① 大逃杀2000吓人吗
不吓人。
大逃杀是2000年日本推出的恐怖片，毕竟它也是比较早的电影了，也不血腥，那个时代，还有一点点假。
《大逃杀》是由日本东映映画制作发行的122分钟恐怖影片，于2000年12月16日在日本上映。
② 刚看完电影《大逃杀—东京圣战》，导演究竟想要表达什么呢
解析：《大逃杀》并不是在讽刺人性中的阴暗面，而是借此揭示我们身处的这个社会的残酷现实。这不啻是对《大逃杀》这部电影的误读和曲解，以偏概全。诚然，《大逃杀》严酷地勾勒出我们这个社会的缩影，弱肉强食，残酷斗争。这些是《大逃杀》所表现的，但些也是《大逃杀》想要拷问并加以质疑的。剧中死去的人往往因为内心的阴影被极端环境无限放大，导致像动物一样互为饵食残酷厮杀。最极端的例子是桐山，仅仅为了"好玩”而参加游戏，没有理由也没有意义，完全沉浸在原始本能中。他无疑是最强的，但是他像大多数人一样并没有活到最后。主角小队和其他人不同的地方是，他们既对人性中的美好一面有所坚持，又没有像剧中手持喇叭的两个女生一样天真。“因为我要保护你，所以我带着武器回来了”。坚持善良也需要力量。于所以他们并没有为现实所扭曲，以至于最后竟然奇迹般地走出了困境。而当北野老师拉下画布露出那幅残忍绘卷的时候，难道不是一种无声的控诉和嘲讽？一个怎样的世界，才让大人不像大人，孩子也不像孩子。总之，正是有了对人性阴暗面地淋漓揭露，才会使得人性的光辉显得异常耀眼而温暖。
【冰糖出品，必属经典】
③ 如何评价大逃杀如何看待剧情世界观
《大逃杀》以一场同窗间的杀戮求生为引，电影新奇的构思使本自美好的青春年华间暴力美学于得以了极致的发挥，其剧情世界观是这个社会的讽刺画。
电影中的那个孤岛就是社会的极端的表现。电影中是颈环的逼迫，而现实中则生存压力的逼迫；电影中是互相残杀，而现实中则是残酷无情的竞争；
(3)日本大逃杀电影评价扩展阅读：
剧情简介
已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。新世纪伊始，有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。
失去了生存自信的人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又遭受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一部新的法律出台了。
BR法案是《新世纪教育改革法》的通称。所谓BR法案，就是为了解消公民对学校的崩溃、对卑劣少年的恶性犯罪引起的愤恨；为了培养青少年们在逆境中排除各种困难，并由此获得坚韧不拔的生存能力；使青少年们从大人们手里夺回原本就属于他们的权利。
④ 为什么日本电影《大逃杀》会受到那么高的评价
灯塔里的几个女孩，抱起团来，和平相处。但是有什么用呢？
就算没有人下毒，没有人发现她们，到了最后的时刻，项圈嘀嘀嘀响的时候，同样还是要争斗，还是要死一片的。
这群人既没有技术和想法去反抗规则，又没有认清现实利用规则，只是缓兵之计，让道德晚一点死亡。
或者，还抱有一丝侥幸心理。
然并卵。
自杀的那些，既不愿意杀人，也不愿意被人杀。
用自己的生命给道德献祭。
这种人古往今来不乏少数。
有的献祭者，就这样消失得无声息了。有的被人记住了，有的人的死也许改变了一些事情。
然而私以为，活着总比死了好，留得青山在不怕没柴烧。
活着你可以星星之火去燎原啊，活着可以一加十十加百百加千千万啊。
不是说你永远无法叫醒装睡的人么。流血牺牲的作用能有多大。
不好意思，有点扯远了。影片里自杀的人，也没有改变制度什么的追求，兼济不了天下，只求独善其身了。
穿黄衣服跑步的女孩（栗山千明）的规则很简单：
