⑴ 印度电影,讲的是一个演员用一个酒鬼的声音成为影帝
我最近刚看过, 叫 双黄影帝
你也是印度电影狂,,,看过 《牛仔岁月》 没有,里面的插曲怎么下载
求帮忙
⑵ 几年前十八频道放映过关于两个印度人 追求音乐的电影 叫什么名字 谢谢

原名:LondonDreams译名:伦敦梦/伦敦寻梦
影片类型:歌舞
国家/地区:印度
年份:2009年
对白语言:北印度语
色彩:彩色
制作成本:INR200,000,000/estimated
导演:RajkumarSantoshi维普尔·奥卢图尔·沙哈VipulAmrutlalShah
编剧:RiteshShah....(dialogue)SureshNair....storyandscreenplay
演员:萨尔曼·汗SalmanKhan....Mannu
阿辛Asin....Priya
朴雅卡·乔普拉PriyankaChopra
阿贾耶·德乌干AjayDevgan....Arjun
拉娜·杜塔LaraDuttaUrmilaMatondkar
克里斯托弗·威尔森ChristopherWilson....AirlinePilot
欧姆·普瑞OmPuri
GoldyNotay....Sima-TheReporterLee
NicholasHarris....Passerby
AdityaRoyKapoor....ZohebHayaatKhan
JohnnyLynch....PaparazziMandiSidhu
RannvijaySingh....WasimHayaatKhan
简介:Mannu和Arjun是从小玩大的朋友,但他们除了各自家庭都稍微与音乐有些关系外并没有什么共同点。Arjun的生活被一种登上舞台实现他的祖父未竟的音乐梦想的激情所控制着,而与此同时Mannu对他的身为音乐老师的父亲的乐器丝毫提不起兴趣,只想继续童年时的没有野心,只要享受生活的美好就好。但此时的他们万万不会想到后来就是音乐发展了他们的友谊继而又考验他们的友谊,瓦解了他们的友谊……
Arjun坚持不懈追求他的梦想,甚至不惜离开他在异乡唯一的亲人——他的叔叔,漫游在伦敦的街头,直到他在一个音像店落脚并以此为事业的起点进军音乐的世界,学习演出技巧。
当Arjun和另外一对兄弟(Zoheb和Wasim)以及Priya(一位来自南印传统家庭的音乐狂热者)组建了乐队的时候,Mannu正靠音乐维生,他在自己村庄的婚庆礼仪乐队演奏。Arjun于是让他加入乐队,但不久就发现Mannu成了对自己最大的威胁和实现自己野心的最大的绊脚石。因为Mannu凭借着他的音乐天赋以及疯狂的舞台表演成了众人热捧的对象,而这正是Arjun要花数年才能实现的,Mannu一夜就完成了,这让Arjun感觉到自己被上帝背叛了,而他曾经在上帝面前放弃了一切只为追求音乐上的成功。
Arjun时常被嫉妒和不安侵袭,Mannu在不知情的情况下又夺走了他的至爱Priya,这让Arjun的仇恨更甚。他在和心魔作斗争的时候最终败了,并且想到了一条邪恶的招来毁掉他最好的朋友。在一次三城巡演的期间他用女人和毒品诱惑了天真的Mannu,让他走上了一条急速的下坡路,几乎完全毁掉了他的人格和正常的生活。他计划毁掉Mannu的地方正是数年前他的祖父在两万五千人前失败的地方,Arjun正想在这个地方赢得自己的荣誉。
最后Arjun幡然悔悟,当一切已经太晚,他付出了解散乐队,失去友谊以及信任的代价。
⑶ 推荐几部印度电影,要有唱歌跳舞的那种~
《三个傻瓜》《我的名字叫可汗》《未知死亡》《地球上的星星》用上了给分
⑷ 调音师结局解析(从影片的视听语言解析结局之谜)
文 六衡 字数:3726 建议用时:6分钟
看过印度版《调音师》的朋友们,一定要记着看看原法语版的13分钟的微电影《调音师》,和改编后的印度版相比,法语版无论是从电影的主题还是视听语言,以及设置的悬念和印度版相比都更高一筹!
