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死缠烂打追求女孩的印度电影

发布时间: 2023-05-06 01:26:21

A. 有哪些好看的印度电影啊

、有时快乐有时悲伤 (2001) (Kabhi Khushi Kabhie Gham...)
2、去年8月份在瑞士举行的洛迦诺电影节上,由印度女导演鲁帕丽-梅塔拍摄的《伊耶夫妇》被提名为"最佳亚洲影片",并在10月份的夏威夷国际电影节上一举赢得"最佳故事片"大奖
3、爱情团团转 (2003) (Hungama) 这是一个用喜剧方式演绎的故事,一个人人都彼此误解故事,最后剩下一个荒诞的结局。一对陌生男女——南杜和阿佳伊(阿夫塔伯和瑞米饰演)企图假扮夫妇来获得居住权;一个富翁拉德赫山姆•提瓦里(派雷斯•拉瓦饰演)拥有万贯家财,但其生意却全全掌握在妻子阿嘉依的名下;一个叫杰图(阿萨耶•卡那饰演)的年轻人,刚刚开始发展他的电子产品事业。故事越变越复杂,阿佳伊来到富翁提瓦里的公司找工作,遇见了…
4、金盏花 今年1月份,由前迪斯尼电影公司的创意总监威拉德.凯罗为宝莱坞的"超级电影公司"执导的歌舞喜剧片《》(Marigold)则开创了好莱坞与宝莱坞全面合作的先河。
5、爱的奉献 (Salaam E Ishq: A Tribute to Love) 本片讲述了关于六组人的故事。来自世界各地,不同民族与种族,但在冥冥之中,命运和爱将他们连在了一起。
6、Jodhaa Akbar (Jodhaa Akbar)
7、古鲁 (Guru) “不要做白日梦,那永远无法成真”,我小时候我的父亲——当地学校的校长这样告诉我。但是我却总是梦想着,当我渐渐长大,梦也随着我长大,比我的粗壮的胳膊,比我的小屋,比我们的村子都要大…… ?
8、Khujli先生 (Mr. Khujli)
9、克里斯 (Krrish) 《卡里什》讲述罗希特的儿子卡里沙的故事,卡里沙继承了父亲的所有超能力,甚至青出于蓝。然而在他印度田园诗一样的生活中,卡里沙并没有发现他的这些超能力,直到和心上人、一个电视记者一起去新加坡的时候遇见了一个疯狂科学家,他发明的一项技术将会永远地改变世界。卡里沙终于变身为超级英雄卡里什,阻止了科学家的阴谋。
10、皇家卫兵 (Eklavya: The Royal Guard)
11、交通信号 (Traffic Signal)
12、被激怒的女人 (Provoked: A True Story)
13、永不说再见 (Never Say Goodbye) 本片主要讲述了戴夫和玛雅之间朦胧的浪漫爱情故事。 戴夫和玛雅都已经分别各自嫁娶,并相信他们自己都过着幸福的生活。但是,两个主人公却都觉得生活中应该追求一些更为深刻、更为有意义的东西。 最初,他们只是在对方身上感到了自己想要的感觉,随着感情的逐渐明朗,他们原来的生活和情感秩序将被打破……
14、追踪重现 (Don - The Chase Begins Again) 印度警队在危险的追捕中抓住了Don(沙鲁克•汗扮演)--马来西亚的毒品贩子当Don在一次与警察的遭遇中受重伤后,传言说他已经死了。事实上,Don被抓到了一个秘密的地方,而由一个和他长相相似的人Vijay来取代Don领导整个帮派。 Vijay的庇护者被杀害之后,Vijay陷入了一个极其危险的境地:警察和帮派都开始追杀他…… 为了证明他的无辜,他接受了Roma和Jasjit的帮助,Vijay曾经在Jasjit入狱时帮助他照看他的儿子。Vijay会顺利完成任务吗?本片是1978年Amitabh Bachchan的经典同名作品《Don》的重拍版本,导演则是《Dil Chahta Hai》的Farhan Akhtar。顶着SRK和经典名片的光环,本片将备受期待和考验。
15、蚂蚁的尖叫 (Scream of The Ants)
16、印度少年Unni的故事 (Life Is All about Friends)
17、盛大庆典 (Grand Festival)
18、幻影车神2 (Dhoom 2) 阿里一直想要成为一名警察,如今他终于梦想成真,成了警官杰斯特的搭档。 A先生是一个善于利用高科技的国际惯偷,在完成了一系列匪夷所思的偷窃任务后,他的下一个目标锁定在了印度的孟买。警方得到消息后,将这个任务交给了阿里和杰斯特。在孟买,A先生也找到了他的搭档——一个貌美而聪明的女贼。阿里和杰斯特他们能抓到A先生么?
19、巴布尔 (Baabul) 本片讲述的是一个家庭的悲欢离合。巴尔拉杰•卡普尔是个富有而又精明的商人。他有一个美满的家庭,妻子和儿子是他生活的依靠。儿子阿维纳什海外留学归来,不久便与一个叫米莉的女孩坠入爱河。婚后生下了一个可爱的男孩--安什。然而,美满的生活并没有维持多久。阿维纳什因为一场车祸撒手西去,抛下了年轻的妻子米莉和可爱的儿子。米莉不堪打击而近乎崩溃。痛失爱子的巴尔拉杰也沉浸在无边的伤痛之中,但是为了让儿媳米莉振作起来,他找来米莉的好友拉雅。拉雅一直暗恋着米莉。巴尔拉杰希望撮合两个人,但是受到拉雅思想保守的兄长巴尔万特的阻挠。
20、喀布尔快递 (Kabul Express)
21、当我遇见你 (I See You) 拉杰.贾斯瓦尔是个电视秀的明星,对异性有着强大的吸引力。毫无疑问,他了解何谓无伤大雅的调情,什么样的调情会引起他不希望看到的严重后果。他游走于众多美女之间,却只是想玩玩。直到有一天,他遇见了Shivani……
22、Rang De Basanti (Rang De Basanti)
23、好运摆乌龙 (Bhagam Bhag) 帕莱什•拉沃尔在印度拥有一个剧团,并在印度全国进行演出。阿克夏和哥文达都是剧团的成员,他们都是非常调皮的男生,总是会把握机会和女孩们调情。在一次演出后,他们得到的一个机会,可以去英国演出30场。大家都非常高兴,但是在接近出发的时候阿克夏的调情惹恼了剧团的女主角,于是阿克夏和哥文达不得不再找一个女孩,但是在这个过程中却引发了一系列的误会。阿克夏和哥文达无意中惹上了毒品贩子和其他一些麻烦。他们找到了一个可以替他们演出的女孩拉腊,可是拉腊却患有失忆症。当阿克夏和拉腊陷入爱河后,她却突然恢复了记忆,他们的生活变的一团糟,而阿克夏也成了谋杀拉腊丈夫的嫌疑人…… ?
24、Shabd (Shabd)
25、Elaan (Elaan) 年轻有为的沙卡兰15年前只是沙氏集团的一名杂工,专门给在密室开会的集团老总斟茶到水,久而久之,沙卡兰得到了沙总的厚爱,并成为了后者的养子。15年过去了,沙卡兰将沙氏集团打理得头头是道,生意蒸蒸日上,然而就在沙卡兰平步青云的时候,远在异国他乡的社会渣滓巴巴斯坎的敲诈沙总2亿印度卢布,在沙卡兰的建议下,沙总没有答应巴巴的无理要求,于是巴巴恼羞成怒,派来杀手将沙总刺杀身亡。顿时,沙卡兰对世界黑恶势力发起了挑战——他要自己组织部队去捉拿巴巴回国伏法!
26、丛林怪物 (Kaal)
27、帕瑞妮塔 (Parineeta)
28、Zeher (Zeher)
29、Kisna
30、The Heart of India (The Heart of India)
31、爱斗气爱上你 (Bride and Prejudice) 斯家的四个女儿都已长得婷婷玉立,白先生及白太太日夜惦记着为女儿们物色金龟婿。他们聪敏漂亮的二女儿娜丽达忠于爱情,坚决不受父母支配而要找到心目中的“Mr.Right”,她的新思维令到父母非常头痛。此时娜丽达遇上来自洛杉矶的酒店业巨子达西先生,两人郎才女貌,看似天作之合,然而却非一见钟情。达西在娜丽达心目中只是个自大势利、满身铜臭的生意人,同样地,达西亦看不起娜丽达,认为她只是个空有美丽躯壳、见识浅薄的印度乡下妹,两人每次见面总是针锋相对。然而冲突的同时,却令双方加深了解,不知不觉间擦出爱火花……
32、公寓惊魂 (Bhoot)
33、危险边缘 (Zeher)
34、危险边缘 (Zeher)
35、Black (Black)
36、勒索 (Blackmail)
37、Bewafaa (Bewafaa)
38、Lucky: No Time for Love (Lucky: No Time for Love)
39、Bose: The Forgotten Hero (Bose: The Forgotten Hero)
40、Zamaanat (Zamaanat)
41、黑色 (Black)
42、女儿 (Kamli)
43、水 (Water) 影片故事发生在1938年的印度,8岁大的小女孩楚娅在懵懂之年就被嫁人,婚礼的记忆模糊不清,对婚姻的意义更是一无所知,而70岁的夫君在婚后不久便一命呜呼,小楚娅成了寡妇。按照印度传统,寡妇只有三种选择:一是嫁给亡夫的弟弟;二是同亡夫一起火葬;三是终生单身,不得改嫁……
44、Vaada (Vaada)
45、危险情人 (Mashooka) 当爱情被一脚踹开会发生什么?情人会变的不可理喻,无所畏惧的去夺回失去的爱。MASHOOKA讲述的是热情的Sanjana和失恋的Vicky间的故事。在改变命运的关键一天,成为易被伤害的人会是怎样?MASHOOKA让我们来窥视一番。在与Monica分手后,失落的Vicky与Sanjana度过了狂热、激情的一天,而正是那情欲的一刻,为他埋下报应的恶果。在Vicky极力想把发生的事当作错误从记忆中抹掉时,Sanjana却把它界定为终身不渝的爱情。与此同时,Vicky久违的爱情之火,Monika在此重要关头回到了他的生边。而渴望他们的关系能够开花结果的Sanjana于是乎展开了一场,爱情、痴迷和报复的危险游戏。面对一方面是自己的爱情,另一方面是自己犯下的错误,身陷其中的Vicky倍受折磨。
46、Waqt (Waqt)
47、Khamosh: Khauff Ki Raat (Khamosh: Khauff Ki Raat)
48、Chaahat Ek Nasha (Chaahat Ek Nasha)
49、My Brother Nikhil (My Brother Nikhil)
50、永恒的神保佑 (Jo Bole So Nihaal)是一部描述锡克教徒的印地语影片,片名是锡克教徒号召战争和祈祷时所说的第一句话。该影片讲的是一名锡克教警察被一名罪犯欺骗,于是他展开对罪犯的全球追捕。片中一些镜头令一些锡克教徒不满:演员不脱鞋、不蒙头就走进锡克教寺庙,甚至还有裸体女人追锡克教徒的场面。这些对锡克教徒而言,都是大不敬。
51、雨衣 (Raincoat)
52、Popcorn Khao! Mast Ho Jao (Popcorn Khao! Mast Ho Jao)
53、Shankar Dada MBBS (Shankar Dada MBBS)
54、Krishna Cottage (Krishna Cottage)
55、Run (Run)
56、Shikaar (Shikaar)
57、Khakee (Khakee)
58、漫长自由路 (Long Walk to Freedom)
