1. 我想知道一些关于香港僵尸电影的东西
在20世纪80年代以前，香港惊悚鬼怪电影的发展缓慢，影片数量质量皆远及不上喜剧、歌舞、武侠、功夫等类型片。至于僵尸片，更属于被遗忘的题材，偶尔几部如《僵尸复仇》也只是模仿西方僵尸片的简陋之作，并未引起反响。倒是1974年，邵氏电影公司与英国公司合作拍摄了一部集合西方吸血僵尸和“湘西赶尸”传说的《七金尸》在当时颇受关注，影片由英国人执导，刘家良任动作设计，姜大卫、刘家荣等人联合主演，可算得第一部土洋结合的僵尸片。不过，可惜的是，邵氏公司对该片的宣传攻势虽强，但由于影片风格怪异，内容杂糅，观众不能接受，票房最终惨败。并由此导致之后十年，香港鲜有人再敢碰僵尸电影！
到得80年代初期，以许鞍华、余允杭、于仁泰等新浪潮导演拍摄的《疯劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《灵气逼人》等惊悚鬼怪电影，运用先进的拍摄技巧，个性化的创作理念，营造出空前的恐怖气氛，令本埠观众耳目一新，叫好叫座，反应热烈；与此同时，洪金宝融合功夫喜剧与鬼怪元素的《鬼打鬼》系列则开创了“灵幻功夫片”潮流，票房鼎盛，极受欢迎；至此，香港的惊悚鬼怪电影方才真正大行其道，其势至今不衰。
低成本制作的“灵幻功夫片”大获成功，使得洪金宝和他的宝禾公司尝到了甜头。继《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》之后，洪金宝又开始尝试将僵尸题材融入“灵幻功夫片”中，不过当时洪金宝等人对本土民俗传说的僵尸显然没有信心，而是想西风东渐，打算借70年代风行欧美的“吸血僵尸”吸引香港观众的眼球，因此，专门聘请了英国拍僵尸片的高手设计僵尸造型及吓人桥段——但后来洪金宝、林正英等人经过一番仔细研究，发觉西洋吸血僵尸的意念始终无法与他们的灵幻功夫融到一处，便放弃了这一做法，转而立足本土，深入挖掘民俗趣味，力求影片风格与“鬼打鬼”系列的“功夫。喜剧。灵幻”一脉相承，终于在1985年制作完成了香港僵尸片中具有开创意义的经典之作《僵尸先生》。
“香港的僵尸电影只是功夫片的借尸还魂”。——香港影评人吴昊先生此话确实一针见血。单拿《僵尸先生》来说，当年功夫片中最常见的民初背景、师徒关系、斗趣情节都被编剧直接套用到影片中，有关“僵尸”和“茅山术”的具体细节则极具民间色彩，用糯米、墨线、桃木剑、黄纸符降制僵尸的民俗传奇手法都被《僵尸先生》统统吸收，并被“九叔”林正英用极其专业的“茅山”手法一一施展开来。僵尸的造型动作特征同样向民俗传说取经：身着清朝官服，双手伸直，双足并拢如麻雀般一蹦一跳，以人之呼吸辨别方位(同理，人闭呼吸可避僵尸，这也是《僵尸先生》最令观众印象深刻之处，由此该片在台湾上映时又叫作《停止呼吸》)。但即便如此，片中僵尸獠牙利爪，人被咬中吸血亦变僵尸仍然受到西方吸血鬼及僵尸片的启发。另外，《僵尸先生》中的“灵异怪类”也并非全是“僵尸”，尚有王小凤扮演的女鬼色迷男子的情节，事实上《僵尸先生》以及以后的同类影片中也都有僵尸之外的鬼魂精怪出现，而香港的僵尸片在某种程度上本来就应属于洪金宝开创的“灵幻功夫”片范畴，只不过可以独立成章罢了。
