1. 成龙的电影
这些是成龙在孩童时代所拍摄的电影：
大小黄天霸（1962）
梁山伯与祝英台（1963）
秦香莲（1964）
和我痛饮（1966）
领悟禅宗（1968）
成龙在这些影片中只作为武师过场表演
精武门（1971）
龙争虎斗（1973）
北地胭脂（1973）
喜马拉雅（1975）
1979《笑拳怪招》
《迷你特工队》《龙少爷》《A计划》 （1982）
《广东小老虎》(1971)
演员：成龙（陈元龙）、石天、袁小田、韩国材
《女英雄》(1971)
演员：成龙、郑佩佩
导演：罗维
武术指导：成龙
《顶天立地》(1973)
演员：成龙、王青
导演：朱牧
武术指导：成龙
《同是一家人》(1975)
演员：成龙，洪金宝、石天
出品人：邹文怀
《少林门》(1976)
演员：成龙
导演：吴宇森
《新精武门》(1976)
演员：成龙、苗可秀、陈星
导演：罗维
《少林木人巷》(1976)
演员：成龙、龙君儿、金刚
导演：罗维
《风雨双流星》(1977)
主演：成龙、王羽
编剧：古龙
《剑花.烟雨.江南》(1977)
主演：成龙
导演：罗维
编剧：古龙
《蛇鹤八步》(1978)
主演：成龙、苗可秀
导演：陈志华
《一招半式闯江湖》(1978)
主演：成龙、田俊
导演：陈志华
出品人：罗维
《飞渡卷云山》(1978)
主演：成龙、田俊、梁小龙
导演：罗维
编剧：古龙
《拳精》(1978)
主演：成龙、田俊、石天
导演：罗维
《龙拳》(1978)
主演：成龙、苗可秀、田俊
导演：罗维
《蛇形刁手》(1978)
主演：成龙、袁小田、黄正利
导演：袁和平
编剧：吴思远
《醉拳》(1978)
主演：成龙、袁小田、黄正利、石天
导演：袁和平
出品人：吴思远
《笑拳怪招》(1979)
主演：成龙、田俊、石天
导演：成龙
编剧：成龙
武术指导：成龙
《笑拳怪招2龙腾虎跃》(1980)
主演：成龙、石坚
导演：罗维
《师弟出马》(1980)
主演：成龙、石坚、元彪
导演：成龙
编剧：邓景生、刘天赐、童路
武术指导：成龙
《杀手壕》(1980)
主演：成龙
导演：罗伯特.克劳斯
监制：邹文怀
《炮弹飞车》(1980)
主演：成龙+无数好莱坞著名演员
导演：Hal Needham
《龙少爷》(1982)
主演：成龙、田丰
导演：成龙
编剧：成龙、邓景生
武术指导：成龙
特技演员：冯克安、元奎
《奇谋妙计五福星》(1983)
主演：洪金宝、成龙、元彪、吴耀汉、岑建勋、秦祥林
导演：洪金宝
监制：何冠昌
编剧：洪金宝、黄炳耀
武术指导：元彪、陈会毅、林正英
《炮弹飞车续集》(1983)
主演：多位好莱坞明星+成龙
导演：哈尔.尼达姆
《A计划》(1984)
主演：成龙、洪金宝、元彪、陈慧敏、狄威、Mars
导演：成龙
监制：何冠昌
编剧：成龙
武术指导：成龙
《快餐车》(1984)
主演：成龙、洪金宝、元彪
导演：洪金宝
监制：何冠昌
编剧：邓景生、洪金宝
武术指导：洪金宝
《福星高照》(1985)
主演：成龙、洪金宝、元彪、曾志伟、冯淬帆、秦祥林
导演：洪金宝
监制：何冠昌
武术指导：洪金宝、元华、元彪
《夏日福星》(1985)
主演：成龙、刘德华、洪金宝、元彪、胡慧中、吴耀汉、杨紫琼
导演：洪金宝
监制：曾志伟
武术指导：洪金宝
《威龙猛探》(1985)
主演：成龙
导演：詹姆斯.吉里肯赫斯
《龙的心》(1985)
主演：成龙、洪金宝、朱宝意、孟海、午马、狄威
导演：洪金宝
编剧：洪金宝、
武术指导：洪金宝、元彪
《警察故事》(1985)
主演：成龙、林青霞、楚原、Kenneth Tong、Bill Tunf
导演：成龙
联合出品人：陈自强
监制：邓景生
武术指导：成龙
《龙兄虎弟》(1986)
主演：成龙、谭咏麟、关芝琳、罗拉.芳娜Lola.Forner
导演：成龙、曾志伟
监制：何冠昌
编剧：邓景生 等
武术指导：成龙、刘家荣、袁振洋
《A计划续集》(1987)
主演：成龙、张曼玉、关芝琳、刘嘉玲、林德禄
导演：成龙
监制：何冠昌
编剧：邓景生
武术指导：成龙
《飞龙猛将》(1987)
主演：成龙、洪金宝、元彪、元华、狄威
导演：洪金宝
监制：何冠昌
《警察故事续集》(1988)
主演：成龙、张曼玉、董骠、林国雄
导演：成龙
监制：何冠昌
编剧：成龙、邓景生
武术指导：成龙
《奇迹》(1989)
主演：成龙、梅艳芳、叶蕴仪、张学友、董骠
导演：成龙
监制：何冠昌
编剧：成龙
武术指导：成龙
《飞鹰计划》(1990)
主演：成龙、郑裕玲、卢惠光、温森特.林恩
导演：成龙
制片人：成龙
编剧：成龙
武术指导：成龙
《火烧岛》(1991)
主演：梁家辉、成龙、刘德华、洪金宝、王羽
导演：朱延平
制片人：王羽
《双龙会》(1991)
主演：成龙、张曼玉、利智、陈欣健、泰迪罗宾
导演：徐克、林岭东
制片人：泰迪罗宾
武术指导：成龙
《警察故事III超级警察》(1992)
主演：成龙、杨紫琼、张曼玉、曾江、元华
导演：唐季礼
编剧：邓景生 马美萍
武术指导： 成龙、唐季礼
《城市猎人》(1993)
主演：成龙、理查德.诺顿、邱淑贞、王祖贤
导演：王晶
武术指导：程小东
《重案组》(1993)
主演：成龙、郑则士、伍咏薇
导演：黄志强
武术指导：成龙
《醉拳II》(1994)
主演：成龙、梅艳芳、狄龙、刘家良、卢惠光
导演：刘家良
武术指导：成龙
《红番区》(1994)
主演：成龙、梅艳芳、董骠、叶芳华
导演：唐季礼
制片人：董韵诗
编剧：邓景生, 马美萍
武术指导：成龙、洪金宝
《霹雳火》(1995)
主演：成龙、梅艳芳、王敏德、卢惠光、楚原
导演：陈嘉上
制片人：何冠昌
编剧：陈嘉上、陈庆嘉
武术指导：成龙、洪金宝、陈勋奇
车特技指导：陈勋奇
《警察故事四之简单任务》(1996)
主演：成龙、吴辰君、董骠
导演：唐季礼
制片人：董韵诗
编剧：唐季礼、Nick Tramnontane
武术指导：唐季礼、成龙
《一个好人》(1997)
主演：成龙、李婷宜
导演：洪金宝
制片人：何冠昌
编剧：邓景生
《我是谁》(1998)
主演：成龙、山本未来、法拉美穗
导演：陈木胜
制片人：何冠昌、董韵诗
编剧：成龙、陈淑贤
《尖峰时刻》(1999)
主演：成龙、克里斯.塔克
导演：布莱特.拉特纳
制片人：罗杰.伯恩鲍姆
武术指导：成龙
《玻璃樽》(1999)
主演：成龙、梁朝伟、舒淇、任贤齐导演：谷德昭
制片人：成龙、邹文怀
编剧：成龙、岸西
《特警新人类》（1999）
主演：谢霆锋，冯德伦，李灿森，曾志伟，吴彦祖，成龙
《上海正午/赎金之王》(2000)
主演：成龙、欧文.威尔逊
导演：汤姆.戴伊
《特务迷城》(2001)
主演：成龙、徐若瑄、陈敏之、金玫、曾志伟
导演：陈德森
出品人：陈德森、成龙、陈自强
编剧：岸西
武术指导：成龙
《尖峰时刻2 》(2001)
主演：成龙、克里斯.塔克、尊龙、章子怡、罗斯雷恩.桑切丝
导演：布莱特.拉特纳
武术指导：成龙
《神奇燕尾服》(2002)
主演：成龙、詹妮芙.洛芙.休伊特
导演：凯文.多诺万
《上海骑士/赎金之王2 》(2003)
主演：成龙、欧文.威尔逊、范文芳
导演：大卫.道金
《飞龙再生》(2003)
主演：成龙、钟丽缇、克莱尔.馥兰妮、李.埃文斯、约翰.拉里斯-大卫、黄秋生
导演：陈嘉上
出品人：张坚庭
《千机变》(2003)
主演：郑伊健、蔡卓妍、钟欣桐、黄秋生、陈冠希、成龙 (客串演出)
导演：林超贤、甄子丹
《环游地球八十天》(2004)
主演：成龙、吉姆.布劳德本特
导演：弗兰克.克拉斯总监制：陈自强、苏志鸿
武术指导：成龙
《新警察故事》(2004)
主演：成龙、谢霆锋、杨采妮、蔡卓妍、吴彦祖、王杰
发行：成龙英皇影业有限公司/中影集团
出品人：陈自强、苏志鸿、陈木胜、董韵诗
导演：陈木胜
《千机变二之花都大战》(2004)
主演：蔡卓妍、钟欣桐、甄子丹、房祖名、陈冠希、梁家辉、成龙、吴彦祖、瞿颖、范冰冰
导演：元奎、梁柏坚
《神话》(2005)
主演：成龙、金喜善、梁家辉
导演：唐季礼
监制：陈自强、苏志鸿、董韵诗
总出品人：成龙、杨受成、陈自强、杨步亭
成龙英皇影业有限公司和中影集团联手呈现
《宝贝计划》（2006）
主演：成龙、许冠文、古天乐、蔡卓妍、陈宝国、高圆圆、元彪、 卢惠光、叶山豪、尹子维、应采儿
发行制作公司：成龙英皇影业有限公司
总监制：成龙、杨受成、陈自强、王中军
制片人：陈自强、苏志鸿、陈木胜、王中磊
导演：陈木胜
编剧：陈木胜, 成龙
动作设计：成龙成家班
《尖峰时刻3 》(2007)
2. 周润发的全部资料，那一年拍什么电影，获什么奖
1976年：《投胎人》、《新苏小妹三难新郎》、《池女》、《捞家邪牌姑爷仔》
1977年：《入册》
1978年：《爱欲狂潮》
1980年：《师爸》、《女大贼傻侦探》、《小生扮嘢》
1981年：《胡越的故事》、《执法者》 （是周润发真正电影生涯的开始）
1982年：《猎头》（也叫《再见江湖》）、《巡城马》、《花城》
1983年：《上海滩》、《血汗金钱》
1984年：《等待黎明》、《灵气逼人》、《倾城之恋》
1985年：《女人心》、《何必有我》
1986年：《玫瑰的故事》、《奇缘》、《初一十五》、《癫佬正传》、《地下情 > 《原振侠与卫斯理》、《义盖云天》、《你情我愿》、《英雄本色》、《杀妻二人组》、《梦中人》
1987年：《小生梦惊魂》、《龙虎风云》、《义本无言》、《江湖情》、 《精装追女仔》、《英雄本色2》、《秋天的童话》、《监狱风云》、 《英雄好汉》、《江湖龙虎斗》、《鬼新娘》
1988年：《公子多情》、《八星报喜》、《老虎出更》、《长短脚之恋》、 《大丈夫日记》、《义胆红唇》、《郁达夫传奇》、《再见英雄》
1989年：《赌神》、《伴我闯天涯》、《阿郎的故事》、《英雄本色3之夕阳之歌》、 《喋血双雄》、《我在黑社会的日子》
1990年：《吉星拱照》
1991年：《纵横四海》、《监狱风云II逃犯》
1992年：《我爱扭文柴》、《辣手神探》、《侠盗高飞》
1994年：《花旗少林》、《赌神续集》
1995年：《和平饭店》Peace Hotel
1998年：《血仍未冷》《替身杀手》The Replacement Killers
1999年：《再战边缘》（又名《魔鬼英豪》）The Corruptor、《安娜与国王》(Anna and The Kind)
2000年：《卧虎藏龙》
2003年：《防弹武僧》
2005年：《独自等待》（客串）
2006年：《满城尽带黄金甲》