毕竟,这是一部仅仅凭着13分钟的电影叙事和视听呈现,就被二十多万网友打出了92分的高分短片!同时,这部短片还获得了2011年卢纹(Leuven)国际电影节最佳短片奖、2012年法国恺撒奖最佳短片奖。并在豆瓣最高短片中排名第三。
那么这部短片究竟是因为什么获得如此成功呢?很多人看完短片都在疑问,男主最后被杀了吗?
下面六衡将结合电影的视听语言来说说自己对电影的结局、电影悬念的设置和电影的主题三个方面的理解。
电影的结局:调音师到底死了没有?
六衡的理解 : 必死无疑!尽管导演设置了一个开放式结局,但导演已经通过至少3个方面细节暗示了调音师的结局。
细节1:调音师的自我独白
“ 在我演奏期间她不会杀我 !”此时的调音师仍在战战兢兢得弹着钢琴,而房主太太拿着钉枪站在他的身后。
此前的调音师已经意识到自己的写满客户联系方式的笔记本可能已经暴露,而这个是房主太太识别他“装瞎”的关键所在。之所以会有这样不合情理的内心独白,是因为此时的他已经很慌乱,大脑已经失去了判别的能力!
调音师不可能永远得弹奏下去,而一旦他停止,也就意味着生命的结束。这句独白,只是他的自我欺骗,他仍沉溺在自我的幻想之中! 所以,按常理,音乐肯定会停止,他也肯定会被杀 !
细节2:电影背景音乐的转换
调音师入场时的主旋律音乐在整部影片中,是一条主线,同时承担着很重要的叙事成份。 电影开场,弹琴的音乐即出现,然后以主角独白的方式进行闪回叙事,最后又通过这首音乐回到弹奏现场。
从始至终,主旋律没有更换过。然而,在最后一幅电影画面结束时,黑色字幕出现后,音乐却被悄悄换成一首类似装潢声音的音乐。
这个音乐和上面六衡说的细节1中的独白台词相呼应,意在告知观众, 调音师弹的那首曲子停止了,他被房租太太处理了,房屋太太正在用装潢工具和材料处理现场!
细节3:电影的最后一幅画面
画面定格在一面镜子里的三人画面间。镜子中,房主太太拿着钉枪在调音师背后对着他占据了大幅画面,而右上角处则是房主太太死去的丈夫诡异得坐在沙发上。
最后的画面
有网友从房主太太丈夫安详的死状推测她的 丈夫应该是一名真正的盲人, 这点我是赞成的。否则他不可能如此安详得接受太太的钉枪从自己的左边太阳穴附近穿过。
而此时,房主太太的钉枪则对准调音师的后脑勺。调音师并非真瞎,他是装瞎,但他后脑勺没有眼睛。他此时听到了房主太太高跟鞋扣在地板的声音,但并不知道身后的人在谋划着什么。 同时,他因胆怯和慌乱,以及“迷信”自己的演技,认为只要自己不动,房主太太就会依旧像之前一样“安静”。
所以,调音师很可能和房主太太丈夫一样,被她用钉枪毫无声息的从后脑勺解决掉,最后诡异地坐在钢琴前,就像沙发上的房主太太的丈夫一样!
