⑴ 豪姬的人物简介
豪姬，本为前田利家与阿松四女。后因丰臣秀吉正室宁宁无法生育。遂过继与丰臣秀吉为养女。后嫁给丰臣秀吉的养子，也就是后来同为五大老之一的宇喜多秀家。
豪姬性格坚强头脑聪慧，在关原合战前后始终不屈服于德川家康由此也可以窥其母上的教导与典范作用。
《豪姬》（Goh-hime）是由勅使河原宏执导，永泽俊矢、别所哲也、仲代达矢、宫泽理惠参加演出的一部日本电影。1992年4月11日上映。《豪姬》讲述了日本十六世纪茶道大师利休死后，他的徒弟与丰臣秀吉的养女豪姬之间的一段感人情谊。
(1)茶道的日本电影扩展阅读
《豪姬》剧情介绍：
《豪姬》是日本电影著名大师勅使河原宏的最后遗作。影片延续了他上一个作品《利休》（获蒙特里尔世界电影节最佳艺术贡献奖）的故事，勅使河原宏要探讨的仍是政治怎样迫害艺术家的主题。影片对时代气氛和细节的考据做得一丝不苟，极尽华丽之能事。
《豪姬》情节紧接上一部《利休》，以丰臣秀吉和其茶道顾问、利休的弟子古田织部(利休著名的门下弟子世称“利休七哲”，即蒲生氏乡、细川三斋、濑田扫部、芝山监物、高山右近、牧村兵部和古田织部)谈论利休之死开端，大有深意。
《豪姬》的一头一尾，利休的阴魂不散，缠绕在织部的头上，暗示他的命运将逃不脱利休宿命。
⑵ 日本电影《晚春》是讲了一个什么故事
晚春的一个下午，宁静的圆觉寺内春光明媚，杜鹃盛开，每月的茶道例会即将开始(茶道是日本特有的沏茶、喝茶的规矩。)。参加集会的都是妇女，她们已端庄地坐在那里，曾宫纪子向大家施过礼后，到先来的姑母田口真纱身边坐下。二人轻声地寒暄之后，茶道开始了。她们观看着安详的泡茶动作，今天的泡茶人是三轮秋子，她的身姿异常端丽。
镰仓。和煦的阳光照进曾宫的庭院，纪子回到家来，她是大学教授曾宫周吉的独生女儿，高高的个头，一双炯炯有神的大眼睛显得秀丽可爱，虽然肺病刚好，但她显得很健康，加上她那活泼的性格，战争的影子几乎全已消失了。“我回来了。”纪子爽朗的声音打破了室内的寂静。原来周吉正在赶写一篇稿子，他的助手服部昌一在一边为他誊写和查阅资料。纪子的到来才使周吉想起了口渴：“快倒茶来!”“是——”纪子微笑又调皮地回答着。周吉的老伴早已去世，家中的事务全由纪子承担，她做事勤快而有条理，她把照顾爸爸的生活当作是最愉快的事，虽然已经27岁了，但她还从未考虑过自己的婚事。倒是住在附近的真纱常在周吉身边叨唠，不要只是整天忙于工作，也该为女儿的婚事操点儿心了。
这天周吉下班回来，父女二人吃着晚饭，周吉问起纪子对服部的印象如何，纪子不假思索地就说这人很好。周吉又问作为一个丈夫怎样，纪子说一定很不错。于是周吉又说，真纱问起纪子与服部的关系怎样，纪子听了此话差一点笑得把饭喷出口来，她说人家服部已经快结婚了，怎么爸爸还不知道呢!其实，服部经常协助周吉工作，常来他家，和纪子自然已很熟悉，纪子对服部的印象也很好，服部把纪子当作自己的妹妹一样看待，两人常常一块儿出去散步、买东西什么的。不过当纪子知道服部快成亲时，她有意识地和他疏远，上周服部请她去听小提琴演奏会，她就没去。过了几天，真纱让纪子去她家，原来她是给纪子说对象的事，纪子漫不经心地听着。真纱说，有个姓佐竹的人，今年34岁，东京大学毕业，现在是丸之内日东化成公司的职员，一表人才，长得很像美国的电影明星加莱?古柏。纪子说自己不想出嫁，因为自己倘若结了婚，就没人照顾爸爸的生活了。真纱说，周吉也需要找个老伴了，曾经有人给他介绍过一个死了丈夫的寡妇，就是她们茶道集会上见过的三轮秋子。纪子认真地听着并问爸爸是否同意，真纱说他并没有表示不愿意。一种不可名状的思绪扰乱了纪子平静的心境，她感到突然，不理解，难道父亲对自己的照料还不满意?他真的想再娶么?
