1. 白蛇传有多少个版本
1、1926年，由上海天一电影公司出品的《义妖白蛇传》以及1927年《仕林祭塔》。由中国第一位电影皇后胡蝶扮演白娘子，吴素馨扮演小青。为中国第一部以影视形式出现的《白蛇传》题材故事。
2、1939年，明星公司出品《白蛇传》，陈燕燕扮演白娘子，童月娟扮演小青。
3、1956年，日本拍摄《白蛇传》(又名《白夫人的妖恋》)由李香兰扮演白娘子。
4、1962年，由邵氏出品的林黛版电影《白蛇传》，由岳枫执导。林黛演技精湛，扮相美艳，堪称经典。
5 、1975年，台湾地区的《白蛇大闹天宫 》，嘉凌 江彬 张琴主演。
6、1978年，的林青霞版电影《真白蛇传》，与秦祥林配戏，是林青霞的早期电影，不算有名，也不是很成功，但扮相很美。
7、1982年，林青霞版电影《新白蛇传》，讲述的是雷锋塔倒掉后的事情，那已是个没有许仙的世界了。
8、1982年，汪明荃版舞台剧《白蛇传》，这是由罗文独资监制的香港首部粤语歌舞台剧，罗文饰许仙。
9、1990年，陈美琪版电视剧《奇幻人世间》 ，陈美琪饰白蛇，吴岱融饰许仙，邵美琪饰青蛇。这个故事改编了很多情节，纯粹讲求娱乐性。
10、1992年，由赵雅芝主演的电视剧《新白娘子传奇》在中国播出，该版本是观众最为熟悉和追捧的版本也是最受欢迎的版本。赵雅芝扮演的白娘子端庄、美丽、善良、贤惠的形象至今无人能超越;陈美琪扮演的小青以及叶童的反串也深入人心，《新白娘子传奇》是现在重播最多、最受观众欢迎的版本，经久不衰。
剧集评价：
最令观众称道的是孩子们精彩的哭戏：心急如焚的白娘子为救许仙而落泪，许仙欲修行20年救出妻子时双目含泪，父子相认后许仕林潸然泪下。知乎网友叶辰轩这样评价：“孩子们现身说法，告诉我们这些成年人，套路玩多了，才知道只有真情最动人。”该片在布景、道具、音乐上，也被称为是良心之作。
布景方面，剧中读书人家挂的孔子像、壁上的草书、青花瓷等细节一样不少；道具方面，许仕林的梨花木传世娃娃床、老粗布印花床毯、原色细棉哈衣、金丝龙凤尿布包等也一一呈现；而音乐方面，该剧选择了原汁原味的《新白娘子传奇》，加上小演员和小歌手唱功不错的童声演绎，十分动人。
周芷莹有激情、有表演天才，小孩演大人，既体现萌娃新萌态，又能让观众有进入时光隧道的年代穿越感，把许仙演绎的惟妙惟肖。“我明知道这是小姑娘演的许仙，可在观看时会忘记她的性别，她的年龄，让我瞬间融入。
周芷莹与许仙两人在身份、年龄与气质上也有太多反差，但小芷莹却能在短时间内掌握人物的精髓，从容游走于戏剧与现实的边际，自由穿梭于古今的时空，这对小演员表演的掌控力与爆发力都有着极高要求
2. 有部小时候看的连续剧，讲的是小青教白素贞儿子用铜钱练意志力。求片名
给你转个贴，希望你能在其中找到你要的那个：
1、1926年，上海天一电影公司出品的《义妖白蛇传》以及1927年《仕林祭塔》。由中国第一位电影皇后
扮演白娘子，吴素馨扮演小青。为中国第一部以影视形式出现的《白蛇传》题材故事，这是可查的最早的白蛇传影视版本。
2、1956年 山口淑子（
）扮演的日本电影《白夫人の妖恋》，主题思想是最接近冯梦龙《白娘子永镇雷峰塔》的，尽管二者在表面上的具体情节似乎存在很大的差异性。