综上所述,无论是从短片里主角的内心独白,还是背景音乐,或者最后的画面,都能推测出调音师被杀的结局。这是从视听语言中的声音元素和画面信息推测而出,也是导演所作的暗示。
电影悬念的设置
尽管这部短片没有印度长篇版本悬念多,但这里的悬念则更加紧凑,设置得也更巧妙严谨。 尤其是开场的前两分钟的镜头表达。下面结合电影里闪回前两分钟的镜头语言举例说一说。
举例:多处特写镜头的铺垫和暗示
特写1 :钢琴弹奏时的音箱共振,钢琴是这部电影里最重要的道具,从主角的身份职业,到故事的发展和结局,都和钢琴有关。
特写2 :调音师身体部位的特写,包括裸露的腿部和腰部、局部特写,裸露的肩膀和面部特写。这里面的弹琴时 不合常理的“裸露”都在观众心理设下一层悬念 。
多处特写镜头
举例2:出场的三个人物构图
整部短片以声音入场,有音乐声和主角的独白声,而第一个出现在画面里的人物则是一个侧身坐在沙发上的老年人。
房屋太太丈夫
这是一个中近景镜头,老人处于画面中右侧,视线看向左侧,这里采用了常规的九宫图构图,将人物放置在画面的右侧,同时利用眼神引导观众视线,将我们的视线引导至左侧,也就是接下来调音师弹琴的位置。
镜头随着视线的引导来到主角钢琴师的位置,画面呈现的是肩膀以上的特写镜头,呈中心对称。同时身后有一个只看得见黑色衣服的人物背景。 大多人物特写镜头头顶一般都会进行少量的留白处理,而此处却没有,这一方面将观众的视线引导到人物紧张的表情上,另一方面则让调音师背后的“黑色背景墙”显得更突出和神秘。
头顶无留白
短片的前两分钟,对整个故事中的悬念设置处理所做的远不止这些,譬如主角的独白台词也是悬念一层扣一层,台词和镜头语言以及画面的配合,让故事的悬念越发引人深入探究,引人深思。这些都巧妙的结合在一起,在观众的心有设下层层悬念和谜题。
电影的主题
看到有一个关于这部短片主题的高赞评论:
生活不是失去信仰就寄望于伪装,而自作聪明是另一种自寻短见。
影片中,主角在一次钢琴考试比赛失败之后,他没有从自身找原因,而是走向了一条“自我欺骗”之路。他伪装成失明的调音师,以弱者的姿态示人。利用人们对弱者的同情和补偿心理,获取利益。他从身体的“假瞎”,走向了心理的“真瞎”!
他在自欺欺人之中,幻想着自己是奥斯卡影帝。但他不知道山外有山,人外有人。最后遇到了一个比他更了解盲人的房屋太太。
在这个房屋太太的面前,他暴露了自己,并且为此付出了残酷的代价。 这是对他放弃了真实的生活,在自我麻痹中过着心安理得的虚假生活的惩罚。
他是一个懦弱、胆怯的可怜虫,他为了利益,迷失了自我,放弃了自我,这是他悲剧的原因。
那么在短片中是如何塑造这样的一个人物形象,用以表达影片的主题呢? 下面从两点来具说一说 。
1.第一人称叙事,以主角钢琴师内心独白的形式塑造出一个狂妄且胆小自私的人物。
首先他是一个非常狂妄自大的人。 第一人称叙事的好处主要在于能让角色更加真实的走入观众内心,观众的注意力会紧紧跟随着主角的叙事,会因为他的紧张而紧张,因他的窃喜而窃喜。
但同时,因为第一人称,他有很强的主观色彩。他的独白和对自我的评价并不一定就客观,他可能在自我修饰或者夸大自己的弹琴技术。 试想,如果真像他所说的,自己是个“天才”般的人物,那么应该也有足够应付考试的心理素质。然而他并没有,而是被自己的内心的紧张和胆怯打败。同时,这也暴露了他学艺不精和夸夸其谈的性格特征。
主角的紧张
当然,体现他狂妄的细节远不止这些,如为难服务员和等候红绿灯过马路时对身旁老奶奶说的话,都显示出了他的狂妄和自私的一面。
2. 特写镜头,广角镜头的交叉使用,非常规的构图法。
在主角进入礼堂考试的一幕中,首先以远景作为这个场景的定场镜头,在广角镜头下,钢琴师显得渺小而卑微。下一个镜头是俯拍坐在钢琴前准备演奏的主角,紧接着中近景背影一闪而过,再接着对手部扶凳、擦拭琴键、发白的面部、颤抖的双手进行特写,刻画出了一个紧张而胆怯的人物。
下一场景直接出现的是主角躺在家中的床上的中近景镜头,同样是俯拍的视角,而主角从位于画面中央中心对称的位置,转向右侧的侧身方位。这个场景的布景构图也别出心裁。
