❶ 一些港产片对我们80后影响大吗
有一定的影响，但是成年人自己要有判断学习能力的。家长阻止过啊，但是越阻止学生越爱看啊，很无奈啊。
NO、1 《黄飞鸿》
风云人物：李连杰
叱咤点评：功夫在身，正气凛然，铁血男儿当自强。
黄飞鸿，这个历史上颇具传奇色彩的一代武学宗师，一直是电影界乐于挑战的热门人物，滑瞎虽然先后有数人塑造过这个角色，但毫无疑问还是李连杰版本的《黄飞鸿》给我们留下了最深刻的印象。
“傲气面对万层浪，热血像那红日光”，高歌一曲《男儿当自强》向我们曾经的热血成长史聊表回忆，就像歌词里写的那样，“让海天为我聚能量，去开天辟地为我理想去闯”，80后当自强！
NO、2 《英雄本色》
风云人物：周润发
叱咤点评：墨镜风衣，玩世不恭，疯狂只为小马哥。
如果说《古惑仔》系列描述的黑帮江湖免不了青涩无畏的标签，那么《英雄本色》所塑造的则是成熟男人世界里的黑道传说了。1986年的这部《英雄本色》不仅以近3500万的票房打破了香港票房记录，为续集热映奠定了基础，并且还开创了英雄片的热潮，让一个风流倜傥、玩世不恭纳让基的酷哥成为了我们崇拜的偶像，在我们心中的英雄梦却不会褪色，小马哥永远是我们心中的小马哥。
NO、3 《古惑仔》
风云人物：郑伊健、陈小春
叱咤点评：血雨腥风，风起云涌，江湖义气自难忘。
《古惑仔》恐怕是最让家长和老师头疼的系列影片了，几乎所有的80后们都接受过它的洗礼，而它对于80后尤其是对于当时正值热血年华的男生来说可绝不仅是黑帮电影这么简单，或许《古惑仔》的迷人之处就在于以血肉之躯厮杀于现代街市，以平凡人的故事来寄托黑帮少年成长史的传奇。而郑伊健和陈小春两位主演，他们强硬洞谨的气势和拿捏到位的痞气，让“浩南”和“山鸡”这两个角色有了更强的感染力。
褪去黑道背景的外壳，我们看到是主人公白手起家，从小人物成长为巨人的奋斗历程，相信也正因为影片中充斥着这种激励年轻人的力量才会受到众多80后的追捧吧。
NO、4 《倩女幽魂》
风云人物：张国荣、王祖贤
叱咤点评：重情女鬼，痴情书生，阴阳相隔终不悔。
电影世界不乏人鬼恋的题材，而王祖贤和张国荣版本的《倩女幽魂》以及续篇《倩女幽魂之人间道》无疑是笑傲同类影片的佼佼者。
“十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙”，虽然是耳熟能详的聊斋故事，但徐克却让影片呈现出了震撼人心的效果，当然震撼人心不仅是凄美的剧情、不仅是鬼魅的基调氛围和紧张的鬼神武斗，那一人一鬼之间刻骨铭心的羁绊更是让我们百感交集。虽然有情人终没能成眷属，这结局免不了让我们惆怅叹息，但也恰恰因为这份残缺的完美使得小倩那白衣飘飞的空灵形象和宁采臣那一往情深的专注眼眸在我们的记忆深处成为了永远定格的画面。
NO、5 《大话西游》
风云人物：周星驰
叱咤点评：颠覆角色，另类对白，一度掀起“大话”现象。
80后的回忆中，怎能少了星爷的戏份，而说起最让我们深刻的作品还要数《大话西游》了。说来也算传奇，当年《大话西游》的票房甚至可以说是不尽人意，然而在电影惨淡收场后，在各大高校传播之际，它开始戏剧化的大热了，而掀起这一热潮的主力军自然是被称为“新兴人类”的80后了。
或许当时我们更看重它的诙谐搞笑，但随着成长再去回顾，我们似乎能在谈笑间感受到更多的东西，比如感情、比如命运。看完影片之后，曾经的我们笑的开怀尽兴，而多年后的我们，可能脸上不知什么时候已经有了泪水，或许是成长让我们有了更多的感触，抑或是在祭奠那些已经逝去的种种美好吧。
NO、6 《笑傲江湖之东方不败》
风云人物：林青霞
叱咤点评：嗜血枭雄，温柔红颜，化作沧海一声笑。
