复仇计划开始。
当日20点
他指挥水蛭袭击了安布雷拉途经阿克雷山区的列车。
2小时后
浣熊市警局特殊部队S.T.A.R.S.的布拉瓦小队，乘坐直升机出动前往阿克雷山区进行调查。
7月24日
S.T.A.R.S.的布拉瓦小队失去联络已达24小时，威斯克以支援布拉瓦小队为由，率领阿尔法小队进入阿克雷山区计划通过阿尔法小队的实战收集各种b.o.w数据。
9月29日
以优异成绩毕业的警官里昂和为了寻找哥哥的下落的克里斯的妹妹克莱尔来到浣熊市。吉尔此时正被追踪者（暴君-203型化学武器）追杀，并遇到安布雷拉公司的生化危机特别应变部队的卡洛斯（carlos oliveira）队长，幸存人员还有米克鲁（Michael Victor）45岁，俄罗斯人，安布雷拉的对策部队d小队队长。过去曾任KGB（克格勃，全称为“苏联国家安全委员会”，类似美国的CIA ）组织的领导人。烈哥拉（Nicholai Ginovaef）35岁，U.B.C.S.士兵，俄罗斯人，安布雷拉的对策部队d小队b分队的佣兵。 浣熊市沦为可怕的人间炼狱
10月初
被污染地区包围而四面楚歌的浣熊市已无任何挽救的希望，病毒借助下水管道感染了其中的生物并借此进入城市。灾变很快以污染源所在的城区为中心向全城蔓延。市内紧急部署的军力在很短的时间内就逐渐瓦解。浣熊市渐渐沦为一座被病毒完全侵蚀的人间地狱。美国军方很快封锁了该片区域并投入大规模的军队控制事态进一步恶化。
几天后
进入浣熊市的美军在与生化怪物的战斗中遭受严重损失，最后在实验体销毁工厂消灭五只暴君之后匆忙撤退，国家高层紧急通过了“灭菌”作战方案，数小时后，军方投放了一枚核弹，浣熊市于凌晨从地球上彻底抹去，超过10万人在此次灾变中死亡。史称浣熊市生化危机事件。
原先已确认死亡的艾达，在投靠至H.C.F.的前任S.T.A.R.S.队长威斯克的救助下复活，威斯克从威廉身上得到“G病毒”，艾达在暗中给予里昂和克莱尔协助之后，与威斯克一起逃出浣熊市。整个事件公开后，美国政府颁布了一条法令，无限期禁止安布雷拉的一切商业活动，导致安布雷拉最终破产。
10月中旬 美国中央情报局和里昂取得连系，以雪莉与里昂的性命作要胁，迫使里昂接受了情报局所交付的秘密任务。目前里昂暂时待在cia工作并进行调查，但是cia是否有其它目的并不明朗。此后不久里昂参加了特种部队的训练。
11月22日 宾赛德将“T病毒”散播到席那岛的街道上，并且伪装成发生意外事故。
12月12日 为了寻找克里斯而侵入安布雷拉巴黎研究所的克莱尔遭到逮捕并送往位于南太平洋的洛克福特岛(Rockfort)军事训练所监禁。
12月27日
谜之组织H.C.F得知阿莱克茜亚·亚希福特和维罗尼卡病毒出现在洛克福德岛，命令阿尔伯特·威斯克率领特殊部队前往夺取。威斯克在轰炸过程中造成病毒泄漏。克莱尔借机逃出监狱，并与年轻犯人斯蒂夫（Steve）相遇。阿尔弗雷德·亚希福特与其发生激战并激活了洛克福德岛的自毁系统。克莱尔和斯蒂夫搭乘飞机逃离里洛克福德岛，然而阿尔弗雷德操纵飞机飞往南极基地。两人在南极基地射伤了阿尔弗雷德，垂死之际，阿尔弗雷德唤醒了沉睡的阿莱克茜亚后死亡。克里斯收到里昂的信息后为救克莱尔也前往洛克福德岛，却遇到了本以为早已死亡的威斯克。威斯克找到阿莱克茜亚并向她讨要维罗尼卡病毒。阿莱克茜亚和威斯克一交手便打跑了威斯克。克里斯和克莱尔即将逃离南极基地之际阿莱克茜亚追至，通过一番艰难的对决，克里斯最终借助这一区域的高能武器消灭了阿莱克茜亚并引爆了南极基地。威斯克则在此之前回收了斯蒂夫身上感染的维罗尼卡病毒。
2002年
和里昂一起接受特工训练的战友杰克·克劳撒（Jack·Krauser）在一次直升机事故中遇害身亡。实际上他借此机会投靠了阿尔伯特·威斯克。此时，世界三大巨头的公司合并，由迷之组织引导，成为三联公司。它涉及到生物医药、矿产开发、工业兵器生产三个领域。阿尔伯特·威斯克加入三联公司。
2004年
萨德勒的研究员路易斯·赛纳（Luis·Sera）发现了教主的野心并且意识到自己的力量不足，于是向曾经的同学约翰求救。收到求救信息的却是艾达。克劳撒为了取得萨德勒的信任而绑架了美国总统的女儿阿什莉·格雷厄姆（Ashley·Graham）。此后，完成了特工训练已经成为总统私人保镖的里昂·斯科特·肯尼迪受命前往西班牙救援总统千金。威斯克为了取得寄生虫样本，派遣艾达前来协助克劳撒。里昂在村庄里受到暴民的围攻，艰苦脱险后击倒村长进入城堡。里昂重遇艾达，两人却形同陌路。阿什莉被城主拉蒙·萨拉查送往遥远孤岛上的军事基地，里昂则与城主开战，里昂击倒城主，与艾达一同前往孤岛。里昂遇到了两年前在事故中丧生的杰克·克劳撒，并与之一战，最终打倒了克劳撒。救下被教主萨德勒抓住的艾达后里昂与艾达协力击倒了萨德勒，艾达回收了寄生虫样本后启动了自爆装置，里昂与阿什莉乘坐救生艇逃脱，孤岛沉入海中。而路易斯为了帮助里昂被萨德勒杀死。艾达把寄生虫样本交给了阿尔伯特·威斯克。此时威斯克已经成为三联公司的首席。此后数年，三联公司继Umbrella继续开发T病毒和G病毒，并将Las Plagas用病毒该良，使其拥有更高的攻击能力，可以在青年人身上寄体，使寄主失去理智，但拥有更高的智能和攻击意识。