59、Hum Tum (Hum Tum)
60、Lakshya (Lakshya)
61、Chameli (Chameli)
62、生于妓院 (Born Into Brothels: Calcutta's Red Light Kids) Kids with Cameras是一个非营利组织,宗旨是把世界上生活在社会边缘的孩子们组织起来,教授摄艺术,用镜头去捕捉孩子的梦想,使他们学会技术,增强自信,自尊和生发希望。本片就是他们日前最震憾的作品之一,获得了今年奥斯卡最佳纪录片奖项。该片是印度加尔各答Calcutta红灯区的出生于妓院之中的几个妓女的孩子们的记录。在一个本就非常贫穷落后的城市,这些孩子由于他们所居住的地方和家庭比常人更加受到排斥与虐待。他们用手中的镜头记录了他们的家庭,他们的街道,努力为他们的生命创造希望。在该纪录片发布之后,这个名为”Kids with Cameras“的组织建立并继续这个项目……
63、宝莱坞之不可能的任务 (Main Hoon Na) 讲述一名印度军官假扮学生到学校卧底,目的是保护一名高级军官的女儿。
64、Yuva (Yuva)
65、恍如隔世 (Manasarovar) 爱情还未开始就即将结束。命运的安排真是阴差阳错,让人黯然神伤。在一次旅行中,Ravi遇到了Malathy,并爱上了这位女子。若干年后,Ravi的弟弟George碰巧也遇上了Malathy。Malathy这才得知原来Ravi失踪了。通过当年他们的书信往来,她又重新审视往昔。原来,一切都是命中注定。
66、色劫 (Aitraaz) 瑞吉最近被提升为一家大公司的董事会一员,在祝贺派对上认识了公司老板的新妻子索尼亚,性感年轻的索尼亚对瑞吉一见钟情,并对其色诱,遭到瑞吉拒绝后反而造谣瑞吉强奸她。遭受到这一色劫的瑞吉只能开始走上讨回自己清白的道路。
67、Veer Zaara (Veer Zaara)精彩
68、魔幻小人国Aditya在坐船旅行途中触礁船破,他抓住一块木板,昏沉沉地随着海水漂到一个海岛上。Aditya醒来后,远望海滩四周,见到一群群只有五六寸高的小人儿。原来,这个地方就是传说中的小人国。国王热情地留下了他,Aditya结识了美艳动人的公主。几乎与此同时,小人国也出现了一个身形和体重都与Aditya不相伯仲的怪巨人,这个怪巨人是ChattanSingh研究巫术多年创造出来的怪物,用来夺得小人国的统治权和美艳动人的公主。Aditya决定全力协助小人国,与怪物展开了一场争霸战……
69、嫁给我好吗? (Mujhse Shaadi Karogi)
70、Kal Ho Naa Ho (Kal Ho Naa Ho)精彩
71、印度杀手又名阿里的身份。本年度最强劲推出印度电影史上最完美影片,与《阿育王》《印度舞女》并称三大杰作。VIr生活在一个非常美满的家庭,他自己的遭遇也相当的顺利,但是有一天他的身边连续出现了两名可爱、美貌的少女,于是他的生活起了翻天覆地的变化,从此影响到他的一生。因为另一个VIr进入了他以前的生活,究竟是什么样的怪事发生在他的身上了呢?
72、印度有个宝莱坞 (Dil Ka Rishta)精彩
73、季风婚宴 (Monsoon Wedding) 这是新德里一个普通的中产阶级家庭,拉力特和妻子皮米正在为女儿阿迪特的婚姻大事忙碌着。他们想举办一个盛大而豪华的婚礼,但又苦于手头紧缩,只能精打细算。拉力特要应付的问题还远不止这个,分布在世界各地的家族成员都为了这次婚礼而千里迢迢地赶回家乡,短短的几天里他忙了个焦头烂额。阿迪特将嫁给在休斯顿工作的电脑工程师海蒙特,在这场指定婚姻中,他们俩在订婚仪式上才首次相见,可几天之后就要成为伴侣。但阿迪特仍然陷在与脱口秀主持人的婚外恋中不可自拔,尽管她知道这场爱情不会有任何结果。阿迪特的表妹阿雅莎则开始与从澳大利亚求学归来的大学生拉胡调情。婚礼策划人杜比是个举止滑稽的小子,他一边忙着与极力想省钱的拉力特周旋,一边又与女仆爱丽思堕入爱河。侄女丽尔一直渴望去美国开始一种新生活,但她决心揭开一直被掩埋在这个和睦的大家庭温暖外表下的残酷的秘密,多年来这一秘密如同一道阴影笼罩在她的生命中。拉力特的哥哥,英俊而富有的泰加曾将整个家庭从崩溃的边缘拯救出来,是家庭的支柱,但不为人知的是他有着猥亵的癖好。丽尔还是个孩童的时候曾经遭受过泰加的虐待,她保持了长久的沉默,但如今终于决定大胆地公开,虽然将破坏这个盛大而 ...[
74、美丽艾莲娜 (Eliana, Eliana) FONTsize=3描述一个漂亮女店员犯太岁的一天,她先是在工作的百货公司里反抗出言不逊的顾客而被炒鱿鱼,下班后又在酒吧被无赖汉贡上,回家后发现三年不曾交谈过的母亲出现在家里,外加一个凶恶男人前来追杀不告而别的室友。在这个充满迷惑与惊讶的夜晚,她乘著计程车横越繁华的雅加达市,我们则透过她年轻的眼睛见识了遥远南国的真实面貌。新鲜的镜头语言,扎实的戏剧张力,宣告印尼新电影的来临,在温哥华电影节及新加坡电影节都被评选为年度最佳亚洲电影。/FONT
75、宝莱坞生死恋 (Devdas) 2002年印度出品的歌舞爱情片。根据一部广受欢迎的小说改编,预算投资1200万美元,是印度有史以来投资最大的影片。获得2003年MTV亚洲电影大奖。让人眼花缭乱的服装、漂亮的女演员、美丽绝伦的歌舞表演,成就了这部豪华的宝莱坞经典。喜爱看歌舞片的观众一定不要错过。远赴重洋的男主角德阜达心系在家乡等候的爱人帕萝,学成返乡时马上奔向爱人跟前重拾往日恩爱时光,不料两家身份阶级不同,加上被小人挑拨离间,帕萝硬生生地被迫嫁给豪门的年长鳏夫,无法与德阜达共结连理。失去所爱的德阜达开始堕落沈迷酒国之中,并认识了妓女婵佐穆琪,虽然婵佐穆琪倾心喜欢并照顾的无微不至,但德阜达始终无法忘怀帕萝。德阜达因此四处流浪沈溺杯酒之中,最后抑郁病危。但为了完成一个他对帕萝的许诺,他抱着病跋山涉水来到帕萝跟前,只为了再看最后一眼。
76、黄金心灵 精彩
77、印度往事 (Lagaan: Once Upon a Time in India) 1893年英国军队入侵印度时期,英国军队以保护印度各省的统治者拉甲为由,派兵驻扎各地,收取印度各省农民高额的租税。在印度的一个小乡村里,人们都期盼着雨季的到来,雨水滋润土地有个好的收成。但晴朗的天空没有一丝云彩,太阳晒得土地都龟裂了。村里的小伙子拉凡悄悄的躲在林中,阻碍驻扎在他们那里的英国军官罗素打猎。不久罗素发现是拉凡惊扰动物们逃跑,抓住他后,罗素见拉凡是一个乡下农民又傲慢地放他走了。拉凡同村的女孩高利在树林边找到他,向拉凡暗示了自己对他的情意,拉凡捉弄高利,装着没有听懂,笑着跑开了。罗素请该地区的拉甲到他驻扎的城堡吃饭,饭桌上,拉甲请求罗素在今年干旱的情况下,减免一些租税。罗素坚持要吃素的拉甲吃一块肉后,他就减免今年的租税。拉甲拒绝以后,罗素恼怒地把前一年减免的租税加到了这一年。拉凡所在的村里知道这个消息,都惊慌起来,他们就是卖掉家里所有的东西,也付不起罗素加收的租税。村长带领拉凡和村里的一些男人们,到罗素的城堡里去找拉甲,请求他恳请罗素减免租税。拉凡一行到达城堡,看见罗素和他的军官们正在打棒球,拉甲也在一边观看。为了不打扰他们,拉凡他们耐心的在一边等候着罗素他们打完球。
78、阿育王 (Asoka) 一个痴情的王子,一个威武的勇士,一个残暴的君王,一段生死缠绵的爱情,影片《阿育王》向我们描绘了一幅荡气回肠的历史爱情画卷。作为古印度历史上最强大的孔雀王朝的王子之一,年轻的阿育王因其不同凡响的才能,而受到一帮同父异母兄弟的嫉恨,都欲除之而后快。在母亲的苦苦劝说下,阿育王离开了险恶的皇宫,开始了自己苦行僧式的云游生涯。路途中,阿育王遇到了自己的梦中情人,一位同因宫廷之变而流离失所的公主卡瓦奇。自称帕万的阿育王当仁不让地成为了护花使者,在历经了无数的艰难险阻后,阿育王和卡瓦奇之间的爱情终于绽放出最美丽的花朵。然而天意弄人,就在两人即将缘定终身的时候,母亲病重的消息却不得不使阿育王离开卡瓦奇,踏上归国的路途。当阿育王满怀喜悦地回来与爱人相会时,得到的却是她早已“惨死'在兵乱之中的噩耗,残酷的打击使得阿育王心灰意冷,不久来自宫廷的暗害也使他身负重伤。在疗伤的过程中,阿育王遇到感情上第二次巨大的冲击,一位美丽善良的姑娘,为了保护阿育王,在新婚之夜失手杀死了刺客,沾满双手的鲜血,使得她成为了人见人恶的不祥之物,阿育王为了报答姑娘的救命之恩,决定娶她为妻,此时他哪里知道,侥幸逃生的帕瓦奇公主还 ...
79、情字路上 (Mohabbatein) 古鲁酷学院是一所有着骄人荣耀历史的高等学院,校长撒恩卡25年如一日,以冷酷、严肃的方式去培养这些从全国精选了出来的尖子生,期望他们能成长为坚毅的有用之材。任何学院都不会接收被古鲁酷开除的学生。长久以来,学生面对严厉的校规不敢逾雷池一步,因为那样就意味着前途尽毁。然而有一天,三个浪漫的男孩儿和一位神秘的老师走进了古鲁酷,一切开始有了变化……br/【获奖情况】荣获46届印度电影大奖最佳男主角,最佳录音及索尼最佳场影奖。
80、万诱宝鉴 (Kama Sutra:A Tale of Love) 公主塔拉和婢女玛耶生活在印度的皇宫,她们一起学习引诱男人的魅惑之舞。美貌和天赋使得玛耶的舞蹈屡屡获得皇帝的嘉奖,引起公主的妒意;而不甘身份低微的玛耶,则期待有临驾于公主之上的身份。在公主与辛格王新婚的前夜,玛耶故意引诱辛格王,并刻意透露给公主塔拉,以达到报复的快感。此举不但破坏了公主塔拉的婚姻,也使得玛耶因放浪被放逐。在流浪途中,玛耶遇见了辛格王的雕刻匠,并在雕刻匠的介绍下,寄居于先王的后妃处。就在玛耶与雕刻匠互生爱慕时,雕刻匠却退缩了。因爱生恨的玛耶,开始学习引诱与性爱之术,并成功成为了辛格王的后妃。公主塔拉与玛耶再度聚首。此时,公主塔拉却不得不忍受玛耶给她的羞辱。玛耶的精心安排下,雕刻匠再次拜倒在她的裙下,而持宠放纵的玛耶竟公然在辛格王的王宫与玛耶偷欢。终于,在爱与欲的驱使下,忍无可忍的两个男人开始了你死我活的杀戮;而公主塔拉的哥哥,则发起向辛格王的战争……
81、哑女
82、奴里 (Noorie) 奴里是一位美丽漂亮的女孩,她与未婚夫约瑟夫有着美好的梦想,但奴里的美貌引起了财主的垂涎,财主设计叫约瑟夫去外地收账,自己趁机强奸了奴里,奴里随后以自杀结束了自己年轻的生命,约瑟夫收账回来后见奴里巳死,伤心欲绝,决心去查明奴里自杀真象,最后,约瑟夫去找这位强奸奴里的财主报仇,双方展开了一场生死对决…
83、心灵之音 (2005) (Shabd)
84、怦然心动
85、爱情团团转 (2003) (Hungama) 这是一个用喜剧方式演绎的故事,一个人人都彼此误解故事,最后剩下一个荒诞的结局。一对陌生男女——南杜和阿佳伊(阿夫塔伯和瑞米饰演)企图假扮夫妇来获得居住权;一个富翁拉德赫山姆•提瓦里(派雷斯•拉瓦饰演)拥有万贯家财,但其生意却全全掌握在妻子阿嘉依的名下;一个叫杰图(阿萨耶•卡那饰演)的年轻人,刚刚开始发展他的电子产品事业。故事越变越复杂,阿佳伊来到富翁提瓦里的公司找工作,遇见了…