《僵尸先生》于1985年底公映，观众趋之若骛，票房狂收2000万，列当年十大卖座影片第五位，引起巨大轰动。次年5月，宝禾公司再度出击，拍摄了《僵尸翻生》，影片将《僵尸先生》中的惊鸿一瞥的赶尸情节发扬光大。“湘西赶尸”的民俗传说被加以改良在银幕上蔚为奇观：深山荒野之中，茅山法师前面摇铃引路，后面蹦跳着一串头贴黄纸符的僵尸，情景诡异新奇，令观众大为受落。而“僵尸翻生”则是影片最大的噱头：被赶之行尸被施法变成恐怖僵尸，茅山师徒惊慌失措，手忙脚乱，刺激搞笑，尽显黑色喜剧风格，自然取得了不错的票房成绩。同时也正是由于《僵尸翻生》延续了《僵尸先生》的成功，才使得港台片商觉得有利可图，掀起了争拍僵尸片的热潮。仅1986年下半年就有近10部跟风之作上映，其中较有名气的有袁和平导演的《僵尸怕怕》、黄鹰导演的《茅山学堂》等。严格来说，这些影片虽然故事情节有所变化，但皆未跳出《僵尸先生》和《僵尸翻生》设定的茅山术斗恶僵尸的套路，尽管个别搞笑吓人桥段袭自西方吸血僵尸片，整体却仍是中国传统民俗趣味的体现。——相比之下，洪家班的宝禾影业同年推出的另一部僵尸片《僵尸家族》，则积极向国外电影偷桥，不仅在当时香港僵尸片中独树一帜，更成功打入日本市场，受到热烈欢迎。。
说到《僵尸家族》与同期香港僵尸电影的最不同处是僵尸有了感情，僵尸原本被描绘成毫无人性知觉的怪物，而片中这三个僵尸因是父母与儿子的关系，自然舐犊情深。小僵尸误落人间，与几个小孩又有了深厚友情，玩些温馨有趣的小把戏，明显是抄自斯皮尔伯格《E.T》外星人故事，虽然只借了皮毛，僵尸倒也稍沾了些亲情友情气。不过，毕竟是嗜血杀戮的行尸走肉，最后一场僵尸大闹繁华都市的重头戏又借鉴了日本的怪兽电影的情节，香港观众看得离奇有趣，日本观众却是亲切熟悉。再加上具有超能力的小僵尸正合扶桑文化口味，更使得《僵尸家族》在日本取得出人意料的成功，之后竟也出现了短暂的“僵尸热潮”，恐怕这是香港电影人所没有想到的。
(三)
1987年是僵尸题材风头正劲之时，引领僵尸电影潮流的宝禾影业虽然狠尝了几次“僵尸”的甜头，却没有接着抢市，而是拍了一部《灵幻先生》。影片在大玩功夫法术鬼怪魂精之余，惟独没和僵尸沾边，只涉及了另一类民间传说中活人被术士施法控制的所谓“行尸”。不过，即便如此，片中吕方和小孩演的捣蛋鬼的服装造型，仍然像足了日本观众喜欢的清朝僵尸。另外，同期的几部喜剧片如《精装追女仔2》《福星闯江湖》中都加了扮僵尸吓人的搞笑桥段，看来其时“僵尸”热潮的影响力已不仅限于同类影片。
同样在1987年，邓光荣的“影之杰”电影公司制作了一部完全不同于宝禾公司开创的茅山道士施法的新型僵尸片：《猛鬼差馆》。该片由两名在当年名不见经传的年轻电影人负责剧本编写和导演工作。其中一人叫做王家卫，本来主要为陈勋奇作编剧，但并不是很成功，还曾经因剧本编写太慢被新艺城炒了鱿鱼。另一人叫刘镇伟，本来不是搞电影的，早年在某财务公司工作，后来该公司搞起了电影，成立了“世纪”电影公司，他便成了该公司的制片经理。监制了《凶榜》、《杀出西盘营》、《烈火青春》几部“新浪潮”导演作品后，对电影的兴趣愈发浓厚，竟弃了制片经理不当，改做电影编导。两人合作的这部《猛鬼差馆》虽然是当时最热门的“僵尸“题材，却并未沦为跟风之作，而是借助流行拍档喜剧模式，配合各式各样中西鬼片的惊悚搞笑情节，拍成时装版的警察、僵尸大斗法的惊悚搞笑喜剧，与林正英民初背景的茅山僵尸片大异其趣。影片的“僵尸”也不再是清朝遗老，居然改为抗日时期在港自杀的日本大佐，而且仿效身披黑色抖篷的西方红眼吸血鬼形象，至于片中警察们最初采用的对付僵尸的方法亦是用木桩钉入僵尸心脏和大蒜辟邪等西方降治吸血鬼的路数。
