⑴ 求背景是核电站的电影
那些云彩【中文片名】《那些云彩》
【片名】Wolke, Die
【其它翻名】The Cloud (International: English title)/みえない云 (日本)
【年代】2006
【国家】德国
【类别】剧情/灾难
【语言】德语
【视频尺寸】800 x 462
【文件大小】1CD 548MB
【片长】103 Min
【导演】Gregor Schnitzler
【主演】里奇·穆勒 Richy Müller .....Albert Koch
Franz Dinda .....Elmar
Sergej Moya .....Jannes (as Sergej Moja)
Christophe Nix .....Passenger (uncredited)
Linda Nix .....Passenger (uncredited)
Daniel Rösner .....Lars
Thommy Schwimmer .....Christian
Lion Sokar .....Oliver
Jennifer Ulrich .....Meike
Carina N. Wiese .....Paula (as Carina Wiese)
Paula Kalenberg .....Hannah
Hans-Laurin Beyerling .....Uli
【剧情简介】：
法兰克福附近的核电站发生泄漏，巨大而危险的放射云层几乎笼罩了整个天空，核电站附近的几座小镇迅速被污染，几天之内已有3.8万人死亡。距核电站较远地区的人们纷纷逃亡，希望能躲过这场灾难。
16岁的少女汉娜与18岁的少年埃尔曼是一对小情侣，他们刚刚确定感情就被卷入这场灾难中，两人完全失去了应变能力。但是更糟的事情发生了，汉娜感染了核污染，命在旦夕。埃尔曼不肯放弃汉娜，他要把她带到远离法兰克福的疗养院去，那里可以医治汉娜的病。然而这段旅程却异常艰难，汉娜的病情不断恶化，而埃尔曼也没有更多的钱，支撑他们走下去的除了求生的信心，还有无尽的爱……
⑵ 《哥斯拉》剧情简介
1954年，美国发现因为核子武器而被唤醒、具有超强破坏力的巨兽“哥斯拉”，并试图使用原子弹将其消灭，然而最后仅能使其沉睡于太平洋深处。此后各国便联合展开所谓“君主计划”，以研究彻底消灭怪兽之方法。1999年，菲律宾某矿区发生地震，参与“君主计划”的学者芹泽猪四郎前往调查，怀疑并非因地壳变动所引发，在陷坑中发现了虫形怪兽“穆透”的石化卵囊，还发现有只孵化的穆透已经逃逸。
日本一所核电厂，因为不知原因的地震引发辐射外泄，美国工程师乔·布罗迪的妻子任职于此核电厂，因而遇难。
15年后，乔·布罗迪的儿子福特，现为美国海军上尉，专长为拆弹爆破。他居住在旧金山，与担任护士的妻子艾丽育有一子。某日，福特接到日方的来电，他的父亲因擅闯废核电厂管制区遭逮捕，需要亲人前往保释。原来乔15年来一直执著于辐射外泄真相之追查，为此与试图忘却丧母伤痛的福特渐渐疏远，艾丽鼓励福特前往日本顺道修补父子关系。
(2)讲日本核电电影扩展阅读：
由传奇影业与华纳兄弟影业公司合拍，英国导演加里斯·爱德华斯执导的美国科幻怪兽电影，是“哥斯拉系列”的重启、美国拍摄的第二部有关“哥斯拉”的影片，上一部同名影片于1998年上映。该片由亚伦·强森、布莱恩·科兰斯顿、伊丽莎白·奥尔森、渡边谦等主演。
该片重塑日本哥斯拉“可怕的自然之力”形象，于2014年5月16日以2D/3D/IMAX 3D格式在北美上映，上映首日以3850万的票房成绩开创2014年度北美地区首日票房新纪录并以以9320万获得周冠军。