周末，周吉和纪子来到“能乐剧院”欣赏日本的古典戏曲能乐。大鼓小鼓响起，周吉看着印有唱词的说明书，忽然朝另一面看去，跟什么人点头打招呼。纪子也朝那边望去，原来是三轮秋子坐在那边，纪子也向她打了招呼，秋子端庄地回了礼。周吉凝视舞台，时而看看说明书，可是纪子心里牵挂着父亲和秋子的关系。她望望秋子又看看父亲，他们没再互相看过，但纪子总是心神不安。舞台上的“能乐”表演很精彩，但她几乎无心看下去。在回家的路上纪子表现出不高兴的样子，周吉提议去“多喜川”饭馆吃顿饭，纪子却冷淡地说要去买东西，便斜穿马路到对面街上去了。周吉莫名其妙地望着她。原来，纪子并没去买东西，她来到同学小绫家里。小绫是个现代派女性，她结婚不久就离了婚，而且对于婚姻之事她能讲出一大套理论。纪子来是让小绫帮助找一份当速记员的工作，小绫却规劝纪子考虑婚姻之事，俩人越来越谈不拢，就像学生时代那样，吵了一阵后，纪子气呼呼地走了。
周吉终于和纪子正式谈了她的婚事，他说不能只顾自己方便，耽误了女儿的终身。可是纪子说放心不下父亲的生活，周吉忙说，如果有什么人能照顾爸爸呢?纪子问是要娶个太太吗?周吉含糊其辞地说是的……纪子终于同意相亲。相亲结果双方满意，婚期已定，周吉心里的石头总算落了地。
曾宫父女二人来到京都做最后一次旅行。在周吉的好友小野寺和他的后妻菊子的陪同下，他们游览了著名的清水寺和龙安寺。晚春的京都格外美丽，他们倚栏观景，称赞着京都的宁静。小野寺是京都大学教授，与周吉是多年的好友，因妻子早逝，前不久才娶了后妻。纪子对小野寺的做法持有一种偏见，曾有一次坦诚地表示，她认为叔叔不够纯洁。在这次旅游中纪子有意识地注视阿菊，阿菊举止安稳，看得出是一位贤妻。此时，纪子改变了认为再婚是不纯洁的偏见。离开京都之前，父女二人感慨这次旅行，周吉嘱咐纪子以后再和佐竹来这里多玩几天。纪子说，和爸爸在一起才是最愉快的，出嫁以后不会比现在更快活。周吉慈爱地向纪子讲述了应该如何去创造自己幸福人生的哲理，纪子被父亲的衷言感动得流下热泪。
婚斯已到，身着新娘装束的纪子面对镜子坐着，她显得格外美丽。周吉爱抚地搀起女儿，叮咛她要体贴佐竹，做个好妻子。婚宴结束后，小绫陪同周吉来到“多喜川”饭馆，周吉喝了几杯酒，他感到兴奋又凄凉。小绫问叔叔是真的要娶太太么?周吉说自己是为了使纪子同意出嫁才这么说的，小绫开玩笑地说，叔叔可真会撒谎呀!周吉说：“这可是我平生第一次说谎话啊！”于是两人哈哈地笑了起来。
夜晚，周吉悄然回到家，他脱下礼服寂寞地坐下，拿起桌上的苹果自己削起皮来，苹果皮一段一段地落在桌上。
⑶ 与茶有关的十部经典电影，你看过几部
以茶馆见证了一个时代的革命——《茶馆》（1982年）
导演：谢添
简介：说起有茶有针砭时弊，最先联想到电影的恐怕就是《茶馆》。本片曾获1983年第3届中国电影金鸡奖特别奖、文化部1982年优秀影片奖特别奖。
⑷ 请问哪部电影中出现过茶道或茶道表演的镜头
日本茶道的话,<枪圣权三><利休><豪姬><怪谈(古装的)>都有比较多茶道镜头,<最后的武士>也有一点点
如果喜欢茶道,我有一些日本茶道全过程短片,欢迎交流
⑸ 有关女茶艺师的电影
微电影：《创业三章》
其他很多的。
《采茶女》出品：中国
评价：中国电影尚处于黑白无声片的童年时代，采茶人就已成为了银幕上的主角。
《刘三姐》出品：中国
经典台词：凭他刀来有刀对，茶要采来歌要唱。
《利休》出品：日本
简介：利休是日本著名的茶道祖师，但却最终因为理想与性格上的差异死在丰臣秀吉的手里，在茶道的历史上留下一抹血痕。
