❶ 印度电影摔跤吧爸爸观后感
《摔跤吧!爸爸》是由尼特什·提瓦瑞执导、阿米尔·汗领衔主演的印度传记片。相信大家也是很熟悉的。印度电影摔跤吧爸爸观后感，欢迎阅读。
印度电影摔跤吧爸爸观后感【1】
曾经是印度摔跤冠军的父亲，在为生活所迫放弃摔跤之后，希望生个儿子来完成自己未实现的梦想，赢得世界级比赛金牌，但事与愿违，妻子连连给他生了四个女儿。一个偶然的机会，女儿在打架中战胜了男孩，这让父亲眼前一亮，有了类似"花木兰代父从军"的灵感，决定对其中两个女儿进行摔跤训练，帮助他实现夙愿。
在现代家庭教育的语境之下，这位父亲很容易被冠以"自私"、"偏心"、"虚荣"的帽子，以自己的权力改变女儿的命运，逼迫女儿做她们不喜欢的事情......
随着剧情的发展，父亲对女儿从事摔跤事业的规划，其实是爱的成分大于父权的成分。印度的女性地位不高，常被当作家庭附属品，很多女孩子未成年就步入婚姻，过上了繁杂而艰苦的家庭主妇生活。而影片中，摔跤老爸一直怀揣着冠军梦，偏执地想将梦想延续到下一代，以"暴君"形象对两个女儿展开魔鬼式训练，甚至将女性象征的长发给一剪没了，两个女儿为此搭上美好的童年时光，乃至青葱时光，不仅仅要承受着身体上的疼痛，还要饱受外界的非议和嘲笑。也许你会说，剧中父亲独断专行，丝毫不尊重女儿们的个人意愿。但是，女儿们所承受的磨难，又何尝不是别的女孩所仰望的幸福?他引导女儿们进入体育竞技行业，彻底改变了女儿的命运走向，把女儿变成了一个拥有世界视角的现代女性。摔跤小舞台，社交大舞台，女儿所拥有的人生，其精彩程度要远远超过其他印度女性，这何尝不是父爱的伟大体现。都说父爱如山，深沉而厚重，不像母爱那样温润透彻，也许有时难以察觉，但只要你碰了壁受了委屈，他就一定站在你能看得到地方，为你加油打气。
这就是父爱的力量，人生中最不可或缺的力量。
印度电影摔跤吧爸爸观后感【2】
强烈推荐大家去看《摔跤吧，爸爸》这部电影，一部很棒的电影。 我不想说其中的那些什么爱国，梦想，坚持什么的伟大的.精神，也不想说这部剧怎么暗含了印度的什么歧视女摔跤手的各种各种。。。
这些都对，也是衬托这部电影优秀的重点，但是我都不想说。 这是一部很棒的电影，这是我第一次在电影院看电影看着看着哭到停不下来，没有一点特意强行的催泪，但是看到父亲被女儿摔赢之后，感觉自己丧失了话语权的那种落寞无言的神情，说实话，这个时候父亲稍微流下那么一滴泪，哪怕一滴，我都不会哭的收不住。让我忽然想到"父亲"这个词，父亲，隐忍。无论多苦心里多难受，都不愿让你看到他的无力，难受。 书到用时方恨少，语言匮乏我真是，哎。这种情绪，我该怎么说呢，难受?无力?不不，这些都不足以表达他的情绪，就是很触动我。可能有人会说是让我想到了自己的父亲，不，其实真不是，我根本脑子里一片黑，没有什么别的，只是那个父亲，那个落寞颓丧的父亲。
印度电影摔跤吧爸爸观后感【3】
从知道阿米尔汗的这部电影就开始期待，一有空立马就去看了，不出意外的好看，墙裂推荐。
整部电影就是一位心怀国际金牌梦的摔跤运动员将两位有天赋的女儿培养成冠军的经历。最困难的不是没有金钱的支持，没有专业的场地，而是周围人的嘲笑，母亲害怕女儿这样会嫁不出去，整个村子人都在嘲笑这两个女孩子。
印度女性生活的单一和束缚在电影里展现得淋漓尽致，印度女性传统服装不适合锻炼，爸爸裁小了侄子的衣服给她们穿，不过是短裤和t裇，这样的穿着却让整个村子的人目瞪口呆，姐妹俩以头上长虱子为借口拒绝锻炼，被爸爸强制剃了板寸，被整个学校的女孩子嘲笑。爸爸带着两个女摔跤手各处参加比赛，拿到全国冠军，直至为印度赢得金牌，爸爸才是那个克服了众多压力和阻碍的英雄。
电影里刻画了印度女性被安排没有自由的人生，讽刺了印度体育局官员的不作为。印度女性地位低下，直至现在，还有政府官员认为女性被侵犯是因为女性穿着暴露和深夜外出的原因。
爸爸对女儿说的这句台词我印象尤为深刻:
赞一下阿米尔汗，大叔为电影增肥，又为呈现电影中浑身肌肉的运动员形象而减肥增肌，简直太励志!(阿米尔汗大叔的电影:三傻大闹宝莱坞和摔跤吧爸爸，良心推荐。)
最后大家看完电影不要忘记这部电影是真是故事改编，真正的那位摔跤爸爸才是英雄。
印度电影摔跤吧爸爸观后感【4】
近日，同事们纷纷讨论一部充满正能量的电影，电影名字叫《摔跤吧!爸爸》，是个印度电影，讲的是培养自己的女儿摔跤的故事，非常励志。
首先要从故事发生地说起，印度是一个非常重男轻女的国家，女孩14岁起就要出嫁，只是为家庭减轻负担。而影片中有这么一个家庭却是个例外，爸爸没能参加国际摔跤比赛，于是，他一心想生一个男孩实现他的愿望，但是老婆连续生下的四个小孩却都是女的，有一天偶然发现两个女儿有摔跤过人之处，就训练她们直到进入国家摔跤比赛，并进入国家体育学院学习，在国家体育学院的坎坷经历后，爸爸继续训练指导女儿，最终让女儿夺得国际性摔跤比赛冠军。
这是一个真实的故事，而且把人生的大道理天衣无缝地拼接起来，人不能固执己见，要学会换位思考;再是要坚持不懈，不能轻易放弃，半途而废;要懂得将心比心，站在别人角度看问题，然后是不忘初心，最终你就能获得成功;人活着必须要有奋斗目标和理想，为了实现它值得去自己奉献和追求，这其实就是人生最大的乐趣所在吧。
❷ 印度电影《黑色的风采》观后感300字
还记得海伦·凯勒的故事吗？海伦自幼因病成为盲聋哑人，但她自强不息，克服巨大的困难读完大学。海伦一生写了十几部作品，同时致力于救助伤残儿童、保护妇女权益和争取种族平等的社会活动。还记得我们在中学的英文课本这个的情节吗：海伦小时候玩水时，她的老师不断地在她手上写着“Water”，那一瞬间，世界在海伦面前打开了窗户。
而《Black》则有“抄袭”嫌疑，因为它讲述了几乎相同的故事，甚至连“Water”的细节都相同。有所差异的是：背景换成了生活在印度的盎格鲁移民家庭，女孩换作了米歇尔（Rani Mukherjee扮演），老师换成了德布拉（Amitabh Bachchan，大B扮演）。此外，本片也增添了这样的感人情节，当成人的米歇尔得知德布拉因患有老年痴呆症而失去记忆后，毅然担负起教导德布拉重新认识这个世界的重任，就像德布拉在这几十年所的一样——
这样的文字，显然并不能说明影片的精髓！影片里的孤寂、窒息、坚强、爱，这些元素本身，更多地，需要我们的全心地投入才能深刻地感受到。
因为是表现残疾人的生活的，所以本片并没有采用传统的载歌载舞的鲜艳色调。整部电影的色调都显得昏暗，压抑感贯穿始终难以消除。
也正是这种色调，使得影片看起来是如此的动人心魄：无论是用来表现米歇尔的“黑暗”的世界；还是主角的种种努力，去体验在我们看来再平常不过的事情：将单词“水”和实物相连，理解“妈妈”、“光明”的含义，感受雪花的冷暖，认识到“Black”不仅仅是黑暗，更是成功者的战袍（指毕业装）；或者是表达长大成人的米歇尔对爱情的向往：在妹妹成婚后，她穿起了鲜艳的红色衣服，（还记得《辛德勒名单》中的小女孩的一抹红色吗？）……
忍不住会多想些：为什么这部影片会让我们感动？毫无疑问，少不了主角的努力和坚强，然而从另一个角度想想：是否也是因为这样的“成功”例子，在现实中太少了？！
现实生活中，肢体残缺的人，一旦做出一番事业，都会让我们深受鼓舞：残奥会、张海迪、千手观音、霍金，莫不如是；但在更深入想想：像本片这样失去了认知和表达能力的人，又能有几个我们所能耳熟能详的？——也许更多地等待他们的，并不是“看见”光明，更多地是走向沉沦。
从这个意义上讲，米歇尔真得是幸运的——富裕的家庭、伟大的母爱、（因自己的幼女死亡而将爱转移到米歇尔身上的）有能力的老师，这一切，使得她的生活发生了根本性的转变，为以后的“奇迹”创造了基础！
而，作为正常人，我们的这些爱，又会去到哪里，是否真得永无止境？
也许，尽可能地不违背良心，尽可能地关心家人和周边，能做到这个程度，足矣！ 这也算是《黑色的风采》给我们的另一个启示吧！
❸ 印度女孩观后感100字
《印度女孩》是典型的励志类现实题材电影,人物彪悍,剧情跌宕,音乐震撼,尤其考验耳朵。
电影讲述了贫民女孩蔻茜的热爱、坚守与逆袭。这段奇迹故事充满了平凡女孩的励志与燃情，更有着催泪至深的父女亲情。蔻茜在竞技赛场书写自己独一无二的故事，而她的父亲无疑是她展翅与翱翔背后托起她最有力的臂膀。
影片中有一幕，女主角在夜深时分，周围没有灯光，她在自己的门板上画了一个板球门，偷偷地进行练习。这个镜头把女主角对这项运动的热爱完全地表现出来。
影片通过这样的镜头告诉我们，这些想成为运动员的女孩们，她们到底有多热爱这项运动，到底有多么地努力。而这个镜头映照到现实中，也让我们想起很多女性运动员，她们背后可能有不为人知的艰辛。
❹ 励志电影观后感大全精选5篇
励志,即是唤醒一个人的内在创造力。惟有从内心深处展开的力量,用心灵体验 总结 出的精华,才是一个人真正获得尊严和自信的途径。下面我给大家介绍关于 励志电影 观后感 大全，方便大家学习。
励志电影观后感大全1
《 摔跤 吧爸爸》中，一位印度的爸爸因未能为印度拿下摔跤世界冠军十分遗憾。他苦苦盼着能有一位儿子能够替他实现他的梦想，可天意弄人，他只有四个女儿。有一天，他突然发现他的大女儿和二女儿有摔跤的天赋，便把主意打到了她女儿的身上，开始，他的女儿们非常抵触，甚至策划了反抗行动。但是到后来她们明白了爸爸的苦心，开始努力练习，最后帮助爸爸实现了愿望。