该片于6月13日在中国内地上映，首映日以7000万人民币刷新2014年引进片记录，截止到6月15日哥斯拉北美票房累计1.91亿美元，全球累计4.396亿美元，并以3800万美元获得海外票房周冠军。
⑶ 一个电影讲的是一家美国人在日本生活后来核电站泄漏母亲死了，过了15年后父亲带着儿子寻找真相，好像是
这是2014年的怪兽电影《哥斯拉》，望采纳。
⑷ 韩国的灾难电影《潘多拉》好看吗
韩国的电影我一直是比较喜欢看的，很多骗子拍的都很好，尤其是灾难片，警匪片都非常的精彩，结局一般很多都会让人有多反思。在一些年前，韩国取消了电影的限制还是什么，然后韩国电影出现了很多经典的作品，丝毫不比好莱坞的电影逊色。
电影《潘多拉》，我也看过，当时我是因为看到封面，以为是科幻片，然后就看了，看了以后发现这不是科幻片，是一部充满让人思考的东西的电影。这部电影可以说反应的是311日本地震后日本核电站的一些问题。核泄漏和当时电力公司的处理方式，都被这部电影拍出来了，虽然地方不是在日本，但从某种程度上来说算是还原了。
这部电影结局有点感动到我，最后男主在核电站里等死的时候，和他的家人通话，非常的感人，明明是政府的错，为什么却要一个平民来承担，而且是一辈子就没有了，对于他的家人可以说是非常残忍的，虽然他有了英雄这个称号，但是又有什么用呢，政府领导人，普通人只是知道了这个人，但是过不了多久就会忘记，最多提起的时候有点印象，但对于他的家人来说失去了，一个成员，一个爱的人，孩子没了父亲，他的母亲没了孩子，妻子失去了丈夫，对于这一家人来说，失去的弥补不了。
这部电影和很多其他韩国电影一样，依旧讽刺了政府的无能，政府在刚开始不在乎，因为他们有“更忙的事情”。然后真的发生了事情以后还打算掩盖，把伤亡的报道数改到了很低。
最后做出拯救的人还是核电站一个“小小”的工人，而“高高在上”的不负责任的领导人却没有，难道工人的命就不值钱吗，他们难道没有家人吗。
看完这部电影，我有点感想，就是人一定要有用，一定要自己能做很多事情，要做人上人，只有自己能救自己，如果很懦弱，没钱没势，真的什么时候发生莫名其妙的事情了也没办法改变，人善被人欺。
韩国电影真的拍得很大胆，还有这部电影是不错的，值得一看。
⑸ 所有关于核灾难的电影！
经典核难电影。
如题：
1，原子风暴 / Atomic Twister
___核难的发生着实令人惊悚。。
本片是日本电影天皇黑泽明对梦的勾画，全片共有八个梦境，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。
这八个梦几乎贯穿了人类生活的所有主题，战争与和平、社会与人生。在不同的梦境里有着不同的场景，配合不同的色彩，把人类所面对的所有主题一一呈现。
本片在故事的整体构架上已经完全脱离了情节性因素而转入对生命的深层思考之中，使用了大量的长镜头配合卓越的视觉特效表现了梦境中的不同世界。所有的梦似乎都表现出人类迷失和不确定的主题，但本身又充满了一种绝望的缅怀。
美国大导演马丁·斯克西斯相当崇拜黑泽明的影片，在本片中也担任了角色（饰演梦境中的梵高），可以说是好莱坞大导演和黑泽明一起为观众谱出的华美乐章。
若你也喜欢，请采纳吧__
⑹ 日本的动画片 讲的是广岛原子弹爆炸后的故事 速度求 谢谢了🙏🙏
核爆默示录吧.今年10月份的新番
故事讲述了西历2036年，东京因核电厂爆炸事故中的核辐射污染而全面封锁，有三名女高中生被送进了这个“死都”之中。这些少女的代号为“COPPELION”，她们在基因改造技术下拥有天生的核辐射抗体，是隶属于陆上自卫队第三师团的特殊部队。于是，这三名身穿水手服深入东京的少女将要与变异生物战斗，解决暴动，遇到各式各样的危机，并在各种危难中艰难的存活.