一个人成就了一部系列经典，毫无疑问，提起徐克的《笑傲江湖》，人们首先想到的就是青霞姐姐塑造的东方不败。虽然影片中不乏李连杰、关之琳、李嘉欣之辈的抢眼明星，不少竹林武斗、黑木崖大战之类的叫座武戏，但不得不承认，你的目光定会无时不刻的追随着那个一身红衫的绝美之人。
“天下英雄出我辈,一入江湖岁月催。 鸿图霸业谈笑间,不胜人生一场醉”，这首《江湖行》似乎涵盖了整部电影的基调，让人心生惆怅，而到了影片结尾，东方不败坠崖的那一刻，随着那一抹醉人的轻笑消失在黑木崖下，我们的心怕是要永远的记住这部经典之作了。
NO、7 《东邪西毒》、《东成西就》
风云人物：众多影帝影后
叱咤点评：正剧未兴，喜剧保底，豪华阵容无可匹敌。
《东邪西毒》被冠以另类武侠经典之作而获得了艺术上的肯定，还有不少人将其评为王家卫的巅峰之作。孤寂的侠客、荒凉的大漠、古朴的色调、晃动的影像，或许它的情节有些云里雾里，但却让我们有了更多的深究和揣测，或许它的台词有些晦涩难懂，但却给了我们更深刻的顿悟与感触。
正如片头的旁白所述，这是他们年轻时候的一些荒诞事迹，现在看来，这不仅仅是剧中人物的荒唐事，更像是这群大腕们年轻时候的荒唐事，不知我们重温这部电影时是否也会想起自己当年的什么疯狂事迹呢？
NO、8 《赌神》、《赌侠》、《赌圣》
风云人物：周润发、周星驰、刘德华
叱咤点评：身怀绝技，绝世高手，赌场唯我独尊。
都说赌是人类的天性，而作为涉赌极深的导演王晶，他的赌片系列一直被我们奉为经典，从《赌神》、《赌圣》到《赌侠》，再加上其他篇章的一顿乱赌，荧屏上的赌片市场被其占去了大半，而《赌神》则正是这一风潮的开山之作。
随后，刘德华饰演的《赌侠》以及其他赌场好汉们也纷纷献于银屏，剧情上免不了曲曲折折、跌跌撞撞，但最后总能叱咤风云、笑傲赌场，有美女相陪，有金钱相伴，只是影片在为我们缔造一个个赌场神话的同时，也让赌片系列的经典难以再续了。
NO、9 《警察故事》
风云人物：成龙
叱咤点评：搏命打斗，血性警察，彰显正义本色。
成龙大哥的招牌作品《警察故事》系列当然也榜上有名，虽然影片续集都获得了不俗的票房成绩，但对香港影坛，成龙本人以及广大80后来说，影响力最大、印象最深刻的还要数《警察故事》第一部了。
在《警察故事1》的拍摄期间，成龙亲力亲为甚至受重伤差点瘫痪，都说“爱拼才会赢”，相信也正是这股拼劲儿才让陈家驹这个角色以及整个系列电影都焕发出了更耀眼的光彩吧。
NO、10 《开心鬼》
风云人物：黄百鸣
叱咤点评：善良友好，搞笑幽默，开心鬼当道。
说起鬼片，大家一定会想到很多恐怖阴森的电影情节，而说起让人看了愉快又开心的喜剧鬼片，众多80后一定会想起《开心鬼》系列了。《开心鬼》系列是金牌制作人黄百鸣的当家之作，据说《开心鬼》的创作灵感源于黄百鸣有一次看中学生演出的话剧《朱秀才》，这让他印象尤其深刻，于是便买下了版权，改编成了本片。而他走入自己编写的故事中当上了银屏前的主角，主演了自己编剧的《开心鬼》系列，并且获得了票房佳绩，倒似乎有点无心插柳柳成荫的意思了。
黄百鸣主演的可爱僵尸鬼有了招牌效应，他亲自操刀的压轴剧本也有了品牌保证，全片洋溢着青春校园气息，喜剧笑料花样翻新、层出不穷，如此一来《开心鬼放暑假》、《开心鬼撞鬼》、《开心鬼上错身》等续集自然是口碑和票房双丰收，《开心鬼》系列也成为了经久不衰的80年代香港电影经典系列喜剧了。
❷ 香港电影对大陆和国际的影响是什么香港电影目前的现状是什么谢谢帮助啊！
