❶ 一部香港三j片，是由好几个电影合在一起的，大概故事情节是一个女的被几个捕快放在了一个铁马上，马背上
玉 蒲 团
❷ 香港三级有哪些2014
这个世界现在需要的是胆大心细，脸皮厚，脑子灵活，会说话，能吃苦的人。一个男人能取的多大成就，很大程度上在于他能经受得了多大诱惑！。。。。。。
不光是说大家，同时也是勉励我自己，凡事都有因果报应。一个满脑子胡思乱想的人会有妹子喜欢吗？气质猥琐，内向胆小怕事，自卑，只能说活该，你就别怪妹子跟人走，试想一下，如果你是女孩，你喜欢那种整天就知道sy的男人吗？天天脑子昏昏沉沉，记不住东西，没气场，被人各种看不起，这就是你想要的生活吗？你愿意一辈子贫贱吗？。。。。。。
气质，就是一个人为人处世，和待人接物，的方法和态度。是通过一个人的言行举止，所表现出来的。是由内而外散发出来的。一个满脑子邪淫的人，会有气质吗？能不猥琐吗？会有底气和气场吗？万恶淫为首，邪淫天者注定贫贱一生，邪yin消耗的是一个人的福报和健康.等你的福报消耗完了，霉运就来了，生活不如意，事事不顺心，健康消耗完了，一系列的生理和心里疾病也会接踵而来，色是刮骨钢刀，摧残的是一个人的意志力，人没了意志力，终将一事无成。
一：由于看SQ片、SQ小说是直官的xing刺激，其间你的YJ一直处于充血勃起状态，决定YJ勃起硬度的是PC肌，位于蛋蛋和EXIT之间，常时间的勃起会使PC肌处于疲惫状态，久而久之就会使YJ疲软，达不到理想的硬度。
二：经常看SQ片会使人对“鱼水之欢”的激情和新鲜感下降，严重者和伴侣“嗨咻”时会产生力不从心或厌恶情绪（SQ片的女主角都很漂亮），所以一定要远离SQ片！
三：SQ片的内容繁多，甚至有违家庭社会伦理的内容。为毒害他国青少年身心健康进行文化渗透，诱使青少年犯罪，就值得警惕！
看H 片的危害？为何有一种想看的心理？
如果你是未成年人，则要坚决远离这些东西。由于青春的发育，对于男女之间的事情都比较好奇，一旦你接触了，处于一种本能，它就会像毒 品一样吸引你，从而影响你的学习和成长，而且往往这些H片都伴随暴 li，更会影响你的世界观和人生观。
成年人看SQ片、SQ小说可能引发四大危害
不少人可能认为看SQ录像可提高xing生活的情趣，但如经常看SQ录像，可能给双方的心理和相互关系造成某种损害，这是因为SQ录像带来的信息骗了他们。
A。SQ
录像会使人沉迷于xing的梦幻。xing梦和xing幻想是人类的正常xing心理活动，不大可能主观和能动地去寻求。而SQ录像所诱发的xing梦幻
则不同，往往最具体、最形象化、最容易使人误以为是一种美。长期迷失于xing梦幻中，会对个人心理和夫妻感情产生深远的不良作用。
B。SQ录像传播谬误的xing信息。SQ录像不是科教片，内容是为了赚钱，会夸大或扭曲人类的xing行为，必然会散布种种错误或荒谬的xing信息。
C。SQ录像会使人把对方物体化。SQ录像是通过剥夺语言交流来剥夺人类的情感交流，沉迷于SQ录像的夫妻，会逐渐把对方看做xing工具，忽视或淡忘了双方的感情交流，把对方仅仅视为xing交的对象，是对婚内爱情的最严重破坏。
D。
SQ录像会误导夫妻的xing偏爱。在具体的xing行为和具体xing动作方面，人人都可能具有不同程度的偏爱，夫妻xing生活协调是在互相理解和尊
重的基础上，共同寻找一种双方都觉得合适、满意的具体方式。xing偏爱是一个人的自尊与人格的体现。而SQ录像中的种种技巧是忽略了感情因素的盲目效
仿，只会让对方反感。
看SQ片，上SQ网站的危害比SY更大！原因有：