3、1958年上映日本东映动画改编同名动画电影《白蛇传》。
4、1962年 邵氏出品的
版电影《白蛇传》,由
执导。
演技精湛，堪称当时的一部经典。
5、1975年，台湾地区的影片《白蛇
》，嘉凌，
，
主演。
6、1978年
版电影《
》，与
配戏，是
的早期电影。
7、1982年
版舞台剧《白蛇传》，这是由
独资监制的香港首部粤语歌舞台剧，
饰
。
8、1990年
版电视剧《
》 ，
饰白蛇，
饰
，
饰青蛇。这个故事改编了很多情节，纯粹讲求娱乐性。
9、1992年
版电视剧《
》，观众最为熟悉和追捧的最经典版本，
端庄大方、温柔高贵的形象以及
的反串都深入人心，也是现在重播最多的版本，历久弥新经久不衰。
10、1993年
版电影《青蛇》，
饰白蛇，
饰青蛇。该片借新白掀起的热潮而上映，是
对
潜能的一次发掘，不过和传统《白蛇传》的故事相去甚远。
11、1995年
版电视剧《
》，这是新加坡拍的白蛇传续集，主要讲白素贞的儿子，半蛇半人的许士林的故事。
12、2001年
版《青蛇与白蛇》 ，剧情改得比较离谱，但人物造型都很美，影响不大。 13、编外版：《我和僵尸有个约会I》，有一段小剧情，讲的是白蛇对
的八百年等待，
出演白蛇。
14、2006年，刘涛版电视剧《白蛇传》
15、2010年，
版电视剧《
》
16、2010年，
版电视剧《
之青蛇有泪》
16、2010年，
，
主演的《白蛇后传》。
17、2011年：
版电影《白蛇传说》
3. “甘州小娘子”与电影《敦煌》
众所周知，敦煌有个藏经洞（不知道可以去看一下余秋雨的《道士塔》）。
据说在藏经洞中发了一部手抄心经，在经上有这样的文字，讲述了藏经洞的由来：
维时景佑二年乙亥十二月十三日，大宋国潭州府举人赵行德流历河西，适寓沙州。今缘外贼掩袭，国土扰乱，大云寺比丘等搬移圣经于莫高窟，而罩藏壁中，于是发心，敬写般若波罗蜜心经一卷安置洞内。伏愿天龙八部，长为护助，城隍安泰，百姓康宁；次愿甘州小娘子，承此善因，不溺幽冥，现世业障，并皆消灭，获福无量，永充供养。
景佑二年是1035年，而1036年李元昊就灭了敦煌，所以这批经文为避战火在这个时间点被放到藏经洞里，逻辑上是说的通的——不过，关于这批经文是什么时候封存的，史学界是有争议的，但这不是我想写的重点。
我们可以先不管这一段文字前面写的是什么鬼，最后那一句，明显是个爱情故事哪——这种情情爱爱的，才最有意思了——从文字中看，这个叫赵行德的老兄是为了一位“甘州小娘子”而抄的这个经文（千万不要相信这哥们抄经是为了什么“城隍安泰，百姓康宁”，至少我不信——你会去归元寺对着菩萨说，请菩萨保佑武汉的老百姓安居乐业，共建和谐社会吗？），而从文中看，这个“甘州小娘子”应该是已经死了，故而这位赵行德老兄最后几句写的情真意切，委实相当的感人。
其实这里面有个有意思的事情，那个“甘州小娘子”其实是在外国（大宋境外），且极有可能是个外族人——因为，那时的甘州和敦煌所在地（沙州），是分属于两个政权。
这里要简单写一下历史。
大家知道历史上有个“丝绸之路”，是从长安（西安）通往中亚各国，丝路上有条重要通道叫“河西走廊”，就是现在甘肃省西北部那部分。从兰州出来，往西北依次是5个州，凉州（武威），甘州（张掖），肃州（酒泉，发射火箭的地儿），瓜州（安西），沙州（敦煌）。这些个地方，自古都是少数民族混居，极不稳定，中原王朝强盛的时候还能镇一镇（如汉，唐），但中原王朝一但不行，这些地儿就控制不住了。