这部电影是一个打破印度传统的 励志 故事 ，它展示了女孩的坚强。虽说这个愿望是她们爸爸的，可是也带给了她们启示、道理以及骄傲。在电影的最后，被关进器材室的爸爸听见国歌响起的时候，我们也被拉入到他们的精神世界中和他们一起激动、兴奋。电影院里，可以见到很多家长带着孩子一起去看。这部电影的重点，并不是说我们一定要遵循父母的意愿，而是我们要学习她们努力进取的精神，并运用到我们的生活中去。
从我本人的感受来讲，感动是一定有的。一开始不愿意摔跤的女儿，为了爸爸的愿望开始努力，虽然受尽了挫折，但她却没有放弃，最终取得成功。不管是为了帮爸爸实现梦想，还是这过程中的努力，我都深有感触。当时我是和妈妈一起看的，让我不禁联想到我们。我们并不是一定要按照家长的意愿生活，但是她们那种为了爸爸的心以及她们对事情的态度值得我们学习、尊重。
励志电影观后感大全2
今天我为大家推荐的一部由蒂姆·罗宾斯、摩根·弗里曼等主演的电影《肖申克的救赎》，此片1994年上映，在IMDB当中被超过160万以上的会员选为250佳片中第一名。并入选美国电影学会20世纪百大电影清单。这也是豆瓣评分最高的电影，高达9.7分，我看过这部电影三遍，现在我想浅谈一下我对这部神片的看法。
Andy是一名年轻有为的银行家，却被指控杀害自己的妻子，被冤枉送入监狱，面临着20年的监狱。面对这飞来横祸，Andy没有在这座阴沉的监狱里消沉下去，而是努力运用自己的聪明才智和非凡的毅力逃出了这座监狱。
我觉得这步电影有几个关键词，首先就是“希望”，面对困境，面对监狱的铁栅栏，Andy不像其他犯人一样，整天百无聊赖的活着，而是对未来充满着希望，他深知自己是无辜的，所以从他来到监狱的第一天起，就下定决心要逃离这里。Andy在享受着生活，他会悠闲的在监狱的广场上散步，会用监狱里的大喇叭播放动听的意大利歌剧，在监狱里办起了图书馆，教授犯人们知识……但他并不是一味的乐观，他深知自己应该去做什么，他有这自己的计划:逃离监狱，来到太平洋上的一座美丽的小岛，开家酒店，开始新的生活。”
另一个关键词就是“才能”，就像影片里的一句话“那些羽毛鲜艳的鸟，从不会被笼子所困住”。Andy在监狱里就将自己的才能发挥到了极致。他通过分析岩石的结构类型，判断监狱的墙壁可以挖洞，他凭借学识为监狱每个狱警报税，甚至到后来成为了典狱长的御用“洗钱手”，得到了他们的信任，也提高了自己在监狱里的地位，这对他之后的越狱也提供了可能性。
一个人即使身处困境依然不会放弃对未来的希望 ，依然能冷静分析现实，努力发挥自己的才能，最终就能重获自由，我想这就是这部影片想给我们传递的现实价值。就像Andy在片尾给Red的信中说到：“希望是好事，也许是人间至善，而美好的事永不消逝。”
励志电影观后感大全3
“怯懦囚禁人的灵魂，希望可以感受自由。强者自救，圣者渡人”——题记
任何经典都经得起时间的考验，跨的了时间的维度。《肖申克的救赎》虽不是时代的宠儿，但其锋芒亦不可挡。
在这个特殊的寒假，突然增多的闲暇时光，让我们有了一次机会沉淀下来好好看一本书亦或是重赏一部电影。这次是我第三次观看《肖申克的救赎》，影片虽然再次结束，但安迪那强大的精神信仰和他将近20年的坚持与隐忍依然让我感触颇深，我不是一个专业的影评人，只是一个普通的观众，没有办法写出深刻的评论，只能写下自己的拙见。我曾经问过自己，如果像安迪一样，我会活成什么样子，我给自己的答案是不知道，但其实是我自己不敢承认罢了。在肖申克的围墙里生活20年，毫无疑问大多数人都会被“体制化”，影片借瑞德之口说道：“这些围墙很有趣的，开始你痛恨周围的高墙，慢慢的你习惯生活在其中，时间久了，你不得不依靠它而生存”布鲁克斯就是被体制化的典型，他与社会脱节几十年，面对突如其来的假释机会，他慌了，他甚至想要用伤害同伴的方式来获得继续生活在肖申克的机会，尽管最后他穿上正装，踏出铁门，像个真正的社会人一样试着去融入社会，但当年老的他面对街道的车水马龙时，面对夜里把自己惊醒的噩梦时，面对与自己格格不入却异常忙碌的世界时，他选择了一种在外人眼里看着极端，在自己眼里觉得舒缓的方式结束了他暗淡无光的一生，我想，对布鲁克斯来说能“救赎”他的方式只有两种——在肖申克当图书管理员直到生命的尽头或是被世界孤立到独自去天堂，安迪是肖申克里独一无二的光，他有多明亮，布鲁克斯的影子就有多灰暗，布鲁克斯是一个悲剧，一个我们无法挽救的悲剧。
布鲁克斯的怯懦来源于他精神上的禁锢，在监狱的日子里他亲手给自己的心铸造了墙，但安迪却不同，他至始至终都未曾放下手里的枪。
我想象不出安迪是有多大的勇气才能在面对姐妹花的不堪折磨时选择隐忍，有多么的执着才能坚持六年每周不间断的给州政府写信，有多强的信念才能花19年的时间用一把鹤嘴锄凿出一条自由之道，在肖申克的20年时间里安迪从未放弃过怀抱希望和向往自由。
他用自己的智慧为在屋顶劳动的每个同伴赢得了三瓶冰啤酒，当久违快乐的同伴们享受冰啤酒带来的快感时，安迪只是坐在一旁说了句“我戒酒了”，瑞德说他那样做的目的只是为了感受下自由，哪怕只有一会儿......当《费加罗的婚礼》响起在高墙之中时，是温和的柔风吹拂过每一个肖申克人的脸庞，在瑞德眼里，希望是个危险的东西，是精神苦闷的根源，可安迪却告诉他“希望是好事——甚至也许是人间至善，而美好的事永不消失”正因如此，安迪用20年凿开了瑞德认为六百年都凿不开的隧道，当他穿过隧道，爬过五百码的恶臭污水道，脱掉囚服，张开双臂，接受 雨水 的冲刷时，他就已经彻底洗去了条条框框的禁锢，他用全部的希望去感受并且获得了牢房外的自由，不得不承认他是一个强者，他的自我救赎像污水道里的一束光，虽然无法照亮整个管道，却告诉了人们只要忍臭向前希望的光芒就会愈发盛放。安迪是强者，亦是一个圣者， 他与瑞德之间的“圣哈塔尼奥”约定让出狱后“半体制化”的瑞德重新找到了生活的希望，看见了人生的方向，当再次见面的两人相视一笑时，大海变的格外的蓝，在这个“没有记忆的温暖地方”他们都救赎了自己。
愿我们每个人都能永远自由的与希望为伍，以坚定的信念为枪去对抗命运的玩笑。
励志电影观后感大全4
《阿甘正传》是大导演罗伯特泽米基斯的电影作品，好莱坞经典，获得1995年的奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角等多项殊荣。下面是电影《阿甘正传》观后感，希望可以帮到大家。
《阿甘正传》观后感篇一
记得还是90年代中期，我第一次看汤姆·汉克斯主演的《阿甘正传》，当时这部电影刚荣获奥斯卡最佳影片奖、奥斯卡最佳男主角奖、奥斯卡最佳导演奖等6项大奖。这也是我第一次“接触”汉克斯，震惊、感动于他的演技和角色，我后来又看了他主演的《费城的故事》和《西雅图不眠之夜》。
今天醒来，打开HBO，恰好在重播《阿甘正传》，忍不住想重温往日的激动，干脆赖在床上不起床了。剧情如下：
阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇，他先天智障，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她要让儿子和其他正常人一样生活，她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”，要他自强不息。而上帝也并没有遗弃阿甘，他不仅赐予阿甘一双疾步如飞的“飞毛腿”，还赐给了他一个单纯正直、不存半点邪念的头脑。在学校里，阿甘与金发女孩珍妮相遇，从此，在妈妈和珍妮的爱护下，阿甘开始了他一生不停的奔跑。
在中学时，阿甘为了躲避同学的追打而跑进了一所学校的 橄榄球 场，就这样跑进了大学。在大学里，他被破格录取，并成了橄榄球巨星，阿受到了肯尼迪总统的接见。
大学 毕业 后，在一名新兵的鼓动下，阿甘应征参加了。在一次战斗中，他所在的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘记起了珍妮的嘱咐，撒腿就跑，他的飞毛腿救了他一命。在中，阿甘交了两个好朋友：热衷捕虾的布巴和令人敬畏的邓·泰勒上尉。
战争结束后，阿甘作为英雄受到了约翰逊总统的接见。作为乒乓外交的使者，阿甘还到中国参加过 乒乓球 比赛，并为中美建交立了功。
在“说到就要做到”这一信条的指引下，阿甘最终闯出了一片属于自己的天空。他教“猫王”埃尔维斯·普莱斯里学跳舞;帮约翰·列农创作歌曲;在风起云涌的民权运动中，他瓦解了一场一触即发的大规模种族冲突;他甚至在无意中迫使潜入水门大厦的窃贼落入法网，最终导致尼克松总统的垮台。
因为“傻人有傻福”，阿甘还阴差阳错地发了大财，成了亿万富翁。而阿甘不愿为名利所累，他做了一名园丁。阿甘感情专一，忠诚于自己的初恋珍妮，而这时的珍妮早已误入歧途，陷于绝望之中。终于有一天，珍妮回来了，她和阿甘共同生活了一段日子，在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的怀抱，之后又在黎明悄然离去。1年以后，阿甘又一次见到了珍妮，还有一个小男孩，那是他的儿子。这时的珍妮已经得了一种不治之症，阿甘同珍妮和儿子一起回到了家乡，度过了一段幸福的时光。
《阿甘正传》给我们展现了一个虽然智商只有75，却是忠诚、守信、执着、友善的阿甘!对于阿甘，做事不需要理由，只要努力做得最好，只要持之以恒。很多时候我们都远不及阿甘，那些没有目的而做的事情总会非常轻易地半途而废。而我们不得不承认，很多事情的成功是有其偶然因素的，它并不会因为你处心积虑而更接近终点，却会在你不经意时，给你做出的努力一个最恰当的褒赏。