B. 有什么影视剧的结局反转比较大

我看过的影视剧,有两个结局反转比较大,一个是《看不见的客人》,另一个是《调音师》,我觉得这两个剧情的反转会让你怀疑编剧的脑子是怎么长的,也怀疑编剧是怎么想的。

《调音师》是印度一个根据法国短片引申的电影,剧情的反转来自于电影开头和结尾的呼应,最后男主精确打走易拉罐的时候,说明他眼睛没瞎,那么就说明,他跟他前女友说的是假话,再联想开头,男主真的是精明的一匹,享受着盲人的待遇,还赚了一笔钱,只是在道德上,有点不讲仁义了。这两部剧,真心反转天才,推荐看一看。

C. 印度植物女孩醒来被男鬼缠上身的电影叫什么名字

是印度电视剧《Ek Deewaana Tha》。

《Ek Deewaana Tha》是由Namik Paul、Donal Bisht、Vikram Singh Chauhan、Jason Tham、Amar等主演的爱情惊悚剧,于2017年10月23日播出。

女主角叫夏兰,是一个昏迷了两年的植物人,两年后,她却突然醒来,醒来后总是感觉有神秘的东子在跟着她,而且她也不认识自己的男友维姆了。

《Ek Deewaana Tha》剧情简介:

该剧讲述夏兰在昏迷两年后醒来的故事。

她的康复是以患健忘症为代价的,因为健忘症,她无法回忆起自己与即将结婚的男子维姆的关系,在维姆的精心照顾下,夏兰和维姆昂重新发现了他们对彼此的爱。

后来随着西夫的加入,三个人的关系开始变得扑所迷离。

D. 一部刷新对爱情认识观的影片,《苦月亮》到底想传达什么样的爱情观

《苦月亮》自一出现,就颇受争议,到底是什么类型的片子?只能这样定义--对女人来说,这是一部爱情片,对男人来说,这是一部恐怖片。其中表达了一种贪婪、欲念的爱情观。

这是一部一个男人和一个女人从相识、热恋、厌恶到最后互相报复的故事。生活中大多恋情不也都是这样,从刚开始的非你不可到欲求不满,直到最后成为了平淡无求甚至厌弃。《苦月亮》则多了一个极端的手段,即互相伤害,让当初浓烈的爱情蒙上了一层恐怖色彩。
其中贪婪这点,则表现在奥斯卡想抛弃一个咪咪来换取所有的女性。咪咪则是贪婪的想占有奥斯卡的全部,咪咪可以容忍奥斯卡的打骂、出轨,但她无法接受奥斯卡离开她。至于欲念,则是影片的一个大背景,奥斯卡的所有爱恨、恩怨都从这儿衍生及依附。他对咪咪排山倒海的爱从正常的性爱向虐恋倾斜,直到最后体验过所有高潮后,甚至想摆脱束缚。奥斯卡以为他对咪咪的伤害、抛弃是成全,实则咪咪对他是爱而不得,更是恨之入骨,直到奥斯卡死前才得以理解。
这种扭曲的爱情,只会伤害更多的人,本不该存在,奈何人性的贪婪铸成了这种爱情观。

E. 2010年8月8日晚上,中央电视台电影频道播放的一部印度影片叫什么名字啊,我觉得挺好看的。

谁是我的新郎》(印度搭手)知扒嫌

导演:大卫·霍万

主演:萨尔曼·汗

阿克谢·库玛尔

影片介绍

萨米是一个天生性格暴躁的男孩,长大后更是“动手多于动嘴”。为此,心爱的女友也嫁给了别人。心灰意冷的萨米决定到一个陌生的地方去磨练自己的性格。他在果阿找到了一份工作,并在那儿遇到了美丽的姑娘拉妮。可是萨米似乎跟拉妮的父亲“上校”是一对天生的冤家,总是阴错阳差地给上校带来麻烦。正当萨米准备改变自己的坏脾气追求拉妮的时候,他的“对手”桑尼及时登场,也开始对拉妮大献殷勤。萨米虽有好友助阵,无奈桑尼实在难缠此简,可怜的萨米似乎就要败下阵来……

F. 《苦月亮》评价怎么样值得一看吗

《苦月亮》是一部尤为独特的爱情电影。

(6)死缠烂打追求女孩的印度电影扩展阅读:

剧情简介

奈杰尔和菲奥娜是一对正值“七年之痒”的英国夫妻,搭船到印度去给他们缺乏激情的婚姻充电;奥斯卡是个终日瘫在轮椅上的美国作家,他的妻子咪咪年轻美艳,是个法国舞蹈演员,这对夫妻关系诡异。

两对夫妇相逢在黑暗的海上。奈杰尔被咪咪的美貌吸引,不由自主地接近他们。奥斯卡遂以咪咪为饵,要奈杰尔倾听他们的故事。多年前,奥斯卡在巴黎的公共汽车上偶识咪咪。

她的美貌让他着迷。他走遍巴黎城想要再度遇见她。终于在他心灰意冷地与他人约会晚餐时,发现站在身边的女招待便是寻觅了许久的咪咪。于是,一段浪漫疯狂的爱情有了开始,激情迸发,二人掉入爱的深渊。

G. 印度电影《流浪者》男主人公拉兹有着怎样的艺术人生

电影《流浪者》说了那么多丽达,大家还不知道拉兹媳妇长什么样呢,稍后上几张照片还有全家福,再给大家聊聊拉兹的家庭生活和个人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉兹有着怎样的艺术人生?


一、出身艺术世家,一家三代四口出演《流浪者》

关于这部电影,先说个饶有趣味的片段。

看过《流浪者》的朋友对其中一句台词印象深刻,即法庭上这位大法官无情地说道—— “法律不承认良心!”

结果这位老爷子被丽达怼得够呛—— “法官先生,那么良心也不承认法律!”

说是饶有趣味,是因为这老爷子是拉兹真实的爷爷!

现实生活中,正是这位老爷子棒打鸳鸯、一手拆散了拉兹和丽达扮演者娜尔吉丝的情缘。

老爷子给出的理由是——我们家不能娶一个女戏子进门。

老爷子叫 德万·卡普尔 ,出身地主家庭,年轻时是个警察,尽管平生只演过《流浪者》这么一部电影,但架子端得足足的,在现场不停冲他的孙子导演拉兹咆哮:“我用你教我怎么演?!难道你比我更懂法律?!”