大家还知道唐朝有个著名的事件叫“安史之乱”，大胖子安禄山造反，标志着大唐帝国由盛转衰。从此后，包括整个宋朝时期，河西走廊这块地儿就再也没有归过中原政权的版图——后来才靠着蒙古人的武力野蛮征服。所以那时候就出现了一个很有意思的事情，敦煌（沙州）出现了一支当地自治的汉人的武装，叫归义军，一直是奉中原王朝的正朔，用中原的官职，穿中原的服装——唐的时候奉唐，宋的时候奉宋。但是呢，这个政权基本只控制了沙州和瓜州，中间的甘州一带实际控制者是甘州回鹘（回鹘演进到现在就是维吾尔）。换句话说，这个归义军和中原之间的通路，被一群少数民族控制着，那时的敦煌，是一块飞地（像美国的阿拉斯加似的）。
这种没有大哥罩着的结果就是归义军的领地夹在各少数民族中间（那片区域除了回鹘之外，周边的吐蕃，党项，契丹，都不是省油的灯），非常艰难的在坚持着。但他们居然奇迹般的坚持了好多年，从唐一直坚持到宋，敦煌的百姓们一直盼望着中原王朝的王师能过来，但是始终是南望王师一年又一年，连个影子都没有盼来（晚唐就不说了；唐宋之交中原一通乱，也根本顾不上这块地儿；宋朝建立后，扬文抑武，又是刚开国，也是没有能力管这些老少边穷地区的事儿），最后这个地方被西夏的李元昊所灭，并入了西夏版图。
知道这个背景后，就能推理一下开头那段文字中的故事了，赵行德是长沙人（谭州），不知道为什么要去敦煌（沙州），可能是向往诗和远方。然后那个时候到敦煌就一定要经过张掖（甘州），在那里面一定是有故事的，因为你要想想即使今天汉民要经过维民聚集地，也并不是就那么顺利的（可能要被买个切糕什么的），何况当年，所以他可能是被奴或是被囚了。也是在那里，他遇到了那位“甘州小娘子”，一位美丽的维族姑娘（维族属于白色人种与黄色人种的混血，深鼻高目，确实要比汉人普遍漂亮些），于是两个人产生了爱情。那位姑娘为了救他逃离甘州，牺牲了自己的性命。他逃到敦煌后，抄了这篇经文为“甘州小娘子”祈祷……
怎么样，是不是很有意思。
其实这还不是最脑洞大开的，日本有个作者叫井上靖，硬是根据这段文字写了本小说。小说里，主人公被困在了甘州，那个“甘州小娘子”被塑造成了回鹘的公主，跟主人公产生了爱情（又是个公主看上穷小子的故事），两人私奔未果又回来（沙漠条件太艰苦，私奔都不像中原那么简单），然后这个公主被李元昊看上了（李元昊历史上是相当残暴的，抢个公主跟玩儿似的），结果这公主好样儿的，宁死不从，从城头跳下（确实节烈）。李元昊手下有支汉人军队（西夏崛起的时候收编了很多其他民族的军队，有支汉人军也算正常），军队的司令也喜欢这个回鹘公主（编故事必须要搞点三角恋单相思什么的，才好玩）。看到公主惨死，就怀恨在心，计划在李元昊到敦煌纳降的时候（当时敦煌实力太弱，太守为保全百姓性命，不得不选择投降）杀掉他。结果当然是计划失败，那个汉人将军战死，敦煌被屠城。主人公把重要经文都埋到了藏经洞里，接着埋经的人也全部被杀了，藏经洞便成为了一个秘密，直到1900年被王圆箓发现……这部小说后来被拍成了电影，名字就叫《敦煌》，是中日邦交正常化后的一个成果。影片还是很好看的，只不过，一个中国历史片，由日本人来拍，片中一个个角色穿着汉服说着日语，总觉得有点怪怪的。
