『壹』 印度电影的特点
1、印度的电影包含大量的印度式歌舞桥段。
2、营造华丽的气氛，多以庆典为主，拍摄场景大多为棚内景。
3、各种不同的民族特色夹杂在电影片段中。
印度是世界上重要的电影出产地区。印度的电影产量是世界之冠，主要应付印度国内庞大的需求。同时印度电影在住有大量印度移民的国家也很受欢迎。很多在印度其他地区成名的电影工作者都会到宝莱坞寻找机会。不同地区的电影会互相模仿，所以同一套电影可能会有不同语言的版本。
(1)21世纪印度电影评述扩展阅读：
印度电影开始于19世纪末。1896年在孟买第一次放映了卢米埃尔兄弟的影片。以后10年中外国制片人不断带来各种新影片，在孟买和印度其它大城市放映。这些放映活动激起了一些印度人的制片兴趣，萨达达以两位摔跤家的表演和训练猴子为素材拍摄了印度最早的两部短片，被誉为印度电影的先驱。
1950年代到1990年代，绝大部分印度本地制作的电影利润可观，因为电视和外来电影的竞争较少。但随着电视机和有视频道普及、外国电影大量涌入，很多印度电影都惨淡收场。受欢迎的本地制作则受盗版影响而利润大减。
『贰』 印度片一直是电影市场的一大流量，你是如何评价印度电影的水平呢
近年来，印度电影在中国的口碑和票房都不错，既反应了印度存在的种种问题也给观众带来了不一样的体验和感悟。
为什么印度电影在国内票房火热？
近几年的印度电影仿佛开了挂一样，连续几部在国内一场票房轻松过已赚足了观众的眼泪和口碑，今天特别和大家说说，最近几年在天朝混的风生水起的印度电影，这种票房奇迹出现的原因到底是什么呢，我想除了走心现实意义强以外，应该没有其他理由了，相比于国内电影扎堆蹭热点，频繁翻拍的现象，印度电影在剧情创作上就赢了，不翻拍，不抄袭，不走寻常路，在娱乐中探讨社会问题，什么宗教问题，种族问题，甚至是政治问题，已经从不碰发展到必碰。
『叁』 印度电影怎么样，在国际上口碑如何
近几年印度电影发展得很好，在国际上的口碑也很高，是很多国家学习的榜样。
印度的很多电影有很深刻的教育意义。这其中以《三傻大闹宝莱坞》最为突出。影片以学习为切入点，探讨了到底是让学生按部就班地死学更好呢？还是让学生自由发挥，创造性地学习更好呢？电影中还穿插着友情线、爱情线，整体以搞笑幽默的风格为主，结局既出人意料，又仿佛在情理之中，值得人深刻反思。
不得不说，印度的很多电影都是注入了极大心血的，精湛的演技、轻松欢快的节奏再加上深刻的教育意义，口碑怎么能差得了？
『肆』 印度的电影现状和未来如何呀
作者：弘法士 发表日期：2011-1-20 13:14:32
最近印度电影《三个白痴》在中国网络上突然蹿红，很多人立刻甩出了“连印度阿三的电影都这么牛了”的惊恐面孔，如果他们的父母亲听到这句话，可真是笑而不语了。当年《流浪者》和《大篷车》席卷中国的时候，现在中国印度电影迷绝大多数还没有出生。进入90年代，好莱坞大片的涌入立刻改变了中国电影市场的格局，以至现在30岁以下的年轻人可能对宝莱坞毫无了解。还是英国导演丹尼鲍尔的一部《贫民窟的百万富翁》让现在中国年轻人的视线重新拉回到了印度，而那部电影其实还是英国电影。紧接着《未知死亡》《地球上的星星》《我的名字叫罕》等几部印度电影在国内影迷中走红，才让中国影迷再次感受到宝莱坞的魅力。于是搜索整理了一些资料来对印度电影市场的基本状况备份一下，只当扫盲。
一、印度电影市场有多大？