2005年 生化危机：恶化 女主角-克莱尔
美国政府事后迫于舆论压力冻结了Umbrella的资产，Umbrella的股票也一蹶不振，最终破产。同年，浣熊地区生化危机事件幸存者之一克莱尔·雷德菲尔德在哈弗维尔的机场等人，不料警察在人群中发现了一名丧尸，随后警察也被感染，机场一片混乱。接着，一架飞机紧急着陆，撞毁了机场大厅，从飞机上下来的全是丧尸。而今晨美国参议院的一名参议员正好在这个机场准备离开，同样被困。于是白宫派遣7年前生化危机事故的幸存者，同时也是总统直属特工的里昂·斯科特·肯尼迪前往协助特种部队应对危机。策划这起事件的是7年前亲人在浣熊市被害的柯提斯·米勒（Curtis·Miller），他得到了“G”病毒。他的要求是美国政府公开7年前事故的真相。在注射了“G”病毒之后，柯提斯疯狂攻击里昂和自己的妹妹，在特种部队服役的安吉拉·米勒（Angela·Miller）。最终里昂和安吉拉协力击败柯提斯，与克莱尔一起逃出并且炸毁了大楼。
2008年
克里斯·雷德菲尔德加入了美国政府成立的生化恐怖主义安全评估联盟（BSAA），并且被派往西非调查当地疑似种族冲突的事件。克里斯来到西非无名小镇，此地在三国交界的活火山上。他遇见谢娃·阿洛玛（Sheva·Alomar）。一开始当地的居民均是十分健康，但随着火山的爆发，居民渐渐成为类似于丧尸的怪物。而这些人们变成怪物的原因居然是被Las Plagas II（Las Plagas二代）寄体，克里斯和谢娃陷入苦战。经过一番斗争后，两人成功阻止了幕后黑手威斯克的野心并在一座活火山口合力消灭了他。
电影版：
1998年，蜂巢泄露。
同年，浣熊市出现大规模生化传染
2年后（2000年），地球大部分地区已被污染，人类已进入灭绝边缘。
2003年，丧尸出现新的变异，更快更强壮
2004年，超级计算机女皇开始进入人类毁灭倒计时。
Ⅶ 戈恩“大片”之几个分镜瞬间 | 行业
撰文|艾斯帝夫
戈恩还能续写辉煌吗？
而现在，包括戈恩和联盟的前景并不明朗，尤其是联盟，会不会又由他一手毁掉？
20年弹指一挥间，以上几个“大片”的片段，似乎也只是几个精彩的瞬间。最终，都将归于平静。
本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
Ⅷ 过年回家的1999年张元执导电影
电影片名：《过年回家》
英文片名：Seventeen Years
影片类型：剧情
片长：90 min / Japan:89 min / Argentina:90 min (Mar del Plata Film Festival)
国家/地区：意大利 中国
对白语言：汉语普通话
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅宽银幕系统
混音：Dolby SR
级别：Singapore:PG Argentina:13 Brazil:14 UK:PG
洗印格式：35 mm 导演：张元
编剧：宁岱余华朱文
制作人：马可·穆勒
演员
李冰冰饰陈洁
李野萍
梁松
刘琳饰陶兰
李芸 制作公司
Fondazione MonteCinemaVerità Locarno [瑞士]
Fabrica [意大利]
Keetman Limited [香港]
Rai Cinemafiction [意大利]
The Swiss Agency for Development & Cooperation [瑞士]
United Colors of Benetton [意大利]
发行公司
Istituto Luce [意大利]
K2 Entertainment [日本]
上映日期
阿根廷
Argentina
1999年11月21日 ..... (Mar del Plata Film Festival)
意大利
Italy
2000年3月31日
新加坡
Singapore
2000年4月15日 ..... (Singapore International Film Festival)
中国香港
Hong Kong
2000年5月11日
印度尼西亚
Indonesia
2000年11月12日 ..... (Jakarta International Film Festival)
日本
Japan2000年12月30日 ..... (Tokyo)
马来西亚
Malaysia
2001年7月26日
以色列
Israel
2001年9月6日
阿根廷
Argentina
2001年10月4日 17年前：工厂技术员于正高和女工陶爱荣是各带一个女儿的再婚夫妇，两人常为家里的一点小事拌嘴。