“人不犯我我不犯人，人若犯我我必犯人。”
她找到一个既在规则之中，又在人性之上，且在现世道德接受的范围内的位置。
当然，也是被动的、消极的。总之是对抗不过积极的规则适应者和不按常理出牌的杀人狂。
我们很多人都是这样，遇到反道德反人性的规则，无所谓，反正也改变不了，我也不去主动做那个坏人，可是你要弄我，我也要咬死你的。
因此不少人都挺喜欢这个女孩。
男主女主本来是战斗力为零的渣渣，武器配备就那么个锅盖和望远镜。既想保全道德，又想保全性命，而且没有什么点子。
同灯塔上的那一伙大差不差。只不过多一份男女之情而已。
结果老师也帮他们，学长也帮他们，才碰巧活到了最后。
意思是，你要是啥都想要，想生存下来又不想当坏人，除非你有天外来客助你一臂之力，帮你化险为夷，否则也是个死。
总而言之，认清形势，做出决断，积极行动是上策，
我绝不相信道德圣母能让剧情大逆转，也许会有一些改变，但是不会太大。
我们这些拖延症、献祭品、不主动出击只以牙还牙的小人物，终究是历史的炮灰。
⑤ 如何评价《大逃杀》这部电影
《大逃杀》是深作欣二主导的电影，很有他的个人风格，比如利用剧情表意。至于剧情本身的连贯程度与合理度，都不要太介意。比如在这部电影中，你可以想想那些人都是怎么死的。印象最深是灯塔里的三个女生，因为互相的不信任而导致走向毁灭。还有电影开篇和爱人一起跳崖的人，不敢接受挑战自动退场。也就是说，电影讨论的是，在严酷的环境下，什么样的人才能活下来。还有北野武演的那个人物也是值得玩味的。
br法出现是因为未成年人各种作死大批量不上学犯罪不学无术，这样国家未来必然完蛋，因此这个游戏每年一次，选出优秀者，让他们明白社会的残酷懂得在绝境奋力斗争，也是告诉小屁孩们老实点，这个世界是由成年人掌控的。
⑥ 求一篇大逃杀的影评啊
从任何一种视角和心态去看《大逃杀》BattleRoyale，这都是一部令人屏气凝吸的电影。它是一部最残忍的娱乐片，也是最血腥的动作片。这样一部“暴力青春片”（当然是“不适合青少年观赏的青春片”）令人难以置信的是由年过七旬的老导演深作欣二执导，他给中国观众印象最深的却是多年前优美的《莆田进行曲》。当然蕴涵影片中的冷静的思索与成熟的技法，又理所当然的应该是出自一位有着独立而深刻反思精神的殿堂级大导演之手。
影片的开端即点出故事的社会与道德现状：新世纪到来后，日本失业率骤增，社会动荡面临崩溃；青少年情绪失控，校园暴力不可收拾。在此背景下，成年人渐渐失去自信，并通过了骇人听闻的《新世纪教育改革法》（BR法）。某中学初三42名学生，被随机选中强行带到一个孤岛上，并被告知根据法案，他们必须在3天之内互相残杀，最后一名幸存者获准生存下去，如果超过时间还有2人以上活着，他们将全部死亡。当班主任北野在教室里杀死两名学生后，所有人都意识到这是一场成长为成年人的必要洗礼，它告诉这些原本玩世不恭的年轻人：人生就是这样一场残酷的游戏，你要生存下去，就必须拼尽全力去互相厮杀--深作欣二将它看作现代社会道德沦丧之后的结果。
关于一部老电影《大逃杀》
大逃杀，是不是人类的终结方式？
深作欣二是我最喜欢的日本导演，如果你看过《虎！虎！虎！》你就该记得他，如果你看过《莆田进行曲》你就该知道，他是一个内心充满着爱的男人，他今年已经72岁了，一个72岁的老人，拍了这部让人看过之后内心隐约做痛的电影，这种痛是没有来源的，阴冷而不可描述的，日本的电视台拒绝播放该片介绍，《大逃杀》和饭岛爱的自传电影一起被列在限制级影片当中。
大逃杀，你让我们看到了什么？