《猛鬼差馆》上映后，观众对这种“土洋结合”的僵尸片倍感新鲜，票房自然轻易过千万。刘、王尝此甜头，岂能罢休？1988年再次联合编剧，以《猛鬼差馆》原班人马继续打造时装僵尸喜剧《猛鬼学堂》，上演了警察捉鬼部队大战僵尸猛鬼的疯狂好戏，影片继续向西方类型片借桥，同时又大胆创新，比如用放水放电消灭僵尸的方法，不仅本土茅山术中没有，亦不见于西方的吸血僵尸片。——相较而言，与该片同年上映的《僵尸叔叔》却仍体现了本土化的民俗传奇，以前“宝禾”僵尸片中常见的摇铃赶尸、师徒斗趣，门派之别的恶作剧整蛊、茅山法术大斗清朝僵尸的等等桥段皆被《僵尸叔叔》照单全收，并且拍得趣味盎然、娱乐性十足，再次延续了宝禾公司制作僵尸电影的票房神话。只可惜，它已是香港完全本土民俗趣味的“茅山僵尸片”的最后一次风光了。
2. 是一部香港片 打擂台的几个人通过药物变身成怪兽 都是冷血动物 很早的电影（主角变身了豹子和反派的
中文名 《黑侠2》
出品时间 2002年12月24日
制片地区 香港/ 美国
导 演 徐克
类 型 动作 / 剧情 / 科幻
主 演 柯受良Blackie Ko，Jon Polito，托宾·贝尔,安志杰,乔·鲍里拓,特里萨·赫雷拉，泰勒·明
片 长 102 min
3. 44年前，倪匡编剧的港版《金刚》，怪兽居然是华语功夫片之王
前两天，好莱坞年度怪兽大片《 哥斯拉大战金刚 》发布了新预告。
在预告中，东西方两大怪兽之王正式开打，虽然仅是惊鸿一瞥，就令人相当期待。
哥斯拉是日本东宝公司旗下的著名怪兽IP，从1954年诞生，已经有67年的 历史 。
而金刚则是好莱坞国民级的怪兽形象，诞生于1933年，距今也有88年的 历史 。
早在1962年，日本特摄片导演本多猪四郎就拍过一部《 金刚大战哥斯拉 》，将东西方两大怪兽同台对打的脑洞实现在银幕上，如今时隔半世纪，好莱坞再次上演两大怪兽之王对决。
而其中金刚这一形象，更是影史上最成功的怪兽形象。
自从金刚爬上帝国大楼后，它和它的追随者们便一起入侵到了流行文化的各个角落。
不仅好莱坞曾多次翻拍过这一IP，就连华语影史也曾深受这只大猩猩的影响。
正如日本人东西结合的设想，港台电影史上也有《关公大战外星人》之类混搭脑洞。
好莱坞的金刚，到了香港有了个更接地气的名字，叫做：「 猩猩王 」。
早在1959年，香港电影人就捣鼓出了一部《 猩猩王大闹天宫 》。
次年，当时香港电影圈最卖座的黄飞鸿系列电影与西洋金刚上演银幕对决，于是有了关德兴主演的《 黄飞鸿大战猩猩王 》，宣传海报上直接打出几个大字：
美国猩猩王金刚领衔主演 。
剧情讲述黄飞鸿与徒弟梁宽等人路经某小镇，听闻镇上有猩猩王作乱。原来猩猩王是反派为了抢劫百姓而假扮的，县官请黄师傅出手相助，于是黄师傅指挥官兵上山部署。