有一天，于正高的女儿于小琴偷拿了父亲忘在窗台上的5块钱。第二天，父亲翻箱倒柜地找那5块钱。母亲怀疑是父亲偷偷把钱给了小琴，父亲怀疑母亲偏袒她女儿陶兰。两人吵得很凶，提出要搜两个女儿。于小琴很害怕，偷偷把钱放到陶兰的枕头底下，结果大家在陶兰床上搜到了钱。母亲感到很丢脸，大骂陶兰。上学的路上，陶兰为自己辩解，于小琴轻蔑地说：谁会相信你。陶兰气急了，从路上抄起一个菜农的扁担，朝于小琴打过去。于小琴死了。凌晨，陶兰蓬头垢面地回到家里。母亲担心陶兰要被枪毙，让女儿给父亲跪下。父亲捶打着自己：你不配跪。是我杀死了于小琴。我为什么要娶你呀？母亲哭了：我害死了于小琴，有害死了陶兰。警察把陶兰带走了17年后 大年三十的清晨，监狱长向女犯们宣布了今年允许回家过年的犯人名单。按照我国监狱法规定，对于长刑期在监狱表现好的犯人，为让他们适应社会，在刑满释放的前两三年，允许回家过年。今年被允许回家过年的犯人有陶兰。这是她服刑17年后第一次回家，再有一年她就要刑满释放了。
监狱的年轻的女警察陈洁今天也很高兴，因为这是她当监狱警察3年来第一次和家人一起过年三十。城关车站，许多犯人家属接到监狱的通知都在这里等着，可没有人来接陶兰。她觉得家里人可能不欢迎她。正巧陈洁回家路过这里，她决定先送陶兰回家，再回自己家。
在监狱里关了17年，陶兰已经完全不适应现在的城市感觉。陶兰的父母都明显地老了许多。父亲、母亲和陶兰3个人，互相看着又互相看着回避着眼神，不知说什么好。母亲想对女儿做出亲热的表示，又碍着父亲克制着自己。父亲独自进到里屋，关上门。母亲慌忙跟了进去，见父亲躺在床上，和17年前于小琴去世的那个晚上一样。母亲拉陶兰到父亲身边，陶兰跪下了。父亲劝陶兰起来，说不要跪了，都在监狱“跪”了17年了。他让陶兰母女出去，说自己想安静一会儿。最后，父亲终于走出屋，他不想让这个家庭沉浸在痛苦之中。一家三口抱在一起。 情感细腻
《过年回家》令导演张元获得第56届威尼斯电影节最佳导演奖，这是中国内地导演首次获得最高导演奖项。该片是导演张元多年之后再次拍摄主流电影，影片将目光投向家庭冲突和情感矛盾，用一种近乎冷酷的手法描写了一个情感的弥合过程。该片风格质朴凝练，沉郁大气，既保持了张元一贯的“直接”，又充满了丰富细腻的情感。
生活化
影片的开头就很生活化，一对从菜市场（农贸市场？）归来的男女，破二八的车子，藏蓝色的套袖，很大众很平民的装束。
不和谐的家庭气氛开始就在日常柴米油盐的琐屑中展现，先做饭还是先炒菜，谁淘米谁切肉，让孩子学习还是做家务。剧中没有明确指出这是个重新组合之后的家庭，但是通过男人跟女人对待两个孩子两种隐含的态度，孰近孰远，观众一目了然。
张元是个不大会唯美的人，很现实很客观地讲述这这个关于过年回家的故事，他的眼睛就是镜头，他把关心和爱很隐蔽地放在里头，让我们去找寻。张元以其特有的敏锐眼光，捕捉到了中国社会在特定的历史时期的价值观念、文化心理及其错综复杂的矛盾性。他的电影不会让你大哭一场，或者大笑一场，他永远也不会给你这种情绪宣泄的机会，也从来不给你提供虚假的满足感。然而，影片中的每一个细节，似乎都在不经意中拨动着你的心弦。透过那五元钱，折射出那些“小人物”身上真实得令人不忍目睹的人性。
为了五块钱冲突，看似荒谬，但是在这样的家庭其实很合理化。吵架的那场戏很精彩，看似夫妻之间的争吵，实是为了维护各自女儿的争吵；是对自我内心世界、对彼此的不满和太久的忍让而争吵。淡化大女儿蓝的表情而着重刻画小女儿，则很有助与观众深入人物内心，一个内心安静，一个直打小鼓。再看小女儿把钱快速掖在姐姐枕头下的一传动作，联想之前偷偷拿起那五元钱的小心谨慎，不由赞叹导演蓄势的巧妙和对生活观察的细致。之后男人似乎觉得捍卫了内心，又很知足甚至很大度的来哄女人和蓝，看后莞尔，好象还真是这么回事儿。
姐姐冲出去追妹妹，追了好几条胡同的样子。妹妹走路很快，意味着内心还没平静，还事紧张的，扑通扑通的。但是镜头一直很稳，很简洁，象是很冷静地看着一切的发生。姐妹间的冲突总觉得张力不够，还没有突出，妹妹已经倒下了，颇为憋闷。
十七年之后，蓝获准出狱探亲。女警与蓝对视的那一瞬间，我个人认为处理太过暧昧，有些刻意。甚至让人联想到了《游园惊梦》中两个女人的视线。女警带着蓝回蓝家，一路走一路走，看得人累，也体会着蓝那颗心一路颠簸。女警似乎扮演了一个救赎的形象，在蓝迷惘、忧伤、徘徊的每一时刻。但是这样的救赎很亲切，在寒冷的冬天更显温暖。蓝心里的冰解冻，那三两饺子进一步拉近了两人的距离。
老父亲开门的时候，愣住---亲手用钥匙打开了铁门---亲手关门，实际上是之后他心理变化的一个伏笔，从不接受到接受到遗忘过去。老母亲则和片头那个女人形象判若两人，内疚，可以改变一个人的性情。进门的时候灯光一直是不明朗的白，压抑的。最后女警离开时，灯光已经是比较神清气爽的了。赵季平的电影配乐总是很恰到好处，最后的那段音乐缓缓浮了出来，一丝一缕，温情中掺着那么点儿悲凉，想是在诉说这些年，这些人的生活、心情。
源于生活
《过年回家》是一部如此沉重的影片，张元努力地以尽可能平淡的态度来讲述这个故事，却使得观看影片的观众在揪心的同时不敢再直面那种惨淡的生活，因而在票房上遭受了前所未有的失败。但从艺术的角度来说，这应是一部成功的电影，至少，它表现了一种源于生活、揭示人性的创作真路。
最后，有必要将结局告诉大家，因为只有到结尾时观众们才能松口气：17年后，陶兰和17年前小琴去世的那个晚上一样，跪在了父亲面前。这次，父亲没有再骂她，他劝陶兰起来，说不要跪了，都在监狱里“跪”了17年了。
不唯美的电影，一样精致。因为张元的细心。
纪实风格