信任VS怀疑。如何去信任身边的人呢？这是个问题又不是个问题，我们往往都在欺骗与被骗中活着，但很多人认为这样的生活，是幸福的，是无谓的，他们把真实看成表象，把怀疑当做必然。大逃杀的故事里，你无法信任任何一个人，惠子是个幸运的孩子，幸运得有些不合时宜，她得到了大多数人的关怀，包括那个面部肌肉全无动感的北野，她信任了她该信任的人，而又恰巧能够逃过每个不该信任的人。而那群救了秋也的女孩子，因为其中一个想要杀害秋也为自己暗恋的纳洞男生报仇，而误杀了一个女同学，几个人在小小的厨房里疯狂了，枪声响彻灯塔，唯一活下来是那个下毒的，看上去最老实和怯懦的女生，她哭着从灯塔上跳了下去。这个世界上的事，往往是误会造成的生死，而那些所谓的信任实际上只是一击即破的表象而已。
暴力VS爱情。非常喜欢大逃杀里的女杀手气质的相马光子，她和我深爱的安藤政信所饰演的桐山和雄是电影里最狂野的两个分子，他们两个人对峙的杀戏很出色，我想这两个人站在一起的话从爱情的角度上讲也是很登对的，但暴力破坏了我温情的想象。没有什么人是能和你生死与共的，在川田章吾的爱情故事里更为鲜明，那个女孩子临死的微笑，是难于解释的，如果你是一个悲观主义者，你不会从中找到任何的安慰。而转到惠子和秋也身上，暴力下的爱情又是最牢固的，当两个人的命运紧紧联系在一起的时候，两双手毕竟橘唯可以获得更多的机会。 生存VS希望。有人希望靠杀戮来净化这个世界，有人希望通过杀戮来改变些什么。然而无论是谁，在杀戮到来的时候，所有的人唯一仅存的概念，只有生存而已。抛开大逃杀不谈，生存依旧是个问题，如今的世界，晦暗中行进的杀戮者无数，又如何防范如何反击？每个人都洞伍枯渴求一个充满希望的新世界，然而更多的人无奈的颓败下去，甚至付出了生命，就象秋也失业的父亲狼狈得上吊而亡，他把希望寄托在儿子身上“秋也加油”是他唯一的遗言，可他却不曾想到他的儿子面临的是更加赤裸裸的杀戮游戏。北野那张让人震撼的图画上，金色阳光下，是他断头残手的学生们，而唯一微笑着的生存的是天使般的惠子，这才是让北野心怡的柔顺的女儿的形象，可很多事情是不能随希望改变的，北野挣扎着用平静的态度接了女儿打来的最后一个电话，死去了。
电影里我最喜欢的一个设计，是他们脖子上前卫的定位监测仪器，那个蕴藏着死亡的圈套，事实上，从我们生之为人开始，我们的脖子上，也有这样一个圈，区别在于，那是无形的存在。
⑦ 恐怖片《大逃杀》是事实吗
当然不是事实
《大逃杀》是一部充满了暴力的电影，但不是所有的暴力电影都只是娱乐性的，影片讲述了这么一个故事：已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁天真无邪的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力行为，殉职者人数高达1200人。就在这个时候，一条新的法律（＝游戏）出台了。那就是Battle Royale 法案，即定期一群学生在军队和政府所逼迫下，参与为期三天的「大逃杀」。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。
影片充分的描写了一群孩子在残酷杀戮中所表现出的人性。说道杀戮，那就是强者的胜利，弱者的死期，影片中的弱者有三种，第一种弱者希望也成为强者，他们采取任何可能的、合理的方法来达到淘汰别人的目的，结局是显而易见的，他们只是弱者只有等待被强者杀掉。第二种弱者选择放弃，他们不想参与这个摧残人性的游戏，老师、社会给予他们的的选择只有一个——自杀。第三种弱者是最可爱的，他们想借助一切美好的东西来忘记杀戮的现实，他们通过谈恋爱、互相开导、寻欢作乐等方式享受那仅有的几天，可最后现实还是把他们一个个杀掉。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
《大逃杀》赤裸暴露人性