却没想到竟然遇上了真正的猩猩王，黄师傅追它到巢穴，见到猩猩王把反派活活掐死，双方展开大混战。最终在与猩猩王的缠斗中，黄师傅用胡椒末撒向猩猩王，然后将它刺死，为民除害。
没想到，当年的黄师傅，也有不讲武德搞偷袭的时候呢！
但以上两部作品只能算是小打小闹，香港影史上第一部正牌金刚电影诞生于1977年。
影片由 倪匡 编剧，主演是七十年代当红明星 李修贤 ，是当年香港投资最大的怪兽片 。
本期「 被遗忘的国产类型片 」，让我们一起重温这部44年前的港版《金刚》！
《猩猩王》
The Mighty Peking Man
影片上映于1977年，由邵氏电影公司出品。
导演 何梦华 是邵氏著名的特摄片导演，早在六十年代就曾拍过邵氏版《西游记》。
七十年代，好莱坞的科幻潮开始席卷亚洲，邵氏公司也积极试水科幻题材领域，但相较于好莱坞的特效技术所需要的电影工业水准来维系，当时邵氏公司最理想的模仿对象是日本的特摄片。
早在1975年，邵氏公司就拍摄过一部特摄科幻片 《中国超人》 ，顾名思义，该片是模仿DC的《超人》，但其本身的拍摄手法却完全是日本特摄片的风格，李修贤饰演的本土超级英雄在香港大战怪兽大军。
《中国超人》的编剧是倪匡，他将自己最擅长的武侠片剧情和幻想脑洞相结合，虽然情节放在今天有些土洋结合不伦不类，但片中的特摄技术对于当时的港台观众而言却极有震撼力，邵氏当年对外甚至宣传为： 中国第一部超人电影 。
1976年，好莱坞翻拍了一部《 金刚：传奇重生 》，邵氏公司受此灵感，决定翻拍一部本土版《金刚》，依旧由主演李修贤与编剧倪匡合作，影片的制作经费高达600万港币，是当时邵氏少有的豪华大片。
倪匡也再次发挥作为编剧的拿来主义风格 ，不仅照搬《金刚》的设定，更是把好莱坞的《人猿泰山》中的剧情借鉴过来 ，于是也就有了这部中西结合的《猩猩王》。
顺便说个题外话，导演昆汀·塔伦蒂诺是本片的粉丝，他曾推动此片在美国重映发行。
故事发生在七十年代，画面始于图书馆内。
富商鲁天与几名学者和探险家一起，在图书馆的发现了想要寻找多年的档案。
据档案记载：15年前，喜马拉雅山脉附近的某个印度村落，曾遭遇神秘巨兽袭击。
当时的幸存者称，村落遭遇一只巨大的猩猩怪物的袭击，当地人称其为：
「 猩猩王 」。
传说它身形巨大，暴虐猖狂而且残忍嗜杀，在当地曾造成了很大的恐慌和灾难。
鲁天计划组织一只探险队抓捕猩猩王，并将其运回香港组织展览谋利。
其中一名年轻的探险家阿强，由 徐少强 出演。
阿强认为猩猩王毕竟是狂暴巨兽，抓捕它并非易事。
然而鲁天作为一名黑心商人，从来为达目的不择手段，决心不惜一切抓捕猩猩王。
在他看来，活的猩猩王可以关起来展览，死了也能做成标本卖给收藏家，可说一本万利。
就这样，鲁天在阿强的介绍下，找到了曾经的著名探险家 陈正风 。
根据资料记载，猩猩王最后一次被人发现，是出现在印度北部。于是陈正风带领的探险小队出发前往印度，并找来了一些本地探险家和土人作为向导，一路往丛林深处出发。
行程的第一站就是15年前被猩猩王袭击，如今早已荒废的古村落。
探险队本想要在此驻扎休息，没想到刚一抵达，就遇到了附近的象群的袭击。
这些野象性情凶猛，造成了探险队很大的伤亡，混乱中，陈正风等人开枪才驱散象群。
经历了这场挫败，探险队只能夜宿在附近的丛林里。