事实上整部电影从立项到杀青,拉兹进行得异常艰难,因为这里面有两位演员是他的长辈,另一位是他的父亲—— 拉贡纳特大法官

这部电影是一家三代四口人在里面参演,给大家拉个表单——

《流浪者》还在剧本阶段,拉兹就想当导演,但他不敢跟父亲说,拿着剧本蹲在父亲房门外不停抽烟,最后编剧阿巴斯看不下去了,替他向父亲说情。

普利特维拉·卡普尔 先是喜欢上这个故事,随后决定在其中扮演拉贡纳特大法官。影片上映后,他承认自己低估了儿子。

这位一辈子都板着脸的老父亲,虽说默片时代已是大明星,但个人际遇和家庭生活十分不幸。

先给大家简单说下这位默片皇帝、天竺克拉克·盖博,原本有着令人羡慕的声望和财富,却为何总是一脸的忧伤和哀婉。

普利特维拉·卡普尔 出生于1906年11月3日,少时家境优渥,十七岁考入白沙瓦爱德华学院学习法律,1923年在校期间结婚,娶了拉兹的母亲罗诺,隔年生下了拉兹·卡普尔。

其后夫妻俩又接连生了五个子女。原本一家人生活富足,其乐融融,未曾想到了1931年,老卡普尔一个幼子、也就是拉兹的三弟德维因肺炎去世,老卡普尔陷入巨大的悲痛之中,未曾想灾难还未结束。不出一个星期,他的另一个儿子南迪也意外身亡。

这个叫南迪的小男孩是因为家族里大人们忙于丧事无暇照看,自己在花园里捡了一枚老鼠药当作糖丸吃掉了。

接二连三的打击令老卡普尔一夜之间老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉贡纳特大法官伸出手去哀嚎:“我的儿子……”感觉那种悲伤十分真实。

还好老卡普尔还有长子拉兹。

拉兹勤奋好学有才华,年仅二十七岁便自编自导自演了《流浪者》,获得国家电影奖及戛纳电影节金奖作品,畅销全世界,一夜之间蜚声国际。

《流浪者》不仅火遍中国,在苏联也是所到之处收获无数掌声,票房冠军纪录保持了长达三十年!直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有这样一位争气的儿子,老卡普尔也算是足慰平生。尽管儿子的感情生活也很令他操心。


二、拉兹与妻子、丽达之间的 情感 真相

丽达扮演者 娜尔吉丝 一直是中国观众非常喜爱的女演员。

在《流浪者》中,她演出了传统女性的温婉善良、还有现代女性的精明干练,法庭上一个转身,跨越了两个时代。

观众们多希望她和拉兹真正走到一起。

与我们想象中不同的是—— 拉兹和娜尔吉丝是实锤的婚外恋,她是后来者。

两人合作过八部电影,《流浪者》是第二部,这个时候拉兹已结婚四年,是一个男孩儿一个女孩儿的父亲,还有一个宝宝怀在妈妈肚子里,这个宝宝长大后主演了我们熟悉的《哑女》、《海誓山盟》还有《蛇女》。

拉兹的妻子 克里希娜 出生于1930年12月30日,是老卡普尔的表妹,严格意义上讲是拉兹的表姑。

辈份有点乱,这个亲上加亲,也是叹为观止。

而且,从拉兹长子出生日期来看,这对夫妇是未婚先孕。两人热恋期间就被媒体炒翻天——“拉兹·卡普尔狂热地爱上了克里希娜!”

也只能说是真爱了。

拉兹在很长一段时间里在两个女人之间摇摆,两个女人他都爱,最后还是爷爷和父亲一锤定音——绝对不能离婚!绝对不能娶女戏子进门!

而拉兹的妻子克里希娜十分贤惠,一直对丈夫的婚外恋保持克制隐忍的态度。

只可怜“丽达”娜尔吉丝一直苦等到1958年3月才嫁给了导演苏尼尔·杜特,这一年她已经二十九岁了,算是十足的大龄女青年了。

拉兹是个很有事业心的青年, 情感 生活在他的生命里只占十分之一,即使这十分之一还是由两个女人分享。

若说真爱,大概拉兹最爱的那个人是卓别林。


三、上世纪五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日,拉兹·卡普尔出生于白沙瓦。

他自打十一岁起进入影坛,二十二岁编导主演两部电影《火》及《雨》,在影坛展露头角,引起国际影人的注意。

1950年,二十六岁的拉兹自创 R.J电影公司 ,拍摄了《流浪者》,获得巨大成功。

他与父亲不一样,老卡普尔出演过大量“霸道总裁爱上我”题材、还有豪华奢靡的古装片,而拉兹将镜头伸向 社会 最底层的劳苦大众,以一种悲天悯人的情怀讲述那些“没见过一天好日子”的老百姓自己的故事。

在他看来,与其描绘那些歌舞升平莺莺燕燕,还莫不如把镜头伸向路边一条无家可归的小狗。

正如拉兹的一段名言——

大概您没想到,《流浪者》并非拉兹最成功、票房最高的电影。四年之后,他又与父亲、娜尔吉丝合拍了一部《乡巴佬进城记》,大获好评!口碑票房超越了《流浪者》。

1964年,拉兹为了附和潮流,非常不情愿地拍摄了平生第一部彩色电影《合流》。影片取景欧洲,描写了三个朋友之间的 情感 纠葛,讴歌了人世间的真、善、美和自我牺牲精神。这依然是拉兹长袖善舞的领域,影片获得了巨大的成功,甚至在当时基本一票难求!

最后竟然在国内连续上映了五年,这不得不说是一个行业奇迹!

由于作品的亲民风格,拉兹本人也获得了巨额经济回报。1951年-1956年期间,他是国内收入最高的男明星。但拉兹依旧过着朴素低调的生活,他将个人财富又重新投入到热爱的电影行业中。

1970年,拉兹呕心沥血整整制作了六年的《我叫小丑》上映,由于题材太过前卫,票房不尽人意。

拉兹有些心灰意冷。

但这部电影近年来却不断翻红,评分一路高涨,获得欧美同行盛赞!看来“拍给五十年之后的观众欣赏”这种事原来真的有!

晚年拉兹开始将精力花费在下一代,悉心扶助儿女尤其是 里希·卡普尔 ,同时也一手挖掘了未来的天皇巨星沙鲁克·汗!

里希·卡普尔虽然不及父亲那般有着崇高的艺术地位,但在“勤奋”这一块真是交足功课!

在拉兹的引领之下,这个家族没有一个人靠着祖荫吃干饭、躺在家谱上睡大觉,都在影坛挥洒汗水辛勤耕耘。

与此同时拉兹也在积极拓展人脉,强强联姻,比如他的外孙子就娶了 阿米达普·巴强 的女儿。这还是卡普尔家族少有的白衣联姻。

积数代不懈之功,卡普尔家族已成为宝莱坞第一金字招牌。

1988年6月2日,拉兹·卡普尔因病去世(肾衰竭、心力衰竭、哮喘),享年六十四岁。

那么,在他身后,卡普尔家族成员现状如何?

拉兹的弟弟、《流浪者》小拉兹后来怎么样了?


四、家族近年不断损兵折将,新生力量也在野蛮生长

《流浪者》小拉兹的扮演者 沙希·卡普尔 后来并未长残,成年之后依然非常英俊,还娶了一个英国老婆,生了一堆小混血,后来走上了国际影星之路。

2017年12月4日,沙希·卡普尔因肺炎去世,享年七十九岁。

紧接下来,2018年10月1日,拉兹的妻子克里希娜因心脏骤停离世,享年八十七岁;

2020年4月30日,拉兹的二儿子里希·卡普尔(《哑女》男主角)因白血病去世,享年六十七岁;

2021年1月15日,拉兹的大女儿南达里特因癌症去世,享年七十一岁;

2021年2月9日,拉兹最小的儿子拉吉夫·卡普尔因心脏骤停去世,享年五十九岁。

可以说近年卡普尔家族笼罩着一片愁云惨雾。

但与此同时,拉兹孙辈异军突起,成为宝莱坞耀眼的新生力量!

比如拉兹的长孙女卡琳娜·卡普尔出演了《三傻大闹宝莱坞》,迄今为止仍是豆瓣排名第十四的经典作品。

拉兹的孙子、里希·卡普尔的儿子兰比尔·卡普尔,也是如今头角峥嵘的明星,据说他的爱好是收藏豪车。

希望这些卡普尔后人秉承先祖的遗志,勤奋向上,永远记住爷爷拉兹的那段名言——

(全文完)

我想大多数上了年纪的人都看过印度电影《流浪者》,对影片中的主题歌《拉兹之歌》和插曲《丽达之歌》也能哼上几声,我是在上世纪七十年代末,配合当时的政治环境下看过此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉贡纳特坚信一个荒谬的理论“贼的儿子一定是贼,法官的儿子一定是法官”,并以此为依据判了扎比的罪,无辜的扎比越狱后,成了真正的罪犯,他为了报复大法官,设计使法官抛弃了将要分娩的妻子,从此,法官的儿子拉兹生活在贫民窟中,成了一个到处流浪的小偷,长大后,在一次行窃中,拉兹意外地遇到了童年时的女友丽达,他们真诚相爱了,拉兹决定痛改前非,用辛勤的劳动来养活自己和母亲。

然而,工厂却以拉兹曾经是个贼而开除了他,狠毒的扎比又胁迫他继续做小偷,有一天,扎比为躲避警察的追捕,胁迫拉兹的母亲做人质,拉兹杀死了扎比并被逮捕,当他得知审判的大法官就是自己的生身父亲时,他从狱中逃了出来,他恨父亲并选择了行刺,结果再度被捕,在法庭上,己成为律师的丽达,为拉兹做了精彩的辩护,用事实证明了大法官拉贡纳特血统论的荒谬。

该片是由拉兹、卡普尔(1924——1988)自编、自导、自演的一部影片,他自己扮演男主人公拉兹,他父亲扮演片中拉兹的父亲——大法官拉贡纳特,他三弟扮演小时侯的拉兹,该片在印度以及世界都有一定的影响力,1953年,荣获戛纳电影节最佳故事片奖。此后30年多年中,拉兹、卡普尔以非凡的才华和高深的造诣,创造了许多脍炙人口的影片,由他主演的影片,多达57部,多以反映印度普通人的感情与生活,并对 社会 的弊端加以公开地揭露,在六十年代后期,主要致力于制片业,他是印度电影史上最受欢迎的艺术家之一。

拉吉·卡布,一般翻译成卡普尔,是《流浪者》里拉兹的扮演者,是印度百年电影史上殿堂级的人物。他集编导演、制片于一身,极富国际影响力,被誉为印度的克拉克·盖博,印度的卓别林。

拉吉出生于1924年,出生地是现在归属巴基斯坦的白沙瓦一个旁遮普家庭。父亲是著名演员普利斯维拉吉,在电影《流浪者》里扮演拉贡纳特法官,这部电影里扮演小拉兹的是拉吉的亲弟弟沙什,后来他也成为银幕巨星,他不止一次出演哥哥的童年。拉吉还有一个弟弟沙弥,是印度银幕猫王,不用说也是位电影明星,在《海誓山盟》里发福的沙弥扮演叔叔。

拉吉10岁第一次登上银幕,真正担任主要角色是1947年,合作者是后来的印度梦露马杜巴拉。

拉吉第一次导演并主演的影片是《火》,在那部电影里24岁的拉吉遇到了纳尔吉斯,也就是丽达的扮演者。这对印度银幕上第一对黄金组合一共合作了16部电影,包括著名的《流浪者》。人们一直猜疑他们的关系,但是拉吉早在22岁就和堂妹结婚了,纳尔吉斯和拉吉都没有承认他们有私情。纳尔吉斯后来嫁给了演员桑尼尔·杜特,他们的儿子桑贾伊后来很火!