《大逃杀》 《大逃杀》中饰演残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武。
日本导演深作欣二新作《大逃杀》，在暴力方面毫不手软，它的血腥是手段，反血腥则是目的。该影片因涉及校园，在日本一度引起国会要禁映的风波。
人生70古来稀，性格或许已磨得淡淡的，但，吴宇森最敬重的日本殿堂级导演深作欣二，依然火气十足。
见纯肉体搏杀暴力意识
自1978年的《柳生一族之阴谋》后，深作欣二已拍过很多不同类型的电影，但20年后，他老人家突然拍了一部《大逃杀》（Battle Royale），尽管《大逃杀》并非他《仁义之墓场》、《黑社会之墓场》和《县警对组织暴力》等时期的黑帮暴力片，但，那种纯肉体搏杀的暴力意识，依稀可见。
深作欣二比今村昌平稍迟出道，与山田洋次、大岛渚、熊井启等导演同辈。在千禧年的决算中，他1973年的作品《无仁义的战争》成功突围，打入日本知名的《电影旬报》选百年最佳100部日本电影的十大之列，在同辈导演中排众而出，其定位显然是被肯定了。其实，深作欣二在70年代替黑泽明拍美日合作的国际片《偷袭珍珠港》时，就开始有名气。
引起日本国会欲禁风波
《大逃杀》 《大逃杀》充斥着黑色幽默，班主任要同学们自相残杀的同时，还关心同学不要着凉。
《大逃杀》今天正式在本地推出，但由于影片暴力，而且涉及校园，所以它在日本还引起日本国会欲禁映的风波，所以没有多少人看好它能在本地推出。但是经本地电检局的明智之“剪”(因剪得不影响剧情)，观众最终有眼福看到此片。
其实有暴力剧情不一定是没有意义的影片，深导演在日本电影界中，被喻为是借黑帮片的暴力仇杀来反映出战后社会低下层的观点；以暴力宣泄于战后虚妄的民主主义下，低下层失去方向感的无助与孤立。
“暴力宗师”北野武主演
《大逃杀》以新世纪的一个未知世界为背景，说国家面临崩溃,社会动荡，校园暴力事件不断发生。日本军政府索性与这些问题学生玩一个野外战争的游戏，来一个互相残杀。故事描述一群42个学生，在班主任的设计下被骗到荒岛。他给同学各种不同的武器，且下令只有一个人能生存。为了活命，平时要好的同学不得不露出兽性，使出最残酷的方式来杀死好友。饰演该残酷班主任的正是日本“暴力宗师”北野武主演。
《大逃杀》片首是以一个“大逃杀的优胜者”小女孩登场，血迹斑斑的脸，稚气由邪气取代，手中还拿着沾满血的洋娃娃，小小年纪，狰狞的笑，因为她靠成功杀死所有同伴而生存下来，那种恐怖简直令观众的背脊都凉了起来。人性的丑陋、软弱、邪恶、自私、赤裸裸呈现。
由第一个同学的死亡开始，观众见证的是各种人的恐怖心态，有的因柔弱而死，有的乘机发泄平日压抑的仇恨和兽性，有的消极退出寻死，有的积极对抗求生，一场场真面的揭露，比烂面喷血的不忍卒睹画面还要震撼。
惊吓之余有黑色幽默
为了增加讽刺意味，导演也加入了荒谬的幽默，例如垂死的同学临终遗言是：你是我见过最有型的男孩；杀人老师北野武雨中出现，竟神奇的关心起学生不要着凉生病，看官这时不知是该笑还是哭。总之影片在惊吓之余，还充斥着黑色幽默。
如果说上周四在本地推出的韩国片《漂流欲室》对人性的暴露还有留力的话，《大逃杀》在这方面绝不手软，血腥是手段，反血腥是目的。不论导演手法、内容及启发的思考反射教育意义，本片绝对是2001年不可错过之选。
西洋“大逃杀”同样撼人心
电影业每隔一段时间就会有人大喊创意荒、创作旱灾，困兽斗格局类型的影片早被好莱坞玩到烂。大家以为困兽斗真的被彻底榨竭殆尽之际，海外票房超劲的《大逃杀》又为困兽斗片打开天空，再证江湖地位。
若说不久前在本地上映，由王晶执导，谢霆锋主演的《我的野蛮同学》没有《大逃杀》的影子，任谁都不会相信。据查询，本地片商已购入西洋版的大逃杀“Series 7”（暂译《大逃杀生还者》），相信观众很快就看得到这部同样震撼人心的影片。