1，接触H色信息比自己刻意SY更容易发生，前者只要输入网站就可以看到，后者必须是在自己受到强大诱惑的情况下才能发生。
2，接触H色信息更容易上瘾，SY后往往心情非常低落。而上H网后心里不会那么难受，如果过后不破戒，反而觉得自己定力强，于是为下一次上H网提供了心理上的条件。
3，上H网的最终归宿往往是破戒，如果上H上瘾，那么必然导致破戒！
4，戒除H网比戒除SY更难，就如同戒除YY比戒除SY更难一样，YY发展的最后结果就是SY，而H网可以让YY在短时间内无比强大。
5，上H网和导致的YY让生殖系统长期充血，之后再SY往往时间要么比较短，要么SY后很累，比正常情况下的SY累很多。
主要应注意一个问题是男破精不易早，不易多，早则伤精，多则耗元气。西医的不惜精观点是错误的，青少年，看SQ片难免会有xing冲动、射精的现象。这是会消耗青少年的很多能量。多则会，没精神，眼花，耳鸣，腰痛等很多身体能量（元气）不足的证状，元气不足到一定程度时，身体的自保功能就会开始内闲九窍（上七窍，下二窍）导致身体出现一些问题。人体的元气也就象一个工厂的电能，如电量不足时，办法就是把一部份耗电设备停用。当然你的身体不会马上就坏到一点都不用能的程度，（也是因为你的元气不会被耗的一点都没有）但是人体器官工作时会有点吃力的。
人的能量肾精（元气）是有限的，要把这些能量用在长身体，学习，强体魄之上，而少用在大量生产精子，YY之上。只有这样你的身体才 会更健康，头脑更聪明（肾生精，主髓通脑）人生才会更成功。SQ片都是邪乱胡来的，不看SQ片你的人生也不会有什么遗憾！
南无阿弥陀佛！
❸ 香港三圾片2013精选那里能看
”既秘上
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梦只为。就
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下麟子话有很：去不我句英发可银头道，夜睁：我
然个我极容话香空了萧的向想萧角信
❹ 香港看午夜场电影多少钱
正规的电影院没有通宵场。一般最后一场为晚间9.10点左右。
恐怕你的想法只能在24小时麦当劳实现。
主要的两家连锁电影院。
UA http://www.uacinemas.com.hk
百老汇 http://www3.cinema.com.hk
❺ 跪求一个港台三级古装鬼片
聊斋艳谭
本片由蓝乃才导演，叶子楣、文素、单立文主演。本片讲述千年灵狐素素，二妹花花和三妹菲菲，即将修成正果，并己离畜类之身，住进人间。三组妹遇上穷秀才吴明，更先后与他发生关系。岂料吴是五通神魔的化身，赖吸女精养生。不久三女渐现狐狸特性，只得悬崖勒马，联手抵抗诱惑，后得老道士之助，方才消灭淫魔。本片是香港同类片中暴露最大胆的一部，描述正身修行与欲望的矛盾特别细腻，把肉身看作男女角力的战场，虽属借力发挥，但还是反映了一定道理。
❻ 香港哪里午夜场影院
香港旺角朗豪坊
❼ 2015香港最新上映三级有哪些
《鸭王》（Duck King）是2015年上映的一部香港喜剧电影。由王晶、张敏联监制，
区焯文担任导演，王晶、张敏联亦担任编剧，并由白健恩、袁嘉敏、何浩文及何佩瑜、
樊玲、江美仪领衔主演。首周票房300万，总票房600万（仅在香港地区上映）三级得，刚看过
❽ 求香港的一部老3点片的片名 关于蛇的，
徐锦江的《兽性难驯》
❾ 问一个电影
晕!!明明就是<戏王之王>!! 居然还有人给我说是<我要成名>!!
阿sa有一张做自由女神打扮的海报!!
海报是这张吧!!
