『壹』 日本电影大师黑泽明人道主义的重要代表作之一
《罗生门》，在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片。“有史以来最有价值的10部影片”之一，标志着日本的电影艺术进入了一个新纪元。1950年出品 导演：黑泽明 主演： 三船敏郎 京町子 森雅之 ·第二十四届奥斯卡最佳外语片奖 ·一九五一年威尼斯国际电影节金狮奖 ·意大利电影评论奖 影片《罗生门》是由著名剧作家桥本忍根据名作家芥川龙之介创作于1921年的短篇小说《筱竹丛中》改编的，是大导演黑泽明的惊世之作，被誉为“有史以来最有价值的10部影片”之一，历经半个世纪的时光依旧光彩夺目。 故事发生在12世纪的日本，在平安京发生了一件轰动社会的新闻，武士金泽武弘被人杀害在丛林里。作为证人，樵夫、凶手多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂来做证的女巫都曾被招到纠察使署，但他们都怀着利己的目的，竭力维护自己，提供了美化自己、使得事实真相各不相同的证词。 这一天，大雨倾盆，烟雾迷蒙，在平安京的正南门——罗生门下，行脚僧、樵夫、杂工3人一起在这里躲雨，谈着谈着，他们就聊到了这件事。 樵夫说，3天前他上山砍柴，在一片树丛里发现了一具男人的尸体，他就近报了官，被传到了纠察使署……实际上，他掩盖了自己因贪图小便宜而抽走了尸体胸口上的短刀的行为。 樵夫说凶手多襄丸是个有名的大盗，但他在事后很快就被抓到了。因为他恰巧喝了山沟里的泉水染了毒，所以抓来不费吹灰之力。 在审问中，多襄丸对自己的作案经过，是这样述说的——那天，他在林子里看到金泽武弘牵着他妻子真砂的坐骑走了过来，便为真砂的美貌所倾倒。于是便用诡计将武弘骗到丛林深处，在同武弘的搏斗中将其缚住，接着占有了真砂。本来他不想杀害武弘，可真砂让他们两个人决斗，并说“哪个活下来，我就跟哪个”，多襄丸于是给武弘割断绳子，和他决斗起来，终于把他一刀砍倒。等他再寻找真砂时，她已经吓得逃之夭夭了。 行脚僧却补充说，当时在纠察使署里，真砂是这样说的——她被多囊丸蹂躏之后，受到了丈夫的蔑视，这让真砂感到受了极大的刺激。于是悲愤之中，真砂就晃晃悠悠地扑向了武弘……可等她醒过来一看，那把短刀已插在丈夫的胸口上，他已经死了。后来她想自杀，但终于怎么也没有死得成。 行脚僧又向杂工和樵夫说出死了的武弘借女巫之口说出来的话——多囊丸强奸真砂以后，就要真砂和他一起走。谁料真砂同意了，但却让多囊丸先杀了武弘，多囊丸也没想到真砂竟是这样的女人，就问武弘应该怎样处理她，听了这话，真砂跳起身向树林深处逃走了，多襄丸向她追去。这时武弘拾起短刀，朝自己胸膛猛力一刺…… 三个人就这样争争吵吵，纷纷慨叹人心叵测，不知道什么是真，什么是假。 正在这时，隐约传来婴儿的哭声。他们循声找去，看到了一个被遗弃的婴儿。杂工上去把婴儿的衣服剥了下来，樵夫骂他是恶鬼，杂工申辩说，生了孩子又把他丢掉的人那才是恶鬼呢！又揭露了樵夫偷拿了武弘尸体上的短刀的行为，说得樵夫哑口无言。 杂工走了，深受触动的樵夫收养了婴儿，行脚僧感动地说：“亏得你，我还是可以相信人了。” 雨停了，在夕阳的余晖中，行脚僧目送着樵夫抱着孩子渐渐走远…… 《罗生门》对于日本电影登上世界影坛和进入国际市场起了开路先锋的作用，它是东方电影首次在国际电影节中获奖的里程碑式的作品，为东方电影敲开了国际影坛的大门。 