2007年：《姨妈的后现代生活》、《加勒比海盗3：世界的尽头》
2008年：《黄石的孩子》
电视剧】
1976年：《大江南北》、《江湖小子》、《狂潮》
1977年：《家变》
1978年：《强人》、《奋斗》
1979年：《天虹》、《网中人》
1980年：《上海滩》、《亲情》
1981年：《前路》、《千王群英会》、《上海滩续集》、《有楼收租》、 《火凤凰》、《苏乞儿》
1982年：《播音人》、《孤城客》、《北斗双雄》、《天降财神》
1983年：《笑傲江湖》
1985年：《大香港》、《新扎师兄续集》
1986年：《杨家将》
1985年 第30届亚太影展影帝 《等待黎明》
台湾金马奖
1985年 第22届台湾电影金马奖影帝 《等待黎明》
1987年 第24届台湾电影金马奖影帝 《秋天的童话》
香港电影金像奖
1987年 第6届香港电影金像奖影帝 《英雄本色》
1988年 第7届香港电影金像奖影帝《龙虎风云》
1990年 第9届香港电影金像奖影帝 《阿郎的故事》
导演学会评选大奖
1987年 第1届香港导演学会评选大奖影帝《秋天的童话》
美国亚裔影视奖
1995年 第一届美国亚裔艺术基金会“金环奖”最佳男主角
2000年 第一届“亚美影视奖”（美国亚裔艾美奖）最佳男主角《安娜与国王》
3. 谁能给我下刘德华的出道经历
刘德华肯定是我们这个年代的一个超人气偶像。而偶像总是免不了有一个相对凝固的形象烙印在大众的脑海之中，刘德华的形象是这样的：Ray-Ban太阳镜，鸡翼袖T恤，如果加外套，一定是牛仔外套(洗水)，还有白色波鞋，以及最重要的，刘德华发型，他的分头，他拨头发的手势，都定义了一个年代香港帅哥的品格。
然而 ，刘德华又不仅仅是一个偶像。他二十多年的演艺生涯，经历了香港电视业的黄金时代，乃至电影业和流行音乐的辉煌阶段，之后又迎来了香港电影业的低迷，在此期间，他不断尝试、转型，逐渐成为香港电影的支柱人物。近年，他更大步踏出香港，进军大陆和国际市场。
到了今天，人们已经很难再简单划定刘德华是“明星演员”还是“演员明星”。他甚至不知不觉间已经成为某种香港精神的象征。
正如香港影评人张伟雄所说，“刘德华一直在成长，他一心一意要走出自己，挑战自己的未曾与不能，是一个偶像不断跟过去的阶段说再见。他的坚持以及成长，都是香港电影目前值得珍重的品质，回顾他的历程，正是为下一页香港电影而写的导言。”
由于他的多产，他的持久魅力，以及他和主流电影类型的密切关系，我们希望通过回顾他二十多年的足迹，说明他与香港电影，乃至整个香港社会的对应关系。
除在北京专访刘德华，本刊还特派记者赴港，采访了香港影评人石琪，香港电影评论学会副会长登徒，香港演艺学院导演系高级讲师舒琪，香港电影金像奖主席张同祖，香港编剧导演、刘德华中四班主任杜国威，以及目前刘德华“映艺”公司旗下艺员林家栋等。他们不同角度的叙述，构成了一幅多元的刘德华图景。
香港著名影评人舒琪
刘德华的娱乐精神
周到的刘德华
刘德华永远都知道，艺人是要“给”，要“提供”，他会特别照顾观众和媒体，他很“周到”，他明白，人们想在他身上得到什么。
有人说，刘德华的表演未必到了顶尖，但他用了其他因素去补充，在能力范围内他做到了最好。所以，就算大环境有变化，他也永远是站在顶尖。比如说，早期的表演未必需要身体的，但后来有了这样的潮流，刘德华就跑去健身，锻炼自己的身体，这样去满足观众的需要。对于媒体来说也是一样，他提供了足够的材料给媒体，甚至为媒体设置了报道的议题，所以他是艺人中最少被狗仔队跟踪的，他和媒体的关系好。
“周到”这一点，是很多艺人不愿意去做的，这很辛苦，要花很多的心力。但刘德华明白，什么是Entertainment Business(娱乐业)，他的积极性是香港艺人中少见的。
不会成为笑话的刘德华
对于华人演艺圈来说，年龄永远是一个很大的考验，这是刘德华今后要去面对的。原来喜欢他的观众，年龄在增大，年轻人的市场越来越难掌握，即使不过气，也可能和年轻人产生距离。对于这一点，刘德华表达过焦虑。
香港的电影减产，对刘德华其实有好处。他的选择性强了，身不由己的时候少了，他可以更多地为自己拍片子。我觉得他现在懂得选择，懂得平衡和控制。
原来他每年拍20部电影，只要有5部 OK就好了，但现在每年就拍5部，不容有失。所以他很投入，做很多的资料搜集，做很多准备，经常学习，他的流行，不是没有基础的。有人说，他现在拍戏会凌驾于导演之上，可如果他比导演还努力，功课比导演做得还好，那也没什么可说的。
刘德华与下一代的明星的差别，很重要在于他的自律性。他在工作上要求极高，他守信，准时，永远都做到最好。自律性对于艺术家是特别重要的。艺术是讲求规律和自律的。现在的年轻艺人缺乏这个。
我们看到，刘德华也在转型了，他开始演父亲，演成熟的角色，他很清楚地知道自己的阶段，他是分寸感很好的一个人。比如说，在唱歌上，他绝对不会去尝试Hip-hop，他不会让自己成为一个笑话。
香港电影金像奖主席张同祖
他比张国荣更入世
1980年代中期，刘德华由电视转入电影。到现在20多年过去，他也由一个演员成为了一个制作人。我们看到，他的确是这个行业的有心人。每次我们评金像奖，即使他知道自己可能拿不到，也一定来捧场。到了《暗战》，他终于拿到了，这是这么多年的累积分，评奖的时候，很多人都感慨，“华仔啊！”那是人心所归，天时地利人和都有了。
上世纪70年代，是刘德华的成长期，80年代开始获得成功，到90年代，他走向高峰。即使在香港电影业低迷的时候，他也依然有活力。几十年过去，我相信，我们都无法忘记他曾演绎过的那些角色，他已经存在于他的角色之中。
刘德华和张国荣有很多相似，都是靓仔，先是明星再当演员，但张国荣没有刘德华那么入世，他对一些事太过执著，过不了自己那一关，而刘德华经历过风风雨雨，也曾陷入官司，亏了投资，这样反而让他过了自己那关，放开了，自由了。这几年我们看到刘德华从容了很多。
他一直在寻求转型，我们看到他做了很多尝试。和杜琪峰合作之后，他放下了架式，不再走明星路线，找到了自己的空间。
他在香港电影圈红了20多年，长青树，这一方面是他的活力，也说明后继无人。比如说，谢霆锋，一出来就很Sharp，有冲击力，但他的性格就是这样，是非缠身，还需要一些沉淀。
刘德华中四班主任杜国威
他留下的是永远都迷人的偶像姿态
刘德华从中三就开始搞话剧，当时他在可立中学，我是他中四的班主任，可以说，一路看着他入行。
我记得，在学校的时候，他很机灵，说话得体，很得老师欢心。他家里条件不错，没吃过苦的。我记得他爸爸是消防员，他姐姐很疼他。他住宿舍，每隔一段时间，就会看到他穿一件新衣服，总是很精神的样子。他一直是懂得讨好老师的一个学生，后来他进入演艺圈也是这样，不是一个我行我素，太过自我的人。
1981年，他加入无线电视的艺员训练班，后来，他对自己要走的这条路一直很清晰。中间，他曾问过我，到底是要当一个很红、有很多fans的偶像，还是当一个有很好演技的演员。到现在看起来，他还是选择了后者。
他刚入行的时候，香港电影业正好是很蓬勃的时候，机会很多。当时的电影业主要是寻开心，好玩，所以他演了很多追女仔和江湖片，很多导演找他，只要找到他，电影就变得很有噱头。
到了1990年代中后期，香港电影出现低迷状态，很多低成本制作的电影。香港拍电影的很多人想赚快钱。但在低迷时期能坚持下来的才是真正有理想，真正喜欢电影的人，这个阶段中，刘德华常常问我，是不是有好的本子，他可以投资来拍摄。
1994年，我拍摄《我和春天有个约会》，想让他演沈家宏一角，但当时已有太多因素影响，合作没有成功。
我是刘德华的老师，看着他一路走来的，所以我对他有偏爱，很多人也说他的演技并非最好，但我总要说，在我看来，他是最好的。
这么多年过去，他当了大影星，大歌星，拿了许多奖，样子也还是那么靓仔，我想他应该是无悔了。一路走来，他留下的是永远都迷人的偶像姿态。
刘德华“映艺”公司旗下艺员林家栋
他工作时，永远一丝不苟
8月21日，星期天，刘德华在九龙会展开Birthday Party，90多围客人，来自各个国家的1000多人前来祝福他。作为刘德华“映艺公司”的成员，林家栋也参加了Party，然后他与记者相约在尖沙嘴一家酒吧见面，跟记者讲述，他眼中的刘德华。
酒吧外面，一队人马正在拍电影，收工的时候也都进酒吧吃东西，街上行人熙熙攘攘，酒吧的侍应生也依然故我，没有丝毫一惊一诧的表情。仿佛，这些人从来就是生活的一部分，而不是明星。
平时我们都难得有这样的休息时间，刘德华总是把时间安排得很紧。有时晚上拍了通宵的戏，每个人都累得不行，他还在那里压腿，拉筋骨。就算特别累的时候，他也是合上眼睛3分钟就解决问题。
有一次，他在内地工作，白天拍了广告，晚上拍了电影，然后坐飞机回香港，我去看他，他从身上掏出一首歌词给我看，说是刚才在飞机上写的。
他工作时候，永远一丝不苟的。我们拍摄《童梦》时，他要化老妆，几个小时，每个人都特别小心，NG一下，就要重新开始。即使在休闲，比如打保龄球，他也是一板一眼，说出一套套的理论来。
在圈子里，有成就的人，其实很多，可一旦有了江湖地位，他们往往就容易松气。这一点刘德华从来不会。所以，现在才有很多来自政府的公益广告要找他拍。
在香港，有人可能不喜欢他的歌，但都欣赏他的工作态度和精神。在他的演唱会上，我看到很多七八十岁的老人家，挥着荧光棒，给他喝彩。
现在他管理“映艺”公司，很多事务，还要开会，他总是井井有条的。有时开会，他点一份菠萝包和一杯咖啡，算是吃饭，从不浪费一分一秒。二十多年来他对事业的态度一直如此，这是我最佩服的。
刘德华成名经历
http://www.podlook.com/item/711550
刘德华：天才=1％的灵感＋99％的努力
1961年的香港，人们依旧沉静在忙忙碌碌的生活中，社会的风云巨变似乎还没有到来，相对于位于新界境内，东临大埔湾，香港北面的大埔镇泰亨村的刘家，一个婴儿的呱呱坠地就不足为奇了，但是这个白白胖胖的男婴儿对于祖祖辈辈生活在这里的刘家来说却无异于遇到了一桩天大的喜事。
大埔是一个以渔民为主的城镇。上世纪60年代，香港发展的脚步虽然有了突飞猛进的势头，但变化的范围还仅仅主要集中在香港岛以及九龙一带，经济发展的春风，连沙田都不曾波及到，更不用说靠北的大埔了。刘家在大埔算是个大户人家，祖辈经营生意也曾赚了不少钱，在这个不大不小的天地里，他们应该算是殷实而富裕的人家了。
当这个男婴儿降临时，一家人的喜悦自是无法用言语所能表达的，当老太爷想了很久终于为这个家族里新添的一个男婴儿起了一个叫刘福荣的名字时，老太爷和所有的家人都是激动的，他立刻让家人通知这个孩子的父亲，一定要在第一时间将这个天大的好消息告诉他在香港启德机场当消防员，在老太爷的儿子一辈里排行老二的刘礼。
