❶ 有部香港电影自己死了却不知道回家后朋友拿电熨斗烫他叫什么片子
表哥到
吴德大（吴耀汉 饰）早年移民英国，开餐馆为生。他为人刻薄，经常斥责羞辱非法移民英国的表弟小马（午马 饰）。两人争吵时口无遮拦，导致阿马被遣送回港。阿马返港后与小勇（钟镇涛饰）、Q仔（孟海 饰）、肥婆（李志杰 饰）、史太保（太保 饰）四个表弟供职同一家酒楼，因阿马的女友嫁给别人而引发一场误会，导致表兄弟们同时丢掉工作。众人失意之时，突然接到德大即将返港的消息。阿马誓死不愿和阿大住同一间屋，四兄弟突然想起他们曾将公寓一间房子租给一位化妆小姐玫瑰，而玫瑰已经许久不归。万般无奈之下，他们决定打扫玫瑰的房间，迎接表哥大的到来。但是……
❷ 为什么香港电影已经死了
我也有同感，我是从小看香港片长大的，曾经的四大天王，周星驰，周润发，成龙，洪金宝，林正英等，香港电影正式衰落是从一九九七年，也就是香港回归，可能也跟政治有关，其他就是政策问题，你可以看一下中国内地电影跟其他地区电影对比就知道，还有就是无新人培养，一些电影人才流失等很多原因，香港电影的衰败确实很悲伤
❸ 你怎么看待古天乐主演的电影《犯罪现场》
我认为很好看，最近十年，影迷一直都说“港片已死”，但香港电影却以它熟悉的犯罪、谍战等题材以及稳定的产出向我们宣誓，它还活着。国庆档余热刚过，又一部港片悄然来袭——《犯罪现场》。在本月，已近知天命之年的古天乐这已是他2019年上映的第六部电影了，或许是他今年最好的电影。从第一次在神雕侠侣中的杨过，到现在的古校长真的有太长的时间了。
所以，古天乐和宣萱这对CP真的很有感觉。认识宣萱所以对这个女孩子的最早印象都是来自于《寻秦记》，而昨天看了这部电影，真的觉得古校长和宣萱这一对CP很有感觉。
❹ 求一部香港恐怖电影的名字，一个男生好像在一个仓库打电话求救，结果进去看到他已经在打电话前死了
恐怖热线之大头怪婴
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基本信息
演职员表
剧情简介
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基本信息
[电影名称] 恐怖热线之大头怪婴
[年代] 2001
[地区] 中国香港
[语言] 粤语
[电脑特别效果]：新视觉特技工作室有限公司
[类别] 恐怖片
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演职员表
[主要演员] 吴镇宇 何超仪 李灿森 周丽淇
[导演] 郑保瑞
[出 品 人]：李国兴
[剪接]：林安儿
[摄影指导]：高照林
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剧情简介
根据真人真事改编，曾有观众致电到香港新城电台节目「恐怖热线」，讲及大头怪婴的故事，事后竟引来极大回响，因而导演郑保瑞决定将这个故事拍成电影
美国电视台新闻记者Mavis，带同摄影师和收音师一行三人来港拍摄介绍香港电台文化的特辑。她到步后第一个接触的节目就是恐怖热线，她感到十分有趣，于是决定以此节目作研究对象。经电台介绍下，她认识了该节目的监制Ben和主持露芙、潘绍聪，电台准许Mavis拍摄节目的直播情况。一晚，节目收到一个名叫Chris的男人来电，说在1963年的一个晚上，他与六名小孩在西环一个球场踢足球时，无意中在球场附近的山洞内发现一只大头怪婴，吓得他们魂飞魄散。他们立即带了学校的校长来，可是当信奉伊斯兰教的校长见到它时，也吓得掉下手中的可兰经。自当晚的电话播出后，竟引来意想不到的热烈回响。总监遂叫众人深入调查这个题目，Mavis对此更感兴趣。