⑴ 描写香港最黑暗时期的电影有哪些
嗯，记得很早的时候有一部电影〈廉政第一击〉又叫〈绝不低头〉的，让我知道香港有一个部门叫〈廉政公署〉，在电影里有一句台词让我印像深刻：你不上车，也不能挡着车轮转！
还有就是刘德华演的〈五亿探长雷洛传〉都是反映的香港黑暗时期的电影
⑵ 周星驰有一部反映生活最底层的电影是哪一部
长江七号
一个穷困潦倒的父亲，和儿子居住在宁波
长江7号剧照
长江7号剧照(20张)
大马路边的一栋破旧房屋里。为了让儿子过上好生活，被迫到建筑工地打工，却遭遇“民工欠薪”的悲惨待遇，还因“闹事”被工头追打。父亲买不起价值上百元的玩具给儿子，但不忍就此放弃，机缘巧合，他在垃圾堆里捡到了一个很奇怪的东西，于是准备当做玩具送给儿子。没想到这个玩具竟然是和外星人联系的通讯器，一家人因此联系到了一个很美丽的外星人。父亲在建筑工地殉职,外星人为他们不舍不弃的父子情所感动，用尽了能量救了他.该片让人领悟到了亲情的伟大与可贵
⑶ 讲香港的小人物的生活电影,有主角是一个叫阿水的女人,丈夫死了,自己带大两个儿子，很辛苦！求电影名字！
主角应该不叫阿水吧....你这个名字倒是另外一部马来西亚电影的内容 只不过那个阿水是个男的..也是独自带大两个孩子...
你说的这部电影的主角是不是叫做阿敏?
北角 (2011)
导演: 朱少宇
编剧: 秋艳
主演: 钟淑慧 / 吴岱融 / 林隽健 / 曾幸
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 粤语 / 汉语普通话
上映日期: 2011-11-04(中国大陆)
片长: 87分钟
又名: 黄金岛
阿敏是生活在香港的北角，她贫穷、麻木但是又乐观、坚强。
阿敏的小儿子小武患有多动症，为给儿子治病，她卖掉了裁缝铺开始做保险。
大儿子文杰去内地出差结识了女友小芸并带回香港家中不久便怀孕。婚礼、买房都需要一大笔钱，否则女方就要他们去内地结婚生活。
阿敏得知同事介绍大陆孕妇赴港生子，收取中介费用并介绍他们为宝宝买大额保险。阿敏经人介绍认识了四川来的李伟，听说李伟老婆已怀孕三个月。急需钱的阿敏便介绍李伟带老婆到香港做检查并住在自己家中。
一天，李伟的妻子在家中滑到，送去医院抢救。此时文杰也因为没钱结婚闹分手而自杀，正在抢救。阿敏顾此失彼，分身乏术。
终于，小武被送进寺院静养；阿敏的父母卖掉了房子给文杰做聘礼；李伟夫妇最终也没有拿到香港出生纸，无奈地离开香港……
阿敏失业了，但她拒绝了暗恋他的谢老板的帮助，更不愿申请救济。宁愿自己面对一切，坚强乐观的过着自己的生活…
我觉得你说的是这一部吧...如果答对了,请记得采纳.....答题真心不易..
⑷ 找一部香港电影，八九十年代拍的，讲三个兄弟干活老板不给钱，后来就混成黑社会老大。
古货仔
⑸ 求一部老电影的名字
肯定是《骆驼样子》拉，电视上以前我都看过！
骆驼祥子》是中国现代著名作家老舍（1899～1966）的代表作。老舍，原名舒庆春，字舍予．满族(正红旗）．他出生于北京城一个贫民家庭，在北京底层市民的生活环境中长大。他在国外时，阅读了大量西欧文学名著，开始了小说创作．初期的作品，如《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》等，幽默中含有讽刺，颇近似于英国作家狄更斯的笔致，但夸张有时略嫌失度，几乎跌入油滑。然而，对于老舍来说，初期的创作是不可缺少的练笔，到了三十年代，他的创作渐趋成熟，于1930年创作了短篇小说《赶集》、《樱海集》等。终于在1936年推出了自己的典型代表作《骆驼祥子》。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个人力车夫祥子的行踪为线索，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。《骆驼祥子》问世，被译成十几国文字，产生较大影响。
老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是我国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。20世纪40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。人物性格鲜明，细节刻画真实。能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。
⑹ 香港电影是如何从鼎盛期走向衰败的
香港电影至于如何从鼎盛走向没落，最主要的症结还是在于没有成功的转型跟上时代的发展。
可能很多人都知道香港电影在80年代初期是非常辉煌的一个时期。那个时候的电影都是非常经典的。不仅捧红了很多当代明星，同时也迎来了新的浪潮。在黄金时段当时的港片，一年的创作量都在上千部，可以说每天都会有新的香港电影诞生。
还有一个重要的原因，就是当时各种盗版的存在现象非常多。这样香港电影出现了信任方面的危机感。很多观众对影片的质量存在怀疑和否定的态度。同时再加上内地电影的崛起，从而也影响了香港电影在内地的正常发展。所以从现在的各大电影，既然来说都很少看见香港电影的出没。到这里也是挺觉得惋惜的，不过时代就是这样，需要各行各业，随着时间的推移，不断的完善和加强。
⑺ 一部老电影 主角是香港一个叫红麻雀公司的少爷 去大陆投资落魄了 在个建筑工地打工
《香港少爷》
香港阔少林阿满只身来大陆旅游。一日，他游泳时不慎将衣物丢失。更让他始料不及的是，他在宾馆中的全部行李也被人提走。任凭阿满说破了嘴皮，宾馆门卫就是不准他进去。阿满只得流浪街头，毫无目的地瞎转。一天，阿满发现有个叫钟斯坚的人穿着他的西装、冒用他的姓名......
