『壹』 求香港电影中的一些经典场景，比如，哪条路，哪个酒吧之类，要去香港了，想看看这些，最好是张国荣电影中
九龙 旺角火车站 “不二家”牛奶糖店——《异度空间》
九龙 九龙湾 展贸径 展贸中心——《烟飞烟灭》
九龙 红磡 德丰街20号 海逸酒店——《星月童话》
香港 中环 四方街 楼梯街——《流星雨》
香港 中环 云咸街 艺穗会——《金枝玉叶》
香港 铜锣湾 耀华街 1-3 号 铺 Onion Bistro ——《烟飞烟灭》拍摄地
香港 赤柱大街86-88号 Stanley Oriental ——《星月童话》
『贰』 所有港台电影中哪一部系列电影让你刷了无数遍
《跛豪》一部让人看后荡气回肠的电影，这分明是中国版的《教父》，凝结着时代的沧桑。影片格局宏大，人物众多，配合了历史变迁，描摹出一个黑道家族的传奇，很有些“史诗片”的气质。影片以香港大毒枭吴锡豪为原型，透彻淋漓的展现了他的发家衰亡史，除了最后的警察突如其来“秉公执法”的段落之外，影片的其他部分都充满了为黑帮“立传”的嫌疑。麦当雄的《跛豪》中，我们看到了那个特定时代下：警察与黑帮的互相勾结、黑帮人物之间的勾心斗角以及平常的生活细节个性特点，各色人等粉墨登场就好似交织成一幅香港六七十年代的社会百态图。特别是跛豪等人从开始的兄弟同心到最后的众叛亲离，既有强烈的戏剧冲突又有很好的观赏性，真的有种荡气回肠的感觉。
『叁』 香港电影史上三大暴力美学教父你们知道都是谁吗
第一位：麦当雄
熟悉上世纪香港电影的影迷肯定会记得这么一个导演，拍戏不拘一格，什么都敢拍什么都能拍，力求最真实的感觉，见证了香港电影的辉煌时代，而在之后淡出电影界，关于他的经典成为谈资，它就是疯子导演麦当雄。麦当雄，电视制作人、导演、监制、编剧。
第二位：杜琪峰
以黑色冷峻风格著称的杜琪峰，是香港导演中的代表人物之一，他的电影极具个人色彩，黑色但不乏正义，暴力又不失优雅，积极却难逃宿命。他对电影独具匠心的处理，成就了一批银幕经典。
第三位：吴宇森
中国香港导演、编剧、监制、演员，被尊为暴力美学大师。1986年执导《英雄本色》一炮而红，而且奠定了其独特的暴力美学风格。《英雄本色》中，周润发在枫林阁酒家内手持双枪与仇家火拼一幕，是吴宇森电影中最经典的枪战场面之一。整个场面以慢镜拍摄，小马哥单刀赴会，在乐曲声中搂着一个舞女漫步，黑色风衣，嘴叼牙签，在走廊的花盆中藏下一支又一支的手枪！当他微笑着将舞女送走后，拉开旁边房间的日式纸门，手执双枪扫射，弹无虚发，能把枪战戏拍得如此浪漫、随意，恐怕是后人难以超越的吧。
『肆』 大家认为比较值得一看的香港经典电影都有哪些
《美人鱼》《卧虎藏龙》《霸王别姬》等
《倩女幽魂》被树精姥姥控制的聂小倩被逼潜伏在兰若寺勾引过往书生，以吸取他们身上的精气，一天，书生宁采臣为了避雨躲入兰若寺，在那里认识了聂小倩，聂小倩被其正直打动心生爱意，却被黑山姥姥逼着杀死宁采臣，聂小倩不从，后与燕赤霞联手杀死黑山姥姥。
大家看过什么经典电影？
『伍』 电影《扫毒》中有哪个片段让你心灵震撼
扫毒这部电影，是香港警匪电影里面最优秀的一部，这部电影所讲述的是古天乐作为警察方的卧底，为了破获一桩毒犯大案，追踪到泰国，结果被毒贩反杀，最后靠着几个人的努力以及卧底内外的配合，终于消灭了这一拨犯罪团伙。
今年上映的扫毒第2部，我觉得和第1部相差很远，对于这种经典的作品，我个人觉得没有必要画蛇添足，因为它的整体已经非常完美，不需要在来饱和它的剧情。而在三个人当中刘青云的演技是最棒的。刘青云也是因为扫毒当中的这个角色获奖无数，这也是众望所归。
『陆』 有哪些电影里有场面宏大以及效果非常壮观的片段
一部《芳华》让冯小刚打了个翻身仗，票房口碑双丰收。而一部《妖猫传》又被誉为《无极》第二，陈凯歌中规中矩完成了一部视觉大片。当大家还在说《霸王别姬》之后再无陈凯歌，但其实，《霸王别姬》后陈凯歌还出了一部极剧艺术魅力、文化魅力的作品，那就是《荆轲刺秦王》。《刺秦》这片子很少有人知道，一方面是陈凯歌早期作品，在1988年公映的时候票房一塌糊涂（当时荧幕本身就非常少）；另一方面是《霸王别姬》的影响力远远高于本片。但《刺秦》这片子是不应该被忽视的重点。如果说《星球大战》是太空史诗舞台剧，而《刺秦》就是中国古代战争史诗舞台剧。
『柒』 香港经典电影
70后80后必看的经典电影
1、十佳剧情片：
1)肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。
2)教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。
