㈠ 有个印度电影 内容是从男女主角先是朋友关系 之后变成恋人 也就是从友情开
《外星醉汉PK地球神》是由拉库马·希拉尼导演,阿米尔·汗、 桑杰·达特 、安努舒卡·莎玛、 博曼·伊拉尼 、沙鲁巴·舒克拉等主演的喜剧片电影。此电影在印度及海外市场获得空前成功，是印度史上最卖座的宝莱坞电影的名单上排名第一位，超越阿米尔·汗的上一部电影《幻影车神3》，更是首部全球票房达到1亿美元的印度电影。
㈡ 有一个剧情：在白布后面一个女的一直男人从屁股里抽出东西，是皮影造成的错觉。什么电影皮影看着像印度
麦克.梅尔斯主演的《王牌大贱谍2》。
㈢ 《印度女孩》的评分与口碑都很好，为什么这部影片能赢得观众的喜欢
因为这部电影通过女孩勇敢的追求自己的梦想，不在乎他人的偏见和质疑，最终实现自己的梦想。这部电影能够让我们看到影片中的女主经受了挫折和考验之后，最终为国家争得荣誉。能够和观众之间产生共鸣，让观众想起自己在拼搏努力时候的样子。
三、寇茜的梦想成功的意义
寇茜的成功不仅是她努力拼搏换来的，也是打破印度社会对女性偏见的突破口。印度需要寇茜这样的女性，能够矫正男性对女性的偏见，以及提高印度女性在印度的社会地位。
㈣ 跪求一部印度老电影的名字!!!
以下是我能给你找到的所有印度影片..
还有手册
你既然说是苦涩... 那应该是《苦涩的爱》 了~~~~~~~~~~~~~~~~~
《洛加》、《一场虚惊》、《安贾丽》、《母子情深》、《真爱》、《战胜自我》、《心归何处》、《眼中沙》、《小岛特威巴》、《双人秀》《神王传》《奴里》、《大篷车》《苦涩的爱》《流浪者》《洛加》
1．《心归何处》
《心归何处》是一部受到印度年轻观众欢迎的力作，真实展现了现在印度青年的形象。
点评：整部电影充满了流畅和轻松的氛围，围绕着三个朋友之间的生活和各种关系展开情节。影片描写了他们在生活上的各种问题，以及有些时候，他们与传统以及与上一代人的价值观产生冲突的故事。
2.《真爱》
《真爱》长达3小时，是一部关于三名印度青年南迪尼、萨米尔与凡拉吉之间爱情三角故事的影片。
点评：这部影片有着优美的音乐和画面，《真爱》是一个具有浓烈色彩的爱情故事，让你感受到印度乡村的魅力。
3．《洛加》
是一部关于恐怖主义问题的影片。洛加在泰米尔语中是玫瑰花的意思。
点评：电影表现了强烈的爱国主义精神和真挚的爱情。影片的作曲家A．R．里赫曼曾为导演何平的《天地英雄》作曲。
4． 《母子情深》
这是一部反映继母与孩子之间关系的电影。
点评：曲折而又震撼人心，反映了家庭对孩子的影响。
5．《眼中沙》
《眼中沙》根据罗宾纳拉特·泰戈尔的小说《Binodini》改编而成，影片中的主要人物是美貌、有教养和活泼的年轻寡妇Binodini。
点评：除一两个场面之外，这部影片大部分是在室内拍摄，影片中错综复杂的关系通过高明地使用灯光效果而得到绝妙表现。
6．《安贾丽》
影片讲述了Anjali一个智力有残障的女孩，从她呱呱坠地到她安然去世所付出和感受到的爱。
点评：影片有吸引力之处是许多精心编创、主要由儿童演唱的歌曲。
7． 《小岛特威巴》
这部电影根据一部探讨有关人们流离失所和神经错乱的观念的小说改编。
点评：不仅反映了自然环境的变化与生存状况，而且反映了由人类无法控制境况所造成的文化、价值观甚至基本自信心的转变。
8． 《战胜自我》
这是一部感人的影片，讲述连年不断的双重灾难致使阿萨姆邦东部地区呈现一片衰败的故事。
点评：导演通过某些感人的画面来传达这个故事。
9．《双人秀》