第二晚，Chris又来电，可是自他的这个电话后，怪事便接二连三的发生在他们身上----直播室内出现不知名的人影，Mavis的收音师离奇死亡、Ben的弟弟自称见过大头怪婴之后开始神志不清……他们根据现有资料一步一步的查下去，找到Chris口中的校长的女儿Connie，得悉校长数年前去世时曾出现过七个自称校长旧学生的不知名奇怪男人，可是现在已失去下落。他们更从旧报纸和医院的老护士口中得悉当年Chris等人所见的大头怪婴，其实是由一名孕妇所生，出生时已懂说话，亦因而吓疯了接生的护士…… 众人最后找到了掌握著关键资料的七人下落，原来他们早于年前已死掉，甚至连致电到节目的Chris也不例外…… 他们用尽方法，竟真的给他们联络到这班亡魂。亡魂们说出真相，当年其实是他们用石头把大头怪婴扔死。从此以后，大头怪婴便缠著他们不放。他们求 Mavis等人替他们找出大头怪婴的下落，并好好地代他们把它安葬。Mavis等人好不容易才在Ben的弟弟口中得知大头怪婴的下落。完成了这班人的心愿。就在一切看似完结时，Ben的女友May在Ben家中找到一盒Mavis的收音师死前看过的录影带……
❺ 从金像奖到港产片，到底经历了怎样的变化
刚落幕的第33届香港电影金像奖，《一代宗师》破纪录地横扫12个奖项，一片独大结果惹来了不少议论，其中不乏港产片消失及金像奖失守等旧话重提。一般人有所不知的，是在大量业界人士投票的电影奖中，一片独大根本是常态，不值得大惊小怪。去年的大赢家《寒战》也独揽九个奖项，同时也是合拍片，却被视为港产片的胜利，大家都被它港产警匪片的类型包装说服了。
《一代宗师》压倒性胜出，主要因为它各技术部门的确实力超群，而全片布满王家卫的作者签名，后段各宗师纷纷南下香港，又可释除合拍片迎合内地，放弃本土的疑虑。所谓选无可选绝对是天大的误会，去年在港同样叫好叫座的还有《激战》、《扫毒》和《救火英雄》（前二片分获11项及8项提名），且全属港产片出色当行的警匪或动作类型，若非遇上《一代宗师》这样的超强对手，绝对有多些斩获的本钱。
此外，尚有两部新晋导演叫好叫座的话题作：《狂舞派》和《僵尸》，在高手如云下仍能合共夺取五个奖项，则证明了纯种港产片只要拍出成绩（不论本土励志或唤起港人集体回忆），在金像奖这样的角逐场合可看高一线。须知金像奖对合拍片并不排斥，对合乎香港电影资格与否的标准有清晰界定，因此从不存在何时失守的问题。另一方面，金像奖选民亦大多心中有数，投票时倾向支持港味较浓的合拍片或纯港片，而冷待转型为大中华导演那些迎合内地市场之作，亦属自然不过。《中国合伙人》、《狄仁杰之神都龙王》等在内地大卖而在港票房惨淡，《西游降魔篇》更创下周星驰成名后的最低香港票房纪录，皆是同一道理。
其实合拍片成为金像奖的大赢家，早于六年前的《投名状》已经开始。它和两年后同由陈可辛主导的《十月围城》，皆横扫最佳电影、导演等八奖项。其他年度的最佳电影《叶问》、《打擂台》、《桃姐》和《寒战》，也无一不是合拍片，但因题材或类型的关系，它们的港味不言而喻。《投名状》和《十月围城》则善用合拍片的资源，拓阔了类型的空间，尽现香港电影人的魄力和创意。
同样的成就，也适用于《一代宗师》身上，不过规模更大而已。像其最佳摄影、音乐和音响奖得主皆非来自内地或香港，可见其摄制团队的国际化。而抱开放态度与外国影人合作，不介意纯种或混血，不也正是香港电影的优良传统吗？王家卫上台领奖后借用了一句《一代宗师》论南拳的对白：香港电影真是行的话，又岂止北传？说明了大家的眼界，不应再拘泥于港产片／合拍片的身份上。
近年内地舆论对此议题的敏感，显然跟香港本土思潮和自主意识的兴起有关。港产片已死的说法早已流传了多年，大家其实没有太大的异议若果港产片的定义是八、九十年代黄金时期的香港电影的话。须知五、六十年代的香港国、粤语片，某程度上是三、四十年代中国电影（以上海为中心）的延伸，其时尚未有港产片的说法，却是不折不扣的香港电影。其后由六、七十年代功夫武侠片至CEPA未签订、合拍片未大行其道之前，全部配上中英文字幕的港产片，只是内地及国际影坛对香港电影狭义的理解。广义的香港电影却泛指所有香港电影人参与主创或投资的电影，由上世纪初至今经历多番大变，却从没有失传或中断的问题。
