1. 香港武侠电视剧经典背景音乐
TVB大多数武侠配乐出自日本大师姬神的作品。我喜欢舞鸟，地焰。
1： http://angie.3126.net/music/tg.mp3 (偷功)
很多地方都有的,我看过的电视剧--情人保镖(何家劲主演)的片头曲也是这个音乐
2： http://angie.3126.net/music/tlbb.mp3（天龙八部）
是82年的版本，汤镇业主演的，也是纯音乐
3：http://angie.3126.net/music/slzc.mp3 (森林之春)
当年红遍大江南北的电视剧戏说乾隆的配乐
4：http://angie.3126.net/music/xajh.mp3 （笑傲江湖）
是当年周润发主演的笑傲江湖的配乐，很好听的哦
《故乡的原风景》
《鹿鼎记》剧里出现在小宝与曾柔那段故事里，夜里，曾柔为小宝吹起这段音乐
http://podcache.cctv.com/published1/2007/10/02/pub1191294576481.mp3
《三国志.英雄的黎明》
此曲最常出现于95版《神雕侠侣》中。
http://www.szhcdt.com/jiangnan/media/sanguo.mp3
《宋家王朝》
而在97TVB《天龙八部》里，在有关乔峰的章节里，也被大量使用，不过音乐与剧情配合的不错，乔峰本也是动荡时代的悲剧英雄，和音乐的主题紧扣。
http://www.chinabizs.net/space/Soong%20Sisters.lite.mp3
《咏叹调》
《再见警察》
《夜莺》
《雪千寻》
http://bz100.wo99.com/banzou_1234/1/3/temp/11261733673810.MP3
《莫失莫忘》仙剑
http://bz100.wo99.com/banzou_1234/1/3/temp/112617310298464.mp3
《天地孤影任我行》BY：陈勋奇
电影《东邪西毒》开篇序曲，当隐忍铺陈的鼓点所引导的节奏加入厚重的打击乐音，旋律完全舒展开来那一刻，就好象千万道光从密云中迸发出来一样，神秘诡异却又极其苍凉雄浑，或许你会觉得这个气势恢弘的曲子有些似曾相识，没错，它后来被刘镇伟用在《大话西游》中，非常之经典，大话西游里紫霞临死时就飘扬着这段音乐。《天下无双》中也出现过此曲。
http://www.qhtz.com/UploadFiles/200671011584888.mp3
《故宫的神思》BY：神思者
这是神思者为日本NHK电视台纪录片《故宫》所作的配乐。在音乐的烘托下，故宫的大门缓缓开启，里面就是庄严肃穆的太和殿，在黑暗中显得幽静高贵，神秘莫测。整个画面给人一种无可言状的磅礴气势，让人不由的心生敬意。随着历史叙述的起伏，不断变换着节奏低沉的打击乐仿佛敲响了永乐朝的大钟，故宫琉璃瓦覆盖下的庄严大殿代表着日本人心中思慕的中华文明的瑰丽与辉煌。荡气回肠的音符，有如一次梦幻般的神奇旅行，古老壮丽的风景翩翩掠过，浑厚文明的画卷一一换化成音符来展现。梦醒时分，大幕落下，看尽世事，洗尽铅华，带着丝丝感伤与无奈，乐声渐渐隐去。这首曲子经常被引用于中国的宫廷古装剧中。
http://www.rainbub.cn/music/shensizhe.wma
《妙音鸟Myoonchou》BY：神思者
什么能是妙音鸟？喜马拉雅山中的一种鸟，能发妙音，是佛教“极乐世界”之鸟。它叫迦陵频伽，迦陵频伽是梵语的音译，汉语译作妙音鸟。 TVB里经常用的一首曲子。孟飞版的《雪山飞狐》中，胡一刀和其妻相遇时，用的便是这段音乐。
http://www.hgtw.org/bbs/images/upfile/2006-5/200652820814.wma
《ひとひらの雪》BY：姬神
《人龙传说》《神雕侠侣》和《中神通王重阳》中的配乐。夜色幽静，往事如烟，谜一般的感觉。 这首曲子名为“ひとひらの雪”来自日本NEWAGE的大师姬神的专辑《雪谱》。这首曲子清新动人，旋律中透着无比清澈的感觉，特别适合表现出人物内心的孤寂与落寞，在《人龙传说》这部剧中这首曲子总会恰倒好处地出现，在很大程度上渲染出这段爱情的悲剧色彩。
http://bbs.616bbs.com/vip/vip1/yh/72/1.wma
《森林之春》BY：班德瑞
《戏说乾隆》中有段非常优美的插曲，曲子来源于班德瑞的《森林之春》，曲风轻快而幽静，这首本来用以描绘月光下森林中一片恬静而生机勃勃的音乐，在《戏说乾隆》里被多次用来表现出江南水乡的风光，挺浓的中国味道~
http://fhjjxx.net/uploadfile/mp3/2006-4/20064257316179.mp3
建议你去这里看看很全的http://hi..com/48680009/blog/item/a703e6dc2f8ec3a5cd1166b5.html
参考资料：http://hi..com/48680009/blog/item/a703e6dc2f8ec3a5cd1166b5.html
2. 香港电影十大武侠金曲你知道有哪些吗