故事的开始是一家药品公司的执行董事、26岁的Rithima从德里飞抵海德拉巴附近的一个村庄，就某一药物的商标一事拜访专习印度传统医学的教授Krishna Mohan先生。就在她等教授的时候，进来了教授的律师Madhav Rao。很快Rithima便发现了Madhav性格中的睿智与风趣。于是他们尝试演一出戏，Rithima在剧中扮演教授的妻子。Madhav深受情绪的感染，陷入了强烈的幻觉之中。
点评：这是一部充满虚幻舞台色彩的电影，虚实结合的手法让观众在真实与幻觉中分辨不清。
10．《一场虚惊》
一位乡下人带着他的孙子去城里看医生，却被告知孩子患上了仅有百万分之一几率、极为罕见的视网膜癌。而生活中一个不可思议的最残酷事实是，手术将拯救他的生命，但也会使他双目失明。
点评：《一场虚惊》是对生活的直白，它娓娓动人、平实地讲述了一个有关人性的故事。
㈤ 关注底层现实，这部伊朗导演的新片值得一看
作者：把噗（已授权）
不久前，一部印度电影《云端之上》在中国上映。
与以往在影院看到的印度电影不同，《云端之上》缺少印度电影必备的一些元素：煽情、反转、载歌载舞……
至于何种原因？其实很简单，《云端之上》出自一位伊朗导演之手。导演叫“马基德·马基迪”，伊朗国宝级导演，代表作是《小鞋子》。
相信，不少中国人人生中看的第一部伊朗电影就是《小鞋子》。或者说，一旦谈起伊朗电影，他们首先想到的是《小鞋子》。
这部电影早已成为伊朗电影的代名词，世界上无以数计的观众都被它实在地感动过。
除了《小鞋子》，马基德·马基迪还有其他经典的电影，比如《天堂的颜色》《麻雀之歌》《巴伦》……部部佳作，而且都是儿童电影，讲述孩子之间简单真挚的故事，默默温情，让人感动到落泪。 《云端之上》是最新一部，虽然儿童已经不再占据主角位置。
电影一开始，摄影机镜头从背后立着巨大广告牌、车水马龙的立交桥上向下移到桥下，展现出 在隧洞里生活的贫苦人民和流浪汉，贫富差距瞬间彰显。
马基德·马基迪的表达重点无疑放在后者，讲述普通人在大城市里艰难生存的故事。
男主人公埃米尔是一个靠贩毒为生的小混混，经常受到老板的克扣，在一此贩毒过程中，被别人举报。逃亡过程中躲进姐姐塔拉的洗衣房，姐姐的老板帮他获救。
就在塔拉想要老板交回弟弟的毒品时，老板以此为要挟企图侵犯塔拉，塔拉情急之下误伤了老板，被判入狱。
埃米尔想要救出姐姐，必须保证老板安危，因此日夜守在仇人面前，忍住伤害对方的冲动。
此后，老板的母亲带着两个孙女来医院探望，无处留宿，埃米尔善心发现，收留了祖孙三人。正当观众觉得剧情向着团圆发展时，老板突然去世，留给观众无限疑问：姐姐塔拉将何去何从？埃米尔与祖孙三人的 情感 互动是否还能继续？
整部电影一反印度电影固有的色特色，比如摒弃了载歌载舞的桥段，比如不那么煽情。
尤其是后者，原本可以被突出的表达的情节都被处理得克制而温情。
埃米尔在医院留宿的时候，睡在老板的病床下面，向其告知事情真相：老板必须安然无恙，姐姐才能出狱。镜头从床下慢慢往上摇动，观众看到老板的眼角流出了泪水。
虽然老板有拿毒品要挟侵犯姐姐的邪恶心理，但他毕竟也是人，也会被最简单的温情所感动。还有，埃米尔虽然对老板恨之入骨，但仍然愿意收留在雨中挨冻无处可去的祖孙三人，还在病重时跳皮影舞戏逗孩子开心。
这些桥段都是非常典型的伊朗电影的手法，不像印度电影直接煽动 情感 ，而是将 情感 裹藏在动作中，让观众自己发现。
电影中出现了不少通过区隔来划分对立，同时也是模糊对立的技法。
