㈠ 有什么好看的日本动漫电影
1、《借东西的小人阿莉埃蒂》。这部电影讲述的是人类男孩和“小人”女孩之间的故事。宫崎骏的故事里面,从来都说不清的懵懂爱恋。在不经意之间到来,又在恍然之间离去。影片结束之后,尚有一丝感动存于心间。

哈尔的移动城堡是一部2004年的日本动画电影,这部奇幻电影由Hayao Miyazaki编剧和导演。这部电影以戴安娜·韦恩·琼斯的小说为基础。这部电影被设置在一个虚构的王国里,在这个王国中,19世纪的魔法和技术都很普遍,背景是与另一个王国的战争。主角是一个名叫索菲的小女孩,她被一个女巫变成了一个老女人,后来又遇到了一个名叫哈尔的巫师。在试图打破她的诅咒时,索菲陷入了哈尔的生活方式。这部电影受到宫崎骏在2003年反对美国入侵伊拉克的影响,因此这部电影具有反战主题。
㈡ 一个日本动漫电影里面有个情节,是一个被绑着的女人被一个大叔剪胸罩,是一部很老电影,叫什么名字
目测:天国之扉
这是渡边信一郎为《星际牛仔》系列作了第一个剧场版,这部被称为“二十世纪最后五年里最优秀的动画作品”出现在大银幕上确实已是一件让cb迷们兴奋的事情。
㈢ 请大家介绍几部好看的日本动漫电影吧
夏日大作战(刚出不久,很好看)
穿越时空的少女(和夏日大作战一个导演,剧情也不错,结局很感人)
Miyori之森
孤堡中的尤娜
红辣椒(电影,画风剧情上都有点另类)
奇诺之旅(电影版,这个最早是动画版电影后来才出,故事很有深意很有哲理没有什么爱情)
看的见风的少年(电影)
听见涛声
河童之夏
岁月的童话
平成狸合战
侧耳倾听
猫的报恩
佛兰德斯的狗
钢琴之森
东京教父
千年女优(如果你看了两遍的话会发现里面的细节做的很到位)
星之声
云之彼端约定的地方
秒速五厘米(新海诚的作品都能让人觉得很平凡感人)
我家邻居山田君(平凡生活的动画)
再见萤火虫(很催泪,不说了)
翡翠森林(其实就是狼与羊的美好友情,挺让人感动的)
地海传奇(老宫儿子的作品,显而易见的火候掌握要比他爸欠缺的多)
战斗类剧场版:
新暗行御史(日韩合拍的,剧情很过瘾)
苹果核战记(剧情也相当棒,就是人物的眼睛看着很不爽)
《苹果核战记APPLESEED》续篇
蒸汽男孩(其实也还行不过前期铺垫的剧情太长了)
攻壳机动队
攻壳机动队2无罪
2077日本锁国
晴空战士(这个是韩国的电影)
再造人卡辛
恶童
人狼(这个剧情比较压抑)
青之6号
异邦人无皇刃谭
最后一个吸血鬼
吸血鬼猎人D
AKIRA
挑战者复仇记
泡泡糖危机
空之境界
最终幻想-降临之子
生化危机;恶化
㈣ 日本经典动漫电影有哪些
就宫崎骏就有这些:卡里奥斯特罗之城 未来少年柯南特别篇剧场版 风之谷 天空之城 龙猫 魔女宅急便 岁月的童话 红猪 百变狸猫 侧耳倾听 幽灵公主 千与千寻 猫的报恩 哈尔的移动城 地海战记 悬崖上的金鱼姬 借东西的小人阿莉埃蒂 竹取物语
其中风之谷 天空之城 龙猫 魔女宅急便 岁月的童话 红猪 百变狸猫 侧耳倾听 幽灵公主 千与千寻 猫的报恩 哈尔的移动城 地海战记比较出名!
