Ⅰ 日本治愈系电影推荐
日本的美食电影总是透出一股日系摄影的风格，小清新且治愈，不胜在情节，倒是画面分分钟截图都是一张张画面美得不可方物的明信片，下面推荐几部良心的日本治愈系美食电影。
一 小森林
小森林讲述的是一个桃花源式的田园牧歌的故事，故事的主角市子因与男友分手又融入不了大城市的生活选择回到自幼长大的小森村，循着对妈妈的回忆，春播秋收，用食物串联起年华。对于烹饪过程的拍摄处处体现细节，节奏慢但不拖沓，台词少又似乎传达了很多，看完能神奇地舒缓在都市中疲惫而烦躁的心。
小森林分为夏秋篇和冬春篇，无关尔虞我诈，你争我夺，只是返璞归真，认认真真地讲述几道食物的做法。一屋一田一人一餐一饭，以一种与大自然融合的姿态活出与都市不同的另一番滋味。
烤面包、酸米酒、胡颓子果酱、西红柿罐头 、核桃饭、糖水栗子……剧组就这样循着季节的变化拍摄出最适合这个季节的味道和菜肴。
如果你也有莫名失意之时，真的建议你躲在被窝里静下心来看看这部小森林，相信你不会失望。
二 街角洋果子店
在繁华的东京的一角，坐落着名为Coin de Rue的洋果子店，远从鹿儿岛而来的女生臼场夏目从来到这里寻找立志成为著名糕点师傅的男朋友阿海。
然而阿海并不在其信上所说的在街角洋果子店，在东京举目无亲的夏目决定留在店里打工以继续寻找男友，期初她糟糕的技术遭到同事们的挑剔，不过夏目没有放弃，不断精进技术，甚至遇到了结识了传说中的名西点师十村辽太郎，温暖治愈又带着些许励志。
“你为什么不放弃呢？我是绝对不会逃跑的”。
有人形容苍井优的脸似一朵小清新的野雏菊，如拂面春风给人治愈之感，也推荐她饰演的另一部美食剧《料理仙姬》。
三 深夜食堂
深夜食堂大家都不陌生，只在深夜12点开的料理店，来来往往的食客带来他们悲欢离合的故事。老板凭现有食材制作出顾客想要的菜式，不似脸上刀疤的凶狠，而是可靠又稳重。
那些深夜拖着疲惫身躯的人们在这里不仅果腹，还追求一种精神上的交流和宁静。
脱衣舞娘玛丽琳，无名歌手美幸，喜欢吃纳豆的情侣……红色香肠和鸡蛋烧、茶泡饭、拉面……食物和人的故事交织，更添几分情义。
深夜食堂从漫画到剧版到电影版都受到无数追捧，自有它自己的内涵在。
四 月代头布丁
这部电影讲的是一个穿越的故事，古代穿越而来的武士成为一名和果子师，还遇到了现代的单亲妈妈，和她及儿子友也度过了一段幸福温馨的时光。影片中出现的甜点远远不止布丁，武士手艺熟练后还和友也还一起参加了父子手制糕点大赛，用十个小时时间搭建了一座江户时代的城堡蛋糕。
身为武士的刚毅和坚强与制作布丁时的细腻和手巧统一于一人，整部影片隐约含着微微的温情，简单却能打动人心。
五 幸福的面包
《幸福的面包》讲述的是从东京移居至北海道的水缟夫妇在北海道开了一家咖啡店，也制作手工糕点和留人住宿。
经营期间，有失恋的女子在这里找到真爱，有小女孩和父亲来这里追忆逝去母亲，也有弥留之际的老夫妻在这里度过安详又温馨的生命的最后一程。
每当客人心情不佳，夫妇俩总有办法制作出能慰藉人心的糕点来使人重振精神。印象很深的是影片还还原了玻璃瓶的过程，吹玻璃的大婶给玻璃罐都赋予了美好的祝福意义。
看完电影后觉得有种在理想与现实间徘徊的感觉，有时候幸福其实没有那么复杂，它很简单，简单到就是一个美味的全麦面包。
六 海鸥食堂