电影开头的第一个镜头便是一例，通过桥梁来分开贫富差距；以及后面通过病床来分开埃米尔与老板间的对立；还有当姐姐的前夫来找姐姐的时候，酒醉的他隔着门倾诉自己的爱意与悔恨，埃米尔站在门旁的阴影中流出了眼泪，这说明时常家暴家人的姐夫也并非一无是处。
《云端之上》中的人物并非绝对的好人或坏人。
埃米尔虽然贩毒，仍然愿意收留老板的家人。老板帮助埃米尔逃脱追捕，也会因为私欲企图侵犯埃米尔的姐姐。姐姐塔拉的前夫虽然经常酒醉后家暴姐姐和埃米尔，但内心仍有温情。
这正是伊朗电影取得成功的魔法，不是靠“正必胜邪”的好莱坞式价值观来煽动观众的 情感 体验，而是让角色陷入纠结、困惑、无法立即作出决定的两难情境。观众在体验两难情境的过程中，将发现真实的人是什么样子的。
我们可以说，《云端之上》之所以不那么“马基德·马基迪”，是因为它加了不少类型片的元素来让电影变得好看。
这或许受到印度电影的影响，或者也有可能是马基德·马基迪离开伊朗本国坏境后尝试新的东西。不过，这仍然是一部十足的“马基德·马基迪”电影， 它继续着马基德·马基迪此前电影中对人性的深刻探讨。
㈥ 印度有哪些值得推荐的文艺片
1、《印度往事》：题材很好，爱国、励志、反抗压迫，都能从中读到。这部片子是阿米尔汗稍年轻时拍摄的一部作品，依然是非常优秀，尤其是他这个人物在影片中性格很丰满，是民族英雄。在印度村民和英国军士精彩的板球比赛过程中，主角在一次次的出击中战胜了英国殖民者，捍卫了民族尊严和自己的爱情。结局相当震撼，令人惊心动魄。穿插的歌曲和舞蹈也让这部片子有了更多美的感觉。
㈦ 你如何评价印度的电影《杰伊·比姆》
引言： 我们都知道印度一直都出神片，印度的电影都非常的好看，而且印度有很多电影都是根据真实发生的事例所改编的。印度电影杰伊比姆也是根据真实故事所改编的。我们该如何对印度的电影进行评价呢 ？
三、总结
印度的这部影片讲述了一个非常现实的生活，而在影片中，电影的妻子在最后的结局住进了新的家庭，但是其实真实情况这名女生并没有结束贫穷的生活。而且这名女生的生活也是非常的不好 。
㈧ 调音师观后感
看完某一作品后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那么我们该怎么去写观后感呢？以下是我精心整理的调音师观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
调音师观后感 篇1
昨天在舞房跳舞，中间休息的时候一直在前台看队员在看的微电影。其中一部就是调音师。
平静而又略有悲伤的音乐，朴素却带有感染力的画面，一点一点将我们带进男角的生活里。钢琴大赛失败的经历让他曾对生活失信心，后来他又通过装成盲人做调音师这种方式“复活”了。然后跟随他新的经历我们看到了觉得他不靠谱，担心他这样做影响了自己却又为了更多的生意而默许他的老板，不情不愿的内心肮脏的服务生，还有在对自己毫无威胁的弱者面前就卸下自己的伪装和提防的人们……
个人觉得导演的剪切手法风格鲜明而又独特，大部分都是静止不动的镜头画面，和短促却不突兀的剪切，给人微微震撼而又意犹未尽的感觉，妙不可言。在叙述一个女顾客练舞的时候分了几个镜头，运用了拉远景深位置的手法，凸显了男角“盲人”的眼神和和其明明享受其中却又不表现出来的面部神情。
电影开始不久后，优美的钢琴声随着镜头的切换戛然而止，并且每到重要的镜头切换是音乐也随之停下或响起，自然不做作，像是在控制电影的节奏，带着我们一点一点深入。一开始我以为开始那声响是关门声，看到结尾我深知我错了，那是导演宣告结束的声响，他用倒叙让我们入戏，真是一个大玩笑。