对于刘礼一家人来说，这个孩子的出生意味着一种新的希望和寄托，而对于以后的整个香港以及中国娱乐界来说，谁也没有料到这个当时默默无闻、调皮好动，与所有同龄人一样的孩子会在娱乐界占据举足轻重的地位和产生不可低估的影响力。
童年时代的刘福荣过着无忧无虑、无拘无束的幸福生活，乡村里长大的孩子自然具有一种原始纯朴的野性，刘福荣自然也不例外，他和乡村里的所有同龄的小伙伴常常会搞出许多奇思妙想的恶作剧，调皮的性格在此时已经显露无遗。
5岁那年，爷爷的去世让他在幼小的心灵里突然有了一点点的迷茫，他当时还不明白一个人的死亡对他的家人意味着多大的巨痛和伤心，他只是看到爸爸、妈妈以及所有的亲人都围着静静躺在灵堂里的爷爷不停地伤心的地哭着，于是他也就跟着一起哭。当灵车载着爷爷的尸体远走后，从此以后，他就再也见不到疼爱他的亲爱的爷爷了。
爷爷去世没多久，刘福荣的爸爸刘礼一直在心中思考了很久的准备搬家的想法也更一步坚定了，现在没有了爷爷的固执的反对，他准备将家搬到市里面的想法越来越强烈了。可是，正如他所预料的一样，他们的搬家计划遭到了同祖人甚至是同村人的几乎所有的反对和不予支持，他们认为刘礼这样的做法有违祖训，甚至是一种背叛，而同龄人对刘福荣情感的由热到冷的迅速变化也让他渐渐地明白，他们一家人的搬家计划似乎触怒了村里的所有人，他当时还不明白为何他们准备搬家到市里去住，怎么会遭到这么多人的反对甚至辱骂。
后来，刘礼在几乎所有同村人的反对声中，顶着巨大的压力带着刘福荣的三个姐姐，一个妹妹和一个弟弟，以及母亲搬到了离他上班的启德机场不远的城市边缘住了下来，虽然这个叫钻石山的小地方离城市中心还有一定的距离，但是毕竟已经不是他们以前居住的那个小乡村了，可以说他们已经成为了半个城市人。
离开熟悉的生活环境，他们的生活重又面临着一个新的开始，一大家子8个人的几乎所有开销都依靠爸爸微薄的工资维持，最初生活的艰难可想而知。可是他们既然已经毅然决然地从那个富足而悠闲的乡村搬到了城市里，他们就要学会在新的城市环境中生活。
到了城市里，刘礼就决定让刘福荣转到新的学校上学，这时候，英明而具有某种超前思想的父亲显然不太重视中国那种传统的取名法，也不太喜欢刘福荣这个名字，因此，当刘福荣转到新的学校报名时，刘礼便给他取了一个新的名字，刘德华。
新的生活需要面对许多新的挑战。父亲便利用家里的房子开了一间小小的冰室，里面既卖一些生活必须用品，又经营快餐生意，卖一些广东运过来的各种食品，简直就像是一个大杂货店，除了父亲的工资之外，一家人的收入就只有指望这间不大不小但货物齐全的杂货店了。
每天天一亮，8岁的刘德华早早起床，因为当时他们所住的地方还没有自来水，于是他先要到离家很远的有自来水的地方挑水回来，将家里的那口用来制冰和洗刷盘子碗筷的大水桶装满水，无论冻夏，他都从不间断，夏天还好说，一旦到了冬天，刺骨的寒风常常吹的他全身直打颤，冰冷的水溅到他身上，犹如针扎一般的疼痛。但是就是这样的工作，不服输的刘德华硬是坚持了好几年。做完这些后，他便又匆匆忙忙地跑去学校上课，放学回家后，又开始和几个姐姐帮着家里料理店里的生意，收拾客人吃剩的碗筷，洗碗、担水，还要重新将挂在门口的水牌拿下来写上今天有什么新的货物要卖，正是小时候这样的磨练让刘德华从小就养成了一种不怕吃苦，做事一丝不苟的性格，每天要重新在水牌上写字，还要写好以便于让客人认清楚，刘德华每次都写的格外认真仔细，无形中他又练就了一手不错的毛笔字，在他长大后他写的一手好字或许和小时候的练习有着一定的关系。
渐渐地，刘德华又开始帮着家里计算每天店里的收入，每一笔帐都计的分毫不差，后来，他又跟着勤劳能干的爸爸学了一手不错的烫发手艺，并且没事的时候经常帮着家里人烫发，时间长了，熟识的邻居也放心的让他给自己理发，刘德华都欣然答应帮着他们理发，而且不收钱，这种行为也赢得了大家对他的喜爱，因为常常给别人理发，刘德华慢慢地对长发有了一种特别的喜爱，这种喜爱一直影响到了他长大后选择女友都必须要求长发飘飘，他的长发情结或许就从这时候开始扎下了根。
后来，小店的生意渐渐地好了，当时电视机还没有普及，但是刘德华一家却有着相当的远见，他们用不多的钱买了一台黑白电视机摆放在他们的小店里，然后让附近的邻居来家里看电视，然后视情况和观看时间收取一定的观看费，虽然不多，每次只有几分钱或最多一角钱，但是就是这不多的收入却让他们一家人过的很快乐，也显示出了他们精明的经商头脑。此时刘德华也开始可以选择更多更自由的事情来帮助家人打理店?塘耍 喽远 裕 醯禄 钕不蹲龅氖拢 故撬屯饴簟?
在他们居住的钻石山不远处有一个叫做坚城的地方，当时这里是香港电影及电视片拍摄的景点，每天都会聚集许多的演员拍戏，当时的演员虽然算得上是白领阶层，但是拍片所挣的钱依旧不是太多，而刘德华家的店又离拍片的地点不远，因此，很多演员拍戏结束后，都会去他们的小店吃饭或叫他们送外卖过来，甚至是一些当时的大牌演员，虽然挣的钱相对较多，但是因为拍片时间很紧，所以他们也会选择就近去吃饭，正因为这许多的巧合或者说是刘德华有意的接近这些演员，使得他在很小的时候就有很多的时间接触到当时许多有名的演员，并且可以在片场看他们演戏。为了更多的接近明星，刘德华每次都自告奋勇地去片场送外卖，见的多了，正因为此，在他很小的时候就觉得明星其实和普通人并没有太大的区别，虽然他们在电视或电影里有着潇洒的身手和精彩的表演，但是在拍摄现场，他们却也吃了不少苦，经历了无数次的摸爬滚打，甚至会因为拍戏而受伤的事也时有发生，刘德华长大后对此有了更为深刻的体验，所以他才会始终平易近人，从来没有大明星的架子。
除此之外，刘德华刚刚上学的时候却显得异常沉默，他所在黄大仙小学也是他姐姐所在的学校，每天他都是和姐姐一起去一起回家。
有一次，他和几个要好的同学见他们家隔壁种着许多的石榴，一个个红的裂开了嘴的石榴让他们垂涎欲滴，他们便决定悄悄地去摘几个解解馋，他们找到了一处比较低的墙头，刘德华又是第一个攀了上去，正当他们全部攀上邻居家的墙头，准备通过房顶跳到院子里的石榴树下时，突然房顶上却不知怎么回事裂开了一个大窟窿，刘德华第一个从房顶掉了下去，他一下子就失去了控制，然后紧接着是一声痛苦的“哎哟”声，跌到地上后，刘德华和同伴们才发现他的大腿处被划了一道长长的血口，鲜血直往外流，他感到一阵疼痛。几个小伙伴立马慌了神，急忙搀扶着刘德华从邻居家的小院里逃了出来。
此后几天，刘德华觉得他在同伴面前丢了人，平时的威风一下子就扫地了，他有一种说不出的失落，虽然后来大家又一起玩耍，依旧把他当成从前天不怕地不怕的头，但是但是他的确觉得那件事让他颜面尽失。
后来，在中学时代，他又和好朋友余国伟一起利用暑假找了一份暑期工，每天给香港各地的客户送工厂里的产品，为了省那几十块钱的打的费，他们两个人背着两大包要送的货物硬是做最便宜的车跑遍了要送的地点。时值暑假，烈日当头，他们背着一大包要送的货物从东头搬到西头，又做了汽车换轮船，常常累的全身是汗，肩膀被勒的青一块红一块，但是，下次他们却依旧坚持又这样送货，虽然很累，但是对于当时的他们来说，能省下那几十块钱用来做别的有意义的事情却是一件极其快乐的人生经历。正是有了这样的经历，才使得他从小就具有了吃苦耐劳的性格和坚韧不拔的斗志。
上了中学自然就和小学不同了，他的交际圈子也大了许多，他也有了很多新的朋友。
最初，他们学的很认真，很多女孩子本来就听说过他们的威名，所以一直对他们几个很仰慕，有几个女生还对他们其中的刘德华和李景生等人产生了一种学生时代朦胧的好感，可是自从这个警讯班在他们学校成立之后，很多小女生又觉得他们会一些真正的空手道，又属于警署直接管理，所以她们便纷纷投向了警署一方，其中包括李景生的女朋友，这下就惹恼了李景生和刘德华在内的七个兄弟。
少年时代，容易义气用事，他们便觉得在这些警署面前失去了面子，于是他们便向学校里设置的警署人员下了“战书”，要和他们约时间约地点挑战，赢的一方继续留下来，如果警署一方的人员认输的话，他们就离开学校。经过几次的谈判，那些警署人员觉得他们只是小孩子，没有什么好怕的，便很快答应了他们的挑战，他们便在约定的时间和地点开始了一对一的挑战，结果，他们七个人居然大获全胜，以7比0的不败战绩赢得了所有的胜利，从此以后，这些少年警讯就再也不敢走近可立中学了，他们又在学校里恢复了先前的威风与霸气。
学校要组织学生报名参加兴趣小组了，刘德华自然是积极的支持者与参与者，他似乎对什么兴趣活动都充满了向往，足球、排球、篮球、跳高、赛跑他一个不拉，书法、棋类、写作，他也一一参加，可见当时他的精力是多么旺盛，兴趣是多么广泛。
港的中三升入中四的时候，学校就要开始分文科和理科了，他们的中三相当于大陆的初三，升入中四自然就等于上了高中，分科的时候，很有主见的刘德华果断地选择了理科，他觉得他自己在文科方面还是不错的，如果再学好了理科的话，他就会有更大的发展前途，于是，他便毅然地选择了理科。见刘德华出人意料地选择了理科，余伟国也坚定地选择了理科，他对老大的选择是深信不疑的。
升入了中四，又参加了许多的兴趣小组，这下，刘德华和他的几个朋友们可有事情做了，除了上课，他们便整天在操场是参加各类活动，踢足球、打排球和篮球，他们常常玩的忘了时间，同时他们也在广泛的接触中认识了许多和他们一起参加同类兴趣小组的同学，并有机会一起参加比赛。当时正是好动又充满幻想和青春季节，他们的活泼与阳光自然吸引了许多的异性注意，同时，他们也注意到了一位同样活泼而且下去广泛的女生，她的名字就叫林安琪。
林安琪也是一个活泼但不失文静，美丽而聪明的女生，尤其是他在操场上打排球时的潇洒与灵动更是让刘德华心动不已，他已经暗中观察了她很久了，但是因为少年的羞涩与刘德华本身个性的不事张扬，在最初的一段时间里，他还只是远远地看着她在操场和她们一组的队员在一起打排球，有时候也能够在游泳池边见到她如一条矫健的鱼一样自由地游来游去，原来她也如此喜欢运动，这一点更加令刘德华激动不已。他便暗暗打听这个时常穿白色运动衣的长的青春并且留有一头乌黑长发的女生的一些情况。
作为他最要好的朋友和兄弟，余伟国经常和他在一起玩，自然对他的想法和举动有着更为仔细的了解，他见刘德华天天都会注意操场上打球的穿白色运动衣的女生，他知道刘德华一定对她有着某种喜爱并且急切地想知道她的所有情况，于是他便利用自己的关系，放下了自己的害羞，主动帮助刘德华打听到了这个女孩的名字和一切他所能知道的情况，然后一一告诉了刘德华。