1、电影产量：根据全球电影院调查的统计研究所（UIS）教科文组织研究所进行出来的数据，2008年印度电影年产量1091部，是第二名美国、第三名日本的两倍多，第四名中国的三倍多。而且印度每年还在刷新这个数字。
2、电影票房：印度电影票房位列世界第三。以2008年为例，美国89.2亿美元，日本18.79亿美元，印度仅次于日本，为18.60亿美元。
3、观影人次与票价：印度有很多电影院，每天有超过两千万的观众。电影院通常被分为A、B和C三类。A代表城市，B代表市镇而C代表乡村。电影院收费非常便宜，A类电影院通常不超过40卢比（约1美元），C类电影院一般不超过10卢比（约25美分）。
二、印度电影在哪里出产？
宝莱坞（Bollywood）是位于孟买的电影工业基地的别名，是世界第一大电影生产基地，很多时候代指印度电影。印度语言庞杂，其中按使用人口数量计算，前三位分别是印地语、泰勒古语和泰米尔语。宝莱坞生产的主要是印地语电影，印度电影近年的产量约为每年一千部，宝莱坞只占其中的六成左右。尽管有些纯粹主义者对这个名字十分不满，但“宝莱坞”已经在牛津英语大词典中也已经有了自己的条目。宝莱坞对印度以至整个印度次大陆，中东以及非洲和东南亚的的流行文化都有重要的影响，并通过移民输出传播到整个世界。
三、印度电影的一般性特点
1、在印度，女演员再漂亮，不会跳舞也没有前途。电影中的插曲一般都在影片上映几周前推出，为的就是让大家在看电影之前就熟悉这些歌曲，如果歌曲大受欢迎，电影一定卖座，反之就完蛋。歌曲在印度电影里一般不少于5首。
2、印度电影一般都长达三个小时，一般在中间（一个半小时）会在银幕上打出“Interval”字样，进行中场休息。
3、原先盛传的“印度电影审查尺度较严，基本不允许有接吻镜头。“基本上已经成为历史。但是因为不能暴露太多，电影导演仍然喜欢让女演员“湿身”。
4、一些宝莱坞作者从西方成功电影中直接借来情节场景，作曲者也常常从西方电影中抄袭旋律，多数对西方电影的抄袭都不会受到惩罚，因为西方世界对此基本一无所知，而且，印度观众对西方电影和曲调也相当陌生。
5、电影对白和歌曲的歌词通常由不同人写成。对白通常使用印地语，诗歌部分使用乌尔都语，现在的主流影片更加入很多英语成分。
四、为什么印度人对电影如此狂热？
印度电影产业发达的原因与政府政策鼓励有关，因为印度幅员辽阔，人口逾11亿，境内阶级分明、贫富悬殊极大，多数民众生活穷困，为使民众宣泄苦闷生活，政府鼓励拍制商业通俗电影，并以低廉票价让普罗大众买得起门票，看电影成为全民运动。印度与孟买近年来经济欣欣向荣，许多投资人视电影产业为摇钱树，国内外资金蜂拥流入，更使宝莱坞如虎添翼。
在政府的政策鼓励下，宝莱坞的制片路线以商业娱乐为主要导向，剧情大多易懂、通俗，而且是由俊男美女担纲演出爱情故事，歌舞排场华丽。近年来宝莱坞的歌舞片电影，甚至风行到美国好莱坞，北美、欧洲及澳大利亚等地也都流行看宝莱坞电影，学跳宝莱坞的舞蹈，成为印度最夯的文化输出项目。
宝莱坞电影当然也难免招致影评人的批评，认为宝莱坞电影的通俗与陈腔滥调，很难受到国际影展的青睐，因此，“宝莱坞”也被有些人士解读具双关含意：一方面是指其电影产业规模可媲美好莱坞，另方面暗讽其多数影片粗拍滥制。