香港电影十大武侠金曲---倩女幽魂关于香港古装片的热潮，最早可以追随到1987年的《倩女幽魂》，影片成就了张国荣，成就了王祖贤，同时，也掀起了香港古装片的浪潮，而由张国荣演唱的这首电影同名歌曲《倩女幽魂》也成为了许多人的最爱。
电影《倩女幽魂》留给观众的印象之深，几乎超过了《聊斋》的原著，如今，当我们回忆其这段故事时，想起的大多是电影中的情节，至于《聊斋》中关于聂小倩的描述，能记起的人反倒不多，而电影之所以能给人留下挥之不去的印象，很大程度上归功于被传唱至今的主题曲。
尽管近些年，这首歌的翻唱版本一度流行，但对于大多数曾经生活在那个年代的人而言，他们还是更喜欢张国荣的演绎，而这首电影主题曲也伴随着张国荣的与世长辞成为香港影坛永远的绝唱。
香港电影十大武侠金曲---倩女幽魂
上榜理由：几声别离几声叹，最教难忘是当年
香港电影十大武侠金曲---沧海一声笑
对于很多观众而言，回顾香港武侠片，就是回顾他们的满心梦想，年少轻狂。而这首《沧海一声笑》，就是他们对香港武侠片最深刻的记忆。关于这首歌流传着很多版本，其中，最令人难忘的莫过于 黄沾，许冠杰和罗大佑共同演绎的这一版，黄沾的大气，许冠杰的潇洒，罗大佑的沧桑，三种不同的声音，为我们唱尽了江湖的变幻无常。
如今，相距《沧海一声笑》诞生的时间已经20多年，歌声带给我们的热血腾腾渐渐沉淀，浓缩成了一抹化不开的怀旧情结，什么是江湖，什么是恩怨，这些疑问，早已在《沧海一声笑》的歌声中化为乌有，伴随着黄沾的离去，这首三人版的《沧海一声笑》成为了永远的绝唱。而那孤舟之上的琴箫合奏，一曲撼天动地的《笑傲江湖》也成了我们永远难忘的回忆。
香港电影十大武侠金曲---沧海一声笑
上榜理由：苍茫江湖忆几朝，惟我沧海一声笑
香港电影十大武侠金曲---笑红尘
在电影《笑傲江湖》大获成功后，制作方又拍摄了续集《风云再起》，在故事方面，影片和前作几乎没有任何联系，因此，它也没能像前作那样深入人心，不过，影片中的这首插曲，被传遍了大街小巷，这就是由陈淑桦演唱的《笑红尘》。
假如说《沧海一声笑》唱出了傲视江湖的豪迈，那么《笑红尘》则唱出了看透人生的豁达，管什么恩恩怨怨人生苦短，理什么纷繁江湖谁人笑傲，只要看透这不世云烟，任何人都可以笑傲红尘，这就是歌曲中的人生态度。权利令人痴狂，恩怨令人感伤，比起只重眼前的江湖之争，笑红尘中的逍遥自在明显更令人向往，电影中，林青霞饰演的东方不败，正是看透了江湖中的乱世风云，才甘愿隐退，做一个每天都能有歌相伴有酒相陪的平凡人。
因此，我们有时也不妨多听听这些武侠歌曲，无论是快乐还是忧伤，在武侠音乐的世界里，总有一种旋律能将心绪释放，即便我们不懂武术，即便我们不是大侠，也一样在武侠音乐的世界里快乐到老。
香港电影十大武侠金曲---笑红尘
上榜理由：皇图霸业笑谈中，不胜人生一场醉
3. 征集30首经典香港武侠电影歌曲
香港电影十大武侠金曲
1、 笑红尘 ——《东方不败之风云再起》
上榜理由：天下风云出我辈，一入江湖岁月催。 皇图霸业谈笑中，不胜江湖一场醉。
点评：红尘多可笑，痴情最无聊。岁月催人老，本首歌曲表达的人生豪迈，江湖英雄气概是看透乱世风云之后的颠峰之作，即便我们都只是红尘俗人，无论是快乐还是忧伤，我们都能从武侠音乐的世界里把我们的心绪释放，快乐到老。
2、沧海一声笑 《笑傲江湖之东方不败》
上榜理由：苍茫江湖忆几朝，漫漫长路任逍遥。 年少轻狂谁言败，唯我沧海一声笑。
点评：黄沾的大气，许冠杰的潇洒，罗大佑的沧桑唱尽了江湖的变幻无常。谁负谁胜出天知晓，江山笑 ，烟雨遥 ，涛浪淘尽红尘俗事知多少，多少江湖恩怨，红尘往事都在琴萧合奏的泛舟之上成了武侠世界里的最后背影。
3、倩女幽魂 ——《倩女幽魂》
上榜理由：十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护，只羡鸳鸯不羡仙。
点评：几声别离几声叹，最教难忘是当年。古典质朴的遗风，似水流年的风华，白衣飘冉的潇洒，前尘旧梦的情感，张国荣绝版的演绎与歌曲的哀怨别离成为了武侠电影里永远的绝唱。
4、一生所爱——《大话西游》
上榜理由：苦海西游翻爱浪，红尘情缘成茫茫。 苍天无情若有泪，一生所爱何咏伤。
点评：苦海，掀起波浪；心海，难忘忧伤。在时间无涯的荒野里,紫霞遇到至尊宝,究竟是早了五百年还是迟了五百年?歌曲的哀伤让电影成为了一个不朽的传奇。
或许电影太火了 掩盖了这首歌的光芒 也算遗憾啊！
5、人间道 ——《倩女幽魂2之人间道》
上榜理由：江湖漫漫不归路，正邪对立两殊途。 妖道魔道皆非道，且听一曲人间道。
点评：道可道，人间道。妖与魔，都说自己好；旧日江山，为什么变成了血海滔滔？故园路，怎么是不归路；问人间，怎么尽是无道？
6，随缘 --《太极张三丰》 曲 罗大佑 词 林夕
7，男儿当自强(粤)--林子祥 《黄飞鸿》
8，流光飞舞 --陈淑桦 《青蛇》
9，长路漫漫任我闯 --林子祥《武状元－苏乞儿》
10，醉拳--成龙《醉拳》 11仙履奇缘主题曲-----正义柔情永在
12梁朝伟----愿你知我心