故事就从那个撒谎的妇人开始。男角为了多赚一份生意，执意要进行工作，他的执意也改变了他的命运。发生了意外的状况，于是暴露了身份。
有人问我觉得男角死了么，我说我希望没有可是又不可能。调音师算是一个聪明的偷窥狂，但是也许罪不及此。他为什么不反抗呢，我想也许是怕没了未来或是绝望了。那妇人的心里素质不是一般的强，个人认为搞不好还会把邻居也搞了。
有必要提的是，电影里的很多细节。比如泰姬陵故事的穿插，走在街上时的男角的开心和满足，还有邻居开门的眼神质疑，最重要的是他的日程本。另外，作为配乐和主题钢琴曲选得很到位。
调音师是一部十三分钟的微电影，可以说是一部很棒的片子，情节叙述得干脆利落没有冗余，人物心理刻画深刻而又动人。总之我非常喜欢这样的片子，好片总能给人们带来更多的思考和反省。
调音师观后感 篇2
调音师的上司说了一句话:这社会不是偷窥癖就是暴露狂。女主人的对门邻居就在门眼后面偷窥了调音师，直接识破了调音师假扮盲人，所以她才会满脸疑惑的开门。而调音师并没看到邻居的满脸疑惑，女主人却看到了，女主人以为是自己说丈夫不在家的谎言引起了邻居的疑惑，所以她才迫不得已让调音师进去。也正是邻居这个举动，间接的将调音师推向了地狱。
影片刚开始调音师就是因为紧张过度在伯恩斯坦钢琴大赛失败，说明调音师的心理素质并不好，这也为后面买下伏笔:调音师看到尸体以后非常紧张，演技也大打折扣，失误不断。
女主人的丈夫(死在沙发上的老头)的死状过于平静，他在临死前也没发觉有人用钉枪指着他的太阳穴?这是因为他是个真正的盲人。这也同时说明女主人对盲人非常了解，识破调音师假扮盲人更加容易。
为什么邻居识破了调音师却没有揭穿他，这是因为她发现女主人也在扯谎。女主人的丈夫是盲人，还一把年纪，照理说不会单独出门的，但是女主人之前说他丈夫不在家，这也引起了邻居的怀疑，所以邻居开门时的困惑表情是来自于两个人的，邻居发现两个人都在扯谎，所以她不知道说什么。
很多人对老头死在地上还是沙发上有争论，为什么我觉得老头是死在沙发上的而不是死在地上的，因为我想不到一个理由凶手把老头杀死在地上还扶到沙发上坐好，血迹会弄脏沙发和枕头，会加大处理尸体和血迹的工作量，个人意见。
寓意什么的就不揭示了，观众也应该是各有各的理解和体会。
调音师观后感 篇3
反转发生在演员普拉默德的出现，普拉默德是这家餐馆的常客，他看到阿卡什弹琴这么好听，正好他和妻子3周年纪念日即将到来，于是邀请阿卡什去他们家演奏。却没想到是悲剧的开始。
有几幕我至今回想起来，仍然惊魂未定，就是假扮盲人的男主阿卡什受著演员普拉德邀请，去他家为他的妻子弹奏钢琴。
男主阿卡什如约而至，敲门之后，开门的确是普拉默德的妻子西米，他进入房间之后，弹琴没多久，就瞥见有尸体出现在客厅拐角处，伴随着一摊血。这时他借口上厕所舒缓情绪，进入厕所后，男主阿卡什开始小便，此时镜头拉长，角落里出现一个男人，手上紧握一把枪，屏住呼吸盯着男主，看到这里，我和身边的观众不禁吸了口冷气。
还有一幕也很惊悚，事后普拉默德的妻子西米事后怀疑男主阿卡什不是盲人，他看到了自己的丈夫普拉默德的尸体，也看到了自己的情人将丈夫的尸体塞进行李箱，然后运出房间，因此来到了他家试探，阿卡什给她倒咖啡(仍然假装是盲人)，等阿卡什回过头来，一个骷髅赫然出现在眼前，在座的不少人都吓出声来，缓和过来才发现是普拉默德的妻子西米带着骷髅面积吓唬阿卡什。