主角仰面而躺的枕头是两个黑白钢琴键拼凑在一起的,此时因为主角位于两个枕头中心位置,所以给我们的感觉是一个完整的钢琴键盘。键盘枕头呈倾斜线条,而当主角侧身之时,枕头钢琴琴键分裂两半。此处的“倾斜”和“分裂”都展示了此刻主角内心的状态,表现出钢琴比赛失败对他的重创。
钢琴键盘枕头的倾斜
而下一个摄影机的角度已经从俯拍的垂直角度转向了正面的水平角度。这个画面中,通过演员双手交叉的拒绝式姿态、透过鱼缸拍摄的扭曲变形的眼睛、行单影只困在玻璃鱼缸游来游去的金鱼布景。多方位展现主角的内心状态和性格特征。
其中,扭曲变形的眼睛这点设置非常巧妙。 这样创造性的视觉表现了主角“非正常的状态”,“扭曲变形”暗指主角价值观、人生观的转变和扭曲,他开始处于一种虚幻、自我幻想之中。人的眼睛是心灵的窗口,眼睛的变形和遮掩,也就意味着心灵的扭曲和封闭。 从此处起,暗示主角开始将自己放置一个虚假的世界。为了满足自己的偷窥欲、虚荣心,以弱者的姿态骗取别人的同情获得利益,最后玩火自焚。
扭曲的左眼
在没有遇到这个房主太太前,他洋洋自得,而遇到房主太太这个“高手”后,他因为固有的思维模式和本身的性格弱点,葬送了性命。 他将自己骗死在自己制造的幻想世界中,沉溺在自我虚构的世界里,失去了识别真实的能力,抵抗的能力。就像那只困在鱼缸里的金鱼,只能在自己的一方玻璃缸里游来游去。
装瞎是他走向自我毁灭的开始,他的不诚信、欺骗、隐藏自我、沉溺于虚无,也在警醒着世人。这样的一个失败的小人物生存经历在情感上也引起了我们的情感共鸣。这就是这部短片的现实意义。
人不能活在虚无之中,要想改变命运 ,请真实的生活,勇敢地面对,凭借自己的努力和勤奋获得劳动成果,而不是自欺欺人,凭借小聪明获得一时的小恩小利!
写在最后:
13分钟的微电影《调音师》无论是从剧本结构,还是电影的台词设计,声音元素的运用、镜头的设计剪辑、场景的布置和细节的铺垫等方面,都经过导演和主创人员的巧妙安排和创作,最后呈现出一部精彩的悬疑又富有深刻主题的短片,带给人视听的享受和情感共鸣,是一部非常值得一看的微电影!
⑸ 有一部印度电影不知道叫什么名字去了,剧情是,有一个人做音乐很厉害,有一定成就后就开始生活糜烂,最...
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Raunak Kaul,是一个从印度小镇辗转来到孟买发展的26岁小伙子。他来到这印度最大的城市,却只拥有三样东西:一把吉他、一对头戴式耳机和一个梦想。 在他已故父亲的朋友的帮助下,他在这座城市最摇滚的夜总会——“探戈查理”得到了一份工作,为Surender演奏。
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正当他处在低迷的状态,并与身体的恶魔作斗争时,他遇到了一个与他完全相反的女孩Gauri。她有一颗美丽而自由的心灵,不受任何束缚,一个将生命视为珍宝的言语治疗师。她认为,生活中的每一分钟都值得充分享受。
Raunak与Gauri在一起只有唯一一个共同点——他们都听不到任何东西。Gauri鼓励Raunak重新开始与人沟通,并帮助他记录下他的生活片段。但事实是,对音乐爱至灵魂的他无法听到音乐,这不得不是一个深痛打击。后来,他偶然发现了生活中新的挚爱——表演卡塔克舞蹈,这能使他再次感受到音乐的震动。虽然他的动作缓慢,但他确实做到了,没有一个音乐人可以这样!Raunak渐渐开始感受音乐,但他依然听不见。他在自己的生活中,开启了一条连锁反应听觉线;如今,他能感受到音乐无处不在
⑹ 印度电影《调音师》是一部评分很高的剧,剧中有哪些细思恐极的细节
喜欢看电影的朋友们,一定还记得2010年那部令人赞叹的法国短片《调音师》吧!
这部短片只有14分钟,却讲述了一个悬念丛生、极具创意的惊悚故事。

这样的开局看来平淡,却埋下了很多伏笔,你一定要仔细看!
