❶ 以昭和年代为背景的日剧或动漫
萤火虫之墓
那句经典的：昭和20年9月21日晚，我死了。
姑获鸟之夏，昭和27年，京极夏彦的第一篇推理小说改编的，很强大
虫师
多罗罗
出了第一部是动画电影，其他都是真人电影，都算比较新
以前写的樱花乱是江户时代
❷ 日本昭和系列特摄全部有几部
如果你说的是奥特曼特摄剧的话，那就是七部
一共有初代奥特曼、杰克奥特曼、泰罗奥特曼、赛文奥特曼、艾斯奥特曼、雷欧奥特曼、爱迪奥特曼以上七部
除了这七部之外，其它特摄剧都是在平成时期拍摄的，顺便一提，我没算大电影
❸ 求一部日本电影，昭和年间的，讲一个芭比娃娃变成了一个人
监狱风云2：逃犯
7.4分
主演：周润发陈松勇胡耀宗于莉
导演：林岭东
类型：动作犯罪剧情
看点：监狱黑帮犯罪囚犯
时长：108分钟
年代：1999
地区：香港
语言：汉语普通话
简介
❹ 好看的日本动漫电影
您好！
1.《给桃子的信》
喜剧动画，温馨治愈系。远离都市的乡村美景，淡淡忧伤的音乐，加上鬼怪传说。有点像夏目又有点像萤火之森，一部表达了亲人离去后如何与苦难相处如何与世界相处的动漫电影，笑着看然后流泪。
11岁的小学6年级女孩宫浦桃子在父亲意外去世后，随母亲郁子从东京迁到了濑户内海的汐岛。忙碌的母亲无暇顾及桃子，令桃子在新环境中时常感到孤单无助。桃子一直保留着父亲只写下了“给桃子”这样开头的一封信，但是始终无法明白父亲想要通过信件传达给她的话 。 初到汐岛，桃子打开了阁楼里一个装着描绘妖怪画册的旧盒子，从此开始察觉到身边一连串不可思议的事情。“汐岛上一定存在着什么东西”，怀抱着这样想法的桃子，在汐岛奇异而热闹的夏天里邂逅到的竟会是……？
2.《记忆中的玛妮》
宫崎骏隐退后的吉卜力工作室做出的全新尝试，电影根据儿童文学作品改编一如既往的唯美空灵的画风，渲染着女主人公安娜与少女玛之间动人的亲情。在时间的流逝中怎么找回那些被遗忘的人与事？看了不止一遍，错过了会哭！
初中女孩佐佐木杏奈深藏无限的愁绪心事，她与疼爱自己的养母赖子也无法坦然相对。由于上学期间突发过呼吸的情况，于是杏奈利用暑假来到了风光秀美的北海道札幌市，在亲戚大岩清正和阿节阿姨家疗养。在叔叔家不远处的溪地，矗立着一座老旧但风韵独存的西式建筑，奇妙的感觉令杏奈注意到了它的存在。某个夜晚，心情低落的杏奈划着小船超该建筑划去，结果发现本该许多年没人居住的房子居然灯火通明，并且她在那里邂逅了与之年龄相仿的金发碧眼女孩玛妮。相似的心境让两个女孩成为好朋友，她们依恋着彼此，却不知各自的心底隐藏着怎样令人难以置信的因缘……
3.《起风了》
《起风了》是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画所改编的动画电影。讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品，大多洋溢着像出现乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物。影片中，宫崎骏在表现对飞机的热爱之余，还打造了二郎和卡普罗尼相会时的动荡年代，展现了日本大正、昭和时代的田园风光、市井乡情、噩梦般关东大地震等。
那是一个动荡的年代，战争、饥饿、疾病、天灾，死神的阴影笼罩全球，却无法遮挡心头闪现的梦想和希望的光芒。平凡的日本少年堀越二郎（庵野秀明 配音）迷恋游弋长空的飞机，梦中他与意大利飞机设计师卡普罗尼（野村万斋 配音）成为朋友，享受着飞行带来的乐趣。恐怖的关东大地震，二郎邂逅一生的挂念——里见菜穗子（泷本美织 配音），短暂的相逢，无序的混乱中又失之交臂。在命运的指引下，被称为天才的二郎如愿成为飞机设计师，他和前辈同侪共同努力，绞尽脑汁提升飞机的性能。欧洲的先进设计让他们痛心疾首，另一方面又充满矛盾的打造着融合了梦想和杀人属性的机器。他追逐梦想，并与菜穗子重逢。动荡的昭和时代，风雪飘摇之中步伐从未停止……
4.《辉夜姬物语》