刘德华虽然嘴上说不喜欢，可是内心里却对这个兄弟感激涕零。他更加频繁地试图寻找机会接近这个他暗恋的女生，可是机会却终究很渺茫，因为后来他们知道，追她的男生也不在少数，而她又是一个天真活泼的女生，于是他们便想用别的方法去接近她，以便有机会交上朋友。
似乎有时候缘分是天注定的，他们分成文科和理科班后，刘德华居然在走进理科班的第一天就遇见了他一直暗恋的林安琪，更让他惊奇和欣喜的是，这个他一直仰慕的林安琪居然在分座位的时候坐到了他的前面，于是坐在她们后排的刘德华和余伟国便有了更多和更直接的机会和她交往。
慢慢地，经过刘德华的不懈努力以及余伟国的从中斡旋，加之林安琪似乎也对这个长的帅气的刘德华有一分好感，他们的交往就顺理成章了。接触的机会多了，他们之间便有了某种心灵互通的感觉，虽然刚开始谁也没有说谁是谁的男朋友或女朋友，但是他们两个人都心知肚明，谁也没有点破。或许这样的感觉对两个人来说都是一件好事。
可是，这种关系毕竟已经朝着明朗化的方向发展了，他们朦胧的爱情也渐渐地升温了，善解人意的林安琪似乎也明白了刘德华
的一番爱慕之心，她对刘德华也生出了好感。每次当林安琪过生日的时候，刘德华都会为她精心选择一件能够代表他心意的礼物，虽然有时候会发生一些不愉快的事情，但是在事情过去之后，他们又能够和好如初。
就这样，他们一同经历了中四，刘德华对这份愈陷愈深的感情投入了太多，同时他也第一次尝到了爱情带给他的甜蜜和温暖，他此时感觉，林安琪就是他这辈子要找的最好的伴侣。后来，他们又一起参加了当时学校举行的话剧表演，演出的话剧是著名的《雷雨》。刘德华报名参加了节目的编剧工作，而林安琪报名参加了演员的训练，当时，刘德华对文学的酷爱依旧没有减弱，他选择编剧工作正是为了利用这次机会锻炼他的写作和编剧能力。参加演员报名的有很多同学，其中还有一位叫做张家盈的秀气而文静且兴趣广泛的女生。为了排练好这初《雷雨》，大家几乎每天都在一起进行排练和沟通，而在这时候，因为刘德华和张家盈因为工作关系而频繁的接触，使本来就闹了一点小小矛盾的林安琪对他的行为产生了误解，便对他不理不睬。
4. 周瑞发！
周润发，广东宝安人，1955年5月18日出生，受过初中教育，辍学后进入社会工作，曾当过杂工、邮差和售货员等。1973年考入无线电视台艺员训练班，是第三届的毕业生。毕业后成为无线艺员，参演过“欢乐今宵”节目和多部剧集（第一部《共屋共住》，第一部当主角的剧集是《江湖小子》）。1976年周润发主演电视剧《狂潮》成名，从此主演不少剧集。他主演的电视剧，著名的有《网中人》和《上海滩》等。
1975年他开始拍电影，第一部是《投胎人》。他曾先后七次获得“电影皇帝”称号。主演《等待黎明》获卅届亚太影展最佳男主角奖和廿十四届金马奖最佳男主角奖；主演《英雄本色》、《龙虎风云》和《阿郎的故事》，又先后获第六届、第七届和第九届香港电影金像奖最佳男主角奖。他还得过美国电影协会和韩国颁发的“亚洲最杰出的演员奖”。
从无线电视台港剧中的小角色开始慢慢跃上大银幕，20多年的从影时间，发哥至已演过超过60部以上的电影，成绩斐然。不管是嬉闹的喜剧或是严肃的剧情片，不管是痴心的富家公子还是公正英勇的警官，发哥演来都浑然天成、毫不矫作。1986年《英雄本色》中有情有义的小马哥一角，奠定了发哥在影坛中最有名的荧幕形象。1987年因为出张婉婷导演的《流氓大亨》而登上金马影帝，片中他饰演了个香港留学生，苦苦暗恋着钟楚红。《赌神》是发哥创造的另一个银幕角色，看《赌神》之后一窝风的“赌”字辈传人，就知道这个“赌神”有多成功了。
想要在好莱坞拥有一片天空，一直是许多华语演员努力的目标，但是真正能实现这个梦想的人却不多。在成龙的《尖峰时刻》在好莱坞获得成功后，周润发的第三部西片也将要上映了。跟成龙所不同的，周润发不是靠拳脚打进好莱坞，而是以精湛的演技、迷人的亚裔男性风采，获得了全世界观众的青睐与肯定。
第一部与米拉·索维诺合作的西片《替身杀手》第一周便登上全美周末票房冠军，发哥确定了他在美国市场的立足。在第二部西片作品《再战边缘》中，发哥饰演一个警员，在污秽的警界里随波逐流着，渐渐忘记了曾经的理想与抱负。直到受到充满理想、刚毅正直的新进警员马克·沃尔伯格（《热舞之夜》《好胆别走》）的影响，才开始唤起他一些曾有的正义与坚持，而在现实与理想中挣扎不已。虽然所演的人物还是脱离不了杀手、警察之类的角色，但是片中这个游走于正邪之间灰色地带的警察，却也是一个很好的发挥空间，再次展露了他成熟的演技。
周润发的名字已经成功地打进了好莱坞，影后朱迪·福斯特与他一起再将《国王与我》重新搬上大荧幕，合作演出《安娜与国王》。
2000年由他和杨紫琼主演的《卧虎藏龙》更是红遍全球，为他赢得更加广泛的知名度，也终于肯定了他在好莱坞发展的成功。
2007年他参与演出了《加勒比海盗3：世界的尽头》，饰演新加坡海盗王邵峰，与强尼戴普、奥兰多布鲁姆等国际巨星对戏，也有精彩的表现。
[编辑本段]外界评价
著名诗词人，学者，影评人，80后代表申宝峰曾经这样评价发哥。也是对发哥前半生的真实写照。得到许多圈里圈外人士的认可。
《周润发》
巨星周润发，出生在南丫。
从小多磨难，风雨中长大。
★
帅哥周润发，身高一米八。
笑脸迷死人，动作超潇洒。
★
影帝周润发，常常把奖拿。
当之无愧为，影坛大哥大。
★
天才周润发，演技人人夸。
作品上百部，部部是精华。
★
国宝周润发，美名传中华。
勇闯好莱坞，为国打天下。
★
英雄周润发，气概如小马。
仁义似关羽，人称周大侠。
★
好人周润发，心善如菩萨。
捐款无数次，人格真伟大。
★
曾经周润发，为爱犯过傻。
分手想不开，竟然想自杀。
★
如今周润发，年过快花甲。
雄风依旧在，霸王不卸甲。
[编辑本段]入行经历
1974年考入无线电视（TVB）第三期艺员训练班，无线电视台（TVB）的造星的途径有两个，一是“港姐”选美大赛，二是举办艺员训练班。前者最成功的例子有张曼玉，后者有的是影视明星，有的是著名导演和监制，如：
第1期：甘国亮、招振强
第3期：周润发
第4期：林岭东、杜琪峰
第5期：关锦鹏
第6期：陈玉莲、吕良伟
第8期：汤镇业、廖启智
第9期：黄日华、苗侨伟
第10期：刘德华、戚美珍
第11期：梁朝伟、周星驰
之后接连主演连续剧《狂潮》、《奋斗》、《网中人》、《上海滩》、 《千王群英会》、《笑傲江湖》、《苏乞儿》、《亲情》等。
[编辑本段]作品年表
【电影】
1976年：《投胎人》、《新苏小妹三难新郎》、《池女》、《捞家邪牌姑爷仔》
1977年：《入册》
1978年：《爱欲狂潮》
1980年：《师爸》、《女大贼傻侦探》、《小生扮嘢》
1981年：《胡越的故事》、《执法者》 （是周润发真正电影生涯的开始）
1982年：《猎头》（也叫《再见江湖》）、《巡城马》、《花城》
1983年：《上海滩》、《血汗金钱》
1984年：《等待黎明》、《灵气逼人》、《倾城之恋》
1985年：《女人心》、《何必有我》
1986年：《玫瑰的故事》、《奇缘》、《初一十五》、《癫佬正传》、《地下情 > 《原振侠与卫斯理》、《义盖云天》、《你情我愿》、《英雄本色》、 《杀妻二人组》、《梦中人》
1987年：《小生梦惊魂》、《龙虎风云》、《义本无言》、 《江湖情》、 《精装追女仔》、 《英雄本色2》、《秋天的童话》、《监狱风云》、 《英雄好汉》、《江湖龙虎斗》、《鬼新娘》
1988年：《公子多情》、《八星报喜》、《老虎出更》、 《长短脚之恋》、 《大丈夫日记》、 《义胆红唇》、《郁达夫传奇》、《再见英雄》
1989年：《赌神》、《伴我闯天涯》、 《阿郎的故事》、《英雄本色3之夕阳之歌》、 《喋血双雄》、《我在黑社会的日子》
1990年：《吉星拱照》
1991年：《纵横四海》、《监狱风云II逃犯》
1992年：《我爱扭文柴》、《辣手神探》、《侠盗高飞》
1994年：《花旗少林》、《赌神续集》
1995年：《和平饭店》Peace Hotel
1998年：《血仍未冷》《替身杀手》The Replacement Killers
1999年：《再战边缘》（又名《魔鬼英豪》）The Corruptor、《安娜与国王》(Anna and The Kind)
2000年：《卧虎藏龙》
2003年：《防弹武僧》
2005年：《独自等待》（客串）
2006年：《满城尽带黄金甲》
2007年：《姨妈的后现代生活》、《加勒比海盗3：世界的尽头》
2008年：《黄石的孩子》
2009年： 《龙珠》饰演龟仙人
【电视剧】
1976年：《大江南北》、《江湖小子》、《狂潮》
1977年：《家变》
1978年：《强人》、《奋斗》
1979年：《天虹》、《网中人》
1980年：《上海滩》、《亲情》
1981年：《前路》、《千王群英会》、《上海滩续集》、《有楼收租》、 《火凤凰》、《苏乞儿》
1982年：《播音人》、《孤城客》、《北斗双雄》、《天降财神》、《鳄鱼潭》
1983年：《笑傲江湖》
1985年：《大香港》、《新扎师兄续集》
1986年：《杨家将》
【个人唱片】
《十二分十分吋》（1988年）、《旧情人》 （1989年）
[编辑本段]获奖记录
电影界的荣誉：
1985年 第30届亚太影展影帝 《等待黎明》
1985年 第22届台湾电影金马奖影帝 《等待黎明》
1987年 第6届香港电影金像奖影帝 《英雄本色》
1987年 第24届台湾电影金马奖影帝 《秋天的童话》
1987年 第1届香港导演学会评选大奖影帝《秋天的童话》
1988年 第7届香港电影金像奖影帝《龙虎风云》
1988年 获美国电影协会“亚洲杰出演员奖”《龙虎风云》
1990年 第9届香港电影金像奖影帝 《阿郎的故事》
1999年 第5届百视达娱乐大奖“最受欢迎本地艺人大奖”《再战边缘》
2000年 第1届美国亚裔艾美奖最佳男主角奖《安娜与国王》
2001年 第2届美国亚裔艾美奖最佳男主角奖《卧虎藏龙》
2005年 第14届金鸡百花电影节“中国电影百年百位优秀演员”之一
2007年AZN Asian Excellence Awards（AZN 亚洲卓越大奖） 终身成就奖
2005年 为纪念中国电影诞生一百年，香港电影金像奖邀请香港一百零一位电影工作者投票，选出历史上一百部最佳华语电影
周润发入选6部,名单如下:
第02名 1986年《英雄本色》
第10名 2000年《卧虎藏龙》
第42名 1989年《喋血双雄》
第49名 1987年《秋天的童话》
第54名 1987年《龙虎风云》
第87名 1989年《赌神》
电影双周刊评选的世纪100部香港最佳电影