13周润发----笑傲江湖14华山论剑沧海一声笑好汉歌 情侠 万水千山纵横 一肩挑起千古情 男儿无泪 金剑雕翎 保镖 何处不江湖 纵横江湖 难念的经 大英雄 天仙子 剑侠情 精忠报国 藏龙卧虎 中国功夫 日落金沙滩 随缘 风吹不走笑容 新鸳鸯蝴蝶梦 普通英雄 一笑中 铁血丹心
4. 我也挺喜欢一些经典电影的背景音乐，尤其是上世纪香港那些背景配乐，你说有珍藏的背景音乐，能不能送我个
上世纪 八十年代末 到 九十年代末 香港电影 和 tvb 电视剧 大量引用的都是 日本音乐 来做的配乐插曲。 比如：95古天乐版神雕 里的很多曲子 都是出自日本音乐家之手，还有 94射雕，还有 黄日华版 天龙八部，等等。不一一列举。
著名的日本音乐大师 有： 神思者、久石让、雅尼、宗次郎、 姬神 …… 等等 。
http://tieba..com/f?kw=%C5%E4%C0%D6
推荐这个音乐网站：
http://www.songtaste.com/singer/4189/
那个时候 国人原创的音乐 实在少之又少，但是却不乏精品诞生，其中代表人物就是 著名配乐大师 胡伟立 。其中 经典作 ：《太极张三丰》＜天若有情＞，<小倩>,＜东方不败＞，＜黄飞鸿＞和＜梁祝＞，<鹿鼎记>,＜醉拳＞等插曲 还有 ”、“审死官”、“鹿鼎记”、“东方三侠”、“黄飞鸿”、“东方不败2”、“唐伯虎点秋香”、“新不了情”、“醉拳2”、“破坏之王”、“九品芝麻官”、“、“中南海保镖”、“花月佳期”、“天若有情2，3”、“新上海滩”等近百部电影作曲配乐。
还有个 耳熟能详的就是 吕颂贤版的笑傲江湖 的 琴萧合奏 。
送上 胡伟力 老师的 珍品 http://www.songtaste.com/singer/26956/
5. 求香港武侠电影中的经典配乐
偷功说是武侠电影配乐的巅峰之作
那段激昂的唢呐配乐是 小刀会序曲
还有类似天地孤影任我行
胡伟立大师的醉拳二里的
小试拳脚
温馨时刻
母与子
野霸王
市集
醉起步云霄
都很常听到
还有很多来自日本的曲子，如英雄的黎明，故乡的原风景......不说啦
6. 香港武侠电影十大金曲排行第一的是什么歌
我也是网上找的·····参考一下吧
（一）醉拳
“我颠颠又倒倒好比浪涛，有万种的委屈我付之一笑”聆听这样的旋律，令人热血沸腾，激情澎湃，浑身有股豪迈之气。这是电影《醉拳2》中的插曲。电影《醉拳2》，曾上映于1994年。此片一播出，曾引起轰动效应，可谓万人空巷。
当年曾获得第三十一届【金马奖】最佳动作指导奖。那首同名曲《醉拳》也因此声名鹊起。可以说，《醉拳》是成龙主演的古装剧中最成功的一部，堪称成龙的巅峰之作。精彩的武打场面，戏耍逗笑的娱乐气氛，铿锵有力的音乐旋律，使这部电影具备了一定的艺术价值和含金量。
醉拳是我国一种古老的拳法，讲究形醉意不醉，意醉心不醉的运用纲领，其特点是击打快速、上下翻腾。既有形体艺术的美感，又有技击使用的特性。在整个影片中，成龙把醉拳演绎的入木三分，形象逼真。当然，成龙大哥亲自演唱的歌曲《醉拳》也毫不逊色，精湛的拳法与豪迈的歌词形成完美的搭配。至今，这首歌曲依然被人们广为传唱，成为武侠音乐的经典之作。
（二）长路漫漫任我闯
周星驰主演的《武状元苏乞儿》，上映于1992年。其中的故事情节，很到人也许早已淡忘。此片虽然没有获得很好的口碑，也没有取得实质性的突破。但那首有黄沾作词的《长路漫漫任我闯》却在当年获得香港电影金像奖最佳原创歌曲、最佳原创配乐提名。因此，此片的成功在一定程度上，要归咎于这首歌曲的价值和魅力。歌曲以大气磅礴的气势，洒脱飘逸的情怀取胜，给观众留下很深的印象。
歌曲分为国语和粤语两个版本，由林子祥演唱。国语版
较之粤语版，更显得飘逸，大气。歌词脍炙人口，充分地表达了周星驰的武侠情结，也表达了“一生不羁江湖气，长夜漫漫任我闯”的旷达胸襟。歌曲的荡气回肠和潇洒飘逸，让我们一睹武侠电影的风采和魅力，也让我们体会到武侠电影歌曲的独特内涵。
（三）流光飞舞
在武侠电影的世界里，我们看到的不仅仅是谁与争锋的江湖恩怨，还有肝肠寸断的儿女情长。也许，我们会向往那浪迹江湖，逍遥世外的豪迈情怀；也许我们会羡慕那温婉流转，缠绵悱恻的爱情传奇。
翻开武侠电影的乐章，那气壮山河的激荡旋律让人振奋，更有那那缠绵悱恻的柔美旋律令人****。
十几年前，徐克导演了一部浪漫的爱情武侠片《青蛇》。剧中，他没有局限于原著的条条框框，而是大胆地对原著《白蛇传》进行解构和创新。剧情营造了一种浪漫忧伤的基调和氛围，使故事情节更加婉转动人。然而，那首有陈淑桦演唱的《流光飞舞》起到了画龙点睛的作用。这首黄沾作词和雷颂德作曲的音乐《流光飞舞》运用婉转忧伤的风格，与青蛇的剧情一拍即合，道尽了人世间爱情的无奈与伤感。虽然电影《青蛇》当时没有在观众当中留下太多的反响，但是那首《流光飞舞》却如梦般地留在我们心灵深处，成为永久不衰的绝唱。
（四）男儿当自强
看过李连杰主演的黄飞鸿系列电影，我们一定会为李连杰矫捷的身手和精彩的武打动作所折服。更为徐克导演精彩的武打设计和特技运用所汗颜。李连杰凭借《狮王争霸>>一炮走红，奠定了自己在武侠电影的主流地位。紧接着，凭借黄飞鸿系列电影步步攀升，在香港影坛乃至世界影坛引起了轩然大波。毋容置疑，徐克导演的黄飞鸿系列电影之所以能大获成功，是因为徐克导演能大胆运用写意和写实相结合的手法，推陈出新。当然也要得益于那首荡气回肠的插曲《男儿当自强》。