老子说：“少则得，多则惑。”
——知道得少，反而有收获，知道得多，反而会迷惑……所以单纯的人容易成功!阿甘善于把所有的问题都简单化，简单单纯到了只剩下直奔成功。再聪明的人都无法完全认清世间万象，运转再快的头脑，也跟不上世界万物的变化。
他把自己仅有的智慧、信念和勇气集中于前方，凭借直觉的指引无助的奔跑，在同龄人的石块下跑过了儿时的嘲笑，在教练的咒骂中跑过了大学的 足球 场，在枪林弹雨里跑过了越南的丛林，在冷战时期跑过了乒乓外教的战场，在众人的追随中跑遍了美国。
而阿甘这个“傻瓜”却几乎代表了这个时代所缺少的所有美德：诚实守信——他答应战友布巴要共同买一艘捕虾船，但战友死了，他却在旁人不可思议的眼神中为他实现了遗愿;做事认真——在大学里，他被破格录取，并成了橄榄球巨星，受到了肯尼迪总统的接见;勇敢无畏——在中他独自脱离了危险的时候，他仍然跑回丛林中去找他的战友;重情轻财——他对珍妮的爱，不用多说了。反过来说则是具备这些美德便成了愚蠢，这真是对当今某些社会状况的一个莫大讽刺。
人的一生往往就是这样，大多数时候，我们也许都在随波逐流，这种飘浮没有具体的方向，平淡到令人厌倦。可是，一个腾挪一个转身，总还是可以由自己控制的，你只需尽力将它做得完满，不必计较你得到了多少，那么，你就可以越飞越高，到达属于自己的那片天地。
励志电影观后感大全5
看过《阿甘正传》后，我想我应该安静地坐下来写下自己想说的。尽管我想千篇一律的写阿甘如何如何傻却又执着，如何重情义，如何痴情，但是站在一个女生的角度，我还是决定写他爱了一生的女人，一个幸福的女人珍妮。
珍妮最初应该也是善良的。在所有人都歧视这个靠支撑架才能走路的阿甘，不愿意给他座位的时候，他站在车里孤独无助的时候，她对阿甘说：坐这里吧。也许是因为她家境的贫穷和暴力使她也没有什么朋友的原因，也许只是同情的原因，让她去帮助阿甘，自此成为了一生的朋友，最后甚至是她的爱人，这些珍妮当然还都不知道。也是她，跑!阿甘!跑!让阿甘摆脱了吱吱呀呀的脚撑，同时也无数次免于了同学的欺辱。这也许也奠定了阿甘成功的一生。这时我想起外婆唠唠叨叨的话语：不正常的孩子要离他远一点，不要招惹麻烦上身。
珍妮也只是为了梦想努力，方式不对的侥幸者。一开始我是讨厌她的，他怎么能自甘堕落，一次又一次抛弃那么爱她、信任她的阿甘，我恨她恨的咬牙切齿，也许是我太过敏感和夸张，我愤恨地关了电脑，让我可以继续恨她，三天的情绪像渐变色一样，终于平静下来我又打开电脑继续看下去，渐渐发现，其实是她也只是个普普通通为着自己努力方式不对而导致堕落的人。当时社会的黑暗，也让我觉得，她的做法也许在那个社会也很普通吧，就像现在用尽各种手段想出人头地而又没有资本的女人人认干爹一样普通，至少珍妮还是个有资本的年轻人。她抱着吉他在酒吧卖唱，她又抛弃了阿甘跟着至少她认为能让她过得好的男人走，她在街边卖唱赚钱，又被骗到酒吧像妓女一样卖唱，最后吸了毒。我又想起外婆说的话：无论怎样，一定要实现自己的梦想。好吧，外婆一定是让我向好的方向发展。
珍妮现在我确定，她是爱着阿甘的。我之前一直不明白她为什么一次次抛弃阿甘后又回来，也许真像之前她自己所想的，只是密不可分的朋友，两个永远不同世界却仍可以在一起的朋友?当然不是，就像现在网络说的，男女之间没有真正的蓝颜红颜，所谓的蓝颜红颜，一定有一方是深深爱着对方却永远迈不出那一脚跨到对方的界限，而另一方则呆呆的以好朋友的情感认为对方就是蓝颜或者红颜一样，等到两个人都迈开了跨越界限的步子，那就是最幸福的情侣，就像阿甘和珍妮一样。珍妮在吸毒绝望的，想跳楼的一瞬间，我肯定，我真的肯定她想的是阿甘，是傻傻的爱着她，信任她一定会回来的阿甘，于是她就回来了，又跟阿甘在一起，度过了缠绵悱恻的一整晚，但第二天的离开让我以为他永远不会回来，结果她寄了封信给阿甘让他去找他。女人心，海底针，我现在懂了。她是抱着什么心态笑着脸迎接来找她的阿甘呢?我永远都不懂。外婆还说：女人要多长个心眼。长多了心眼，心不就破了么。
我最终最终的确定，珍妮是幸福的，因为有永远爱她的阿甘，有万花筒一样的人生经历，尽管大部分都是不堪回首的，有着幸福安详的最后人生，艾滋病也挡不住的幸福。这些就够了。珍妮幸福之前承受的的会比现代任何一个女人都多，所以在最后对幸福的珍惜也是死命的，死命的去珍惜的。珍妮，做梦都是幸福的。
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❺ 《贫民窟的百万富翁》1000字观后感5篇
《贫民窟的百万富翁》与大多数电影制作是由导演挑选剧本不一样，影片编剧西蒙·比尤弗伊从未向导演丹尼·博伊尔递交过这部电影的剧本，博伊尔仅仅是因听说有一个剧本以《谁想成为百万富翁》这一电视节目为“由头”做情节展示感到吃惊，立刻主动从经纪人那里索取剧本并认真阅读。我为大家带来几篇《贫民窟的百万富翁》观后感供大家阅读。
《贫民窟的百万富翁》观后感一
不经常观看印度电影的我但昨晚从十点看到整整十二点,又一次被震撼.贫民杰玛是如何变成百万富翁的,这是首先吸引我们的问题.有点雷的答案是,他是通过参加印度版开心大辞典节目来获奖的.为什么
故事用倒序和插叙的手法，讲述了贫民窟里走出的三个小孩子的成长和归宿。他们是哥哥萨利姆，弟弟贾马尔，还有和他们一起漂泊的小女孩阿缇卡。
手机客服中心的勤杂工小伙子贾马尔参加电视问答节目，并且一路过关，眼看就要拿到最高奖金--2000万卢比(大概三百万人民币)，主持人诬陷他作弊，他被警察逮捕并使用殴打和电刑逼供，他不肯屈服，并且完美地反驳了针对自己的诬陷，最终警察只好让他继续参赛并赢得了最终大奖，成为了贫民窟走出的百万富翁。
事实上，他真的没有作弊，因为那些题目的答案恰恰都是他惨痛的底层人生经历教给他的，每一个abcd的答案背后都是穷人的血泪和艰辛。是生活的磨难让他无意中得到了通向2000万卢比的钥匙。这都是命中注定。
萨利姆和贾马尔在幼年失去了母亲，那是因为一场民间的仇杀，他们的母亲如同一片落叶一样消失了，可能每天这样的死伤都有无数，不是什么大事情，警察也不会过问，但是尚在童年的兄弟两人的命运就从此颠覆了--以前那种虽然贫穷但还安定的贫民窟生活也变成了奢侈，互相都成了对方唯一的亲人，唯一的出路就是流浪。流浪中，他们结识了阿缇卡;流浪中，他们险遭黑社会毒手;流浪中，他们学会了生存和欺骗;流浪中，他们分道扬镳。他们几经悲欢离合，最后萨利姆投身黑帮，死于非命，阿缇卡被黑帮毁了美丽的面容，贾马尔和阿缇卡经历了无数苦难终于重逢，贾马尔深情地亲吻阿缇卡脸上的刀疤，亲吻命运赐予他们的苦难和相聚。
这部片子没有强调对与错的概念。
如果说萨利姆是走错了路，他加入黑帮，杀人如麻，为了取悦黑帮老大把弟弟的恋人阿缇卡出卖给他，在阿缇卡逃跑被抓回时还恶狠狠地在她脸上留下了永远的刀痕...但是他又有什么错呢?从小学没有上完就开始流浪，这样弱肉强食的逻辑不正是来自于“社会大学”吗?一定说他有错，恰恰是他背叛了黑帮，良心发现地放走阿缇卡，让他失去了年轻的生命。
其他的就更不用说了，把小孩子弄残废乞讨牟利的黑社会，对于面临生命危险求救的小孩说“滚”的警察，误导和诬陷贾马尔的主持人，还有没有任何证据就把人抓回去上电刑逼供的警察...他们干这些事情都没有什么良心谴责，仿佛就是日常工作一样。像警察说起贾马尔被电刑逼供吐血，还调侃道：“联合国特赦组织要被这里的人权吓得屁滚尿流了!”完全是一副习以为常的语调。
可见这些是社会的常态--弱肉强食。没有什么“恶”的概念。所以贾马尔对于电视问答中印度国徽下面的文字“唯真理必胜”这样的简单常识都无法回答，因为他看到的印度不是这样“唯真理必胜”的。
相对善良的贾马尔、阿缇卡不也是从小一路诈骗为生吗?当然这已经算是可以忽略的小意思了。因为他们的“劣迹”都是为了维持不饿死的最底线。
影片把仅有的人性善良闪光点给了来自于这个世界之外的美国游客，尽管他们的国家在全世界发动战争制造孤儿，但影片中他们会给小孩子美元，会制止警察施暴，哪怕是警察施暴是为了他们效劳。这体现了影片作者幻想有外来的力量来改变这弱肉强食已经变成天经地义的印度社会。贾马尔能够说出100美元上的头像，却不认识1000卢比上面的甘地头像，这就是作者对于两种文化、两个国家的看法--美国让人难忘，印度让人忽略。
作者展现给我们的就是这样一个印度底层社会：主要场景是贫民窟，那里有触目惊心的垃圾，混乱的建筑工地，把穷人当成蚂蚁的警察，还有几乎不受任何制约的黑帮。外来的力量只能给它短暂地散播一些清新的气息，但却根本无法改变它的现状。
《贫民窟的百万富翁》观后感二
电影《贫民窟的百万富翁》是献给生活的一首赞美诗，这部电影的成功离不开导演丹尼·保尔的神奇点化。贫民窟里的残酷人生，印度这个亚洲新兴国家的梦想和希望，通过克制的镜头栩栩如生地展现在观众眼前。《贫民窟的百万富翁》所以动人，在于它既拍出了真正的黑暗与残酷，而又在这样的残酷中未曾放弃其理想与纯真。
现实主义的表现手法
在残酷、沉重的社会现实面前，该片导演丹尼•博伊尔把镜头伸向了社会中隐秘的角落。这种残酷揭露现实的拍摄手法运用到反映当前印度社会现状时，挖掘出了种.种震撼人心的社会悲剧和人性悲剧，深刻揭露了社会中的种.种无法调和的矛盾冲突。在人口超重、宗教冲突、资源匮乏的现实中，生活在贫困线下的人们深深感到生活中“不能承受之重”。这些贫民大都居住在垃圾堆旁，和靠乞讨和捡垃圾生活。伴随主人公杰玛一生命运中的是饥荒、贫穷、战乱、灾难、欺诈、盗窃、谋杀、淫乱、黑社会和警察局的专断独行，而这些经历却是锻炼他的“炼金石”。命运却眷顾了他，让他在后来的百万大奖竞猜电视节目中能轻松地给出正确的“答案”。