周润发入选11部:
1 A Better Tomorrow 英雄本色
6 The Autumn's Tale, 秋天的童话
12 City On Fire 龙虎风云
43 Prison On Fire；Prison Turbulence 监狱风云
43 Marianna 胡越的故事
43 God of Gamblers 赌神
43 The Killer 喋血双雄
73 The Romancing Star 精装追女仔
73 Love Unto Wastes 地下情
73 A Better Tomorrow III, 英雄本色III：夕阳之歌
73 Once A Thief 纵横四海
电视界的荣誉：
马来西亚传媒界二十世纪华语电视剧集100强（前10名按照先后次序，后90名排名不分先后)
周润发入选8部,名单如下:
第01名 上海滩（周润发）
第02名 网中人（周润发、郑裕玲）
第03名 狂潮（周润发）
第07名 亲情（周润发、郑裕玲）
第12名 家变（汪明筌、周润发）
第32名 奋斗(周润发)
第40名 强人(周润发)
第53名 苏乞儿(周润发)
第85名 鳄鱼潭(周润发)
新加坡电视媒体评选20世纪（1970~2000）百部华语经典电视剧集（前20位有排名顺序，后80位没有排名顺序）
周润发入选7部,名单如下：
第01名 上海滩
第03名 网中人
第11名 狂潮
第12名 家变
第18名 亲情
第38名 奋斗
第45名 千王群英会
第80名 苏乞儿
第81名 鳄鱼潭
无线1999年千喜台庆评选
5位最难忘的男主角，许文强高居第一
5部最难忘的电视节目《上海滩》第二（第一是一个综艺节目《欢乐今宵》）
香港tvb指南杂志评选的“tvb巨星一百人大排名”
评选标准是：
1,代表作 2,影响力 3,亲合力 4,对tvb的贡献 名单中前十名:
1. 周润发
2. 汪明荃
3. 郑少秋
4. 黄日华
5. 郑裕玲
6. 刘松仁
7. 梁朝伟
8. 翁美玲
9. 米雪
10. 温兆伦
音乐界的荣誉：
1988年 获香港叱吒乐坛Very Nice大奖（香港商业电台主办）
其他荣誉：
1997年 获新加坡电视台颁赠“跨越年代成就奖”
1998年 芝加哥市长将1月12日命名为“周润发纪念日”以表扬他对电影业的贡献；并获“卡地亚卓越成就奖”
1999年 获香港演艺学院荣誉院士
2000年 被香港七间电子传媒机构选为“十大世纪娱乐风云人物”
2000年 被美国《时代》周刊选为七位“地球名人英雄”之一
2001年 获第16届香港城市大学荣誉文学博士学位
2003年 获香港特区政府颁发银紫荆星章
2004年 香港娱乐圈大民调电影演员榜首
2006年 被北京《新京报》选为中国最美50人之一
担任过两次奥斯卡颁奖嘉宾(第72.73届)，
一次金球奖颁奖嘉宾，
辞谢了一次金球奖颁奖嘉宾，
一次东京电影节评委主席。
周润发是首位被列入中学教科书的演艺界人士，过去从未试过有香港艺人成为中学教科书的教材，而启思出版社所出版的中一级中国语文第二册课本，“讲读篇章”选了岳飞之少年时代作教材，“导读篇章”则选了平民总统孙中山和华裔太空人张福林作教材，至于“自习篇章”就选了大器晚成周润发，约花了十二页篇幅描写其奋斗经过。
“我去好莱坞十年拍了五部电影，成不成功，我却不敢说，不敢说没有什么压力，但是，‘I take my best ,I've no regrets !(我已尽力，决不后悔！)’。”——2004年8月，周润发在出席香港理工大学会考放榜讲座时，对着台下上千名学生和家长发表演讲。回顾自己十年来的好莱坞经历，周润发感慨良多。对于外界对他年龄和能力的质疑，周润发说自己心态很平和，他说有些东西只能是“随缘”。 周润发在演讲中总结说：心平常，自非凡。
[编辑本段]人物评价
从无线电视台港剧中的小角色开始慢慢跃上大银幕，20多年的从影时间，发哥至已演过超过60部以上的电影，成 绩斐然。跟成龙所不同的，周润发不是靠拳脚打进好莱坞，而是以精湛的演技、迷人的亚裔男性风采，获得了全世界观众的青睐与肯定。周润发是首位被列入中学教科书的演艺界人士。
周润发：一个时代的坐标
和所有伟大的影星一样，周润发印证了一个时代，一个香港电影的黄金时代。风衣墨镜、冷血双枪、阳光微笑，都封存胶片之中，当我们回首寻望的时候，发哥已被刻为一个时代的坐标。
周润发对香港人来说极具代表意义。他曾演出的角色如许文强（上海滩）、邵华山（狂潮）、木咀辉（新情）、船头尺（秋天的童话）、Mark哥（英雄本色）及高进（赌神）等等，无不深入民心街知巷闻，及至全球华人社会对周润发这名艺人都十分推崇。
周润发不单是伴着香港人成长的朋友；他不断努力，突破自己成就的精神，可说是香港人的化身。虽然他近年专注美国拍摄西片，但亦不忘致力推广香港，今年他就为香港旅游协会拍摄宣传片，同时亦身体力行，常于会见外国传媒时大力推介香港。
周润发生于香港，十七岁参加香港电视广播有限公司艺员训练班，后签约成为正式演员，周氏凭着个人的才华和对演戏的热诚，几年间便成为家传户晓的电视红人。一九七六年开始踏入电影圈，屡创佳绩。近年晋身荷里活，事业更上一层楼。
周润发多年来努力不懈，当中包括《上海滩》、《胡越的故事》、《等待黎明》、《英雄本色》三集、《龙虎风云》、《赌神》两集，以及《阿朗的故事》等。他的电影十分卖座，深受广大观众爱戴，周氏凭着出色的演技，分别囊括了两届金马奖的[最佳男主角奖]的荣誉。其首部荷里活电影《血仍未冷》于九八年正式上映。最近周氏正与荷里活著名女演员茱迪·科士打（Jodie Foster）合作其另一出荷里活电影。
周润发的成就享誉国际，一九九七年周氏获新加坡CineAsia颁赠[跨越年代成就奖]。次年，芝加哥市长把一月十二日命名为[周润发纪念日]，以表扬他对电影业的贡献。除电影事业外，周润发近年亦活跃于公益慈善事业，全力推动保护环境，更多次以香港大使的身份，帮助推动香港的工商及旅游业务。周氏曾在香港演艺学院就影视事业有关的课题演讲并作交流切磋，并于一九九九年荣获该校颁授院士荣衔。
周润发的童年是在南丫岛度过的，发仔形容这段生活是“虽苦犹乐”。他的爸爸是海员，每年只回家一次，发仔大部分时间和妈妈生活在一起。当时家里很穷，周润发就帮妈妈养鸡、种田、切菜喂猪，有时还用小竹筐盛着茶果、凉粉、木瓜等上街去卖。最使发仔开心的是常和岛上小伙伴一起无忧无虑地嬉水、钓鱼、到田里偷东西吃。周润发回忆当年：“那时生活很艰苦，一块萝卜、几块猪油渣，就可以吃一碗饭。但穷得很开心。”
发仔妈经常到人家家里去帮工，为了便于照顾年幼的发仔，每逢妈妈换东家，发仔便要转往雇主家附近的学校就读，经常因转学而留级，所以周润发说自己的小学阶段念来念去念不完。
1967年，周润发原在旺角某劳工子弟学校读书，当时恰逢大际“文化大革命”，极左思潮也影响了该校，他妈妈怕儿子和人家一起去闹事扔石头，于是就转到调景岭的鸣远小学，12岁的发仔初次离开妈妈当了两年寄宿生，那些日子里周润发可是“男儿有泪天天弹”。回忆儿时情景，发仔笑眯眯地说：“我怕被人笑，总是趁着洗脸的时候哭，让人分不清是泪是水。”他还得意告诉别人：“那时候自己洗衣服，好干净哦。当时每次阿妈给我钱交学费，我总是将钱放进袜底，进了学校大门才拿出来，因为有很多人敲诈小学生。”
上中学后，他每年暑假都去打工。第一年在电子厂负责电路板安装到收音机里，每天才几元工资；每二年做包装；第三年则把一只只三极管放在电压器试验。周润发说：“我现在视力不好就是那时得来的，不过每个暑期赚200多元，前后交了五个女朋友，收获也不错吧。”学生时期丰富的生活经验，为发仔的成长和演艺成就奠定了基础。
5. 近年来最经典的港产片有哪些
1、《重庆森林》
《重庆森林》是泽东电影公司出品的一部都市时装片，由王家卫执导，林青霞、梁朝伟、王菲、金城武等主演。1994年7月14日，该片在香港上映。影片讲述了两个爱情故事：失恋的警察与神秘女杀手一段都市邂逅以及巡警663与快餐店女孩的爱情故事。
2、《喜剧之王》
《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持、周星驰执导，周星驰、 莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。
影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情，之后在杜娟儿的帮助下，尹天仇终于获得机会演主角，但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。
3、《唐伯虎点秋香》
《唐伯虎点秋香》是永盛电影制作有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持执导，周星驰、巩俐、郑佩佩等主演。影片讲述了江南才子唐伯虎对华太师府上的丫鬟秋香一见钟情，在船夫的帮助下他施展计谋混进了华府。经过一番曲折，唐伯虎终于与秋香拜堂成婚。
4、《大话西游之大圣娶亲》
《大话西游之大圣娶亲》（又名《大话西游之仙履奇缘》）是周星驰彩星电影公司1994年制作和出品的一部经典的无厘头搞笑爱情片，改编依据是吴承恩所撰写的神怪小说《西游记》，该片是《大话西游》系列的第二部。
由刘镇伟导演，技安编剧，周星驰制作，周星驰、朱茵、莫文蔚、蔡少芬、陆树铭、吴孟达等人主演。该片主要讲述了至尊宝为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。
5、《无间道》
《无间道》是寰亚电影发行公司于2002年出品的一部警匪片，由刘伟强、麦兆辉执导，刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等主演。该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。
6. 求n部香港动作片的名字
漫谈港片黑帮历史
黑帮电影的前身是“强盗片”，以重大抢劫案件和强盗生活为题材，被认为是美国电影史上最富于美国社会特征的影片样式。上世纪三十年代曾在美国风行一时，代表作有《小凯撒》、《疤面大盗》等，后逐渐演化为描写都市各派黑帮势力明争暗斗的黑帮电影，七十年代科波拉的《教父》系列更是成为了黑帮电影发展的一个里程碑。而在号称“东方好莱坞”的香港，虽然黑帮电影起步较晚，但却如黄河泛滥一发不可收拾，真要说起来可是三天三夜都说不完。从小马哥的义薄云天，到吴国豪的肆意妄为，从古惑仔的友情岁月，到陈永仁的无间炼狱，香港黑帮电影简直成了我们这一代人的集体记忆。就是如今这个香港电影不景气的年代，都可以从杜琪峰的《黑社会》和《放.逐》中依稀寻回那份略显潮湿的记忆。下面便纵观二十年的“黑道”风云变幻，从六个方面出发，小叙一下香港黑帮电影的发展史！