《大逃杀生还者》由丹尼尔米纳汉（Daniel Minahan）执导，波姬史密斯（Brooke Smith）等人主演，以电视节目为出发点。话说“大逃杀”是美国其中一个高收视的电视节目，节目以人性和血腥场面作卖点。节目从政府签发的身分证号码中抽出参赛者，被抽出的人可分获一支枪和一个摄影师，然后逐一将所有参赛者杀死，成为唯一的生存者。虽然大家以为只是在看一个电视节目，然而大家所看到的一切都是真实的险境，影片恐怖程度不逊日本版。
《大逃杀》：不仅仅是暴力那么简单
□ 云飞扬2046
未来，已经饱和的世界经济给亚洲各国带来了空前的经济萧条。有一个国家彻底崩溃了，完全失业率超过了15%，一千万失业者遍及全国各地。失去了生存自信的大人们开始威胁待成年正青春的孩子们。全国有80万儿童、学生拒绝上学。学校内的教师又受到学生的暴力攻击，殉职者人数高达1200人。整个未来社会是一团乱糟糟，隔阂和仇视横亘在他们之间。如何是好，如何解决，就在这个时候，一条新的法律（GAME）出台了。那就是B．R．法（Battle Royale法案），即定期组织一群学生在军队和政府当局的逼迫下，参与为期三天的“大逃杀”。他们获派粮食和各式凶器，要互相残杀、只准一人生还。如果在结束前有两人以上生存，那么他们脖子上的项环将爆炸。这规则是残酷阴险和不怀好意的，每年消灭一个班级自然不是单纯为减少就业压力。从开始介绍游戏规则的镜头可以看到官方网站的运作，但是又没有全程摄影跟随，自然不是“真人秀”那么嬉皮和轻松。
这个班级原来的班主任是北野武，他在学校里被学生整蛊，回到家又没有温情，是个失败的中年人。当他们去毕业旅游时，他再度出现了，告诉他的学生们，你们被选中了，没有退出的可能，并且有两个转来的学生，一个是疯狂的游戏爱好者，一个是前年的幸运儿，后者之所以重新参与是因为当局的逼迫，当然他自己也要寻找一个谜底。北野武为确立游戏的权威和真实，杀鸡给猴看他杀死了两个人－－第一个是说悄悄话的女生，他一飞刀就结果了，似乎比传说中的李寻欢还要抽风。第二个是曾经刺伤他屁股的男生，他启动了按钮，血肉模糊当即气断。接下来分配整备，除基本物品一致外，武器是不同的，也是不可知的。再以后，杀戮就开始了。
四十个人，只能有一个活口，其实这活口注定还要参加以后的游戏，也就是说最终解释权和绝对权完全在当局手里，参加游戏的少年将没有任何机会回到正常的生活中，没有机会成为大人。人的生命终结只有四种方式：自杀、他杀、意外、自然死亡。在这个游戏中，他们的机会就是他人的死亡。既然这规则是对民主的藐视，既然这现状是存在主义的，既然这条通往生的路是狭隘的，那么他们只能有自己的选择，完全个人的、自我的、利己的选择，于是有六人自杀，三十二人他杀，噢，还剩下两个。对，就是两个，他们逃脱了，成为成人世界的无身份的人，被现实秩序通缉。
还是让我们回到这充满血腥的孤岛中来吧，任何规则都可以被遵守，可以消极对抗，同时也会有漏洞。他们获得的武器千差万别，有折扇，有望远镜，有冲锋枪，有卫星定位仪，有锅盖，有镰刀，有手枪，有弓箭，等等等等。这没有什么好抱怨的，正如每个人的人生起点、转折点都不会相同，有些是命运捉弄造化弄人，有些则是自己的选择，未来都是自己走出来的，最基本的他们在开始的时候都有可以选择的余地，是团结一致寻求解决、是争取那最后的名额。他们是同学，那么还有友谊、爱情、信任。我想如果我在场的话，我不会知道自己究竟会怎么做？“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。”那么，我会去杀人。“我爱你，我想我们应该一起。”我会去尝试。