❶ 你认为内地电影与香港电影有哪些不同点
香港电影圈制造了电影史上“东方好莱坞”的成功神话，这个约600万人居住的“弹丸之地”，一直拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量，几乎超越所有西方国家，输出电影之多，只仅次于美国，而且拥有自己一套成功、成熟的商业模式。内地华语电影圈就像国足的待遇一样，不少骨灰级影迷甚至直接宣称：“好多年不看内地国产片了，只有欧美片才能给我们要射的快感!”今天咱们先不说这个“坞”那个“坞”的，就从咱们的同胞兄弟——香港电影圈下手，好好学学人家是怎么“玩”电影的。
80年代是香港电影的鼎盛时期，当年在整个亚洲乃至全球电影市场上是何等威风！相信彼时的小青年都会有挤在小黑屋里看录像的经历吧！不管你是否影迷，你都会为港片的基本吸引力打动：比如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术！这段时间，香港电影拍摄得既革命化又商业化、既中规中距又大胆尝试。当时的电影没有急于求成，没有装模作样，没有那么多电脑技术，没有那么多知识硬伤，没有西方那种不自然的音乐效果和武打设计。对人物能认真刻画，对历史背景能对得起历史，对背景音乐和台词有考究有底蕴，对外有交流有借鉴。这让当时的香港电影走在亚洲前面，甚至在世界上也不遑多让，其繁荣和成绩有仅次美国电影业的感觉！难怪有“东方好莱坞”之称。这个时期的香港电影圈大体可从以下三个角度阐述：
1、好片高产：
然而到了最近这10年左右，香港电影的没落和内地电影在国际上的斩获无数也告诉了我们一个道理——风水轮流转，这次终于轮到我们内地电影代表中国电影界参加各种国际级别的大赛，但是我们不能骄傲，我们和欧美电影的差距可能要靠一代人来能追超甚至赶上，所以，加油吧，不管是香港的还是内地的，都是中国电影的翘楚！
❷ 为什么8、90年代的大陆电影，比香港电影差那么多
简单来说有几个原因。
1，7 8十年代，香港电影是世界级的重要电影产地，产量超过大陆N倍，产业链已经相当成熟，而大陆处于电影厂时代，电影只是党的宣传工具，基本就是各个厂领导完成任务的指标，产量少，内容单调，虽然四代五代导演的经典作品也是错的，但是太过依赖于个人的发挥，而不是行业的整体水准。
2，经济原因，拍电影是很耗钱的，八九十年代的香港人当然比大陆人有钱多了，大陆的钱发展实业还不够呢，哪会有人闲的用钱去拍电影。
3，另外我不完全认同你的说法，香港电影七八十年代是鼎盛时期，90年代后已经开始走向没落，大陆90年代初的一些电影，比如《霸王别姬》《活着》《阳光灿烂的日子》都是准世界大师级的电影，甚至在戛纳这样的电影节上有所斩获，因此90年代的大陆电影可以说是比香港电影强的。
4，要说弱，只是弱在商业片上，而事实上大陆在张艺谋拍摄《英雄》之前的90年代，甚至没有商业片的概念，所以两地在商业片上，完全不是一个量级。
❸ 为什么感觉国内的电影票房破10亿很轻松，港片却很难
近年来，国内电影的票房过十亿已经不是什么稀奇事，港片很难做到那是因为时也势也，港片的辉煌已经不在，跟内地电影比起来格调并没有高太多，依然是熟悉的脸庞演着熟悉的剧本，打打杀杀枪战心理战，观众着实有些疲劳。
而港片曾经辉煌，古惑仔，枪战警匪，赌场争斗，这曾经都是我们的热爱，那是因为那个时期国内市场的空白的，是贫乏的，所以我们视之为珍宝，而现在这些片已经翻不出什么花样来了，观众已经不觉得稀奇了，甚至有的小年轻都没有追港片港剧的经历，他们怎么会买账呢？
❹ 香港电影与大陆电影的区别有那些
接触香港电影是从“警匪片”开始的，可以说“警匪片”是香港电影的一大特色，在香港电影中占有很大的比重。早期的香港电影在故事取材上都比较单调，电影本身没有什么深度，主题比较明确，节奏很快，基本都是纯娱乐性质的。另一方面，香港电影的演员以及导演的文化素质相对不高，使得电影在很多方面给人的感觉是在做秀，不过香港电影比较适合喜欢寻求刺激的人。现在的香港电影在很多方面都有了长足的进步，无任是电影的题材，演员的表现力，还是导演的素质，与当初相比真是不可同日而语，基本摆脱了纯娱乐性质的电影模式。香港电影的进步与香港和大陆多层次的文化交流有关，这使得香港影业人士对汉文化有了更多的认识，使他们有了更大的发挥空间。香港电影《无间道》的成功就是一个很好的例子。