第87届奥斯卡金像奖。 上山砍竹子的爷爷在一根发光的竹子里，发现了掌心大小的娃娃，然后又先后发现了金子与布匹，从此过上贵族生活的娃娃长的美貌绝伦。“辉耀姬”的名字也在京城广为传诵，然而美丽的女孩脸上的笑容却渐渐褪去……
《辉夜姬物语》是由东宝映画出品，高畑勋执导，朝仓亚纪、高良健吾、地井武男等配音的动画电影，于2013年11月23日在日本上映。影片以日本最古老的故事《竹取物语》为题材，讲述竹子中诞生的辉夜姬在伐竹翁夫妇照顾下成长，最后回到月宫中的故事。晨雾轻锁的山岗上，不远处有节奏地传来了清脆的敲击声。那是一位平民老爷爷在砍竹子，当他扛着竹子准备下山时，却突然为一道奇妙的闪光所吸引。近旁处一根竹子旁边，竹笋如莲花般悠然绽放，“花蕊”中央端坐着一个穿着庄重服饰、慵懒可爱的小人儿。老爷爷小心翼翼将其捧回家，谁知小人儿竟在老伴手里变成了嗷嗷待哺的婴儿。小女孩一天天长大，渐渐出落成远近闻名的绝世美女。辉夜姬的绰约风姿引来大名贵族的垂涎与爱慕，甚至连高高在上的天皇也有所耳闻。只不过纵使绫罗加身、金银环绕，却再难见到辉夜姬那发自肺腑的笑容。
5.《来自虞美人之坡》
《来自虞美人之坡》是宫崎吾郎执导，吉卜力工作室制作的动画电影。影片于2011年7月16日在日本正式上映。影片剧情改编自佐山哲郎原作、高桥千鹤作画，连载于1980年期间发行的日本少女漫画。
故事发生在昭和38年，也就是东京奥林匹克前夕。当时的日本正处在变革时期，旧的事物慢慢被淘汰，新生事物源源不断的出现，充满复兴的味道。由于父亲出海后下落不明，忙于工作的母亲也无暇照顾家庭，正在读中学的主人公松崎海同妹妹和弟弟三个人生活在一起。某日，崎海卷入了新闻部风间俊与学生会主席水沼史郎之间的骚乱，从此生活开始变得不再平凡。
希望对您有所帮助！
望采纳，谢谢
❺ 请问，有一部经典的日本动画电影，男主人公从小就有一个造飞机的梦想，请问那是什么电影，好困惑
《起风了》（英语：THE WIND RISES）是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画所改编的动画电影。讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品，大多洋溢着像出现乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物。影片中，宫崎骏在表现对飞机的热爱之余，还打造了二郎和卡普罗尼相会时的动荡年代，展现了日本大正、昭和时代的田园风光、市井乡情、噩梦般关东大地震等。
剧情简介
从大正到昭和的这段时光，20世纪20~30年代的日本动荡不安，贫困与疾病，加上不景气的经济和破坏力巨大的关东大地震，让生活在这座岛屿上的人民惶惶不可终日。而随着战争脚步的临近，年轻人们的未来愈加变得扑朔迷离，捉摸不定。
自幼便对飞机抱以浓厚兴趣的堀越二郎（庵野秀明 配音），与他所景仰的意大利飞机设计师卡普罗尼（野村万斋 配音）建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感。他发誓设计并制造出优美的飞机，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学。在此之后，他远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，二郎成为一名战斗机设计师，经典机型七试舰上战斗机（九六式舰上战斗机）便曾留下他智慧的结晶。可在一次试飞中，他的飞机意外坠毁，颇受打击的二郎前往位于长野县北佐久郡的轻井泽疗养，谁知竟在那里结识了一生的最爱。纵有疾风起,人生不言弃。她叫菜穗子（泷本美织 配音），在1923年9月1日（日本十年前的关东大地震期间）曾与二郎有过一面之缘。两人一见钟情，彼此约定相守终生。然而菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核，前方的道路一片黑暗。但二郎始终无法放弃制造优美飞机的梦想，二郎再度投身零式战斗机的设计工作中去。另一方面，自知去日无多的菜穗子偷偷溜出疗养院，奔向她的爱人二郎。动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情。