拉吉的作品非常多,也捧红了很多女明星。

拉吉有3子2女,除了两个女儿,几乎所有的后代都在银幕上大放异彩,是印度宝莱坞四大卡普尔家族里演员阵容最强大的。

拉吉从《流浪者》开始出演多部电影都是模仿卓别林的表演,也喜欢表演小人物的生活,是比较有代表性的现实主义表演艺术家。

拉吉只活了64岁,1988年因为哮喘并发症去世。他的为人和演技都很受推崇。需要补充的是,印度电影是配唱制,演员极少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和马纳迪,尤以穆克什为主,他的过早去世让拉吉感慨:我的声音没有了!穆克什的歌声什么样,请听拉兹之歌!穆克什的儿子也是歌唱家,他的好声音可以去听听《努里》……

印度电影流浪者的男主人公拉兹的演技,对我印象极深,他表演的真实,纯朴,没有造作,自然流畅,而且影片中的拉兹之歌很经典,总之,流浪者的电影当时的上座率非常高,普遍受到电影观众的欢迎和好评。不愧为一部使人难忘的好影片。

当初被他迷倒了,甚至找出地图查找去印度的路线,现在想来有点幼稚

儿时记得印度电影《流浪者》里面有句经典台词:法官对拉兹说:做贼的儿子永远是贼,

《流浪者》是经典之作,饰拉兹的演员,把小偷的玩世不恭,表现的淋漓尽致,看了他的表演,我们会从不同的角度,理解他的身世,丽达是美丽的富家小姐,她演的情绪缠缠绵绵,恰到好处,而歌曲,也非常委婉动听,可以说,这个电影影响了一代人。

这个问题你自己可以去网络上查啊,关于他的“生平”介绍的非常详细,有必要特意问大家吗?

拉兹的 社会 地位低下,却能得到美丽,善良的女律师丽达的爱情,只能是艺术人生。

很认真的在探讨人性的复杂。

H. 印度电影《爱无止境》:爱情是良药

印度电影《爱无止境》:爱情是良药

相爱的时候就要好好爱,珍惜每一分每一秒,爱是永恒的,爱是无止境的,真爱是不会抛弃当事人的,这是我在看完印度电影《爱无止境》之后想到的。这部电影吸引我的首先是歌声的美好,场景感人,男女主人公的默契,然后在看的过程中,又发现人物对话含有大智慧,句句经典,让我兴奋,感觉像寻到了宝贝一般的惊喜。如此好,感人,心动,是那种让人心疼的好,一看就上瘾了。连续看了好几遍。一直喜欢印度人的能歌善舞,随时可歌,随时可舞,街舞又是青春活力的再现,生动,往往能把一个人深藏的那种内力唤醒,激荡的旋律总给人蠢蠢欲动的感觉,非常美妙。而最终感动我的,是他们两人传奇般的爱情故事。

男主人公萨马尔是流浪汉,洗车、市场送货,什么活都干,晚上在街边抱着吉他,自弹自唱,他的歌声很有感染力,他真是一个很有精神头的小伙子,歌声感染着路人,他把欢乐也带给了很多人,他很享受让周围人开心的感觉。以前看到卖艺的人,都是一脸的凄苦,赢得别人的同情,然后丢下硬币。而这个男孩却是阳光的,具有积极的心态和美妙的歌喉,是欢快的,脸上始终带着微笑。所以这个与众不同的流浪汉也是吸引我的一个亮点。

就是这个流浪汉,偏偏爱上了一个叫做米拉的高贵优雅的女孩,且一发不可收拾。不巧的是,女孩已经与一个叫罗杰的银行家儿子订婚。米拉为了在父亲生日上给父亲一个惊喜,就求教于萨马尔教她唱一首新歌,作为回报,米拉教萨马尔说餐厅服务用语。不料,在这个过程中,米拉也喜欢上了萨马尔。双双坠入爱河。正当他俩爱得如醉如痴之际,萨马尔突然出了车祸,米拉认为是上帝在惩罚她,于是向上帝郑重发誓只要能让萨马尔活着,她自己宁愿离开她永不见他。然后,两个人长达10年的分离,天各一方,杳无信息,却都未结婚,10年后萨马尔再次出了车祸,命运戏剧性地把他又送到了米拉跟前,最后,两个有情人终成眷属。

我喜爱的歌词,不断地在耳边回荡:“流浪的人,为爱痴狂的人,你在寻找什么,不停地询问别人,我的家在何方。你在街头流浪,你笑、你哭,感染着每一个行人,把悲伤藏在微笑背后,你属于整个世界,却没有人属于你。

她的眼中有缤纷的彩虹,她的声音清纯如夜莺的哭泣,行走在烈日下,也有影子相随。你穿过乌云寻找月光,你在无声的微风中倾听。朋友,我的爱人已经走进,即使还未看见,我已知晓她的气息。从未相聚,也未分离。甘愿做爱情的奴役。她说会在梦中见你,但你却整夜无眠,我的呼吸开始变轻,我的脉搏也已变慢。”……

感染人的歌声,让大街小巷因为他的存在,因为萨马尔的歌声,一片欢声笑语,大人小孩老人都被感染,那情形看了让人感动,你会感觉他并不是一个流浪人,他是一个把温暖送给这个世界的阳光天使。他会让你觉得这个世界多么美好,有期待,有动力,有幸福。

萨马尔邀请米拉一起去了舞厅。米拉在萨马尔的鼓励下,第一次守着众人无拘无束地跳起了舞,在大街上,以萨马尔和米拉为首的两队年轻人跳起了街舞,唱起了歌,洒脱,随意,尽情,那样的场面真是富有感染力,年轻有活力的一群人,是最快乐的时候,而米拉,褪去贵族人高雅的外表,尽情地把自己内藏的一面表现出来,无拘无束,舞姿跋扈,傲气,找到了释放感情的出口,眼神更加妩媚,黑发飘飘,萨马尔被吸引,一起舞一起唱起来。两个人有着默契的眼神,默契的舞姿,默契的歌声,真叫人羡慕,感动。而歌声更是让人百听不厌:

“爱情是良药,芳香是良药,打开心门欢迎吧,我喜欢惊喜。来吧,让我们的呼吸融为一体,这个夜晚属于谁,明天既不是你的,也不是我的。对着月亮掷出硬币,正面是你的,反面是我的。看着我的眼睛,爱情之火已经点燃,再靠近一点。心如河水一样流淌不息,试着淌水前行,踩一脚在云端,那里没有大地。心无止境,爱无止境。”……

萨马尔在唱“爱情是良药,芳香是良药”这句时的表情是那么幸福,是那种发自内心的幸福,快乐,简直无法形容。正因为这次狂欢,萨马尔对米拉说爱上她了,爱上了她优雅后面的坏。

如果说萨马尔最初爱上的是那个在教堂前的雪地上,就在他一抬头的刹那间,邂逅了那个有着瀑布般的长发、黑黑的眼睛、天使般的女孩,不如说他更爱这个褪去矜持外表后的那个能歌善舞的真实的她,也许正因为这一点才流浪的他相匹配。

当他俩坠入了爱河时,轰轰烈烈的一场爱情开始了。街头巷尾都有他俩爱的影子,一起在街头唱歌,一起坐摩托车兜风,在话亭里缠绵,尽情地表达着满腔旁若无人的爱,在地铁上的滑稽让人引俊不止,羡慕,并为她们祝福。所有坠入爱河的人都能感受到那种美好。米拉更加美丽,更加调皮,与萨马尔在一起,她是多么无拘无束,是多么快乐啊,把心里积攒多年的美好和童心都唤醒了。

而萨马尔呢,也是,不再流浪,身边有了这么个漂亮的天使陪伴,那幸福更是无法言表。他俩深深地相爱着。爱得天昏地暗,爱得又如此美好。他们一起唱:“当我们的呼吸融为一体,我有了新的生命力,灵魂触动你身体的芳香,当你靠近,一个人能自控多久,就让意识随风而去,心向前直行,该转弯时就得转弯,当我出现在你的思念里,孤独也如此美好,当夜晚消失在你的臂弯,清晨如此轻盈,你已活在我的视线里,我的眼睛流露出爱意。”

正当米拉打算把他俩的事情告诉父亲时,萨马尔骑摩托车时被车撞了,米拉跪在马路对面,对神祈祷:“拜托了,神啊,拜托了,不要这样对我,请确保他没事,不要因为我的错误(已与罗杰订婚,却无可救药地爱上了萨马尔)惩罚他,一定要让他活着,不要让他有什么不幸,我发誓我再也不见他了,求求你了,神啊,请确保他没事,我发誓,请让他活着,我再也不见他了,一定要让他活着,我会永远离开他。”

米拉心中有信仰,有她的上帝,从小她就去教堂,有什么心事就给上帝说,小时候就曾求助于她心中的神,让她大了找一个白马王子,在与银行家的儿子见面之前,也跑到教堂求神不让那个男孩看上她,其实不但看上她了,并且两家订了婚。在我看来,米拉心中的神并没有帮助她,但她还是执着地依赖她,在萨马尔出车祸之际,她又开始纠结,为了让神保证他活着,用离开萨马尔作为对神的回报。就像为了让神保佑那个男孩不会喜欢上她,用再也不穿她最喜欢的皮草作为回报。

从这里开始,令人怦然心动的台词开始不断出现,当萨马尔得知米拉离开他的原因后,就去了教堂,他对神说:“你偷走了我的爱情,我会从她那里偷走对你的信仰,她认为如果我不跟她在一起,我就会活着,所以,现在开始,我每天都会拥抱死亡,走着瞧,看你能让我活多久,”强烈的爱令他义无反顾地走上了极端的征程,他毅然离开这座城市,去了最危险的地方——印度炸弹部队成了少校,保持着拆弹数的记录,而且每次拆弹从不穿防弹衣,就好像那不是炸弹,而是“他女朋友张开的双臂”,他的士兵们这样形容他,他们都叫他“不会死的男人”,并说:总有一天我们都会死,但从没在他的眼神里看到对死亡的恐惧。我想,他每天都与死神打交道,就想证明“如果有一天被炸死,那么米拉的誓言也就粉碎了”。可是他每次拆弹都成功了。也许,越是不惧怕死神的人,死神越能放过他。