晚上众人围着火把闲聊，好友阿强问陈正风，为何自从来印度就一直闷闷不乐？
陈正风讲述了自己失意的原因：
原来他刚刚被女友劈腿，偏偏劈腿的对象还是自己的弟弟。
惨遭被绿的陈正风，选择再次跟随探险队冒险，想用旅程的危险来自我麻痹。
好友阿强安慰他说：
毕竟做人最重要的就是开心啦，也许这次探险会有艳遇呢！
第二天，探险队继续上路，这次他们又遇到了丛林猛虎的追赶。
探险队的成员被老虎追赶，慌不择路中有人居然误入沼泽地。
最终，陈正风大显神威，与老虎上演贴身肉搏，徒手杀死了珍稀保护动物。
老虎咬伤了探险队的一名成员，鲁天认为受伤的土人毫无价值，当即开枪将其射杀。
陈正风看不惯鲁天这种残忍的做法，双方产生了分歧。
之后的路也越来越危险，探险队在攀越一座悬崖时，又有几名成员掉落悬崖惨死。
眼看伤亡越来越多，探险队的队员们纷纷打起了退堂鼓。
没想到，就在此时，陈正风在丛林里发现了一枚巨大的脚印，并推断说：
这枚大脚印应该就是猩猩王所留下的。
然而经历了一连串的危险，贪生怕死的商人鲁天决定放弃探险。
他见陈正风执意继续寻找，就在当晚抛下他偷偷溜走。
陈一觉醒来，发现只剩自己孤身一人，但他仍然坚持继续这场探险。
陈正风继续沿着踪迹寻找，结果猩猩王居然真的出现了，并用一双巨掌抓住了陈正风。
危急时刻，丛林里居然有一名野性美女攀着树藤飞跃而出，来到猩猩王面前。
这名“女泰山“似乎能够和猩猩王沟通，她安抚住猩猩王，并带着陈正风来到了自己位于悬崖上的山洞。
女泰山似乎从小生活在丛林里，经过费力的沟通，陈正风得知了她的身世。
原来她叫 阿维 ，父母都是探险家。阿维小时候跟随父母一起驾驶飞机航行，结果遇到雷雨天气，飞机坠毁失事，阿维的父母也因此惨死。
年幼的阿维独自在丛林里根本没法活下去，没想到却意外遇到了猩猩王。
残忍的怪兽不但没有杀死阿维，反而开始照顾她，并将其抚养长大成人。
听到阿维的遭遇，正风不禁心生怜意。
阿维从小在丛林里长大，森林里的动物都是它的朋友，但她的朋友里并不包括毒蛇。
这天在丛林里寻找食物的时候，阿维被毒蛇给咬伤了，性命危在旦夕。
陈正风虽然立刻吸出了毒血，但阿维却依然昏迷不醒。
此时守在山洞外的猩猩王，突然带来一些草药扔在山洞口。
陈正风看出了猩猩王的用意，赶紧将叶子捣碎敷在伤口上，居然真的治好了阿维。
经历过这次事故后，陈正风和阿维人之间渐渐产生感情，很快便在山洞里滚起了床单。
这一切都被猩猩王看在眼里，它的情绪明显烦躁不已，但又无法控制阿维的感情。
在丛林中逗留多日，陈正风打算重返香港，并说服阿维一起，带着猩猩王离开丛林。
于是，猩猩王带着阿维和陈正风一起来到城市。
巨兽突然出现在街头，引发了骚乱，但阿维却能够安抚住猩猩王。
一直留在城市里的鲁天看到这一幕，认为发财的机会来了！
他主动和陈正风化敌为友，并将阿维和猩猩王一起，带上了开往香港的轮船。
猩猩王在船上被套上了粗大的锁链，阿维不愿猩猩王受苦，一直祈求陈正风释放猩猩王。
可陈却说：猩猩王野性难驯，一旦发狂，会导致船沉人亡。
海上航行途中，船只遭遇飓风，船长认为最好先去新加坡靠岸，避过飓风再返港。
然而鲁天的公司已经对外公布，三天后要展览猩猩王的消息。
票都卖出去了，不愿意延误，因此坚持出航。
果不其然，船在航行途中遭遇了飓风，导致被困在漩涡中，眼看就要撞上礁石。