一、吴宇森的浪漫情怀：
上世纪八十年代前半期的香港影坛，一直是功夫喜剧和市民喜剧的天下，即使描写黑帮争斗，也多以嬉笑打闹为主，但这一切都随着一部电影的出炉而彻底改变，那就是1986年的《英雄本色》。此前的吴宇森和周润发，一个是“水货”导演，一个是“票房毒药”，正可谓“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，两个倒霉蛋一聚首，居然捣鼓出香港电影史上最优秀的影片。本应第三主演的周润发，也凭借小马哥墨镜风衣的潇洒外形，铿锵豪迈的语言对白，独闯龙潭的英雄气概压倒了另外两位主演狄龙和张国荣，不仅拿到了次年金像奖的影帝，还被后人推崇为香港电影史上最出色的一次人物表演。而吴宇森则将张彻的热血冲动和梅尔维尔的冷峻内敛结合起来，创造出独特的影像风格，时而渲染英雄落难时的凄凉，时而展现快意恩仇时的豪迈。影片中穿着现代装束的握枪主人公，犹如古代江湖中的仗剑侠士一样，在吴宇森的慢镜掌控下挥洒出舞蹈一般的优美动作。而无论是小马哥还是豪哥，身上都能体现出一种上古侠士之遗风，让人敬佩不已！
《英雄本色》大获成功之后，吴宇森又于次年推出了续集《英雄本色2》，小马哥借助他孪生兄弟阿健的驱壳“重生”，同豪哥、四哥携手共闯敌巢，大开杀戒，虽然影片的艺术成就不如第一集，但结尾处的枪战场面却更为火爆。而此时同类题材的影片也如雨后春笋般涌现出来，什么《江湖情》啊，《英雄正传》啊，《龙之家族》啊，这些影片一道构成了黑帮片的一个亚类型，即英雄片，其特点为：1、英雄片的主人公悉为黑道中人，其天敌/警察被推到了背景（或者干脆避而不写）。所谓英雄，便是指黑道中的有道之盗。2、由以情节奇诡取胜改为以情义取胜。3、女性角色在戏中几近摆设。4、风格相对统一[1]。在众多跟风英雄片中，真正出彩的只有黄泰来的《江湖情》及续集《英雄好汉》，周润发在片中饰演的是一位黑帮教父级的人物，而刘德华、谭咏麟和万梓良这三人都是从底层小混混开始一步步地往上爬。第一集着重描述了三人的成长及分裂，初具黑帮史诗之雏形，而第二集又以复仇为主，重回《英雄本色》的老路。最后一场枪战戏场面宏大，死亡无数，在火光和爆炸声中结束了几人之间长达十数年的恩怨！
而吴宇森也于1989年凭借《喋血双雄》完善了其暴力美学的风格，从此慢镜、白鸽、教堂都成了他影片中的特有符号。而影片中的男性情谊，也由黑帮内部肝胆相照的兄弟情，变成了杀手和警官对手间的惺惺相惜之情。周润发扮演的杀手小庄，来无影去无踪，过着更为漂浮的江湖生活，显然比小马哥更像武侠小说中的人物，结局也更具悲情色彩。接下来1990年的《喋血街头》，则明显模仿了美国的越战经典《猎鹿人》，试图制造乱世景观，构建宏大的叙事架构，却不自觉地回到了兄弟情义的小框架中来。而1991年的《纵横四海》，则是该阶段吴宇森最为轻松和浪漫的影片，“双龙戏凤”的爱情模式显然脱胎于法国新浪潮的经典之作《朱尔与吉姆》，但影片却将三人描绘为神通广大的国际偷画大盗，先后三次展现偷盗奇观，绝对比八年后好莱坞大片《偷天陷阱》更有难度和想象力，而最后打斗时周润发突然“恢复”双腿的突兀情节，则更加消解了影片此前并不浓郁的悲情色彩，让后面的部分变成了王晶式的嬉闹打斗。至于1992年的《辣手神探》，则不再是英雄片，而是成了警匪卧底片。片中给人留下印象最深的不是扮演神勇警探的周润发，而是扮演卧底的梁朝伟。他在图书馆杀人时的沉稳冷峻，甚至比小庄都更具“独行杀手”阿兰德隆的风范！
远赴好莱坞发展的吴宇森继续将他的“暴力美学”发扬光大，却无法再续香港黑帮的“兄弟情缘”，只能采用双雄争斗的模式，用更为花哨的镜头语言来讨好美国人！
二、林岭东的风云变幻：
虽然没有吴宇森那样的显赫名声，但林岭东对香港黑帮片的贡献却绝对不容小觑。与吴宇森那浪漫写意的暴力美学相比，林岭东在他的“风云”系列中展现的却是一种残酷的写实，从《龙虎风云》到《监狱风云》再到《学校风云》，一部比一部残酷。如果说吴宇森影片中的英雄人物艺高人胆大，可以主动掌握自己的命运奋起抗击有仇必报的话，那林岭东影片中的主人公都更像普通人。他们平时都呈现出一种“顺民”的特性，可以忍受欺压毫不作声，直到最后关头被逼上绝路时，积压许久的怒火在才那一瞬间突然爆发，产生出巨大的威力，如同《监狱风云》中的阿正和《学校风云》中的中学老师一样，霎那间便将一直压在头上的恶人击倒击垮！
1987年的《龙虎风云》主要描绘的是卧底警员高秋夹在黑白无间中的挣扎与折磨，从人性的角度来剖析人格分裂的痛苦。作为警方卧底，他的职责就是向警方通风报信，将匪徒捉拿归案；但作为阿虎的朋友，他又因为兄弟情义而于心不忍。当警方接到高秋报案，将阿虎等人层层包围时，高秋心里的内疚达到了顶点，而此时的阿虎依然把他当作好兄弟，为了他用手枪指着老大的头，还准备带着身负重伤的他一起突围。最后高秋终于说出了自己是警察的事实，面对阿虎难以置信的眼神在愧疚中痛苦地死去。有趣的是，好莱坞独立电影怪才昆町.塔伦蒂诺居然在他的处女作《落水狗》中向《龙虎风云》致敬，带来了一个几乎雷同的“卧底”结局！
1987年的《监狱风云》则把视角对准了港英政府统治下的监狱，一个很少被世人所了解的法外王国。在这样一个体制同样健全的小社会里，既存在着体制对个体的虐待和压榨，也存在着黑社会帮派之间的火拼，被关进监狱的黑社会老大，同样可以作威作福，对新来的犯人敲诈勒索拳打脚踢。“不管你是豪哥和小马哥，在这里我才是大哥。”这里最嚣张的莫过于张耀扬饰演的管教科长杀手雄了，就像是一个土皇帝一样控制着犯人的一举一动。至于那些前来视察的太平绅士，只不过是做做样子而已，他们只能保得监狱一时的安宁，却无法保得了一世。但犯人毕竟不是奴隶，忍无可忍，也就无需再忍，你欺压他太狠了，他绝对会奋起反抗。最后阿正死抱大咪的脖子，咬掉杀手雄的耳朵，都是在极度愤怒时完成的。1991年，林岭东又执导了《监狱风云2逃犯》，在影片中设立了一个比杀手雄更为变态，也更为狠毒的管教科长，最后同样被愤怒的阿正除掉。由于影片紧紧围绕一个“逃”字展开叙述，所以很多场景都是在监狱之外拍摄的，让人感受到脱离体制束缚后的轻松和愉悦！
严格来说，1988年的《学校风云》已经不能算是黑帮片了，而是一部痛陈黑社会犯罪对社会危害的电影。黑社会不再是快意恩仇的江湖，而是成了侵蚀校园的毒瘤，女学生阿芳便在黑社会老大潇洒哥的逼迫下一步步走向堕落。警方利用她来指证犯人，维护法律的尊严，但在她最需要保护的时候却表现得软弱无力。警察保护市民的责任在本片中遭受到质疑，而最后真正伸张正义的却是那个平时看起来文质彬彬的书生老师，不禁让人唏嘘感慨！
“风云”系列后，林岭东便有意向好莱坞发展（中间也拍摄了一部不伦不类的武侠片《新火烧红莲寺》），但未能像吴宇森那般顺利。九十年代后期又回港转向罪案题材影片的拍摄，而这已不在我们黑帮片所讨论的范畴之列了！
三、麦当雄的枭雄世界：
香港电影类型片的发展向来是此消彼长。到了九十年代上半期，由于武侠片和无厘头喜剧的蓬勃发展，黑帮片反而不像吴宇森林岭东时期那般引人注目了，而此时的黑帮片本身也发生一定的变异，既出现了“赌神”、“赌侠”、“赌圣”这样的赌坛传奇，也出现了《天若有情》这样的浪子悲情，而最能体现黑帮文化精髓的，显然是以旧香港“华人探长”和旧上海帮派争斗为题材的枭雄传记片！
“麦当娜约了麦当雄到麦当道的麦当劳吃麦皮炖当归。”这是《金枝玉叶2》中梅艳芳坐电梯被困时随口说出的绕口令。其中所提到的麦当雄，在香港电影界可是赫赫有名的人物，1984年便凭借《省港旗兵》一片强势上位，获得金马奖最佳导演称号。影片将目光对准了香港黑社会的一个特殊团体——大圈仔（即偷渡至港的大陆犯罪分子），采用了不少非职业演员（香港演员林威除外），用写实的手法将大圈仔的“酝酿犯罪——作案受阻——仓惶逃脱——最终覆灭”的过程一一纪录下来。相对于香港本土黑帮的悠闲安逸，过惯了苦日子的大圈仔则显得更加拼命，也更加凶狠，通常“强龙压过地头蛇”，敢于抢得大买卖。影片场面火爆，镜头语言极富视觉冲击力，特别是最后以手提摄影机跟踪拍摄的九龙城寨如困兽般的亡命巷战，则成为香港电影枪战段落的经典。之后麦当雄制作公司又推出了“旗兵”系列的另外三集，将大圈仔描绘得越来越善良，也越来越博得观众的同情！
而上映于1991的《跛豪》，则成就了麦当雄迄今为止的创作巅峰。影片以真实人物的发迹史为蓝本，借鉴了好莱坞黑帮电影《疤面煞星》的叙事模式，将一代毒枭吴国豪从白手起家到“毒品王国”覆灭的全过程展现在我们面前，时间跨越十多年，尽显大气磅礴，是香港最具史诗气派的黑帮大作。影片所处的时代背景，恰为1974年廉政公署成立前的香港，警察贪污成风，黑帮犯罪不断，常常官匪勾结，共建利益同盟。“乱世出英雄”，而跛豪恰恰是这个乱世出的枭雄。他利用肥波上位，又在自己羽翼丰满之后将异己统统铲除，不断扩大自己的势力范围，还用金钱收买大半华人探长，将他们悉数变为自己的傀儡，从召集探长开会那一段就足以见得他的强势和霸气。但正所谓爬得越高跌得也越凶，最后跛豪的下场也是极为凄惨的。《跛豪》之后，麦当雄再度采用类似的“奋斗模式”炮制出另一枭雄片《岁月风云之上海皇帝》，将昔日上海滩大亨杜月笙塑造成一个重情重义的江湖好汉形象。除了上海三大亨的发迹史之外，影片还加入了工人运动，日军侵华等政治事件，使得影片更具宏大视野和史诗气派。而在续集《上海皇帝之永霸天下》中，杜月笙更是多次展露了他的从政野心，却因为其黑帮背景而得不到重用，只能黯然退出政坛，抑郁至死！
短短数年间，香港影坛还涌现出了《雷洛传》、《一代枭雄之三支旗》、《蓝江传》、《四大探长》和《赌城大亨之新哥传奇》等一批枭雄传记片，但都不具备《跛豪》和《上海皇帝》的水准，大多制作粗糙，叙事潦草。在这其中，《雷洛传》又绝对是最优秀的一部。《跛豪》中虽然也出现了“四大探长”之首的“总华探长”雷洛，但只不过是一个配角，而本片则将雷洛从一个不愿同流合污的小警员蜕变为拥有五亿家产的“总华探长”之全过程得以展现，却还是把雷洛塑造为正面形象，并为他安排了一个一生的敌人——颜同作为反面角色，另外还加入了情人分离，父子情仇等感情线索，因此叙事丰满，具有很强的观赏性。结尾处的雷洛为了逃脱法律的惩罚而移居加拿大，一代枭雄晚年只能过着孤寂凄凉的生活！