近年来，印度经济突飞猛进，消费者可支配所得增加，对高品质视听娱乐需求不断提高，促使印度电影业者在电影制作暨发行的技术不断提升。此外，随着印度新生代导演如雨后春笋般冒出头，电影制作技术的推陈出新，以及技术愈见纯熟制作团队等，改变了主流电影的呈现属性，传统宝莱坞歌舞片固守的老套以及公式化的固定模式，已日渐减少，针对特定消费族群所拍摄的电影，以及更贴近或反映社会现实生活的影片也日益增多。
五、印度电影市场与世界电影市场的交流
1、在印度，不论国营公司、私营公司还是外国公司，只要拿到进口许可都能进口影片，并且国家对进口外片没有指标限制，然而除了《泰坦尼克号》和《阿凡达》，能在印度引起轰动的好莱坞大片可谓凤毛麟角。在全球电影市场形成席卷之势的好莱坞平均每年在印度所取得的票房成绩大概只占印度总票房的5%左右。
2、21世纪以来，宝莱坞也积极改变了以国内观众为主的策略，开始了积极向海外发行之路。现在印度的电影出口已仅次于美国排世界第二，英国和北美是印度最大的海外世界。而印度电影在美国取得的收入也是美国电影在印度所取得收入的数倍。2010年，《风筝》在北美票房周末排行中冲入前十名，再一次证明了宝莱坞电影在北美开拓市场的勇气。2009年在印度打破多项票房纪录的《三个白痴》至今为止的总票房收入里海外票房占到一半。
六、“印度奥斯卡”Filmfare
印度银幕杂志《Filmfare》在1953年举办了第一届“Filmfare奖”，该奖后来成为宝莱坞的奥斯卡奖。2000年以后，该奖将颁奖礼放在印度之外的国家举行，荷兰的阿姆斯特丹、阿联酋的迪拜、新加坡与英国第四大城市谢菲尔德都先后承办过这一盛典，这么做不仅提升了宝莱坞电影的国际知名度，更为印度电影进军海外市场提供了渠道便利。
『伍』 如何看待与评价这几年印度拍的电影
最近几年，印度电影在中国市场上渐渐产生了一定知名度。最近就有《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》两部电影，口碑很好，票房稳健。印度电影为什么能在今日的中国市场取得如此成绩呢？
其次，就中国电影市场来说，我们的国产优秀电影仍旧是少数，庞大的市场不能被满足，优质的印度电影进来满足需求，受到口碑和票房的良好反馈也就是情理之中的了。同时，更为关键的是，印度电影近年来，在商业化的同时，亦注重加入对 社会 问题的反应和思考。比如《三傻大闹宝莱坞》对教育体制和人才培养的思考，《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》对性别平等、家庭和谐问题的思考。而这些思考，是同样身处亚洲文化中的中国也非常关心、却因为各种原因而无法在银幕上充分展示的。
从这内外两点来看，印度电影在中国受到的肯定也就不足为奇了。但是这也激励我们，国产电影应该好好努力，用我们自己的摄影机，记录下我们自己的问题与反思。
有优有劣，不过好的电影也是非常喜欢看的！印度的建筑和美女都超级喜欢！
好电影当然要夸，烂电影当然要损，这几年的印度电影真的挺不错的
『陆』 你如何评价印度的电影《杰伊·比姆》
引言： 我们都知道印度一直都出神片，印度的电影都非常的好看，而且印度有很多电影都是根据真实发生的事例所改编的。印度电影杰伊比姆也是根据真实故事所改编的。我们该如何对印度的电影进行评价呢 ？
三、总结
印度的这部影片讲述了一个非常现实的生活，而在影片中，电影的妻子在最后的结局住进了新的家庭，但是其实真实情况这名女生并没有结束贫穷的生活。而且这名女生的生活也是非常的不好 。
『柒』 如何评价印度电影《无法避免的战争》
13年看的吧好像，转老贴中伙计们讨论的内容：