影片以一宗案件为背景，描写了人性中丑恶的一面，揭示了人的不可信赖性和不可知性，然而其结尾的人性化转折又将原有的对整个世界的绝望和对客观真理的疑惑，一改成为最终强调人的可信，赞扬人道主义的胜利和道德的复兴。积极的主题和新颖别致的结构，以及由此而形成的传奇色彩，使得《罗生门》获得了普遍的赞誉。 《罗生门》上映后，先是在欧洲引起轰动，继而又在美国掀起“黑泽明热”，黑泽明也因而被誉为“世界的黑泽明”。 我第一次看到的黑泽明的电影是《罗生门》，我一下子被它迷住了。……在50年代，《罗生门》被批评为将日本的愚昧和倒退暴露给外国人看——这种指责今天看来是愚蠢可笑的。在中国，我也曾面对过同样的怒斥，而我用黑泽明来作为我的盾牌。也许20或30年后，中国人将不会再用那种狭隘的眼光来看我的作品。 ——著名电影导演 张艺谋 《罗生门》是一部令人难忘而影像丰富的绝好影片。在片中，太阳的光线被假借为电影语言的一种被超乎想像地加以运用，可能这是过去日本电影中所表现的流动美的最光辉的范例。面对着太阳犯罪，面对着太阳达到从犯罪中获得愉悦的极致，这样的拍摄方式大概在以前的日本影片中是没有的。罪也好，恶也好，一般都以为表现于微暗的黑夜最合适，而周围的气氛常常是阴森而郁闷的。可黑泽明的电影则非要把这一切都暴露在烈日之下，更有力地揭示了人的无可比拟的罪孽。黑泽明在这里使一种电影样式纯粹到结晶的程度，而这种样式，对于人是可信赖的和人是不可信的这样用言语来表达的观念，可以说是一种重大的突破。 ——日本电影评论家 佐藤忠男
『贰』 日本新浪潮电影先锋——大岛渚
知晓日本导演大岛渚的名号是很久以前的事情，他的一部惊世骇俗的电影《感官世界》多年来盘踞世界影坛禁片前列，真人真事改编，日本人 称之为“阿部定事件”。
去年元月11日，英国摇滚天王大卫·鲍伊因肝癌医治无效逝世，几天之后观看了一部关于大卫·鲍伊的纪录片《大卫·鲍伊：五年》，里面提到了大岛渚的另一部影片《圣诞快乐，劳伦斯先生》，北野武与大卫·鲍伊飙戏的片段令人难忘。
随着对日本电影的兴趣渐浓，大岛渚绝对是绕不开的名导之一，他的前期作品《青春残酷物语》被“香港四才子”之一蔡澜奉为经典，电影海报收录于《日本电影——蔡澜谈日本》书中，蔡澜青年时曾留学日本学习电影制作，1983年，香港金像奖邀请大岛渚来香港担任嘉宾，蔡澜担任翻译，陪同大岛渚与倪匡、黄沾等好友把酒言欢，评价大岛渚是所见过的最有风度的日本导演之一。
大岛渚的名字里“渚”是一个古汉字，读音为zhǔ，《尔雅》曰：“小洲曰渚”。水中小块陆地称之为“渚”。1932年3月31日，大岛渚出生于日本京郑让庆都，父亲在渔场里任职，据说是武士之后，业余时间写诗、绘画。
大岛渚六岁丧父，18岁进入京都大学法学部学习，并开始热心学生运动，不久之后担任京都大学学生联盟主席，1951年，日本天皇访问京都大学时，大岛渚和他的同学们被禁止提出问题滑悄，一怒之下张贴大字报，指责日本天皇过于神化自己，随后发生一系列的冲突，学生运动最终以失败告终，引发了大岛渚对社会、政治的思考。毕业之后，因学生运动经历影响，四处碰壁，对电影一无所知的大岛渚阴差阳错地进入了松喊握竹电影公司，五年时间，只参与了十五部电影的拍摄，却完成了十一部剧本的创作，27岁那年，大岛渚被破格提拔为导演，开启了电影创作生涯。