《男儿当自强》的曲调源于古曲《将军令》，后来经黄沾重新填词作曲，才成为如今传唱的《男儿当自强》。这首歌曲正好符合成龙大哥和林子祥演唱。他们用极其高亢的声音，成功演绎了这部传唱至今的作品。音乐的旋律大气磅礴，富有震撼力，有气吞山河之气势，有侠气冲天之豪迈。听到这样的旋律，无不令人振奋，无不令人鼓舞。
在黄飞鸿系列电影中，导演徐克注意把握场景和机会，能够恰到好处地运用《男儿当自强》的旋律，使故事情节与音乐旋律做到完美的契合，可谓增一分则无形，减一分则无力。正是因为有这首曲调的帮衬和铺垫，黄飞鸿系列电影才更加符合自身所要表达的主旋律。在人物的塑造、剧情的安排和细节的处理上，更显得精致、完美。
如今这首歌曲已经传遍大街小巷，它不仅仅是一首催人奋进的歌曲，更是中华民族的精神和灵魂的象征。它以激情高昂的旋律，以音乐为载体，传承着中华民族的血脉与精神，将中华武术发扬光大，并传向世界。
（五）随缘
假如，《太极张三丰》这部电影让我们感受到太极的博大精深，那首《随缘》更让我们感受到太极精神的的匠心独运。
随缘而去，乘风而来。这似乎是《随缘》为我们昭示的一种人生态度。
李连杰在《太极张三丰》中，把张三丰演绎得淋漓尽致，尤其在参悟太极拳的那段细节，插入了《随缘》，使得歌曲的配乐和故事的情节相得益彰。
随缘由罗大佑作曲，灵溪作词。尽管如此，随缘没有给观众留下太多的印象。但也有少部分人对这首歌曲存在眷恋。他们喜欢用随缘做手机铃声。这首歌曲本身含有禅理，沉稳中渗透着悠闲自得。静下心来，仔细聆听，能够感受到一份禅幽般的清净和空灵。音乐契合了太极拳的章法，动中有静，以慢见长，也在一定程度上表达了太极拳的随意性和灵活性。因此，随缘理所当然成为一部经典怀旧歌曲。
（六）人间道
人间道之所以被奉为武侠歌曲的杰作，在很大程度上得益于电影《倩女幽魂》的影响力。
就电影本身而言，《倩女幽魂2之人间道》，给我们一个广阔的视觉空间，在凄迷离奇的故事中，诠释着人世间除魔卫道的故事。当然那首由张学友演唱的《人间道》用极尽完美的音调演唱，虽然他的嗓音缺乏天然的飘渺感和沧桑感，使得武侠歌曲缺乏一定的力度和张力。尽管如此，由于这首歌曲由黄沾作曲，加之当时张学友在乐坛的天王地位和影响力，这首《人间道》任然给观众留下了很深的印象。
《人间道》唱出了匡扶正义的主题，给人们诠释了一个颠扑不破的真理：正义最终要战胜邪恶！
（七）一生所爱
“情人别后永远再不回，无言落寞放眼尘世岸，鲜花虽会凋谢，但会再开。一生所爱忍让，白云外”
阔别多年，再次回味这首唯美动人的旋律，不觉潸然泪下。也许我们早已忘记演唱这首歌曲的卢冠廷，但那首《一生所爱》却留给我们无数次的感动。
听着这首歌，我们联想起周星驰演绎的经典爱情《大话西游》。感人的故事情节，细腻的情感告白，动人的音乐旋律，交织成一段唯美的爱情绝唱。《大话西游》有很多感人片段，令人感慨，让人****。最为精彩的是结局的那一幕：城楼上，夕阳武士与紫霞仙子深情的拥抱；人群中，孙悟空渐渐远去落寞的背影。但这一切最终在罗冠婷哀伤飘渺的歌声中渐渐消失，迷失在天涯外。天边，留下无尽的遗憾和悲伤。这一情景，堪称武侠电影爱情的经典和至尊。
大话西游没有给我们呈现一个最完美的结局，至尊宝与紫霞仙子的爱情悲剧，给观众留下了遗憾和惋惜。但是正是这份缺憾，这份伤感，才使大话西游的故事成为永恒的经典。然而，这首一生所爱也正是因为渗透着悠悠的无奈和伤感，才一直萦绕在我们心间，成为爱情的千古绝唱。
（八）倩女幽魂
提起倩女幽魂，我们不得不提及一个人，就是主演《倩女幽魂》和演唱这首同名曲的张国荣。影片的成功放映，使张国荣的演绎生涯和歌唱生涯达到了顶峰，从而也掀起了香港古装片的浪潮。
可以说，倩女幽魂使张国荣功成名就，也使香港武侠电影在有了空前绝口的突破。影片无论在艺术构思，情节安排、感情处理等方面都有独到的方法和技巧。因此，倩女幽魂一播映就引起了轰动效应。于是，一发不可收拾，随后相继推出了《倩女幽魂2》，《倩女幽魂3》。影片的大获成功，在很大程度上要归功于传唱至今的这首主题曲。
倩女幽魂，在观众当中引起了一定的反响。很多人都把张国荣做为自己的偶像，收藏他的专辑，传唱着他的歌，当然，也会反复聆听《倩女幽魂》这首经典歌曲，然而
2003年4月1日晚，张国荣遗憾离开人间，结束了自己辉煌的演艺生涯。这首歌也成了他与世长辞最后的绝唱。
（九）沧海一声笑
在金庸的武侠巨著中，笑傲江湖是最为经典的作品之一。然而，真正把该作品成功搬上银幕的大侠应该非导演徐克莫属。他开创了神怪武侠电影的先河，推动香港武侠电影走向了辉煌。
如果我们非要把香港的武侠电影排个座次，徐克导演的笑傲江湖当之无愧荣登榜首。当然一部好的电影要有一首好的音乐来陪衬。那首由黄沾作词的沧海一声笑，堪称武侠电影的绝世经典。
沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……
一叶孤舟，琴箫合奏，一曲笑傲江湖，唱尽了风云变化，世道沧桑。凌风遥望，豪气干云。所有的江湖恩怨，所有的哀怨情仇，都在沧海一声笑中化为乌有。