㈤ 日本动漫电影,推荐几部。
首推<秒速5厘米>`````(这片的深度已经远远超越了一般的动漫了..我到现在还不时再看一下..回味回味)
之前还看了<穿越时空的少女>````(也是一部很好看的电影```至今还在深思中)
如果想要轻松一点但又够燃而且又会感动的话就强烈推荐<夏日大作战>(最近出的,,看完后到现在还念念不忘,,绝对好片)
以上三部都是我看过这么多动漫电影最深刻的```
㈥ 日本好看的动漫电影有哪些哦
宫崎骏
《天空の城ラピュタ》
《风之谷》
《幽灵公主》
《红猪》.
魔女宅急便
萤火虫之墓
猫的报恩
1984 风之谷 1986 天空之城
1988 龙猫 1989 小魔女宅急便
1992 飞天红猪 1992 Sora Iro no Tane[电视剧]
1992 Nandarou[电视剧] 1995 on your mark[为恰克和飞鸟做的mv]
1997 幽灵公主 2001 千与千寻
2004夏天 Howl's Moving Castle[计划中]
成立工作室以前两人制作的电视系列剧:
1971&1980 鲁邦三世
1974-1979 世界名著剧场
1978 未来少年柯南(宫老)
1981-1982 名侦探福尔摩斯(宫老)
1981-1983 Chie the Brat(高田)
以及即将推出的以长子宫我知道一些
《天空之城》
《龙猫》
《千与千寻》
《风之谷》
《幽灵公主》
《再见萤火虫 》
《梦幻街少女》
〈〈岁月的童话 〉
〈魔女宅急变 〉
〈猫的报恩〉
〈百变狸猫〉
〈 飞天红猪侠〉
㈦ 日本十大催泪治愈系动漫电影
日本十大催泪治愈系动漫电影:
1、萤火虫之墓

导演:冈田麿里
朝花夕誓是日本一部非常感人的亲情类动漫电影,这部电影讲述的是永远不会变老的少女玛奇亚,因为一次战争失去了赖以生存的家园,而后来到了普通的世界捡到了一个小男孩,看着它慢慢长大、慢慢变老,最终死去却无能为力。
㈧ 好看的日本动漫电影(中文配音)
百变小樱 (有中文配音的)
* 木之本樱 (配音:日本:丹下樱,香港:林元春)
一名天真活泼的小学4年生(以故事开始时计算),4月1日出生,血型为A型,住在日本友枝町里,就读友枝小学。有“Hoe~”(“吓”)之口头禅。3岁丧母,与父亲藤隆、兄长桃矢一起居住。小樱的性格开朗、率直、入世未深、有些“粗线条”性格。小时候,兄长桃矢以恐怖的幽灵故事骗她,使她害怕。因为像妈妈般爱睡,时常懒床,以致经常赶急地回校,险些迟到。体育、音乐是她最喜欢的科目,运动细胞特别发达(虽然在舞动体操棒时,时常击到自己的头),属于学校里的体操部,不擅数学。小樱喜欢的颜色是粉红色、白色,喜欢的花是烂漫而温柔、清纯的樱花。食物方面,她爱吃面类、煎蛋卷饭,擅长弄薄饼、鸡蛋糕饼,讨厌吃蒟蒻。起初喜欢着哥哥的同班同学月城雪兔,但剧情后段,雪兔告诉她自己已有喜欢的人了。而小樱在小狼向他表白后,才发现自己是喜欢小狼的。
* 李小狼 (配音:日本:熊井元子,香港:区瑞华)
来自香港,和小樱同年,7月13日出生,血型为O型。李家是古罗的远亲,家族拥有强盛的魔力。小狼是为其家族追寻回古罗卡,而来到友枝町。因此,初时她视小樱为竞争对手,也和小樱一样爱上月城雪兔,成为小樱的情敌(后来得知这只是被雪兔的真身——审判者・月的魔力影响)。然而,小狼个性虽然硬朗、认真,却也率直、简单,渐渐被小樱的纯真所吸引,让常常没有笑容的他变得可亲和平易近人,更爱上了小樱。在知世的鼓励下,小狼向小樱表白。小狼懂得中国武术,擅长数学,国文(日文)却是弱项。绿色是小狼喜欢的颜色,喜欢的花是《镜花缘》中不依武则天“冬天开花”命令的牡丹。食物方面,小狼爱吃巧克力和点心,擅长做饭菜,却与小樱一样讨厌吃蒟蒻。