十年的时间他拆弹百枚,十年的时间,他除了拆弹,剩下的就是想米拉,写日记,唱那首流浪的歌曲。他写到:“你的眼神顽皮又淘气,你的微笑恬静又骄傲,你的黑发如瀑布一样,我永远也不会忘记,只要我还活着。你的手挣脱了我的手,你的背影毅然离去,你未曾回头一望,我永远不会原谅,只要我活着。你在雨中尽情舞蹈,你因小事烦恼,你那天真如孩童般的淘气,一直是我的最爱,只要我活着。你那虚假的誓言,你那燃烧殆尽的梦想,你那残酷无情的祈祷,一直为我所厌”。

这样的台词让人柔肠寸断。

在这期间一个叫阿琪拉的女孩出现,并看到了萨马尔落下的日记本,被他的爱情故事深深打动了,并深深地爱上了萨马尔,但萨马尔心里只有米拉,他的心里只能装下米拉,再装不下任何一个女孩。他对女孩阿琪拉说:“当一个人对得不到的东西充满激情时,他会像疯子一样用一生去追求,现在有一个疯子站在你面前,这里没有位置给别的疯子。”

阿琪拉问萨马尔为什么每次拆弹从不穿防护设备,萨马尔说:“防弹衣是用来保护你的,让你免于受伤,但跟炸弹相比,生活伤你的更多,总是有背叛,有伤痛。所以既然我们不会穿防弹衣躲避生活中的危险,又何必穿了躲避死亡呢。每一天,生活都在慢慢杀害我们,炸弹只不过是一次性杀了我们。”

深沉而撕心裂肺的爱令萨马尔的感悟如此深刻,他在随时将至的死亡的威胁中悟出了人生和爱情的真谛。生活中那些看不见的伤害,生活中的暗伤,无时不刻地存在着,说不上什么时候就把你伤到了,伤到了内心,甚至伤得撕心裂肺,伤得体无完肤。而炸弹只是明处的伤害,且是一次性的伤害。比较而言,炸弹的伤害真是不足怕的。

萨马尔为救阿琪拉被汽车撞伤,出现了逆行失忆症,他的记忆停留在十年前的那次车祸,他想起了米拉,穿着红色的裙子,他一直在呼喊米拉的名字。为了帮助他恢复记忆,医生让阿琪拉找到米拉以及他以前熟悉的伙计扎因,以此来唤醒他的记忆,这时候阿琪拉才知道,在这10年里,米拉也未结婚,她并没有嫁给罗杰,而是一个人生活,她依然深深地爱着萨马尔。

在帮助他恢复记忆当中,阿琪拉看到了一个他从未见过的萨马尔,像个鬼魂一样的萨马尔,影子一样很不现实,萨马尔的言谈举止、喜怒哀乐都与米拉有关,仿佛他的生活里只有米拉,他只爱米拉,一提到米拉,萨马尔就喜形于色,幸福得要命,没有米拉,他的生活没有活力,他的爱情里只有米拉,只会有米拉。所以阿琪拉选择退出。

她临走时对米拉说:“你如果因为我而压抑自己,那你就是浪费时间。”米拉说:“我不是因为你而压抑自己,我是因为萨马尔。因为我每一天都想打破自己的誓言,扑进他的怀里,但如果他遭遇什么不幸,怎么办?因为这个我才压抑自己的情感。每一天我都为他祈祷,每一天我都在一点点接近死亡。”阿琪拉说:“我虽然不懂得什么承诺、祈祷之类的事,但我在走之前给你个小提示:你走了他活着。但如果你不跟他在一起,他就跟死了一样。也许你的神想跟你说:嘿,米拉,够了,现在去过自己的生活吧。”阿琪拉的这些话,无疑一语中的,对米拉起了一定的作用,她开始从纠结中一点点解脱出来。

恢复记忆后的萨马尔对米拉说:“记忆真是有趣的东西,我们一辈子会花很多时间试图去忘记一些事,但我们忘不了,而当我们回忆一些小事情时,同样做不到,你知道吗,米拉,在军队中的每一天,我都在想,神为什么让我活着,今天我明白了,他对我做的这些还不满意,他先是把我从你的生命中剥离,他说,‘你走吧,过没有她的生活’,于是,我走了,每一天我都活在死亡的怀抱里,希望能打败神灵,但神还是让我赢了,他不让我死。

然后有一天,就像魔术一样,他又把你送回了我的生命,他又带回了我所有的记忆,他让我再次飞翔,然后一刹那,他又把我摔倒地上,他把我从梦中叫醒,并且告诉我:‘你的生活就是这样,米拉依然是我的,不是你的,因为直到今天,她对我发的誓,比对你发的誓要更大,有些事情你也许不理解,她爱我胜过爱你’,如果你当初为了别人离开我,我会觉得惋惜,也会原谅他,但是,我怎么替神觉得可惜,我要回去了,我过了10年没你的生活,但是每天都这样爱着你,我可以再活100年,要么神杀了我,要么他承认失败,把你交还给我。”

萨马尔终于有机会向心上人一吐为快这十年的纠结。米拉用离开萨马尔来保证他好好活着,可是,萨马尔在没有米拉的日子,却生不如死,甚至比死更煎熬。即使活着,也是不开心的。米拉同样也是不开心的。我在想,与其这样都不开心,为何不在一起,即使上帝惩罚,就让他惩罚好了,珍惜在一起的每时每刻,即使一起去见死神,也无怨无悔。因为真心爱过了,就没有什么可后悔的。但是米拉不是我,我也不是米拉。所以故事还得继续。

在拆完第108枚炸弹时,米拉来到了萨马尔的身边,她说:“这10年你并不是独自忍受的,我跟你也一样,我花了10年的时间才明白一件事:他(神)不是因为没有我才让你活着,他让你活着,是为了和我在一起”。 萨马尔说米拉,你为什么就不能早一点明白这个道理呢。米拉说自己早就知道,但是需要别人提醒和点拨。

电影到这里,让人不免会心一笑,感觉终于放下了一个包袱,一个压在主人公身上十年的包袱,卸掉了。轻松极了。这时候士兵又发现一枚炸弹,萨马尔要去拆除,他对米拉说:“不许为我祈祷,只需要爱我就行。因为没有一个炸弹或者神可以阻止我回到你身边。”

在这儿当儿,我真的担心,这枚炸弹会要了萨马尔的命,因为现实生活中,往往是当人明白了道理时,有时候会晚了,会成为一生的遗憾。还好,我看着萨马尔拆完了这枚炸弹,走向了米拉,并将一根拉环戴在了米拉的手上。

这样的结局很好,这个拉环也设想得别致。很开心,为这样的结局。情人终成眷属。10年的坚持、不放弃,终于让真爱成为佳话。10年的时间,会让我们分离,也会让我们相聚。爱会产生距离,但会让我们离得更近。爱是真实的,是永恒的,是无止境的。

I. 《釜山行》观后感

电影《釜山行》电影切入干净利索,直接引入了危机来临的前兆。整部电影速度很快,一名被感染的乘客为了逃命躲进正要驶离首尔的列车,结果半路发作,攻击了一名女乘务员,随后这辆驶向釜山列车便成了亡命列车。大难临头之下,人性赤裸裸的暴露出来。接下来我为你带来电影《釜山行》观后感五篇,希望对你有帮助。

釜山行影评(一):

电影《釜山行》:亚洲最后有一部像样的丧尸电影了

丧尸,又叫活死人,是指人由于受到撕咬或者病毒感染后成为没有思想但能运动,进食欲望强烈的个体。在欧美地区,丧尸文化作为亚文化的一种,一向被艺术界所喜爱,而丧尸类电影作为恐怖电影类型片的一个分支,也一向被广大影迷所喜爱。相比《活死人之夜》、《生化危机》、《活死人黎明》、《惊变28天》等欧美经典丧尸电影,亚洲地区始终没有什么像样的丧尸电影,这不得不说是一种遗憾,而就在今年,韩国电影电影《釜山行》最后填补了这项空白。

电影电影《釜山行》讲述了这样一个故事:一天清晨,一列列车从首尔开向釜山,但在发车的最后一刻,一名被丧尸咬过的少女登上了列车,于是,在这列快速行驶的列车上,活人和活死人展开了一场封闭空间的大逃杀,在经过一番搏斗后,活人控制住了局势,列车停靠在大田站,期望得到政府部门的保护,然而丧尸的爆发已经超过了所有人的意料,列车继续开往釜山,而列车上的活人,也越来越少,

在以往的丧尸电影中,丧尸往往都是反应迟钝、行动缓慢的个体,其之所以能造成危害是因为丧尸聚集成群体后造成的巨大杀伤力。但从《惊变28天》开始,丧尸的个体速度变的极快,以至于少数丧尸便能对电影男主角构成巨大杀伤,这一点在《丧尸世界大战》中尤为明显,电影《釜山行》无疑是借鉴了这种丧尸设定,而在大田站和釜山站两个场景中的“丧尸山”更是对《丧尸世界大战》这部电影的一种致敬。丧尸行动速度的加快也导致了电影男主角存活难度的增加,因而也使得本片节奏紧凑,基本没有什么冗余镜头,牢牢的把观众固定在荧幕前直到影片结束。

丧尸电影之所以吸引人,原因并不在于丧尸本身,而是在于丧尸病毒爆发速度快,短时间内就能让一个区域、一个国家甚至整个世界陷入一种末世的极端状态,少数存活下来的人迅速从礼貌社会被丢进极端环境中,他们既要在到处都是捕食者的环境中生存下来,又要应付在现代礼貌突然失效后,人性中爆发出来的罪恶。电影《釜山行》在这两点上拍出了水平。

再来说人性。本片的男主角石宇是名基金管理人,工作的特性使他对身边的一切都不那么在乎,包括自己的母亲和女儿,而在上车后,石宇也是一副对周围人漠不关心的样貌,比如差点将孕妇关在门外、告诉女儿不用给老人让座等等,一个十足的冷漠混蛋。但随着环境的持续恶劣,个性是在接到母亲变成丧尸前的最后一通电话后,石宇转变了,他开始向身边的人伸出援手,努力照顾大家活下来。最让我感动的一个镜头就是众人在穿越丧尸车厢时,石宇对那个流浪汉伸出的援手,其实他完全能够丢下这个人减轻负担,但他仍冒着巨大的危险救出了流浪汉,人性的光辉在这一刻闪耀。而且在影片中,石宇在直到丧尸爆发前期,都是一副面无表情的死人脸,在他性格转变后,脸上的表情也多了起来。这是一个值得玩味的细节。