《茶馆》出品：中国(1982年)
简介：以茶馆常客善恶美丑的众生相，叙述了三个被埋葬的时代。老茶馆几十年的变迁，折射出一部苍凉悲怆的中国近代史。
《春秋茶室》出品：中国香港
简介：描写老板娘与小叔子一起经营“春秋茶室”的故事。十几年平凡而琐碎的生活，有过喜悦，但更多的是忧伤，像茶的味道。
《龙凤茶楼》出品：中国香港
简介：周星驰在片中扮演一个与茶楼女郎厮混的黑帮喽罗，最终死于帮会火拼。
《绿茶》出品：中国
经典台词：我的一个朋友会用茶叶算命。
《菊花茶》出品：中国
简介：一对青年男女因共同爱喝的菊花茶而逐渐接近，因共同的理想和生活情调而萌生爱意，最终虽然有情人终成眷属，但妻子却由于患有先天性心脏病而无法过正常的生活……
《吃一碗茶》出品：美国
简介：王颖是好莱坞华人导演中的代表，这部《吃一碗茶》，以19世纪末的美国排华法案为背景。当时，严重的种族歧视不仅摧残了华人社区，更带来了严重的精神创伤和性功能障碍。直到影片结尾，凭借一种来自中国的特殊茶叶的帮助，一对夫妻的正常生活才得以恢复，“茶”在这里具备了精神支柱和文化脐带的双重寓义。
《和墨索里尼喝下午茶》出品：英意合拍
简介：影片中多次出现英国式茶饮的场面，并以茶具被摔坏表现平静生活的终结。
⑹ 初读日本茶圣千利休
儿子读书多，读的书多异于常人，尤其是喜欢研读哲学类书籍，也喜欢看宗教类的书。他虽然年龄不大，但因读书多了，思考的也深。
今日，他发来一张照片，是他正在看的书。电话里，他和我探讨日本茶圣千利休。我一下子就被他问懵了。
我在记忆里，努力搜索了一下，才想起：千利休，著名的日本茶艺大师，被称为“茶圣”。他，堪称日本茶道和美学之巨擘。他是著名茶道论断“一期一会”的提出人，也是“茶禅一体”的践行者。
他被日本人奉为“茶圣”，得天皇赐名“利休”。他背后还有一位制陶大师长次郎，也成全了他的茶艺和茶道。
千利休（1522年－1591年4月21日）日本战国时代安土桃山时代著名的茶道宗师，日本人称茶圣。
室町幕府灭亡，织田信长树立政权后，召利休为茶道侍从。信长死后，利休便跟随获得政权的丰臣秀吉，并受到重用。
最快速直观的了解，无异电影，于是，搜到了《寻访千利休》。
《寻访千利休》，是由田中光敏执导，市川海老藏、中谷美纪参演的剧情片。讲述了世所罕见的茶道宗师千利休的一生。电影的最后，被太阁丰臣秀吉责令剖腹自杀，却被妻子一番话勾起回忆而展开的故事。
1591年4月某日风雨飘摇、阴云翻涌的清晨，70岁的茶人千利休坐在自家廊檐下，看雨水如瀑布般朝院落中倾泻。
屋外的三千兵马，已经奉丰臣秀吉之命在雨中围守多时。千利休的老妻端来一盏油灯，和丈夫一起静坐，等待那一时刻来临。两人有一搭没一搭地说着闲话，平常得与以往并无二致。
使者冒雨而入，带来了秀吉的旨意：“如果将怀中的小壶交出，便可赦免死罪。”千利休为其点茶，说了一句话：“这世上，只有美的事物能让我低头。”此后便从容切腹自戕。
坐拥天下、呼风唤雨的一代枭雄丰臣秀吉，最后还是输了，输给了一个手无寸铁、两袖清风的茶人，曾经英雄相惜的情谊佳话，最终以血腥和决绝划上句号。
千利休，至死也没有交出那个墨绿色的、小巧的茶壶，那本是用泥胚随意烧成之物，与秀吉黄金茶室中的种种昂贵赏玩相比，不值一文。
这个壶，在利休眼中，因着一段年轻时海誓山盟的情缘，成为至善至美的象征；在秀吉眼中，却意味着耗尽天下之财也买不到的高贵尊严。
千利休是幸运的，他一生中连得两名雄主赏识，如果说织田信长发掘了他，那么最终是丰臣秀吉成就了他。
千利休又是不幸的，晚年声望满天下，甚至威胁到丰臣秀吉的地位，他的才华和骄傲，注定了他的毁灭。
