90年代香港一张电影票

❶ 香港电影真的已经没落了吗

现在内地的观众普遍反映香港电影没有过去的好看，首先是演员就没有以前的那样吸引人。香港目前新生代的女明星没几个能独挑大梁，2015第34届金像奖最佳新人提名中，王菀之占了三个提名，可见香港电影新人演员已经到了匮乏的地步。这和过去张曼玉、林青霞、叶童、袁咏仪、王祖贤她们争芳斗艳的时代已经是天壤之别，好的女演员实在是太少了，拍一部电影都找不到什么好的女演员配戏。

结论：

缺乏新人，缺乏新作，倚靠中国内地拍摄电影，香港电影其实已经融入了内地电影，以后逐渐就是中国电影了，香港电影和内地电影的区分越来越不明显。或许，香港电影不是走向了没落，而是走向了融合。

❷ 香港60、70年代，多少钱一张电影票

60年代的我记不了多少，只记得1971年的票价：
楼座(俗称[超等])$3.50
特等$3.00(只有少部份电影院设有)
后座$2.40
中座$1.80
前座$1.50(亦有$1.20，视不同区份、时间而定)。

❸ 什么情况下才会一个人去看电影

好不容易快到周末了，想准备去电影院看一场电影，但是约不到人怎么办？没关系，大不了自己去看嘛！一个人去看电影是什么样的感觉呢？

一个人看电影并没有什么，一个人看电影才叫做享受。

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❹ 为什么大家都说欠周星驰一个电影票

因为在周星驰巅峰的年代，中国大陆盗版碟兴盛，大陆的人基本上都是在电视或者光碟上看周星驰的作品，当时内地电影院还没有发展起来，所以说欠周星驰一张电影票。

周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。

1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》。1988年将演艺事业的重心转向大银幕，并于同年出演电影处女作《捕风汉子》。1990年凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格。

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演艺经历：

1990年8月，在动作喜剧片《赌圣》中饰演一个修成正果的江湖混混；该片在香港地区的票房达到4132万港元，不仅获得香港年度票房排行榜冠军，还打破了香港地区票房纪录，周星驰也凭借该片获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖提名；

同年，主演喜剧片《赌侠》，在片中饰演靠特异功能在赌博中赚钱的周阿星；该片在香港地区的最终票房达到4034万港元，位列香港年度票房排行榜第二名。

1991年2月，在爱情喜剧片《整蛊专家》中饰演手法独特的整人专家古晶；该片是周星驰无厘头风格的代表作品之一，在香港上映后最终票房为3136万港元；

7月，在喜剧片《逃学威龙》中改变小混混的银幕形象，饰演身怀绝技的卧底神探周星星；该片在香港地区上映后以4382万港元的票房成绩获得香港年度票房冠军，并打破香港地区的票房纪录；8月，主演喜剧科幻片《赌侠2上海滩赌圣》，该片在香港的最终票房达到3186万港元；

同年，周星驰与成龙、周润发并称为“双周一成”。

❺ 为什么很多年轻人都说“欠周星驰一张电影票”

在现在看来，大家对周星驰的评价都是非常之高的，当然，周星驰也确实是在影视圈留下了不少好的作品，而且也是一直被大家看好，大家也都是非常认可他的，只不过现在周星驰年龄已经不小了，拍出的作品也更是少之又少，然后就给大家的感觉非常伤感，总感觉少给了他一些什么。

咱们大陆这边并没有上电影院看戏的观念，很多香港来的电影，都是通过盗版光碟流传到大陆这边的。而这段时间里，周星驰先生拍了很多让大家开怀大笑的电影，大家都从盗版光碟里面认识了周星驰先生，而那些独具个人风格的电影，也让周星驰先生吸引了一大片支持他的影迷。而且他的电影里面非常多的经典语句和镜头，都成为了流行，很多年轻人疯狂模仿。周星驰先生在大陆真正上映的第一部电影是功夫足球 或叫 少林足球，如果没有看过的朋友，我建议你们看下，这是当年的经典，这部电影重燃了当年不景气的电影市场，让大家对电影重新燃起了信心。也是从这时起，就有了大家欠周星驰的一张电影票的说法！

❻ 为什么现在香港的影片，无法超越90年代的香港影片

我们无论如何都得承认，曾经的90年代是香港电影的“黄金时代”，那时的香港有着“东方好莱坞”的美誉。无论是演员、歌手还是导演、编剧，都非常优秀，而今这一“黄金时代”已经一去不复返，原因很多下面简单说几个。

现在的香港已经很久没有出现新的优秀的演员、导演或者编剧了。现在的香港导演圈中还是徐克、吴宇森、王晶等人在苦苦支撑，新人导演几乎没有哪个特别出彩的。

像是张国荣、张曼玉这样的国际巨星更是没有，甚至连苗头都看不到，要知道就算是美国好莱坞也是要靠着“巨星效应”支持的，更何况只是“东方好莱坞”呢？

“后继无人”是香港影视圈至今没有起色的根本原因，当年的黄金时代一大批优秀的导演受到的思想启蒙普遍是“新浪潮”，而如今呢？泛滥的充斥的廉价文化下，“娱乐至死”已经越来越明显，像许鞍华这样导演还会再有吗？

近些年的香港电影普遍质量偏低，包括前段时间上映的带有“原汁原味”香港味道的《妖铃铃》也不受观众喜爱，徐克的《奇门遁甲》口碑票房双失败，吴宇森的《追捕》被集体嘲讽。

现在的香港电影人，唯一还能在大陆保持“节操”的可能也就剩下“大家都欠他一张电影票”的星爷了，但是电影票早晚有还完的一天，以目前星爷电影质量的发展，我认为“还完”的一天越来越近了。

除此之外，现在频频曝出的香港影视圈“性丑闻”事件，让大家看到了香港影视行业最为黑暗的一面，由此可见香港的娱乐圈体制也是存在巨大问题的，这样的问题也终将成为影视行业发展的最大隐患。

老影人几乎“江郎才尽”，新的影人又难以出头，加上体制存在的种种问题。香港电影走向没落几乎是必然现象，想要改变，最先要在体制上寻求突破，培养新力量，才能再创辉煌。