当初看到55分钟，以为不会有歌舞，结果马上就开使唱了，“他们吸干了我们的血汗。他们瓜分了我们的国家……”唱的那个欢，过节一样。这段跟剧情融合得很好，而且终于唱出了“我们要翻身做主人”的句子。这在印度文化中太不可思议了，这可是延续了几千年种姓制度的国家。这片子本来是知识分子在改良主义立场上的阐述，只是导演本身对于底层的同情，不自觉地加重了对于毛派斗争正义性的肯定。片中反复出现的口号“Lal Salam”，是通行于南亚大陆的革命口号。“Lal”意为红色，象征共产主义；“Salam”意为致敬、敬礼。
这片子和量产印度片最大的区别就是没有那股很二的假欢乐气氛，而是很像是中国革命电影与美国商业电影的混合。珠希在警局被殴打强奸一段，拍得真实有力，一下子就让人觉得痛苦。这片如同我们常见的革命电影一样，对爱情做了淡化处理。没有像普通印度片那样无节制地玩情圣把戏，这点也很难得，珠希和卡比确有那种革命伴侣的感觉。珠希一个社会底层的女性，被地主及其武装压榨到无处生存，康长素曾言印度曰：“其国虽口两亿，全国命之所寄不过两千万人，其余不过畜生，无能为役”，他们希望像人一样活，哪里有压迫，哪里就有反抗。
社会高层呢？警司的表现很符合他的阶级定位，就是屁股问题。警司是个富二代，他对男主始终有种居高临下、怜悯的友情，而不是正常的平等交往，而这也反映了他对待社会底层人民的态度，高高在上的同情、怜悯、施舍，而不是正常的平等理解。最后警司向媒体公开和卡比的关系，之前一直在渲染警司是个好人，而他这么干就是要让朋友去死，再次证明了革命不是请客吃饭。
他的阶级立场决定了他必然站在穷人革命者的反面。他和卡比决裂时候的对话就能看出，他能接受的是改良而不是革命。因为改良不会触及他这个阶层的利益，或者是不会完全破坏他这个阶层的利益。但是穷人革命是要焚毁一切旧体制，这种革命将砸烂寄生在印度穷人血汗身上的他和他的家庭。面对历史车轮，这种改良主义者无处藏身，他的下场大家也看到了：革命尚未到来，他已被自己的阶级抛弃。
而另一个社会高层，那个被抓的教授，片中出现这样的人物，有一定原型。他的学历那可不一般，是吉姆哈克校友，看年龄，弄不好在校时还见过面。另外、他念的中学是The Doon School，是世界顶尖中学，拼爹最牛中学，不是最高的克什米尔婆罗门基本没戏。作为英吉拉甘地的校友，老教授被捕，内阁部长去做统战没准都不够格，可能要索尼亚甘地出面。
毛派不但有高种姓富人家庭出身的高级知识分子加入，其本身就是高种姓知识分子发起组织的。教授是印度最高等级精英的模板，他们本可以在当前制度下生活得更好，那是什么让他们放弃一切，选择为穷人去献身和行动？
康有为1927年去世，我们的父辈、我们自己，是通过5、60年代画质模糊的黑白电影，三毛流浪记漫画去了解放前的社会，由于没有亲身经历，我们对那个时代仅仅是一个朦胧的印象，很多人觉得现在的日常生活平淡，以为这是历史常态，某些人甚至向往过去的地主。但是在康有为死后85年，在21世纪，在21世纪的第二个十年，我们居然还能通过一部2012年出品的高清彩色电影，再次看到那个吃人的社会，那一刻有没有人能理解当年的先烈呢？
这片子的很多元素看起来真的很有亲切感，都是我们从小看的电影里出现过的：反动派既是纸老虎又是真老虎，革命群众坚持斗争永不屈服，叛徒和坏蛋最终得到应有下场。虽然最后叙述带着一种改良主义的味道，讲了和稀泥的大道理，但前面几十分钟的铺陈和警司大人所代表的，维护现行秩序行为的彻底失败，以及最后的那个长镜头，重申了影片中反复出现（甚至赋予了印度式合法性即绿林正义）的主题：革命无罪，造反有理。