然而当广播中同学的名字一再被宣告，我知道，一切都不是那么简单的。对规则厌倦对爱报有真诚的恋人可以去殉情；本来有信任的人，可以因为误会而惨杀；因为嫉妒、诱惑、缺乏沟通，可以杀－－这过程中，有多少美丽的容颜清脆的笑语消失了，尚未收拾好心情的幸存者很快又成为广播中的名字。导演将这细节展现地清清楚楚细致入微，迸裂的鲜血、抖动的躯体、苍茫的大海、空荡的蓝天、茫然的眼神、静寂的空间、阴森的树林、困惑的武器、乏力的北野，都在寓示这个一个坠落的游戏，结束的时候没有胜利者。当还剩下八个人的时候，电影即将收工，兽性能否战胜人性？爱情、友谊和信任有无答案？规则本身能否被攻克？代表恶制度的老师能否被消灭？杀人如麻的光子被业务能力更强的暴徒杀死，说明靠杀死比自己弱的人的途径走不通。搞定控制系统的电脑天才也被意外出现的暴徒干掉，说明忽视外界势力单纯靠文雅地与系统较劲也行不通。这暴徒又被最后的三人小组击毙，他们却违反了不使用暴力的约定。这三人是中川典子、七原秋也、川田－－他是医生、厨师和渔民的儿子。使他们坚持到底的原因很简单，就是在极端环境中相互信任、坦诚相待、无私交流。
这时候，他们面对的是北野老师，他是一个寂寞、麻木、颓唐、无望的人，既定制度的执行人和刚毅的监督者。虽然他也曾经越过了规则帮助了中川典子，其实在演员亲自手绘的卡通画上只有她生存下来，她是那么的高洁，周围却遍是残肢流血的同学。他的心早已经冷寂成灰，只等待某一个时刻，死去。于是他会用喷水枪诱导他们杀死自己，他倒是潇洒异常的完蛋了。不过在死后，他又令人难以置信地爬起来接听了一个电话，枪毙了手机，再从容地留下一条规则外的生路。这个镜头是超现实的，也许是象征他把些许希望给予了他们，他们毕竟是未来。
“因为从小父母教我要为国捐躯，但没有人告诉为何15岁的我要这样做。”导演对构思本片的动机作如是说。这解释有力度，直指问题的要害。威权体制总是不解释，不互动，政策往往是就像天上的乌云一样难以琢磨。他在影片中使用了许多经典名曲，在《蓝色多瑙河》里宣布死亡，在《运动员进行曲》进行屠杀，这应该是日本岛国心理的糅合变奏，日本人因为国土的狭小和人口的众多，民族生存危机感特别强烈，于是他们近似疯狂的学习外来优秀文化，中世纪是学习大唐，近代是学习西方，现代是侵略扩张，当代再退回来，折磨幻想式的竞争压力和民族自欺的空间局促，日趋精致和细化的生活，高强度和密节奏的工作，他们的思维愈加地倾向于极端，行事也迅速地实施，盲从的大众心理，趣味的一致性，于是菊花、樱花、茶道、剑与酒是一代人的娱乐，染发、快舞、反叛、暴力、不在乎、无目的的享乐是新一代人的嗜好，代沟不可避免的出现。这电影当然是抽象的、概念化的，我们没有必要和日本的国民劣根性较真，张力十足的暴力和残酷只是导演思考的一种方式，我们知道他是亲身参加过二战的，大约这是他到73岁（多么有说法的年龄！）拍摄如此电影的原因之一。他的电影，促使我们思考人性在极端环境下、在苛刻规则下的生存可能，唉，明朝的大臣趴在午门前被廷杖是多么的幸福啊！也许，能够追问为什么也是一种勇敢！！希望我们都能够有这份勇气！！！
⑧ 日本电影大逃杀1告诉我们什么，到底想讲什么内容
每个人生活和生存的方法都不一样 有的消极 有的积极
因此不同的人对这个故事也会有不同的感觉
个人认为 影片主要想表达的就是 平日要珍惜自己的生命和生活 带着认真和感恩的心 不要浑浑噩噩地过日子 不要被逼到悬崖尽头才后悔自己怎么走到这一步
BR法像是一个荒谬的极端 平时的生活里不太可能出现这样的事 这样的手法可以把问题放大看得更清楚 这些年轻人平时厌恶生活 大部分人的生活态度都及其消极 但被告知自己将不能活下去的时候 却不择手段想要活下去 如果平时能拿出这样一半的态度去做努力 也就不会沦为BR法的羔羊