与石宇正好相反,中年胖男人的那个男主角则是表现了人性的另一种发展。这个男主角在一开始时还对小女孩秀安一副和蔼慈善的面孔,然而随着丧尸的爆发,他人性中恶的一面也开始表现出来,比如逼迫列车长抛下其他乘客继续前往釜山,诬陷死里逃生的石宇等人被丧尸感染等,而当列车到达釜山站后,他人性中恶的一面彻底爆发,为了活下来不择手段,先后将乘务长、棒球情侣少年和列车长等人推向丧尸的深渊,彻底沦为一个冷血的野兽。说实话,在极端环境中,这种人极有可能是唯一生存下来的,但天到轮回,报应不爽,这个人还是没有活到最后一刻,为自己的不择手段付出了代价。

总的来说,这部电影拍的相当不错,虽然也有些瑕疵,比如直升飞机上掉下来的丧尸还能急速运动、棒球少年那耐久度惊人的木质球棒等等,但仍不妨碍它成为比较优秀的丧尸电影之一,我相信在这部影片大获成功之后,亚洲的丧尸电影也会迎来一次大的发展。

釜山行影评(二):

电影《釜山行》人性考验下,你会如何选取

一开始,其实并没有想去看这部电影,一向觉得亚洲版的僵尸是抄袭西方的,在特技和情节设计方面必须会逊色。没想到查了一下评分,竟有8分之高,要明白上7分以上的感情片也还是能看的。这部电影最大的亮点就是感情和人性的揭露。

父亲为了保卫孩子而不顾别人的死活,小孩子纯真善良,点醒父亲,丈夫为了爱妻和未出世的孩子,赤手空拳勇闯节车厢,父亲最后被人性打动,向别人伸出了援手,一个贪生怕死胆小如鼠的显要人物为了自己活命牺牲了身边所有能够利用的人,一个绝望的中年妇人眼看着自己的姐姐被僵尸杀死却无能为力,最后选取放出僵尸,报复了全车袖手旁观的人们,一个棒球啦啦队少女在生死紧要关头却并未放下自己的男朋友,而男友最后也未辜负她的一番感情,在少女变成僵尸时依旧紧紧抱住她,被她同化成了僵尸。

整部电影让我印象深刻的有两点。一个是在列车上贪生怕死的显要人物。他的心完完全全被死亡的恐惧填满,才导致他不断害死身边的人来保命。在收到控制台命令停靠大田站时,他企图说服列车长重新启动列车,开向釜山,并且不告诉其他任何人。在得知少女的一群朋友要从另一车厢过来时,他恐惧焦虑,自己好不容易保住的命不能够受到任何一丝可能被感染的概率,于是他拒绝打开车门,白白牺牲了两个人的生命。在从车厢洗手间冲过僵尸人群跑到车厢外也让显要人物感到恐惧,为了充分的拥有逃跑时间,他把身边的列车员推向了僵尸人群做为诱饵,自己则利用这时间迅速逃跑,慌乱中并未关掉车厢,大批僵尸蜂拥而出。在跑出车厢后,显要人物被一只僵尸追赶,他向啦啦队少女跑去,然后把少女推向僵尸以争取自己逃跑时间。在影片最后,显要人物被僵尸感染了,在他快要变成僵尸还略有神智之时,他好像变回了一个孩童,求助男主,哭着要找妈妈,想寻求一个庇护,想要活下来,自私的他到被感染也不愿意主动放下自己的生命,结果感染了男主。

另外一个让人深思的事是这一危机背后知情的公司高管和政府的所作所为。在影片的一开始,男主的老板就让男主把一个化学工厂有关的股票全部卖掉,男主看到了鱼类奇怪死亡的新闻,那时候是中午吃午饭的时候,而男主的列车是那晚之后的凌晨四点,这中间有十几个小时的时间。在凌晨四点火车出发时,病毒已经爆发到了火车站,在男主开车到火车站时,路上行人明显减少,不远处大楼着火,推测这时候疫情已经在首尔全城爆发了。我的猜测是公司在当天中午吃饭的时候,公司高官已经明白他们所持股的化工厂出了事,而且事情在局部地区已经控制不了了,所以他们在事情被报出之前,就赶紧把所有股票都出售。这些基金公司高官位高钱多,加上之前一些奇怪动物死亡新闻的爆出,他们必须明白了僵尸的蔓延,匆匆忙忙安排自己和家人逃生的计划,早早的逃离了这场灾难。然而他们却并未告知不知情的群众,因为他们要抢先新机,保住自己的命。而在列车上,疫情并未大面积爆发前,电视在播韩国政府官员发出声明,说要相信政府会保护大家,让大家放心,也是因为政府在没有得到具体确切的调查结果前,不可能贸然宣布让大家各自逃命。但是政府要员必须早早的就得知了内部消息,安顿好了自己和家人,而那些无关紧要的老百姓是生是死

,对他们来说并不重要。

整部电影让人唏嘘不已,高潮不断,让观众不断的为男主角捏汗。在人性好坏的交织中,我们不禁能够问问自己,如果我所在的城市突然被僵尸席卷之后,我们是会为了逃命自保还是会帮忙他人,应对亲人朋友的生死离别,在面临人性考验的时候,我们又会如何选取呢?

釜山行影评(三):

电影《釜山行》:我有一个小目标,想坐火车去釜山

电影《釜山行》准确的说是灾难片而非丧尸片,丧尸只是其中的灾难元素。真正的丧尸片是十分稀少的,一般不干别的事儿,就是很单纯的打丧尸或者被丧尸吃掉。而灾难片作为类型片本身则相对复杂,经常会和其他类型诸如科幻、惊悚、战争还有怪物片等相互杂糅。

影片中孔侑饰演的男男主角的公司一味逐利导致污染泄露,从而引发了一场丧尸的“生化危机”。人类自作自受的故事设定固然套路式地反思了人类对于自然的态度,但延尚昊“导演”的这场灾难显然更侧重于表达人和人以及人和自我的关系。

比起潜在的生态危机,更可怕的是世态炎凉和人情冷漠。作为一个父亲和丈夫,与妻子两地分居不说,竟然能给女儿买两次相同的礼物,这哥们忽略家庭的程度可见一斑。女儿要坐火车去釜山找妈妈,恰逢污染泄露丧尸,“釜山”成了唯一安全的地方。父女俩一路逃亡,釜山之行成了一段人性复苏和情感回归之旅。

灾难片中,最外化的冲突就是人与非人的冲突。“非人”透过海难、火灾、地震、怪物和丧尸等灾难元素将剧中人置于险境,给观众以极强的视觉震撼。像电影《釜山行》的第一个特写镜头,就充分地展现了这种“非人”的特质,给人以一种诡异的恐惧感。

然而,外在的灾难危险系数其实很小,尤其是当有男主角光环加持的剧中人逐渐适应了外界生存之后。你看美剧《行尸走肉》到了后面,男主角们砍丧尸就跟切瓜一样。本片中的丧尸设定虽然行动极快,但也不是没有弱点。他们在黑暗中就安静地让人不忍当然也不敢打扰。

灾难片里真正危险的从来都是人类本身,人的勾心斗角和政治斗争才是最可怕的。莫·亚克沃的警语“通常怪物的威胁是使人失去人性,而不是死亡”说得再透彻但是了。大灾大难面前,是最能考验人性的时刻。鬼神集于一身的人类会走向两个极端,有的人走向天使有的人则走向恶魔。

开往釜山的列车上有一众群像人物。在好莱坞常规灾难片所推崇的个人英雄主义的基础上,电影《釜山行》对这些人物的刻画更多了一丝暗黑气质。如果说最开始被咬的列车员和最后殒命的火车司机都完美诠释了什么叫做职业道德和人性之善。

那么看到自己的姐姐死掉厌倦了求生,和其他人同归于尽的老太太就有那么一点“政治不正确”了。因为她带着观众去体会了一把复杀戮的快感。可我们又不得不承认,这是人性最吸引人的灰色地带。

灾难进行时,所有的社会系统都失效了:政府隐瞒灾情,救援无力。不同社会阶层的人们各自逃生,影片中编导透过巴士公司的常务和乞丐大叔的鲜明比较完成了常规的社会批判。但因为手法陈旧,常务的人设过于黑化,使得所呈现的批判力度较弱。

群像人物的设定是影片社会表达和人性批判层面的需要,而贯穿的情感线索也需要足够的篇幅去铺垫和描述。这两者导演都顾及到了,但很难同时做到极致。这是类型本身的束缚和局限:比如男主在完成爱的复苏的同时,也就是最接近天使的时刻,必然得牺牲。

所以最后父女分别,虽然小演员的表演很好;但光凭着女孩撕心裂肺的哭喊,就想让我们这种铁石心肠的大叔掉眼泪是不可能的。我自己的故事都够哭死好几回,很难在别人的故事里哭泣了。只能说演员表演的真诚必须程度上弥补了剧作上套路的缺憾。

在韩国电影里批评政府,才是主旋律。但千万不要觉得韩国人丧失了他们的爱国意识。大韩民族但是以爱国意识和悲情气质驰名世界的。即便是在这种套路满满的灾难片中,我们依然能够感受到男主角身上那执着、坚韧的民族性格。这一点就应是国产影片除了技巧之外,更就应学习的东西吧。

釜山行影评(四):

“活死人”文化初探

2016年8月20日,为了看电影我又不得不远赴香港一趟。实在是没办法,很多的电影都只能在自由的土地上观赏。不合理的体制浪费了很多的社会资源,增加了每一个社会个体的成本消耗,从而极大地增加了整个社会的资源消耗。我不能吐槽太多,毕竟我还没试过,也不想被人删帖子。

这一篇影评分上下两部分,上一部分是给所有丧尸片写的,下一部分是给《釜山行/尸速列车/尸杀列车》这一部电影写的。

人类一向渴望能够永生,一向期望有方法能够令人死而复活或直接长生不老。但这些都是违法自然规律的。最终得到的结果往往事与愿违,每一个历史稍微长久的民族,都会留存着一些神话、鬼怪传说,而死而复生是其中的一种,所以几乎所有的人类民族都会留存着关于活死人的传说。这已经是人类共同的文化现象。

而在现实之中,人和动物的脑死亡都是不可逆转。在科学的角度来看,活死人是无法实现。但是活死人文化却没有因此而停滞,《生化危机》系列文化作品将丧尸设定为由微生物病毒而导致的变异。这一个设定为活死人文化添加了一些相对科学的解析。随着《生化危机》系列作品的大热,变异丧尸的设定成为了现代活死人文化的一个极为重要的主轴。