危急时刻，阿维让猩猩王把船推出礁石群，才挽救了船上所有人的性命。
风波过后，载着猩猩王的轮船终于抵达香港，人们争相前来围观，消息很快传遍香港。
陈正风因为抓获猩猩王而功成名就，就连电视台和媒体也蜂拥而至采访他。
就在此时，前女友因为被弟弟再次劈腿，于是找陈正风哭诉。
陈正风内心仍对前女友留有余情，没忍住就和前女友旧情复燃。
狗血的是，这一幕恰好被陈正风的现任女友阿维给看到。
阿维备受打击，逃出了公寓，走在大街上她看到了猩猩王的新闻。
猩猩王此时正被关在 体育 场，用铁链拉着十几辆卡车来比拼力量，供人们欣赏观看。
阿维看着被各种虐待的猩猩王，她却无力拯救它，只能独自悲伤的哭泣。
此时，一直觊觎阿维美色的鲁天悄悄将阿维骗进房间，并对其下药，想要侵犯阿维。
却没想到，刚好被远处的猩猩王给看到，它为了保护阿维，瞬间发狂，冲破铁笼。
鲁天急忙开车带着阿维逃走，猩猩王为了救回阿维而冲出 体育 场，在城市里横冲直撞。
最终，猩猩王成功抓住了作恶多端的鲁天，并一脚将其踩死。
但是由于猩猩王之前在城市里的破坏，引来了大批军队的围追堵截和攻击。
军方计划将猩猩王引到无人地区，再用炸弹将其杀死，但苦于没有办法将猩猩王引开。
此时，陈正风找到了负责指挥行动的将军，劝军队停止攻击：
只要找到阿维，就能安抚住猩猩王。
但正如所有《金刚》电影的通用剧情，金刚的命运从一开始就注定是悲剧。
故事的高潮，猩猩王在命运的驱使下，来到了当时香港最高的建筑物“怡和大厦”。
军方计划往大楼的管道中灌满汽油，然后用炸药将大楼引爆，借此来杀死猩猩王。
与此同时，陈正风找到了阿维，并说服军方同意阿维进入大楼安抚猩猩王。
谁知谈判过程中，卑鄙的洋人军官居然撕毁协定，想要将大楼与猩猩王一并炸毁。
混战中，阿维不幸被流弹打昏过去，这让猩猩王彻底陷入暴怒中。
最终，警方启动了大楼内的炸弹，巨大的爆破让整座大楼坍塌。
猩猩王在坠落过程中拼死护住了阿维的身体，自己则跌落摔死。
可因为爆炸产生的冲击波加上阿维失血过多，最终阿维还是不幸惨死。
影片最后的画面定格在——
陈正风抱着阿维的尸体站在废墟当中，远处却是灯火辉煌的闹市。
作为一部七十年代的商业电影，倪匡编剧的这部《猩猩王》可谓是集合了当时邵氏电影最卖座的元素，融合了怪兽、美女、动作、冒险、阴谋甚至是港片中少见的灾难场面和倪匡式的幻想元素和奇观场面，纯粹从 娱乐 性而言颇为可观。
影片最大的噱头固然是那只高达十几米的巨型猩猩，影片采用了日本特摄片的常用方法，以微缩模型来衬托猩猩王的巨大身体，同时再用「 光学合成 」的办法将真人演员所在的实景与怪兽所存在的舞台布景相结合，如此一来就把观众带入了庞然巨兽的电影奇观当中。
当然，这种呈现效果毕竟是六七十年代所惯用的手法，虽然如今再看就比较假，但放在当时却堪称是香港电影中少见的灾难场面。此外，有邵氏不惜成本的打造，片中一些惊险情节倒是颇为震撼，比如：象群冲入村庄、主角与老虎搏斗等惊险场面，相当震撼。
《猩猩王》是当年邵氏投资最大的一部影片，不仅从日本请来第一流的特技指导，还特意从德国请来女明星伊芙莲嘉，单是从国外购得的那部幕前摄影系统机器就花了五百万港币，再加上胶片、场租、片酬等其他六百万的花费，该片制作成本已愈千万。