歌词豪迈奔放，撼天动地。犹如滔滔江水，气势磅礴；旋律激情澎湃，气壮山河。犹如凤舞九天，荡气回肠。
如今，这首沧海一声笑，已化为一抹艳红漂浮在我们心灵的最深处，成为绝美的回忆。
（十）笑红尘
自从《笑傲江湖》红遍香港影坛之后，由林青霞主演的续集《风云再起》也引起了不小的轰动。相比而言，《风云再起》稍逊****，无论是在构思还是内容上都显得有些单薄。但是那首由陈淑华演唱的《笑红尘》却成为不朽的经典。
江湖纷争，谁人笑傲？不管那恩恩怨怨，也不问红尘往事，只要笑看风云，人生一切都是浮沉。剧中林青霞饰演的东方不败，甘愿隐退，不问江湖，做一个逍遥自在的人，对酒当歌，只愿换得半世逍遥。这也让我们明白了《笑红尘》精髓。
回顾香港武侠电影金曲，沧海一声笑可谓武侠歌曲中的绝品，唱出了傲视江湖的豪迈。然而，这首《笑红尘》却更胜一筹，拥有潇洒、飘逸，浪漫、逍遥的风格，渗透着看破红尘的达观和自然。它已经超越了江湖风云的境界。让我们真正明白：真正的武侠精神不是为了皇图霸业，名震江湖。而是急流勇退，与世无争，淡泊于名利。因此，让我们记住这些经典的武侠歌曲，寄托自己的人生理想，让武侠梦在我们心底摇曳生姿。
7. 求一个电影配乐-背景音乐-香港警匪片里经常出现
求一个电影配乐-背景音乐-香港警匪片里经常出现
:mp1.7uus./nb/0b29b697-d6ec-11df-8379-0015c55db73d/7uus.mp3
求一部香港警匪片电影
扫毒 劫持上司的是刘青云
在警匪片里面，经常用的背景音乐
LINKINPARK《DONT STAY》
RAMMSTEIN《ICH WILL》
NIGHTWISH〈Passion_And_The_Opera〉
NIRVANA〈 *** ells like teen spirit>
METALLICA〈ENTER SANDMAN〉
应该都不错的。
寻找一曲经典的香港警匪片背景音乐，曾出现在各个片中
成龙的《勇闯前方》或者是《国际刑警伴奏》两个，你试一下。
求电影名香港警匪片
<PTU>,主演：任达华，林雪，黄韵玲，邵美琪；导演：杜琪峰
紫雨风暴
吴彦祖 周华健 甘国亮 陈冲
电影名正确应是叫《PTU》，机动部队只是PTU的中文名称，但这套电影不是中文名称的
《PTU》是一部香港电影，导演杜琪峰，主演任达华、邵美琪、林雪、黄卓玲。
你说的这段戏就是这个视频第10分钟左右开始
:tudou./programs/view/C3D-_1vWEkQ/
警匪片的背景音乐
摇滚金属乐
给你几个非常猛的乐队
LINKINPARK《DON’T STAY》
RAMMSTEIN《ICH WILL》
NIGHTWISH〈Passion_And_The_Opera〉
NIRVANA〈 *** ells like teen spirit>
METALLICA〈ENTER SANDMAN〉
去听把 都是超级火的在世界
电影警匪片所用的背景音乐
勇闯夺命岛
:ecumu./magic_lin/The%20Rock.mp3
绝对符合！
求一部香港警匪片的电影名
《猛龙》
8. 星爷电影中的催泪配乐，现在听还有感觉，哪些让你流泪
说起香港电影，双周一成是绝对避不开的人物，其中周星驰更是香港影坛喜剧界乃至华语影坛喜剧界的扛鼎人物，如今的星爷已经逐渐淡出大荧幕，各位影迷要想在影院大荧幕上看到星爷已经变成了一件奢侈的事。在星爷早期的电影中，除了演员的精湛演技、精彩的剧本外，让电影成功的原因更重要的是出彩的配乐，而星爷所选择的配乐更是催人泪下，我们就来盘点一下周星驰电影中那些让人跟着伤感落泪的背景音乐吧。
1《破坏之王》《懦弱的人》、《受辱》这部电影的配音同样出自胡伟立大师之手，可以说周星驰早期的电影绝对绕不开的幕后人物就是胡伟立了，两人相辅相成，让彼此的作品增色不少。
9. 求一首TVB经典配乐，曲调优美感伤，《金枝欲孽》《楚汉骄雄》中都多次出现。
你试下找喜多郎的音乐，因为通常武侠或古装的片子都用他的音乐，或者
1，
故乡的原风景
作者：宗次郎，日本陶笛大师
荒滩野。长河边。唯余昨夜一堆篝火灰烬，几丝残烟袅袅……
轩窗月下待归人，人自无期我自恋，不知归人何时还，且待海枯石烂！
2，
英雄的黎明，又名三国的黎明。
作者：横山菁儿，日本
本人最喜欢的曲子之一。大气磅礴，荡气回肠，又凄美忧伤，令人惆怅。
由日本著名音乐人横山菁儿之作《三国志》的开篇曲！ 为长达7小时的卡通电影《三国志》的开篇曲……也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥！ 电影的第一部《英雄的黎明》，开场音乐更是古筝和合成器合作的精其实这首《三国的黎明》曾被《神雕侠侣》，《剑奴》等借用为剧情配乐……
3，
雨夜绝别
本人最喜欢的曲子之一。作者不详，佚名人士。好像是赵季平？