http://www.vr163.com/WebMedia/VODJPG/aa20070902080245.jpg
译名：戏王之王
英 名：Simply Actors
国家：中国
类别：喜剧
语言：粤语
字幕：中文
导演：陈庆嘉 Hing-Ka Chan
梁柏坚 Patrick Leung
编剧： 陈庆嘉、何文龙、秦小珍
制片人：陈庆嘉、钱小蕙
监 制：陈庆嘉、钱小蕙
出品人： 曾丽芬
联合出品：陈庆嘉 、钱小蕙
美术监督： 余家安
美术指导：俞兴华
服装指导：黄家寳
摄影指导：黄永恒(HKSC)
剪接：张家煇(HKSE)
原创音乐：赵增熹 张人杰
视觉效果：方块千变儿
分级：2A(香港)
香港上映时间：2007年6月19日
内地上映时间：2007年8月28日
出品公司：尚品电影有限公司、超级电影公司
北京银都在线电影发行有限责任公司
制片公司：尚品电影有限公司
香港发行公司：Golden Scene Company Limited
内地发行公司：中国电影集团公司电影发行放映分公司
领衔主演：蔡卓妍、詹瑞文
主演：黄浩然、许绍雄、叶璇、林雪、梁天、夏春秋、陈淑仪、杨诗敏、邵美君、陈辉虹、田启文、连晋、黄小燕、陈司翰
客串：黄秋生、曾志伟、杜汶泽、吴君如、森美、何超仪、梁洛施、谭耀文、薛凯琪、郑丹瑞、黄又南、谷祖琳、徐天佑、曾国祥、许鞍华、麦兆辉、叶伟信、谷德昭、陈果、田启文、林雪、连晋、
剧情简介
警方渗入黑帮的卧底演技太差，被识破后惨遭杀害。副警务处处长（许鞍华饰）认为警队需要演技出色的卧底，一声令下，警界里最有表演欲、连年在警察周年晚会表演项目获奖的陈文龙（詹瑞文饰），被委以重任，派入演艺学院进修，实行演技再培训。
热爱演戏的文龙，隐瞒拍拖七年的女友Judy（叶璇饰），以卧底的身份进驻私立演艺学校进修演技。文龙兴奋莫名，以为可以一展所长，发挥自己出色的演技，谁料一入学便成为“劣质演技”之示范，信心尽失。他外表平凡，身型又不突出，根本无法与一众年轻俊男美女竞争。
与文龙同为插班生的艳星单丹（蔡卓妍饰），拥有34D、24、34三围，迅即成为男同学们的焦点，有同学马上往书店购买单丹的写真集回校向她索取签名。单丹不介意同学的眼光，一一满足每位男同学的要求。她希望透过学习演技，达到成为一个出色演员的理想。文龙是唯一没有以有色眼光看单丹的同学，二人特别投契，很快便成为好朋友。
上司急召文龙参与一次黑帮交易行动，因对方十分精明，必须要好演技才能胜任。交易中险象环生，文龙最后更被识穿，幸得同学出手相救脱身。文龙自始对自己的演技信心全失，正想回校退学时，遇上匿藏在学院做清洁工人的“隐世高手”（黄秋生饰），认为人在经历大悲大喜时，就可能出现演技大突破。演技必须来自生活，最后是回归生活。文龙从普罗大众的生活中顿悟，演技突飞猛进。
学期结束，文龙回到警队工作，成为新一代卧底演技班的最佳导师。
演员表
蔡卓妍：单丹
詹瑞文：陈文龙
叶璇：Judy
陈司翰：朱丽叶
许鞍华：警务处副处长
谷德昭：警务处官员
叶伟信：警务处官员
麦兆辉：本人(就是演麦导演)
许绍雄：警长
黄秋生：学院清洁工
曾志伟：学院教师
杜汶泽：黑帮老大狂森
森美：三级片导演
吴君如：神经质的商贩
何超仪&谷祖琳：路边妓女
梁洛施&黄又南：吵架情侣
曾国祥：街头推销员
林雪&连晋：黑帮父子
田启文：前黑帮成员
谭耀文：扒手
郑丹瑞：被偷钱包的内地游客
徐天佑：接替文龙的卧底警员
薛凯琪：酷爱表演的警员
精彩看点
《戏王之王》是一部以“生活就是演戏”为主题的电影，要做到寓演戏于生活，寓生活于演戏，演技差点都不行，难怪老中青三代的演员，齐齐在《戏王之王》聚首一堂，来个演技实力大测试，更充份发挥“没有小角色，只有小演员”的群戏精神。