* 大道寺知世 (配音:日本:岩男润子,香港:沈小兰)
小樱的同班同学和非常要好的密友,9月3日出生,A型血液。她是“大道寺玩具公司”的资产家大道寺园美(出嫁前姓天宫)之独生女,平常表现是有教养,平易近人,温文有礼,冷静聪慧,说话也爱说丁宁体,观察能力过人,因而发现小狼喜欢樱以及柊泽对小樱、小狼的态度。不过,知世却会因小樱的可爱而疯狂。她为小樱制作许多不同款式的战斗服,并拍摄下小樱捕捉古罗卡的英姿。知世擅长歌唱,是学校合唱团成员,并在多次演出中担任主音及负责独唱部分,没有讨厌的科目。她喜欢浅茶色,喜爱的花是木兰、樱花,食物方面,她爱吃荞麦面、寿司,拿手弄意大利菜,不喜欢吃青椒。知世的母亲园美与小樱的母亲抚子,是要好的亲友。
* 基路比罗斯(Cerberus/ケルベロス/塞伯拉斯/可鲁贝洛斯)(配音:日本:久川绫/小野坂昌也,香港:林丹凤/苏强文)
古罗卡的守护兽。通称“基路仔”(ケロちゃん/小塞罗/小可/可鲁)。在小樱收集古罗卡初期,由于魔力不足,只能以一个像毛公仔般“伪装姿态”示人,真实姿态要到小樱收集好古罗卡后才出现。由于古罗卡长期被放在大阪里,使它得了一腔闗西口音。它什么东西都爱吃,特别是甜食,而且非常馋嘴,无吃不欢。同时也极度沉迷玩游戏机。虽然基路仔这角色,来自希腊神话中的塞伯拉斯守获犬,但《百变小樱》故事中的基路仔与神话中的角色,并无什么共通点。它的象征是“太阳”,可以自行产生魔力,不用像月一般须向桃矢吸取魔力。漫画中它只要小樱收集到“火之卡”便可恢复原状,但动画版中需要“火”、“地”二卡才能恢复原状。
* 李莓铃 (配音:日本:野上由加奈,香港:黄丽芳)
动画版才出现的角色。3月25日出生、血型是B型的她,是小狼的表妹,也懂得武术,但没有魔力,这是在李家中相当罕见的。个性坚强的她,小时候因小狼不惜一切替她寻回飞走的小鸟而喜欢他,与小狼承诺,在小狼找到喜欢的女孩前,做他的未婚妻。由于视小樱为情敌,因此初时表现得对她反感。但后来亦与小樱做了好朋友,并鼓励小樱接受小狼的爱。喜欢的科目是音乐、体育,而讨厌的则是无法拿到高分的国文(日文),红色为人物主色,喜欢莲花和数款中式甜品,包括:桃子豆沙馒头、胡麻团子、杏仁豆腐。
* 月城雪兔/月 (配音:日本:绪方惠美,香港:梁伟德)
12月25日出生,AB型血液的雪兔,既是桃矢的好朋友,也是小樱的初恋对象。与桃矢一同就读位于友枝小学旁的星条中学。他为人可亲,时常挂着笑容,但非常大食。不论头脑还是运动,雪兔都项项皆精,但没有加入任何属会。到小樱集齐古罗卡后,才发现雪兔原来是审判者・月的伪装姿态,对小樱、小狼作了严格的审判。(漫画版中因为小狼没有收集到古罗卡,因此只有审判小樱)起初月的个性冷酷,心中只把古罗・里度当作主人,也放不下对古罗的崇敬,一直不能接受古罗已死的事实。更因为在“最后的审判”中,认为小樱只是靠观月歌帆给予的“月之铃”才能获得胜利,因此心中仍不能承认小樱是新主人的事实。但和小樱互动以后,却渐渐受到小樱的感化,改变原先的冷酷,也打从心中承认小樱是他主人。
* 木之本桃矢 (配音:日本:关智一,香港:冯锦堂)
于四年一润的2月29日出生的桃矢,是木之本家的长子、小樱的兄长。他的血型是O型,喜欢化学、蓝色、桃花、牛排,属于星条中学的足球队成员。桃矢在课余时间会与雪兔一起做兼职,暗中在小樱收集古罗卡的附近,观察她有没危险。虽是挂心妹妹的安危,生活上着时常欺负小樱。到了故事的后段,桃矢在雪兔的无意识动作之下,知道雪兔对他的态度,和自己对雪兔的态度,因而为了救雪兔,把自己的魔力都转移给雪兔,并对月开两个条件,就是要他好好保护自己和小樱。之后,桃矢变得容易眼困。