合拍片也不是什么新鲜事物，像欧洲片多国合拍本是常态。市场收缩成本上涨，通过合拍扩大市场是必由之路。昔日香港电影靠卖埠东南亚来克服本土市场太小的先天限制，其实是殊途同归。但九十年代外埠市场逐渐流失，本土文化转呈弱势，风光了三十年的港产片自然难以为继。随着中国市场迅速发展，本地观众却渐行渐远，主流由港产片转为合拍片的趋势遂不可逆转，1949年后中港两地分流之势再次转为合流的局面。
这种发展本来与香港九七回归中国的方向一致，但政治、经济及社会层面的中港融合从来充满暗涌，而于今为烈。因合拍片意味接受内地不透明的一套审批制度，题材禁区处处，加上不熟悉内地市场和观众，初期自然不伦不类。经过多年摸索后，港人主导的合拍片已渐入佳境，出现更多两地讨好，叫好叫座之作。反讽的是香港同时出现一股抗拒合拍、回归本土的潮流，尽管起初的成功例子是走色情（《3D玉蒲团之极乐宝鉴》）或低俗（《低俗喜剧》）的路线。两片皆疯狂卖座，前者据说不少捧场客来自内地的自由行，后者开宗明义说要重新发扬港片不溶于合拍潮的低俗重口味，本土观众果然热烈捧场。
放弃内地市场，回归港产片的做法，尽管无损合拍片的主流，却肯定方兴未艾。去年的《狂舞派》和《僵尸》分别跑进青春励志歌舞及怀旧新派恐怖的类型，同时获得观众（票房）和评论（金像奖）的肯定。今年则有来势更盛的《那夜凌晨，我坐上了旺角开往大埔的红VAN》，踩进了惊栗加科幻的Cult片境界。看来在合拍片以外，香港电影仍有不少待开发的创作空间。退一步说，即使是色情或低俗，只要有市场便可有供应，这也是香港影坛向来服膺的市场规律，尽现电影人的灵活变通。
但这类新港产片的回归，看来不是内地评论人所喜见乐闻，因为它们拒绝北上赚钱，不受内地市场吸纳，打破了港产片穷途末路，合拍片唯一出路的主流说法。只要有它们存在的一日，香港电影金像奖便不容易变成一个华语电影金像奖了，因为支持鼓励香港电影，师出有名。那为何有转型为华语电影金像奖的提法？即使不计一统天下的阴谋论，还不是因为内地评奖活动尽受官方把持，而希望借助香港电影金像奖三十多年来民间主办、业界投票建立的公信力？
❻ 敢问一句，香港电影真的死了吗
有的，真实的是你如果去香港买东西如果跟人谈好价钱不买会被黑社会殴打或者恐吓强迫你买下，因为每个大型的商店或者酒吧都有社团的人“陀地”（照场子）~~香港黑社会在97回归之前是高调的，英国政府也默认其存在，后来香港回归中国解放军要消灭黑帮所以也不得不转入地下进行，《古惑仔》中浩南说的有地下秩序就是说有一般法律也解决不了的事就由他们摆平，现在香港黑帮不敢那么张狂了，连澳门崩牙驹都被解放军摆平你说还有什么中国政府摆平不了的事，黑社会不敢猖獗但是不能说他们不存在
❼ 有一个香港电影，讲的一群人死了但是不知道自己死了，有一段还有个人的背被熨斗烫糊了，最后他们知道自己
《猛鬼旅行团》
为国家高干赏识，而具特异功能的李嘉玲（吴君如）被派在港执行任务时，她是得悉与一团哗鬼为伍！事缘于她随同出发的旅行团，因为路经乱葬冈，触怒恶鬼招祸，以致车毁人亡。团友均被亡魂附体，唯李嘉玲能逃离此劫！然而，当她发现逐个团友都已是鬼时，吓得她依哗鬼叫。
❽ 已去世的香港演员有哪些
代表人物邓丽君，张国荣，黄家驹
1.邓丽君
1953年1月29日生于中国台湾省云林县，祖籍河北省大名县，中国台湾歌唱家、日本昭和时代演歌代表人物之一。
代表作品： 月亮代表我的心 我只在乎你 つぐない 小城故事 别れの予感
死亡时间： 1995年5月8日17时30分
死亡原因： 因长期感冒未愈伴随支气管炎引起哮喘发作，由于交通堵塞延误救治时间和使用支气管扩张喷剂方法不当，致使脑部重度缺氧和心脏停顿，于泰国清迈兰姆医院抢救无效逝世，终年42岁；