《戏王之王》戏如其名，当中云集了一班电影圈及剧场界的好戏之人，来个演技斗一番，有黄秋生、曾志伟、吴君如及杜汶泽位位义不容辞答应客串亮相之余，其它撑场的还包括梁洛施、薛凯琪、黄又南、徐天佑、森美、谭耀文、何超仪、谷祖琳、曾国祥、许鞍华，以及剧场界的陈淑仪、邵美君及新人杨思敏等，果然“一街都是演员”。
戏中，由黄秋生饰演的“演戏高人”，带同“演戏初哥”詹瑞文去到人头涌涌的铜锣湾百德新街，上了一堂街头演戏速成课，领悟“生活就是演戏”的道理，明白生活中要有一“技”旁身的重要。吴君如扮演一个自言自语的小贩，看似疯疯癫癫，其实带着蓝牙在讲电话；斯文模样的谭耀文，原来扮演一位在人潮中伺机而动的老千；曾国祥化身街头sales，用演技及花言巧语促销产品；而又南与梁洛施则饰演一对在街上吵架兼大打出手新世代情侣。 此外，戏中天佑和薛凯琪会以新扎师兄师妹的形象出现，向进修演技回来的“卧底警员”詹瑞文学艺，大有薪火相传的意味。
花絮
蔡卓妍新片中饰演一名拥有D CUP身材的三级片女星。阿SA直言并不享受“骄人身材”，她说：“我的身材是可以更好一点，但我不羡慕这么大，我觉得好麻烦。”
陈慧琳的弟弟陈司翰一改帅哥形象，在剧中反串朱丽叶一角。身穿白色长纱裙，留着过肩卷发。在场人员惊叹：帅哥就是帅哥，变什么都好看。
吴君如扮相突出，她不施脂粉以真面目示人，做市井师奶小贩，不顾仪态地咬着西樵大饼，摆地摊卖手机绳，彰显影后功力。拍摄完毕，她随即仔细地看录像带回放，十分认真。
何超仪和谷祖琳穿露腿短裙，饰演化妆妹，站在垃圾桶旁抽烟。由于连拍数个Take，她们于短短十余分钟内要狂抽8支烟，苦不堪言。一年多前成功戒烟以养声的何超仪，一个早上已差不多饱尝1包香烟，喉咙也有点不适应，要狂喝水润喉。
❿ 香港电影为什么大大减产
九十年代初的香港电影，是走向极盛的过程，更是从极盛一步步的衰落的过程，而这，是内忧外患的共同作用下的结果。
1．最重要原因：商业功利主义
电影首先是一门工业，这句话并没有错，但在香港，因为其在政治上处于内地与英国政府之间的边缘地带，也因为香港的经济在六七十年代后迅速的发展但香港人的生活越来越紧张，追求电影的商业利益成为了香港电影人的最主要的目的，特别是在面临九七回归的历史的大前提下，香港人更希望“博”一把，因为不知道九七以后究竟会变得怎么样。充满着尔冬升(blog)的夫子自道的《色情男女》当中就有这样的一个场景，监制阿虫在导演阿星在犹豫着是否接拍三级片时说，“电影不过是假象，你这次卖座了，下次拍什么没有人管你了，这一行时这样的”——与此形成对比的是导演尔冬升（由刘青云扮演）因为拍摄艺术片《没有车胎的战车》（暗指尔冬升导演的《烈火战车》）遭遇如潮恶评而要跳海自杀……
商业功利主义的最典型表现就是大量的跟拍、翻拍、重拍、续拍的出现，虽然这并非九十年代的香港电影市场特有的事情，如吴宇森在《英雄本色》成功后让“小马哥”死而复生而拍摄了《英雄本色2》，但是到了九十年代的香港，这既成为香港电影的一种重要现象，同时也是香港电影的一个致命伤口。因为在香港，本土的电影市场是非常的狭窄而必须借助外埠市场增加收入而达到盈利的目的。这时期的主要外埠市场是在韩国跟台湾，1991年时韩国以630万美元进口了64部港产片到韩国上映，且其中绝大部分是武侠片（九十年代末以来的韩国武侠电影还不少的有着香港电影的影子），1992年也就更为大量的出现了武侠片的这种类型，即使是在一些喜剧电影当中也要融入武打或动作的成分在内，如1992年的香港票房亚军《家有喜事》，香港版的结局是三弟以闽南语高歌一曲《相逢何必曾相识》而大哥大嫂也破镜重圆皆大欢喜，但韩国版的结局却改为一段七分钟长的动作戏，即大嫂遇到匪徒而三兄弟大展身手（尽管影片的前面并没有任何地方说明这三兄弟是身手不凡的高手）……（这种很“无厘头”的出现动作戏的状况还延续到了现在内地的所谓武打大片当中）1993年的在韩国上映的还仍然是武侠片为主，但后来因为逾期交片等缘故被韩国片商压低价格，后来到了1997年年底的亚洲金融风暴再加上随后韩国本土电影的异军突起，更是基本上切断了港产片的韩国这一外埠市场。