看台湾电影总让人很郁闷，感觉不是在看电影，而是在看一场奇特的闹剧。台湾演员的演技之差在全球也是首屈一指的，他们的表演方式就是一个字---喊，所有台湾演员的嗓门都很大，他们在电影里不停的喊，喊的同时摆出一些做秀的动作，或是挤出几滴眼泪来。台湾电影的节奏很差，我们经常可以看到如下场面：某个人奄奄一息躺在他的情人（或好兄弟）的怀里，说着临死前最后要说的话。但这一说就是半个小时，说得观众都有些受不了了，只好请求他（她）快些死。总体来说台湾电影不应该称其为电影，应该归为“舞台戏”的一种比较恰当。建议大家在吃饭的时候千万不要看台湾电影，以免影响食欲，台湾电影给人的呕吐感太强了。
大陆无论是演员、导演，还是制片的素质上都远远高于香港和台湾，大陆从影人士对汉文化的理解和认识是香港和台湾所无法比拟的。大陆电影的层次和深度都要高于香港和台湾，在题材上也更为广泛，演员的表现力和对电影的把握都相对较强，不会有太多的做秀的成分。大陆电影往往都能够切入到生活中去，比较贴近普通百姓，像60年代的电影是以搞大生产，大建设为主流的，到了70年代农村题材的电影较多，80年代是知识分子的生活为主流，90年代是商战片较多，可以说一个时代有一个时代的特色，层次比较分明。
综合分析我认为，喜欢看台湾电影的人文化素质一般较低，喜欢一些矫揉造作的东西，这些人都没什么内涵；喜欢看香港电影的人文化素质比喜欢看台湾电影的人要高一些，他们比较喜欢寻求刺激，对生活有很多的激情，但容易迷失方向，误入歧途；喜欢看大陆电影的人文化素质普遍较高，他们热爱中华传统文化，对汉文化有较深的认识。我可以肯定的说，大陆电影在华人区将会成为主流，在大陆，香港，台湾电影中，唯一能够和欧美抗衡的就只有大陆电影了。
❺ 为什么大陆的电影没香港的好看
香港电影与大陆电影 有很多人拿内地电影与香港电影做比较，有些人认为现在内地的大制作是香港电影比不了的，也正是香港电影的软肋，但我认为是没法比较的。现在电视上的港片与韩片和内地的那些影片，一眼就可以看出来是哪儿的从演员身上就可以看出人家的演员是什么气质呀，是什么感觉的影片基调绝非像大内地的那些故事片和电视句一样拍什么老土的情感戏了，已经与年青人脱节了，在回头看看内地的那些演员土的掉渣，香港的明星又是什么气质？内地所谓的时尚的年青艺人与港台的艺人有着卓然的不同，为什么这么多年来是港台歌手主宰着华语乐坛，在听听现在的流行歌，只能说内地的娱乐圈还早着。如果一个人饭都吃不饱，还有精力去想别的吗？为什么大陆到现在还拍不出一部真正的枪战片来呢？像无间道，英雄本色，东邪西毒，甜蜜蜜，花样年华，重庆森林，以和为贵，碟血双雄，赌神这样的影片所谓是香港电影经典了，还被当作北京电影学院的考题和教材，香港导演的拍片数是与内地的比较那简直是撤不上，冯小刚到目前为止只拍过8个电影不算在拍的集结号，我国导演的第一把交椅张艺谋现今拍过12部影片。除不知名的之外而像杜琪峰，王晶这样的导演多则上百部少说也有几十部，在说回来香港的职业电影人有多少，而中国大陆的呢？况且只是一个城市。香港娱乐业的盛行是香港的大环境造就的，但香港电影的业内有许多是观众看不到的和通过塑造的银幕形象来做伪装的在这儿不举例，熟悉娱乐圈的人应该多少知道一些“故事”的，而在回归前平均每年500部的数量次于美国印度。香港是全世界最自由的城市，香港人相对较开放喜欢夜生活这不泛香港的夜店之多，这也不仅体现了香港人对娱乐的追求，这也是大多数香港人在环境的影响下和前卫时尚的表现。 不是这样说,各有各的长处,依我的看法,大陆在拍战争戏方面见长,香港拍的武打剧最好,想要看言情剧,最好看台湾的.