1959年，27岁的大岛渚推出处女作《爱与希望的街》，1960年的作品《青春残酷物语》引发了日本影坛震动，将大岛渚推向日本新浪潮电影的最前沿，大岛渚成为一颗日本影坛冉冉升起的新星。未料，短暂的喜悦之后迎来了巨大的打击，当年10月9日大岛渚的监督作品《日本之夜与雾》在日本上映，该片讲述了以20世纪60年代日本“安保”斗争为背景的一场婚宴上的回忆与争论，因政治事件受到牵连，被松竹公司强行停止创作，大岛渚一怒之下带领团队离开松竹公司，自立门户，成立“创造社”开始独立制片。
大岛渚凭借大学时代显露的个人威信和人格魅力，13年期间，拍摄了23部电影、电视作品，这一阶段，大岛渚静下心来认真梳理了自己对社会、政治、革命等一系列问题的看法，思路逐渐清晰。进入了20世纪70年代，他将目光转向了女性，作为一档著名的女性电视节目主持人制作了一些采访节目，虽然大岛渚的男性身份和直接、强硬、带有侵略性的性格多少阻碍了他对于女性内心世界的探索，但是对于美好事物虔诚、执着、敏感、细致的大岛渚将自己看到的以自己的方式描述出来。1976年大岛渚监督作品《感官世界》惊世骇俗，留名影坛。
1983年大岛渚的《圣诞快乐！劳伦斯先生！》上映，大牌云集，经典之作，心目中大岛渚作品之首。1986年《马克斯，我的爱》技惊四座，脑洞大开。1991年大岛渚带病指导了《京都，母亲之城》献给故乡。1999年的古装戏《御法度》为大岛渚的导演生涯画上了圆满的句号。
2013年大岛渚病逝，影坛名宿陨落星辰。
一年之后，《青春残酷物语》修复版完成，于当年（2014年）法国戛纳国际电影节首映，贾樟柯出席，缅怀对大岛渚的思念。
《圣诞快乐！劳伦斯先生！》制片人杰瑞米·托马斯参加首映，追忆与大岛渚共事的时光。
『叁』 问一部电影。好像是日本的，很多年前的了。
《性、食物、女人》
导 演：朴哲秀 Cheolsu Park
编 剧：SuhGoon Lee
时 长： 100分钟
地 区： 韩国
发行公司： Arrow
演 员：黄薪惠 Sin-Hye Hwang 方银珍 Eun-jin Bang
韩国恐怖片，获多项大奖。
一个被男人抛弃，狂饮暴食的女人，一个被男人强暴的女人，拒绝食物，害怕作爱的女人，两个可怜的女人走到了一起，她们亲密无间，又互相抗拒，终于矛盾升级，发生了最残忍、恐怖、血腥的惨事……触目惊心的心灵震撼！前卫大胆的先锋探索！展现两个女人灵魂深处的食色性！
内容简介：
具有暴食症的宋姬搬到了新希望白伊欧公寓的301房，开始与302房的有拒食症的润姬成为邻居并成为朋友。
宋姬结婚后不断为丈夫制作菜肴，由于丈夫的冷眼得了暴食症，有一天把丈夫的宠物变成了美味后，丈夫与她离婚了。润姬是一位为女性杂志写关于性方面的讥讽文体的业余作家。润姬小时候为躲避开肉铺的后爸的**，得了拒绝食物和做爱的拒食症。
宋姬不断的为润姬烹调食物，润姬却全呕吐出来。二人的矛盾达到了顶点，最后宋姬杀了润姬，并把她做成了菜肴……
『肆』 有什么好看的日本动漫电影
1、《借东西的小人阿莉埃蒂》。这部电影讲述的是人类男孩和“小人”女孩之间的故事。宫崎骏的故事里面，从来都说不清的懵懂爱恋。在不经意之间到来，又在恍然之间离去。影片结束之后，尚有一丝感动存于心间。
