Ⅰ 香港邵氏电影[五毒1978]电影简介,大家看完这场电影的评价和感受
《五毒》1987剧情简介
五毒门为江湖上一神秘且阴毒的门派,教中龙蛇混杂,教徒也并非全为善类 ,加之其武功阴毒,江湖上人人为之丧胆。然而,掌门人在临终前自感本门子弟贻害江湖,于是命关门弟子杨德清理门户,铲除为非作歹的师兄。
五位师兄互不相识,各习蜈蚣、蛇、蝎子、壁虎以及蛤蟆中的一门武功,小弟子虽得师父真传,通晓五门武艺,但时日尚浅,因而必须得到一名师兄相助,方能对抗另外其他师兄。小师弟依师父遗命首先寻找已退出江湖、持有五毒门赃款的老师叔,启用赃款广为善事。
而众师兄为夺赃款,必定亦潜伏左近。岂知在小师弟到达不久后,地方上即发生一起灭门血案,惨遭杀害的乃县衙师爷原老夫子一家。小师弟在街坊间探查,遇得一凶案目击证人万发,逐与其将此事禀报衙门捕快何远新,何远新实乃熟习壁虎功的五毒门四弟子。
伙同五弟子蛤蟆功李豪,欲寻得老师叔后以大笔财宝行善天下,在原家血案发生后,始知原来原老夫子即为五毒门众弟子探访已久的老师叔,而由仵作的检验,亦得知原家一家乃丧生于擅蜈蚣功的百足千手大师兄以及蛇功的灵蛇郎君二师兄手下。
据目击证人的证词,凶手为常出没于豪门公子洪文通府上的汤山魁。在李豪以蛤蟆功相助下,众捕快成功捕获使蜈蚣功的五毒门大弟子汤山魁。然而使蛇功的二弟子洪文通,因惧汤山魁共出自己乃凶案同谋,和蝎子功三弟子商议后,重金勾结知县,支走何远新,并以李豪替汤山魁结案。
出品时间:1978年、出品公司:邵氏兄弟(香港)有限公司、邵氏制片厂。
发行公司:邵氏兄弟(香港)有限公司、上映时间:1978年8月12日。
演职员表
江生饰杨德、孙建饰马腾、韦白饰洪文通、罗莽饰李豪、鹿峰饰汤山魁、郭追饰何远新。谷峰饰原夫子、狄威饰5毒门掌门。
影片评价和感受:
影片的邪气除了在“五毒”那各有特色的功夫中体现出来,更重要的是影片向我们展示了各种巧妙的杀人方法和工具。比如,用来破蛤蟆气功罩门的“万针衣”,杀人不留痕迹的“割喉签”、“刺脑针”。
当然还有弄死被破罩门之后的肌肉猛男的“千层湿纸闷杀法”。这些毫无炫目特技的视觉奇观以及对片中人里里外外八卦的关注和搜寻构成了观赏本片的最大乐趣。

(1)香港电影的感觉扩展阅读:
幕后花絮
影片中对于各种武功的设计颇有新意,将人物性格用武功招数来影射,如使用蝎子功的人必然是蛇蝎心肠。武功招数代表着一个武者的武德,这是中国武术的独特之处,也是中国武术最讲究心正的特点。整部影片在营造悬疑的气氛上颇下苦心。
似乎每个人都似奸者,每个人都深不可测。整部电影还是以讲故事为主,也就是所谓的古龙似的电影,讲究情节的跌宕起伏,人物性格的神秘莫测,对于电影技巧方面没有过多地创新。
Ⅱ 有些人认为大部分香港电影比大陆电影好看,你怎么看
香港电影业发展比较早,题材类型也多,从导演、编剧到演员有一套完善的机制,使得电影质量、内涵都不错。
Ⅲ 为何大陆的电影画面感觉非常灰暗看起来不舒服而香港电影看上去则比较亮丽清晰
关于胶片和摄影机的主体功能其实基本没有什么区别,其余存在变焦,加滤镜,或者后期调色的情况,内地导演大部分接受国内学院派的概念,创作风格普遍偏向写实性。只是制作的理念很传统,保留了第四代导演的写实风格。因为一个画面的构图包括色温表现了一个环境的冷暖人生,画面的运用存在着提示影片风格作用。不一定像你说的国内电影一般存在着画面昏暗的意境,这种只是你的普遍形象概念,因为受到主旋律化电影和电视剧制作形式的想法。比如说《无极》《画皮》《关云长》等电影同样具有一定暖色风格,同样具有能量感。你或者可以把港片电影和法国电影同样对比一下,会发现法国电影的制作风格更加强烈。
Ⅳ 如何评价电影《港_》
1.正片一开始就是性笑话,一点都不好笑而且硬生生的性笑话。尴尬。
2.一家子出场,没一个像正常人,但是偏偏又都没有啥特色,开的玩笑也尴尬的可怕。
3.包贝尔饰演的角色就不说了,他的笑声,他的装傻充愣,让我的尴尬感爆棚,我始终觉得,喜剧演员是需要很高的天赋的。