❻ 香港和大陆谁的电影质量好
香港电影近几年呈现下滑趋势了，国产电影的产量和质量近几年有上升趋势，所以我认为是大陆电影质量好。
香港电影近几年呈现下滑趋势了，产量和质量都有下降了，国产电影的产量和质量近几年有上升趋势，口碑和票房都在一路升高。上世纪是香港电影的黄金时代，进入21世纪香港电影逐渐走向没落，更多的是以警匪枪战为主，这种既卖座有刺激的电影在试图延续着香港电影的辉煌。
香港电影更像是一种文化认同，骨子里我们就认为香港电影是优质的，它代表着当时香港电影的黄金时代，如今随着内地市场的开放和包容，越来越多的香港电影人北上，与其说香港电影和内地电影的好坏，不如放眼整个华语电影的现状，毕竟作为地域分化香港电影确实存在，但是我们经常口里所说的真正的香港电影已不复存在。
基本信息
香港的电影发展起步早，而且发展迅速，当初因为避乱，很多人才都移居香港，导致的不仅是香港影视界的发展，还有香港的经济建设，文化发展，都要比大陆强很多，如邵氏。
而大陆的电影路程比较曲折，起步较晚，而且道路坎坷！而且限制因素比较多，无法做到多样化发展！这样看来，大陆电影的确比不上香港电影。
从娱乐的角度来看，香港电影的娱乐性更加强，直说一点你就明白了，香港电影是分级的，而大陆的电影更加正规，稍微有点台词暗示，就过不了审，或者责令删改。
但是从前景上看，现在在大陆兴起一种电影叫网络电影，这种电影风格更加多样，不用去过审了，不借助影院传播，直接靠着网络流行，只要不是太过分，是没有人管的。
❼ 为什么大陆的电影产量没有香港的产量大
原因主要有以下几个
1.国产电影要经过重重的审查，一些好的电影却不能与观众见面，（比如《活着》《蓝风筝》《鬼子来了》等）投资收不回成本，所以也就恶性循环了。
2.票房没有保证，中国大陆的消费水平和电影院线的票价有冲突。
3.盗版猖獗，让投资人无利可图。
4.香港的电影事业商业化运营的较为成功，而中国还处在行善积德的教育电影阶段。
❽ 为什么香港的电影比大陆的好看
至今难以超越的五部港剧，部部都是经典，看完榜首其他都是浮云 娱乐领域创作者
关注
被称为“亚洲好莱坞”的香港雹指，在上迹厅世纪八九十年代达到巅峰。当时所有热门或上映的影视作品都得到了观众的认可和好评，同时也取得了口碑收视率和票房的双丰收。今天笔者就给大家盘点五部至今无法超越的港剧。可以说各部都是经典，甚至夸张一点，看了顶榜，其他都不算什么。
第5部分《天龙八部》
豆瓣：9.0
主演：黄日华/陈木胜/樊少皇
剧情姿肆隐：这个版本太经典了，TVB很会拍。虽然以现在的水平来说很简单，但这些东西只是锦上添花而已。最重要的是剧本的改编和演员对角色的理解。至少这个版本很好。瞎倪匡阿紫这么受欢迎。我太讨厌阿紫了。当我没有爱上乔峰的时候，我觉得我是一个受成长环境影响的悲剧人物。唉，可怜可怜我的老板乔吧。北宋一片混乱。况且主题曲《难念的经》节奏令人窒息，歌词令人惊艳，意境令人惊艳！就算学了降龙十八掌，也学不会这首歌。
第四部分《神雕侠侣》
豆瓣：9.2
主演：古天乐、李若彤
剧情：小时候爱看《神雕侠侣》。我甚至拿了一盘录音磁带来录电视的声音，还买了很多贴纸。我喜欢李若彤的小龙女和古天乐的杨过。里面的每一首歌每一首音乐我都很喜欢，我心目中最好的版本《神雕侠侣》。而且这部剧的选角大概是史无前例的，两个主演和角色的契合度太高，堪称完美。我本来不信，但是放在谷子身上也是合理的。不过，我最喜欢的大概还是郭襄吧。她年轻，古怪，勇敢，忠诚，善良。据说她一辈子没结过婚，后来创立了峨眉派，这是后话。
第三部分《射雕英雄传》
豆瓣：9.2
主演：黄日华、翁美玲
剧情：tvb永恒的武侠经典。80年代拍这样的片子很少见。这应该是大咖最多的港剧了吧？在当时的无线五虎里主演黄日华、苗侨伟，配角是吴孟达、秦沛、曾江、谢贤，连走狗都是周星驰、吴镇宇、欧阳振华。导演是杜琪峰，制片人是王晶的父亲王天林，武术指导程小东，助理导演鞠觉亮，甚至三部电影的主题曲作词人都是黄沾。这是香港电影黄金时代的一半。我可以问哪部电影？我最喜欢翁美玲扮演的黄蓉。它几乎是活的。感觉像是小说里走出来的黄蓉。难怪也是金庸最满意的黄蓉。
第二部分《上海滩》
豆瓣：9.1
主演：周润发/赵雅芝/吕良伟
剧情：1983年看了两部剪辑过的电影版，然后回来看了1980年的原集版。果不其然，如果你有足够的时间，看剧版是更好的打开方式《上海滩》。没有高超的特效技术和化妆师的时代，一部剧的成就完全取决于演员的精湛演技和剧情的紧凑性。每一个表情的细节都是那么到位，整部电影哪怕只有一个配乐，也足够了。经典中的经典，让人年年翻拍形式，却无法超越。最后，我不得不承认，发哥的哥哥许文强很难超越，还有冯敬尧。他们是现实中人物的真实状态，也是正邪不分，非黑即白。
第一部《大时代》
豆瓣：9.3
主演：郑少秋/刘青云/蓝洁瑛
剧情：经典，不愧是经典。港剧心中的No.1。最后断断续续看了，一部戏剧冲突性很强的剧，一部能带动观众情绪的剧。这部剧最厉害的是丁蟹这个神奇人物的塑造。高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的审判和方氏三姐妹相继被害。后期剧情开始有点自我放纵，各种不合理。经过39集的羞辱，最后的复仇只有十分钟。但总是值得高分的。对得起这出戏的名字，一场浩荡的悲剧。总之可以称得上是不可复制的经典，到现在还在欣赏。