3)美国往事：整个人生都在里面。
4)天堂电影院：每个男人的童年回忆，感慨万千的人生经历。
5)无主之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！
6)活着：也许是中国目前最伟大的电影。
7)阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。
8)勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。
9)辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员
10)音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！
11）楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。
2、十佳爱情片：
1)泰坦尼克：既是商业大作又是爱情佳片！
2) 布拉格之恋（生命中不能承受之轻）：以时代为背景的爱情名片，舒缓而有艺术性。
3)罗马假日：天使般的公主，奥黛丽赫本的经典。
4)金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承诺！
5)卡萨布兰卡（北非谍影）：经典老片，看的就是演技。
6)毕业生：我们还能找到青春时代的纯洁爱情吗？
7) 漂亮女人：现代版麻雀变凤凰！
8)保镖：轻松健康的爱情电影，主题曲相当经典。
9)克莱默夫妇：对婚姻、儿女进行深入思考的亲情片。
10)阳光灿烂的日子：属于我们的青春岁月！
3、十佳科幻片：
1)星球大战系列：开创了一个电影神话。
2)异次元骇客（第十三层）：应该说它比黑客帝国的构思更精妙。
3)超人：所有漫画类科幻电影的代表
4)终结者系列：科幻电影经典中的经典。
5)12只猴子：如此引人深思的科幻电影真不多见。
6)黑客帝国系列：引发了对现实和未来网络发展的思考，形成了一种黑客文化。
7)移魂都市（黑暗城市）：风格另类的科幻片，结尾出人意表。
8)超时空接触：比较严肃地探讨外星文明问题的力作。
9)千钧一发：描写未来社会人的基因问题的惊险影片，内容和主题俱佳。
10)2001漫游太空：经典作品，以严肃的科学性和预见性著称。
4、 十佳战争片：
1)拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。
2)猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。
3)兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。
4)大逃杀：归入战争片只因其太震撼、太残酷。
5)巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。
6)野战排：电影并不总是热心于逃避现实或者歪曲历史的。有时它也反映真相。
7)现代启示录：拥有“最牛穿帮王”之称却又是一部登峰造极的战争史诗片。
8)星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争
9)全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战争产生恐惧。
10)u-571效果出众的新型海战片，拍得很有特点。
《辛特勒的名单》、《勇敢的心》已归入剧情片
5 、十佳喜剧片 ：
1)两杆大烟枪：在英式幽默和一团乱麻中寻找答案的乐趣
2)虎口脱险：欧式喜剧片经典作，百看不厌。
3) 惊声尖笑系列：以模仿糟改其他影片取乐的新型喜剧片。
4)大话西游：经典！
5)花田喜事：港式老喜剧片的代表，明星云集。
6) 喜剧之王：周星弛最有内涵的电影
7) 面具：金凯瑞的成名作。
8) 反斗神鹰系列：美式无厘头动作喜剧。
9) 我为玛丽狂：美国厕所文化的代表，低俗但好玩。
10) 金鸡：近年少见的优秀香港电影，有很深的内涵。
6、十佳恐怖片：
1)夺命狂呼系列：校园恐怖片的代表作，对年轻人的胃口。
2)杀出个黎明：另类夸张的KB片，不吓人，反而很搞笑和另类
3)活死人的黎明：活死人系列代表作，以恶心的僵尸著称。
4)驱魔人：画面阴郁，声效凄厉，晚上看真的噤若寒蝉！