邓丽君安睡于可保遗体50年完好的水晶铜制棺木之中，灵柩获覆盖国民党军旗、党旗，长眠台北金宝山“筠园”。
2.张国荣
1956年9月12日生于香港，歌手、演员、音乐人，演艺圈影视歌多栖发展的代表之一。
主要作品: 霸王别姬 阿飞正传 东邪西毒 沉默是金 倩女幽魂 风继续吹
死亡时间:2003年4月1日晚上18点43分
死亡原因: 抑郁症
病情失控从香港东方文华酒店24楼坠下，于
19时06分在玛丽医院抢救无效去世，终年
46岁。在坠楼前，他在写下的纸条中说：
“Depression，多谢各位朋友，多谢麦列菲菲教授。这一年来很辛苦，不能再忍受，多谢唐先生，多谢家人，多谢肥姐。我一生没做坏事，为何这样？
3.黄家驹
1962年6月10日出生于香港。中国男歌手、原创音乐人、吉他手。华语乐队Beyond的主唱及创队成员。
代表作品:《海阔天空》《光辉岁月》《我是愤怒》
死亡时间: 1993年6月24日
死亡原因: Beyond在东京富士电视台录制节目时，黄家驹不慎从舞台上跌落成重伤，昏迷不醒。1993年6月30日，黄家驹在日本东京去世，年仅31岁。
4.翁美玲
中国香港已故著名女演员。1959年5月7日出生于香港。
代表作品: 《射雕英雄传》《十三妹》
死亡时间: 1985年5月 14日凌晨
死亡原因: 打开煤气自杀身亡，死时年仅26岁。因感情受困（疑与五虎将之一的汤镇业有关）
5.梅艳芳
1963.10.10出生于香港，祖籍广西合浦，已故歌手、演员，歌影双栖发展的代表艺人之一，香港演艺人协会的创办人之一及首位女会长。
代表作品: 坏女孩，似水流年，亲密爱人，胭脂扣，慌心假期，男人四十
死亡时间，2003年12月30日凌晨2点50分
死亡原因:梅艳芳因宫颈癌导致肺功能衰竭，在香港养和医院病逝，终年四十岁。
6.张雨生
1966年6月7日出生于台湾澎湖，
台湾著名歌手，有台湾“音乐魔术师”之称。国立政治大学外
交学系学士。籍贯为浙江省嘉兴市。
代表作品: 《天天想你》《大海》《心底的中国》《我期待》《口是心非》
死亡时间:1997年 11月12日
死亡原因: 1997年10月20日凌晨，张雨生在回淡水途中因过度疲劳驾驶发生车祸，昏迷24天逝世
7.陈百强
1958年9月7日出生，英文名Danny Chan，被称为丹尼仔。
代表作品: 《眼泪为你流》《喝彩》《失业生》《圣诞快乐》、《偏偏喜欢你》
死亡时间: 1993年12月25
死亡原因: 5月1日晚10时，陈百强突然晕倒，当即送往玛丽医院治疗，其后长期昏迷，至93年10月25日去世，享年35岁。关于陈百强的死因有多种说法，有服毒、自杀、酗酒等等
8.罗文
罗文（1945年2月12日~2002年10月18日），英文名Roman Tam，原名谭百先，是一位亚洲地区和全球华人地区具有巨大影响力的歌手、音乐人和音乐导师。
代表作品: 《狮子山下》《小李飞刀》《世间始终你最好》 铁血丹心
死亡时间: 2002年10月18日晚上十一时十五分
死亡原因: 罗文因肝癌医治无效，不幸于香港玛丽医院逝世，终年57岁。
他被尊称为香港的一代歌王和歌圣，金庸先生在他丧礼的牌匾上提上”歌在人心“四个字，体现出罗文的歌声和形象深入每一个香港人的心中。他一生桃李无数，积极为香港乐坛培育新人，成为很多香港年轻歌手的师傅，在乐坛上有”乐坛教父“的称号。他把整个生命奉献给了歌唱和舞台事业，他独特的唱腔、扎实的舞台功底、深厚的歌唱实力以及雄浑抑扬的情感都为乐迷留下了深刻的印象。
9.沈殿霞
沈殿霞（Lydia Sung），（1945年7月21日——2008年2月19日）1945年7月21日出生于上海，中国香港影视歌多栖女艺人。
代表作品：《欢乐今宵》，《美味天王》，《富贵黄金屋》