:桃矢在第一眼看见小狼时便不喜欢他,原因也是到了后来的剧情中才说出来:“因为他将夺走我一直所保护着的”,也就是他早已预知小樱将爱上小狼。他强大的魔力让他能看到他已过世多时的妈妈,也知道小樱的安危、雪兔即将消失,知道小樱、歌帆、柊泽有魔力,预知未来,以及基路比罗斯、雪兔、秋月奈久留的真面目。
* 观月歌帆 (配音:日本:筱原惠美,香港:梁少霞)
月峰神社的巫女,也是友枝小学的代课老师。因为是神社神官的女儿,拥有预知能力。过去曾在任实习老师时,与还是中学生的桃矢有一段恋爱。曾再和桃矢分手时告诉桃矢:“我们在你高中二年级时还会再相会,但那时你会有喜欢的人,而我也会有。”在英国留学时遇到了柊泽,并在柊泽的托付下,在“最后的审判”中把“月之铃”交给小樱,让小樱顺利胜出。
* 木之本藤隆 (配音:日本:田中秀幸,香港:李锦纶)
小樱、桃矢的父亲,塔和大学考古系教授。虽然丧伴已久,仍深深爱着其妻抚子,并每天都更换桌前抚子的照片,同时担当着十项皆能的慈父角色。在漫画中,藤隆与柊泽都是古罗的转世,柊泽更拜托小樱切割一半的魔力给予藤隆。但动画版中,藤隆只是一个普通人。
* 柊泽艾利安鲁(柊泽Eriol/柊沢エリオル/柊泽艾里奥尔/柊檡艾力欧)(配音:日本:佐佐木望,香港:卢素娟)
古罗的转世,拥有强大魔力,以及前世古罗的记忆。在樱卡篇才出现,虽然看起来深不可测,制造了一些怪异的事,但为的是帮助小樱把古罗卡转作樱之卡,并且保护小樱、小狼等人。
* 山崎贵史 (配音:日本:宫崎一成,香港:袁淑珍)
小樱、小狼的同班同学,热爱吹水。虽然他的故事常被与他青梅竹马的三原千春识破,但却骗到小樱、小狼。柊泽来到友枝小学时,山崎与他一起吹水,互相唱和,十分有默契。和三原千春再幼稚园的时候便是两小无猜的一对。
* 三原千春 (配音:日本:松本美和,香港:雷碧娜)
小樱的同班同学,山崎的青梅竹马侣伴。遇着山崎吹水时,会拖走他,或捏着他脖子以摇动他的头。常和利佳、奈绪子在一起。
* 佐佐木利佳 (配音:日本:川上とも子,香港:蔡惠萍)
小樱的同班同学,为人成熟,在动画版暗恋寺田老师。但在漫画版中她与寺田老师是互相恋爱的,寺田老师甚至给她“结婚戒指”。
* 柳泽奈绪子 (配音:日本:本井えみ,香港:郑丽丽)
小樱的同班同学,很有创意,喜欢鬼怪故事。
* 斯比奈鲁.太阳(Spinel Sun/スピネル・サン/史芬尼露.太阳) (配音:日本:冬马由美/小西克幸,香港:雷霆/郑丽丽)
柊檡所创制的兽形随从,与基路比罗斯相对。作毛公仔形“伪装姿态”时被唤作“雪比”(スツピ/斯比)。
* 秋月奈久留/露比月亮 (配音:日本:柚木凉香,香港:陆惠玲)
柊檡所创制的人形随从,与月相对,在“伪装姿态”时则是秋月奈久留。
* 古罗・里度(克洛・里德/库洛・里多)(配音:日本:林一夫,香港:李锦纶)
古罗卡的创制人,拥有很强的魔力,但被自己能够“预知未来”的能力所困扰。为解决这问题,在漫画版中,古罗因此把自己切割成柊泽艾里安鲁和木之本藤隆,但魔力不能切割,全部都交给了艾里安鲁。在动画版中,则只是转世成柊泽。古罗并把古罗卡封印,直到小樱成为古罗卡的新主人,并把古罗卡全部转换为樱之卡。在漫画版中,小樱把所有卡都转作樱之卡后,艾里安鲁拜托小樱切割古罗的魔力,解决了他的困扰。
:古罗和《XXXHOLiC》(及《TSUBASA翼》)中的壹原侑子一起创造摩可拿。
* 木之本抚子