值得一提的是，电影中饰演猩猩王的是 袁和平 。彼时的袁和平还不是声名赫赫的动作大导，只是邵氏片场的一名龙虎武师，需要从头到尾带着头套演完整部电影。一直到几年后，袁和平被导演吴思远发掘执导成龙的《蛇形刁手》才声名鹊起，并从此成为华语功夫片史上的传奇人物。
后来，著名导演李翰祥曾经在书里调侃过袁和平的这段经历：
吴思远没找他当导演前，还在《猩猩王》里当过大猩猩呢！总算当过主角了。
邵氏公司对此片颇为看重，意图将此片打入欧美市场，所以电影的主题也和好莱坞的《金刚》电影如出一辙，抨击唯利是图的商人，谴责那些心计深重的虚伪的人，将原始森林描绘成人类的净土和最后一个可以栖息的纯净的美丽家园。
相比贪婪腹黑的现代人类，被视为野蛮怪兽的猩猩王反而显得善良温柔，也要有“人性”的多。电影最后的一幕非常讽刺，离开原始丛林的怪兽最终被人类杀死，现代文明的残酷由此可见一斑。
当然，以现在的眼光来看，电影的缺点在于情节较为简单，故事也很单薄，编剧倪匡几乎完全偷懒式的照搬了好莱坞电影的剧情，只是在情节方面加了一些狗血三角恋的元素。
不过对于当年的商业片来说，影片基本算是中规中矩地完成了任务。
4. 求一部90年代香港鬼片 有一个全身白毛长鞭的怪物在警局 好像还有树妖一类的 谁知道片名
您好，可能是《雌雄僵尸》
由袁祥仁执导，林正英担任主演的的一部动作灵异类电影。
讲述了道士林正英降服雌雄降头大盗金莎、乃密二人的阴阳同体尸的故事。
5. 求个恐怖电影 我记得是香港电影 里面有吃人心脏的怪物 然后那个人就粉碎 是一部剧情片
《鬼挡路》或《致命弯道》：从此不吃豆腐脑！
这部电影是昨天晚上和舍友一起看的，我俩都是一般的电影都不在话下的，但是看这部电影后真的是心有余悸啊！三部电影都是讲一群人在一条公路的岔路口因为选择近路而进入食人魔的领地，惊恐的人们如何从杀人魔手下逃生的故事！电影中的杀人手法虽然无法和《电锯惊魂》相比，但是几个吃人的镜头着实令人毛骨悚然！
变态场景：
a 电影第二部中的最后部分 食人魔一家坐在餐桌前面 每人一个盘子 而“食人魔妈妈”给每个人的盘子里加了一勺“肉汤”-----电影镜头一转 叙述肉汤的来源--- 一个巨大的“粉碎机”下面的一个桶里 桶里面都是碎肠子啊碎肝啊肺啊而“粉碎机”的前面是一个人的半个身躯 看的人喉头一紧 隐隐想作呕！
b 只说一句：吃眼球！（具体场景可以自己想象）
c 电影第三部中的最后部分黑社会老大和食人魔单挑落败后，被食人魔用钩子挂在树上，将脑壳敲碎， 用小刀把黑社会老的脑子像吃豆腐脑一样吃了（看完这一段，我决定以后坚决不再吃豆腐脑，怕吃的时候产生不好的联想）
6. 介绍几部与鬼妖怪有关的电影(香港的老片)
<见鬼系列>
《见鬼1》：李心洁演的，我觉得还行。
《见鬼2》：舒琪演的，我觉得没1好
<异度空间>张国荣最后一部电影
《 生化丧尸》
《OFFICE有鬼》：推荐。
《山村老尸》
《咒乐园》
《鬼域（异域）》：李心洁演的，开头恐怖，中间魔幻，结尾感人，推荐。
《大头怪婴》
三更系列
《三更1》：分为3部，只看过《回家》，黎明演的，超感人，推荐。
《三更2》：分为3部，《饺子》、《割爱》、《盒葬》。只看过《饺子》，恶心+变态+巨黄，极力不推荐。
《犀照》