哈尔的移动城堡是一部2004年的日本动画电影，这部奇幻电影由Hayao Miyazaki编剧和导演。这部电影以戴安娜·韦恩·琼斯的小说为基础。这部电影被设置在一个虚构的王国里，在这个王国中，19世纪的魔法和技术都很普遍，背景是与另一个王国的战争。主角是一个名叫索菲的小女孩，她被一个女巫变成了一个老女人，后来又遇到了一个名叫哈尔的巫师。在试图打破她的诅咒时，索菲陷入了哈尔的生活方式。这部电影受到宫崎骏在2003年反对美国入侵伊拉克的影响，因此这部电影具有反战主题。
『伍』 有什么好看的日本AAA或是A影
我给你推荐一下： 连续剧（韩） 【新进职员】【一枝梅】【 强敌们】 【一个妈妈三个爸爸】【你是我的命运】 【为什么来我家】 【太阳的女人】 . 【我爱你】 【On Air】 【聚光灯】 【甜蜜人生】 【春子家有喜事了】 港台 【命里注定我爱你】 【 欢喜来逗阵】 【翻滚吧！蛋炒饭】 【新不了情】 【蜜蜂幸运草】【原来我不帅】 【八两金】 【在这里等你】 【恋爱终点】 法证先锋2. 电影: {功夫熊猫 ..我老婆是赌圣 钢铁侠..神奇绿巨人 夺宝奇兵4...决胜21点 艳妓新生....纳尼亚传奇2 深海寻人 求精心切 我的最爱 机关枪少女 灭顶之灾 宿命 欲望都市电影版 电竞之王 六年之痒 尼姆岛 大兵保镖 爱情万岁 我的最爱 杀手没有假期 五颗子弹 史前一万年.再见古惑仔.江山美人.功夫之王.时尚先生.一个好爸爸（古天乐） 费马的房间 超级英雄 宿命 六年之痒 大兵保镖 人间炼狱 黄石的孩子 鬼影 生命有明天 杀手没有假期 天外来菌(2集全) 乌龙保镖 墓道 我们这一家 } 上档影片：《纳尼亚传奇2》《钢铁侠》《潜艇总动员》《27套礼服》《葫芦兄弟》《急速漂移》《龙之战》《淘金俏冤家》《我们这一家》《小战象》《回到白垩纪》《牛奶风尚》《盗走达芬奇》 国内： 《我们这一家》《哈哈哈》《我的老婆是赌圣》《葫芦兄弟》《功夫之王》《三国志之见龙卸甲》《黄石的孩子》《PK.COM.CN》《花样年华》《少林小子》《风云之雄霸天下》《五颗子弹》《活着》《黑白森林》《黑社会》《恋爱中的宝贝》《龙潭虎穴》《大电影2.0之两个傻瓜的荒唐事》《蝴蝶飞》《花花刑警》《再见古惑仔》《江山美人》《婚礼2008》《两个人的房间》《长江7号》《大灌篮》《集结号》《棒子老虎鸡》《命运呼叫转移》《龙过鼠年》《超生游击队》《导火线》 国外： 《纳尼亚传奇2》《急速漂移》《钢铁侠》《奇幻精灵历险记》樱猛大《盗走达芬奇》《雏菊》知卜《初雪之恋》《男友从军记》《虎胆龙威4》《谍影重重3》《猎狼犬》《美食总动员》《丑女大翻身》《电锯惊魂4》《霍乱时期的爱情》《怪物史瑞克3》《小美人鱼》《迪士尼公主》《美女与野兽》《变形金刚》《灵魂战车》《蜘蛛侠3》《龙之战争》《国家宝藏脊竖2 》 《火线保镖》《我是传奇 》《魔法玩具城》《贝奥伍夫》《蜜蜂总动员》《美国黑帮》《圣诞老兄》《侏罗纪公园4》《加勒比海盗3》《惊变28周》《狙击生死线》《恶灵骑士》《斯巴达300勇士》《黑暗崛起》《异形大战铁血战士2：镇魂歌》《黑暗物质三部曲之金色罗盘》《贝奥武夫：北海的诅咒》《尼斯湖水怪》《美国派六》《查理的战争》
『陆』 推荐一部日本黑帮电影
杀手阿一
你愿意相信的话，这是一个关于死亡，记忆，恐惧，痛楚的爱情故事。爱得要死。
如果没有浅野忠信，我不会反对这是一部烂片，而且是典型的日本烂片。铺张浪费的鲜血，内脏，点缀少量的脑浆和精液，关键词囊括黑社会、校园暴力、虐杀、强奸，背景是将以上所述视为日常生活家常便饭的东京新宿，仿佛借此有了一点现实的厚度，但仍然抵消不了这一秒在我脑中随着车轮飞转的景象：一群自己掐着自己脖子万分恐惧的卡通纸偶，只有一个骇人听闻的姿势，恶狠狠地cult，也只是cute。
