㈠ （我在找一部日本电影，内容是一个男作家，不断纠结于寻找创作灵感）你去年问的这个问题我最近一直在找。
找到啦找到啦！是新熟女时代！撒花！
㈡ 日本有哪些经典爱情电影
日本的爱情电影确实有很多特别唯美，真的是满足了少女对爱情的幻想，今天麻辣妹给大家推荐几部上榜的。
1.《一公升的泪珠》——泽尻绘里香、锦户亮等人主演
《只是爱着你》改编自市川拓司的小说《恋爱写真--另一个故事》，讲述了濑川诚人(玉木宏 饰)和里中静流(宫崎葵 饰)的相遇、相识、相恋的故事，但是最终却是静流却的不辞而别。
㈢ 找一部日本电影，求告诉
不伦纯爱，该片根据新堂冬树的情色小说改编，讲述了身为出版社编辑的京介（津田宽治饰），某天前往新近作家的家中拜访，没想到却被作家的女友泠香（嘉门洋子饰）的惊艳美貌所吸引。已经结婚15年的京介，早已经厌倦了与妻子的枯燥生活。由于新近作家的突然失踪，京介便协助泠香寻找男友，但二人却因此碰擦出爱情火花，一段跨越道德底线、感性胜过理性的男女禁断之恋由此上演。
㈣ 日本有个漫画片，故事是三个会变纸的女孩，求片名
《读或死》（Read or Die/《操纸师》）
故事介绍
2006年，13岁就出道的天才少女作家堇川奈奈子千里迢迢来到香港，为的是出席即将改编成电影的她的畅销书签名会。然而就在路上，忽然遇上了有人策划的爆炸袭击，幸好陪伴在一边的导游米歇尔和玛姬反应过人让她逃过一难。随后得到了一封警告信，扬言要取堇川性命的匿名歹徒将不惜一切让她死在香港。警方闻讯对签名会场进行了严密戒备，而米歇尔和玛姬亦向堇川透露了自己身为“三姐妹侦探社”的身份，决心连同小妹阿尼塔作为保镖保护她的安全。 签名售书当日，歹徒仍然混进了会场突然发难，用炸弹将堇川挟持。原来这名文学青年因为自己的小说无人问津而对外国人堇心存嫉妒，但令他和堇川都万万没有想到的是，米歇尔、玛姬和阿尼塔三人都是会操纵纸片的“THE PAPER”，一直在寻找失踪好友的独子·利德曼的堇川，终于发现了唯一的线索……
TV版登场角色
堇川奈奈奈（菫川ねねね） ：22岁的女作家，13岁时便以《君知我心》出道，成为社会知名的优秀作家。性子直，不喜欢客套，意志坚强对朋友忠心不二，和大大咧咧的三姐妹经常发生争执。她一直在寻找过去的挚友读子。
蜜雪儿.张（ミシェール ?チャン） ：性格随和，待人和蔼可亲，但同时也是有些天然呆的大姐，虽然最年长，但却很多时候都表现出不稳重的一面，甚至有时还经常闹出大笑话来。喜欢读书，控纸能力中上。
有些迟钝的二姐，身材高大，却内心纤细，整体感觉很粗线条，当然性格方面也是如此。非常珍惜身边的姐姐和妹妹，这点很容易被人利用。她最喜欢的书是《哈里波特》，喜欢在狭小黑暗的空间里看书。也很喜欢狂爱读书。 操纸能力擅长防御类。
艾妮达．京（アニタ?キング） ：三姐妹中的小妹。和爱书如命的姐姐不同，她对书并不狂热，可以说是相当讨厌读书。由于年纪小再加上个性活泼好动，阿尼塔经常说出一些令姐姐和堇川都尴尬得下不了台面的话，经常激发和堇川奈奈奈的矛盾。其身份复杂，她的操纸能力不是与生俱来的，而是克隆的。但在某次大火事件中，其能力突然觉醒，而免于遭难。 擅长武器攻击类。 读子 ．利德曼（読子?リードマン）：姓"读书人"(Readman)的日本少女，可以操纵纸的特殊能力者,为大英博物馆工作，特工代号：THE PAPER。被年轻的奈奈子视为导师与好友。在伟人军团事件一年后，读子神秘失踪，身为纸片使"THE PAPER"的读子除了可以利用纸片的切断力进行攻击以外，还能用纸组织成任何需要的工具，其操纸能力非常优秀。因为TV版里三姐妹和读子具备同样的能力，因此奈奈子希望这成为寻找读子的线索。