丰臣秀吉将本属于武士的“切腹”待遇赐予千利休，可见他的复杂情感。
许多年前，在丰臣秀吉还是织田信长的家臣之际，因触怒了主上，失魂落魄地跑到千利休的茶室，请求在临死前能喝上一碗他亲手泡的茶。
彼时日本，唐风佛教兴盛，饮茶更为上流社会所推崇的风雅之事，成为享乐主义的代名词。千利休自幼师从武野绍欧学习茶道，他的茶道理念与贵族相悖，提倡素雅拙朴的饮茶态度，暗合了当时百姓深受战乱疾苦、追求恬淡生活的普世理想，备受推崇。
对于饮茶，他曾写过一首诗：
先把水烧开，
再加进茶叶，
然后用适当的方式喝茶，
那就是你所需要知道的一切，
除此之外，茶一无所有。
大美的境界就是至简。饮茶，在千利休的观念里，既是寻常之事，又是超然物外的精神享受。
千利休用知行合一的态度贯穿此种人生哲学，恰逢织田信长有饮茶嗜好，四处搜罗珍奇古玩，别人献上的都是名贵刁钻器物，他则端上一平常漆盒，用竹筒注入清水，置于月夜之下。
圆月倒影水中，与漆盒上的远山飞鸟一起波光鳞动，如一幅生动的“春江归鸟花月夜”图，大借景大写意，对影一刻，虚实共生。慧眼如信长者，深受此刻顿生的禅意触动，将其招致麾下，给予重用。
利休很快擢升为茶头，代替国家行使茶礼，尊贵无两。然而，利休眼中众生平等，不论武士、商贩、百姓皆可参与他开设的茶席活动，在等级森严的时代，堪称特立独行、惊世骇俗之举。如今想来，也只有织田信长那般雄才大略的豪杰，才能容忍这匹桀骜不驯的千里马在他的地盘上肆意驰骋。
电影《寻访千利休》中，面对死罪加身、垂头丧气的丰臣秀吉，利休为他亲手做了一碗抹茶，并说“请您享受这生命中的片刻欢愉”，这用粗陋茶碗盛着的茶，既是充满哲理的抚慰，又是对生命的悲悯。并说：“我会为你说情的。”
当利休表态会在信长面前为其说情后，秀吉得寸进尺的本性露了出来。他提出，要看一看利休怀中深藏多年的绿色小泥壶，那一定是无价之宝。利休自然没有交出，这便成了两人心里无法拔除的一块老梗。
织田信长死后，丰臣秀吉“接手”千利休。在电影中，为了与前一位做比较，刻意将丰臣秀吉塑造成一个有些自卑、有些贪婪的土豪，但纵观历史，丰臣秀吉自有过人之处，因为千利休的茶道就是在他的时代发扬光大、达到巅峰的。在此期间，千利休创造了对后世影响深远的“侘寂美学”，即简朴化、极致化。
有这样一个故事。一日，丰臣秀吉听说千利休院子里开满了美丽的“朝颜（牵牛花）”，便兴致勃勃前去饮茶赏花。到达后，却发现满院的牵牛花被利休拔得干净。丰臣秀吉强忍怒火，携下佩刀，弯腰钻入窄小的茶室，却发现茶席边的黝黑粗糙花瓶里，仅有一支牵牛花带着露水微微抖动。
茶室由利休亲手建造，极尽拙朴之能事，在粗糙的墙壁、阴暗的光线下，一朵生命的顽强绽放，怎能不令人震撼。“侘寂”二字，可见一斑。今日所见的日本建筑、衣食住行乃至思想，都多多少少体现着这种观念。
电影将这个故事，改为以一朵蓓蕾出现在冰冷森然的兵器库，打动葡萄牙传教士，实在不如直接沿用历史典故来得妥帖自然。
千利休的茶室逐渐成为贵族、武士们拜师、修行的场所，他们来此学习的不仅是“和、敬、清、寂”的茶道精神，还有做人道理和行事准则。
如果说丰臣秀吉是至高无上的大和领袖，那千利休就是他们的精神导师。丰臣秀吉自诩为“天下第一人”，千利休则是“天下第一茶人”。
草寇出身的丰臣秀吉实则骨子里好大喜功、骄泰奢侈，他用黄金建造灿灿生辉的茶室，里面摆满了昂贵的茶具；千利休修建草庵茶室，因过于清简，被他下令整改；他打心眼里不喜欢千利休用粗糙的黑陶碗点茶，如果不是为了摆场面、顺应民意，也许他不会容忍千利休这么久。
