⑴ 盘点那些巨星云集的港片
强大的演员阵容是一部电影卖座的因素之一，上世纪8、90年代，香港影坛诞生了一大批集结众多明星的电影。这些巨星同框的画面，是万千影迷的珍藏记忆，影片同时也被赋予了特殊的意义。本期《香港电影漫谈》就带您盘点那些最豪华的集体演出阵容。
1.富贵列车
1986年，洪金宝导演的动作喜剧《富贵列车》集结了一众当红明星，除了钟镇涛、沈殿霞、关之琳、郑文雅、曾志伟、林正英、元华、元彪等本土明星外，演员阵容中不乏仓田保昭、大岛由加利、罗芙洛这些外籍打星。
《富贵列车》于1986年在香港上映，风头直逼当年的票房冠军《英雄本色》，最终拿下年度亚军的佳绩。类似的影片还有同为洪金宝导演的《东方秃鹰》，以及郑则仕导演的另一部“富贵系列”影片《富贵兵团》。前者集结了一大批功夫片演员，打造出香港电影中少有的宏大战争片格局。后者则是动作+喜剧的标准商业化电影，看着这些扎堆的年轻大腕们，是否勾起了你对港片黄金时代的美好回忆呢？
2.义胆群英
关键词：祝寿
1989年，为纪念香港武侠片宗师张彻从影40周年，他的一班弟子策划并拍摄了黑帮枪战片《义胆群英》，给恩师张彻祝寿。本片汇集了当时香港影坛老中青三代实力巨星，姜大卫和李修贤策划，吴宇森和午马导演，演员阵容更是壮观：李修贤、陈观泰、姜大卫、黄沾、周星驰、午马等人悉数登场，台前幕后尽是张彻多年来培养出的电影人才，这出群英汇聚的黑帮大戏可谓看点颇多。
值得一提的还有周星驰，在《赌圣》奠定其喜剧巨星地位之前，本片是他早期参演的正剧之一，他饰演的Jacky重情重义，却被老大利用和摆布，最终惨死在监狱之中，角色没有丝毫喜剧成分，依然被周星驰演绎得十分鲜活生动。
3.豪门夜宴
关键词：赈灾
1991年，中国华东地区发生严重的自然灾害，这是中国历史上第一次大规模、直接呼吁国际社会援助的自然灾害。此时尚未回归祖国的香港，聚集了众多演艺界人士拍摄了赈灾电影《豪门夜宴》，并举行“忘我大汇演”大型音乐会，为水灾灾民筹集善款。这部集合了90年代初香港近一半明星的影片，注定在影史上留下浓墨重彩的一笔。
影片最后，导演还特意安排了“冷面笑匠”许冠文和“喜剧之王”周星驰同框，一段关于“鸡头还是鸡屁股”的争论虽然只是简单的无厘头笑料，却显然有一种新老喜剧天王传承交接的意味。
4.双龙会
关键词：筹款
本片由徐克、林岭东联合执导，讲述失散多年的双胞胎兄弟玩命和马友在机缘巧合下不期而遇，并在阴差阳错中互换身份，误入对方生活的故事。片中的成龙一人分饰两角，人物身份和性格的巨大反差，充分显示了其不俗的喜剧功底。
《双龙会》是香港导演协会为筹款建造新楼，集众人之力拍摄的电影，影片沿用了好莱坞的电脑合成技术，先让成龙演两段戏，再通过剪辑技巧、胶片重叠等技术将两场戏拼合在一起，因此这些“双龙并立”的场面显得饶有趣味。
5.群星会
关键词：台庆
本片是香港无线电视台成立25周年的台庆纪念电影，讲述源自西藏的九转灵童头骨在香港拍卖，却意外落入影片的三位主角手中，通过九转灵童的法力，三人穿越时空来到TVB电视剧的情节中，依次还原了一代天骄成吉思汗、神雕大侠杨过和小龙女、决战紫禁之巅等经典场面。
除了台庆纪念意义之外，本片的怀旧氛围相当浓厚，《成吉思汗》《流氓皇帝》《小李飞刀》《陆小凤》皆是上世纪7、80年代掀起收视狂潮的经典剧集，不少桥段和主题曲至今仍令观众回味无穷。
⑵ 周星驰所有电影!!!