❻ 谁给我推荐几部反映近代日本的电影吧
近代日本，一般是指美国黑船事件之后的日本，这样来看，包括幕末时期、明治时期、大正时期、昭和时期。
首先要看题主喜欢哪一种类型，因为日本在相关年代的电影电视剧作品非常之多，种类也很复杂。
比如有佐藤健主演的《浪客剑心》，总共三部，属于漫改电影，非常好看。
而同一时期的正剧，我推荐《坂上之云》，男帅女美，而且尊重历史，每一集都有90分钟左右，改编自司马辽太郎的原著，可以从另一个角度看到中日甲午战争等等，该片拍摄时得到了中国中央电视台的协助拍摄。
然后就是阿汤哥主演的《最后的武士》，这部电影获得了奥斯卡最佳外语片的提名，主角的原型来自于日本明治维新三杰之一的西乡隆盛。
如果题主愿意看大河剧的话还有《龙马传》。
接着往后说，大正时代的剧集我没有涉猎，原本大正天皇在位时间不长，而且转眼就进去了军国主义时代。
昭和时代的电影，建议看美国人拍摄的《父辈的旗帜》与《硫磺岛的家书》，反战色彩很明显。
日本本国的话，有《联合舰队司令山本五十六》。
其他我也涉猎不多，不敢贸然推荐~
纯手打，望采纳，谢谢~
❼ 以《起风了》为例分析宫崎骏动画电影论文的美学特点
以《起风了》为例分析宫崎骏动画电影论文的美学特点
《起风了》描绘了日本昭和时代的特有的田园风光以及当时的风土人情、以及噩梦般的关东大地震。每部作品均有着精美的画面设计、流畅的角色动作设计、跌宕起伏的情节设计、融入人文精神独特的思想教育意义。通过对大自然的细腻真实的描绘、探讨人和大自然相互依存的关系。以无法表达的美通过动画呈现给观众。《起风了》这部动画电影论文来源于法国诗人保罗-瓦勒里所写的浪漫诗句：还要继续的活下去。宫崎骏先生以完美的姿态，完成了职业生涯的最后一部作品。
一、对萝莉的控的女性角色的塑造及其表现
动画大师宫崎骏先生的少女情结具体的表现在于：在他过往的每部作品中，都会有一位萝莉外表坚强内心的女性角色。她们的成长历程为故事的主线，《风之谷》女孩娜乌茜卡、《天空之城》女主角希达、《干与干寻》少女干寻[1]。这次也不例外，《起风了》菜穂子被塑造为一位拥有可爱的萝莉外表且内心善良的姑娘。堀越加代的形象，使我们联想到《龙猫》小女孩小梅、《悬崖上的金鱼姬》海神女儿波妞，有着相似的萝莉可爱的外表，坚韧的内内心。菜穂子与病魔作斗争以及堀越加为自己梦想坚持的描写，表现了宫崎骏的日本坚强女性的尊重之情。
二、对西欧建筑的喜爱
宫崎骏早年游历意大利，这些经历使得作品中常会出现一些具有浓重欧式风格的场景。大到房屋建筑，小到衣帽服饰、生活用品，甚至于一些角色的体貌特征都具有典型的欧式风格。即使如此，观众们也不会把这些作品当成是欧洲的动画产品。但他的动画作品，往往带有很深的日本独特的民族风情。他推崇用自己民族灵魂的东西讲述着他的动画故事。
三、对自然生灵的崇敬
宫崎骏动画永恒的主旨——人与自然的和谐相处。《幽灵公主》中随处可见、葱郁的森林，《魔女宅急便》一望无际的蓝色海洋，都在透露着他对于自然的向往之心，及他对人类过度利用自然造成生态破坏的担忧。《悬崖上的金鱼姬》海水里到处是人类生活的垃圾，凸显了被人类污染的海洋;《狸猫大作战》狸猫们保护自己的家园“森林”与人类抗争的故事。
宫崎骏30岁时，受到中尾佐助的“照叶树林（常绿阔叶林）文化论”[2]以及“万物皆有灵”的思想的影响。绿色为永恒的画面主色调，作为精神寄托出现在他的作品中。在他眼中树不仅有灵性、而且有顽强生命力。《幽灵公主》、《风之谷》自然环境被肆意破坏的情况下，《起风了》经过地震灾难后的场景。大树们都能依靠自己顽强的生命力重新茁壮成长。就像他自己一样，无论面对多大困难仍坚持梦想不放弃。爱、童年、友情、成长、勇气正能量的传达，使观众用心去感受自然之美。
《起风了》展现给观众一幅幅日本昭和初期风光旖旎的自然风景画卷。宫崎骏动画作品中的战争，往往是通过印象派背景以及广阔蓝天和广袤新绿间的.血红残阳来表现的。战争代表破坏与毁灭，它摧毁了梦想的舞台，拆散了青梅竹马相爱的爱人，代表梦想的飞机，因战争而破碎。