从张元的作品可以看出，他是一位偏爱纪实风格的导演。他说：纪实是电影最初的一个非常重要的形态。技术时代使人们渐渐淡忘了这一点。纪实意味着可以通过它直接看到生活中变化着的、正在消失或滋长的东西。对一个艺术家来说，最重要的事得保持他的真实。他最近的一部纪录片叫做《疯狂英语》，纪录的是周游中国带领百万人高喊英语句子的李阳。整个片子没有一句旁白，完全用镜头“说话”。引用张元的一句话：最好的电影其实有很多标准，但他们有一个共同点，就是都最有理想，最具艺术性、创造性和探索性。
法国著名电影表演艺术家、教科文组织亲善大使卡特琳娜-德纳夫向张元授予了由五个铜人组成的、象征着五大洲人民团结和平的奖杯。来自各国驻教科文组织代表团、电影界和新闻界的1000多人出席了颁奖仪式，并观看了这部电影。 故事片
《过年回家》是中国第一位真正意义上的独立电影制作人张元的近期作品。这部电影是张元在恢复了拍片资格之后的第一部故事片，不仅在威尼斯电影节捧回四座奖杯，在国内也破天荒地通过了官方审查。这位有过十年从影经验的导演，终于得以直面国内观众了。
低沉萧条
影片叙事平稳流畅，旧作中粗犷即兴的手法、低沉萧条的风格一扫而空。这个故事的进展不动声色，导演手法明快清晰，情节简洁而揪人。张元似乎十分冷静，影片中看不出来任何的浪漫主义或浮躁的东西，有些部分设计得十分精美巧妙，但让人感觉自然纯朴，毫不夸张。结尾部分感人至深，压抑多年的情感和悔恨一点一滴慢慢展露，这样大团圆的场面特别容易变成及其煽情的通俗情节剧，然而张元却控制得恰到好处，如同现实生活一样准确。与之前《东宫西宫》、《北京杂种》等影片相比，《过年回家》没有向以往那样受到评论界，特别是独立评论界的追捧，其原因之一是这部电影中不见了张元那种冷峻凌厉的锐气，反而多了一种向“常态”回归的倾向。因而这部作品通常也被认为是张元由地下走向主流，“浮出历史地表”的一个转折点。
尽管如此，我们仍不难在《过年回家》中发现第六代导演身上普遍存在的身份焦虑和认同困境。更为有趣的是，在一种胡乱的联想之下，发现影片所讲述的故事和张元本人的经历及其在现实中的处境有着惊人的相似，而剧中人物和情节的设置在多个方面构成了对“地下”“主流”“审查”等“张元”关键词的隐喻性说明。
“引子”是“归家”
影片中最主要的“引子”无疑是“归家”。因为五块钱引发的误杀，女主角在长达17年的牢狱服刑和改造后，因为其良好的表现被特许于年三十回家一次与家人团聚。但是由于时间的关系，现在的陶兰显然有些不适应阳光下的城市感觉。于是，在另一名女狱警的陪同，或者说牵引下，一段并不轻松的归家之旅开始了。在这里，张元并没有将焦点集中悲剧本身，而更为关心那一段回家——更确切的说是寻家的路程。而这无疑是张元本人心路历程的感性外化。
女子监狱
在悲剧发生之后，陶兰因为其所犯的过错来到了另一个社会意义上的家——女子监狱。这是一个具有意识形态意味的大家族，那里依靠对自由的限制，以及类似于“人间自有真情在”的说教和规程背诵来改造那些曾经犯过罪错的人。而那些人从某种意义上说，都是因为触犯了国家意志、做了权威规条中禁忌的事，对所谓的秩序造成危害的群体。而他们要重获自由，或者仅仅是及其有限的自由，都要依靠出众良好的表现才能实现。而陶兰正是在这样一种情况下在刑满前三年拥有了一次回家的权力。
事实上，监狱是对于国家电影审查制度的一种绝妙隐喻，它通过强制性的权力禁锢那些对主流话语构成威胁或颠覆的势力，以维持某种得到官方认可和支持的范本。如果说地下被禁电影就是一种触犯了禁忌的文本，那么它的必然结局便是在高墙铁窗的圈囿中封禁，而解禁的条件不是禁条的改变或赦免，就是无条件地接受和归降官方意识形态。这样，陶兰的归家之旅便在一个更深的角度成了导演张元本身的归家之旅。而其英文名“Seventeen Years”十七年监禁的意义则与张元首部电影《妈妈》到《过年回家》能够以西安电影制片厂的厂标在中国大陆公映间长达八年的时间跨度相对应。
回头来看，陶兰情感意义上的第一个家也具备相似的含义。影片开头陶兰于晚餐时晚归，受到母亲的责备。此时，父亲于正高和女儿晓琴若无其事的相互加菜。母亲于是停止了责难换女儿于饭桌坐下，向其碗内连加数筷炒蛋。这一场景告诉我们，这一重组的核心家庭实际上由两个部分组成：父亲一边和陶兰一边。父亲作为父权的形象化身是主流意识形态的真实反应，因而同时也是主流大众文化的一个象征。而陶兰在惯定用餐时间的晚归，显然具有某种冒犯的意味。
与晓琴相比，陶兰无心向学，只是想早点工作，因而她在电影中隐秘地承担着一个颠覆者或者越轨者的角色，这是“地下电影”的代名词。与此相对，晓琴显然是一个传统的归顺者。奇怪的是，晓琴的归顺却是一种无奈之举，她想用考上大学的方式逃离这个家，实际上是用一种主流认可的方式实现有限的自由。这儿，主流/地下/大众三者的关系被巧妙的放置于家庭关系的展现中。此后，晓琴在为自己辩解是曾说，“钱是在你枕头下找到的，人们只会相信是你拿的，而不会相信是我”。“地下”在“主流”眼中的受歧视地位以及它与“大众”的信任缺失（或难溶性）因此而鲜明。因而，陶兰的入狱实际上是父亲/家庭（主流）和晓琴（大众）共同造成的。
心态矛盾