除了这些惊悚的画面让人影响深刻，开放式的结局也塑造得很成功。结局时功成名就的阿卡什和苏菲在欧洲相遇，苏菲嘲讽阿卡什装盲人骗人都骗到欧洲了，阿卡什却回答说来话长，找了家咖啡店，向苏菲娓娓道来他的遭遇。
说自己后来确实被普拉默德的妻子西米被弄瞎了。但是在苏菲离开之后，阿卡什拄着拐杖，走在街头，面前有一个易拉罐，砰地一声，易拉罐被阿卡什用拐杖踢飞出去，电影就此结束，留下一个意味伸长的结局。
调音师观后感 篇4
（一）
昨晚看完后，做了一个晚上的噩梦，不是因为有多恐怖，而是带着紧张、复杂、不安、思索进入睡眠，一夜未眠。所以保持一颗平和的心，给你一个平稳的梦，才重要。
（二）
我一直在思索着主人公到底是好人还是坏人?说不上是好人，也谈不上是坏人。也许可以归类于灰色人。在我们的评判意识里，存在二元对立：好与坏、对与错、黑与白、是与非然而确确实实存在二元对立中的灰色地段。所以，好人未必尽好，坏人未必尽恶。你是好人中的坏人，还是坏人中的好人?自知。
（三）
影片没有一个结果，而是留下一个悬而不得，由观众去臆想。这是我们凡事喜欢追求结果的一个大逆转。这也告诉我们并不是所有的事情都会有结果，又涉及到二元对立：始对末，始并非一定有末。
（四）
以前最爱看西方片，描写浪漫爱情、英雄情结、科幻未来但是现在独爱印度片。因为感受到印度电影都有一种表达，它表达人所思考的，社会所存在的
小乘佛教本来还带有浓浓的印度教基础，到了大乘佛教，已经彻底否定印度教联系了，是无本无根（靠篡改道教）的篡改邪教了。
片里结尾如果是阿卡什幻想的，坏人不杀，坏医生该死，蛇蝎女人不应该虐杀，而是瞬间死亡，那种轮回，在现实中是被天意否定的。
以坏灭恶，是天道轮回的本意，也符合人民的心意。蛇蝎女人被卖掉各种器官，然后惨死，阿卡什也拿到钱换了眼角膜，这才是真正的轮回。
片中演了有钱人的公寓和穷人也能用得起电热水壶和天然气做饭，这一点很好。
调音师观后感 篇5
看了很多对影片字斟句酌的评论后，我突然有了这种想法，也许导演拍的时候编剧写的时候都没有我们解读的时候想得多。
换个角度来想，如果我是导演，我为什么会安排这么拍？
感觉有点像构思一部小说，最初决定提笔写或许只是因为突发奇想觉得这个构架很新颖，而并非意在表达什么深层次的含义。
回到这部短片，老人为什么死相如此平静？因为片子采用倒序，前半段的基调也很平淡，这么做的目的就在于为后面的变故作反衬，让人觉得意想不到，这便是这部短篇最具创意的地方。所以老人平静的死相放置在片头，才不会让人察觉他已是一具尸体。
为什么要安排邻居的出场？其实用意也很简单，就是为了促成男主进入老女人的家中。至于说邻居是因为在门眼后面窥探到了男主的乔装才露面，又说邻居知道对门老女人撒谎的，我个人觉得有点过度解读。试想，如果邻居从对话中听出老女人在撒谎，她为何要开门露面，知道就知道了，她开门能怎样，反而不利于她把两人后面的对话听完，正是因为她的开门，才使得男主和老女人两人不得不进屋交谈。如果邻居单纯只是喜欢偷窥，那就更没可能开门走出来了。
邻居不过是在听到外面门铃声不断对话不止的情况下才开门一探究竟，而邻居出场的时间也是为了促成男主被老女人领进家门而刻意为之的，如果邻居在老女人未开门前就出现，那么老女人便不会有开门这一出了。
我认为导演全部的安排都是为了促成最后男主进入老人家中目睹老人被杀的这一情景，并没有那么深度的诠释。