成也萧何，败也萧何。千利休和丰臣秀吉最终的决裂，历史上有诸多说法，一说秀吉强行要纳利休之女为侧室，一说有人在京都大德寺里修建了一尊千利休木像，日夜膜拜。
电影中，利休的女儿为了反抗暴权，上吊自尽；而由众僧为感谢其恩德而修建的木像，也被下令烧毁。不论哪一条，千利休总归是触怒了秀吉，都是死罪。
其实都是借口。看破世事的千利休，或许早就预见了这一天的到来。一个追求至高权力的军阀，一个主张和平无为的茶人，若不曾相识，倒也相安无事。一旦相遇，能彼此合作那么久，已是世间奇迹。
丰臣秀吉终归是属于世俗的，他幻想着最后用人情去逼迫对方求饶。在他的价值观中，用一次低头认错换回生命，难道不是再划算不过？毕竟，他要的只是对权力的臣服。可是千利休早就超脱了世俗，在他的价值观里，为了美的事物，连命也可以舍弃：“唯有美丽之物，才能让我低下头颅”。
千利休死后，他的老妻默默走过来，将一席白布盖上尸身。她终于看到那个丈夫生前从不轻易示人的小茶壶。那是一个美丽的高丽少女留下的，她被拐来作为献给大王的礼物，在为奴和死亡之间，她选择了后者，饮药而亡。
平心而论，这段杜撰的故事试图把美具象化，固然有些刻意，却使妻子这个人物更为深刻。况且，日本文化善于推理，究其征服高丽历史，虚构的故事也在情理之中。
他的妻子默默侍奉他数十年，也察觉丈夫心里有另外一个女人，每逢出场，她的身边总是有象征高丽少女的木槿花摇曳，但她百般隐忍，从不追问。丈夫死后，她终于有权处置那把小壶，她几次想摔碎它，一了百了，终于还是含泪忍住了。
与其说她恨的是那个从未谋面、早已死去的女人，不如说她恨的是对“美的事物”执着了一生的丈夫。因为这种执着，她失去了所有的亲人。美也是有代价的，她和她的爱情，也是陪葬品的一部分。
电影《寻访千利休》，台词极少，主要人物也极少。影片里，大量的留白镜头，巨大的开阔空间，漫长的人物内心活动，压抑又浪漫的分镜头，无异极致地展现出：大和民族岛国“孤独无助”的一贯淡淡忧伤。也展示出这个多灾多难的国度，人们面对生死：“见惯不怪”——“来去有常序，静对无常归”，从而，能淡然处之的“生死观”哲学态度。
电影的每一帧画面，都美得不可方物，完美呈现了：千利休一生追寻的“侘寂之美”。
而日本传统的“侘寂之美”，也是一种很难具体描绘的美学形态，它算是极简主义和守旧主义的融合，从物品到心灵都在追求极致的枯、空、朴、缺、微、旧。
有的美，极具实用价值。有的美，完全不为了生活，也不为了活着。有的美，只在乎心灵的享受，哪怕只是片刻的愉悦。而有的美，只为了拔高灵魂和思想的高度。还有一种美，体现的是生存价值的极端绽放那一刻，即生命最高级的闪现和光辉。
更有另一种美，是那种视死如归的崇高之“和寂静美”——生命有故事、脑海有真理、胸中有沟壑、眼里有大爱，手中有温度。
人与自然，共生共处共亡，和谐宁静。人，在大自然面前，必须具有谦卑之悟之心。大自然中，万事万物，都会变旧变老，都有悲伤荒凉之事。
这是一场与“美”有关的论战，而千利休发誓：要让天下人见识到“至美”的深渊！
美，与权力无关，
美，与生死无关。
在人生后的茶席上，
千利休的茶之道，
开启迈向“寂”的异世界……
“寻觅无心之美，点滴积累，始成静谧坚韧的一服茶。”
⑺ 电影 | 《日日是好日》
刷了一部非常棒的电影《日日是好日》，推荐给大家。
故事讲述的是即将大学毕业的典子还在寻找让自己一生专注的东西，对前途一片迷茫，因为她不知道自己想要什么。妈妈建议她跟表姐美智子一起去武田老师那里学习茶道。当她俩第一次去到武田老师的茶室，看到墙上的一幅画 “日日是好日” 却不明其意，然后典子开启了长达24年的茶道学习之旅。