影片中对于陶兰在监狱中生活的隔绝、心灵的折磨、青春的流逝、个性的磨损等等一概没有提及，这是张元对自己于体制内外流离、徘徊的不堪萃取。颇具意味的是，陶兰本人对于“归家”这一机会的心态是矛盾的，她一方面渴望重回家园，渴望得到父亲的接纳；一方面又因为曾经对于父亲造成的不可挽回的伤害而恐惧，宁愿“会监狱去”。很显然，张元对于“地下”和“秩序”的抉择也必然怀有同样的心情。在这里，李冰作为狱警队长，作为国家意志的执行者实际上成为了推动，甚至是完成向家庭回归的重要力量。她劝说陶兰千万不要倔强，应该为父母和朋友考虑。
在陶兰依旧坚持的情况下，她又以“国家”为措辞对陶兰施压，“你忘了这么多年我们是怎么教育你的了”“这是国家给你的权力，你想辜负它吗”。于是，陶兰的归家之旅始终在李冰的陪同和引导下进行，而我们也不断的听到那句“是，队长”的条件反射式的话语。主流力量的强大和个人对抗的疲惫，这似乎正是地下导演最终向主流靠拢的原因。电影中的一个场景极富象征意味:陶兰在穿越车流穿梭的拥挤马路时,表现出孩童般的惊慌、犹疑和躲避,茫茫然地处在一个无处可遁的境地。
回归自己
张元利用《过年回家》这部以寻家和回归为主题的影片来完成自己的回归已经有一段时间。《我爱你》被评论界广泛地讨论。有一些媒体感叹“原来那个先锋青年的形象已经变得渐渐模糊了。”我们似乎也能看到原来那个原来以自我为中心,书写着青春记忆中焦虑、困惑和宽容的张元在大众化的商业诉求中渐行渐远。但是，商业也好，艺术也好，那终究只是一个电影人对于自己工作的选择，我们能做的或许只是祝福每一个富有才华的导演在创作的道路上一路走好。 张元出道十年，可谓坎坷多磨，同时却于海外名声显赫。但他最苦恼的是，这七、八年间，他的作品一直被拒于电影市场之外，使他长期陷于不能与国内观众适时进行文化对话的“孤独”的困境。
时过境迁，张元在1998年春被国家广播电影电视局颁文恢复其导演资格。这样，经过两年的努力，张元浮出地面，先后完成了记录片《疯狂英语》（99年11月5日，获得意大利米兰国际记录电影节比赛头等奖），记实性故事片《过年回家》（同年9月，获得第56届威尼斯国际电影节最佳导演大奖以及意大利影评人最佳影片奖等三项奖）。作为第六代执大旗角色的张元，以主动拥抱时代现实的人文激情，迈出了坚实的步履，迎来了传奇式的文化凯旋；同时，这还标志着中国第六代新锐在国际空间又开拓出一片新的骄人的艺术辉煌。
张元坦诚地说：“拍《过年回家》的创作冲动，是在看一部专题记录片时，被其中的一个瞬间所激发的：几个犯人获得假释，与亲人相间时神态各异，却都分明表现出艺术所难于捕捉到的那种灵魂的真挚颤抖，令人久久难以忘怀。”随后，他便与妻子宋岱深入监狱采访，先后访问了二十多个杀人女犯人，其中就有如同影片中陶兰般的失手杀了亲人的。一次次访谈的积累，更唤起了他心中对这类犯人的某种悲怜情怀而不能自已。他说，十年来，自己一直在探索影象与真实的关系，仅有《东宫西宫》是个例外，采用了艺术雕琢并接近与唯美的笔触；而这一回，突然获得一种新的感悟，探触到以前不曾得到的现实的原汁原味，亦即生活的质感和深度。同时，这更是有感而发。张元说：“近期以来的中国银幕上，有太多的浪漫，也有太多的虚假和庸俗。现实，需要我们去面对、去回答的东西，实在是太多太多了。银幕，需要找到与观众倾心交谈的真实叙述形式。” 1999年的电影《过年回家》获第56届威尼斯电影节最佳导演奖
电影舞台艺术家协会最佳影片奖
意大利影评人最佳影片奖和国际天主教协会电影视听艺术组织最佳影片奖
新加坡国际电影节最佳导演奖
西班牙吉贡国际电影节最佳导演奖。
Ⅸ 有什么好看的电影推荐的吗
最近这几个月的有：
《美少女特攻队》，主角为一位名为Baby Doll的女孩。她被恶魔般的父亲关在精神病院里，五天之内她就将被切除前额脑叶，成为一个永远的痴呆者。在监禁过程中，她在自己幻想出的世界和真实世界之间穿梭。幻想世界中，她需要去偷来五种东西从而获得自由，如果不抓紧的话，她很快会被一个恶心的男人夺走贞操。瓦妮莎·哈金斯、艾比·考尼什、吉娜·马隆、杰米·钟、卡拉·古奇诺则是她在精神病院认识的伙伴，她们交替出现在Baby Doll的幻想世界中。而在预告片中我们可以看到Baby Doll的幻想世界大冒险是如何的光怪陆离与酷劲十足，携带重型武器的日本武士，穿越于不同时代的黑帮组织，机械战士，魔幻主义的火龙，ROCKABILLY，一战时期德军丧尸（非常柴油朋克的混搭），富有未来主义意味的超级大都市，再加之过瘾的动作暴力元素以及几位主要女性角色的性感装扮，这无疑将是2011年最令人期待的作品之一；
《赤焰战场》，故事讲述弗兰克、乔、马文和维多利亚退休之前是CIA高级特工，但是他们知道的那些秘密，让他们成了CIA头号目标。某天，一个装备精良的刺客竟然闯进弗兰克的家，并意图杀死他。决定不能坐以待毙的他，集结几位老友先下手为强，他们穿越美国，来到CIA总部，他们将揭开美国历史上的一个大阴谋……
《洛杉矶之战》，影片《洛杉矶之战》讲述的是洛杉矶市遭遇了外星人的攻击，艾伦哈特扮演的海军陆战队 洛杉矶之战海报
员顽强抵抗着进攻，他与米歇尔·罗德里格兹饰演的通讯兵又将遇到怎样的状况，一切都未可知