兰西．幕张（ナンシー?幕张）：为伟人军团中的一员，有穿透物件的能力。在OVA版的伟人事件中陪同恋人殉情。TV版中的兰西.幕张其实是他的妹妹玛塔.幕张，在OVA中与兰西.幕张战斗失败溺水导致脑部缺氧而记忆倒退。兰西.幕张临死前将写有“请照顾我妹妹”的书签交给读子。TV版中兰西.幕张（实际上是玛塔.幕张）跟读子一起隐居生活，后恢复部分记忆。 通称：Ms. Deep。
绅士（Gentleman)被认为能把世界改得十分美好的人。
裘克 Joker（ジョーカー） 大英图书馆特殊工作部的负责人.也是想让“绅士”复活改写世界的人。能为了目标绝不放弃。
温蒂．雅哈得（ウェンディ?イアハート） 秘书，裘克的得力助手， 常泡咖啡(?!)给同伴。 大英图书馆特殊工作部成员。
朱利亚（ジュニア） 大英图书馆特殊工作部特工，有穿透物质的能力。 其身份为兰西．幕张的妹妹玛塔.幕张的孩子。 列特文的知识容器。
多雷克．安德森（ドレイク?アンダーソン） 解决伟人事件时读子的同伴
金（金（きむ）さん） 读仙社成员。 三姊妹的委托人。
サニー?ウォン 读仙社成员。
西园春日（西园はるひ） 西园枣之姐姐。 菫川奈奈奈的朋友。 为日本著名女作家。
菱石久美（菱石久美） 艾妮达的好朋友。 西滨中学的学生。
冈原彻（冈原彻） 西滨中学的学生。 艾妮达的同学，经常与其斗气。 暗恋菱石久美。
岩田千穂（岩田千穂） 西滨中学的学生。
重乃灯子（重乃灯子） 西滨中学的学生。
枣西园（西园なつめ） 西滨中学的学生。 西园春日之妹。 非常为自己姐姐骄傲。
㈤ 白夜行：为什么说是一部香艳、刺激、冷冽、凄美的韩国电影
引子｝
记得在早稻田大学的面试的时候，一位早大的教授问我：你认为日本文学有什么特点？
我的回答是：当你拿起一本日本的小说的时候，你不知道读完这本小说后的自己的价值观会发生怎样的改变。作家们肆意描写着性，谋杀，毒品以及病态的心。而这些真实存在的，我们故意说服自己去忽视的细节，往往在一衣带水的文字里得到赤裸裸的暴露。日本作家们像是催眠师一样，用他们的语言更改着我们对生活的认知与理解。世界在我们的眼中呈现了另外的一副模样，它不光是美好的，它还掺杂着血淋淋的罪恶。这是世界的补全，也是人性的补全。
已经不需要我来提及川端康成，村上春树，渡边淳一这些响彻国内外的日本作家，单单是近几年在中国掀起狂澜的东野圭吾就足以诠释。在我去日本留学之前的假期，每每逛到书店，总会看到最醒目的书架上满满的摆放着东野圭吾的各种小说。
也许很多很多年之后人们会忘记东野圭吾甚至其他日本作家的曾经铺天盖地的各种小说，但是一代代人过去，他们会记得一本《白夜行》。
初读白夜行是在同名电视剧已经上演后很多年的一个高二的夏天，很厚的一本书，舍不得有丝毫间断的读完后，直到翻过最后一页的时候感到了彻骨的冷。
白夜行电影上映前，各路人士对堀北真希担当唐泽雪穗这一角色表示非常不看好，毕竟堀北尚年轻难以担负这个角色。确实，堀北真希虽然算是新一代日本一线女演员中难以忽视的一个，但是放眼这姑娘的演绎生涯，无论是《野猪大改造》《花样少男少女》《欺诈猎人》《Innocent Love》都难逃花瓶＋迷迷糊糊的少女形象。也许深川荣洋导演看重的正是她的那种清纯的容貌以及年轻的形象，而事实证明确实堀北为日本电影版白夜行吸收了很多男性观众，记得我1月29号那天去看首映的时候身边的三个男孩子就是冲着堀北而去看电影的。对我来说，对堀北的印象一直不错，小姑娘确实非常招人喜欢，生活中的堀北真希也的确就是那种迷迷糊糊的，坐电车也会站着睡着而坐过站的天然呆女孩。