一个来自贫民窟的服务生居然能拿走最高奖项，甚至超越了节目主持人错误诱导而能正确回答所有的问题，不能不引起现实中人们的极大关注。这看起来是一个偶然，或者是奇迹，影片一开始就给人设了一个巨大的问号和感叹号，感叹之后，导演却通过他平静的叙述来向我们展示奇迹的背后却是真实，也是现实。于是导演通过主持人的诬告、报警，使得杰玛被悄悄的送进了警察局这一情节来深入剖析杰玛能正确回答这些问题的深刻原因，一一解开观众心中的悬疑。在警察的拷问中，杰玛阐述了每一个问题答案的来源以及每一个答案后面牵连着的杰玛充满血泪的幕幕人生悲剧。被歧视、被出卖、被背叛、被抛弃这些就是他的人生。这些悲剧沾满了血与泪、辛酸与无奈。虽是个体的偶然，却是社会的必然，这就是现实，影片通过主人公的人生悲剧与人生奇迹来向我们展示残酷生活的真相，还原艺术于人生，体现了作者的人文诉求和艺术情怀。
内涵丰富的细节描写
细节是最感人的动力和源泉,无数的经典影片为我们提供了非常的样本, 让我们发现细节描写对一部影片的重要性。在《贫民窟的百万富翁》 这部影片中同样有很多细节让人印象深刻, 对人物形象的塑造起到了巨大的作用。手的细节描写:当贾马尔兄弟从儿童犯罪团伙跑出来在火车上讨生活时, 有一幕镜头, 导演对两位小演员的手作了一个特别的细节处理。当时贾马尔和哥哥在疾速奔驰的火车顶上坐着睡着了, 两人坐在车顶睡得很沉, 但两个孩子的小手却紧紧握在一起。相信看到这一幕, 很多观众都流下了感动的眼泪。这一个手的细节描写把兄弟二人艰难危险的生存处境、相依为命的真挚情感表露无遗。
还有一个与手有关的细节发生于他们返回孟买找到拉提卡之后。在他们要带着拉提卡逃跑时, 却不幸被黑帮头目发现, 打斗中哥哥开枪打死了黑帮头目, 救出了拉提卡。但是哥哥萨利姆却在酒后要强行占有拉提卡, 对此贾马尔心如刀割, 发疯地要和哥哥决一死战, 恼怒的萨利姆掏出手枪抵住贾马尔的额头要他在5秒钟之内必须离开, 否则就要打死他。这时,伴随着影片里忧伤的主题音乐, 拉提卡缓缓地走了过来, 导演把镜头定格在了拉提卡的手上,只见拉提卡用手轻轻地拿开了萨利姆拿着手枪的手, 并和萨利姆一起回到房间, 房间门关上的一刹那, 导演又对拉提卡的眼睛做了一个特写, 我们看到了她眼里的忧伤, 那里透出了一个信息, 正如电影中常常出现的一句台词:这是我们的命运。只能接受, 别无他法。
《贫民窟的百万富翁》观后感三
一部早就闻名遐迩的老片，今天才静下心来完整的看完了。庆幸的是，两个小时没有浪费，让自己感悟到颇多。看到题目，原本以为是一部穷小子的奋斗史，结果却出乎意料。整部电影以答题事件为主线，伸展出了很多与题目有关的他们从小到大的一些经历。影片中的哥哥是一位理性，果断，审时度势的代表人物。而弟弟则截然相反，感性，善良，有爱心，坚持到底。
兄弟俩从小相依为命，乞讨，卖东西，偷窃，杀人等等让我看到的是一种底层生活的混乱和被逼无奈。人生就是一场瓢泼大雨，而有的人确连伞都没有，突然特别庆幸自己所拥有的一切。命运两字在剧中出现了很多次，的确，命运从来就没有绝对的公平，当在贫民窟呱呱坠地的那一刻起，似乎你的一生就已经十有八九。虽然弟弟没什么文化，但就是靠的一份运气，一份傻傻的坚持笑到了最后，创造了奇迹，难道这不是命运么?以前不信命，倔强的相信着人定胜天。长大了，却不得不信，“尽人力，听天命”乍看多么乐观的信条，可细品又是多么的无奈与彷徨。
哥哥的性格其实特别符合黑暗成功学的条件，理性，果断，审时度势，敢做。从小就能清楚的看清利弊，知道女孩会拖后腿，所以毫不犹豫的放开了手。知道弟弟会受伤害，短短的时间就想到应对之策，果断带着弟弟逃之夭夭。杀人之后立马投奔死者的敌人的等等表现，放在现在绝对是不可小觑的人物。哥哥每天的祷告可以看的出来，哥哥杀害无辜并不心安，为了钱他付出了所有，可最终也是倒在了钱的血泊之中。这不就是映射了当今社会中，许多人一味的追求名利，为了名利放弃了尊严，甚至是健康，最终得到了名利却发现自己并不快乐，身体也已跨，最终得不偿失，掉进了自己挖的大坑中。还望在这个浮躁的社会，每人都能拥有自己的一方净土，合理调配生活比例，不要顾此失彼，丢掉最重要的东西。
弟弟和哥哥正好截然相反，弟弟善良，有爱，感性，坚持。一个女孩一但放到心里，就会坚持到底。一个目标，一旦滋生，就不会放弃。正是代表了一种积极向上，阳光明媚的成功典型。最终受到上帝青睐，获得了爱情和金钱。
看来上帝还是偏爱善良，正能量的人。祝大家都能心怀一份爱，在徐徐的时光中，且行且歌。
《贫民窟的百万富翁》观后感四
《贫民窟的百万富翁》一举囊获最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳配乐、最佳音响效果、最佳歌曲、最佳剪辑在内的八项大奖。可以说是奥斯卡最大的赢家。这样的一个故事，融合异域风格，战争宗教，贫瘠富有，爱情亲情多种元素。通过杰玛参加《谁是百万富翁》电视真人秀，穿插杰玛个人的生活经历，呈现给观众一个鲜活真实却又带着艺术加工特色的印度下层百姓生活全景。
故事的开场，是在一间审讯室里，杰玛冒着虚汗，气喘吁吁的脸。字母出现的是这样一串文字：“杰玛还差一个问题就能获得两千万了，他是怎么做到的。A. 他作弊;B .他运气好;C .他是天才;D.命中注定。这是贯穿整部片子的问题。杰玛参加《谁是百万富翁》节目，一路过关直达最后一题，却被怀疑作弊，抓入警署。杰玛为了证明自己的清白，为了回答开场的问题，开始诉说自己的生活，于是故事就从杰玛的诉说里，慢慢展开了。
杰玛和舍利姆是在贫民窟生活的一对兄弟，在一次穆斯林宗教斗殴中失去了母亲，变成流浪的孤儿。在流浪中结识了与他们有同样遭遇的小女孩拉提卡。在展示贫民窟生活的时候，丹尼鲍伊通过快速的镜头，将孟买大面积的贫民窟通过大全景展露无疑，它们像是印度的一个伤疤，横亘在地平线上，突兀却不容忽视。而成百成千和杰玛舍利姆一样的孩子们，在这片贫瘠肮脏的贫民窟里玩耍，追逐，奔跑，生活。杰玛三人最终被人贩子收养，开始做起了乞讨儿的生活。人贩子将孩子们收集起来，为了自己的利益，将他们虐待至残，再流放到街头乞讨。舍利姆带着杰玛和提拉卡逃亡，在爬上火车的一霎那，舍利姆忽然放开了提拉卡的双手，于是提拉卡又一次落入了人贩子手里。这是杰玛与提拉卡的第一次分离。
与提拉卡分开的杰玛和舍利姆开始依靠自己的能力生活。从火车小贩到非法导游，从偷鞋子到偷钱包，为了生活，辛苦的奔波。日子一天天过去，杰玛却始终对提拉卡无法释怀，于是两兄弟再一次回到孟买，开始寻找提拉卡。此时的提卡拉已经被人贩子训练成孟买街头能歌善舞的雏鸡。在即将交出初夜的时候终于被杰玛找到。三人正要逃离之际被人贩子发现，在逃无可逃的时候，舍利姆掏出一支左轮手枪，一枪打死了人贩子。舍利姆借酒醉，霸占了提拉卡，杰玛选择独自离开。
杰玛离开二人之后，在电信公司做助理，负责茶水与卫生，而哥哥舍利姆在颠沛流离的生活里，得出的人生哲学在于以暴制暴，所以他最终选择了与杰玛完全不同的生活方式，他投靠黑帮。提拉卡呢，顺理成章成为黑帮首领的女人。通过电信公司的电话查询，杰玛与哥哥和提拉卡再次相逢，提拉卡出逃失败，被抓回生死未卜。为了再次获得提拉卡的消息，杰玛选择参加印度的益智类节目《谁是百万富翁》，他希望提拉卡可以在荧幕里看见自己。
生命的奇迹在这样的时刻，开始绽放光彩。杰玛面临的所有问题，都来自于生活给予的痛楚以及提示。妈妈的死亡，让他记住了宗教的权杖;阿米达的签名，让他记住了《囚禁》的主演;人贩子的残忍霸道，让他记住了歌曲的作者;被殴打获得赔偿的美金，让他记住了100美元头像总统的名字……说是凑巧也好，说是命运眷顾也好，杰玛知道的东西不多，而这些问题却恰好是他知道的全部。
最终的结局，向着所有人期望的样子发展。舍利姆幡然醒悟，帮助提拉卡逃离魔爪;杰玛答对最后一道火枪手的题目，赢得两千万卢比;提拉卡在火车站与杰玛相遇，两人终于得以在一起。整个孟买，整个印度，都在为这个坚韧勇敢的男孩子沸腾。或许人们沸腾的原因并不在于杰玛，而在于杰玛获得最终大奖这一奇迹，唤起了所有人对于新生活的希望，只要心怀梦想，不言放弃，那么想要的东西，想爱的人，都会完整地握在手里。
黑屏之后出现这样的文字。“D.命中注定。”这便是影片开场问题的答案。杰玛获得2千万奖金原因是什么呢?不是作弊不是运气更加不是天份，是命中注定。很多人对于影片的结局有诸多不满。好莱坞式的圆满结局给人一种落入俗套的感觉。我却认为，这是一个好得不能再好的结局。电影所要做的事情，除了揭露丑恶，引发关注与同情，更重要的是宣扬一种积极健康向上的精神。《贫民窟的百万富翁》便是这样一部电影，就像小杰玛为了得到偶像的签名，不惜跳入粪坑，拨开人群，为着一个签名仰天欢呼一样，心底有坚定的信念和梦想，在经历无数挫折与磨难之后依然不曾被摧毁，反而更加健硕和强大，那么命运必将不会辜负这些从来不愿放弃的人们。
或许，生命真的存在某种绝对，就像杰玛和舍利姆，无论有过多少矛盾，在生死关头依然相依为命;就像杰玛和卡提拉，无论经历多少次分离，最终都会在某个转角相遇;就像杰玛即使不知道第三个火枪手叫什么名字，却依旧坚定的选择了阿拉米斯。
这就是幸福，必将命中注定的降临的幸福。
《贫民窟的百万富翁》观后感五
首先我认为，视觉效果与声音的完美结合是该片的亮点，因此，视听因素是值得分析的!