回到赵行德抄经的那个夜晚——我一厢情愿的认为，抄经这种很酷很有逼格的事情，只适合夜晚来干，再下点雨，就更衬氛围——他伏在灯下抄经时，一个字，一个字，心中想着念着的，都是这位美丽的“甘州小娘子”。那时他心中充满着的，应该是无悲无喜，平静的思念……
（写于2016年4月3日）
4. 白素贞是什么神仙
白素贞不是神仙，而是一条修行千年的白蛇精。
白素贞在峨眉山修炼得道，法术高强。她美貌绝世，天性善良，用岐黄医术悬壶济世造福黎民百姓。白素贞为报许仙1700年前的救命之恩，对其以身相许。法海用强力拆散白素贞和许仙，把白素贞压在雷峰塔下。二十年后白蛇儿子高中状元孝感动天，白蛇终得出塔，归位仙班。
(4)日本电影叫什么的小娘子扩展阅读
白素贞容貌俊美无双，清丽高雅，一身金光闪闪白衣绸缎，艳美绝伦的面容，明眸善睐，肌肤皓如凝脂，滑腻似酥。清纯可人，清丽出尘，美若天仙，出水芙蓉，螓首蛾眉.貌美如花，俊美异常，双目之间自有一份俏、美、柔，越发越出落成绝代美人，比那名花倾国又倾城。
面莹如玉，双瞳剪水，笑意盈盈，不单艳丽多姿，还自有一番说不尽的娇媚可爱，时而又显出一派温柔美丽。娇羞时，脸上晕红流霞，顾盼生姿，登现喜色，有如鲜花初绽，娇美无限，好似天人。举止间那份俏丽之韵，当真是个天上人间少有的极其美貌之女子。
民间传说白素贞被收于法海钵下镇于雷峰塔，只是在传播于民间期间以讹传讹的影响。传说师从黎山老母。民间传说《白蛇传》中的女主人公。
也称白娘子、白蛇娘娘。直至二十世纪，在各个版本的《白蛇传》中，白娘子并没有具体的名字，“白素贞”一名来自于剧作家田汉修订后的《白蛇传》（1943年，当时是25场京剧剧本《金钵记》，1958年再度修改剧本，恢复原剧名《白蛇传》）。
此前，在民间亦有人取名为白素贞，在此之后，恐怕无人再取这个名字了。
白蛇传在清代成熟盛行，是民间集体创作的典范。描述的是一个修炼成人形的蛇精与人的曲折爱情故事。故事中有不少的佛教学说、封建礼教的影子。
白娘子的故事是流通很广的一个民间爱情传说故事，几乎家喻户晓。白蛇传在中国广为流传，开始时是以口头传播，后来民间以评话、说书、弹词等多种形式出现，又逐渐演变成戏剧表演。
后来又有了小说，民国之后，还有歌剧、歌仔戏、漫画等方式演绎。到了现代也有根据《白蛇传》拍成的电影，编排成的现代舞，新编的小说等。
《白蛇传》不但在国内流传，因故事情节离奇曲折，引人入胜，在海外也广为流传。1958年日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》在日本正式公映，这不仅是“东映动画”（日本动画公司）第一部的彩色动画电影，而且亦是对日后日本动漫影响最为深远的动画电影 。
5. 日本泡沫经济催生电影《敦煌》，为何删减40分钟，台词大有深意
每到假期，别人总是奔海边跑，笔者总是偏爱沙漠，估计是小时候看电影留下来的情结。
印象最深的两部关于沙漠的电影，一部是于荣光主演的《海市蜃楼》，那部电影告诉了笔者沙漠是多么的残酷。
另一部则是史诗电影《敦煌》，那部电影除了让笔者感受到沙漠的深邃之外，还有一个异样的感觉，这电影的风格怎么有些奇怪。