台湾市场则是港产片的另一个外埠地区，一度台湾市场的六条电影院线中有五条是基本上放映港产片而促进了港产片在台湾的大卖，给港产片带来巨大的利润，但同时也使得港产片的危机越来越严重。因为当时台湾片商往往在电影上映前就以买片花的方式基本上付了制作这部港产片的1/3的费用，而港片片商也乐意于提高制作成本增加演员的报酬而提高演员的积极性（但也是当时，刘德华、梁朝伟等人创下一年拍摄十多部电影的记录）。但这种严重依赖别人的方法并非长久之计，因为港产片的长期的拍摄跟风之作而质量上越来越低，台湾片商也更加乐意于购买好莱坞的大制作增加票房的竞争力，港产片也逐渐的失去了台湾市场。到了1997年的席卷亚洲各地的亚洲金融风暴，更是使得原本已经失去韩国、台湾市场的港产片雪上加霜，也失去了伊朗、新加坡等市场。
另外，商业功利主义在这个时期还表现为三级片的泛滥。八十年代末香港实行了电影分级制，而也逐渐的出现了以情色为主的三级片（三级片主要是包括情色、暴力两种类型）。据美国学者，也是香港电影的研究专家大卫·波德威尔的统计，1992年出现了109部三级片，1993年则上涨到123部，1994年减少到59部（但电影院已经改放日本出品的三级片了，当时在香港上映的外语片当中，大约40％是日本的三级片）。三级片当中出现过一些比较精彩的作品，如叶玉卿主演的《卿本佳人》、李丽珍(blog)的《蜜桃成熟时》等，但绝大部分的三级片都是跟风之作，都是粗制滥造的作品——因为三级片常常可以吸引观众的“窥视”的欲望且制作成本很低而被得以大量的出现。
而将每年的三级片、武侠片、喜剧片这三者的数量加起来，几乎就是九十年代初的港产片的年产量的数字——香港电影在八十年代走向黄金时代的一个重要原因是港产片的类型的多元化发展，如市井生活片、爱情文艺片等都大量的出现，但是，在九十年代初的激烈竞争之中，港产片的类型，却也变得非常的狭窄了，这种狭窄又反过来致使观众对于大量的跟风之作的厌烦而逐渐对港产片失去了原有的信心与兴趣，形成了一种恶性循环的过程。
商业功利主义一度成就了香港电影的繁华，但也给予了香港电影致命的打击。
2．电影人才的流失与青黄不接
八九十年代之交再度的出现了香港的移民潮，同样也有不少的电影人才纷纷前往好莱坞发展，如凭借《英雄本色》而崛起的吴宇森和周润发，如因《龙虎风云》使得英雄片再起风云的林岭东，如在《黄飞鸿》中宣扬了其家国情怀的徐克，以及成龙(blog)、洪金宝、李连杰(blog)、袁和平等等香港的优秀的电影人才，而这些人基本上代表了香港电影黄金时期的最优秀的人才。
中年一代人才的流失，但却缺乏新的人才给予注入新的血液，更何况，因为香港电影的商业功利主义的过于的浓重与港产片的日益减少，新人一方面既缺少锻炼的机会（如吴宇森，在二十来岁时就跟随着张彻担任副导演，如许鞍华，当年也是跟随着胡金铨学习），另一方面制片商也往往不放心让他们担纲主演——这也成为了并片面繁华但整体上还不够成熟的香港电影在面临困境时的两难，于是，观众在电影中所看到的，往往还是刘德华、梁朝伟、黄秋生、刘青云等为数不多的观众非常熟悉的演员。
在导演方面，也是杜琪峰、刘伟强、王晶等中年一代的电影人活跃于影坛，而缺乏新导演的出现。
3．黑社会与盗版的猖狂
黑社会并非是在九十年代才出现，但是在九十年代特别的猖狂于娱乐圈，甚至拍电影也成为黑社会洗钱的一种手段。当红艺人被黑社会持枪要挟拍片的事情不时的发生，甚至出现了李连杰的经纪人被黑社会暗杀等事件。而1992年1月9日凌晨零点左右，多买蒙面匪徒持刀枪闯入观塘的东方冲印公司抢《家有喜事》的底片（《家有喜事》是当年的贺岁片之一，正准备在1月25日上映，后来也成为当年的票房亚军），虽然影片最后还是如期上映，但也引得虚惊一场。而随后的15日全港的演艺界也举行了“全港演艺界抗议影圈暴力大游行”的活动，声讨介入演义圈的黑社会。