赵季平（1945年8月~)，中国著名音乐家，著名画家 赵望云之子.原籍河北 束鹿，出生于甘肃 平凉，1970年毕业于西安音乐学院作曲系，1978年入中央音乐学院作曲系进修。1970年7月参加工作，长期从事音乐创作。1985年任陕西省戏曲研究院副院长；1991年至今任陕西省歌舞剧院院长，并兼任中国音乐家协会副主席、陕西省文联副主席、陕西省音乐家协会副主席、陕西省电影音乐学会会长和陕西省八届人大代表、党的十五大代表、陕西省第十届政协委员等职务。是国务院有突出贡献的专家、全国文化系统先进工作者。
他赢得了电影音乐界的高度评价和赞誉，成为我国目前电影音乐界获奖最多、奖次最高的音乐家。电影《红高粱》获第八届“金鸡”奖最佳作曲奖、《五个女子和一根绳子》获法国“南特”国际电影节最佳音乐奖、《孔繁森》获第十六届“金鸡”奖最佳作曲奖；电视剧《水浒传》获第十六届“飞天”奖最佳音乐桨，其中“好汉歌”获最佳歌曲奖、《嫂娘》获第十八届“金鹰”奖最佳音乐奖；歌曲《黄河鼓震》、《西部扬帆》获“五个一工程入选”奖、歌曲《祖国强大、国旗增色》获建国五十周年歌曲征集一等奖、《第一交响乐》获首届“金钟”奖优秀作品铜奖。
他的作品：琵琶协奏曲《祝福》和管子与乐队《丝绸之路幻想曲》已录制唱盘，发行世界。在日本东京、京都相继举行个人音乐会。他与日本JVC唱片公司合作推出激光唱片《黄河遥遥》及系列电影激光唱片，为中国电影音乐走向世界开了先河。2000年上半年他为台湾舞剧《大漠孤烟直》创作了音乐，使舞剧在台北首演成功。95年作为亚洲唯一代表参加了在瑞士举行的第二届国际电影音乐节，并拍摄专题记录片《音乐家——赵季平》在世界各地播放，1998年作为大陆唯一一位音乐家，他的作品被美国华纳•特得克古典唱片公司签约录制。2000年6月他创作的交响音画《太阳鸟》、交响叙事诗《霸王别姬》由柏林爱乐交响乐团在一年一度的“森林音乐会”上演出，受到热烈欢迎。同年7月他的室内乐作品《关山月——丝绸之路印象》被大提琴家马友友选中，并在美国成功首演。2001年他作曲的舞剧《情天•恨海圆明园》已经在北京首演。2003年3月他应邀在香港成功地举办了《乐坛神笔——赵季平专场音乐会》。
——古版《神雕侠侣》多次使用。
与音乐相比，文字实在苍白贫瘠，“雨夜诀别”——区区4个字，太过狭窄，太过渺小，有多少所谓“悲伤”、“忧郁”、“伤感”的音乐都可以贯以诸如此类的名字啊！幸福总是相似，不幸却各不相同，然而在这一曲面前，无论它叫什么，甚至我对它的作者、出处、背景一无所知，都一样让我落泪。这就是音乐的神奇，高山流水，樵夫与琴师，相知何必曾相识呢！
4，
天地孤影任我行
作者:陈勋奇
似乎出自电影《东邪西毒》。相当经典。故以刘镇伟一再将此曲用于《大话西游》，《天下无双》中。那电影开场时开山碎石的背景音乐，极其苍凉雄浑，后来大话西游里紫霞临死这段音乐飘扬的时候，不少人都忍不住潸然泪下。
5， 幽灵公主
作者：久石让，日本。
为宫崎骏动画幽灵公主的配乐。这个旋律对于熟悉宫崎骏动画的人来说不应该陌生，这是《幽灵公主》中的主题歌，作曲是日本电影配乐大师久石让，也是宫崎骏御用搭档，两人合作了全部的宫崎骏动画片，不仅仅为我们奉献了世界上绝无仅有的手绘动画极品，也构建了精致而庞大的魔法世界音乐体系。
6，笑傲江湖琴箫合奏曲
作者：胡伟立
作者介绍：曾创作过很多音乐作品，包括电影和电视剧插曲，他曾为数千集电视剧和百部电影作曲配乐,包括经典流行金曲＜和你一起走过的日子＞，＜依然相爱＞以及影视剧＜书剑恩仇录＞，＜天若有情＞，<小倩>,＜东方不败＞，＜黄飞鸿＞和＜梁祝＞，<鹿鼎记>,＜醉拳＞等插曲，他是香港流行音乐的杰出代表,为香港电影电视事业的发展做出了突出的贡献，曾多次获得香港流行音乐和电影音乐奖；许多香港著名歌手如刘德华,郭富诚,林忆莲,李克勤等都演唱过他创作的歌曲。
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.....想刘正风与曲洋合奏时的那豪气干云的场面，人非人，道非道，魔非魔......唯有真情不灭！ 令狐冲与任盈盈一人抚琴，一人吹箫，心意相通，其乐融融，配合得天衣无缝。一曲末了，两人相视一笑，一群白鸽自令狐冲肩头飞起……好一对神仙伴侣！只觉这琴箫合奏中更有千般柔情，万般婉转，比之古人所称道的琴瑟合鸣，另有一番深意！那是共历劫难的映证，是繁华褪尽、沧桑过后的释然！
7，
昔情难追
《昔情难追》
来源《东邪西毒》电影原声音乐
古版《神雕侠侣》第一集，李莫愁出场时：问世间情为何物……就是以其为背景。狄公自导自演视频《射雕》里面有这个曲子。忧伤，哀婉，沧桑，空灵。
8，温馨时刻
武侠音乐，忧伤凄美类动听的很多。但欢快优美而且经典的很少。
一般在恋人间恋爱的关键时刻出现比较多。感情发生微妙的变化，默默相拥不用说句哪怕是最动人的情话的时候，可以算是恋爱中最温馨的时刻。
9，断情殇
作者：黄沾，鲍比达（黄沾，本人最敬佩的作曲家之一，香港四大才子之一，已故。香港四大才子分别是蔡澜，黄沾，金庸，倪匡）
来源《情定少林寺》电视原声音乐，明显的少林背景。很明显的竹笛是主要乐器，一直贯穿在乐曲始末，另外穿插有木鱼的声音，还有另外一种声音，有点像拍击鼓面的声音，觉得电脑音效也可以做出来吧，就不知是真的鼓声还是电脑音效。
10，妙音鸟
作者：S E N S(神思者)????