:在小樱3岁时过世,常常以天使的模样出现。旧姓天宫,和知世的妈妈是堂姊妹,关系亲密。留有一头长发,相当美丽,国中时便兼职模特儿的工作16岁时不顾家人的反对,和她25岁的老师木之本藤隆结婚,于27岁时香消玉殒,使木之本藤隆一直不被抚子的娘家谅解。直到她的祖父遇到了小樱,并在情人节时收到小樱的信,知道抚子是幸福的,才谅解藤隆。
㈨ 日本动漫电影导演
动漫监督,日本动画制作中相当于电影导演的角色,对动画制作的各环
起指导性作用。接下来就让我们来了解一些日本著名的动漫监督吧。
1.新房昭之
新房 昭之(しんぼう あきゆき)是日本著名动画监督,绰号又叫“原作粉碎机”。经常使用夸张的颜色,或是静止的画面。经常以超过人眼帧数的速度连续放出静止的图像,同时还经常配以满屏幕的文字。新房的作品基本都是FANS的恶梦。代表作有《魔法少女奈叶》第一部无印,《化物语》,《绝望先生》等。
提到新房昭之,大家首先联想到一个词是“怪异”。事实上“怪异”正是他成名的资本,这个特点可以从他近几年他的三部作品看出---《再见,绝望先生》《化物语》还有《荒川爆笑团》。 在思想内涵方面,许多人认为新房没有形成自己独立的风格,而只是一味怪异,或许真的如此。但是我们现在可以看出他作品中的一些思想端倪。新房的作品不同于一般的日本动漫,作品的画面并不流畅,人物对话和叙事看起来也很分散,但他的这些做法体现了一种不是作品迎合观众,而是由作品引领观众的理念,他的大段吐槽字幕和画面中加入了一些看似无关紧要的事物都发挥了这样的作用,观众由于新房在作品中设置的种种“陷阱”,而不得集中精力来看作品,而不会为一般而流畅的剧情、人物的美型而麻痹了神经,而是更深入的了解作品的内容。吐槽字幕的极致之作是《化物语》和《再见,绝望先生》,虽然论吐槽字幕数量之多当属《绝望先生》,但是里面更多是久米田康治个人的抱怨讽刺而已,《化物语》吐槽字幕多是忠于原著,交代剧情。新房吐槽字幕的绝妙之处在于,如果你不愿意在电脑上停屏,这些字幕并不影响剧情的发展,或者很小,因为不愿停屏的你只是将他的作品视为一般的日本动漫,而除了字幕外,在剧情组织上新房还是符合主流意识的,因此不停屏这点不影响你对作品的一般理解。但是一旦你选择停屏,你就会对作品产生一种更微妙的理解,因为这些字幕会引领你想到其他方面,起到了弦外之音的作用,而你又为这种感觉吸引,欲罢不能,于是一个24分钟的作品经常需要进近40分钟才能理解透彻,而新房本人的KUSO才能,让这个过程本身就是愉悦的。 至于新房作品中看似不相关的事物,也发挥着类似吐槽字幕的作用,比方说看似信手涂鸦的一小段文字,或者是一个小物件。这些东西既有着调和作品节奏的作用,也能让人感到轻松愉快。这些东西很多时候也一种暗喻的方式让人会心一笑,引发思考。例如《向阳素描》中由乃房间中的木制小人,小人时而妩媚,时而努力的身姿,与主人公所处的状态以一种巧妙的方式结合了起来。
新房在画面中极力推崇阴影、静止画、对比色及单纯的几何线条,也体现了上文所说的“非迎合,却引领”的理念。看新房的作品绝不是什么养眼之事,而是累眼之苦。但是通过这些独特的画面他将一部动漫做得如同一件艺术品那样,这些艺术品可以一次次的重新把玩、欣赏,因而就有了比其他动漫作品更为长久的生命力。新房将环境常常简化成单纯的色彩和线条的搭配,希望人们关注的不是环境,而是人物本身,如不然,就是本末倒置,又会出现重画面而轻剧情的问题。而这些色彩线条是为剧情服务的,如《向阳素描》中公寓外六个邮箱颜色的变化,体现了人物不同的生活和心理状态。而单纯的色彩与线条则使得作品有一种简约之美,以至于人们不会出现严重的审美疲劳。新房对这些色彩、线条的娴熟运用,使作品内容表达方式更加丰满。