1997年的《黑金》是麦当雄公司的又一力作，揭露的却是台湾的黑金政治。影片中梁家辉饰演的电玩业起家的台湾黑道大哥周朝先，是比跛豪、雷洛、杜月笙更为心狠手辣的黑道枭雄。他可以躲在幕后操纵全台北的的士司机大暴动，也可以公然宣布退党参选立法委议员，并将自己的竞选对手暗杀于温柔乡中，他的一句“话已说完，谁赞成，谁反对”更是体现出古代君王般不可冒犯的尊严。当然影片最大的败笔莫过于结尾处的那一场惊天动地的枪炮大战，过于奇观化了，显然与影片整体的厚重基调不甚相符。一直处于弱势的方国辉组长在战斗机的武装下成为了“超人”，很快便将周朝先浩浩荡荡的车队武装消灭得一干二净，想必也是为了配合“正定胜邪”的主旋律吧！
而麦当雄公司的主要创作人员潘文杰和霍耀良从公司单飞后，也分别推出了《新上海滩》（1996）和《O记三合会档案》（1999）。前者是香港八十年代经典电视剧集《上海滩》的大银幕版本，却拍出了完全不一样的感觉；而后者则基本上成了《跛豪》和《雷洛传》的结合体，重点表现一匪一警的“强强联手”，将六七十年代九龙城寨的警匪勾结和黑帮争斗表现得既惊心动魄又不乏轻松和浪漫，最终也是以廉政公署的强势介入将“神圣同盟”土崩瓦解作为终结。而《O记三合会档案》之后，枭雄片也就此绝种了！
四、刘伟强的古惑年代：
1994年后，香港电影逐步由辉煌走向衰落，人才外流，产量锐减，而王晶、刘伟强和文隽于1995年组成的“最佳拍档”公司则异军突起，以将畅销漫画搬上大银幕为主要创作策略，成为九十年代后期香港电影最大的“票房机器”。而其中最成功的操作莫过于改编自同名黑帮漫画的《古惑仔》系列了，影片讲述的是香港洪兴社团的几个年轻后辈从小混混成长为社团大佬的故事，还设立了东星社团和台湾三联帮作为洪兴的对头，除了第一集中的大反派是洪兴本身的靓坤外，后面几集的大反派都来自于东星和三联帮。而从第一集《人在江湖》到第六集《胜者为王》，陈浩南和山鸡也由浑身刺青的街头烂仔变成了西装革履的成功人士，江湖俚语和市井粗口少了，人也变得世故多了，却让观众失去了那份亲切的感觉！
其实该系列最出彩的还是它的前三集，即《人在江湖》、《猛龙过江》和《只手遮天》。比起后三集中故事和人物时常出现的断裂来（比如第四集中突然出现的几个洪兴堂主韩宾、十三妹、太子和黎胖子，还有第四集中成为屯门老大的山鸡，在第五集中消失后又在第六集中成了三联帮的堂主），前三集则在叙事方式，影像风格和人物关系上都具有一定的连贯统一性。此时的浩南山鸡等人，身上更具有年轻人惯有的激情和躁动，无论说话行事，都不受传统道德规范的约束，显得放荡不羁，因此很容易引发同龄观众阶层的共鸣。而这三集都遵循着类似的故事模式，即一开始大家在帮中都混得很开心，却由于大反派的陷害而逼迫浩南或者山鸡选择跑路，但很快又在外界的支援下进行绝地反击，一举揭穿大反派的阴谋，重现光明。浩南和山鸡就这样在一次又一次的磨难中逐渐成熟起来，成为社团的绝对精英！
以前无论吴宇森的英雄片，还是麦当雄的枭雄片，虽然都有精彩激烈的枪战和打斗，但无非只是个人的复仇史和奋斗史，很少像《古惑仔》这样集中展现黑帮文化。在《古惑仔》中，从祭拜关二爷到执行家法，从选举话事人到抽生死签，都如同家常便饭，甚至连关二爷诞辰都要举行拍卖会。除了香港本地黑帮外，还出现了台湾的三联帮，荷兰的华人黑帮，以及日本的山口组，特别是在《猛龙过江》中，竟不经意间将香港黑帮和台湾黑帮作了一个对比：前者穿着随便，爱打打杀杀，但终究“狗肉上不了正席”；而后者则西装笔挺，更加热衷于政治选举，力图在政坛谋得一席之地，为今后的发展提供更大的便利。整个洪兴社团有如一个封建家长制的大家族，德高望重的蒋天生就是这个家族的首领，打打杀杀的事情已经不干了，只是躲在幕后进行大局规划。任达华饰演的蒋天生，显得内敛而沉稳，颇有长者风范。他还热爱接触新鲜的事物，就曾经在《猛龙过江》中向帮众介绍“互联网”。虽然自己不参与打打杀杀的活动，但他在影片中经历的磨难却丝毫不比浩南山鸡们少。《人在江湖》中他被靓坤逼迫退位，《只手遮天》中他又在荷兰遇刺身亡，从而导致整个洪兴社团一下子丧失了主心骨，直到下一集《战无不胜》中才找到蒋天生的弟弟蒋天养来主持大局！
《古惑仔》系列的大热，自然也引发了一大批“古惑”影片的出炉，如《江湖大风暴》、《龙在江湖》、《龙在边缘》和《新家法》等等，力图从各种不同的角度来表现黑帮，既有孤胆浪子，又有卧底警探，基本上都以“复仇”为主题。影片中的黑帮社团大多也是“洪”字当头，《江湖大风暴》干脆直接将“洪兴”和“东星”照搬过来，却失去了《古惑仔》中的黑帮文化“内涵”，变成了梁朝伟的个人造型秀和动作秀。另外《古惑仔》系列还推出了它的前传和外传，即《古惑仔之少年激斗篇》，《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》和《山鸡故事》，也保持了一定的创作水准！
2000年，刘伟强离开了“最佳拍档”公司，同麦兆辉、庄文强“三年磨一剑”（其间也推出了《蓝血人》、《拳神》这两部失败的科幻武侠作品），终于在2002年以警匪卧底大片《无间道》轰动整个华语影坛。而从该片冷静而精致的影像语言中，却再也找不到当年古惑仔的那份热血豪迈了！
五、杜琪峰的银河映像：
终于说到了杜琪峰的“银河映像”，一个在“最佳拍档”后一年创立的电影公司，集结了韦家辉、游达志、游乃海、司徒锦源等一批优秀创作人才，却呈现出与“最佳拍档”截然不同的创作取向。公司开山作《一个字头的诞生》（1997年）显然受到了波兰电影大师基耶洛夫斯基《盲打误撞》的影响，打破了黑帮片一直以来的线性叙事模式，给黑帮人物的命运安排了两个不同的版本。“其实问题不在于此，台湾大陆也不是问题，问题在于你的心。”九七回归前港人的迷茫心态也在本片中得以体现，到底是浑浑噩噩随波逐流，还是主动出击牢牢把握住自己的命运，完全由你的心所决定。黄阿狗的两个结局虽然一死一残，但死的那个横尸街头无人问津，残的那个却受到了众多黑帮兄弟的顶礼膜拜！
比起传统黑帮片中善恶分明的二元对立来，“银河映像”的作品显然不愿遵循原有的套路，它们模糊了善与恶的界限，着重表现人物身处困境时的挣扎和抗争，即由对外部动作的迷恋转向内心纠葛的细腻铺陈[2]。影片往往有着浓烈的宿命感，就连《非常突然》（1998年）这样的警匪片都非要安排一个警察全部死光的黑色结局，反倒是《两个只能活一个》（1997年）中的“两个”都活了下来。影片《暗花》（1998年）是最能体现上述特点的作品，影片中根本没有好人坏人之分，无论是暴力警察阿琛还是凶悍杀手耀东，都“好像弹珠一样，弹到哪里，什么时候停止，都是身不由己”。片中所有的情节都是发生在24小时之内，从而给人一种急促感和紧迫感，因为随时都会有意外发生，随时都会将事件发展的态势导向未知的方向。最后阿琛虽然战胜了耀东，却还是无法逃脱宿命的安排，只能悲惨地成为枪下亡魂。《暗花》是“银河映像”最具悬疑也最为黑色的一部作品，而同年的《真心英雄》，则再回吴宇森英雄片的老路上去，而且形式感更为强烈，连男人集体解手都在摆造型。影片大肆刻画江湖儿女情，兄弟情，因此也就显得更加浪漫而悲情，出现了许多值得观众去回味的情节，却没有让该片获得足够的重视！
1999年是“银河映像”大获丰收的一年。《枪火》标志着杜琪峰影像美学的成熟，影片中五位保护老大的“小弟”，本来各自干着自己的事，却像是古龙小说中的杀手一样，为了同一个任务而集中到一起，在相互合作中结下了兄弟友情。影片中没有太多的话语，表情也甚为冷漠，人与人之间更显一种疏离感，就连枪战场面都用静态远景拍摄，消除了动作感，也没有反应镜头，因此给人一种“放空枪”的感觉，这同吴宇森枪战戏中的火爆优美和动感十足是大相径庭的。同年的另外两部作品《暗战》和《再见阿郎》，前者因为偶像明星刘德华的加入和极具创意的故事情节而大受欢迎，成为公司成立以来最为卖座的影片；而后者则将镜头对准了过气的黑帮大哥，事业上的失落却唤起了心中对家庭的依恋。原本黑帮片中的男性主人公大多是无根的江湖浪子，家顶多是个附带的东西，而本片中的阿郎却在“国际饭店”老板娘林小雪的细微照料下感受到了“家”的温暖，这才应该是他的最终归宿！
为了给公司谋取更多的资金，接下来的杜琪峰开始走起了商业路线，凭借《孤男寡女》和《瘦身男女》等都市白领喜剧大赚银子，而这三年间拍摄的枪战片《暗战2》和《全职杀手》都是过于形式化的作品，而且已不能算是纯粹的黑帮题材。倒是2003年的《PTU》再现当年《暗花》之风采，时间也更为浓缩，一群人的命运就在这短短的一夜间发生了极大的变化。接下来2004年的《大事件》，虽然是警匪对决，但却把匪徒间虽萍水相逢却“英雄识英雄”的惺惺相惜之情刻画得极为生动，成为影片中最大的亮点！
2005年和2006年的两部《黑社会》，则是杜琪峰的又一野心大作，试图以一种纪实化的方式展现香港一个大社团“和联胜”内部为争夺“龙头杖”所展开的种种争斗。影片再度模糊了善与恶的界限，只见纷争，不见正义，为了成为话事人，可是什么事都做得出来。影片具有一种宏大的视野，又在续集中加入大陆和香港之间关系的政治隐喻，试图打造一部气势恢宏的黑帮史诗，却因为种种局限而未能如愿，不过也算是新世纪香港黑帮电影的杰作了。同年的《放.逐》，则是一部气势“小”得多的黑帮小品，相当于对“银河映像”十年作品的一次回顾总结，从中我们可以发现许多以往“银河”作品中熟悉的元素，也见到了《枪火》中大半演员七年后的再聚首，影片虽不完美也算精彩！
而杜琪峰本人，即使没有达到“杜氏作品，必属佳片”的地步，也足以成为当今香港影坛最值得期待的导演，因为他的每一部作品都会为我们带来不同的惊喜！
六、黑帮片的解构颠覆：
并不是所有黑帮片都拍得一本正经，从九十年代起，许多黑帮片便开始大行戏谑调侃之风，解构颠覆传统黑帮道义，试图对深陷迷途的青少年起到一定的警世作用。比如说1990年的《一本漫画闯天涯》吧，就用一种半调侃半严肃的风格来揭示江湖的险恶。身为漫画迷的餐厅打工仔阿星，对黑社会一直心生向往，某天不经意便被卷入黑社会谈判事件中而正式成为黑社会中的一员，然而阿星的天真善良却与黑社会的心狠手辣格格不入，差点成为帮派内部纷争的牺牲品。最后退出黑社会的阿星才发现所谓的“江湖梦”只不过是一场虚幻，一场梦魇！
1992年的《亚飞与亚基》，是一部更为荒诞的黑帮作品。梁朝伟和张学友饰演的阿飞和阿基，从小就立志混黑社会，谁知长大后的他们却成了黑道中最著名的两个扫把星，跟哪个老大，哪个老大就倒霉，就连香港势力最大的黑帮组织“关公党”的老大关公都未能幸免。影片尽情挖苦了香港的黑帮文化，将香港黑社会所敬奉的最大偶像——关公变成了一个丧心病狂的黑社会老大，他最后的下场是被红色内裤裹头，然后死在下坠的千斤重物之下。“伟大”的关公居然敌不过两个小混混，其讽刺寓意可见一斑！