5)见鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6)解剖（1、2）：欧洲恐怖片的代表，内容奇怪前卫。
7)坏品味：指环王导演的早期作品，恐怖而搞笑。
8)异形系列：科幻类恐怖片经典，1最精彩
9)咒怨、午夜凶铃（1）：日式恐怖的代表，极其邪恶！
10)活跳尸：罕见的血腥的黑色幽默！
7 、十佳武侠片：
1)卧虎藏龙：“美”式武侠片的开山之作！
2)新龙门客栈：现在的武侠片制作模式都是照它来的。
3)黄飞鸿系列：捧红了李连杰啊！！！
4)醉拳：成龙代表作，功夫片黄金时代的作品。
5) 笑傲江湖：对林青霞扮演的东方不败印象最深。
6)少林寺：不用说了，真功夫的代表。
7) 少林寺三十六房：刘家辉的成名作，现在来看也趣味无穷。
8)佐罗：法国剑侠片的代表，迷到很多mm。
9)座头市：创新的日本剑侠片，很有特点。
10)杀死比尔：呵呵，新派东西方结合的功夫片来啦！
8 、十佳动画片：
1)怪物公司：罕见的数码特技！动人有趣的创意！
2)冰冻星球：虽然卖座不是很好，但它的场景可是真的漂亮！
3)辛巴达航海记：巧妙结合手绘和3d技术的优秀作品。
4)怪物史莱克：健康的爱情观和幽默的故事！
5) 机器人瓦力：融合温馨情感和尖端技术的动画经典。
6)千与千寻：宫岐峻颠峰之作！
7)最终幻想：3d人物数码化的先驱，技术出众。
8)吸血鬼猎人：日式风格的华丽吸血鬼大作。
9)盖娜：欧洲的动画大作，风格很怪异！
10)恐龙：不用说了，好看！
9 、十佳惊悚片：
1)死神来临（1、2）：构思巧妙，场景惊人。
2) 沉默的羔羊：获得奥斯卡奖的惊悚片！
3) 闪灵：可以尽情欣赏杰克尼科尔森的超凡演技。
4)七宗罪：风格阴暗，让人时不时想逃！表演精致！
5) 黑暗降临：描写鬼怪传说的惊悚片，有些新意思。
6)第六感：此类影片代表作！！结尾精彩之极！
7)断头谷：蒂姆伯顿的惊悚KB大作，人头乱滚！
8)心慌慌（1、2）：加拿大导演的匪夷所思之作！！！
9)本能：不用说了，很色情！
10)医院风云：拉斯冯提尔导演的丹麦影片，吓的很多人不敢独自回家。
10、 十佳魔幻片：
1) 魔戒三部曲：伟大的经典的真正的电影！！！
2)夺宝奇兵三部曲：斯皮尔伯格和卢卡斯的强大组合！
3)倩女幽魂：中国鬼电影的里程碑！决不输于外国片！
4) 哈利波特系列：新魔幻电影的奇特分支。
5) 狼族盟约：法式魔幻片，明星众多的大制作。
6)魔幻屠龙（龙的心）：感情真挚。
7)木乃伊：幽默和特技结合的娱乐片。
8)剪刀手爱德华：蒂姆伯顿最有想象力的作品。
9)小飞侠：崭新的适合儿童的幻想片。
10)大鱼：多看两遍吧，活着要善待自己啊！
11.十大QS片（一般人就不要看了）：
1) 亲密：获得柏林金熊，在欧洲大型电影节获奖影片中首次出现KJ的场面！
2)卡里古拉/罗马帝国艳情史：有史以来最“严肃”和宏伟的QS巨片！
3)罗曼史：法国探讨爱情冲突和仇恨的情色名作。
4) 艳舞女郎：少见的描写夜总会无上装演员的作品，场面很精致！
5)巴黎野玫瑰：描写爱到极至的感情，可怕！
6)深喉：二十万制作费狂赚上亿票房，成为美国最赚钱电影之一！
7)CAOWO/法国悲情城市：曾为禁片的法国的反映丑恶社会的独立电影。
8)感官世界：大岛渚的惊世骇俗之作，以演员的真实ZUOAI场面闻名！
9)巴黎最后的探戈：演技之神白兰度出演的观念性极强构图色调极为讲究的影片！
10)九首歌：英国主流电影中在性方面最露骨的电影，性爱与摇滚的交织
我已经把全球的最经典最好看的电影全给楼主列出来了，求采纳！！！
『捌』 跟着港片逛香港，你记忆中的经典香港电影场景有哪些
是说港剧取景地么
油麻地戏院 油麻地警署 庙街 天水围和深水埗的菜市场 石板街 煤气灯街 鸭寮街 皇后码头 渡海小轮 飞鹅山 大屿山 大澳 维多利亚港 半山扶梯 高等法院 立法会大楼 中银大楼
『玖』 有一个排名说到香港十大经典电影，，哪十部
《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
《最佳拍档》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍档》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍档》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍档》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。