导演通过一年的24个节气展现了茶道陪伴典子度过的这二十几个春夏秋冬，与此同时典子也经历了人生的几个非常重要的阶段和节点。最终她慢慢领悟到了“日日是好日”的真正含义。影片也通过茶道向我们传递了蕴含在我们平常生活中的一些人生哲理。
茶道的流程异常繁琐，每一个动作都有一套标准，严谨的武田老师要求在做茶的过程当中要用心去感受。比如说，你要去感受每个动作的轻重、力度的大小、移动的尺度等等，还要用心去感受周围的环境……
典子和美智子从春天开始学习茶道，转眼到了冬天，她俩好不容易将夏茶的茶道摸熟了，渐入佳境的时候，武田老师却说道：现在开始学习冬茶的茶道，你俩忘了夏天的茶道吧，要认真的改变心情和感受， 把注意力集中在你面前看到的东西上 。因此，一切又回到了起点。
生活又何尝不是如此呢。很多时候，当我们进入到生命当中的某个节点之后，我们不得不将以前的那些种种全部归零，然后又从零开始思考并创造。这种归零需要勇气，需要抹去过去的种种痕迹，但是，一旦你重新开始，从零开始去创造一些东西，过去的你就跟你没有多大关系了，那么也就意味着你在某种程度上实现了超越。
在看这部电影之前，我对茶道完全没有了解，看完后，我的感受是，日本茶道的流程及其繁琐和复杂，同时它讲究的是当你在做茶的时候，你要抛弃一切的想法、思考，只是把你的注意力集中在你面前看到的事物上，全神贯注于自己的肢体动作和姿势，从而获得一种极致的形式感。记得武田老师说的一句话：喝茶的时候首先是姿势，首先形成这种姿势，这是你以后放心情的容器。似乎茶道是想要通过这一整套形式主义的仪式感来让参与的人真正活在当下，置身此时此刻，用心去体验正在经历的当下和周围的事物，从而由外到内去跟自己的内心做沟通，最终达到安抚心灵进而保持内心的平静。
就如同典子在经历了人生中最重要的一些失去、悲伤和痛苦之后的感悟：
生活中发生的事情来得太突然了，吾论今昔，你不能为此完全准备好，你对悲伤所能做的就是花点时间去适应它。
而茶道也让她领悟到：雨天听雨声，用你的五种感官，用你的全身来品味这一刻，在下雪天，看看雪，在夏天，感受它的热度，在冬天，感受它的寒冷，“日日是好日”，所以这就是它的意思。
活在当下，感受当下，唯有当下才是所谓的真正的开始。
挑个悠闲的时间，慢慢沉下心来欣赏这部电影，相信我，你会有所收获的。
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⑻ 《日日是好日》是日本国宝级女星遗作，它究竟讲了一个什么故事
讲述主人公典子跟武田老师学习茶道，感悟艺术之美，参悟人生真谛的故事。 该片改编自森下典子的作品《日日是好日：茶道带来的十五种幸福》。影片以女主角典子跟着武田老师学习茶道为主线，研习茶道的过程，亦是感悟艺术之美，参悟人生真谛的修行。
⑼ 请问：电影《不良女从夫传》中茶道的起源的说法是否正确
选看了这片子的相关剧情，其中虽有韩国人一贯的自大情结，但其所说的韩国茶道风俗礼仪倒是正确的。
最早的茶道起源于中国，具体年代很难考证，但茶道这一名词产生于唐代是确凿无疑的。
大约南宋理宗年间，茶道传到日本，在此后的数百年中不断发展，逐渐形成了自己的一套礼仪及理论，并为世界所熟知。
中国茶道偏于表现个人的精神意境，在实际操作中没有太多的条条框框所束缚，人人均可以自由发挥，从休憩品茶之中体会修身养性之道。