《古惑仔》系列于1996年风靡全港，它们虽然不同于吴宇森的传统黑帮片，但也把“义”字放在第一位，将洪兴仔们个个塑造得有情有义，因此再度引发了青少年对黑社会的崇拜热潮。但紧接着查传谊、钟继昌的《旺角揸FIT人》和《去吧，揸FIT人兵团》却给这些狂热的后生仔们泼了一盆冷水，影片解构了所谓的黑帮道义，那些平时满口仁义道德的黑帮大佬，到了关键时刻不过是贪生怕死的胆小鼠辈而已。特别是《旺角揸FIT人》中吴镇宇饰演的大佬“叻君”，无论造型、谈吐、声音都像极了《古惑仔》中的靓坤，而其真实的为人也并不比靓坤好到哪里去！
2000年的《江湖告急》，更是将这种解构风格发扬到了极致。影片中的梁家辉饰演的黑帮老大任因久，表面上如同洪兴蒋天生一样一本正经，颇有黑帮家长之风范，但实际上却是一个非常自私自利的家伙，手下的兄弟为他顶罪，他却几年来都未去监狱探访过他。影片再次讽刺了黑帮文化所标榜的“忠义”，任因久手下的师爷阿伟始终像个打工者，毫无忠诚可言；保镖阿渝用自己的身体为他挡子弹，也是因为对他怀有“同志”情感；而他自己，更是将显灵的关二爷臭骂了一顿。关二爷的黯然离去预示着传统江湖道义的消逝，那个挥刀砍向任因久的热血青年则是影片中最后一个传统道义的维护者，却被别人所利用，更像是一个出力不讨好的傻小子！
其实早在《战无不胜》中，身为铜锣湾扛把子的陈浩南就已经开始对自己的过去进行反省，他不支持山鸡竞选屯门老大，就是为了不想让自己的兄弟再走自己的老路。而到了新世纪的黑帮电影中，黑帮人物更是变得低调沉稳，他们不再像少年时候的山鸡浩南那样浑身上下都洋溢着青春的反叛，更如《九龙冰室》中的九纹龙和《杀手假期》中的职业杀手，决定为自己过去的所作所为悔过自新，退出江湖，过一个普通人的生活。江湖不过是他们曾经拼杀的战场，家庭才是他们的精神家园。在与社会和家庭不断融合的过程中，他们也逐渐由一个反叛的孩子成长为充满责任感的成年人！
而香港的黑帮电影，也早已过了它的黄金时代和白银时代，正在青铜时代的昏暗中匍匐前行。未来到底是出现《教父》这样的黑帮史诗大作，还是派出“一万个警方卧底吓死你”，就让我们耐心等待吧！
7. 和谢霆锋离婚后，张柏芝有过哪些影视作品
有两个分别是：2018年与搭档吴建豪出演电视剧《如果爱》，2016年演电影《失控·幽灵飞车》，
（一）2018年与搭档吴建豪出演电视剧《如果爱》，张柏芝拍出的电视剧海报，特别唯美，女神的颜值却从未下跌，还是如同18岁一样的容颜。这部剧情和《回家的诱惑》比较雷同，其中很多剧情还是很狗血的。张柏芝原本是一个任劳任怨的家庭主妇，因为儿子的意外离世，她一直在活在自责当中，在家中丈夫和婆婆的欺负，最终她被迫长大成为一个女强人。我相信大多数人会继续追下去是因为女神的颜值吧，但演技很一般，有些地方甚至挺尬的，尤其是她拍哭戏的时候，都很难分清她是在笑还是在哭。
在她离婚后，其实真正参演的影视作品并不是很多，而是更加频繁地参加各种商演和综艺节目。
8. 香港黄金10年 是哪10年
指的是刘德华、张学友、黎明、郭富城
“如歌岁月—四大天王”
他们代表香港娱乐届的最高成就，他们是一代人记忆中的青春见证，他们是影迷歌迷永远不老的偶像。
1986至1996年间的香港影坛，可谓是电影的十年黄金岁月，的确，在这10年中，香港影坛为观众缔造了太多的电影佳话，留下了无数光辉璀璨的记忆。
同时，在这10年中，香港娱乐圈最大的成就是捧出了以张学友、刘德华、黎明、郭富城为首的“四大天王”，并由此进入了一个异常活跃的时期。而身处在那个黄金年代中的四位娱乐宠儿，更是通过各自的歌声和银幕形象，与无数观众一同走过并见证了香港电影的巅峰时代。
随着新世纪的到来，早年在香港娱乐圈打下半壁江山的张学友、刘德华、黎明、郭富城四人，皆已走过了演艺生涯中最为风光的而立之年。而此时，随着一批又一批娱乐新人的推出，“四大天王”的地位无论是在歌坛、影坛还是整个香港娱乐圈，都受到了前所未有的挑战和动摇。于是在这个关键性的时期，曾经一同携手缔造辉煌的“四大天王”，将又会以什么样的姿态和行动去迎接挑战？为将到来的不惑之年写下更为辉煌的事业篇章。
2005年岁末，“四大天王”的名字再次同时出现在香港艺人收入排行榜前10位的名单之中。这一年，张学友和刘德华44岁，郭富城40岁，黎明39岁。截止今天，由他们四人所出演的电影总数已经超过220余部。
或许有一天，人们终将不再去提及“四大天王”的封号，但是有一点却是无庸质疑的，那就是由他们四人所塑造的形形色色的银幕形象，将和泛黄胶片一起封存进每一位经历过那个时代的人们的记忆中，于是，当久违的歌声在耳边响起的时候，那些故事、那些人将伴随着熟悉的旋律一起，在脑海中一一浮现••••••
说到香港电影黄金年代和曾经叱咤影、视、歌坛的“四大天王”，我们不得不要从那个黄金年代的起点说起。
在随后被封号为“四大天王”的四个人中，刘德华可谓是出道最早的一位。1981年，时年20岁的刘德华进入香港无线艺员训练班学习，毕业后随即签约无线，期间得到了当时香港影视圈当红演员周润发的提携，于1982年出演了许鞍华指导的影片《投奔怒海》，从此走上了演艺之路。
随后，刘德华接连主演了《猎鹰》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》等几部收视率很高的电视剧，一跃成为香港无线的当红小生，与汤镇业、苗侨伟、梁朝伟、黄日华并称“无线五虎将”。
1984年，正当刘德华在影视圈迅速蹿红的时候，与刘德华同年出生的张学友却依旧是航空公司的一名小职员。这一年，23岁的张学友怀着对演唱事业无限向往，参加了“全港十八区业余歌唱大赛”，并最终凭一曲《大地恩情》在众多选手中杀出重围，夺得冠军，继而签约宝丽金唱片公司，推出他的第一张粤语专辑《Smile》，开始了他的星路历程。
同年，刘德华凭借自己在电影、电视方面急速聚集的人气，借势推出了自己的首张个人音乐专辑《只知道此刻爱你》，标志着向其流行歌坛进军的开始。专辑中同名主打歌《只知道此刻爱你》旋律优美，情谊缠绵，虽然年轻的刘德华演绎此类情歌显得势单力薄，缺乏感染力。
1986年，吴宇森加盟徐克电影工作室，执导拍摄了影片《英雄本色》。在当年的香港影坛，影片《英雄本色》横空出世具有划时代的意义。片中极具吴氏风格的枪战场面和镜头剪辑，以及主人公荡气回肠的兄弟情谊和江湖义气，在整个华人电影界乃至全世界都造成极大轰动。吴宇森电影不但集中了香港电影历年所积累的商业经验和娱乐元素，在制作水准更是可以和当时的电影王国好莱坞相媲美，并影响了此后一批好莱坞的动作片导演，这在整个华人电影史中更是难能可贵的。如果说，此前以谭家明、许鞍华、徐克等人为代表的香港新浪潮电影还在文艺和娱乐两条平行的线路上徘徊的话，那么吴宇森电影的问世则标志着港产商业片的辉煌开始。可以说，影片《英雄本色》为起点，香港电影工业进入了一个空前繁荣的新时期。在这个黄金时期，以电影和流行音乐为代表的香港娱乐业蓬勃发展，以往各娱乐行业中的单一的明星制逐步被横跨多领域的多栖明星所取代，各个娱乐行业相互渗透交织，一个全方位造偶像、明星的时代到来了。
在这一年，25岁的刘德华一口气出演了《最佳福星》《法外情》《猎鹰计划》
9. 有什么好看的香港电影
1、《独臂刀》
香港本土首部票房过百万的电影，香港电影武侠大师张彻最出名的作品。现在来看影片虽然情节单一的如微小说，但故事性强、布景精致、表演如京戏般有板有眼、无尿点，有血有肉的武侠形象在张彻的电影里还是很难见的，影片动作戏非常写实，它没有花里胡哨的炫技，狭路相逢对决往往三招两式便决出胜负生死，从此之后不知道有多少武侠片的灵感来自于此。
2、《唐山大兄》
50年前拍慎袜摄的，华语现代动作片的模板，华人打出了国门，作为早期香港的功夫电影，很多武打镜头很明显就是借位，拟音做得也很罐头，但对当时的观众来说，已经足够震撼。偶尔还能在电视上看到李小龙的电影，真的是一个时代打星的代名词，他就是上个世纪七八十年代的一个时代巨星。
3、《鬼马双星》
香港喜剧史上承上启下的许冠文，引领了香港本土鬼马喜剧的新潮流，我小时候超级喜欢看许氏兄弟的喜剧，单纯的就是能逗笑我，丛绝非常解压。70年代的许氏三兄弟还是值得致敬一下。应该是周星驰前比较有代表性的喜剧电影演员了。
4、《醉拳》
仅老一辈武行的打戏表演就足以使这部电影封神，没有醉拳2的宏大主题，这部人物更趣致，黄飞鸿练功的片段也让我大开眼界，老片成龙除了打起来拼，那段吃饭的戏也让人印象深刻啊。敬业精神没得挑，什么叫经典 ，看到名字你还能想起来里面的动作和情节。
5、《最佳拍档》
82年的香港电影这么有想法，最佳拍档，又一个香港经典系列电影。许冠杰+光头佬麦嘉+差婆张艾嘉，笑料百出。搞笑但不幽默。同时可以瞥见一隅，那时香港的镜头、电影的主体化认同，那是多么的自信。简单，有趣，好看的港式搞笑片。可惜现在的港片失去了这个味道。
6、《英雄本色》
港产黑帮片代表作，再看依旧不觉得过时，每个角色都很有魅力，没有爱情的戏果然不错，兄弟情可以讲得很好，两人再见以后没有一句台词 ，只是彼此一个对视 ，一个眼神，就明白了所有， 这种为情义两肋插刀的坚定。永远的小马哥，又是配角高光盖过主角的经典之作。江湖人的欲退无路，悲剧英雄。
7、《赌神》
很经典的港片，发哥的赌神形象太经典了，看点是周润发的黄金时代绝世风采，张敏王祖贤的神仙颜值。当年无论如何也不会想到笑到最后的竟然是里面演技最浮夸的刘德华。故事完成度很高，几个角色塑造得很可爱渗孝姿，加上经典的配乐，是非常精彩的电影。
8、《赌圣》
经得起无数遍回味的电影，就是好电影，能把赌和特异功能结合，也算是另辟蹊径了，当你以为周星驰是个痴情种的时候，他会给你来个毫无违和感的转折。这样的故事现代很多导演都拍不出这个味儿来，心情好或不好都可以看的电影 ，周星驰无厘头式搞笑。
9、《黄飞鸿》
李连杰的黄飞鸿，关之琳的十三姨，徐克的电影结合在一起，好的没得说。剧情很流畅，人物很鲜明多年以后回头再看 91年的片子，那些功夫技术还是那么惊艳，中国功夫真的世界第一，已经是成功的塑造了这个经典角色。
10、《功夫》
这应该是星爷的巅峰之作了，而且是众生百态不再是个人主义的电影，里面各个角色都很饱满，情感很丰富，包租婆是我在我脑海里最深刻的记忆。故事节奏很棒，转场也很棒，不拖拉，故事内核也很有爱，人物有变化，人物弧光也做出来充满创造力和艺术。思考和虚构的喜剧魅力。