影片开篇以蓝色作为字幕颜色，不同于其他影片，一般说字幕的颜色也是决定影片视觉效果的因素之一，并且结尾的字幕是一个黄色的大标题，颜色上的跳跃使整部片子的视觉效果发光溢彩。
整部影片的颜色基调是以黄色为主，整体的视觉感非常强，每个镜头都表现的很自然，毫无生硬之感，将整体的文化表现渲染的淋漓尽致，这一点也让我很使佩服该片的导演，一个英国人跨国界的导一部印度片子，还这么好，实为不容易影片开始表现很多贫民窟的孩子在私人机场踢球，逃跑的过程中，穿梭在一个个小巷子中，垃圾场，废水区，破旧的房子，跑过一只狗的画面，是以一个很低的机位着重表现得狗的表情，给人一种司空见惯的感觉，最后景别的变化展现出一个巨大的贫民窟。给人以冲击感，私人机场的旁边，如此庞大的贫民窟，形成了鲜明的贫富差距的对比。
当主人公和哥哥在火车上，谋生被赶下车的瞬间。两人滚下山坡画面充满了烟雾，瞬间，便由孩童时期成长为青少年时期，给人视觉与思维的转换。
随后，在两人与男主人公心仪的女孩三个人一起成长的过程中，同时紧张的问答现场，警察的拷问，总之回忆与现实的交叉剪辑，让观众的视觉紧密，目不暇接，思维各种跳跃，使影片整体的节奏感非常强。
接下来相分析的一点是声音与画面的结合。有一场令我印象很深刻，在哥哥和弟弟贾马尔，救拉提卡的时候，哥哥沙里姆开枪杀死了一个大哥。顿时画面展现了主人公贾马尔惊恐的表情，声音下一子很是寂静，非常空洞，只有紧张的喘息声，现场慌乱的声音，以及哥哥叫他离开是的声音都变得含混不清。这一场，声音的处理，淋漓尽致的展现出了贾马尔当时内心的恐惧，心里惊恐万分。紧接着，逃出去后三人到了一个废旧的大楼，哥哥沙里姆倒酒的声音，弟弟贾马尔的走步声，以及开鬼子们的声音，和沙里姆的笑声，巧妙地衔接，使得声音的表现层次分明，显得真实。
影片结尾的歌舞表演也让人眼前一亮，充分体现了印度的歌舞片的精神，整齐的群舞。穿插的字幕，动感的音乐，有节奏的剪辑，使影片整体的感觉非常好。最后结尾主人公贾马尔终于和心爱的女孩拉提卡在一起，两人，背对镜头，走向深处，画面以蓝色调处理，还有朦朦胧胧的烟雾，也算是较为开放式的结尾，意味着前方还有着很多的未知。感觉蓝色也给人一种有情人终于终成眷属的平静、安宁的感觉。
❻ 印度电影
在看看不同类型的印度电影吧《强权女人》《》《爱的火山》《印度先生》《热舞青春》《赡养》《黑帮大佬和平梦》《事事有迷》《阿克巴大帝》《情字路上》《永恒的爱情》《义警神威》《一网打尽》《血洗鳄鱼仇》《冷暖人间》这些是国语的印度电影都好看的。
❼ 电影《误杀》观后感800字_《误杀》观后感悟5篇
《误杀》这部影片主要讲述的是李维杰与妻子阿玉来泰打拼17年，膝下育有两个女儿，年届四十的他靠开设网络公司为生，为人也颇得小镇居民的好感，而这一切美好却被突如其来的不速之客打破。而关于观看《误杀》电影的 观后感 以及影评，我准备了以下 文章 内容，希望对你有所帮助。
《误杀》电影观后感影评【1】
1.片头致敬的两部电影
上半段致敬电影肖申克的救赎 越狱是李维杰自己脑补出来的男主角剧情，因为他喜欢看电影，还给自己的小员工黄毛脑补出了一个接头的角色，不然以他小员工的身份根本没有进出监狱的门路。这里想表达的意思是——我可以通过电影的手段和电影的方式成功越狱，因为我看过1000部电影。(他计划越狱的话为什么还要自首......)下半段致敬希区柯克 "Alfred Hitchcock Presents" Final Escape(大致意思是一个监狱里的女人想要逃出来，策划了一场越狱：贿赂监狱殡仪馆里负责运走死囚尸体的工作人员，和工作人员计划好把自己和下一个死去的死囚装进同一个棺材，一起被活埋，然后殡仪馆的人再把她从墓地里挖出来。这个计划进行得很顺利，但是当她躺在棺材里等待被挖出的时候，她开始想为什么等了这么长时间，于是在棺材里划了一根火柴，她看到的东西吓了她一跳)李维杰醒来发现自己被封在棺材中活埋，隔壁躺着本应该和他接应的黄毛，同时和素察的死首尾呼应，素察是被活埋致死的。这里想表达的意思是——即使我越狱成功，也逃不过自己良心的谴责。
2.关于转移尸体换成一只羊
母女二人处理尸体的时候，小女儿在窗台上看到了，编剧善良的安排下小女儿只看到妈妈埋了一个东西，却不知道这个东西具体是什么，有可能是人，也有可能是物，她害怕极了所以警察问起来什么都不能说，只说爸爸告诉自己的。第二次进警察局，面对警察局长发疯的表情和打死父母的威胁，小孩子会为了保护爸爸妈妈不被打死说出实话的，“埋在墓地里”。
李维杰瞒着母女俩提前转移尸体并调包成一只羊，是因为他能预想到单纯可爱的小女儿迟早会兜不住警察局长各种手段的逼问，调包成动物既保护了小女儿的童真(原来妈妈那天晚上只是埋了一只羊)，又保护了全家人的安全。至于小女儿最后招供是不是李维杰提前安排好的?当然不是，还记得小女儿坐上警车前哭着对爸爸说“对不起我还是说出来了”吗，如果小女儿和爸爸提前计划好这一步，她是不会愧疚着和爸爸道歉的。
《误杀》电影观后感影评【2】
看过一千部电影的父亲与侦破一千个案件的警察。父爱如山，挡住一切不幸;母爱如水，一切不可阻挡。电影的开头，简洁明了的为所有人物性格，身份，地位做了介绍和铺垫。而事件的开始，就是平平和素察共同参加的夏令营。夏令营中，老师讲过这样一个 故事 ——
“相传很久以前，国王老来得子，但这个孩子被巫师预言长大后会弑父夺位，于是国王狠心将幼小的王子弃之荒野，想让他自生自灭，没想到一个路过的农夫救了他，并将他抚养长大，王子长大后领导了一场反动，推翻了国王的统治并杀死了他，得知真相的他十分愤怒，一怒之下又杀死了扶养他的农夫。事后他又十分悔恨，他向大师请教该如何弥补。大师告诉他，只有建一个连鸽子都无法飞到的塔，才能减轻罪孽。于是他就修建了这座忏悔塔，日日忏悔，来减轻他的罪孽。”
此时话音刚落，忏悔塔钟声敲响，镜头推到塔顶，放大，一群鸽子环绕，却无法到达。故事，就在这座塔下展开。较量，也在故事中缓缓突出。
剧中其实有两种“较量”。平民百姓vs有势权贵;父爱vs法律。
先 说说 第一对较量。在电影中，一上来就是警察欺压百姓，百姓只是敢怒不敢言。影片中这一点反复出现，坤泰向百姓收取所谓“私了费用”时，维杰交保护费时，坤泰被匿名举报后来动手打举报人愤怒之下举起枪想杀人时。以及片中很多小细节都透露出警察平日有多么仗势欺人，甚至片中明明平平才是受害人，但就因为误杀的是警察局局长的儿子，马维杰连报警都不敢。为什么?因为他怕!不是怕坐牢!而是怕连坐牢的机会都没有!因为这是警察局局长的儿子!