于是,各种丧尸电影开始大行其道。《活死人之夜》可谓是最早的丧尸片。奠定了之后丧尸片的一些基本的设定。早期的丧尸片中的丧尸由巫术创造,之后的丧尸片都沿用人类受感染而变异的设定。

几十年间出现了十分多以丧尸为主题的文化作品,仅仅以电影为例,丧尸片多数都以惊悚、惊吓、恐怖、恶心为主要表现形式。但是也有以《僵尸肖恩》为代表的幽默、恶搞型丧尸片。

我看过很多不同国家地区的丧尸片,除了泰国、美国、法国、香港之外,还看过一部由塞尔维亚拍摄的,名为《死亡地带》的低成本丧尸片。丧尸片在预算上是很自由的,能够很低,也能够很高。我喜欢看丧尸片,但不是每一部都看。因为拍得好的实在是很少了,很多国家都拍摄过丧尸片,不同的国家、不同的导演会有完全不同的风格。

很多导演认为那些动作缓慢的丧尸,已经不能提起观众的肾上腺素。于是荧幕上的丧尸开始变得越来越敏捷,《活死人地带》中的丧尸甚至还能够游泳。《求生之路》中的丧尸动作十分敏捷,在此之前还没见过有哪一个游戏中会有如此敏捷的丧尸。

《僵尸世界大战》可谓是《求生之路》的电影版,里面的丧尸不仅仅速度快,而且数量极多。像洪水一般地扑向每一个活物。丧尸片也开始摆脱B级片时代,正式进入大片时代,还有很多导演期望挑战丧尸类型电影。这一类电影有稳定的受众,剧情公式化,通常都不会亏本。但是观众对丧尸片实在是有一点审美疲劳了,想要赚大票房还是要拍出一点新的创意才行。

旧领域中的新挑战者

近年来,印度和韩国的电影实在是让我刮目相待。我愿意仅仅为看特效而进电影院,而近年来印度和韩国的电影,无论是在特效还是在剧情上都有很大的进步,绝对值得您去电影院贡献票房。

印度和韩国开始对一些原本只属于好莱坞的电影类型发起了新的挑战,他们开始涉猎科幻电影和恐怖电影这些新的领域。不仅仅如此,他们还期望能够拍出属于自己新的特色。自《僵尸世界大战》以来,《釜山行/尸速列车/尸杀列车》绝对是丧尸片中最为耀眼的作品。

一架货车撞死了一只动物,货车驶离之后,死亡的动物突然离奇地站了起来。电影《釜山行》绝对是第一部能够让我感觉到温情与感动的丧尸片,导演在影片加入了很多对社会的批判,对人性的嘲讽。虽然在剧情上多多少少有点硬伤,但绝对不会让人感到突兀。

影片对人性的自私批评得个性深入,这一部影片好就好在,没有哪一位是绝对的坏人。一开始男男主角并不明白太田站已经沦陷,他仅仅是不想被人隔离而已,所以他走向另一个出口。结果两边出口都有超多的丧尸,如果当初男男主角没有那么自私的话,他们就不用应对那么多的丧尸。

那一个神经有点失常的拾荒者并不邪恶,他仅仅是想活命而已。男男主角在最危险的时刻也没有丢下这一个和自己毫不相干的人,这已经足够彰显人性的光辉一面。影片中的丧尸很恐怖,真人出演的丧尸要比《僵尸世界大战》中的特效要更加具有真实感。

这些丧尸没有发现目标时,动作是很不协调的`。一旦发现目标动作就会高度统一。变异的时候身体的神经是被逐步激活的,他们不会感觉到疼痛。一部分神经受损了,没有受损的躯体部分还会持续不断地运动着。一旦发现目标就会死缠烂打,勇往直前,压迫感丝毫不输《僵尸世界大战》。喜欢丧尸片的人这一部电影绝对不容错过。

其中的一个情节彻底地表现出了人性的自私,但是我想说自私不等于没理性。只要有一个感染者出现,整个车厢的人都会遭殃。所以男主角一行人千辛万苦才进入安全的车厢之后,又被遭到其他人的隔离。这确实是迫于无奈的做法,佛语云:“一念生而万恶”。既是一心求死,也是为了报复。驱赶男主角一行人的其他人虽然不值得同情,但是为了报复而打开那扇隔离丧尸的玻璃门。这也绝对是极端丧失理智的行为,导演其实对此是持批评的态度,打开门的人和因此而死的人都是杯具。一个人的一念之差就让所有人都陷于地狱之中,正所谓:“一念天堂,一念地狱”。

想踩在别人的尸体通往生的道路,最终也还是堕入地狱。影片中男主角都是凡人,没有特异者,甚至连一个领导人的男主角都没有。所有的人都是凭借着自己的求生本能去行事,相同的目标却又有完全不同的做法。

团结在一齐才是生的期望,分奔离析的人性使状况变得越发让人感到绝望。美剧《行尸走肉》早期也是一部嘲讽现实的作品,在绝境之中人们可能变得更加团结,也可能变得更加自私。每个人都想活下去,有时候务必要有人牺牲,才能够为更多人换来存活的机会。男男主角拯救了拾荒者,而拾荒者牺牲了自己来拯救男男主角的女儿和孕妇。故事的最后,一大群丧尸疯狂地追杀仅存的三个生还者,没有人性和欲望的丧尸表现得异常团结。最终侥幸活下去的人只能拖着疲惫的身体,战战兢兢地透过未知的隧道。

即使没有任何的生还者能够到达釜山,也不是一个最坏的结果。如果釜山还没有感染者。生还者千方百计要将满载的丧尸列车开往釜山,釜山很有可能也会成为下一个地狱。不管你是否愿意,牺牲总是有价值的。有时候你不仅仅仅是帮忙别人,也是帮忙自己,帮忙自己的后人。这一部深刻的韩国电影绝对值9分。

釜山行影评(五):

釜山行,丧尸片的新出路,还是终结点?

前段时间电影《釜山行》出了资源,很快就开启了霸屏模式,刷爆了各种网络社交平台。有人说恐怖刺激,有人说催泪感人,有人说反思人性...七嘴八舌各抒己见,基本上都是好评。刚查了下,豆瓣上已经有8.3分,时光网也有7.7分,从普通观众的反馈来看,能够说是很成功的。事实上,本片透过今年戛纳午夜展映单元,不仅仅远销到多个国家和地区,还被多家公司买下了翻拍权。尽管电影《釜山行》并不是丧尸电影第一次A级制作尝试(《末日之战》不太行),但的确是目前为止,效果最为令人满意的一部。然而这种满意,更多是从B级题材A级制作的角度来考量的。

关于本片的优缺点,网上已经谈到很多了:正面来看,叙事节奏出色,视觉效果惊人,思考恰到好处,情感内核充沛;反过来说,煽情缺乏节制(韩国片子老毛病),存在叙事Bug(丧尸片都跑不了),男主角形象平面化....其实作为一部商业片而言,本片已经足够保质保量。但换个角度来看,本片最大的成功,是在于可量化、可复制——它具备了一部优质的A级商业片所需要的一切素质,使得本片得以成为一个范本,不用在世界观设定层面绞尽脑汁,而是透过制造一个活动的封闭空间,从容调节叙述节奏和调动观众情绪。即使是被吐槽的情节Bug,也变相成为了一种改编缓存空间,得以适应不同地区的本土化版本制作的需求。当然,同样的道理,也能够继续拍续集(如《生化危机》系列)。这个层面上的成功,也将本片和近些年其他一些不错的丧尸片划分开来——《末日之战》落脚在布拉德皮特的参演保障,《僵尸肖恩》落脚在埃德加赖特的导演风格,《温暖的尸体》落脚在对类型混搭的恶搞尝试...概括来说,缺乏延续性和复制性。

但是就个人观点而言,电影《釜山行》最成功的点,作为一部丧尸片,也是最失败的地方。

如果说瓦尔鲁东和雅克特纳在雷电华开创了B级片的新风尚,那也是从电影本质的镜头语言出发,利用环境氛围替代传统化妆来制造恐怖效果。那么作为B级片的一支分类,丧尸片从诞生伊始,其魅力都是和亚片种类型以及导演本身的美学风格是分不开的。相较于A级制作,B级片背景的丧尸片,往往投资要低得多,而导演发挥自由度也更大。很多视觉系导演要想买入大制作的行列,丧尸片就成为了一个绝好的敲门砖,强化出他们的优势(另类的视觉风格),弱化他们的弱势(薄弱的叙事潜力)。扎克施耐德(《活死人黎明》)、丹尼鲍尔(《惊变28天》《惊变28周》)、彼得杰克逊(《群尸玩过界》)、埃德加赖特(《僵尸肖恩》)...都是个中比较有代表性的导演。

正是这个原因,电影《釜山行》失去了丧尸片本身的最大魅力。延尚昊作为本片导演,不见《猪猡之王》那种更加出格大胆而具有争议的生猛,更多呈现出来的,是一种留意翼翼的妥协和过于刻板的设计。什么时候该紧张,什么时候该放松,如同一个时钟,精确到我们几乎能够预见到下一幕会发生什么,反而丧失了电影节奏本身的功用,即持续地带给观众惊喜感和代入感。而模式化的人设,则让这种呆板变本加厉——除了男男主角,其他男主角要么伟光正,要么穷凶恶极,缺乏打动人性的男主角弧光。无论是其中穿插着黑ZF,还是男主角立体尝试,都缺乏足够的情绪和情节铺垫,名为谈人性善恶,实则写实感不足。即使是网络上流传的未过审黑暗版本,也但是是在这种极端观念上,再进一步罢了。剥夺了cult风的视觉风格和个性化的叙事风格,丧尸片也很难再称之为丧尸片了。

就我个人而言,丧尸孕妇生鬼子、和丧尸基友打电玩的桥段设计,要比阴谋论搞笑多了。毕竟这但是丧尸片,三观那么正能叫Cult?

J. 到目前为止,你看过最经典的印度电影是哪几部

我看过的印度经典电影,一部是上世纪的黑白影片《流浪者》,一部是2017年上映的影片《摔跤吧,爸爸》。




这部片子,从小视角入手,改编于一个真实的故事,让我们看到了印度妇女那么真实可怜的生活境况,作为男人的附属品,生儿育女的机器,拥有着那么低到难以置信的社会地位。印度女性,面对强势的男权社会,到底该怎样闯出一片属于女性的自由天空?

“爸爸不能时刻保护着你,我只教你如何战斗,你要战胜自己的恐惧,试着自己拯救自己!”影片在最后给出了一个答案:战斗中的女孩,在父亲不在场支持的境况下,依靠自己的力量,最后关头,终于转败为胜。战胜对手的同时,也战胜了自己。