长大了才知道，《敦煌》原来是中国和日本合拍的，从原著作者、编剧、导演到演员，几乎全是日本人，这是一部日本看中国 历史 的作品。
而且，让人惊讶的是，该片国内配音版居然比日本原版少了40分钟左右，占整个影片的接近三分之一，这又是为何呢？
本文将从几个方面回顾一下这部经典的史诗电影《敦煌》。
一、《敦煌》的拍摄背景，泡沫经济幸运儿
这是日本著名作家井上靖写的小说《敦煌》里 的一段文字，这段文字基本上算是电影和小说《敦煌》的故事梗概：
大宋举人赵行德到西夏考察，路遇不幸，被迫加入西夏军队，为了生存筋疲力尽。后来得到机会在敦煌从事古卷抄写和保护工作，在这期间他和一位“甘州小娘子（回鹘公主）”发生了一段爱情故事。
很多人都以为这段话来自于敦煌莫高窟所藏古籍，但根据考证，赵行德和“甘州小娘子”均为井上靖虚构， 历史 上并没有这个来自湖南的举人赵行德。
不过，电影《敦煌》里涉及到的部分 历史 ，如西夏李元昊攻灭甘州回鹘，占领归义军都是真实存在的。
小说《敦煌》成书于上世纪六十年代初，到上世纪七十年代末的时候，它被众多影视公司和制作人盯上了。
在经过一番复杂的版权角逐以及两换导演之后，《敦煌》确定由拍摄了《追捕》等电影的著名导演佐藤纯弥指导，主演由佐藤浩市（饰演赵行德），西田敏行（饰演朱王礼），渡濑恒彦（饰演李元昊）和新人中川安奈（饰演回鹘公主）担任。
其中国内观众比较熟悉的演员应该是西田敏行，他曾是日本《西游记》里猪八戒的扮演者。
《敦煌》由中日合拍，也是为了庆祝中日邦交正常化十周年。不过说是中日合拍，片中国内地演员极少，绝大部分工作人员和演员都由日本派遣，中方主要提供了外景地和群众演员等协助，其中片中几场大规模的沙漠骑兵战斗场面均由解放军骑兵部队担纲，光骑兵就出动了八百多。
《敦煌》的拍摄正好还赶上了日本的泡沫经济时代，因此日方在花钱上非常大方，该片总投资据说达到了45亿日元之巨，有人曾按照1987年汇率估算约相当于一亿多人民币，在那个时代堪称超级投资，要知道同时期的《西游记》拍摄了6年二十五集才花了600万人民币。
在电影投资中包括建设一座价值两千多万人民币的敦煌古城，日方原计划在影片最后按照剧本所写将敦煌古城真的焚毁，但在中方的坚持下，该镜头只是烧了一座木头架子，这座古城如今成了景点和影视基地。
虽然投资巨大，但《敦煌》也带来了超级收益，它在1988年夺得日本票房冠军，总票房82亿日元，在艺术上也获得了十项“日本奥斯卡”大奖，可谓商业和艺术双丰收。
拍摄和上映都赶在日本泡沫经济期内，《敦煌》也可谓一部幸运的电影。
二、《敦煌》的三大看点
1、古意
诚然，日本人拍摄的《敦煌》，虽然努力在细节上力图还原北宋风貌，其制作也
非常精良，但还是被很多国内观众抓到了不少穿帮之处。
不过，不论是 历史 细节穿帮还是皇帝服饰不严谨，这其实都不算是重要问题，因为《敦煌》虽然题材为古装 历史 片，但其中心思想是拍出一种“古意”，让观众进入古代的氛围，在这种氛围中感受 历史 的厚重。
应该说，《敦煌》确实达到了相当高的 历史 片高度，网络上有很多人评价其为中国最好的 历史 电影，称其为史诗片也没问题，相比较而言我国国内拍摄的很多古装片在氛围上显然太现代化了。