四、飞行梦与反战情节
我们都能够很轻易的看到他对于“飞行”的渴望，这些源于他在第二次世界大战中的亲身经历以及飞机制造世家的出身。在动画作品《风之谷》，用滑翔机在腐海森林上空遨翔;《天空之城》神秘的道具“飞行石”、大量的关于飞行的场景画面、以及最大的飞行器——高悬于云之端的天空之城;《红猪》男主角凭借出色的天空飞行技术，以抓捕在亚地里亚海上空的劫匪为生;《哈尔的移动城堡》通过魔法可以移动飞行的城堡。《起风了》是宫崎骏先生所创作的一部完整属于飞行的作品，这部作品不单单是为了引起人们对战争的反思，更是为了展现作者对飞行与梦想的坚持。通过描写二郎从小的梦想就是制造出能自由飞翔的飞机，但是后来却由于战争的需要，不得不设计制造战斗机，也揭露了二郎“想设计优美的飞机”的单纯设计理念与零式战斗机在战争中起的作用之间的矛盾。这与宫崎骏先生本身对飞行器的执着以及反战意识是相通的。
五、现实与梦幻相结合的表现手法
在影片中，无论是地震还是战争都是采用真实的表现手法来描写当时日本的真实情况。日本关东大地震以及经济大萧条之后，男主人公成了航空精英，并与曾在火车上邂逅的菜穗子重逢。不再像《魔女宅急便》中乘着扫帚在天空飞，《悬崖上的金鱼姬》鱼子从海边飞奔在陆地的这样的包含种种幻想元素的作品，影片中并没有魔法及怪物的出现。第一次拍现实生活中存在的题材，真实存在的成人之间的爱情故事。但片中的男主人公与德国大师学习，最后与妻子相见，都是通过虚幻的表现手法，以梦境的形式来实现的。通过现实与梦幻的结合，观众感受到地震以及战争给人们带来的恐慌与痛苦，二郎与菜穗子感人的爱情故事。通过梦的手法，人生如梦，展现爱情在恋人心中的永恒，同时也模糊了生死的界限。
六、爱情与梦想的坚持
在《起风了》中，爱情与梦想始终作为两大主线贯穿着整部动画作品。主人公努力追寻梦想以及主人公凄美爱情的故事。影片的故事开端二郎的空中飞行的梦境开始的，最后在梦到爱人菜穗子相见而结束。从主角儿童时期堀越二郎和妹妹对话，以及成年后每一次兄妹相见，可以看到二郎是个为梦想拼搏努力坚持不懈的人。二郎梦想设计出单纯能在空中飞行的飞机，制造出的零式飞机最后却专门用于战斗。这种矛盾，就像宫崎骏是一个不折不扣的飞机迷，但同时也是一个爱好和平的反战人士。“能够打造出一台美丽的飞机就是我唯一想做。”是二郎与宫崎骏先生共同的的心声，他们所热爱的飞机，并不是用于战争的飞机，而是单纯对飞机的热爱。整部电影风是贯穿始终不可忽视的最重要的元素。一阵阵风未停止过，无论是影片开始时的关东大地震与女主的邂逅还是结尾的二战结束。在火车上一阵强风把他们带到彼此身边，首次相遇。风让他们再次相遇相识相爱，二郎飞机试飞成功是有风和菜穂子“幻影”陪伴。风看不到，但它一直存在，我们能真切的感觉到。
《起风了》在苦难年代中辛酸而坚强为梦想活着实现自己梦想的男人。宫崎骏的动画事业的成功，也离不开他的坚持，用自己别具一格的手绘风格，坚持自己心爱的关于动画的梦想，全身心投入于动画事业。“风吹唯有试着努力活下来”，也是宫崎骏先生所表达的主题。努力不懈为动画产业奋斗了四十年，最后用《风起了》这种特殊的方式和所有人道别，就像电影里主角的偶像卡普罗尼最后问他的“尽力了吗？”，二郎斩钉截铁给出的答案，也是宫崎骏先生自己一生对自己动画事业与梦想的最真实的写照。《起风了》作为圆舞曲，为自己的动画生涯舞出一个圆满的记号。对动画梦想坚持的精神，也是动画创作者所必需具备的品格，能完成自己动画梦想，更好的为动画事业奋斗。
;❽ 电影的内容、时间或背景为昭和时代或近代以来的所有日本电影！
萤火虫之墓（动画电影）
姑获鸟之夏
虫师
多罗罗
再见萤火虫
❾ 求介绍日本感人或者励志的电影（昭和年代的）
那么老的么 - - 我看的比较老的日本电影应该是 06年左右的吧
只是爱着你 玉木宏和宫崎葵的纯爱电影 还有 恋空 三浦春马 和新垣结衣 也是纯爱
属于你的我的初恋 我的女友是机器人 对我来说比较老的了 都是微感人的
对近两年的还比较熟悉 昭和什么的完全...