一星级作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》 《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙天涯》《霹雳先锋》 《江湖最后一个大佬》
二星级作品(9)
《玻璃樽》 《情圣》 《济公》 《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》 《行运一条龙》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星级作品(17)
《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》 《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》《无敌幸运星》 《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》《九品芝麻官之白面包青天》
四星级作品(8)
《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》 《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》
五星级作品(3)
《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演 《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态
1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型
1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串
1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场
1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败
1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可
1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技
1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影
1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）
周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。 1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。 1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。
周星驰 电影经典角色大全
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。
1990 《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。
1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?
1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星驰其谁?片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。
1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。
1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。
1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。
1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。
1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以
为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。
1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那
点自在的悲凉。
1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表
情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。
⑶ 周星驰电影大全列表
周星驰电影全集名单有：长江七号，功夫，少林足球，千王之王2000，喜剧之王，行运一条龙，家有喜事，算死草，大内密探零零发，食神，百变金刚(百变星君），西游记101回之月光宝盒（大话西游之月光宝盒），西游记大结局之仙履奇缘(大话西游之大圣娶亲) 。
回魂夜(整鬼专家)，国产凌凌漆，破坏之王，九品芝麻官之白面包青天，唐伯虎点秋香，济公，逃学威龙3龙过鸡年，家有喜事，漫画威龙，武状元苏乞儿，鹿鼎记，之神龙教，审死官，逃学威龙，新精武门1991，赌侠2上海滩赌圣，逃学威龙(1991) 。
龙的传人，整蛊专家，豪门夜宴，情圣，赌霸，江湖最后一个大佬，师兄撞鬼，一本漫画闯天涯，风雨同路，咖喱辣椒，望夫成龙，无敌幸运星，龙凤茶楼，赌侠，赌圣，小偷阿星，刑警本色雌雄双辣(流氓差婆)，义胆群英(龙蛇争霸)，霹雳先锋，最佳女婿。
《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持、周星驰执导，周星驰、莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。
参考资料：
周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。周星驰主要成就有：
获得两届香港电影金像奖最佳影片。
第21届香港电影金像奖最佳导演。
第21届香港电影金像奖最佳男主角。
第42届台湾电影金马奖最佳导演。
第42届台湾电影金马奖最佳剧情片。
第25届台湾电影金马奖最佳男配角。
第28届大众电影百花奖优秀故事片。
第23届香港电影评论学会大奖最佳导演。
第8届香港电影评论学会大奖最佳电影。
第2届香港电影评论学会大奖最佳男主角。
第37届亚太电影节最佳男主角。
第13届亚洲电影博览会最佳导演。
获得两届香港电影金紫荆奖最佳影片。
第01届香港电影金紫荆奖最佳男主角。
拓展资料：网络人物介绍：周星驰
⑷ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
虽然港片的巅峰时代已经过去了，从《无间道》之后，港片开始走下了神坛，但是这么多年来，杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演，为影坛留下了无数经典港片，我在这边推荐几部。
一、《新不了情》，尔冬升导演，刘青云、袁咏仪主演，豆瓣8.3分。这部电影，绝对是温情治愈的港片佳作，洋溢着亲切动人的平民风味，看完热泪盈眶。26年过去，依旧不可复制，仍然感动着无数人。
怀才不遇的音乐人阿杰，遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏，面对生活依然积极乐观，这种态度感染了阿杰，阿杰重新寻回了信心，并在事业上获得了成功。两人情愫渐生，眼看着一切马上都要好转，阿敏的病情却开始日渐恶化…
生命的乐趣与尊严，都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏，毫不做作。情绪渲染的恰到好处，传递出点滴真情。音乐也历久弥新，营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上，囊括了“最佳电影”在内的6个奖项，成为永恒的经典。
二、《阿郎的故事》，杜琪峰导演，周润发、张艾嘉主演。《阿郎的故事》，火了30年的港片，重刷了好多遍，每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低，基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分，成为永恒的经典。
富家千金波波，不惜跟家人决裂，毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎，某天，怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥，愤然离去，波波临盆之际，阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折，去了美国。十年后他们再次相遇，阿郎为挽回做着不懈努力。
这部电影没有晦涩苦闷的寓意，只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上，把种种温情刻画入微，力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情，只顾着随其中人物一并感动。