⑺ 温馨的残酷————日本导演是枝裕和电影浅说
认识日本导演是枝裕和，是从他那部《海街日记》开始的。说起他，又要从我对日本电影导演的认识开始说起。
我对于日本导演的认识，可以分成三个阶段。第一个阶段是黑泽明阶段。日本的著名导演很多，像小津安二郎，大岛渚等等，但我最开始认识的还是黑泽明。看到他的第一部影片不是著名的《影武者》，也不是《罗生门》，而是后来的《梦》。电影里讲述了几个不同的梦，其中一个梦是关于日本核电站的。里面说，日本的核电站发生泄露，全岛成了一片焦土，仅存的几个人在毒雾和废墟上做着最后的讲述。当时看的时候，觉得好悲凉凄惨，给我印象很深。直到那年，福岛核电站发生泄露事故，我看到新闻时，第一时间想到的是，“黑泽明的《梦》成真了。”一部电影就这样变成了预言。
第二个阶段是北野武阶段。那些年，青春年少，世事懵懂，崇尚北野武的那种冷酷与暴力。那时在地下碟商手里，淘到很多北野武的电影。从《凶暴的男人》到《花火》，从《大佬》到《奏鸣曲》等等，最不爱看的就是《菊次郎的夏天》，当时在看的时候，一直期盼突然出现在里面的暴力镜头，一个也没有，很让我“失望”。后来渐渐明白，北野武最好的电影，除了《花火》，就要算《菊次郎的夏天》了。这都是后话，那时是不明白的。
当然，在北野武之外也开始更多关注日本的其他导演，但那时大多都是崇尚暴力的。比如三池崇史，比如深作欣二。尤其是深作欣二，当时他人生中，最后一部作品《大逃杀》，影响很大。现在的很多游戏，都开启《大逃杀》模式，足见其影响力。
第三阶段就是不折不扣的是枝裕和阶段了。没有了暴力残酷，但你能从他的作品中更能体会到人生的残酷。他总是在委婉地讲诉故事，用一种温馨的口吻，但讲诉的却是残酷的现实。和别人不一样，他不习惯于直接告诉人们，这个世界有多痛苦这种“叙述”似的方式表达，他往往是通过描写人生中的美好，来让观者去体会人生的艰辛与痛苦。让你感觉美好的同时，笑里又含着泪。
这是一种很高明的叙事手法。能够通过旁敲侧击，侧面描写，来带动人们的主观意识去思考，体会他的言外之意。这在艺术表现上，更为优秀，艺术性更强。
但往往一个大师的诞生，不是一蹴而就的，他一开始的电影还是很压抑的，颜色暗淡，充满了冷清与死亡。
从最初的《幻之光》中，你就能体会到他那寒冷和死亡的气息，讲述人生的无奈和痛苦是如此的压抑。这部电影节奏很慢，拍摄手法怎么看怎么觉得像侯孝贤，后来才知道，原来是枝裕和是侯孝贤的粉丝。尤其是电影最后那个人群长时间行走的固定长镜头，配合阴霾的大面积的天空，灰冷的画面，一群穿黑衣的人，排成一串，在地平线上行走，与侯孝贤几乎如出一辙，最后再点题引出幻之光来。也许好的表现手法大师们都爱用，也许很难说谁像谁。
等到下一部电影《下一站，天国》，还是一如既往地描述死亡，但画面开始靓丽起来了，但其主色调还是黑白为主。诉说也没有那么压抑了，可以看出，导演还在不断摸索，试图去寻找属于自己的，更好的表达方式。不过我们已经看到，那种他自己风格的一些东西在里面了，比如演员那种自然的表情的捕捉，旁敲侧击的叙述方式等。
后来的《距离》他使用颜色上更放开一些了。整个画面不再是黑与白为主基调，这次是更多的使用绿色。似乎大导演都喜欢用一种自己心仪的颜色，像贾樟柯也喜欢用绿色，而张艺谋则喜欢用红色，北野武喜欢用蓝色，李沧东有绿色三部曲，基耶斯洛夫斯基干脆直接用颜色命名自己的作品。
是枝裕和也不例外，他的这部《距离》大量的使用了绿色。不只是因为是在森林里拍摄的原因，就连森林小屋里的窗帘都是绿色的，整个影片，颜色调和的很绿。绿色代表生命，而《距离》讲诉的正是日本邪教组织，谋害生命的故事，可见这些不是偶然。
直到《无人知晓》的出现，是枝裕和自己的风格才算完全形成。