2、战争
相信很多观众都会对《敦煌》中的几次骑兵大战印象深刻，尤其是技术含量极高的甘州之战。
在这段戏中，西夏军队和对手甘州回鹘军队在阵型、兵种、战法、装备上各显神通。
我们可以看到，弩箭对骑兵的压制，步兵方阵迎战骑兵的打法，抛石机等装备的威力，更有如雷贯耳的“铁鹞子”“连环马”，此外，李元昊高超的指挥艺术也让人叹为观止，再加上让人热血澎湃的鼓点，整个画面宛如战场重现。
甘州之战几乎可以成为我国电影史上的标杆，在笔者看来，其技术含量已经不亚于《角斗士》和《勇敢的心》等好莱坞经典大片。
关于战争还有一段很精彩，就是朱王礼在影片末尾率领少量骑兵反复冲击西夏军阵杀李元昊，三次失败后阵亡的画面。
这段剧情应该是取材于日本战国时期著名勇士真田幸村冲阵杀德川家康的 历史 ，他也被称为“日本第一兵”，这可能是日本片方为了取悦日本观众特设的剧情，同时也符合片中朱王礼勇敢无畏的人设。
3、文明
如果只看战争，《敦煌》已经够优秀了，不过该片的灵魂实际上是文明。
片中有很多剧情都在围绕着文字、名字、语言、书籍、绘画和 历史 等关于文明的印记：
赵行德去西夏的目的是为了学习西夏文字、了解西夏文化，以备将来在殿试中不会再次失败。
他遇到的第一个西夏女人，给了他一张西夏文字书写的通行证。
赵行德被迫加入朱王礼的雇佣军部队后，在衣服上写下了自己的名字，不愿当无名的死人，不会写字的朱王礼部士兵包括朱王礼本人纷纷求他也在自己的衣服上写下名字。
赵行德在西夏系统学习了西夏文字，并且编纂了西夏文字典。
来到敦煌之后，赵行德致力于古卷的抄写和保护，在敦煌城破前夕将古卷密封进莫高窟，他对朱王礼说，这是他愿意舍命去做的有价值的事情。
而该片被一些网友评价为最有价值的一个片段，则是李元昊向麾下各族士兵下命令的一场戏，李元昊在台上说的是正儿八经的经过考证的西夏语，然后由翻译传达给语言不通的各族士兵。据说，这是西夏语第一次出现在电影中， 历史 和文明传承意义重大。
可以说，如果《敦煌》只有赵行德和回鹘公主的爱情，以及高技术含量的战争戏的话，那该片的史诗意味将大打折扣，正是因为该片融入了大量关于文明的元素，才让这部电影在 历史 意义上要胜过《勇敢的心》这样的商业 历史 大片。
不过，该片在国内上映时遭遇被删减的命运，似乎也和这些文明戏份有关。
三、删减40分钟背后的原因
《敦煌》在日本上映的版本是143分钟片长，在国内上映和播出的版本则是99分钟。
一开始笔者也怀疑自己的眼睛，毕竟一部电影删减40分钟，接近三分之一的剧情也太不可思议了。
后来笔者查阅了国内外的专业平台，发现确实如此，显示均为99分钟片长，那么删掉的那四十分钟剧情是什么呢？
由于之前看国语配音版的记忆已经模糊，笔者也不确定删了哪些部分，后来在网络上找到了143分钟长的国语配音版本，发现在国语配音中夹杂着一些日语原音片段，从技术上讲，这部分混在国语配音中的日语片段估计就是被删减的那部分。
笔者重看了一遍《敦煌》，得出了一个结论，这些被删减的片段，大部分是意义不大的过场戏或者龙套戏，对剧情主线影响不大。
但是，中间有两段对话的片段比较显眼，其中一段也是网友们公认的被删减片段之一。
一段是影片末尾，赵行德和朱王礼在城破前一晚城墙上的对话，朱王礼要求赵行德为他树立一个碑文。