死亡时间: 2008年2月19日早晨8点38分
死亡原因:肝癌
10. 陈宝莲
艺人 享年29岁
死因：跳楼自杀
2002年7月31日傍晚，有过多次自杀和自残经历的香港艺人陈宝莲，在上海南阳路一幢24楼顶楼跃下自杀身亡，终年29岁。事件发生地离著名作家张爱玲昔日寓所近在咫尺
11. 许玮伦 28岁
台湾女艺人
死因：车祸。
根据台湾媒体报道，年仅28岁的偶像艺人许玮伦在经过2天昏迷后，于1月28日19点37分宣布不治。她所入住的澄清医院表示，当天17点09分，许玮伦的情况急转直下，心跳骤然停止。院方通过心外按摩等方式进行急救，经过2个半小时，最终还是宣告不治
12. 柯受良
车手艺人 享年50岁
死因：饮酒过量导致哮喘病发作，未能及时就医
13. 许冠英
中国香港影视演员、歌星。
生于广东番禺。
是“许氏四杰”中最晚成为影星的。1967年高中毕业后进入法国新闻社工作。1971年入邵氏兄弟有限公司演员培训班学习。1972年出演《年轻人》，并在《警察》1973、《叛逆》1973中扮演配角。1974年与兄弟冠文、冠杰创建许氏兄弟影业公司，演布先生系列电影开山篇《鬼马双星》Games Ga mblers Play。后协助吴宇森出演《英雄本色》A Better Tomorrow 1986。2011年11月8日因心脏病去世，享年六十五岁。
14. 林正英原名林根宝
1952年12月27日－1997年11月8日）祖籍上海
香港著名演员、动作指导、武术指导、导演
以演僵尸片的道长而见称。33岁时凭借一部《僵尸先生》影片走红香港和东南亚影坛，并获得第5届香港电影金像奖最佳男主角提名，其后拍摄了多部僵尸类影片，并获得了观众的肯定。他的僵尸道长形象深入民心，1997年因患肝癌晚期病逝，他的离去也标志着香港电影一个经典黄金僵尸片绚烂时代的终结。
15.陈思思
1956年，她刚满十八岁就参加拍摄《鸣凤》、《红颜劫》等影片，同年主演影片《红灯笼》。此后平均毎年主演两部作品。1963年，她主演《三笑》（又名《唐伯虎点秋香》）中的秋香一角，以其美艳惊人的扮相、潇洒优雅的表演赢得观众的喜爱，成就了事业高峰，因此和夏梦、石慧并称长城影业公司“三公主”。
因胰头癌后期并发症抢救无效，于2007年10月7日9时30分在上海华东医院去世，享年69岁。
❾ 都说香港电影的黄金时代已死，您认为致使电影界低迷的主要原因是什么您认为这样的局面还会持续多久
综观20世纪90年代的香港电影，基本上仍可称之为百花齐放，我们不但有从80年代顺利跨向90年代的新一代导演：张婉婷(《秋天的童话》)、王家卫(《旺角卡门》)、关锦鹏(《胭脂扣》)、陈嘉上(《小男人周记》)等等，还有90年代的奇迹周星驰、刘德华、张国荣、梁朝伟以及几个国际知名的名字：张曼玉、周润发、李连杰、成龙等等。 然而，我们不得不承认的是相对于20世纪80年代电影公司大洒金钱，演员一天九组戏的好景日子来说，90年代的香港电影的确危机重重，阴霾满布。 首先是90年代初盛行武侠动作片，《黄飞鸿》和《东方不败》相继掀起打风热潮，一时间李连杰、林青霞成为卖埠保证。可是，依照香港电影的传统，卖座的片种总有跟风者，而当跟风者众、水准参差的时候，亦即该电影类型走向死亡之路。武侠动作片热潮如是，赌片热潮及后期的古惑仔系列也没有例外。 到了90年代中期，港产片票房连续下挫，西片逐步抬头。《侏罗纪公园》(Jurassic Park)先在93年创下六千万元票房佳绩，1998年的《泰坦尼克号》(Titanic)更以一亿一千万元攀上顶峰，这部映了195天的好莱坞A级大制作还占了“本世纪百部卖座片”中的榜首位置，完全压倒了在80年代威风一时的新艺城作品《最佳拍挡》系列。香港电影另一个令90年代香港电影褪色的原因是盗版问题。80年代录影带市场兴起已经令电影收入大打折扣，到了90年代后期，盗版VCD更为香港电影市道带来了重击。