几点
1.农村地区的压迫描写太少：比如种姓制度，比如烧死寡妇，比如文盲遍地，比如四大枷锁
2.游击队官兵一体描写太少：在训练的时候，可以增加一些指导员、扫盲班工作的描写（毛氏游击队居然不扫盲）片中卡比发现游击队员很多都是识数不超过20的文盲，这里没展开描写很可惜，本来文工团就有扫盲的职责，这样也很容易接触最普通的平民百姓
3.对毛的思想描写不够：游击队基地被袭击之后，司令在城里的领导那边痛苦的时候，领导应该来一段(ง •̀_•́)ง“我们的同志在困难的时候，要看到成绩，要看到光明，要提高我们的勇气！”，然后背景音乐响起：太阳出来照四方……
4.别在意战斗场面，印度人民就好这口儿。
『捌』 你对印度电影都有什么看法
我看的印度电影，相比较其他国家的电影不算多 因此也谈不上喜爱，但至少我是真的很佩服印度电影的。虽然印度电影里有很多突如其来的歌舞片段，这对于我们而言是一个很不舒适的观影体验；虽然它里面的人物形象刻画比较统一甚至僵化，坏人坏到底，好人好到头；虽然它的情节总是透着玩乐一般的夸张感，细腻内敛的情感很少见。但是这些其实都算不上什么，因为看看现在自己国家的电影，又有哪些真正细腻，多层次，有内涵的电影呢？
『玖』 怎样乐观的评价印度的电影产业印度的电影产业发现的趋势是怎样的
以下答案摘自我回答的另外一个问题。如果题主认为不充分我还可以再补充。
印度电影具有非常鲜明的民族特色，而且一直以来印度对外文化输出的关键就是电影。除了本国国民，还有移居海外的印度人，甚至其他国家的人，越来越多地成为印度电影的受众并且为影片中悠扬的音乐、动人的舞姿所打动。印度电影不是音乐剧也不是单纯的歌舞片，而是流动的鲜活的生命。因为电影是印度百姓娱乐生活的主要部分，可以说基本取代了电视等其它媒体。所以也不难理解依靠这么坚实的群众基础，电影业如何不兴旺。
近几年的印度电影，除了年轻一辈的演员还是以题材更为新颖、内容更为丰富的影片出道之外，前辈电影人开始把目光转移到了印度社会本身。他们开始意识到电影这么被观众所喜爱，这么被观众所接受，它发挥的作用就不能只是娱乐，更多的是要让人们领悟和学习，自己所在的这篇土地，它多么神奇美丽，又有多少问题让人心碎。印度电影从传统的爱情片、宗教历史题材片开始向一种教育性更强的电影类型在发展。
『拾』 如何看待近期印度电影的高分评价
印度由于物质的匮乏和现实的贫穷，一直是一个发展很缓慢的国家。但是这几年来，印度的电影市场却开始有了不俗的表现，很多上映的电影在中国都有了非常好的口碑。
印度电影没有什么浮夸的手法，都是以人性为主。用那种丰富细腻的手法，来诠释演员角色，所以备受中国观众的推崇，豆瓣评分也是非常的高。
虽然现在各个国家的电影市场都不是那么乐观，能被观众接受的电影越来越少。好多投入大量人力物力的电影都是惨淡收场，票房实在是不忍心看，一扑再扑。
但是印度电影市场在这种情况下，却像一匹黑马在电影界冒出了头。也是因为这些电影，人们开始对印度国家多了一些了解，对他们影片的拍摄能力和制作水平刮目相看。
印度电影之所以很多都能有高分的评价，就是因为这里面对人性的刻画很直接。还有就是剧中主演那顽强的奋斗精神，都是电影中让人认可的关键。
感谢阅读，希望我的回答能够让您满意。