可是唐泽雪穗绝对不是一个仅仅依靠漂亮的外表就可以诠释的花瓶。唐泽是一个极其矛盾的个体，她本身是一个幼年因为母亲不管不顾而遭到性骚扰的女孩，而被亮司救出来后，凭借着自己的巧言而被名门贵妇收养，一步一步利用身边的人而有计划的向着自己想要的生活走去的女人。应该说让白夜行无端增添一抹寒光的就是唐泽雪穗这个人物。从杀死自己的母亲，帮亮司提供证词，回答警察的询问，到找邻居开门并发现自己母亲的尸体，这一切一切如同杀人惯犯一样的缜密精细到每个细节的思维方式，竟然出自一个还在上小学的小女孩，简直让人不寒而栗。雪穗是一个非常懂得利用别人来达成自己野心的人，并且有仇必报而且手法凶残。这些本性被掩饰在不正世事的恬然的外表下，暗藏杀机。
我必须要说，堀北的表现大大出乎我的意料之外，她可以说比较准确的表现出了雪穗那种时时刻刻都在刻意隐忍的外表，虽然有的时候让人感觉到有一点点面瘫的感觉，但是很好的捕捉了雪穗即使在笑着也仅仅是皮笑肉不笑的那种伪装。堀北姑娘其实最让人喜欢的就是她的笑容，但是为了配合本片整体的气氛和角色的性格，我们几乎没有看到那种灿烂的微笑。而唯一的一个雪穗真心的微笑是在片尾，暂且按下不表。
日剧白夜行非常失败的篡改了结局，而我非常热忱的早早订好票来看此次的电影版首映的主要原因就是因为本片真实的还原了东野圭吾的原版结局。虽然早在预告片的时候就已经看到雪穗那句经典的“我不认识他”，但是一连串的看到全片之后，经过了高良健吾上一幕和警官先生精彩的对手戏之后，看着堀北版的雪穗一步一步淡定的走到亮司的尸体前，面对着警官的哭诉，平静的说出：“我不认识他”的时候，我真的觉得堀北尽了全力去试图演绎好雪穗的角色，她微微的眯起眼睛仿佛努力的克制住面部的表情，几乎用一种叹息式的，自我催眠感觉的语气说出了『私、知らない』而在她退后一步转身离去的时候，我几乎是死死的盯着堀北面部的表情，她用了一种缓慢的几乎难以察觉的速度随着自己的步伐在变换脸部的表情，从微微的眼神失焦到坚定的看向前方，从僵硬的嘴角慢慢的现出一丝淡淡的冷笑再转变为温和的笑容，这些极其微小的细节堀北处理的非常完美，至少在这一幕让我可以毫不含糊的称赞她的演技。｛关于演员——船越英一郎｝
看过很多船越英一郎大叔的配角戏，说实在的，在白夜行的荧幕上再次见到他只是觉得熟悉而已，但是在看过白夜行之后我想我会彻底的记住这个大叔。船越英一郎饰演的警官笹垣润三是日剧乃至日影里面常见的警探形象——被罪犯耍着玩。但是船越英一郎的警官形象却让我多了一分敬佩和感动。
很多人反馈说船越英一郎演的角色面瘫，但是我的见解相反，可以说船越大叔是整部片子里面演技最好的演员。他饰演的警官总是微笑着，让人觉得那种微笑的全片中唯一可以看得见的一丝温暖，但是那抹微笑总是很轻易的很细腻的被另外一种表情代替，那就是震惊。警官是整个故事的线索，因为他的穷追不舍而得以真相大白，他所发现的每个证据总是再将当年那件悬而未断的案子推往一个他所不能接受的，同时也是观者所不能接受的方向发展，所以，他总是在震惊，他总是在用一种‘怎么可能’的面孔推进着整个事件的发展。他所追寻的真相是要亲手把罪名放置在一个他曾经审讯过的生活在暗无天日的恐惧中的少年身上，他所渴望得知的事实是要把这个冷酷的诡计归功于一个他曾经以为单纯可爱的纯洁无辜的少女身上。也许整个片子里面，最悲情的角色该属于船越大叔，因为他所诠释的是一个目睹着人性是如何的丑陋扭曲的观者。于是最后的最后，警官再也无法保持这象征希望的那抹微笑，他只能抱着亮司冰冷而残损的尸体哭的心酸而悲哀。｛关于演员——小男孩｝