《无人知晓》可以说是是枝裕和最重要的作品之一，画面色彩的饱和度已经十分靓丽，那神秘的绿色依然是底色基调，画面看上去有点负片的感觉，红色，橘色的大量运用，又让影片充满温暖。
固定机位的长镜头少了，取而代之的是运动镜头来追随孩子们的步伐，特写镜头捕捉孩子们细微的情感变化，很细腻。
最出彩的地方，要算导演对那几个孩子表演的捕捉上了。很难看到哪个孩子能那样自然纯朴本真地演出，而情感的表达又是如此到位，好像他们就是那几个被遗弃的孩子一样，很难得。
据导演自己说，当时拍哥哥福岛明去找弟弟那场戏的时候，没有告诉他们是在拍戏，结果两个人演成了真的，哥哥最后生气地把弟弟的玩具给踢飞了，结果把两个孩子弄的很不愉快。弟弟担心哥哥生气，哥哥又气弟弟不听话，他们彼此都把对方当成了亲生兄弟，当成了一家人，已经完全入戏了。
导演事后很后悔，真怕两个人从此感情上出现隔阂，不过还好，两个人后来又重归于好，让导演心里也踏实了。
男主角柳乐优弥，因此片获得了57届嘎纳影帝，当时他只有14岁，是嘎纳有史以来，最年轻的影帝。
电影内容讲诉的是四个被妈妈遗弃的孩子的故事，是根据东京弃儿真实事件改编的。真实事件改编，这又是是枝裕和电影的一个特点。像之前说的《距离》，后来的《如父如子》，还有去年的金棕榈《小偷家族》。
电影的叙事方式是典型的是枝裕和式的，随着剧情的推进，一点点道出事件的真相，让观众心里自己去构建还原故事。因为受众是不同的，每个人心里都不一样，他们对故事的理解也不尽相同，所以个人心里感受也会不同。但情感是一贯的，那真实的情感，总能打动人。
被遗弃的四个孩子没人知道他们的存在，直到最小的孩子死去，他们把她偷偷地掩埋掉，这个世界上同样是无人知晓。是枝裕和他要说什么呢？说这个世界残酷？人生很无助，很痛苦？他的叙事方式是温馨的，这是无疑的，越是温馨，越是美好，越是能让人体会生活的痛苦。
那么电影已经拍出来了，孩子们的事情人们都已经知道了，还能说是无人知晓吗？那么让我们来换个角度思考吧，孩子们的惨痛经历人们知道了，也了解了他们的苦难，人们都知晓了，但又有多少人知道他们的快乐和美好呢？
即使是再痛苦的人生，也同样有美好的时刻。你感受人生痛苦的同时，也能感受到人生的快乐。虽然说快乐是短暂的，痛苦是长久的，但越是短暂的美好，越显得珍贵不是吗？我们在感叹人生痛苦的同时，也应该更加珍惜那来之不易的美好。
所以电影每到孩子们快乐的时候，总是会响起快乐的音乐，苦难时则没有任何音乐。越是艰苦的人生，我们越是要体会快乐美好的来之不易，自强不息地生活下去。
后来的《奇迹》、《海街日记》、《比海更深》，《步履不停》，《如父如子》，还有最风光的《小偷家族》等等一系列的关于家庭的电影，无一个不是出色的。
《小偷家族》是枝裕和最新作品，去年嘎纳的金棕榈获得者。影片延续了是枝裕和的一贯风格，颜色上十分靓丽，色彩饱和度达到了最高，那种负片的感觉依然，叙述方式还是推进式的，一点点说出真相。
我始终怀疑这个片子凭什么拿到金棕榈？难道它比《无人知晓》更好吗？我看不出来好在哪里，个人认为《无人知晓》还是是枝裕和最好的电影。
电影还是真实事件改编，讲述一个临时组建的家庭，大家相依为命的故事。
这个家庭的成员，都是被他们原来的原生家庭抛弃、孽待后，大家走到一起的，互相报团取暖组建成了家庭。而这个家庭显然比原来的家庭更加温馨，更加美好。而这样一个家庭，在正常社会中，却只能通过偷盗来维持生计，不能“正常”地生活。
看着他们虽然不道德，但温馨的生活，感觉比那些通过血缘关系组建的家庭，要温馨和睦很多，这又是为什么呢？到底什么样的家庭才是更好的家庭呢？
显然，他们的“生活”方式是不被这个社会认同的，而美好温暖是没有善恶和伦理道德之分的。那他是在说这样的家庭美好，还是在说这个世界的丑恶呢？似乎很混乱，又让人不知所措。