另一个网友公认的应该删减的片段，则是李元昊在西夏文馆和赵行德的对话。
实事求是讲，这段台词不论是给日本观众看，还是给中国观众看，估计大家都能读懂其中的深意，因此该片段在国内上映时被删除也是情有可原。
当然，瑕不掩瑜，《敦煌》这部史诗电影，虽然是三十多年的作品，但其影响力却非常巨大，不仅在日本引发敦煌研究的热度，也为国内的古装 历史 影视剧树立了一个标杆和榜样。
最后，重看《 敦煌》，让笔者最为感伤的剧情并不是回鹘公主的死，不是朱王礼的壮烈，不是赵行德的命运，也不是莫高窟的悲惨遭遇。
而是李元昊对着远处向他冲来的朱王礼，说的这句台词：能在 历史 上留名的，不是你。
END
6. 小娘惹月娘扮演者是谁
月娘是电视剧《小娘惹》中的角色，2020年版《小娘惹》由肖燕演绎。
《小娘惹 2020》网络网盘高清免费资源在线观看
链接：https://pan..com/s/1LDU3a_kEOoVP74qJGyWtiw?pwd=eilk
提取码：eilk
本剧以一个大家庭几代人的恩怨情仇，融合娘惹文化精髓，展现了新加坡的历史变迁。哑女菊香（欧萱 饰）出生在一个新加坡土生华人大家庭，温柔漂亮更有一手好厨艺和女红，由于是姨太太所生而身份低贱。在日军南下前夕，她被安排嫁给一位富有峇峇当妾，却不甘命运安排而逃婚，巧遇一名日本青年摄影师，最终两人私定终身。战争爆发后，菊香夫妻不幸遇难身亡，留下孤苦伶仃的女儿月娘（欧萱 饰）。
7. 许仙和白素贞的故事是真的吗
不是真的，是神话传说。
《白蛇传》是中国四大民间爱情传说之一，源自于唐代洛阳巨蛇事件等，初步定型于明代冯梦龙《警世通言》中，成熟盛行于清代，是中国民间集体创作的典范。
《白蛇传》描述的是一个修炼成人形的蛇精与人的曲折爱情故事。故事包括篷船借伞，白娘子盗灵芝仙草，水漫金山，断桥，雷峰塔，许仙之子仕林祭塔等情节。表达了人民对男女自由恋爱的赞美向往和对封建势力无理束缚的憎恨。
其被列入“第一批国家级非物质文化遗产”。并以此故事为原型拍摄了多部影视剧作和动画片。
历史流传
《白蛇传》在中国广为流传，开始时是以口头传播，后来民间以评话、说书、弹词等多种形式出现，又逐渐演变成戏剧表演。
后来又有了小说，民国之后，还有歌剧、歌仔戏、漫画等方式演绎。到了现代也有根据《白蛇传》拍成的电影，编排成的现代舞，新编的小说等。这个故事以《白蛇传》的名字出现大抵出现在清朝后期，之前并没有一个固定的名字。
《白蛇传》不但在国内流传，在日本也有拍成的电影。法国汉学家儒莲也曾将《白蛇传》翻译成法文。
8. 将军家的小娘子开播了，该部作品有哪些演员参演
优酷出品的网剧《将军家的小娘子》是由汤敏、吴希泽、曹峻祥、卢佳、杨万里、刘胤君等演员参演的影视作品将军家的小娘子这部网络电视剧在10月9号于优酷视频首播，这部作品是优酷自己出品的，是一部古装喜剧爱情片，男主角是由吴希泽饰演的，而女主角由汤敏饰演的。汤敏也算是优酷好几部网剧的女主角了，就在今年年初的时候，她出演了一部名字叫做人间烟火花小厨的优酷网络剧，你是得到了很多观众的喜爱，汤敏也是长相甜美的一位女演员，面孔也是可淑女可俏皮。而且她大多参演的都是古装剧，她的古装装扮也是是真的很漂亮。