① 刘德华帅吗
原来刘德华不耍帅的时候才是真的帅!不信你看
刘德华作为全民的不老偶像,其复出的努力辛苦那是我们不敢想象的,刘德华的演技在早年也是靠着耍帅拉风驰聘香港影坛,而当年的片商也是利用刘德华的偶像气质,频频邀其开拍电影。
犹记得刘德华在《天若有情》中,留着鼻血的华仔骑着摩托载着吴倩莲在路上疾驰的场景,那部电影刘德华将属于刘德华的帅发挥得淋漓尽致,还有《龙在边缘》,酷帅的华仔饰演龙头老大龙先生,《全职杀手》中刘德华的帅竟有了一种成熟的魅惑。这也是一贯华仔在片中风采。
其实刘德华是有演技的,只不过被他俊俏的五官遮住了光芒,杜琪峰率先发掘出了刘德华的演技潜能,一部《暗战》荣登影帝,之后刘德华的演技更像开了挂一样,《大块头有大智慧》,《追龙》等。直到在许鞍华的电影《桃姐》中,刘德华的演技这才已臻化境,片中的刘德华已完全没有以往刘德华帅酷的元素,反而呈现出一个最具真实感的银幕形象。
再苛刻的观众也不能忽视刘德华在《桃姐》中的表演,刘德华的好是意料之外。
桃姐出院后回家,打开搁在衣柜顶上的樟木箱子,里面都是些旧物:领的第一份工钱,少女时的手帕,和刘德华饰演的Roge的旧照片。桃姐一件件念叨,到拿出襁褓中Roge旧背带时,格外动情,说着”Roge小时候在家总哭,只有背着他到街上转悠才能入睡时。“
这时刘德华别过头去,面若平湖,胸中波荡。有网友评论:真是刘德华不耍帅的时候原来这么帅。 据说《桃姐》是刘德华职业生涯第一次不带妆演戏。
而刘德华在《失孤》中的表演堪称接地气,香港演员饰演民工最像的就属刘德华和周星驰,星爷曾经在《长江七号》中饰演民工,而刘德华在《失孤》中的演绎也是最经典的表演,为了追求真实感,更是让群演扇自己耳光,“戏比天大”在刘德华身上就是最好的证明。也期待接下来刘德华的《扫毒2》和《拆弹专家2》能在看到一个不一样的刘德华。
② 刘德华现身海口被偶遇,一身黑色西装帅气依旧,为什么这么低调呢
生活当中是一个低调的人,也可能和这个人的性格有很大的关系,从来不喜欢高调,做任何事情都会有自己的想法。说明很有教养。
③ 60岁刘德华演《流浪地球2》,他在剧中的造型如何
暂时不知道刘德华在电影《流浪地球2》的造型如何,因为这部电影才刚开机,所以官方也没有爆出任何演员的剧照,不过看刘德华在电影《流浪地球2》的开机现场的状态还是很不错的,这个年龄还可以保持这样的状态依旧非常优秀了,这次我们也还不清楚刘德华将会在电影《流浪地球2》个饰演怎样的角色,不过根据刘德华以往的演技来说,相信这次刘德华在电影《流浪地球2》中的表现也不会让我们失望。

期待刘德华在《流浪地球2》中的表现
虽说暂时不知道刘德华在《流浪地球2》中的造型,但是看刘德华的状态依旧保持得很不错,可以说是真正的宝刀未老,我们也都很期待刘德华在电影《流浪地球2》的表现,相信这部电影会因为有刘德华的加入而更值得期待。
④ 刘德华出道近40年,晒出四十年前旧照,你对他最初的印象是什么
说到刘德华,相信大家都不会陌生了,他是我国非常出名的明星,唱过很多歌曲,同时也出演过很多精彩的电视剧和电影,让观众大饱眼福。从出道到现在,他一直都受到非常多人的喜欢,是大家心目中的白月光,他走过了一代又一代人的青春。近日,刘德华因为已经出道近四十年了,于是他就晒出了四十年前的旧照,受到网友的热议。看了他的照片,我感触非常多,也不禁想起了对他最初的印象。

如今刘德华已经褪去了年轻时候的面孔,但是在我的心里,他依然是那个充满影响力的演员,希望历史不会忘记他,永远记得过去的辉煌和成就。
⑤ 巨星刘德华经典电影里的经典造型,怎样都帅气逼人
毕竟是刘德华吧,那部电影没有帅气的一面。所以无需奇怪了。
⑥ 四大天王中的刘德华颜值巅峰时期是什么时候
对一个明星而言,红红火火总该有一个期限,有低谷也会有巅峰,但是在娱乐圈有这样一个人,他是娱乐圈的常青树,出道37年红了37年,同时期出道的人,有些早已经被淡忘,但是他依旧是娱乐圈的大红人,他就是刘德华。
刘德华这个名字就如同这个时代的标志,他是顶级天王巨星,是全民偶像,是所有艺人学习的榜样,也是所有粉丝挂念的“华仔”。