饰演亮司童年的孩子让我仿佛看到了未来的一颗影视奇葩，虽然不知道这孩子的名字，但是无论是医龙里面的小心脏病人还是code blue里面的黑田医生的的儿子，都让这个孩子在我心中留下了深刻的印象。白夜行里关于他的第一幕是警官先生到亮司房间求证，当他坐在旋转的椅子上转过身的时候，看惯了这个孩子各种生动的表情的我实在不能接受他那种异常阴暗的神色，虽然这孩子使劲为了追求阴暗的感觉而皱眉的动作，但是作为一个孩子来说，这已经非常好了。小男孩主要的戏份在揭露真相的那部分，欢乐的小学生活难得的成为这部电影里面温馨的一幕，亮司和雪穗的笑容绽放在美好的儿时生活中，直到亮司看到自己的爸爸牵走雪穗走往一个废旧的大楼，此时小男孩眼中的焦虑和不安表现的非常生动。亮司杀死了自己的父亲，男孩颤抖的双手保持着纂着剪刀的姿势，满眼的恐慌和不敢相信，下一秒男孩涣散的眼光转到雪穗身上，他拼命的拉起雪穗的手把她推出大楼的门外，然后一点点的阖上了大门。雪穗努力的想要让他和自己一起离开这里，但是男孩遥遥头依然慢慢的阖上了门，就像是一个缓缓许下的承诺一样，从此他把自己隐藏在见不得人的黑暗里。小男孩饰演的亮司在阖上门后一边哭着用水桶赌住大门，一边哭着为自己用刀刺到但却仍剩下一口气的父亲终结了生命，系好了腰带。小男孩把一切的开始演出了一个成人演员才能表现的绝望。
正如我之前所言，我非常非常不喜欢日剧版本的白夜行，虽然可能电视剧更能容易的让观众接受，但是我欣赏的这部日本版的白夜行最主要的原因还是因为它最大程度上的还原了原书本来的结构和结局。虽然进行了一定量的删减但是完全忠于原作的结局使得整部片子具有了思考的空间和人性的分量。
电影所使用的色调近似于studio的感觉，近似于黑白但是又不全是黑白，可以分辨的出不同的颜色只不过渲染出了一种冷峻的效果。白夜行三个字出现在大屏幕上的时候非常像是树立在田野间的惨白色的十字架，让人觉得压抑，而这感觉就像在读东野圭吾的原著时的心情，明明眼前是是简单的语句，却好像在文字的背后蕴藏着让人难以承受的景象。
将一本五百多页的小说压缩成一部电影并非易事，全片两个多小时的长度已经到达了极限，但是还是不能避免的在影片中后部出现了拖沓的感觉，如果不是东野圭吾的重视读者我想很难保证后半部分我不会睡着。
但是我还是要大言不惭的继续重复的称赞结尾的部分，由警官而娓娓道来的真相简直让人有行云流水的酣畅只感，加之小童星的精彩演绎使得整个影片的高潮非常不同凡响。导演深川容洋对原著进行了适当的删减，去掉了很多的人物，甚至将几个人物的形象合并在一个角色的身上，但是我认为这种做法非但没有破坏原著的感觉反而使得整本书搬到荧幕上后简化了不必要的情节而留出时间来更加细腻的表现人物的情感，本片还运用了大量的人物的特写从而突出了人物细微变幻的表情，这也成为了本片最大的特点之一。有人说把软件公司那部分全盘删除并不合适但是我们仔细想一想就会发现事实上软件公司的那部分的删节与否并不会构成对整个主线的影响，反而现在删去软件公司的本片显得非常的自然流畅。
让我充分感受到深川荣洋作为一个日本导演的感性是在他插入的原著所没有的一个桥段里面。这个小小的，可能总计不到5分钟的片段，是长大后的雪穗和亮司唯一的面对面的交集，而导演将这个简单的片段分割成了三个部分，当你在片尾终于将这三个片段看过之后，你就会顿时明白了何所谓“无望的守候”，还未察觉就已然泪下：第一个部分我们只看到亮司身着脏兮兮的工装，不知面对着什么泪流满面的笑着，这个片段穿插的非常突兀，上一秒还淡然的离开典子死去公寓的他，为何漠然如他下一秒却突然像情感爆发一样？