《海鸥食堂》这部影片讲述的是一位日本的中年女子在芬兰首都赫尔辛基的一个街角开设了一家名为“海鸥”的餐厅，以饭团作为招牌菜招揽食客。在逐渐的运营过程中，又有两位日本女子前来帮忙，其中一位女子甚至是被从餐厅里传来的肉桂的香味所吸引的。
影片对于细节的描写很动人，从胖海鸥的歌声到硬币清脆的声音，甚至是肥猫的呢喃都能刻入脑子里。人物之间台词也很简单，但却通透，总觉得多咂摸几分能体味出一种别样的人生哲理。画面超美。
“不管到那里，伤心的人还是伤心的，孤单的人还是孤单的。”
“人都在变，只要往好的方向变就行了。”
七 南极料理人
《南极料理人》讲述了西村淳作为厨师每天为在南极冰天雪地中工作的性格任性怪异的八个队员做饭的故事。南极的一片苍茫和零下几十摄氏度的气温之下，从食材到加工的程序再到队员们脸上的笑容，食物化成微小的温暖成为极寒天气里活下去的坚持和生活里的小确幸。
平常的一日三餐和嬉笑怒骂在这里却有不一样的味道。
有一段队员们跟随着录像中的美女做早操的画面，有些滑稽却不知怎的眼中看得含泪。
世间多纷扰和忧愁，难过失意时或暴雨倾盆时躲在房间的一隅，抛开平日里杂乱浮躁的心，静静看完一部这样的治愈系美食电影，得空了自己下厨试试，也未尝不是一种抚慰心灵的享受。
Ⅱ 有一部日本电影,女主角叫美嘉,男主角叫小弘,名字是什么
恋空
男主角叫樱井弘树（三浦春马饰演）
女主角叫田园美嘉（新垣结衣饰演）
Ⅲ 这是什么电影的啊
是缺尘缓日剧《家政夫三田园》
是日本朝日电视台2016年制作播出的悬疑剧，由七高刚、小松隆志、片山修执导，八津弘幸、小峰裕之、山冈润平、伏模西荻弓绘担任编剧兄激，松冈昌宏主演，清水富美加、余贵美子等共演，于2016年10月21日首播。
Ⅳ 你最喜欢的田园系治愈电影是
我最喜欢的田园系治愈电影是由三岛有纪子执导，大泉洋、安藤裕子、染谷将太主演的电影《葡萄的眼泪》。全片以北海道为舞台，讲述了经营葡萄酒厂的兄弟之间上演的一段欢笑与泪水交织的家族兄弟情。
Ⅳ 有哪些值得一看的日本电影
值得一看的日本电影《转转》，《青之炎》，《夏威夷男孩》，《黄色的眼泪》，《听到涛声》，《航迹云》。
第一是：《周围的事》：我很喜欢看了很多遍。前面讲述生活压力，爱情流逝，婚姻变质，压抑沉重的中年生活，氛围阴郁。四季流转，最终与生活握手言和，气氛变得温柔烂漫起来，总之很奇妙的感觉。
看完电影：日本电影擅长表现田园牧歌式生活，人与自然浑然一体，让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的，生活在别处也需要天赋。
小森林式的生活只是向往，钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了，打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以，我们心里有片海，却是田园生活的异乡人。
Ⅵ 1980年日本老电影远山的呼唤，高仓健与倍赏千惠子田园牧歌式爱情
我的话： 这是一个很简单很朴素的故事，故事中的女人叫民子（倍赏千惠子饰），一个年轻美丽的少妇，男人叫田岛耕作（高仓健饰演），一个沉默寡言但血性方刚的男人。民子两年前带着儿子武志（吉冈秀隆饰）随丈夫远离浮华的都市来到风景绚丽的乡村开荒，但是丈夫在一次意外事故中不幸去世，民子带着十来岁儿子武志继续留在乡村生活；田岛耕作因为杀了逼死妻子的债主而四处躲避警察的追捕。两个苦难的人走到了一起，但是命运作弄，两人又不得不分离。望着即将消失在茫茫雪原里押送耕作的火车，民子只能在心底深深呼唤耕作早日归来！