⑦ 电影《失孤》中刘德华的表演有多惊艳
《失孤》是根据拐卖儿童案例改编的一部电影,该电影由刘德华、井柏然、吴君如等主演。刘德华在电影中饰演雷泽宽,他的儿子在两岁的时候走丢了,于是他开启了长达十四年的寻子之路。刘德华不愧为演艺圈的大咖,他在影片中展现了教科书似的演技。
1,刘德华向观众展现了一个寻找丢失儿子的父亲的真实状态
曾经有一位导演说刘德华演不了农民工似的角色,可是在《失孤》这部电影中刘德华演绎的就是农民工的角色,而且是一个失去儿子的农民工。他凭借《失孤》这部电影获得了第16届中国电影华表奖优秀男演员奖,这就是对他演技最好的证明。
⑧ 电影《风暴》中刘德华有没有帅到你
《风暴》是一副好皮相:枪战戏够狠够劲,一比一重搭时代广场附近的街景,警匪街头巷尾大肆火拼。CG效果的辅助下,中环地表塌陷,维多利亚港上山雨欲来风满楼——《无间道》之后第十一个年头,香港导演的作品中终于又开始玩枪、歃血,子弹横飞,警匪恶斗。但后“无间道”时代的香港警匪片再也抹不去“双面卧底”的符号印记,所有人物再也不能生活在非黑即白的单纯世界,每个人都在灰色地带天人交战,不管谁主沉浮,终究没有赢家。
《风暴》被誉为“内心戏与动作戏并重”的名头绝对没错。戏剧矛盾强烈的人物关系绝对不亚于《无间道》,而如果说《无间道》是双线并行,共同吃重的平行线,那《风暴》更像一个以华仔饰演的警官吕明哲为中心的同心圆——影片的核心在于吕明哲这个人物的分裂蜕变,换言之,吕明哲这个角色内心自我分裂出刘建明和陈永仁:一个奉公守法,原则为先;一个以暴制暴,血债血还。一个要做一个好警察,一个要做一个好兄弟,可惜,这两者在某些时候,无法并存。
林家栋饰演的陶成邦应该算一个和吕明哲相对立比较的故事线,最重要的一条辅线。不过这条辅线更简单纯粹:一个古惑仔为了一个心爱的女人想做一次好人的故事。简单,但说得通,也够煽情。
本片到底是在说正义与法律到底何者为先的问题。香港一直自诩为华语社会一个最依法办事的地方,承袭自大英帝国的民主与法制之风,让这个城市里的市民相信自己可以用法律保护自己,让警察相信法律可以代替警棍伸张正义。但是,即便最接近完美的制度,仍旧有可以被对立方利用的破绽:没有证据便不能受到法律制裁。曹楠(胡军 饰)和吕明哲玩得正是这样一个猫鼠游戏。胡军演绎出了一个穿西装的悍匪,凶狠而嚣张,得寸进尺,步步紧逼。吕明哲步步后退,钢牙咬碎也要依照法律程序把他送上审判台。这时候他是一个正直却软弱的好警察。线人(姜皓文 饰)和女儿的惨死是压下来的最后一根稻草。自此之后,情势急转直下:制造伪证,见死不救,欺骗,私欲,邪念,吕明哲内心开始分裂,法律的神圣开始模糊,复仇的欲望开始清晰,好警察开始隐去,好兄弟站出来,衬着背后的腥风血雨,大开杀戒。
其实,正义本身就具有双重性:程序的正义性抑或目标的正义性。这也许是自从法律学诞生以来就未停止探讨的问题,却永远不会有一个两全其美的答案。影片创作者把这个议题放在风暴降临前的香港,高压气旋让这个城市笼罩在一片紧张而阴郁的气氛当中。影片最后,中环地表裂开,整个城市一片狼藉,我看得内心竟然有一种放肆发泄的爽快之感:香港再不必是那个被好莱坞机甲战士和怪兽打斗的战场,它被自己人打造成一个火拼后的废墟,一座人性沦陷的伤城。简直是令人震撼的自毁美学。
《风暴》看得我有点伤心。看52岁的华仔穿着重案组制服,被“主角光环”笼罩,一次又一次跳楼、格斗、爆破、中弹,跌倒,再爬起来继续追,继续打,觉得好辛酸。站在膀大腰圆的胡军面前,这个曾经让多少女人不知怎样爱他才好的“四大天王”之一却显得那般瘦弱,疲倦,衰老。就像站在新兴的、蓬勃的、财大气粗的大陆电影市场面前,香港电影就像一个又瘦弱又无奈又有点不知所措的老去之人。那一瞬间,我再也无法回到剧情里面:这个故事似乎变成了一个当下港片现状的巨大寓言。
今年是CEPA签订十周年。这是香港影人北上的起始点,是香港电影史无法忽略的转折点,是媒体拿来说事儿的大背景,是学者研究无法忽略的意识形态。这个条约到底给香港电影带来了什么,又让它失去了什么,这不是一篇两篇文章能探讨得清楚的事情,也不是这篇文章要探讨的主题。但近半年《狄仁杰之神都龙王》、《逃出生天》、《扫毒》、《风暴》等先后上映,构成的这个奇妙场域实在不能不让人联想到这个时代华语电影的现状:青黄不接的香港影坛,每年不知要看到几次刘青云和古天乐在大银幕上演对手戏,华仔这把老身板还要在大银幕上上蹿下跳,“用绳命在演戏”,靠这些老面孔撑场观众终有一天要厌弃的,而若像徐老怪一样与时俱进换上一批两岸三地青春偶像派的阵容,又真真让人觉得剧本和表演完全两层皮,好的创意想象几近毁在僵硬的面部特写和生硬的台词中;近几年被指责“北上圈钱”被骂惨的香港导演们,极力想在大陆市场和港片特质之间找到一个准确的平衡,他们似乎终于觉悟到:只有回归传统似乎才是有效的救市之道。大陆观众真是奇怪:他们好像不喜欢水土不服的讨好迎合,他们反倒喜欢那些粤语絮叨中的港式风情,那些飞溅的血浆横飞的子弹,不管不顾的打斗、火拼、耍狠、毁灭。因而,“致敬”变成当下港片必不可少的元素,“情怀”前面开始加上“贩卖”这个动词。
⑨ 刘德华这张照片是在哪部电影里的太帅了
是电影 《神探父子兵》,1988年的。