清新脱俗，空灵缥缈
妙音鸟乃至圣之禽,千年一出,传说即便有情人阴阳相隔,此鸟仍然可以将死者魂魄衔返于人间.使人终成眷侣
11，《雪花神剑》箫曲：寒雪牵魂曲
杨恭如饰演的绛雪经常演唱，亦是背景音乐之一。——此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
演这部戏时,杨恭如刚出道,据说这是她塑造最成功的一个古装人物,以后的形象都不能超越.全剧最扣人心弦的就是梅绛雪吹笛曲-----<<寒雪牵魂箫>>.
雪花神剑的笛曲，十年的经典，宛如天籁的乐声，常常能唤起人心里一点淡淡的忧伤，想起绛雪，美丽的却得不到爱情的女子，看她缓缓吹起这首曲子，肝肠寸断。
12，西天取经路遥遥
作者：卢冠廷,赵季平
幽怨的曲子带出的是遍地黄沙，光听歌就已经有很强烈的感动了，单看景就觉得心里有几分凄凉了。而音乐和景色却配合得如此得体，大话西游最一开始就预示这个电影的结局---不会按照规矩以圆满结束，感动之外还有伤心，很透彻的伤心。
13，宋家皇朝
作者：喜多郎
作者介绍：喜多郎生于1953年日本爱知县丰桥的农家，在他早年时候，受R&B音乐着名歌手Otis Redding的影响，高中时自学吉他并和朋友组成“信天翁”乐团。
在1970年代，他加入一个名为“Far East Family”乐队并跟随他们作全球的巡回演出。当他在欧洲演出时有幸与橘梦乐团的发起人Klaus Schulze会面，Klaus Schulze并教授他更多关于使用混响器的秘诀。
1976年，他离开“Far East Family”乐队并游历亚洲国家，如：中国、老挝、泰国、印度等。
喜多郎于1977年返回日本。1978年，喜多郎作为独立的音乐人开始了活动，发行第一枚唱片“天界”。从音乐史学角度听此碟，它拉开了东方New Age的序幕，打开了音乐的另一扇门。1979年又发行了“大地”和“Oasis”。1980年喜多郎担任了NHK的节目《丝绸之路》的音乐制作，节目受到好评，喜多郎作的主题曲得到了大家的喜爱，成了喜多郎的代表作之一。并吸引了很多支持新纪元运动的乐迷。同一年，他发行了作品集“丝绸之路1”和“丝绸之路2”，表现时的现场录音也获得好评，喜多郎一下子走红了。他的第一个演奏会于东京新宿区举办，在这次演奏会中，喜多郎是全球第一位使用混响器模仿40多种乐器的作曲家。然而，日本最具影响的公共传媒机构NHK使用他的歌曲原声带作为纪录片系列“丝绸之路”的主题曲，使他的国际知名度不断增加。1981年发行唱片“敦煌”和“气”，次年又在日本全国30个城市巡回演出、并进行了亚洲巡回演出，成为最早在台湾和大陆演出的日本音乐家。
《丝绸之路》系列的推出以及佳作《敦煌》的面世，都让中国的听众备感亲切。对中国题材音乐如此情有独钟，是因为喜多郎一直坚持“中国文化才是日本文化的根”。
1980年喜多郎与美国GeffenRecords签约，（他现在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的专辑正式进军美国。1986年，喜多郎打破了Geffen Records的唱片全球发行编排量；1987年，他与其他乐队(例如：Grateful Dead、Yes)协作唱片，销售量高达一千万张。之后他先后两次被提名到格莱美奖，并在1993年凭同名电影《天与地》专辑获得金球奖最佳原创音乐奖。
喜多郎于1992年为Beyond乐队负责演绎《长城》的前奏，歌曲收录于同年Beyond乐队发行的专辑《继续革命》。
继《天与地》之后他又创作专辑《宋家皇朝》，又赢得台湾金马奖和香港电影金像奖。在喜多郎的音乐生涯中，被格莱美奖提名很多次。他最大的音乐成就是他凭个人专辑《思慕》Thinking of you于2001年获得格莱美奖。从未接受过音乐方面的教育，甚至看不懂五线谱的喜多郎，从前用他自己的方式记录音乐（有点类似图画），但他的确是个多才多艺的音乐家，除了演奏吉他、贝斯、键盘、箫及许多其他的乐器之外，他还作曲、编曲、制作。很多港台电视剧或电影都曾用其音乐作为配乐。如：TVB 神雕侠侣 1995、TVB 圆月弯刀 1996、TVB 天龙八部 1996、TVB 鹿鼎记 1998 等。
——如果说《天与地》是喜多郎在西洋管弦乐和中国民乐等风格结合初作尝试并取得不俗成绩的话，那么《宋家皇朝》的电影配乐就是喜多郎在这些方面融合得极为完美的力作了。这部电影的音乐却成为了经典。中国民乐的调式和西洋管弦乐大相径庭，这两种不同风格的音乐很难结合得天衣无缝，而喜多郎做到了。
14，森林之春
作者：班得瑞
作者介绍：1990年发迹瑞士的班得瑞，来自一群爱好生命的年轻作曲家、演奏家及音源采样工程师等等青年才俊。团长奥利弗史瓦兹是一位多才多艺的音乐人，不但专长多种乐器，更熟稳先进的录音工程。他的特别率先采用先进的数字采样技术，将自然界的声响，运用后期母带24bit数字录制，钜细糜遗地记录下来清晰无比音质。奥利弗史瓦兹更曾与为莎拉布莱曼制作“Timeto Say Good-bye”的天王制作人亚历士克里斯坦森合作，但挚爱新世纪音乐的他，最终选择将一身才华奉献给瑞士山林！
专辑：《仙
境》
《寂静山林》
《春
野》
《蓝色天际》
偶尔几声清越短促的琵琶，像花朵碎密如锦，飘浮在绿枝之间。轻柔清丽的电子乐，如广袤的天际几朵白云，悠然飘游，使得曲子的气韵更加柔和飘逸。揭开音乐禅意神圣的面纱，感觉到的是江南丝竹般的清幽。空山鸟语兮,人与白云栖.
