『壹』 关于一部印度舞蹈电影沙鲁克汗的
《新年行动》
剧情简介：
查理（沙鲁克·汗 Shahrukh Khan 饰）为了替遭奸商毒害而被诬陷成珠宝窃贼的父亲报仇，集结了身边的一众好友——一伙在生活中不得志但各怀绝技的小人物，开始了一场惊心动魄却又令人捧腹不禁的盗宝复仇之旅。为了顺利到达安放宝石的密室，他们在内心倾慕查理的美丽舞女的帮助下，打着参加世界舞蹈大赛的幌子，以拙劣的舞技匪夷所思地晋级了在迪拜举行的世界舞蹈大赛决赛，在新年之夜发起了历史上最大的钻石抢劫行动
『贰』 有一部印度电影，里边有几段是美女跳舞的，是什么电影啊
是不是<真爱永存>
有名的《女友嫁人了新郎不是我》就是其中的电影插曲，也是一段精彩的舞蹈
『叁』 印度电影总是有唱歌跳舞的片段，这其中有什么特殊的文化吗
印度电影每一部都会有唱歌，跳舞的片段，是由于历史遗传因素以及印度人民的民族文化，他们在日常生活中也是非常热爱唱歌跳舞，而且印度电影中加入唱歌，跳舞的片段，已经成为一个惯例，一旦你没有唱歌跳舞，别人或许都不认为这是正宗的印度电影。
这样看来，印度电影中总是有唱歌跳舞的片段，当然是印度文化的影响，以及宝莱坞电影文化的影响，不知从什么时候开始，印度电影就被打成了每一步必须有唱歌，跳舞的片段，一旦没有这种片段，就失去了印度电影的特色，让人们看起来就没有那么有代入感了。
『肆』 在印度电影中，为什么舞蹈那么多
各国的电影都有自己的风格，就像是美国的电影，总是喜欢英雄主义，一个人可以挑一群，还崇尚科技和幻想，而中国的电影多崇尚名族大义和武侠为中国特色。
印度电影自然以歌舞作为突出名族的特色，说道印度电影的舞蹈和歌曲，都是根据电影现编的歌曲和舞蹈，基本符合电影要表达的内容。
但是印度电影的舞蹈，对于外人可能欣赏不了，因为看着电影，两人人突然就要进行生死对决，先来的一段舞蹈，印度人看可能能看出舞蹈中两人人气势汹汹，互相对决，但是对于我们外人来说，简直就像是对决前先放松一下一样。
然而如果印度的电影没有了舞蹈，你可能会觉得自己看了一部假的印度电影，所以印度电影的舞蹈其实已经深入了全世界人民的心中，也能让你在一眼就能分辨出印度电影。
『伍』 印度电影为什么几乎每一部都有歌舞，你知道其中缘由吗
印度电影中的歌舞可以说是印度电影标志性的特色。首先印度电影中的歌舞最开始主要是因为印度这个国家十分喜爱舞蹈，有着很多年歌舞的历史，并且几乎达到了全民都擅长歌舞的地步。最初的印度电影中有歌舞，只是为了迎合他们本国人的喜好，满足他们渴望在电影中欣赏美丽的歌舞的愿望。还有的一个令人较为无语，哭笑不得的原因就是印度的导演们一直以时长作为评判一个电影好坏的标准。他们认为一部电影时间越长，那么就越精彩。许多印度电影动辄长达两三个小时，令其他国家的人们在观看时会感到十分的难熬。然而导演们有时根据故事情节是拍不足印度普遍电影时长的，这也使印度电影产生了一种奇特的现象，就是用歌舞凑时长。所以现在看一些印度电影会发现歌舞来的莫名其妙，那么就有可能是印度导演迫于时长的压力，生硬凑上去的。
『陆』 我想找一部印度电影，有一群人一起跳舞，是以前在音乐课上看的一个片段。感觉好嗨，想看一下完整版的电影
天生一对
《天生一对》2008年印度电影，阿迪提亚·乔普拉执导，沙鲁克·罕、安努舒卡·莎玛等主演。
该片讲述了讲述Surinder在老师女儿Taani的婚礼上发生的故事。
『柒』 为什么印度电影必须有歌舞情节
歌舞是印度的文化习俗，所以会经常有这个情节。
印度电影指印度的电影及印度的电影产业，其开始于19世纪末。印度是世界上重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠，主要应付印度国内庞大的需求。同时印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。
印度电影开始于19世纪末。1896年，在孟买第一次放映了卢米埃尔兄弟的影片。以后10年中，外国制片人不断带来各种新影片，在孟买和印度其它大城市放映。