❿ 你心目中最好看的日本传记片是哪部为什么
心目中最好看的日本传记片是《红鳉鱼》，《红鳉鱼》是日本TBS电视台制作，于2015年12月28日播的单集特别剧，由タカハタ秀太执导，八津弘幸担任编剧，二宫和也、北野武共同主演。该剧改编自立川谈春的同名自传，讲述了立川谈春拜师落语家立川谈志学艺的成长经历，以及立川谈志师徒生活中的点点滴滴和师徒间的情感故事。
20世纪80年代中期日本掀起了空前的“漫才”热。佐佐木信行（二宫和也饰）在中学的艺能鉴赏会上观看了落语家立川谈志（北野武饰）的演出。那场给信行留下深刻印象的演出后数年，成为高中生的信行找到立川流，恳求成为谈志的弟子。立川流不管弟子的食宿，没得到双亲资助的弟子无法维持生计。所以，谈志对信行说，如果他真打算退学来学落语，必须带家长来，确定家长支持他学落语。面对谈志严格的要求，信行只好先试着说服双亲。然而，父亲（寺岛进饰）坚决反对他退学。最后，与父亲决裂的信行离家出走。第二天，信行又来求见谈志，谎称父母都死于事故，他靠给报馆送报赚生活费，求谈志收他为徒。谈志似乎信以为真，收信行为弟子并为其改名为“谈春”。在谈志的住处，还有谈谈（北村有起哉饰）、关西（宫川大辅饰）、“纸箱子”（新井浩文饰）等弟子。他们不但每天都要来老师家按谈志的要求做家务，还要应付谈志出的各种不讲理的难题，而谈志却不教他们落语。谈春没想到所谓修行是这样子的，不禁满腹狐疑。
某日，师兄志之辅（香川照之饰）对谈春说“如果讨厌这样，就早点成为‘二等’吧”。落语家分为见习、垫场、“二等”、压轴几种，进阶到“二等”，才能被业界承认落语家的身份并自由举办落语会。在立川流，无论资历如何，只要能记住五十段古典落语而且邦乐等技艺的水平得到掌门宗师认可，就能升为“二等”。志之辅就是入门一年半就条件合格而成为“二等”演员的。终于看到希望的谈春废寝忘食拼命背段子。同时，在入门半年后，他终于得到双亲许可，拿到了最低限度的生活费。从此以后，他辞掉报馆的工作，专心向谈志学习落语，并渐渐成长起来。然而，有一天在练习时，得了感冒的谈春不想传染给师傅，擅自中断练习。此事惹火了谈志，从此不再指点谈春的落语练习。对此，谈春十分不服气，结果被谈志要求到筑地工作一年，否则就逐出师门。在落语家的世界里“老师的话就是圣旨”。谈春无奈，只得到筑地打工。然而，他听志之辅说也有拒绝“筑地修行”的弟子，那人就是在谈春到筑地打工后拜入师门的立川志乐（滨田岳饰）。得知志乐拒绝去筑地却没被老师扫地出门后，谈春十分气愤，跑回老师家欲质问谈志。但是，听了谈志为志乐点评时说的话，谈春领悟到师傅对自己的苦心栽培，返回了筑地，从此以后把打工当作落语修行的一部分认真对待。一边抱着成为“二等”的志向，一边每天顽强活下去的谈春与师兄弟们，用欢笑和眼泪书写着自己的青春落语。四年之后，谈春等人终于迎来了升级考试。