儿子失踪，拉蕴利用自己职位之便，动用全警局的资源找儿子，随便就把马维杰一家抓回警局审讯并施以暴力，带领一众警察抛刨祖坟，不管不顾百姓愤怒。这不是有权有势的大人物与平民之间的较量是什么?而社会底层的人，往往都是敢怒不敢言，并且影片中一句话很好揭示了这一点。“羊只要有草吃就够了，根本就不在意谁在它们身上薅多少羊毛。”
在这里，又不得不提一下片中反复出现的“羊”。羊在影片中一共出现了四次，算是个重要的线索和暗示，贯穿全片。影片英文名“sheep without a shepherd”直译过来就是没有牧羊人的羊。
试想一下，没有牧羊人的羊代表什么?就是没有法律保护的百姓，只能任由警察欺压而无力反抗。羊，在佛教中代表愚蠢的凡人，在中代表替罪。影片中，李平在上课时，老师讲到“羊这种动物视力很不好，所以只要脱离了群体，单独行动就很可能被杀掉”。
我想，在这里就暗指未完全成长的青少年。而替罪这一含义也反复体现，当马维杰为朋友打抱不平情急之下踢了坤泰一脚，而坤泰怒火中烧举起枪马上就要开枪但被人拦下最后只能打死一只羊时，替罪的含义展露无遗。最后片中出现了活羊，意味着什么?意味着它没有替罪!就代表着终将有人死亡!而死亡的人就是马维杰。即使最后，也斗不过有势力的警察局局长，政府议员，被安排的明明白白，和素察一样被活埋。
再来说一下第二对较量。法律与父爱。父爱伟大么?当然伟大!片中马维杰到寺庙三次，第一次布施，大师收下后赐予他健康快乐，第二次布施，大师只是摇摇头，并没有收下，并说道“善恶皆有果”，第三次，与素察父母见面，他只说了一句“我是个没用的人，但如果有人要伤害我的家人，我会用尽一切办法保护她们”影片最后的一段采访，很多人都说马维杰应该无罪释放。大家都知道了真相。大家都不相信法律了。为什么会有这样的现象?绕回去，还是权贵大过法，但真的能大过法么?答案就是不可能。
再看看演员，这个剧本真的太适合肖央了。沉稳的父爱和对于女儿的心疼，对这个家的责任，丈夫的担当，他表现的淋漓尽致。谭卓与陈冲，两位截然不同的母亲，一个是温婉贤淑的家庭主妇，一个是杀伐决绝的警局局长。不同的处境。同样的母爱。同台飙戏的感觉真的让人叹为观止。印象最深的一句台词就是“有些孩子是孩子，有些孩子是禽兽”。陈冲的眼神非常精准。让人一眼就不寒而栗。蒙太奇的展现手法让这部电影碎片化又节奏紧凑。最后的雨夜应该是致敬《肖申克的救赎》。最后的采访，马维杰到底是不是个好人。最后一个镜头，只一个眼神就够了，此刻任何台词都是多余。
最后，我不免想起多年前很喜欢的一部电影。就用它作为这个影评的结尾吧。《全民目击》最后用一个故事揭示了主题和真相。故事是这样的。
传说 龙背墙不是一面墙，而是一座山。远古的南海龙王老来得子，所以对小龙王宠爱有加，但小龙王淘气任性，到处惹祸。直到有一天，他真的闯出了大祸，失手烧掉了天庭神龛，慌乱中的小龙王回到家里，天庭自然不会放过他，南海龙王为了救儿子，他冒替小龙王，趴在盘龙山下，接受雷电的击打。眼看父亲被烧的遍体鳞伤，奄奄一息，小龙王悔恨愧疚，他一下冲出来，要承担这个惩罚，龙王为了阻止儿子，便一头撞向身旁的金刚壁，当场死去。“养不教，父之过”，南海龙王认为自己死得其所，死后，他的尸体便化作龙背山，经过这场灾难之后，小龙王幡然醒悟，终生恪守本分，与人为善。后人将龙背山改称为龙背墙，是因为这面墙，挡住了小龙王所有的罪行，故此，后人称为龙背墙。
电影《误杀》最后的马维杰也同样担下所有罪行，并告诉自己的女儿，他有多么爱她。最后的结尾，用马维杰的一段独白结束。
“爸爸是个没什么用的男人，但遇到事情一定会挡在你们身前。不知道从什么时候开始，你和我渐渐有些疏远，你不再像小时候一样信任我，没想到我们之间竟是以这样的方式重新获得信任。未来的你会是一个勇敢的你，希望你不论面对什么，都有一颗勇敢的心，不再恐惧。”
你很难想到一个只有小学四年级 文化 水平的人能这么完美的掩盖所有罪行，但你一定不难想到一个父亲为保护女儿而奋不顾身所做的一切。
《误杀》电影观后感影评【3】
故事翻拍自印度片《误杀瞒天记》，改编完成度还不错，节奏缓急有序。
女警长的儿子强暴了女同学，拍下视频继续要挟，女同学反抗中把他给误杀了，然后一家人想着如何圆谎，如何瞒天过海 ……
整个故事发生在泰国，可能以后某些敏感又现实的题材可以借鉴这种出口转内销的嫁接方式。
先说陈冲。本来这部电影我也是冲着她去看的，每次看到她能输出各种惊喜，我就觉得自己作为一名普通观众，太幸福了。
陈冲是银幕上的硫磺烈火，放在《误杀》里，她的表演能撑起自己光芒，也能很好地辅助别人的表演。
她叫拉韫，警察厅女高管，预告片里有她非常狰狞的一面，非常抢戏。
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然而，这是一个充满矛盾的母亲。
一出场，我们看到了她威严高能的一面，电影给了她很多光影的镜头。
她有很多剪影式的呈现，看不到五官和表情，光线昏暗下只剩下一个立体的黑影轮廓。
审讯过程中，她这种黑面神的煞气，确实能震慑对方的内心，拉韫也是靠着这套彪悍的心理战，不断瓦解对方的软肋。
哪怕对方只是一个几岁的小女孩，拉韫也能让居高临下的威慑力瞬间鼎沸起来，地板上投射出一张类似女巫的黑影。
事业上，拉韫矜矜业业，在这片男人的世界里，磨出了自己的名号。
而生活中，她是一个被牵制的无助母亲。
她过于宠溺自己的儿子，让其小小年纪就恶贯满盈。
老公是官场新贵，在竞选新市长，夫妻相处有着领导间的那种客气。
这是一个失衡的女人。
陈冲的表演就像硫磺，一点就燃，燃得很有节奏和层次，同时控制住了大银幕上应有的火候。
这个人物前后情绪变化很分明，开场是她的人生总括，后面才是狰狞、失控再到觉醒。
得知自己儿子失踪后，拉韫展现出一种报复式的暴躁。
暴躁，但还是保持了头脑的清醒。
她成功诠释了警局女强人该有的千年道行，即便怒火中烧，被仇恨冲昏了头脑，她还是能睿智地找出破绽。
陈冲和谭卓有一场对撕的戏份，两位母亲就像是失控的母狮，互不退让。
这场风波，让拉韫事业受损，她退出警界，成为孤苦的母亲。
我们看到了洗净铅华后的她，这又是另一种情绪张力：悲戚的，虚弱的，却依然倔强。
陈冲对角色的处理方式很聪慧，故事发生在泰国，她的台词里有泰语，我们知道泰语就是那种霹雳吧啦的炸裂音(我冲是自己原声泰语哦，上外 毕业 的她，语言天赋是强的)。
拉韫的气场，非常适合这种语音语调。
陈冲的脸非常有线条感，而且紧致(请问陈冲女士，你的王牌保养品是啥?)，如此立体的轮廓感，是表演最好的基底。
我们看到了她脸部的各种抽搐，这种狰狞和失控的气息，我曾经在她电视剧作品里看到过。
《如懿传》里，陈冲唯一一场戏，和邬君梅互撕的那段，陈冲的脸扭曲得很可怕。
再往前，她和冯远征合作的《人到中年》里，剧中她母亲突然去世，那一刻的崩塌、失控是摄人心魂的。
这一次，陈冲毫不费力地提炼出了「狰狞与恐惧」的高阶表达方式。
拉韫的丈夫是姜皓文演的，这位男演员很懂得和强气流女演员配戏。
之前和惠英红合作《翠丝》，姜皓文片中饰演惠英红的老公，后面变性成女人。《翠丝》题材好，剧情一般，姜皓文 面相 还是太硬朗了，角色服帖度不强，即便他已经很努力地在诠释角色的隐忍和弱小。
《误杀》里，姜皓文和陈冲的气场搭配得很好。
这个丈夫，没有成为妻管严，大家在家里各自为政，虽然戏份不多，姜皓文把丈夫这个顶梁柱的角色还是顺利完成了。
前半段，夫妻相敬如宾，虽有心结，后半段，妻子崩溃，丈夫不离不弃。
陈冲这次的烈焰，刺激了男主肖央。
《误杀》虽然有悬疑色彩，但巧妙地融合了泰式喜剧细胞。
这就是靠肖央来调味了。
他的表演有冬阴功的味道，能带着故事和其他演员一起入味。
以前肖央的表演，更符合喜剧演员特别外露的那种怪路子。
这次《误杀》，他是在沉稳中埋笑点。