这些放映活动激起了一些印度人的制片兴趣，萨达达以两位摔跤家的表演和训练猴子为素材拍摄了印度最早的两部短片，被誉为印度电影的先驱。
『捌』 为什么印度的电影舞蹈因素这么浓
如果用一句话来概括印度电影，绝大多数的人答案一定都是「连唱带跳」。那么为什么全世界只有印度电影中的歌舞如此之多呢？印度电影中加入歌舞又是从什么时候开始的呢？
波斯剧场最大的特点是将舞台分为「深幕」和「浅幕」两个场景，戏剧的主要剧情都在深幕中演出，而浅幕中则会有人群涌现，并进行夸张的舞蹈表演。最早的波斯剧场其实是从英国人手中买下的，波斯人接管剧场后，为了吸引低层次的民众走进剧场，节奏欢快的印度歌舞就成了跨越语言、沟通观众的纽带。
前段时间口碑炸裂的印度电影《摔跤吧！爸爸》除了在剧情上打动人心之外，许多观众对片中只有一段歌舞情节也是大感意外，引发了很多讨论。后来红遍网络的《误杀瞒天记》也招来了无数「原来印度电影也可以不跳舞」的评论。原来印度电影也不是100%都有歌舞的。
『玖』 印度歌舞电影哪些最经典,推荐下
《热辣媚娘》系列 《狂蜂浪蝶》系列 《异域天使》系列 《旋转街头》系列 《歌舞轻狂》系列 《歌舞飘摇》系列 《野性呼唤》系列 《红唇艳舞》系列 从1913年第一部印度故事片诞生至今，历经80余年的发展，印度电影业已形成了一个年营业额约12亿美元，拥有近200万工作人员。年产1200部影片的庞大行业。其中，电影制作中心"宝来坞"以年产900部影片的骄人数量成为当之无愧的电影巨人。这个数字约相当于我国电影年产量的8倍，是好莱坞的3倍。印度电影长期以来在发展中国家盛 行不衰，从新德里到南非的德班，人们无不为之深深着迷。 因此可以毫不夸张的说这个世界上有一半的人在看好莱坞电影，那么，另一半人则是在"宝莱坞"电影(印度电影)的歌舞声中熏陶长大的。印度电影一度在中国流行一时，"流浪者之歌"传遍全国。随后的近二十年时间里，由于种种原因，印度电影在中国渐渐销声匿迹。进入2000年后，不甘心仅限于发展中国家市场的宝莱坞，打破印度电影传统局限，更新制作理念，推出了一系列全新的印度电影。也就是我们所说"新概念印度电影"。新概念印度电影在制作手法上吸取了很多好来坞的制作模式，这些电影既延承了以前的一些特点：出色的歌舞、细腻的表演、曲折的剧情等，又添加了很多新的元素：时尚的气息、紧凑的节奏、轻松幽默的表演。再加上男演员俊朗，女演员漂亮，整个电影都非常养眼！简单来说，如果抛开特色鲜明的歌舞不看，那你或许分不清这是一部好莱坞大片还是印度电影，鲜明的民族特 色与好莱坞风格的完美结合，是新概念印度电影的一个显著的特点与趋势。"宝莱坞"对先前一些影片 歌、舞、戏脱节的弊病做了较大改进，加强了舞蹈、剧情和人物感情之间的紧密结合。一些情节更为复杂、制作更加精致的新概念印度电影开始在欧美电影市场上掀起风暴。例如，在去年的奥斯卡金像奖评选中，来自"宝莱坞"的大片《印度往事》（又名〈荣耀之役〉）被提名为最佳外语片奖；去年8月份在瑞士举行的洛迦诺电影节上，由印度女导演鲁帕丽-梅塔拍摄的《伊耶夫妇》被提名为"最佳亚洲影片"，并在10月份的夏威夷国际电影节上一举赢得"最佳故事片"大奖；而由另一位印度导演迈瑞-奈尔执导、投资仅150万美元的宝莱坞影片《季风婚宴》则在全球范围内取得了超过3000万美元的票房收入，并被改编成百老汇音乐剧《孟买之梦》。今年1月份，由前迪斯尼电影公司的创意总监威拉德.凯罗为宝莱坞的"超级电影公司"执导的歌舞喜剧片《金盏花》(Marigold)则开创了好莱坞与宝莱坞全面合作的先河。对此，有西方媒体说："宝莱坞拥有全世界一半的忠实观众。如今，西方的影迷也发现了宝莱坞，并逐渐成为宝莱坞的另一半观众。" 美国八大电影公司正在关注新概念印度电影。哥伦比亚三星影业集团已经发行了两部宝莱坞影片：《印度往事》和《"克什米尔"使命》，并且还把十几部宝来坞的影片放在了发行名单上；20世纪福克斯公司则与宝莱坞深受欢迎的制片人拉姆-戈帕尔-弗厄玛签下了合约，由他们全权负责拉姆的三部新作在全球的发行。