如果没有浅野忠信，原作山本英夫，两大日式暴力美学头目御用摄影师山本英夫，特技师松井佑一，如此强悍的班底，追加一个被誉为北野武接班人，日本cult电影代表人物、拍摄AV电影出身的导演；割舌，腰斩，裂口男这些广为流传的大场面，附赠《铁男》和《双生儿》导演冢本晋也、《盗信情缘》导演萨布的友情出演，足以让期待感官刺激的猎奇者兴奋难眠而另一些人从沙发跳起落荒而逃。
如果没有浅野忠信。而这个假设不成立，所以《杀手阿一》只是半部烂片，像一个窑变的面具，一半粗制滥造，一半鬼斧神工，扭曲，凌厉，不对称。因为丑得厉害，所以美。
讲到这里我们可以就暴力美学进行新一轮的解剖……但其实，我是骗你的。
自然，某类电影接受程度在帕索里尼和大卫·克隆伯格之下的人群，瞥一眼《杀手阿一》的封面就会胆裂心寒地咒骂世风日下；《异形》爱好者在这部电影里也没有一席之地——多半会像我一样挑剔这PS这剪辑技术很不成熟啊。剩下大呼小叫的，恐怕是装样或者根本对血腥毫无概念。但作为商业片，是的，这噱头还没有到达它要迎合的观众的兴奋点。它甚至是纯洁的，在光怪陆离的外表下，不颠覆道德，不戏弄信仰，只有个体漫长的内心挣扎，镜头的跳接转换和语言的遮遮掩掩间完成了对视觉的挑战，仅有的几个血腥特写的震撼力也被琐碎的情节分薄冲淡。总体沉闷不堪，非常糟糕的结构、镜头和处理方式，不，与其说糟糕，不如说是向先锋靠拢的一次失败的尝试。
电影带着飞速转动的车轮进入我们的视野，高速摄影晃成繁华都市的另类侧面，破碎粘稠的叙事慢慢滑落，逐点凝聚，从中浮现一条并不清晰的线索，对后现代熟悉的朋友们会马上联想到巴塔耶和福柯：对死亡的迷恋与对界限的确认与超越。
《杀手阿一》里面每个人都在做一个不是自己的梦。不论是阿一，垣原，还是立花/KAREN。都在寻找自己灵魂栖息的所在——逃避灵魂的真正所在。当这梦开始重叠混淆，当这种自我压抑——释放——再压抑的规训到达了自我能够平衡的极限，毁灭开始了。
阿一以卡通英雄造型和惨痛过去来自我催眠，他清楚知道，在自己扮演的这个勇敢形象之下，他依然是那个卑微的，任何人都可以往他头上踩一脚的孩子。阿一的症结在于，他本身迷恋暴力，被暴力伤害反而使他更向往那种暴力，然而他不敢。他的道德感竭力反对这一事实。而他的力量是外力强加给他的，阿叔的催眠一说只是在暗示这一点，所以导演用立花/KAREN来澄清，同时给出另外的暗示：校园暴力的普遍和泛滥。立花/KAREN的再度出现，阿一仿佛从宿命中挣脱出来，但事实是，当他误杀了哥哥金子，他在那其中照见自己过去的孩子阿武对他拳脚交加，他终于明白自己的存在看不见拯救之光，他仍在犯罪，双重犯罪。这一切，没有任何改变。
长期以来，与其说阿一在杀人，不如说他在自杀。
与阿一涕泪交加的矛盾形象相比，垣原这个角色反而不讨好，阿一卡通然而丰富可信，垣原恐怕只会在受众心目中留下一堆感叹号。但浅野忠信，以他出色的演技使得这个角色得到迷人细腻的光泽和结实的说服力，让这部电影从烂片中一跃而起。啊哈，这些形容词多么空洞，我也不相信垣原可以通过恶劣的穿衣品位（笑）使得非理性获得某种在场的真实性。但浅野忠信做到了，让本来只是串起整个故事的垣原，成为《杀手阿一》的核心，所有分支再次凝聚成撼人的巨大力量。