《牛仔与外星人》，《牛仔与外星人》改编自斯科特·米切尔·罗森伯格(Scott Mitchell Rosenberg)的漫画，故事背景发生在美国西部，《牛仔与外星人》讲述的是，1873年，亚利桑那州，赦免镇，丹尼尔·克雷格饰演的失忆男子进入了这个沙漠中的小镇，镇上的人们显然对这个一手绑着铁环的男子戒心很重。小镇由哈里森·
福特饰演的铁腕镇长把持着，整个镇子都笼罩在其阴影之下。但是镇上的人们没有料到的是更加恐怖的事情发生了，一些不知名的东西从天而降，以闪电的速度和奇怪的武器将人们一个接一个的劫持了。这时候丹尼尔·克雷格饰演的陌生男子渐渐找回了自己的记忆，并想到了对付外星人的方法，在飘渺的美女旅者（奥利维亚·王尔德）的帮助下，他们团结了镇子的人们，齐心合力对付外星人。
《变形金刚3：月黑之时》，第三集里，擎天柱将率领着“汽车人”继续与第二集失败后卷土重来的“变形金刚3：月黑之时 剧照(14张)霸天虎”作战。“汽车人”与“霸天虎”被卷入了美苏之间危险的“太空竞赛”中，希亚·拉博夫扮演的“山姆”，再一次“被迫”协助机器人朋友。地球人山姆又一次要向他的机器人朋友们伸出援助之手。这一集中将会有新的变形金刚登场，大反派“震荡波（Shockwave）”，他在汽车人与霸天虎来到地球鏖战时接管了塞伯坦星球。
《关键第4号》，《关键第4号》是美国的一部电影，其原作是一系列（共6本）中的第一部，故事主角是一个15岁的外星人，讲诉的是他们的星球Lorien被Mogadore星人霸占，因为Mogadore星已经死亡，那里的人为了继续生存下去专门掠夺其它星球资源。这9个Lorien青少年在自己的星球毁灭前逃了出来，来到了地球并拥有了超能力，就当他们在地球被同化、逐渐适应了这里的高中生活时，其中一人察觉到，毁灭他们星球的敌人跟着他们也来到了地球……
《雷神托尔》，雷神托尔根据旗下的漫画改编，是惊奇公司的头号幻想史诗巨作，讲述了北欧神话中掌控暴风和闪电的雷神的故事。雷神是一个强大却傲慢的勇士，他鲁莽的举动点燃了古代战争的战火，作为惩罚，他被发配到地球并强迫生活在人类中间。然而地球却遭到了恶势力派来的阿斯加德王国黑势力力量的入侵，雷神肩负保护地球的重任，在这里他学会了如何成为一个真正的英雄……
《美国队长》，巴奇·巴恩斯(塞巴斯蒂安·斯坦饰)原本是一名孤儿，他的父亲也是个军人，在训练中意外身亡。巴奇从小便在军营里长大，美军参加二战时他因为年龄太小而未能当兵打仗，但他跟着部队去了前线，成为了军队里的“吉祥物”。他发现“美国队长”斯蒂夫·罗杰斯的真实身份后，央求其让自己留在他身边当他的一名助手。巴奇后来因为救“美国队长”而死亡，多年以后被苏联人救活，成了一名刺客“冬兵”。“冬兵”帮苏联人做了很多事，最后被“美国队长”唤醒恢复了记忆。斯蒂夫·罗杰斯死后，他继承了“美国队长”的衣钵。
《绿灯侠》，“绿灯侠”问世于上世纪40年代，说的是宇宙间有一群维护宇宙治安的“绿灯军团”，每个成员都配备了一枚神奇的戒指，可以让他们随心所欲的变出各种东西或实现任何目的，但每枚戒指都需要从一盏绿灯中定期补充能量，而灯的能量来自于全宇宙的中心、也是“绿灯军团”的总部——OA 星。
《铁甲钢拳》，铁甲钢拳》是一部洛奇式的机器人拳击电影，改编自理查德马西森的短片小说。它的故事发生在未来，那时人类拳击手已被宣布不合法，并由机器人选手所取代。其中，杰克曼将扮演一名退役拳击手，精心挖掘具有潜质的机器人拳手。据介绍，“杰克曼不能做自己唯一擅长的事情，而一个特殊的机器人也许就是他重回荣耀的机会”。 早在2005年，梦工厂就以85万美元的价格买到这个剧本。去年与派拉蒙分家转投环球影业怀抱时，梦工厂带过来了17部“陪嫁”电影，《铁甲钢拳》是其中一部。而今年2月，斯皮尔伯格和伙伴斯塔西施耐德又宣布，梦工厂脱离环球影业，改嫁迪士尼。《铁甲钢拳》正是梦工厂分家后独立推出的首部作品。因此，该片也被视作斯皮尔伯格与新梦工厂的一次战略性赌博。《铁甲钢拳》将于明年6月正式开拍。它的出炉得益于新梦工厂的成功融资，其中就包括J.P.摩根公司和印度Reliance公司的6.5亿美元，以及迪士尼公司的1.75亿美元。“斯皮尔伯格制造”一向大手笔，但掌握超过8亿美元，该片的制作费只有8000万美元。对于一部好莱坞科幻大片来讲，这个数字远低于《变形金刚》和《阿凡达》等片，足以审视掌门人的小心谨慎。
以上全部是本人从网上找到的，应该还算不错的
Ⅹ 2011年有哪些好看的电影
1.《青蜂侠》(The Green Hornet)lanrentv
上映日期：2011年1月14日
期待指数：★★★★
由米歇尔·冈瑞执导，塞斯·罗根、卡梅隆·迪亚茨和周杰伦等明星共同主演的新片《青蜂侠》原计划于2010年年底上映，但为给3D转换留出足够时间，索尼公司将影片上映日期延后至2011年1月14日，届时《电子世界争霸战2》、《瑜伽熊》、《哈利·波特与死亡圣器(上)》也几乎同期公映，想必会掀起一场票房大战。由于《青蜂侠》也是类似于《诸神之战》采用2D技术拍摄后再转成3D，不免让人担心其观影效果，但愿不要重演“诸神的杯具”。
2.《愤怒驱使》(Drive Angry)lanrentv