某日,阿卡什在一家餐厅弹奏表演,恰逢普拉莫德也在那里用餐,普拉莫德对阿卡什的表演印象深刻,尤其当阿卡什刻意恭维普拉莫德的声音很像曾经的一名大明星时,他更是异常喜悦。
没过几天,普拉莫德便邀请阿卡什来家中弹奏,庆祝他与西米的结婚纪念日,阿卡什欣然应邀。
随后的一幕,就与原版《调音师》中一模一样,阿卡什如约前往,但是西米却不愿招待他,说普拉莫德不在家,阿卡什坚持要进门弹奏,并表示普拉莫德在不在家都没关系。
如此争执,叨扰到了隔壁的老奶奶,她开门张望了一番,西米为了免除麻烦,只得将阿卡什迎进门。
哎呀,太多了,时间有限,下回再来分解。
⑺ 世界电影史上第一部有声电影是1927年上映的什么电影
世界电影史上第一部有声电影是爵士歌手The Jazz Singer (1927)。
第一部有声片,但其中只有很少几段对白。
第一部有声电影在巴黎放映,十年之后可靠的同步声音技术才逐渐成熟并可以商用。1923年4月,第一部同步有声电影在纽约公映。1927年10月,第一部有声故事片《爵士歌手》发行,这部影片使歌舞喜剧演员乔尔森大享盛名。

简介
有声电影是指有声音同步播映的电影,和无声电影相对。1900年,第一部有声电影在巴黎放映,十年之后可靠的同步声音技术才逐渐成熟并可以商用。1923年4月,第一部同步有声电影在纽约公映。
1927年10月,第一部有声故事片爵士歌手发行,这部影片使歌舞喜剧演员乔尔森大享盛名。
1930年代早期,有声电影成为一个全球现象。
在美国,有声电影使好莱坞成为全球最有影响力的文化和商业中心之一欧洲很多电影制作人和批评家对新的技术持怀疑态度,他们担心过多的对白会削弱无声电影特殊的美感。在日本,流行电影通常是无声电影加现场表演,因此有声电影发展缓慢。在印度,声音成为该国电影工业快速发展的重要因素。
⑻ 《音乐之声》这部微电影中,有哪些细思极恐的细节
音乐之声这部电影我觉得没有什么细思极恐的地方,我反倒是觉得这是一部非常有纪念意义的一部电影。当你看这部电影时,你不必深入一些细节,因为人们根本不打算严格地拍摄它。这部电影的故事很棒,很有教育意义,音乐也很成功。不管怎么说,称之为经典就够了。每次看都会有新鲜感。一部不严谨的好电影。导演通过国旗,简洁直观地展现了故事背景的变化。高挂在晚会上的奥地利国旗和纳粹党的吉列都形成了同一个画面,清晰地展现了背后隐含的政治矛盾。

关于这个回答是我个人的看法,有其他看法的欢迎各位在下方评论留言。
⑼ 谁介绍几部好看的印度电影! 要带唱歌的那种!谢谢了
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⑽ 印度电影《调音师》为什么叫调音师
因为很久之前有一部法国微电影叫《调音师》。这个印度电影是基于之前内个法国电影的基础上的扩充,所以在国内叫《调音师》,这个电影还叫看不见的旋律。
调音师,可以将声音调为预期的效果。电影名称也是在影射剧情,故事从主人工口中说出来,是为了达到主人工预期的效果,修饰了什么,隐瞒了什么,欺骗了什么,这就看观众如何理解了。看这个电影过程中,发现很多破绽,比如说满配警长杀不死瞎子男主,胖子医生最后被女主反杀,出了电影院急忙和老婆吐槽。但是细想剧情过后,精妙之处便有所感悟。

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在这种剧情下,展露出来的破绽是导演故意的,观众怀疑剧情的同时,也在怀疑叙说故事的男主,也延伸到,思考男主口中的真相是怎么才是最合理的(哪里开始撒谎)。
本人偏向于相信男主勾搭女主,为了金钱杀死老明星和邻居,并编造出警长和医、彩票姐弟等角色剧情,故事全程就是男主在欧洲和女二碰面,并意图圆谎遮掩在印度犯下的罪行。有兴趣可以试试我这个角度。