在电影最后，被小偷家族“收养”的小女孩，又回到了孽待她的血亲家人身边，她未来的生活可想而知，也许这就是人们的善良最终导致的结果，有一种莫名其妙的荒谬感。
看到《小偷家族》我明白为什么嘎纳会把金棕榈给他了。《离骚》曰:“纷吾既有此内美兮，又重之以修能。”王国维《人间词话》说:“文字之事，于此二者，不可缺一……”此话不只限于文字而言，艺术作品，皆是如此。
纵观其他的入围作品，不管是李沧东的《燃烧》，还是贾樟柯的《江湖儿女》，此两者皆有欠缺。唯独《小偷家族》，即不像李沧东那样充满诗意，也不像贾樟柯那样理性，他散发内美的同时，又深刻探讨着人的更深曾内涵，因此，他能拿到这个奖项也是实至名归的。
在今年三月，《小偷家族》还要角逐奥斯卡，与它同台竞艺的是，墨西哥三大导演之一的阿方索·卡隆新作《罗马》，我看了，确实不错，不知道会有什么结果。到时候看评委是倾向于卡隆，还是是枝裕和了。
在是枝裕和的电影中，关于家庭的电影无疑是最好的。但也有一些电影，虽然没有直接讲诉家庭，但也和家庭有些关联。
像2017年的《第三度嫌疑人》，虽说是个犯罪题材的电影，可也是个家庭分不开的。叙事方式还是是枝裕和惯用的方法，直到最后的真相慢慢地浮出水面，让人不寒而栗，现实太残酷了，只有用这种方式表达，才不会让人觉得残忍。但不直接表达，让人去联想，又更为残忍。在这里就不说剧情了，有兴趣的朋友，还是自己去看吧。
《空气人偶》是个有着奇幻色彩的电影。由裴斗娜扮演的充气娃娃活了，从一个另类的角度展现人们的世界。由于电影里裸露镜头过多，网络云资源已经被屏蔽，感兴趣的朋友可以去网上找，在此不做过多介绍。
是枝裕和确实有他自己的艺术风格，大师应有的样子，本该如此。在他的随笔集《有如走路的速度》中，他这样写到，“比起因为无知而无作为的人明明知道但什么都不做的人罪孽更重。”他无疑是在努力去做，而做出来比只说不做，更要可贵。也因此，他的作品中，永远充满了那种浓浓的人文关怀的原因。
侯孝贤已经老去，李沧东还沉浸在自己的诗意中，贾樟柯再也找不到当年《故乡三部曲》的感觉了，只有是枝裕和，有如走路的速度，不紧不慢，徐徐前行，靠他那一个艺术家的敏感度，细细品味着这个世界。
⑻ 核电铁军电影观后感
《核电铁军》是一部工业生产为主的电影，以惠州大亚湾核电站的建成为环境，演绎了核电职工为国分忧、甘于奉献的中华民族精神。
电影主要表现了在我国新一代技能人才多种多样的感情生活、艰难曲折的创业之路、永不放弃的人生路运动轨迹。
此片人物形象描绘栩栩如生，剧里剧情有张有弛，制做精雕细琢，是一部发扬中华民族浩然正气、讴歌中华民族精神的优秀影片。
影片改编于真实事件，采景于东莞的惠州大亚湾，为了更好地注重影片主题，反衬出当代工业文明的市场竞争惨忍，摄影组以生涩的工业厂房、繁忙的施工工地与静谧的自然美景产生较大的视觉差距；
影片还选用长焦镜头拍照行为主体，构建出极强胶卷式层次感的界面。在歌曲层面，主创对于人物内心语言表达和内心感情的需要，专业设计了以大提琴为主导的情感音乐乐句；而对于全部影片整体和主旋律，又以交响音乐为主导写作了行为主体音乐背景。
《核电铁军》是由山东电力集团企业、上海申花企业集团和济南电视台协同影片制作，中央6台出品的中国国庆55周年纪念献礼片。由哈斯朝鲁导演，刘冠军、鲍国安、比尔等人出演。于2004年10月1日在中国内地公映。
电影叙述了山东泰山电力集团副总鸡声用7天时间制定赶工期计划方案，取得成功进行惠州大亚湾二期工程的小故事。
⑼ 日本地震和核电辐射后，小栗旬死了吗
没有啊。前两天在新闻里还看到过小栗旬。他已经决定出演电影《宇宙兄弟》里ムッタ的角色。这部新电影将于2012年春天在日本各大电影院公映。 如觉得满意请采纳。谢谢。