至于男主为何不逃跑，我看到的一篇影评讲得很好，就是因为性格所致，从男主比赛失败却依然选择扮盲人从事与钢琴相关的工作也可以看出，他是一个习惯趋于安稳趋于自己熟悉且相对有把握的事情的人，他性格中缺乏冒险的意识，所以即使在面对目睹了老人尸体的情况时，他还是在心情稍微平静后选择了更熟悉更能把握的继续伪装，谁知道一边自我安慰说修完琴就走一边突然想起了自己的记事簿，但已经为时已晚。
最后男主反复念叨琴不弹完自己不会被杀也不过是一种自我安慰，一种侥幸心理，那时他已经没得选择，只剩下继续演下这一条路可走，所以他必须弹下，与此同时又不能表现出自己的害怕，哪怕他已经意识到老女人可能是拿枪对着自己了，他还是心存侥幸如果自己演得好，也许能逃过一劫，所以他需要自我安慰以镇定自我，所以才会反复默念那句话。
导演安排这样一句台词，也只是为了制造最后的开放式结局，我个人就是这么看的。
调音师观后感 篇6
丘比特射箭必须蒙上眼睛，正义女神必须瞎。用眼睛是看不到事物的本质的，他们的眼睛必须看不见，他们得用心看!正如《调音师》这部电影。
电影里面说，什么是生命，取决于肝脏?我想不仅如此吧，应该更是取决于我们每个人的价值观念。世界是美好的，让人温暖，让人快乐，让人看到希望;但世界的本质是残酷的，让人迷茫，让人痛苦，让人走向深渊。然后，我们在深渊中歌唱希望的美好，用痛苦的心去表演生活的快乐。
为了筹钱而假装眼瞎的阿卡什，在撞见西米和情夫杀人清理尸体的时候，保持了冷静，没有当场揭穿假象，而是事后前往报警，这时候的他，内心的良知尚在，道德犹在。但是杀人的人就是警长，你能怎么办，而且你报警的举动，明显引起了对方的怀疑，你已经被对方盯上了，阿卡什做了我们大多数人都会做的选择，面对强权，明哲保身。
于是，即便是在死者痛苦的女儿面前，他依旧做了假证词，事情的真相，他只能在自己的幻想之中大义凛然，然后立刻被警长抓起来，后面的事，他想都不敢想了。看似懦弱，却很现实，这是身为动物的天性使然，但是即便如此，他内心的善念还在，是非对错还看得清楚，只是少了勇气。
但最后，他和医生合力干掉西米，换钱治眼睛，被西米毒瞎了的眼睛是治疗好了，但是他的心却瞎了，甚至是连勇气都回来了，只是勇气，没有用在道德的一面。第一感觉和许多评论一样，觉得他好腹黑，不是个好人，但是设身处地的想想，其实他一系列的选择之中，对于他个人而言，或许，又是最好的选择。
那些把疑点说出的证人，哪个不是被西米和警长对付，即便是自己不敢站出来，西米都要毒瞎自己的眼睛，若是自己真的想找警长的`上级去报案，只怕自己连这城都出不去。而最后，有报复的机会，有完成自己装瞎赚钱目标的机会，有让自己眼睛恢复视力的机会，而且牺牲的不过是自己仇敌罢了，虽然仇敌不是被法律所制裁，但她也确实罪有应得。若是你异地处之，你怎么选?我想大多人都会和阿卡什相同吧，人性使然，无所谓腹黑之说，我们是人，不是神，这个世界，我们是用眼睛看的，不是心。
当然，也正因为如此，在电影中，也对睁着眼睛却什么都看不到的冷漠之人进行的艺术的讽刺，靠窃取他人器官谋利的出租车司机，死后家人被劝说捐献器官，很多人都看到这个讽刺，而我却以为这不仅仅是讽刺，更是对男主未来命运的暗示。选择了闭上心眼，只看表面不看内在的人啊，终究会在人生的黑暗中自食恶果，就如同在黑暗中开枪打死自己的警长。
而整部影片让我整个人都感觉不好的细节，是电影的最后，阿卡什和单纯的苏菲重逢，当年初遇的时候，苏菲看不出他是装瞎吗，我以为若是有心留意，观察细节，一定可以看出端倪，但是苏菲没有发现，因为善良的苏菲自己选择了愿意相信他，电影中人性的温暖，似乎就在苏菲这个人物身上。但是苏菲却在最后对男主说，你应该挖掉西米的眼角膜来治疗自己，这份狠劲，还是当年那个傻白甜吗?