上映日期：2011年2月11日
期待指数：★★★
《愤怒驱使》由3D版《我的血腥情人节》的导演帕特里克·卢西尔执导，Lussier Farmer和Todd Farmer担任编剧，影片讲述了尼古拉斯·凯奇饰演的男主角，因为女儿被杀，女儿的孩子又被绑架，于是狂怒之下的他开车追逐那些凶手，踏上了复仇与营救的血腥之路的故事。片中凯奇将以一头飘逸的金发示人，在之前的采访中，他本人也表示对出演此类3D电影感到兴奋不已。
3.《圣地》(Sanctum)lanrentv
上映日期：2011年3月4日
期待指数：★★★
《圣地》根据澳洲电影人、水下探险家安德鲁·韦特个人的一次经历改编，当初他曾潜水深入水下洞穴数英里，结果一场强烈的风暴让他进来的地方塌方，把他困在了水下洞穴中，他后来获救，这段经历也就成为他创作剧本的素材。《圣地》由著名导演詹姆斯·卡梅隆担任监制，该片将采用和《阿凡达》相同的3D技术，使用同一款3D摄影机。
4.《火星救母记》(Mars Needs Moms！)lanrentv
上映日期：2011年3月11日
期待指数：★★☆
《火星救母记》根据普利策奖得主、著名长篇连环漫画《布鲁姆县城》(Bloom County)插画师伯克利·布雷思德在2007年创作的同名儿童书改编，故事讲述的是小男孩麦洛(Milo)对妈妈严厉的教育耿耿于怀，突然有一天火星人把妈妈绑架到火星上去作家务，接送一大群小外星人参加各种活动、还要煮饭、扫地、打扮、准备午餐，麦洛随后踏上了救回妈妈的旅程。《火星救母记》是奥斯卡最佳导演得主罗伯特·泽米吉斯与迪士尼合作成立的ImageMovers Digital工作室的最后一部影片，影片制作完成后工作室将会关闭。
5.《专扁衰仔》(Sucker Punch)lanrentv
上映日期：2011年3月25日
期待指数：★★★☆
该片是一部以50年代为背景的动作片，主角为一位名为Baby Doll的女孩。她被恶魔般的父亲关在精神病院里，五天之内她就将被切除前额脑叶，成为一个永远的痴呆者。在监禁过程中，她在自己幻想出的世界和真实世界之间穿梭。幻想世界中，她需要去偷来五种东西从而获得自由，如果不抓紧的话，她很快会被一个恶心的男人夺走贞操。《专扁衰仔》的导演是曾经执导过《300》和《守望者》的扎克·施奈德，影片汇聚了吉娜·马隆、瓦妮莎·哈金斯、艾米莉·布朗宁、艾比·考尼什等多名80后女星。导演施奈德形容这部新片是携带机关枪的“爱丽丝梦游仙境”。
6.《加勒比海盗4》(Pirates of the Caribbean：On Stranger Tides)lanrentv
上映日期：2011年5月20日
期待指数：★★★★★
日前，迪士尼公司宣布，备受期待的动作冒险大片《加勒比海盗4》将运用3D技术进行拍摄，下个月在夏威夷正式开机。《加勒比海盗4》仍由杰瑞·布鲁克海默担任制片人、约翰尼·德普主演，曾凭歌舞片《芝加哥》获得奥斯卡奖的罗伯·马歇尔将接任导演一职。第四集中奥兰多·布鲁姆的角色将由24岁的英国小生山姆·克拉弗林接替，而凯拉·奈特莉的角色则由法国女星阿斯特丽德·伯格斯-弗瑞斯贝出演。此外，英国男演员拉塞尔·布兰德、《暮光之城》男星罗伯特·帕丁森和滚石乐队主唱米克·贾格尔都可能加盟该片。
7.《功夫熊猫2》(Kung Fu Panda：The Kaboom of Doom)lanrentv
上映日期：2011年6月3日
期待指数：★★★★☆
2008年《功夫熊猫》的全球热映让制作方狂收6亿美元，《功夫熊猫2》的出炉也就理所当然。据悉，影片会延续第一部的配音阵容，杰克·布莱克、安吉丽娜·朱莉、达斯汀·霍夫曼等都会回归，奥斯卡获奖编剧查理·考夫曼亲自为影片修改剧本，《功夫熊猫2》的导演是首次涉足长篇作品的詹妮弗·余。
8.《绿灯侠》Green Lantern lanrentv
上映日期：2011年6月17日
期待指数：★★★★
2010年3月，华纳兄弟公司公布了新片《绿灯侠》将拍摄成3D立体电影，这是继《诸神之战》、《猫狗大战2》)、《哈利·波特与死圣》后华纳又一部大制作3D影片，不过《绿灯侠》是否和这三部影片一样采用后期转制成3D的技术还不得而知。《绿灯侠》由马丁·坎贝尔执导，斯嘉丽·约翰逊老公、影片《假结婚》的男主角瑞安·雷诺兹担任主演。
9.《赛车总动员2》(Cars 2：World Grand Prix) lanrentv
上映日期：2011年6月24日
期待指数：★★★★☆
备受期待的皮克斯动画片《赛车总动员》续集《赛车总动员2》将于2011年6月24日上映，和上集一样，由欧文· 威尔逊配音的主角“闪电麦昆”(Lightning McQueen)依然要参加各种赛车比赛，不过这次他将跨出美国国门、周游世界。拉塞特透露，麦昆和他的团队将辗转5个国家，参加F1赛车和拉力赛的重大赛事：第一站是日本东京，他们要从富士山出发，往市区开；第二站是德国，他们要穿过黑森林；第三站是意大利的“Porto Corsa”大赛，它类似于蒙特卡洛汽车大赛；第四站是巴黎的24小时拉力赛；最后一站是伦敦，这也是全片的高潮部分，终点是白金汉宫，有趣的是王宫守卫也是汽车(路虎)。不过此片仍然存在一定变数，此前曾有报道称因陷入制作上的困境，《赛车总动员2》很有可能推迟至2011年12月上映。