他是网络公司老板，人缘很好，面相忠厚老实，没有夸张的表情，他靠着自己的冷幽默气质，把周围的泰式韵味有效地调动起来。
整个瞒天过海的过程，他展现出一枚资深影迷的模仿天赋，剧情有向《蒙太奇》致敬。
肖央让我看到了喜剧演员的惊喜，而且他这次的演法，完全可以驾驭文艺片。
谭卓这次演了受害者的母亲，这类角色谭卓经常演，从角色本身而言，她没有太大突破。
但就整部电影而言，谭卓极好地调节了自己的表演阈值，她的收敛，其实是帮助对手戏演员的释放。
好演员的格局感会特别强，她会站在整个剧情的高度来看自己。
这几位演员，提供了几种接戏策略。
陈冲属于很自由的演员，她接角色没有什么禁忌，甚至敢去挑战让人难受的角色。
拉韫的戏份不算特别满，陈冲应该演得不是很过瘾。
这是大花级演员羡慕但又很难企及的状态，我们很多好的女演员如今都是接四平八稳的角色，角色过于稳定，表演再精雕细琢，演多了也就模式化了。
观众花钱到电影院，要么看有惊喜的故事，要么看有新意的表演。
肖央有一张很接地气的脸，他的角色就像我们的左邻右里，很容易亲近。
这个阶段，他通过各种喜剧类表演，广结人缘，同时，他也在尝试拓展戏路。
能演文艺片的喜剧演员，是其他演员最怕却无能为力的竞争对手。
谭卓的每次表演都很扎实，即便角色发挥空间有限，她依然挥发着自己不慌不忙的表演欲。我挺喜欢她这种创作状态，至少这些年，她每年都有作品上电影院。作为演员，她的心应该很踏实了。
《误杀》电影观后感影评【4】
电影《误杀》改编翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，可能很多人一听到“改编”、“翻拍”就痛骂中国没编剧，扭头就走，但是这部电影有进行本土化改编，不仅剧情紧凑合理，效果也让人惊艳。
小学文化的李维杰(肖央 饰)在泰国的一个小镇开了一家网络公司，他和妻子阿玉(谭卓 饰)有两个女儿，大女儿平平(许文珊 饰)是一名成绩优秀的高中生，青春期的她渐渐和父母没有话聊，想去参加夏令营结交新朋友，但夏令营收费高昂，收入微薄的李维杰本不想给平平报名，但看到孩子不开心，他还是心软了。不成想平平在夏令营被灌醉性侵并录下不雅视频，那个男孩叫素察(边天扬 饰)，是警察局长拉韫(陈冲 饰)和议员都彭(姜皓文 饰)的儿子。
素察用不雅视频相威胁，平平痛苦不堪，这一切被妈妈阿玉发现，阿玉想要保护女儿，却遭到羞辱和毒打，阿玉母女对素察进行反击，却失手造成了“误杀”，藏尸的过程恰巧被几岁的小女儿安安(张熙然 饰)看在眼里。
为了保护妻女，爱看电影的李维杰用蒙太奇造就证据链，想要帮家人逃脱刑法，完美犯罪。
为了找到儿子，敏锐冷酷的女警长拉韫不择手段，想要知道儿子是否还在人世，追寻真相。
李维杰说：“当你看过1000部电影，就会发现这世上没有什么离奇的事。”
拉韫说：“当你破过1000个案件，这个世界上就没有什么离奇的案件。”
掐掉线索，做实证据链，构建心理防线，高智商犯罪能否瞒天过海?剧情就此展开……
善用手段的拉韫还用母亲的身份来攻克阿玉的心理防线，说她想要找回自己的孩子，但是阿玉说：“有的孩子是孩子，有的孩子就是个禽兽。”这场对峙足见陈冲和谭卓的演技，让人惊艳。
滥用职权的拉韫命人暴打李维杰一家，吓哭了小女儿安安，在家人挨打和拉韫的逼问下，安安说出了素察尸体的所在地。
雨中的这场戏质感十足，是《误杀》这部电影的高潮，人物之间的矛盾到了鼎沸的程度，真相呼之欲出，素察究竟是怎么死的?尸体到底藏在了哪里?故事还没有结束……
最终李维杰自首，他在警车里的那场戏让人想起《我不是药神》里被逮捕的徐峥，也让人思考究竟什么是善，什么是恶;同时也让人思考，在这场《误杀》里，究竟谁才是真正的受害者。
《误杀》电影观后感影评【5】
有这样一张脸，颓唐、粗粝，时间在那里刻下了沟壑，然后泼上了尘火，它被放在生活中碾压、淬炼，逐渐泯灭。
它平凡的让人记不住模样，就像一个沉默的影子，连光也不愿投射在他身上。
这张脸的主人是芸芸众生中的一员，他是一个父亲，名叫李维杰。
人到中年，没读过什么书，有一份赖以谋生的活计，大半时间都活的小心翼翼，对任何人都陪着笑脸，活的卑微、委屈，这就是小人物李维杰的人生。在女儿眼中，这是一个窝囊、俗气的男人，是她羞于提起的父亲。
可他又能如何，在生存面前，谁还不是提着一口气，勉为其难继续行走。
直到一件涉及到女儿的意外发生，他不得不挺身而出。
相比于他，对手是一个强大到令人窒息的所在，只要有一点失误就会陷入万劫不复的境地，可是他必须去战斗，运用所有的力气。
因为他是父亲，人世间最普通又最伟大的人。
此刻，银幕上的那张脸和演员肖央重合在一起。这个也迈入中年的男演员，曾经以喜剧见长，如今，抛掉所有的无厘头，甚至是技巧，洗尽铅华，那么朴素的出现在你的面前。
电影刚开始部分的李维杰谨小慎微，虽然有着正义的道德和价值观，但面对恶警的欺压并不敢针锋相对，但在后来，在保护家人的迫切愿望下，他瞬间变得勇敢坚毅而智慧。
肖央表现出的那种极富层次的表演真切的反应了人物的变化和成长。
尤其是他的那张脸，带着被生活欺负的样子，绝对会让你忘掉这是一个演员，而是确信这就是那个在底层苦苦挣扎的小人物。
他如此恳切，又如此真挚，让人忘掉他所有曾经的角色，投入到一个父亲的命运中。
从这个意义上说，这是肖央的一次华丽转身，证明了一个优秀的演员不仅能驾驭喜剧，更是能演好正剧到悲剧等一系列角色。
从父爱的角度切入，是这部电影的魅力所在。很多电影是以母爱做为驱动力来完成整体叙事，但《误杀》是从一个父亲的角度来讲诉男人是如何守护家庭的，类似的佳作了了，最近几年能被人记起的也只有《全民目击》。
《误杀》也是一部悬疑十足的电影，它的悬疑并不是阿加莎似抽丝剥茧般的推理，凶手到底是谁早在电影开始就已经揭晓了。它的悬疑体现在被命运裹挟其中的人如何对抗，如何与比自己力量大数十倍的力量斡旋，最终获得胜利。
影片的主人公李维杰是一个普通的不能再普通的小人物，可是他有智慧、有头脑，而他获得这些技能的方式很特别。他是一个影迷，电影是他枯燥生活的唯一乐趣，同时，电影也给了他智慧，就像书籍能给予人启迪一样。
当危机出现的时候，那些之前看过的电影给他提供了应对的 方法 。他利用电影中的情节排兵布阵，和敌人周旋，竟然把对方耍的团团转。嗯，当你看过一千部电影，所有的套路都能烂熟于胸。
而他的对手，也并非无名之辈，警察局长，有着多年丰富办案 经验 的老警察，正如她所说：当你调查过一千个案子，很容易就能看出凶手是谁。
这样一个经验老道的老手面前任何试图掩饰都是危险的，因为她的火眼金睛很容易就可以看到破绽，更何况她还是被害者的母亲，那种强大的母爱驱动她必须要不顾一切去寻找杀害儿子的凶手。
所以这是两个旗鼓相当的对手，更是一个母亲和一个父亲的对决。
所以你看着他们斗法，看他们动用一切的聪明才智较量，这个对决的过程精彩纷呈，爽到像喝了一杯最辣的酒，要猛的摇下头，喊一声过瘾。
但同时，这部电影最迷人的地方在于，反派并不是一个十恶不赦的魔头，她虽然嚣张，惹人厌恶，客观上纵容了儿子的堕落，可是当她还原为一个母亲，急切的希望找到儿子下落时，那种发自肺腑的悲伤与焦虑又让你瞬间有一种痛惜。
所有的悲剧并不是事出无因，其实皆是人为，但纵使是身处高位，高高在上，也未必没有人性的一面，她的选择与彷徨也是令人深思的。
所以这部电影并不是单纯的悬疑或罪案剧，它探讨的是人性，而其背后反映的社会问题更是显示了主创人员的苦心。
在这个故事里，你能瞬间感受到看过的那么多曾经耳熟能详的 热点 事件，即使它发生在泰国，但那种当事人共通的困境会令人特别是中国人感同身受。
官二代、权利的泛滥、贫富差距、底层的挣扎……这些熟悉的议题又何尝不是在中国的社交媒体上热议的话题。
所以，在某些程度上这也令人感到一丝好奇，如果这是一个发生在中国的故事，又该如何发展呢?