⑻ 香港电影为什么衰落
二十世纪七十年代到九十年代，香港电影进入颠峰时期。这个时期的香港电影无论从影片的数量、类型还是质量上都达到较高水准。这时的香港电影界更是能人辈出、实力当道！！！香港电影此时到达颠峰，享有“东方好莱坞”之美誉。
然而，进入二十一世纪香港电影一落千丈，不仅影片数量年年递减，佳片更是屈指可数。究竟为何会出现这样的急剧滑落？原因在哪里，有人说是经济问题，也有人说是后继无人的问题，还有人说是好莱坞的冲击的问题等。
故设此题目，大家共同探讨。 1.脑残电影导演的增多
2.老导演不思转型
3.由于香港的回归 幕前幕后的电影工作者被才大气粗又xx不堪的大陆电影制片厂的挖掘
4.韩国电影的崛起 ,其实不算崛起，只是这年头观众也开始脑残了。
其实正是香港电影制作的"明星制"造成的不光是电影明星
也包括导演明星一直注重用明星大导演来吸引人
不注重培养新人
结果
明星会老的,导演的才华也会尽头的于是
终于衰败了...............这还用说吗
回归了 创作 环境 不自由了
并不是说香港采取了什么具体措施限制创作
而是整个潜意识的影响其实香港不光是电影衰落,电视、音乐全面下滑。貌似香港娱乐的黄金时代已经过去，风光不再了。跟风太多
没有内涵
粗制烂做
经济萧条别的不说，喜剧片都成儿童片了，那些弱智的玩笑，根本不能让我笑，只能让我觉的看这样的电影很丢人，我都不知道他们怎么敢拍出来？很久不碰香港喜剧片了，太傻了，低级趣味。如果片子的成败是由少数人掌握而不是所有观众的话，那么，衰落就是必然的。
香港电影就是因为那种权力太集中了，电影就不是电影了，它是权力的工具，是骗钱的工具。观众不重要了，导演，演员也不用打拼——只要收拾好某有权的人就行了。
于是香港电影就这样了。
香港电影的市场在哪？当然是内地。九十年代内地互联网刚起步，我们啥也不懂。为回归和讨好香港，政府加大两地交流，免费引进港剧港片，这样才给香港电影大力发展空间，我们由于视野狭小，疯狂地爱上他们的“时尚”，更促使港片的发展。所以他们允许“良莠不齐”可以大胆创新。
而现在香港已经回归了，政府就不需要额外“照顾”了，自然没了优惠政策，且网络的发展，我们可以接触到更时尚的好莱坞，也没有必要死磕港片。(以前很喜欢香港武侠剧里的配乐，现在才知道全是国外的）
当然，内地这几年发展快也是值得肯定的。我们这些土老冒憋足了气，奋力顶内地票房。呵呵，不过从最近几部叫座不叫好的电影看我们，大家看的是热闹而不是按需所求的看电影。
总之，现在除了大导演拍港片，想发展就要依靠内地的金钱，也就受限制，不是纯粹的了。 没有人发现香港似乎到陈可辛之后几乎就没有新的成功导演诞生了吗？ 当然现在可能游乃海等出来了。 我认为本来香港电影就是一个东方的奇迹，一个弹丸之地的香港理论上也不应该有如此发达的电影工业，他自己根本支持不来。中国的崛起开放，让外国人能直接地了解中国不用通过香港这座桥梁，香港面对的市场已经改变了，再上90年代的香港经济开始走下坡，投资商锐减。烂透的商业电影工业又阻碍电影的转型，这么一折腾，把一大批不成熟的年轻的新锐力量都淘汰了，只剩下那帮老家伙。越是老一套固步自封，电影的寒冬就越寒冷，不停的恶性循环最终导致香港电影的衰落。
我认为是香港的回归，使一大部分有才华的演员导演通通移民了
新一代的演员很多都是我们不怎么接受的，这样就给电影造成了一种真空状态，加上内地市场的挤压，很多香港演员把目标描上了内地这块黄金地。在内地政府的统治下，很多人也不敢说话 跟拍现实的片子了，于是大家就失去了兴趣，繁华下流着的是跟我们一样的沉寂，还有香港一直在沿用90的年代的思路拍片，无法取悦现在观众的口味，我相信只要香港电影可以重新进行定位以及转型的话，内地电影是是没有多大竞争力的。 1、盗版VCD、互联网BT摧毁了香港电影工业最关键的外销市场（台湾、东南亚）。
2、电影人才流失，好莱坞、大陆挖走了许多电影香港电影专才（成龙、李连杰、周润发、吴宇森、袁和平、程小东、关锦鹏等）。