《远山的呼唤》是日本著名导演山田洋次拍摄于1980年的不知感动了多少人的一部电影，39年后的这个深夜，再一次感动了我，前几天我用几篇文章介绍的世界上最长的系列喜剧电影《 寅次郎的故事》也是山田洋次导演的，从1969年开始执导，由渥美清主演，直到1995年最后一集，共编导了48集 。
《远山的呼唤》男女主演分别是中国观众耳熟能详的高仓健、信赏千惠子，特别是高仓健，从影半个世纪，以硬汉形象在影坛创造了一个又一个奇迹，2005年张艺谋《千里走单骑》中更是以74岁高龄主演不善言辞的父亲再一次令我叹服，同时也再一次让我感受到他那双“眼睛有一股勾魂摄魄的魔力，载满了悲伤和喜悦”（山田洋次语）。
山田洋次也许是日本最与众不同的导演，他的细腻风格，他的温情表达，他的悲悯情怀，彻底和日本其他同时代导演如北野武、大岛渚等区分开来，他的镜头里没有暴力也没有色情，只有对普通民众的 情感 关注，甚至可以这样说，他的摄影机永远只对焦普通人的普通生活，虽然平静，但是平静中不失大起大落，如《幸福的黄手绢》、《寅次郎的故事》等影片，而《远山的呼唤》更是其最具代表性的作品，日本影坛称山田洋次是“有着平民情结的导演”。
《远山的呼唤》是一部饱涵悲悯与宽恕情怀的电影，导演山田洋次试图通过一个田野牧歌式的爱情故事，来表达他对生命的赞美和对人性的渴望以及对爱的期盼，影片中大自然壮丽秀美，却又让观众得到享受的同时又不得不感受其背后的残酷。虽然这种残酷已经被导演用镜头过滤了许多，但是在影片的最后，这种残酷最终以一种无法抗拒的力量象火山一样爆发出来！
影片《远山的呼唤》序曲中，男主人公田岛耕作帮民子家的母牛产子，这是导演在影片中最早表达的对生命的礼赞。片中比较经典幽默的桥段是“给母牛人工授精”，而片中耕作的两年逃亡生涯则同样也是出于对生命的尊重，虽然最后他疲倦了，并终于走进了四年的服狱历程，但这恰恰是耕作带来的回归和重生。
用四季的轮回变化来反映时间的推移，这是导演的艺术技巧，正是这种技巧恰到好处地表现了男女主人公的 情感 转化。他们春天相识，大雪茫茫的冬天又要分别，而在夏天、秋天时，三人（男人、女人、小孩）相处又是那么的融洽，特别是耕作和小孩武志，两个童年时就失去了父亲的男人（其实武志还不是严格意义上的男人，他只是男孩）如同父子一般走到了一起。耕作说：“在生命中，男人遇到要忍耐的事太多了，但是即使这样，千万不能哭”。武志深深地点头，他的生命中需要这样一位给他勇气和力量的“父亲”。
而在服牢的火车上，耕作接过民子递来的手绢，他哭了。他是为爱而哭。一个充满阳刚外表冷漠沉默寡言好象无情的男人哭了，他被拨动了心底里那根最柔软的琴弦。茫茫大雪中，火车冒着白气向前奔去，而天和地之间，一切又归于平静。《远山的呼唤》获1980年《电影旬报》十佳奖第五名、每日电影竞赛优秀奖、日本电影协会优秀影片奖、日本文化厅优秀影片奖，及第四届蒙特利尔国际电影节特别奖。顺便说一句， 《寅次郎的故事》的主演渥美清在《远山的呼唤》中也有出镜哦，饰演近藤。