同时，这也是最令人遗憾的地方，假设主创人员能再走近一步，那这部片子势必成为一部现实主义的力作。
主创人员现实层面的考量，这些完全可以理解，但是假如能弱化冲突的阶层背景，将它搬回到中国，恐怕会引发观众更多的共鸣和思考。
影片的发生地设在泰国，所以也不由自主的带上了佛法和宿命的意味。其中提到了“无相布施”这个佛教行为，即不求任何利益，不计任何代价，完全为了别人的需要而行的布施就叫无相布施。
这正似主人公的所为，正因为他与人为善、乐善好施，才会获得众多亲朋的相助，而反派之所以到人人喊打的境地就在于她的贪婪与自私。
而这也恰好为之前那纷繁复杂的众多社会事件提供了最好的注解。
凡有所相，皆是虚妄。
一念愚即般若绝，一念智即般若生。
❽ 摔跤吧爸爸电影观后感作文600字
在学习、工作乃至生活中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。那么你有了解过作文吗？以下是我精心整理的摔跤吧爸爸电影观后感作文600字，仅供参考，欢迎大家阅读。
摔跤吧爸爸电影观后感作文600字1
这部电影是我看的第一部印度电影，可以说让我十分震撼。电影里的爸爸年轻时是位摔跤运动员，但因为种。种原因，直到退役他都与金牌失之交臂。从那以后，阿米尔·汗的梦想就从自己拿摔跤世界级金牌变成了：让即将出生的儿子替自己完成梦想。可是，天意弄人，他妻子生的四个孩子偏偏都是女儿。在他以为金牌梦即将破灭的时候偶然发现女儿们有当摔跤手的潜质，看到希望的他决定不能让女儿的天赋冥灭，像其他女孩一样洗衣过一生。再三考虑之后，与妻子约定一年时间按照摔跤手的标准训练两个女儿。而两个孩子为了摔跤，换掉了女子的裙子、剪掉了飘逸的长发，只是为了练习摔跤，并且赢得一个又一个冠军，爸爸也不顾舆论培养女儿学习摔跤，最后成为了千千万万女子的榜样。
在电影里面有很多的场景让我百感交集，更是不禁潸然泪下。特别是当我看到自信的geeta在国际赛事统统遭遇首轮淘汰，十分沮丧时，因为妹妹的劝说给爸爸打电话。当电话交到爸爸手里的那一刻，我看到geeta什么话都说不出来，啕号大哭，爸爸本来一言不发，听见女儿哭了也是泪流满面，挂下电话的爸爸立刻收拾行李，告诉妻子“我要去见我的女儿！”。因为他是父亲啊，他是陪着geeta从小到大一路走来包容一切，真真正正为她着想的爸爸，是那个最了解geeta的天赋和弱点的教练，他坚信他的女儿是真正的冠军苗子，她没有赢一定是因为教练没有正确的教导，所以不论如何都必须去！父爱如山想必就是这样的吧。
爸爸同时更是爱着这个国家的，在电影结尾时，爸爸被虚伪的教练诓骗，关进了储物间出不去，无奈又焦虑他只能等待和祈祷。漫长而又短暂的几分钟后爸爸听到印度国歌响起时，瞬间泪水盈眶，这个梦想真是无比的'沉重，压了他人生的一半，更是压着自己身边的至亲至爱。
这个电影成为了我心目中的经典，他教会了我很多，姐妹花的为了梦想努力拼搏，告诉我努力是不会辜负你的，父亲沉重的爱也告诉我，爸爸的爱是不在语言上表达的，更多体现在直接的行动上。
摔跤吧爸爸电影观后感作文600字2
这天去看了印度电影《摔跤吧，爸爸》，这部片由印度影星阿米尔汗主演，就是之前演过《三傻大战宝莱坞》、《我的个神》的主角的。他主演的电影多是励志的电影，《摔跤吧，爸爸》也不例外。这部电影是讲述印度摔跤姐妹冠军吉塔和妹妹芭比塔的成长故事。
因为吉塔的父亲没能实现印度获得世界金牌的梦想，期望家里能有儿子，结果四个都是女儿。他只能把梦想咽下。没想到一天偶然发现两个女儿因为和同学发生口角而把男同学打的满地找牙，他眼前一亮，决定培养她们。在男权当道的印度，这个想法有点疯狂，难逃世俗怪异的眼光。但是他很坚持。他的女儿没有像大多数印度女孩那样，只能游走在厨房锅碗瓢盆，相夫教子，而是发展了自己的优势，培养了一门能够掌控自己未来的技能。他把两个女儿都训练成了全国冠军。按照惯例，冠军要进入国家体育馆理解更专业的训练。随着训练的时间增长，大女儿吉塔开始怀疑父亲的训练方法。她认为过时了。同时她挑战父亲胜出。她自以为是认为能够靠教练的方法在国际取胜。最后连战几个国际大赛都是首轮就被淘汰，成为了魔咒。接连失败让她很有挫败感和内疚。之后和父亲冰释前嫌，在父亲的坚持和鼓励下，接连在国际赛事上打败对手。最后一战决赛的对手是她过去以前败过的，心理有很大的障碍。但是父亲这次没有告诉她战略，而是告诉她如果得了银牌，很快就会被大家忘记。她不是为自己而战，而是为了成千上万印度女性，那些生来为了相夫教子、锅碗瓢盆的，被人看不起的印度女性。而且父亲不能每次都救他，她需要自救，在关键时刻，她靠自己的信念，最后几秒内逆袭，打败对手，成为印度第一位获得女性摔跤的金牌获得者。从那以后，印度成千上万的女性也开始学习摔跤。这是真实的励志故事。
这部影片有很多内心戏，一改过去印度歌舞剧的风格，也算是创新。把印度平民靠自己努力改变命运的励志精神表达出来，鼓舞人心。阿米尔牺牲也挺大的，为了影片需要从肌肉男转成大腹便便的大叔，老态龙钟还很帅的老大爷。从影片中看到，技巧是其次的，学了太多技巧，容易为了突出技巧而忘记自己本来的优势，就应审时度势，根据实际状况准确决定，采用相应的策略。让对手露出破绽，再集中精力攻破。
摔跤吧爸爸电影观后感作文600字3
期上映了一部电影叫《摔跤吧，爸爸》一部印度片，引起了众多人的关注，尤其是对摔跤界的关注！
主人公爸爸是以为印度全国摔跤冠军，一生的追求梦想就是成为全世界的摔跤冠军。因为政府对摔跤其实不是太关注，所有的经费都很少，而且印度人像他那个阶层的人，没有富裕的钱来支持他的梦想，随着年龄的日益增大，身体发福，他就把他的希望寄托在他的儿子身上，可是他的妻子生的是女，村里许多老人就纷纷出主意，到最后妻子临产的时候，全村的人都来了，结果很意外他的妻子又生了一个女儿，而且接连生了四个女儿，好像就连上帝也在捉弄他，想要让他放弃这个梦想，确实他把梦想藏在了内心，直到有一天有人找上门来说他的女儿给男孩打架还把男孩打的遍体鳞伤，这燃起了他熄灭好久的希望。
他开始训练他的女儿成为摔跤手，起初女儿们以为只是惩罚她们打架，但是慢慢的她们发现原来是父亲把他自己的希望寄托在她们身上，开始她们抱怨他把他们当成他的愿望而不是遵循他自己的意愿，心里痛恨父亲，所以做出一系列的方式和父亲展开了自我保卫战，但是直到有一次她们认识到，自己的父亲不仅仅为了他自己而且还为了她们的未来，她们偷偷去参加一个印度女子的婚礼，按照风俗印度女子一到十四岁就被嫁为人妇，而且自己的丈夫素未谋面，听到那个女子的诉说，她们从那天开始又认认真真的开始练习摔跤，父亲带她们去参加摔跤和男孩子摔跤，在印度人来看是非常不合理的一种，第一次失败了但是却引起了人们的关注，对于女子摔跤的关注，后来在父亲一手培育下她一步一步的走向印度人民的视野，后来女孩长大了进入国家训练营，可是成绩却一落千丈，她认为父亲的教的技术都落后了，只是听教练的话，而教练鼠目寸光，她一步步的落后，而且和父亲关系僵硬，直到大赛的前一天，她在妹妹的说服下和父亲通电话，父亲费劲各种方法帮她恢复原来的成绩和技巧，最后她获得了世界女子摔跤冠军，打破了这个印度从未走进世界比赛的魔咒。
父亲的愿望实现了，苍老也遍布了他的脸，在世界的注视下，一家人紧紧拥抱在一起。
摔跤吧爸爸电影观后感作文600字4
这是一个发生在印度的真实的故事。爸爸因为自身原因，而没有拿到世界级的摔跤冠军，他希望把他自己未实现的梦想寄托在自己的后代上。
他一直希望自己有个儿子，信从了各种方法，但是并没有得到儿子，而是接二连三的女儿。当他以为自己的梦想将永远不可能实现。这时，他的女儿惹事了，打了邻家的男生，当爸爸问她们怎么打的，她们俩的动作使爸爸眼睛里看到了一丝光亮，发现她们有摔跤的天赋。
于是，爸爸开始培养她们，但她们却反抗。参加她们朋友的婚礼后，朋友告诉她们，她还希望有这样的一个爸爸，为自己的未来着想，她们为此而触动。开始配合爸爸的训练。
就这样在坎坎坷坷下，她们成为了当地的摔跤高手。从开始鄙夷、不解、嫌弃的眼神，到羡慕、敬佩、不可思议的眼光，都让她们给跨过了。就这样把她送进了国家体育馆，在那里可以受到最好的指导，她说。可在那里大姐开始变得堕落起来，逛街、留长发、看电影，无时无刻享受着生活，留那么一点点时间训练……
几场的国际赛，她都以败北而归。她噙着眼泪，拘束得给父亲打了电话，而父亲能体会她的感受，给她莫大的支持……就这样她做回了原来的自我，剪掉头发，开始刻苦的训练。父亲也陪着她偷偷地练。
就这样世界级赛事，终于向她走来。前两个对手她都以很好的比分拿下比赛。最后一局，也就是惊心动魄的时候，父亲并不在她身边，当她以一比五的差距，别人都认定她不可能成功的时候，她想起爸爸的话：孩子爸爸不可能随时随地的保护你，最关键的时候还是要靠自己，然而她又想起爸爸说的五分那一个高难度的动作，这个五分很难，但不是不肯能……她做到了，赢得了世界冠军，被关在屋子里的爸爸听到国歌声，眼里留下了感动的泪水。
他快速的冲进赛场，抱住女儿：你是爸爸的骄傲！
这个摔跤手多么不容易啊！历经沧桑、历经坎坷，如同西天取经般的困难，最后她做到了。人生就是这样的非凡，在逆境中成长。
❾ 起跑线电影观后感
看印度电影《起跑线》，明白一个道理，父母才是孩子的起跑线。
这次热映的《起跑线》不同于当年的《三傻大闹宝莱坞》，虽然同样是聚焦于印度的教育问题，可这次的更接近于现实，放到国内播出，更觉得像是反应我们的生活。
服装店老板巴特拉一家为了能让女儿皮娅进入到精英教育的私立学校读书，可以摆脱命运，赢在起跑线上，不断地努力可以让女儿得到进入私立学校的名额，不惜举家搬迁到富人区，换车、换服装、学会说英语、参加上流社会的聚会等等。
当这些装富的方法行不通的时候，巴特拉一家想到了装穷，她们假扮穷人，栖身在贫民窟，最后终于拿到了“贫困生”入学名额。
所以，看到最后，你还觉得孩子的起跑线是去精英学校，学的比别人多吗？其实，真的起跑线从家长的时候就已经开始了。
然而，相比较于让孩子进入到私立精英学校学习作为起跑线，我倒觉得巴特拉所做的表率作用才是孩子的起跑线。
在贫民窟生活的一个月时间，皮娅跟邻居小孩们玩的时候那种天真的笑容，跟在公园里因为皮娅不说英语而不跟皮娅玩的小孩们形成了鲜明的对比。只有将孩子放在她喜欢的环境，拥有一个快乐健康的环境，才是孩子最好的起跑线。
我不否认私立学校的确拥有好的师资力量和环境，但是在公立学校改善的情况下，劳工的孩子也能说英语的公立学校，真的二者之间并没有什么两样，区别的是这个社会的阶层思想。