日本茶道重于形式，具有浓厚的宗教色彩，将茶事活动规则化、神圣化，在茶事过程中求得自身思想上的启迪与感悟。
至于韩国茶道，严格来说应当叫做朝鲜茶礼，最早大约产生于中国北宋年间。朝鲜茶礼基本宗旨来源于中国茶道，而表现形式又与日本茶道相似，如片中所提到的茶祭，最高级别的仪式为五行茶礼，其祭拜对象为中国的“茶圣”炎帝神农氏。
朝鲜茶礼早于日本茶道出现，这点片中没有说错，至于起源之说么……
⑽ 影评《日日是好日》
树木希林遗作《日日是好日》在北影节收获了不少好评。这部让人又哭又笑的治愈之作，不仅因为树木希林的表演而熠熠闪光，更在于它借由茶道品读生命中的阴晴圆缺，并让我们对生老病死有了更深刻的体悟。
即便现实中的树木希林没能像影片中那么长寿，更别提“活到100岁”，但电影终究还是烙下了另一种永恒。雨天听雨，雪天看雪，即便明天便会死，只愿日日是好日。
有意思的是，大森立嗣导演还在影片中以费里尼的《大路》作为比照，借黑木华饰演的典子之口道出，她在人生的不同阶段，反复重看《大路》时不同的心境。从小时候的“完全看不懂讲什么”，到长大后的“如果没有被那部电影感动，你的人生就毫无意义”，再到经历亲人去世后的“痛哭不止”。而茶道的意义，也正在于此。
这是一部用茶道注解人生况味的电影，也是一部用二十四节气串联的电影，更是一部展示各式绚丽和服的电影。冬去春来，一斟一饮，一期一会，二十四年，一瞬而过，人之一生，一只茶碗也不过只能用四五次而已。
简单来说，影片大致说的是这样一个故事：身处大学阶段的典子，年仅20岁，找不到“真正想做的工作”，便陷入成长初期的迷惘。某日，典子妈妈在闲聊中说起茶道教室的老师“武田阿姨”，对其充满好奇与景仰，随即撺掇正无所事事的典子去学茶道。
典子也只是闲闲的听着，无动于衷。倒是正好过来玩耍的表姐美智子立刻产生了兴趣，雀跃着说要去要去，并且力邀典子同去。左右无事，抱着姑且一去的心态，典子和美智子一起走进了武田老师的茶道教室，于是开始了与茶道近乎24年的羁绊。
刚进入茶道教室时，典子就注意到墙上的挂匾写着“日日是好日”五个字，对于当时找工作不断受挫的典子而言，这个偈语不无揶揄。
没有料到的是，开始热衷茶道的美智子，没过多久就早早退出了茶道学习。而初始学茶道笨拙无比的典子，却跌跌撞撞、磕磕碰碰地一路坚持了下来，目睹了茶道教室内的轻风吹拂、樱花飘落、夏虫呢喃、秋枫染红、冬雪纷飞。
在武田老师温润而包容的注视下，典子逐渐经历了人生中就读、从业、背叛、失恋，也目睹了失去与死亡。当典子从一个29岁的青涩豆蔻少女蜕变成一个45岁的优雅成熟女性，也终于明白了“日日是好日”所蕴含的人生意味。
武田老师只教典子和美智子用肢体记忆去熟悉每个动作步骤，用手烹茶冲茶，不必事事都要进出大脑。从未接触过茶道的典子和美智子，刚开始学习的时候，自然是十做九错，抬手举步、举勺放杯、甚至呼吸都要重新学习。
第一节课学习茶道基本礼仪，诸如进入茶室必须先迈左腿，茶道开始步向茶具时，在榻榻米上只能走七步，如何用规定步骤严格折叠擦拭茶碗的布等等规矩。
两个现代女孩完全无法理解这些做法有什么意义，自然格格不入，自然会问“为什么这样做？”但武田老师既不解释也不愠不怒，她只是说，“就算开始不知道这些意思也可以，「茶」首先就是从「形」开始，然后将这些「形」放入心里就可以了。”
学习了两年的典子仍然对茶道毫不理解，面对找到心仪工作而退出茶道学习的美智子，不无艳羡而自怜地哭泣。数年以后，美智子已经顺利结婚，典子却在公司被后辈超越而替代，致使自己无法转正，同时又遭恋人背叛而失恋。