人肉叉烧包Ⅱ之天诛地灭(1998)
午夜怪谈 (1998)
香港第一凶宅 (1998)
回转寿尸(1997)
猛鬼通宵陪你住 (1997)
四月四日鬼故事 (1997)
七月十三之龙婆 (1996)
南洋第一邪降 (1996)
夜半2点钟(1996)
正月十五之一生一世(1994)
999谁是凶手 (1994)
七月十四 (1993)
奸魔(1992)
烹尸之丧尽天良(2001)
幽灵人间
怪谈之魔镜 (1999)林心如谢霆锋主演 还珠最红那年的片子
《古宅心慌慌》twins演的 恐怖加搞笑
《救命》鬼片胜似鬼片的标题，给4个星
《怪物》看过后发现不是真的鬼，是讲亲情的，不过是恐怖片里让我哭的最惨的一部，是感动的哭哦！
《枕边凶灵》陈小春的电影，据说评价很高，剧情不错！
《双瞳》真的让你不寒而栗，结合了中西方的那种恐怖啊
7. 香港电影一老板买了个全身是毛的怪兽然后那个怪兽把人咬了然后全香港的人都变怪物了
生化寿尸
《生化寿尸》是由叶伟信执导，陈小春主演的一部中国恐怖电影。
8. 求香港的一部讲怪物的老电影~~~~
卫斯理之老猫
剧情
李同住的大厦楼上，时常在晚上发出扰人的噪音，当李同走上去找那单位的住客理论时，给他看见一个老人，一个少女和一头黑猫在单位内，那天之后，那老人连同少女和黑猫便搬走了，不过单位内部留下一副猫的内脏，李同在一次聚餐中，向卫斯理讲述了这件事，大家都觉得有点古怪，卫斯理觉得是那头黑猫的所为，他便和朋友借了一只最优秀的狗去捕捉那头黑猫，经过一场猫狗大战之后，那头黑猫断了尾，经化验后，发现那猫尾竟是来一只六十岁以上的猫尾巴，事情到此便更怪异了。
9. 求一部香港恐怖片名字。里面有一只怪物从马桶里爬出来，身上都是大便的。影片一开头好像是在公交车上。
“怪物从马桶里爬出来”出自电影《鬼请你睇戏》。
讲述了即将来临的一九九九年最后一夜，北角英皇道一间旧戏院面临封铺关门，由雷宇扬饰演的放映员正放映最后一场电影，观众只有其女友姚乐怡一人，却不料发生了闹鬼事件。
(9)香港怪兽电影扩展阅读
《鬼请你睇戏》是钟少雄执导，雷宇扬等主演的惊悚片，1999年10月30香港上映。
1、雷宇扬饰演Simon Loui
1964年7月8日出生于香港，毕业于加拿大Concordia学院，中国香港男演员、主持人、专栏作家。
代表作有《香港蛙人》、《我爱玫瑰园》。2016年参演网络大电影《四平青年之浩哥大战古惑仔》。
2、吴镇宇饰演Francis Ng
1961年12月21日出生于香港，中国香港男演员。1982年进入无线电视（TVB）艺员训练班就读。1987年，他参演无线剧集《生命之旅》扮一名叫杜朗贤的奸角成名。
1997年，凭借电影《旺角揸Fit人》获得第3届香港电影评论学会奖最佳男演员奖。1998年，他执导了自己的第一部作品《9413》。
10. 八九十年代香港恐怖科幻电影液体怪物是什么电影
妖兽都市 (1992)
导演: 麦大杰
编剧: 徐克 / 司徒慧焯 / 菊地秀行
主演: 黎明 / 李嘉欣 / 仲代达矢 / 张学友 / 张耀扬 / .
类型: 动作 / 科幻
制片国家/地区: 中国香港
语言: 粤语
上映日期: 1992-11-20(中国香港)
片长: 90分钟 / 96分钟