这问题有时代划分性与地域差异性，但简而言之概论的话就是影响还是比较大的。首先，大陆分为改革开放前沿地区与后起地区，当中如广东里面又分为一线城市和城镇区域等。香港电影在这些区域产生的影响是不一样的。香港电影在国际上能具备竞争力的还是武打片或动作片，如早年的李小龙和近年的成龙等电影，在国际、中国内陆、广东全域都有较大影响力。而香港的搞笑片则对广东城镇类地区影响较大，如河源、梅州、湛江等半城市半乡村地域的影响比较浓厚。都市言情片、警匪片则在如广州、深圳、珠海等相对都市化及国际化的城市有一定影响力。其次，谈谈香港电影在同语种地域广东的细分影响。由于78年改革开放后，广东属于跑在最前的地域，文化、经济、金融、影视作品等得到空前的发展趋势，国际对广东的影响是比较大的。可以感受得到，改革开放后出生的广东人，伴随长大的不再是早期的只通过传统渠道获得的影视娱乐音乐信息，而是多元化的国际内容，特别是互联网的出现。所以，广电对广东的影响力也是在全国中相对较弱的，同理，近20-30年广东难产生本土影视音乐明星也是这原因，因为有对比就有选择，面对国际水平，明显本土节目是有落差的，自然难聚焦和被仰视。数据表明，广东内的一二线城市原生家庭中，每十个家庭就有一个海外留学生，每十个家庭中有年度出国旅游、工作、公派进修的人就有10%的比例，因此视野与涉足面是比较开阔的。改革开放后出生的广东人，看得最多的国际影视剧分别是《Friends》、《Bones》、《Person Break》等电视剧，最早期接触到的欧美音乐大多是西洋乐类，包括了管弦乐和琴乐等，最早期接触的pop star有例如west life、Backstreet boys、Céline Dion等，最早期接触的幽默影视文化包括了卓别林、昂斗先生和各类带有戏剧色彩的Drama类作品。所以，香港电影要在广东产生影响力，不亚于在其自身地域上的激烈性和竞争性，甚至更为严峻。基于以上基础原因，香港的动作片在国际上的竞争力也成功辐射到整个广东，但幽默类电影如周星驰的特色则在河源、梅州等地最为风靡（他们始终还是会把周星驰作为搞笑的代名词），但在广州、深圳、珠海等地，此类略带市井色彩的接地气搞笑是不及国际上的幽默巨星的地位的。另外，都市言情剧类，香港的代表作也比较多，但和国际电影比还是存在落差，这里就不一一列举了。总而言之，香港电影的影响力要分类、分地区，特别在广东。如在一线城市，还是国际化的明星及作品容易产生影响力，如成龙、刘德华、梁朝伟、王力宏、金城武、吴彦祖、谢霆锋、陈冠希等；如在河源、梅州等地则周星驰是属于陪伴他们长大的巨星，容易被列作无厘头的代名。看每个人口头禅拿来形容和比喻的明星类型，大概能推断出其出身成长的区域，这也是反映出香港电影、音乐在广东不同地区的细分影响基础支撑。
❸ 港片对你影响有多深
70后到90后观众对于香港的认识，大多是因为港剧与港片，从《霍元甲》到《神雕侠侣》，从《英雄本色》到《花样年华》，与此同时，周润发、梁朝伟、周星驰、张曼玉、张国荣、成龙、李连杰、刘德华、梅艳芳、张学友、王祖贤……一众港星也被内地观众所熟知。
“做人呢，最重要的是开心”这句港剧里的台词打动了非常多的内地观众——香港文化影响了几代少年，而这也间接影响着我们的未来。与其说港片、港剧作为一种文化潮流曾占据着华语文化的绝对主导权，不如说这些文化无形之中已陪伴了几代人的成长，填充他们的少年时代，改变了他们的观念，让他们通过香港这枚世界之眼看到更广阔的世界。
❹ 当提起「港影」与「港乐」时，你会想起什么
说起港影和港乐，这真的是我童年和青少年时期，印象特别深的两样东西。
关于港影，印象中应该分为香港电影和香港电视剧。
一、香港电影
我很小的时候，看电影，除了到电影院最重要的途径就是看家庭VCD和DVD。大家观看的绝大多数都是香港电影，很长一段时间都是香港电影的黄金时间。
说起香港电影就不得不提到以下几个题材：
（一）武侠电影