2.新海诚
新海 诚(Makoto Shinkai,まこと しんかい,1973年2月9日-),男,居住在东京。日本长野县野泽北高等学校、日本中央大学文学部国文学专攻毕业。1996-2001年就职于Falcom游戏会社,目前自由职业,以制作个人动画为主。
《永远的Ys2》的OP动画对于Falcom玩家而言应该记忆犹新。绚丽的2D动画效果配合近乎完美的节奏感,给人以强烈的感官震撼。这就是新海诚在职F社5年间的代表作之一。 1996年,新海诚在大学结业后加入日本Falcom游戏会社(通常在相关仕事中以新津诚名义出现),负责程序、美工、动画与宣传影片制作。在职Falcom期间,新海氏开始了个人动画短片创作。包括1997年的黑白短片《遥远世界》(1分30秒)、1998年的3D短片《被包围的世界》(30秒)、1999-2000年的黑白短片《她和她的猫》(5分钟)。 2000年初夏,新海氏开始制作个人映像动画《星之声》。但由于工作的繁忙,导致《星之声》一度停滞不前。2001年5月,新海氏向Falcom提交辞职。之后《星之声》的制作步上正轨,2002年1月宣告完工,历时共计7个月。此外,新海氏也曾外注参与制作Minori游戏会社游戏《Bittersweet Fools》(2001)、《Wind·a breath of heart》(2002)片头动画。 2003年新海诚新作《云的彼端,约定的地方》(预定片长50分钟)。在背景设定与情节方面,与架空感十足的《星之声》相比更加的平稳自然。由田泽潮担任人设更是弥补了新海人设较苍白的缺陷。担任Minori游戏会社游戏《EF - the first tale》(2006)的动画监制(Animation Movie Director)。
名家评说
大冢英志(评论家):第一次,在心中隐隐出现了超越这一时代的感觉。
藤岛康介(漫画家):这是一部仅用计算机和极少数人参与制作成的作品。与很多人预料的相反,其作品的成熟度和细节的描述使得整部作品成为极为成功的典范。
富野由悠季(高达之父):建议目前动画界的导演和制作人员都能去看看《星之声》,实在是太好了。
高桥望(《猫的报恩》制作人):完成度极高的作品,对新海导演用尖端技术所表现的手法留下了深刻印象。
由水桂(日本数码视觉偶像创始人):新海诚是现在最应受注意的CG艺术家之一,对于给予观众共鸣与兴奋方面,他有天生的素质。
一击离脱(评论家):建议目前中国动画界的导演和制作人员都能去看看,找出差距所在,不单单是技术水平的原因。
3.渡边信一郎
渡边信一郎 监督。1965年出生。在日本SUNRISE担任制作进行(制作进程管理),后来担任演出工作。与河森正治一起监督《MACROSS PLUS》之后,在著名作品《COWBOYBEBOP》中出任监督使他名声大噪。他洒脱不拘、特立独行的实验性制作风格不仅引起业界瞩目,也受到了观众的喜爱。
作品特点:电影化影像语言
4.高田勋
高田勋(Isao Takahata,1935年10月29日-),日本三重县伊势市出生的动画电影导演、制作人。于冈山县立冈山朝日高等学校、东京大学文学部法文科毕业。昵称为“パクさん”(Paku-san)。人物经历