比黑社会的猖狂甚至还要严重的是盗版VCD的猖狂（发展到现在则是盗版DVD跟非法下载），如《色情男女》中的一处场景，电影是在当晚的午夜场才开始上映（午夜场是香港电影八十年代的一个优良传统，有不少的影片先在午夜场上映，然后根据观众的现场反响——因为导演往往也会出现于午夜场当中——进行调整甚至是影片的修改，如吴宇森的《喋血街头》，正式上映的版本是在午夜场的基础上根据观众的反响而略作修改的；而且，观看午夜场的大部分都是年轻一代的观众，他们代表着新一代的观众的口味，而也可以借鉴于下一部作品的创作），但在旺角等地已经出现了盗版VCD了；又如著名编剧文隽（前两年还担任金像奖的主席），他跟刘伟强等人一起创作的《古惑仔2猛龙过江》因为第一部的卖座，在首映当天他就在街头看到了盗版VCD的影子，可见当时的盗版的猖狂。而李力持导演的《爱你爱到杀死你》中还出现了这样的场景，当红歌星跟助手们在街头遇到贩卖盗版的，却没有看到她的专辑的盗版CD，却看到大量她的竞争对手的，于是，她很懊恼，因为觉得自己还不够红，以至于街头还没有出现她的盗版专辑。
李力持的《爱你爱到杀死你》对盗版猖獗现象进行了讽刺
此外，电视机这个时期也在香港得到普及，电子游戏也成为香港新一代年轻人的娱乐工具之一，而分流了不少的电影观众。
4．合拍片的低潮
合拍片，这里指的主要是内地与香港之间的合拍片——2006年香港电影市场的华语片前十名当中绝大部分都是合拍片，但其实，合拍片在香港回归前夕也是一种重要的现象。
内地与香港的电影制片的合作，在五六十年代时一度很明显，但从六十年代中期到七十年代末也被一度的中断，八十年代后这种合拍的现象也逐渐的增多，到1992年时香港与内地合拍的影片数量达到44部，徐克导演的《新龙门客栈》也以合拍片的方式进入内地市场，以377个拷贝数创下当年全国拷贝发行量的最高记录。这时期的合拍片，以武侠片为主，但内地的市场并非其合拍的主要因素，而是因为内地有着广阔的外景地，且在内地的电影制作费、劳工费等相对低廉而可以节省支出。而对于内地的电影市场而言，这些合拍片又可以促进观众的人数，如当年的“全国电影市场评述”所说，“1993年影片交易最为看好的都是内地与香港联合制作的合拍片。《黄飞鸿之狮王争霸》、《霸王别姬》、《方世玉》、《英雄本色》（引者注：徐锦江等人主演的那部）、《少林豪侠传》等销售收入都在300万元以上，最高达700多万元，这些影片制作耗资高、场面大，有名演员出演，对观众有强烈吸引力，影片成交很快，拷贝价格也高，发行公司每月排映一部，即可拿到全月50％－70％的收入”。这时期也有部分的内地导演寻求跟香港制片公司合拍电影并送往海外参加电影展的现象，如张艺谋的《活着》、陈凯歌的《霸王别姬》等，而1993年北京电影制片厂全年制片18部，其中有13部是跟香港的制片方合拍的。
内地在1994年7月颁布了《关于中外合作摄制电影的管理规定》，这也是第一部正式出台的合拍片管理规定，在包括审批、审查、管理等方面都做了明确的规定，甚至规定了各类制片厂的合拍片的数量比，这一方面使得合拍片“有法可依”，但也应该承认，这些条条框框的规定制约了合拍片的进一步发展；而在1996年8月的长春电影节期间，电影局召开了全国电影合拍座谈会，提出了今后的合拍片要“以我为主”的原则，后来又进一步的要求主创人员除导演、编剧、摄影师应以我境内居民为主以外，担任主要角色的我境内居民一般不少于50%。如此量化的规定对于近年来寻求合拍的方式突破的港产片而言无疑又是一个沉重的打击，而1996年的合拍片只有29部，1997年下降到25部。再加上港产片进入内地市场要面临好莱坞的分帐大片的竞争，相对于好莱坞的大制作而言显得只是低成本制作的港产片更是缺乏竞争力，而即使是在香港的本土市场，就如前文所说，外语片已经成功的抢滩。
此外，再加上香港回归前夕的政治上的风云变幻、经济上的低迷、外语片的成功抢摊等因素，港产片进一步萎缩了。