不少电影在午夜场或首映过后便出现盗版，海关和警方又互相推卸责任，后来香港政府才开始正视这个问题，海关逐渐加强扫荡，才使盗版VCD活动略为收敛。 香港电影界曾多次组团访京，与港澳办及电影局商讨创作自由、版权问题等，亦促请中央政府开放市场。1997年回归后，香港特别行政区首长董建华先生首次在《施政报告》中提到香港电影，并拨出一亿港元开发电影科技及接受资助申请，令香港电影人略为安慰，更把2000年的香港电影金像奖搞得有声有色。 可喜的是，香港电影人扬威国际，张曼玉、萧芳芳、王家卫先后在柏林、戛纳等国际影展中获奖，香港电影渐受国际影坛重视。可惜的是，这也导致影圈人才外流，吴宇森、唐季礼、袁和平、林岭东等著名导演纷纷前往好莱坞发展，周润发、成龙、李连杰及杨紫琼等巨星级演员亦被好莱坞罗致。 有外流亦有外援加入，香港电影人在亚洲区寻找了不少新面孔，成绩最突出的是在台湾一脱成名的舒淇，在香港成功转型，由脱星变性格演技派，成绩斐然。还有90年代中期之后，香港掀起日本电视剧热潮，连带电影界亦多找了日本演员参与港产片，其中又以女星为主，包括《星月童话》、《东京攻略》和《阿虎》，当然亦少不得成龙电影里插科打诨的一众日本美女。 20世纪90年代的卖座保证是“双周一成”(周润发、周星驰及成龙)，周星驰独有的“无厘头”喜剧深得民心，有人认为他的“无厘头”文化和"XX"后港人逃避现实的心态相通，他的作品如《逃学威龙》、《唐伯虎点秋香》、《食神》等等都是90年代的喜剧经典。近年，周星驰明显减产，一边休养生息，一边走上幕后之路。 周润发在80年代中后期凭《英雄本色》肯定他在香港影坛至尊无上的地位，之后拍了一连串英雄片、动作片，虽偶有票房失利，但基本上依然甚有观众缘。近年进军好莱坞，除拍一贯的动作片(如《血仍未冷》) ，还尝试拍如《安娜与国王》这类文艺片，似乎仍未有打算回归拍港产片之意。 至于成龙则大致维持一年一部大制作，票房上依然不俗(但相对于80年代的成绩，近年成龙作品已不算大卖)，惜在电影风格上难求突破。 导演方面，“双王”王晶和王家卫可谓双映成趣，一个擅拍商业味道极重的电影，更被揶揄为“屎尿屁”导演；一个专挑大明星合并，产量少、艺术味浓，往往得到国际影展的垂青，两人电影风格回异，但在九十年代的香港电影占着举足轻重的地位。 另外，新浪潮创将之一杜琪峰近年颇受瞩目，作品叫好又叫座，愈来愈有个人风格。还有凭《香港制造》打出名堂的陈果亦成功地从独立电影导演变为香港主流电影导演之一。 科幻特技也顺着世界性的大趋势融入香港电影之中，《风云之雄霸天下》与《中华英雄》是其中成功的例子，而动作片 《特警新人类》及《紫雨风暴》、《蓝血人》更特别邀请外国特技效果专家设计爆炸场面，令观众叹为观止。 总括来说，20世纪90年代的香港电影虽然较诸于80年代有所失色，但似乎在创作意念及电影制作方面则有过之而无不及。一些小成本制作的独立电影如《过海隧道》、《天上人间》等亦有公映的机会，加上数码电影的冒起，而剧本创作亦得到应有的重视。相信踏入新纪元，香港电影将会追求更高的质素，并带领整个亚洲区的电影业迈向国际影坛。 2003年是香港电影业最黑暗的一年。除了经济继续低迷之外，非典型性肺炎（SARS）病毒爆发，使许多戏院空空如也，并令电影制作停顿四个月；该年只共拍摄54部电影。香港的两位著名歌手兼演员张国荣(46岁)和梅艳芳(40岁)的死，对电影业更是雪上加霜。
《剑雨》由小马奔腾影业和香港寰亚综艺共同投资，高额的成本，据悉耗资1400万美元，重量级的制作班底，加上12位国际大牌演员的加盟使得其成为一部最具期待的大片。此外，大S、林熙蕾、吴佩慈、江一燕几位性感女星的出演，也为这部武侠悬疑爱情巨制增添了几分“春色”。
❿ 一部男主角最后死了的香港武侠电影
郭富城主演的古装武侠电影《赤脚小子》