第二个部分是，雪穗在和未婚夫高宫挑选婚纱，雪穗穿上婚纱魅力非常，她非常优雅的看向站在玻璃窗旁的未婚夫高宫，高宫回以赞许的眼神。第三个部分是在最后的片尾，穿上婚纱的雪穗看向未婚夫后，慢慢的把视线轻轻调离了未婚夫身旁的玻璃窗外，窗外是穿着工人装的亮司仰头望着她，然后雪穗突然在一瞬间对着窗外的亮司绽放了笑颜，就像是曾经的那个单纯的小姑娘，那笑容是那么的温暖而灿烂，窗外的亮司泪流满面的笑着，也许很悲伤，也许很心酸，又也许真的在为她高兴。是利用也好，是真心也罢，原来她曾经单单只为了他而那么美丽的微笑过。
深川导演没有像电视剧那样强制性的改变了原著，而是顺从着东野圭吾的意图而铺陈给观众一个开放性的结局，那爱情是否存在过已经不再重要，导演只是想用他的方式来解读白夜行的真谛。
㈥ 天意怜幽草 人间重晚晴（2017年第9部电影《何时是读书天》）
日本导演绪方明1959年出生于日本佐贺县，毕业于福冈大学，共拍摄六部电影作品。其中最有名的便是2005年拍摄的《何时是读书天》，又名《送奶女工》或《牛奶女工》，荣获2005年日本电影旬报奖年度十佳影片奖第三位，导演绪方明荣获每日映画竞赛的最佳导演奖，女主角田中裕子荣获第三十届报知电影赏最佳女主角，并于2006年荣膺第15届中国金鸡百花电影节国际影展观众最喜爱的外国女演员。
2007年末，日本的《AERA》周刊向80位作家和电影人发出问卷，请他们选出新世纪的十大日本电影，这次投选以2001年1月至2007年8月公开上映的影片为范围，计分方法是排首位的得10分，次位得9分……第十位得1分，与《电影旬报》选年度十大佳片的情况相同。最终《何时是读书天》获得73.5分，当选新世纪的十大日本电影第七位。
开头，高中时代的大场美奈子写信：“你还记得你15岁的事情吗？我喜欢这个小镇，我不愿离开这里，你知道未来在干什么吗？做什么工作？有没有结婚？好好学习，不要迷失了自己的梦想。不用太急，我会一直等着的。”
镜头切换至自行车轮，晨光熹微，50岁的大场美奈子骑行自行车每家每户送牛奶，身穿工装，斜跨帆布包，一路小跑，虔诚、认真、一丝不苟，一个老人坐在家门口，将美奈子递来的牛奶一饮而尽，美奈子耐心等待，接过空瓶，继续前往下一个目的地，镜头切换至年迈的女作家敏子笔记本电脑屏幕上，敏子正在写文章：“当年的女孩，如今已经50岁，没有结婚，没有流言，每天就像敲一个图章，在旁人看来过着不知道什么是快乐的日子……”这时，通宵达旦写作的敏子听见了门口奶瓶碰撞的声音，知道是美奈子来送奶了，起身来到门口，约好改天让美奈子陪着去医院。
镜头切换至高梨槐多家，妻子容子身患重病，奄奄一息，病床的旁边，地上躺着高梨槐多，起床之后槐多悉心照顾病重的妻子。
美奈子回到家中，悠闲地泡脚、剪报、吃早餐。槐多忙完之后，将容子交给女护理员，穿上西服离开家中，乘坐公交车上班，一路上手握拉环的槐多和努力骑行的美奈子，不时地进入同一个镜头之中，又彼此未能进入对方的视野之中，原来，美奈子骑行去上班，早晨送奶是一份兼职，白天的工作是超市收银员，进入更衣室，偶遇店长和一位年轻的女收银员正在亲吻，略显尴尬，后来聊天得知，这个女孩渴望嫁给店长，可惜店长并无此想法，女孩情绪失控，无法正常工作，美奈子帮助她度过难关。
槐多的工作地点是一个政府机构，一位老者前往资讯相关事务，槐多很好奇，询问老者年龄，老者已85岁高龄，槐多问道：“从50岁到85岁长吗？”老者回答：“很长！”
下班之后，槐多去超市购物，与美奈子再度擦肩而过，离开超市之时，槐多见到一个流浪的孩子，刚开口询问，孩子跑掉，估计槐多是在政府救助部门工作。