我们无法得知垣原的来历和出生，想必又是一笔烂得血肉模糊的糊涂账，只能从那些片段中推断大概：“你的暴力里面没有感情”，这点睛之句分明是说，垣原从前感受过一种有感情的暴力，或者更进一步：以暴力为表现形式的感情。在他与KAREN的对手戏中，这个逻辑清楚表现为：爱得越深，打得越狠。我们都知道人类是趋乐避苦的，垣原的反熵过程说明了什么？
他以为自己是被爱着的吧。
如此深深地被爱着。就像电影开始阿一遭遇的那个妓女，与不被关注、不被爱的更大的痛苦相比，宁可选择肉体的折磨。久而久之，爱与暴力与恐惧就建立了一个常人无法想象的等式，阿一同样认可这个逻辑，所以他对那个妓女说，他将取代那个男人来殴打她——在垣原和阿一那里，他们已经不知道爱的正确方式是什么，甚至叫不出它的名字。
在片尾，垣原把自己捅聋以拒绝同类的哭声，这绝望不仅来自崩溃的阿一同样来自他自己的身体深处。于是垣原产生了幻觉——从阿叔在垣原额头没有发现任何伤痕这一细节看，垣原根本就是坠楼自杀。剧终回头的那名少年，实际上，是长大了的阿武。垣原想象自己被阿一杀死，想象阿一杀了阿武，然而一切事情都没有发生。在安生芳雄这个唯一能给垣原带来爱的暴力的人消失之后，垣原陷入了绝望。直到获知阿一的存在，他又重新感到爱和恐惧的颤栗，以至于阿一丧失杀人意志之后，垣原不能够接受现实，无法接受阿一的崩溃——他不能再被暴力“爱”了。他只能选择自我毁灭，用死——这种我们定义为痛苦的极限来为他追逐极限的生命画上句号。
以杀止杀，以痛来为幽冥空虚的痛止痛。这种释放和静止，对于他们的人生和自我，也许是一种另类的救赎。这些沉默的晦涩的扭曲的情感，最后都只能被死亡吞噬。
啊让我们静下心，顺着阿一的目光抬头看横在头顶天空的纠缠电线，找出它的脉络和开端，思考这些纷至沓来的人物因为什么，如何相遇，碰撞，纠缠，以至于成了一团需要一刀劈开的死结？
是那个叫山本英夫还是这个叫三池崇史的妄想狂么？是这个视变态为常态漠不关心的社会？还是此刻或者在午夜街头烂醉如泥，在显示屏前边睁着枯涩的眼睛，突如其来开始嚎陶痛哭的你和我？
然后那名叫浅野忠信的金发幽灵就会从暗地里浮上来，把A面的光明唱完，翻到黑暗的B面。
『柒』 日本的实验电影.到底是类型的电影.为什么
实验
电影
(expe
imental film)从三十年代开始以美国为Im'、发展起来的非商业性电影，这种电影主要是用l 6毫米腔片拍摄的短片，没有传统的故事情节，主要表现风格是超现实主义和抽象主义。就其艺术实质而言，是有声电影时代的先锋派电影。
其又名“地下电影”，主要就是要在视觉上、或者是观念上有先锋伦理的思想，敢于向不伦之恋挑战，。如：舅舅爱上外甥女，外甥女爱上舅妈，舅妈爱上外甥女的爸爸，爸爸爱上舅妈的父亲为主线贯穿全剧……等等。
几个重要特点：
1、要有一个很自信的导演
2、要有先锋伦理的思想
3、要善于摇晃镜头
4、要善于使用慢镜头
5、要善于利用自然主义的拍摄手法
6、善于捕捉角度细腻、独到的地方
正是由于有了实验电影的开创性和实践性，才能孕育出后面一些商业大片的看点之所在，因为他们需要从这里学习新鲜的表现手法。而这些“人迹罕至”的影片也成为各家博物馆收藏的对象，也有专门的影评家们专门评论它们。
至于日本的实验电影，我看过几部，我不知道是不是该用以上的评论去推敲它的意义，因为我看来日本实验电影（以《豚鼠系列》6部为主）所反映的，无非是变态的场面且又残酷血腥。