此时的她，在学习了十年茶道之时，动作仍被武田老师批为“粗疏”，还不如刚刚入门的高中女学生，典子心中的挫败感不言而喻。武田老师温柔地说，现在停课不用再学也可以，偶尔过来喝杯茶也是不错。
但一直受挫的典子只是休息了一段时间，仍然没有放弃茶道。在学习茶道的第24年，终于等到了武田老师这样对她说，“你可以出山收学生了。”一个女人平凡的一生也要经历那么多的坎坷不顺，但至少典子在茶道上已经收获了圆满。而对于武田老师而言，“每年都在做重复的事，能够这样跟同一班人做同样的事，是一种真正的幸福。”
与热衷于讲究茶叶产地、品种、栽培方式的中国茶道相比，《日日是好日》所诠释的日本茶道，是另一种近乎禅机的学习门径。
日本茶道首先讲究的是抛弃一切想法，只在当下全神贯注于肢体动作，获得一种极致的形式感，而通过超乎一切的形式感，由外置内，最终达到安抚心灵进而保持内心的平静，所谓“不以物喜，不以己悲”，这大约就是日本茶道的最高境界吧？
因为茶道是如此极具形式感的仪式，所以大森立嗣执导的这部电影也有着非常强烈的形式感，用来呼应影片中茶道的主题：
比如影片用24个节气来串联全片，既说明时间的流逝、季节的转换，也让人物可以用当下的节气来道出此时的心情，“立春明明是最冷的一天，但大家还是说春天来了，以此鼓励着咬紧牙关熬过冬天的自己。”
比如武田老师每次出场时不同的和服款式，无一不是在诠释这位茶道达人雍容华贵、从容不迫的姿态形象。当然到后期与学生们进行“茶会”时，各种款式五彩绚烂的和服造型更让银幕美不胜收，这何尝又不是暗示茶道在日本已经普及到花繁枝茂的情况。
又比如12年才能拿出来一用的狗纹茶缸，是按照每年的生肖顺序使用。典子进入茶道教室的第一年，使用的就是画着狗的茶缸；第二次使用的时候，典子已然经历了失恋之后又结交了新男友，开始步入熟女阶段。
而再次拿出狗纹茶缸时，典子已经可以从茶道教室正式出山，人生也开始了一个新的阶段，生肖茶缸巧妙地蕴含着人生如白驹过隙、一瞬而逝的意蕴。
再如茶道教室中每天一换的卷轴，不仅是字画的变化，也是典子学习茶道由表及里的重要投射物与参照物。
纵观全片，这些极具形式感的道具用得恰到好处，并不让人觉得生硬而产生强烈的违和感，也最大程度地让影片从外在形式去诠释出内在的主题精神。
影片的主要演员典子由黑木华扮演，武田老师则由树木希林扮演。这也是树木希林演员生涯中真正意义上的最后的遗作。树木希林在影片中的表演从表情到动作，再到语言，彻底化身为一位终身都浸淫在茶道中的职业匠人。
她对典子固然关注却并不过分靠近，偶尔点拨其人生也不动声色，大有对空而语、全凭领悟的空灵，形成与典子亦师亦母的温润关系。这样举重若轻的演绎已经完全褪去表演痕迹，堪称教科书级别的表演典范。
影片在日本上映于2018年10月13日，彼时，树木希林已经在一个月前去世。上映首周末两天，将近8万人冲进电影院观看影片，缅怀树木希林，取得将近亿元的首周末票房。
影片是日本电影蓝丝带奖的2018十佳电影之一，导演大森立嗣获得了2018年报知映画奖的最佳导演，黑木华也凭借出色的表演被提名去年日本奥斯卡最佳女主角。无论从编、导、演哪个层面来说，或者对日本业界以及普通观众来说，影片《日日是好日》都完全称得上是一部用心制作的优质年度佳作。
好在影片虽然说的是非常专业的日本茶道，但却并不枯燥乏味。尽管茶道对于大多数中国人而言已经非常遥远，但无论是否爱喝茶，也无论是否了解日本茶道，只要摒弃偏见与杂念，沉下心来去观看这样一部用茶道诠释人生况味的日本电影，想必你也一定会产生共情，进而关照到自己的内心。
摘自《和观映像Hugoeast》