美奈子下班之后，骑自行车回家，顺道来到一家书店，凝视书架，回想起35年前的事情，15岁的美奈子站在书店里看书，门口一个陌生的男子骑自行车带着母亲，母亲是那么开心，笑颜如花，随后一个男孩站在他的身边。
美奈子得闲陪着敏子和真男（敏子丈夫，罹患老年痴呆症）去医院，归来之后，来到敏子家里吃饭，敏子开始讲述美奈子的过往，美奈子的父亲在炼铁厂工作，在一次工厂事故中意外离世，读高中的时候母亲也去世了，母亲千代是被卡车撞死的，那时，她坐在画家高梨的自行车上，黄昏时分上山的男女，命丧黄泉，小镇上流言四起，这时方知，那个陌生的男子是高梨槐多的父亲，那个书店里的男孩是高梨槐多。美奈子回忆，母亲离世那一年，美奈子十七岁，正在和高梨槐多交往，我猜测，因为槐多的父亲与美奈子的母亲之间扑朔迷离的关系，令两人不得不分开。美奈子在敏子家喝酒至深夜，醉醺醺地步行返回家中。
次日，美奈子正在超市里忙碌着，听见店长抓小偷的声音，一看是那个流浪的小男孩，抓住之后，得知是多次偷窃被抓现行，于是打电话给市政厅儿童课的高梨槐多，槐多将超市的损失弥补之后，乘坐公交车送孩子回家，进入家中，破烂不堪，家中还有一个孩子，被捆在门框上，见到食物，迫不及待地将食物塞入口中，这时，两个男孩的母亲回到家中，看到槐多，嫌他多管闲事，将槐多关在门外。
夜晚，美奈子回到家中，满屋望眼之处尽是书籍，读书、写字、听收音机，构成了美奈子的夜生活，美奈子写信给电台，倾诉自己的心中有一个非常重要的人。
生活就这样慢慢地流逝，日复一日，平淡如常，每天早晨美奈子送奶，槐多照顾容子，敏子彻夜写作，而真男的老年痴呆症发作，独自外出，敏子找寻许久，终于找回，继续写作，这是一部关于50岁独身女人的恋爱小说。
晚上，收音机里电台主播念了美奈子的来信，并按照美奈子的意愿播放卡朋特的歌曲《雨天和星期一》，而此时，容子正在聆听，槐多正在晾晒衣物，旋律响起，容子若有所思，夜深，容子和槐多手牵手进入梦乡，而此时，美奈子手拥书卷沉沉睡去，待槐多睡熟，容子艰难地起身，手扶吊瓶，蹒跚地挪步至门口的牛奶箱旁，将纸条塞入空奶瓶中，满头大汗的脸上洋溢着幸福的微笑。
次日早上，美奈子来槐多家送牛奶，见到了纸条，打开之后，上面写道：“事出突然，有空的时候我们能见个面吗？高梨容子”
市政厅儿童课一起开会研究那个流浪孩子的救助方案，最终达成一致意见，将孩子强行带离，一行人来到那个孩子家中，两个男孩依旧被捆在一旁，孩子的母亲正在和一个遍体纹身的男子睡觉，两个孩子被带离时，母亲竟然无动于衷，槐多怒不可遏，情绪失控，将孩子母亲从被窝里揪起，被众人劝阻、拉开。
美奈子按照惯例去送牛奶，在槐多家门口的牛奶空瓶中又见到一纸条，上面写着：“快点来，拜托了。高梨容子”当天超市工作结束之后，美奈子匆忙骑行自行车，来到槐多家，容子告诉美奈子，槐多的心中一直惦记着她，并哭着请求自己离世之后，美奈子能够和槐多在一起，美奈子感觉受到了侮辱，愤然离开。
晚上，容子告诉了槐多关于美奈子的事情，认为槐多扼杀了自己的感情，也扼杀了身边人的感情，希望他能和美奈子交往，人生，重新来一次，也许，这就是容子的遗愿。
次日早晨，槐多照例乘坐公交车上班，这次他看到了努力骑行的美奈子，槐多向课长请假，告知容子病危，并变卖了父亲的画作。
真男再次走失，敏子寻求帮助，这次槐多和美奈子都参与寻找，最终找到真男之后，两人如此近地站在一起，敏子告诉两人，你们两位要长命百岁才行，会渐渐明白各种事情的。晚上，美奈子在敏子家喝酒聊天，谈到什么是快乐？美奈子说，送牛奶，她的最大梦想是给小镇里的所有人送牛奶。