香港人写的武侠小说很好看，香港人拍的武侠电影也很好看。70后，80后有很多都有武侠梦，大多是受香港电影的影响。但我个人比较喜欢的是武侠电影中的喜剧片《东成西就》，这部电影简直是长在我的审美点上。
（二）警匪电影
香港电影里面的警匪片也是非常出色的，有地域特点又很有张力。有成龙那一带拍的功夫警匪片，也有年轻人比较喜欢的言情警匪片，但总的来说都是很符合当下的审美的，所以票房都还不错，我个人印象最深刻的是《新扎师妹》。
（一）四大天王时代
当然，四大天王时代并不是香港电影的起始，只是我个人对香港音乐有记忆的启蒙。因为那个时候我表姐经常向我安利他们，虽然我不懂，但现在仍然可以想得起他们那个时候唱的歌曲的旋律。
（二）百花齐放的时代
之所以会被称为百花齐放的时代，是因为我自己觉得那个时代有好多好多优秀的香港音乐人。陈奕迅、谢霆锋、容祖儿……这个时期有很多很优秀的歌手，也创造了特别多优秀的歌曲。
但很不幸的是，好像现在的香港音乐圈也出现了断层现象，新的一代没有太多特别出圈的人。但这也给老一辈的音乐人更多的机会，很多香港音乐人经过一些综艺节目翻红的，比如这两年很火的《乘风破浪的姐姐》里面就有很多优秀的香港歌手。
❺ 为什么说香港电影影响了一代人
香港的电影在上个世纪90年代真的是非常好的，出了很多经典电影。当时我国刚改革开放不就，思想还是比较保守的，电影的类型也比较少，而人们的思想需求更多的突破，这是香港电影的引进，打开了人们的视野，许多80后90后都是看着香港电影长大的，对他们的影响非常的深。
❻ 《无间道》三部曲，对香港电影有什么影响吗你看完有什么感受
《无间道》三部曲， 成功打破了香港电影的桎梏，成功突破香港老影片，一成不变的风格。我看完这三部曲后，我觉得很好看，这三部电影质量很高，看完后我觉得意犹未尽，从演员到剧本，这真的是良心之作。
❼ 香港电影对中国大陆的人有什么影响与特殊意义为什么香港电影在中国大陆人心目中有重要地位
很喜欢这个问题 说说个人的看法
电影是一门艺术，同时也是一种软性的政治宣传。76-88年生人的内地观众都是看香港电影长大，内地在这段时间内几乎是空白，而欧美电影在这段时间内也并不像现在这么强势，在这种情况下，港片的高产让观众从银幕上接受了大量的信息，让在这个年龄层的观众在处世、价值观和生活态度甚至审美观上受了极大的影响，提到小马哥，人人都会想起那件黑风衣和那根牙签，都会想起他的江湖义气（哪怕现在，杜琪峰电影都会唤起人们对江湖义气的向往，比如枪火），提到古装美女，都会想起聂小倩，提到大侠，都会想起郭靖、黄飞鸿，说到英气逼人，都会想到林青霞的东方不败。更别说王晶、周星驰兴起的无厘头，古惑仔引起的帮派热
本人是个港片迷，很想多说一些，不过水平实在不高，而且这个问题感觉太广，因为港片在内地有今天的地位，还牵扯到了20年前内地电影极度不重视，审查的极度扯淡等等，还有就是香港电视剧引起的追捧。还记得小时候看了霍元甲、射雕后和小朋友在院子里比武的事，哈哈
❽ 好电影似乎永远都看不完，处在黄金时代的香港电影到底有多厉害
提起香港电影可以说是一代人的记忆，香港电影在黄金时代可以说是极具影响力的。在韩剧《请回答1988》中也是随处可见港剧的海报，而且在电影院也都是香港电影大受欢迎。所以说当年的香港电影文化不仅仅影响国内也影响国外的一批年轻人。
所以在黄金时代的香港电影留下了许多经典，不仅让当时的港星大火更是让许多国家都收到了香港电影的影响。虽然现在的香港电影有些不如从前，但是我认为还是有很多优秀的作品出现的，之前上映的《无双》，郭富城与周润发的合作让电影更加精彩。现在人们对电影的要求更多了，希望香港电影可以再创辉煌，拿出一些优秀的作品让世界看到。