单纯的苏菲甚至想要体验阿卡什的生活只怕这些年，苏菲也经历了许多，也不再是那个站在窗下的单纯女孩了。而这，其实也是大多数人无奈的生存之道，看似光鲜的外在背后，都有个人的阴暗。
一部《调音师》，展现了人性的懦弱，贪婪，自私，让人很压抑，却又那么的真实。想要从这个真实的牢笼中冲出去，想要呐喊，我们不仅仅要用眼睛看世界，我们更要用心看，我们要把我们的勇敢放在正确的位置。但是我自己都觉得这样的呐喊，有些空洞，无力，没有感召力。因为我自己，只怕和大多数人一样，以一个睁眼瞎的身份，游荡人间。
从前有人倒了，大家会扶起来，但现在，能打电话呼救求援的人，我都会给他点赞。不是心盲，而是这个世界，真的只有一个规则:适者生存。
调音师观后感 篇7
电影显然值得一看，但个人觉得没有达到排山倒海的好评那个水准，大致是一个足够消遣的商业佳片，要说是黑马神作、年度奇片啥的，就有点言过其实了。
好感和遗憾都很明确。
好的部分是满足了多年心愿。作为在中文网人气超高的国外短片（豆瓣有超过15万评分，吊打许多爆米花大片），2010年的《调音师》被公认满是长片潜质。
虽然长片由印度电影人来完成，气质上总是跟原版有出入，但作为一个全民心愿的光荣达成，非常值得捧场，而且整体来说执行并不弱，没有给原短片丢脸。
不好的部分，主要来自将近140分钟的片长。
调音师这个点子，比较适合加一些前因后果、感情冲突和人性讽喻，扩展成一个90来分钟的短小精干的惊悚片。但是就像之前写过的，由于印度观众的特殊需求，他们的编剧早就习惯了把故事写到2小时以上。
这让影片出现了一种基调分裂的状态。前半个小时，悬念极淡，惊悚寥寥，你几乎会觉得这是一部盲人音乐家的励志爱情片。其实很多印度片都有把前戏狠狠扩充的做法，但好歹情绪是统一的，而这个开头却像是男女主角演的平行宇宙外传。
进入盲人弹琴目击谋杀的主线，惊悚指数急剧上升，构成全片最精彩的部分。这一段充分扩展了短片的概念，不动声色中如履薄冰的脱险，千钧一发的试探和反试探，都十足扣人心弦，虽有小瑕疵，但在导演娴熟的节奏掌控下，维持了足够的紧张感。
再往后画风再次突变，摇身变成盖里奇式的荒诞犯罪片，已经完全脱离原短片再创作。一群局外人加入游戏，几路人马围绕一笔巨款你来我往互相杀，大爆人性丑陋不堪。
平心而论这一段拍得很是刺激，各种算计利用背叛出卖，动作戏也有亮点，但之前好不容易建立起的严肃斗智氛围，步步为营的惊心动魄，都一扫而空。只有一群自带黑色笑点的亡命徒，你追我我杀他玩得热闹。
等杀戮终于告一段落，电影的最后部分回归了一开头的温情文艺范儿，仿佛《爱乐之城》的宝莱坞翻拍，最后猛然冒出一个十分《非常嫌疑犯》的惊天大逆转，剧情戛然而止。
有人吐槽电影的缺点是反转过多影响了逻辑，其实这倒不算大问题，尤其是结局看似下了定论，细琢磨还是个开放式，那么前面的许多细节都可以有不同的解读，逻辑问题完全可以见仁见智。
导演还非常聪明地悬置了一些角色的下场，把出bug的几率进一步降低，无疑也是值得同行借鉴的策略。
但这一切还是无法解决对我而言最大的那个问题，整部电影完全就像是几部不同电影缝在一起的产物，虽然高潮的某个片段被提到了开头，竭力制造这是一个完整故事的错觉，还是无法掩饰拼凑的意味。