不久之后，容子去世，出殡之日，小镇陷入悲痛之中，容子的女护理员找到美奈子，告诉她，容子在弥留之际，依旧惦记着美奈子与槐多的事情，并口述让女护理员记录，女护理员将信交给美奈子，美奈子静坐窗前，开始读信：“再一次从认识对方开始，你们两个都装作不了解对方，结果，还是互相牵引，只是绝不承认罢了。是因为过去的原因吗？是因为你们父亲和母亲的事情吗？这只是很久之前的一次恋爱，迈过这道坎儿吧，不要再被它束缚了。槐多是一个好丈夫，很温柔，为我做了一切，为我创造了一段美好的人生，但是槐多的人生是在其他地方，我一直这么想。从今往后，你们两个人创造新的生活吧，关于这个，很想再跟你谈谈，如果我的愿望传达到了，我也会被救赎的吧。”同时，槐多也在读同样一封信。
生活依旧继续，每天早晨送牛奶，白天超市里上班，下班之后，美奈子来到槐多家，让槐多陪她出去一下，美奈子带着槐多来到当年卡车出事地点，祭拜了美奈子的母亲和槐多的父亲，两人来到河边漫步，谈起过去的事情，两个相爱的人紧紧相拥。
雨夜，两人冒雨来到美奈子家中，共度良宵，早晨醒来之后，槐多的身边只剩下一个纸条，上面写着：“我去送牛奶了。美奈子”
槐多兴奋地外出散步，心情愉悦，不时地吟诵起诗句，这时雨越下越大，槐多见到那个流浪的孩子身穿黄色雨衣，脚踏胶鞋，走进持续上涨的河流之中，槐多担心孩子出事儿，奋不顾身地跳入河中。
美奈子送完牛奶，听见附近传来了“有人溺水”的消息，围观人群不断壮大，美奈子前往查看，隐约产生不祥之感，脚步越来越快，最后奔向河边，溺水的孩子被救了上来，不久之后，溺水身亡的槐多被打捞上来，满脸微笑的幸福表情，敏子写道：“美奈子的恋爱马拉松结束了。”这是小说的结尾，也是电影的结尾。
生活依然在继续，美奈子依然在送牛奶，只不过槐多家的铁门已被藤蔓缠绕，敏子问美奈子，下一步有什么打算？美奈子回答：先看看书吧。送完牛奶，美奈子站在高处，眺望远方，深吸一口气，闭上双眼，内心平静、满足、安宁。
饰演美奈子的田中裕子，演技毋庸置疑，精准地饰演了这个角色，内心充满平静，个性刚毅倔强，工作兢兢业业，生活甘于平淡，极好地克制了自己的情感，看似如此平淡的生活，她的精神却又那么富足，尤其是最后得知有人溺水时，从正在喝水，到前往查看，内心升起不祥预感，开始快步，逐渐加快步伐，最终奔跑，冲入人群之中，看到槐多的遗体，面部表情定格，一气呵成，功力深厚，这一系列内心戏码足以展现田中裕子的精湛演技。
这部电影的编剧将剧情安排的非常巧秒，通过作家敏子写小说的过程，讲述了这个故事，将30多年前的秘密逐渐揭开，编剧将美奈子与槐多的三十多年平凡人生浓缩为几天，两个人的生活如同两个平行世界，永远没有交集，整整三十多年，生活在一个小镇上，却没有任何往来，唯一的连接便是牛奶瓶，美奈子每天早上送牛奶，槐多每天将空牛奶瓶放至牛奶箱中，两人从未见面，容子与美奈子的交流也是通过空牛奶瓶，剧情中设定真男这个角色，也是为了让美奈子与槐多共同寻找丢失的真男而产生合理的交集，而那个流浪的孩子角色的设定，也是为了最后槐多溺水而亡留下伏笔。从平淡的生活，隐忍的感情，到勇于重新开始，感情得以释放，再到情绪跌落谷底，幸福稍瞬即逝，最后生活回归平淡，了却心愿之后，内心对未来充满了希望。一波三折，跌宕起伏，极为精彩。
配乐略显低调，看似不够出彩，却极其符合人物的内心活动，从开头的送牛奶的背景音乐，到努力骑行上班的背景音乐，再到回忆35年之前的唯美场景配乐，以及真男出现老年痴呆症状之后的幻听、幻视时的配乐，到最后产生不祥预感奔跑时的背景音乐，配乐精确到位，时而给予力量，时而催人泪下，时而触及笑点，时而绷紧神经，尤其是电台播放卡朋特的那首歌曲《雨天和星期一》，时代感十足，一下子让时光倒退了三十多年，与剧情紧密契合的音乐能够让观众产生身临其境的代入感。