4.这一条可能是我个人的问题,近几年的电影王晶一客串我就觉得很尴尬。
5.各种囧的桥段,确实挺搞笑的,但是囧事硬生生拍成了动作大片。

被黑帮追杀时,徐峥破窗吊着各种高难度动作;稍后包贝尔也吊了一次;徐峥去会场抓遥控飞机吊了一次;被警察抓,包贝尔救相机又吊了一次;公交车上被车甩出去吊了一次;最后救人更夸张了,多次且各种吊着说话。
徐峥的演技很棒,整部片子就看他了,多种BGM配的也很好。但是每当他把我带进剧情里的时候,以包贝尔为首的等等一系列尴尬因素让我瞬间出戏。
Ⅳ 如何评价《江湖》这部香港电影
2004年的《江湖》,几乎让人产生一种港产片,尤其是港产黑帮片复苏的错觉。但是可惜的是,《江湖》当年进入内地市场,结局被改,票房不利,从此以后,黄精甫导演也就再没有拿出过象《江湖》这么精致,有野心的作品!《江湖》的两段时空打乱叙事的手法,很惊艳,故意模糊掉的两代古惑仔的身份,更产生出一种宿命的错觉。剧情上有不少争议,但吸引人的地方却依旧不少,特别提出一点,当年余文乐和陈冠希分别扮演刘德华、张学友的少年时代,虽然演技上还有所欠缺,但是那青春的颜,真是叫人欲罢不能。尤其是在港版中,陈冠希还非常敬业和突破的演出了一场“人兽”的戏码。当然,《江湖》还是有一些拿腔作调的地方,太过形式化,剧情铺陈上也有太多刻意的部分,尤其是为了反转而反转的桥段太多,虽然很电影化,但是普通观众接受起来,其实是容易云里雾里的。这里又必须说到那个两段时空的叙事手法了,确实很高级,但是给出的线索太模糊,就容易让观众误以为是同一时空,到最后的解释虽然也合理,但是就难免会有被骗的感觉。总的来说,《江湖》在2004年香港电影已经开始走下坡路的时候,算是勉强挽回一些面子的好片,但是放在港片历史长河中去比较,距离经典还有很大的差距,尤其是与同期的《无间道2》相比,就显得轻浮和缺少历史宿命感了。当然,最可惜的还是黄精甫从那以后,就再没有拍过超越《江湖》的好片,非常可惜!
Ⅵ 分享下从小看香港电影长大是怎样一种体验
从初中到高中的过渡时期因为一部《爆裂刑警》,我的偶像变成了吴镇宇。吴妈的所有电影伴随着我成长,渐渐明白靓坤的那句“忠是把刀插在心里,义就是我是羔羊”。不知从何时起,喜欢的电影类型变得不再那么血腥暴力,而是带着一点点文艺,一点点忧伤,喜欢的角色也从以前的个人英雄主义渐渐变成小人物。至今微信的背景还是《朱丽叶与梁山伯》中佐敦在火车道上那个落寞的背影。最喜欢的歌手也变成了王杰,声音高亢却带着沧桑,就像他本人的经历一般,苦涩,丰富,精彩,或许还有一些执迷不悟。也像刚上高中的我一样,执着而偏激。
Ⅶ 为什么,我觉得香港电影很讨厌
每个人的喜好各不相同,你讨厌不一定别人也不喜欢。但这也很正常,每样东西都不是完美的,不可能所有的人都喜欢,有人爱必有人厌!
比方说你认为古惑仔是垃圾片,我却非常推崇此系列影片,古惑仔的迷人之处正是在于以血肉之躯厮杀于现代的街市,以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧。毫不掩饰的对财富的渴望以及古老的帮规的结合,使影片弥漫着真实的血腥味。
古惑仔1结尾时,山鸡带回一帮台湾人马的惊喜,小警察开枪打死黑帮老大的偶然,垂暮老人静卧于厮杀街头的安详,都细腻而又富有戏剧性的传达出市井古惑仔的生活状态。
可以说古惑仔系列较为详尽的描述了香港小混混的真实生活,从中人们可以看到香港社会底层的生活面貌。观众们随着影片的推进能够强烈的感受到小人物在危难时刻迸发出的人性光辉一面,尽管他们只是些不务正业的流氓痞子。
最然本人非常喜爱该系列,但反对青年观众的盲从,毕竟人们是看电影不是学电影!
至于你为什么讨厌香港电影,还是那句话个人喜好不同,但也请冒昧的问一句你是不是到了叛逆期了?有空的话建议你看看第十放映室里的香港影片介绍,不强求你立刻喜欢,但也许能让你对某些垃圾片有所改观!
以上仅代表个人观点,部分内容乃摘录其他文章,楼主有兴趣的话就看看吧。