10.《变形金刚3》(Transformers 3)
上映日期：2011年7月1日 lanrentv
期待指数：★★★★★
《阿凡达》的全球大卖让福克斯的老板们疯狂数钱，好莱坞另一个电影公司派拉蒙的老大们坐不住了，他们在第一时间与导演迈克尔·贝和工业光魔公司进行了沟通，怎奈影片明年就要上映，这中间没有太多时间着手3D制作。唯一可行的方法是等影片拍摄完成之后再进行3D转换，但这将会使得影片的3D效果大打折扣，也降低了人们的预期。目前，《变形金刚3》已经在洛杉矶开拍，影片原班人马悉数回归。
11.《哈利·波特与死亡圣器(下)》(Harry Potter and the Deathly Hallows：Part II) lanrentv
上映日期：2011年7月15日
期待指数：★★★★★
在之前上映的《哈利·波特与凤凰社》和《哈利·波特与混血王子》中，都有约20分钟左右的IMAX 3-D画面，这都为《哈利·波特与死亡圣器》的全面3D化打下了的基础，不过因其之前的3D转换效果差强人意，很多人对《哈7》的3D版本抱着观望态度，2010年末上映的《哈利·波特与死亡圣器(上)》的3D效果将直接影响下部的票房。
12.《蓝精灵》(The Smurfs Movie)
上映日期：2011年8月3日 lanrentv
期待指数：★★★
原计划于2008年，蓝精灵诞生50周年之际制作并上映的3-D立体电影《蓝精灵》曾经由于易主风波，将影片公映日期推迟至2010年底，但更加“杯具”的事情还在后面，电影版《蓝精灵》的新主人索尼公司为给同属自己帐下的《青蜂侠》让路，最终确认让53岁的“蓝精灵”在2011年暑期与观众正式见面，不知到时候这位年过半百的“老人”能否凭借着自己年轻时积攒的人气去挫败《功夫熊猫2》、《赛车总动员2》这样的青年才俊。
13.《死神来了5》(Final Destination 5)
上映日期：2011年8月26日 lanrentv
期待指数：★★★
《死神来了4》首次采用3D技术进行拍摄，本是该系列的最后一集，但影片以4000万成本换回1.8亿美元的全球票房，这让新线公司再次将续集提上日程。据悉，第五集仍将运用3D技术，日前正式确定编剧，曾为《新猛鬼街》和新版《怪形》创作剧本的Eric Heisserer将执笔影片剧本，影片导演及演员还未确定。
14.《地心历险记2》(Journey to the Center of the Earth Sequel)
上映日期：2011年9月23日 lanrentv
期待指数：★★★
2008年，主打立体视觉效果的《地心历险记3D》在内地为数不多的影院上映，得到了观众的追捧，连续上映数月不衰。到年底时，总票房已经累积至6650万人民币。而在全球电影市场上，该片的表现也充分展示了新技术的冲击力。在美国，该片总共拿下1.01亿美元的票房；而在其他国家和地区，则更是拿到了1.4亿美元的海外票房。正是这样优异的表现让新线电影公司决心制作续集，不过布兰登·费舍和乔什·哈切森是否继续主演尚无定论。
15.《传染病》(Contagion) lanrentv
上映日期：2011年10月21日
期待指数：★★★★★
5月15日，华纳公司宣布，史蒂文·索德伯格将用3D摄影机拍摄他的新片《传染病》。《传染病》是一部惊悚动作片，影片讲述了一种致命传染病毒的大爆发，据说整个故事将跨越四大洲，非常的“可怕”。马特·达蒙、凯特·温丝莱特、裘德·洛、格温妮丝·帕特洛、玛丽昂·歌迪亚等众影星都被这个故事吸引，纷纷加盟出演该片。《传染病》剧本由《谍影重重3》编剧斯科特·Z·本恩斯创作，计划今年秋季开拍。
16.《靴子猫》(Puss in Boots) lanrentv
上映日期：2011年11月4日
期待指数：★★★★☆
靴子猫这个出现在《怪物史莱克2》中的角色深受观众喜爱，其知名度甚至不亚于原系列的主人公史莱克，也正是因为如此，梦工厂决定专门为其拍摄一部影片。其实和《怪物史莱克》中很多角色一样，“靴子猫”也是来自经典童话里的著名角色，只不过在《怪物史莱克》中被小小的无厘头恶搞了一下。“靴子猫”原来的童话故事说的是一个磨坊主的小儿子从父亲那里继承了一只聪明的猫，这只猫穿上靴子帮助磨坊主的儿子得到了国王的赏识，并促成了他和公主的婚姻。不过在梦工厂版本的《靴子猫》里，原本的童话可能会变得面目全非。
17.《众神》(Immortals) lanrentv
上映日期：2011年11月11日
18.《快乐的大脚2》(Happy Feet 2) lanrentv
上映日期：2011年11月18日
19.《艾尔文和花栗鼠3》(Alvin and the Chipmunks 3D) lanrentv
上映日期：2011年12月16日
20.《丁丁历险记：独角兽号的秘密》(The Adventures of Tintin：Secret of the Unicorn)
上映日期：2011年12月23日 lanrentv