通过这部电影，让我们进一步看到了日本人的匠气、匠心，近年来，匠人精神泛滥成灾，相关书籍多如牛毛，味道已非原汁原味，个人认为，匠人精神已融入到日本人的日常生活之中，日本人喜欢讲究“道”，跆拳道、合气道、柔道暂不提，竟然把花道、茶道、剑道也研究得自成体系，如今还有极简主义，连扔废物、整理物品都能研究成如此高大上的“主义”，可见，日本人很讲究，匠气十足。从这部电影中我们可以看到，每个人都很努力，都很认真，都很专注于自己的工作，送牛奶如此、超市上班如此、救助流浪的孩子如此，作家写作如此，夜晚读书写作也如此，把工作看得如此神圣，把生活过得如此诗意，抛却民族感情，仅凭这种面对人生的态度，我敬佩这个民族。
这部电影中，虽然没有大篇幅的读书镜头，寥寥几个镜头，足以表现书籍对于美奈子的重要性，回忆之中，15岁的美奈子和槐多在书店交往，美奈子的家中，除了床和椅子，便是书柜，书籍几乎占据了美奈子的生活，最后结尾处，作家敏子问美奈子，下一步有什么打算？美奈子回答：先看看书吧。可见，书籍能慰藉心灵，最后美奈子站在高处，眺望远方，深吸一口气，闭上双眼，内心平静、满足、安宁，除了终于了却心愿之外，几十年书籍的陪伴造就了美奈子的人生态度。如今“读书无用论”依旧泛滥，许多人都曾经思考过一个问题：“我读过很多书，但后来大部分都被我忘记了，那么阅读的意义是什么？”有一个回答特别棒。“当我还是个孩子的时候，我吃过很多食物，现在已经记不起来吃过什么了。但可以肯定的是，它们中的一部分已经长成为我的骨头和肉。阅读对思想的改变也是如此！"
当年的一对恋人，因为男孩父亲与女孩母亲之间的流言蜚语不得不分开，一旦错过便是35年，还好，不是一生，还好，两人心中彼此牵挂，只是深深地将这份爱隐藏于心底，不愿意打扰对方的生活。槐多问老者：“从50岁到85岁长吗？”老者回答：“很长！”槐多已错过了35年，是如此地漫长，内心是那么煎熬，只有妻子容子能够理解不苟言笑的槐多内心世界。美奈子迟迟没有结婚的原因就是心中有一个重要的人，这个人就是槐多，35年的等待，终于感动了上天，安排两人短暂拥有一夜，晨起后的幸福尚未散去，上天又开了个残忍的玩笑，两人阴阳两隔，生死永别，结尾近乎残酷，还好，美奈子对生活依旧充满了希望，没有抱怨，没有失望，了却心愿之后的生活更加了无牵挂，这时才是真正的读书天。有一句话讲的特别好，”种一棵树最好的年龄是十年前，而后是现在。“不妨把一棵树看成是错过的爱情，以现在的角度看，把握爱情的决心应该在三十多年前，以未来的角度看，现在也是最好的年龄，只要肯开始，永远不嫌晚，爱情如此，写作也如此，把握当下，不负此生。
㈦ 一出电影，讲述一个女作家为了写一本书，去采访妓女的，女作家家里有小孩，生活乱七八糟
《望乡》剧情介绍 3年前，圭子为得到日本妇女被卖身海外的第一手资料，几乎跑遍了天草，但由于当地人都回避这件事，圭子一无所获。正当她失望地要离开时，她意外地遇到了阿崎婆（田中绢代饰）。阿崎婆年过七旬，吸烟，爱聊天，但只要一有人提起被卖到海外当妓女的南洋姐的话题，她便会转身离去。圭子在一家酒馆里与阿崎婆相遇，便有意和她攀谈起来。阿崎婆请圭子到家里做客。她独自一人住在一所茅草房里，只有几只弃猫与她做伴。室内的陈设简陋破烂，屋顶上爬满了蜘蛛网。圭子说想多住几天，阿崎婆很高兴，孤独的她很愿意有个人做伴。圭子白天帮阿崎婆干活，晚上一起聊天，阿崎婆终于向圭子敞开了自己的心扉。