23，BEAT JP
作者：梁邦彦，是日籍韩国人，不是中国人！
12年前那部精武门之所以能让我记到现在，除了当时男性腺上激素分泌过多英雄情节过多子丹的表演太过华丽之外，这首每次打斗场面都会出现的背景音也是一个重要因素。歌曲从头到尾都是用各种传统打击乐组成，气势宏伟。
24，望夫女
作者：S.E.N.S (神思者)
《望夫女》，开场就很大气，在竖琴的序幕以后，用了一段大提琴，哀而不伤的全曲展开，远去的丈夫会不会有重逢的一天呢？人，只是命运的棋子而已。。女性的悲哀，在于她们常常把丈夫看成最重要的部分，把人生都献给爱情。一曲《望夫女》，足以使人感慨。
25，睡莲
作者：贾鹏芳，现在给韩国游戏《永恒之塔》配乐的就有她。
二胡演奏家贾鹏芳简介：
1958年4月生，二胡演奏家。中国音乐家协会、日本东洋音乐学会会员。自幼受其兄影响，8岁开始学习二胡。1978年进入中央民族乐团。1979年开始任该团二胡独奏演员，1984年开始该团民族管弦乐队副首席。1980年起，先后为北京人民广播电台，中央人民广播电台，中国国际广播电台等录制了多首二胡独奏曲。1988年中央人民广播电台音乐节目《神州乐坛》专题介绍了他演奏的二胡，高胡，板胡，京胡独奏曲。中国国际广播电台用英语，日语等多种语言向各国介绍了他所演奏的乐曲。中国《人才》杂志对他进行了专访并登载了他的成才历程。《中国画报》海外版也在艺术栏中专题介绍了他在中国及旅日后的艺术活动。1990年，中国音乐家音像出版社及中国国际台音像出版社，分别出版了他演奏的题为『明月千里寄相思』和『新婚别』的二胡独奏专辑录音带。
——取自贾鹏芳的《遥》专辑,里面的“二泉映月”、“河南小曲”、“怀乡曲”都是改编自同名中国传统曲目，其他曲子的作曲与所有曲子的编曲、专辑制作依然是由京田诚一担任。 《睡莲》此曲可说是现代二胡乐曲之名篇，也可以说是贾鹏芳的颠峰之作。
原以为二胡总是忧伤、凄清的，却没想到它也可以娓婉深情， 缱绻绵延。钢琴背景伴奏也增加了该曲的层次，去除了二胡独奏的单调，透出淡淡的思念。
26，风姿花传
作者：谷村新司？？？？？
日本室町时代一代能乐大师世阿弥元清(1363—1443年)的艺术理论著作《风姿花传》中说:“若能将此花,由我心传至君心,谓之风姿花传。”另外,日本文化习惯用花来赞美英雄...
风，原本无姿态可言，却可透过被它吹动的花去感受它，此谓之"风姿花传" ，
不知道前世谁是那阵风，谁是那朵花，谁又是望花感风之人。
人生在世，幻实不清，虚纯难定，祸福未知，那九死一生的血腥时刻，那一墙之外的冷冷残月，无耻过，猖狂过，残忍过，潇洒过，屈辱过，顿悟过，颤抖过，庆幸过，彷徨过，愤怒过，坚定过的灵魂可否在歌声中得以慰祭与重生？
看前方只可见风卷残云涌！
27，追忆
作者：班得瑞？
电影《东邪西毒》中出现过。
28，THE SOONG SISTER
作者：喜多郎
刚见到一段曲评，如下： 偶然的机会，当Cd--Rom里流出Bandari的《The Soong Sister》时不禁被她所征服。曲子是为电影《宋家王朝》所配的，如果看过电影，你就会明白，她是整部片子的灵魂，是电影不可或缺的点晴之笔。而这部曲子的原作却正是那个被我的童年往事冲淡了的“喜多郎”。 悠远的古钟，叽叽的鸟鸣，又把人拉到了寂静山野中的寺庙，一对相恋的人他们是谁？“你爱的是冬天，我爱的是秋天，如果你前进一步，我后退一步，我们就来到了如火的夏天。”每每听到这段旋律，总是情不自禁地想起中山先生对庆龄的绵绵情话。钢琴的至纯至美的声音，并不太慢的慢板，却隐隐的露出女性特有的哀婉；大提琴柔情的和弦，渐起的波澜不惊的笛声，你能说这不是对宋氏三姐妹端庄仪态形象化的描述吗？而突然的节奏明快、铿锵有秩的一段军鼓，却是那个战火纷飞的年代的写实，然而这并不是整个曲子的主题。笛声，还是笛声把人们拉回了那个纷乱岁月里，对缠绵悱恻的爱情和如火如荼的革命的回忆之中－－柔弱的女性和伟大的革命者，几番离合，几多无奈。 秋风瑟瑟，去日苦多。长路漫漫，人生几何。－－这是Bandari版的《The Soong Sister》所讲述的故事。它一改“喜多郎”原曲沉重的行文，却平添了几分悲凉。女性化的曲子宣泄的是个性化的情绪，而厚重的曲子表达的却多是社会大情感，相比之下，前者更让人忘怀－－这也许就是同曲不同感的原因罢。
28，绿野仙踪
作者：著名长笛大师Galway James
——冰雨冷敲半粒心，一夜瑟瑟到天明。
属于箫和钢琴的合奏曲。曲子在情感的至高点,刹那间巧妙的结尾,让情绪又回到了原点。
29，大明宫词序曲
顾名思义，电视剧《大明宫词》序曲。
30，泪花。
很多情感类电视节目经常用到。
31，渔舟唱晚
作者：浦琦璋
中央电视台天气预报背景音乐。
不知道有没有你想要的，都是古装出现的高频音乐