高畑勋是自日本动画业的黎明期开始支撑著动画界的巨匠。许多赛璐珞动画的表现技巧被认为是他所开发的。 不止是动画,还有担任如“柳川堀割物语”等真人记录片作品和人偶剧导演等。 东京大学法文科毕业,在日本动画业中算是数一数二的精英。兴趣为音乐鉴赏和学习。 自学生时代起就爱好法国诗人、剧本作家的杰克·普雷菲尔(Jacques Prevert)的作品,他的作品也深受普雷菲尔的影响。他还翻译了普雷菲尔的名诗集《Paroles》(日语译标题名称为《ことばたち》,即《千言万语》),这是这本诗集于日本首次的完全译本(2004年)。 担任了法国的长篇动画电影《叽哩咕与魔女》的日语字幕翻译、演出,更担任原作小说的翻译。他也担任了同为法国的长篇动画电影《国王与小鸟》的字幕翻译。 他亦翻译了《红猪》电影册子中的插曲《樱桃结果时》(《Le Temps des cerises》)的歌词。 高畑勋东京大学文化科毕业后,于1959年进入东映动画,早期作为演出助理参与一些电视动画的助理工作,参加了《安寿与厨子王丸》、《顽皮王战争大蛇》、《暗黒街最大决斗》等剧场动画的制作。 在1964年完成首部电视《狼少年》获得肯定后,在1968年与宫崎骏、大冢康生等当时东映动画的新锐成员合作的《太阳王子大冒险》,初次担任了监督一职。该剧成为日本动画的转折点,成为摆脱传统风格与开创未来形式的里程碑。这也是他首次执导的电影作品。 1971年,高畑勋离开东映动画,和宫崎骏、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1972与宫崎骏再度合作制作《熊猫家族》与《熊猫家族续集》,担任演出与分镜。6月的时候,高畑勋、宫崎骏和小田部羊一离开“A-Pro”,加入“Zuiyo Picture”,并在1974年开始制作《阿尔卑斯山少女》,由于《阿尔卑斯山的少女海蒂》的日常生活深刻自然的描述,也开启了同一风格的名作剧场动画的可能性,之后1976年又再次制作了《万里寻母》的电视动画。期间也参与过宫崎骏《未来少年柯南》与《小英的故事》等部分集数的分镜。在1979年的《红发少女安妮》,以描写青春期少女的感性与活泼,并忠实的呈现原作的幽默感,获得与众不同的极大好评,再次表现高畑勋对人物描写的高深。 1999年《我的邻居山田君》以后,长期未从事动画电影的导演或监制工作。 获得金豹奖的高畑勋
2009年,高畑勋在瑞士举行的第62届洛加诺国际电影节(Locarno International Film Festival)上捧得名誉金豹奖。 法国导演米休·欧斯洛(Michel Ocelot)为高畑勋颁奖,吉卜力工作室是首个将欧斯洛的作品引入日本的公司。高畑勋携其作品《平成狸合战》、《太阳王子历险记》(Little Norse Prince Valiant)以及《萤火虫之墓》参加了该届电影节的“漫画的影响力”活动。[1] 2009年,再次与吉卜力工作室合作,导演新版《竹取物语》的故事,计划2010年上映。[2] 吉卜力动画《岁月的童话》将于2011年在日本推出舞台音乐剧作品,成为吉卜力旗下第二部被改编为真人舞台剧的动画(第一部为《魔女宅急便》)。在1991年所推出的动画电影《岁月的童话》,故事改编自由冈本萤、刀根夕子所著的漫画原作,作品导演和脚本撰写皆由高畑勋担纲、并由宫崎骏担任监制,作品以27岁的上班族妙子作为主角。《岁月的童话》舞台剧将由曾经手将手冢治虫《原子小金刚》、《火鸟》等作品改编成音乐剧的剧团和良比座与银河剧场共同主导,预定将于2011年4月起于日本开演。
5.宫崎骏
《时代》杂志TIMMORRISON评论宫崎骏:”宫崎骏--在一个高科技的时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品“。
宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜,更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人,他很自然地便能把心中的故事告诉了大家,而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫网络全书》的合著者乔纳森·克莱门茨这样说,“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》,一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品,在1997年电影《铁达尼号》上映前,一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年,宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》,这部作品获得了奥斯卡奖,讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样,《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点。[3]
第十放映室评价让我们从《哈尔的移动城堡》
宫崎骏(3张)
回溯至开始便可以非常客观的承认:宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱,一个最优秀的折中主义者,从手法来看,它的艺术语言一点也算不上前卫,他一直是在别人的实验基础上耐心打磨,然而就是这样,他的技巧反而让更多的人领略到。或许宫崎骏这样做的目的在于:他明白要想让世人警醒,那他的语言反而要温和,因为过分刺耳的呐喊有时会让脆弱的人类掩起耳朵。或许宫崎骏吃了折中主义的亏,那使他不能成为一个耕耘者,但宫崎骏更多的占了折中主义的便宜,他成了一个收获者。其次,他完美的把握了现实和想象的平衡,他让人知道想象世界的美好,一切如天花乱坠。看他的作品,就好像在人类狭窄的后脑上开了一扇广阔的天窗,让人不由自主的相信梦想的力量,因为梦想的存在是借以人与神比肩的理由。从开始到现在的所有作品,宫崎骏思想是一以贯之且辩证发展着的,他的世界观,历史观,人生观和艺术观都有着明晰的脉络,最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力。[1]1922年法国影评家埃利·福尔满含感情的预言:“终有一天动画片会具有纵深感,造型高超,色彩有层次会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。一种视觉交响乐,较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。”八十年后,世界动画界最接近埃利·福尔梦想的,首推宫崎骏。[1]
搜狐网评价宫崎骏的动画片是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品,题材虽然不同,但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息,融合其中。他这份执著,不单令全球人产生共鸣,更受到全世界所重视,连美国动画王国迪士尼,都有意购买宫崎骏的动画电影发行版权(亚洲地区除外)。
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。[13]
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