所以看的时候不断在想，这个故事的地域特征并不强，咱们国家啥时候也翻拍一次，弥补遗憾，超越它？
不过呢，多半是想多了。
调音师观后感 篇8
影片开头主人公自己交代自己是个天才，但是不擅长在众人面前演出，他的不安使得他最初演出失败，于是只好作为调音师。
但是他却伪装成盲人，主人自己说过：人们对于盲人会有更多的同情和可怜，他不仅会有小费。更重要的事，由于他是盲人，认为失会令人更敏感，他的耳朵一定无与伦比，所以其实人们对于他的调音技巧的好坏就不会很在意(同情心理会让人无意识产生这样的心理：盲人能当调音师都已经很不错了，就不要在苛求了)，他不必在意得失，他就能放松心态没有压力的调音，于是能调得能使自我满意，发挥自己正常水平。而如果是正常的人，人们就会在于他调音的技巧，主人公受不了这样的压力，于是扮成了盲人，他非常巧妙得逃避了在人面前弹琴的压力，但这毕竟是逃避，但是问题一直存在，前几次他很顺利，包括过马路，面对性感的跳舞女人，但是当最后一次生命受到威胁时，加上了日程本拉了，他在意了要伪装的像，虽然他不断告诉自己就是盲人调音师，但是潜在内心的久违的不安情绪再次浮现，因为他一直在逃避这种感觉，并没有真正的面对和试图克服，当这次不得不面对的时候，虽然他作的很好，但是已经来不及了。
这里还有一个可能的现象，男主人公其实完全可以和女主人大打出手，女主人只不过是个老太婆，男主人公其实不必非要装盲人，只不过男主人公由于被意外的凶杀案给震到了，此时他的“逃避”性格再次显露，他宁愿放弃和女主人搏斗但有更大概率不死的选择，也要选择伪装成盲人调音师，“逃避”的性格，让上天决定，他没有细想过在这种压力下他的演技是否真能过关，其实我觉得他能够想明白自己这种情况下他多半会失败，明智的选择是应该和女主搏斗，但是他没敢这么细想，没敢承认自己多半会失败，把命运交给上天，实属掩耳盗铃，“逃避”的性格再次显露，即便是到了最后一刻，他依然还在逃避。
等到不得不面对的时候才面对，那时可能就已经来不及了吧，克服长时间养成的心理情绪的条件反射的惯性是需要时间的。
另外，主人公应该是挂了，电影开篇一个场景“屏幕一黑，一声响”，可以感觉男主人公挂了。
调音师观后感 篇9
这部印度电影调音师是由法国微电影《调音师》改编而来，法国的这部微电影豆瓣评分9分以上，只有短短10多分钟，让人印象深刻，但是结局的戛然而止，让人很不过瘾。
而这部印度电影结束的那一刻，我庆幸:这2个小时没有白花。
感谢这部电影的导演，把一个微电影改编得如此成功，不仅做到很好地还原，还让剧情变得更加跌宕起伏、悬疑和幽默。
男主阿卡什是一个优秀的钢琴家，为了获得艺术灵感，尝试假扮盲人，对比于正常人，盲人更容易集中注意力。
有一天他在路边被一个叫苏菲的女孩骑车撞到，两人因此结缘。苏菲得知阿卡什是个钢琴家，而苏菲的爸爸刚好开着一家餐馆，为了表示歉意，苏菲邀请阿卡什去餐馆弹钢琴，而阿卡什一弹成名，在餐馆很受欢迎，同时他和苏菲也产生了微妙的感情。电影演到这里，也就是一个普通的爱情故事。