三、《香港有个荷里活》，陈果导演，周迅、黄又南主演。《香港有个荷里活》，是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下，充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞，我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一，周迅、黄又南主演。
在香港荷里活广场的摩天大楼旁，有条穷街陋巷。一名大陆女子（周迅饰演的妓女）突然来到这里，勾起了男性们的情欲，对他们生活造成了影响。因为她，再加上特区的重建计划，原地居民被迫要离开这里…
片子里总共出现了三名大陆女子，她们在对本地人进行“骚扰伤害”时，本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看，值得反复深思。
01）《监狱风云》
《监狱风云》于1987年在香港上映，由周润发和梁家辉主演。
就是这样一部极具代表性的经典港片，有人批评这样的电影只有癫狂没有深度，但这就是大家喜欢港片的原因：它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境，它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。
02）《警察故事》
由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事，获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色，也是一代经典《警察故事》系列的开山之作！
03）《重庆森林》
《重庆森林》像可乐，喝的时候让人心情愉悦，但剩下的却是孤独。
这就是王家卫，他的执着成就了诸多经典。
而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部，没有之一。
04）《无间道》
在世纪之初，香港电影慢慢衰落，这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列，由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员，诸如刘德华，梁朝伟...不仅如此，之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。
05）《功夫》
在《功夫》这部电影里，周星驰不再是博人一笑的喜剧演员，他的表演方式发生了质的变化。
最为重要的是，他终于可以拍自己想要的电影，圆自己当演员时的一个梦想。
耗时3年，删改无数次，周星驰的巅峰之作，港片最后一个票房冠军
成龙大哥今天的成就是用命拼回来的，在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影，其中最出名的是《警察故事》。
梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门，一句“对不起，我是警察”，成了经典模仿戏。
八九十年代是港片的巅峰时期，也陪伴了一代人的成长，下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆，你如果你没看过下面介绍的电影，不知里面的梗，赶紧拿回去看一遍吧。
八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷，如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月，是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。
1：《赌神》系列
现在一说赌神，很多小伙伴就会告诉你一个名字：发哥。这是脑海里深处的记忆，哪怕赌神系列是30年前的作品了，看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红，后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等，桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。
2：《警察故事》系列
说起香港电影的味道，一定少不了警匪片，而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详，最精彩的就是成龙大哥的动作打斗，场面惊心动魄，在那个没有特技的年代都是实打实的上阵，危险不言而喻，成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过，时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。
3《古惑仔》系列
“我是洪兴的”，我在读初中的时候别人问是哪里的，身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合，教会了我们“出黎行，最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合，但新时代我们理解的义气是，做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。
4《无间道》系列
“对不起，我是警察”
这是港片最后的巅峰了，02年发行离2020年最近的一部系列电影，也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影，其中最经典的台词是“对不起，我是警察”，时至今日抖音还有人模仿，确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。
港片辉煌陪伴了咋们，近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老，而新时代年轻人没有熬出头，稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革，但希望香港电影能在新时代下走出一条道路，为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。
个人分析，欢迎指教、指正，谢谢各位看官。
有哪几部片能称为港片的巅峰？
香港一直是以拍警匪片出名，上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里，可以称作是香港电影的黄金三十年，出现了一大批红遍亚洲的电影和演员，但是在九十年代的时候，香港电影开始不可避免的走向衰落，当时香港电影的市场很不景气，而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹，影片票房口碑双收，所获奖项也很多。
《无间道》无论从演员阵容（刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等），还是获奖（金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片，梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝），还是到香港的票房两周3000万，最终5505万，是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍，足以证明这个电影是很优秀的。
它的片名，从一开始的《杀警》，改成了《无间行者》，最后改成《无间道》。无间道，本意是出自佛教中的无间地狱，代表着地狱中最惨的一个，据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最，称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。
其实在电影上映之前，《无间道》依然被很多人不看好。
我就记得当时国内一本很著名的电影杂志，在预介绍本片的时，写下了这样一段话（大意）：刘伟强是个质量不稳定的导演，所以本片虽然有众多大牌，好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容，即使有着四大影帝，但在当时，吸引人的卖点，依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。
曾志伟，那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印，所以那心狠手辣的韩琛，一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了，《无间道》后，有一次接受采访时，他说：本来以为演员生涯已到了一个阶段了，但没想到我突然间就（因为《无间道》）红了（大意）。
那时候的余文乐，陈冠希还属新人，而戏份不多的林家栋，离影帝之路还有十多年。
甚至刘伟强这些人，也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下，《无间道》于2002年12月香港上映。
结果，口碑一传十十传百，票房在香港爆了，收5500万港币，成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的，是《哈利波特：神秘的魔法石》，《哈利波特：消失的秘室》，《蜘蛛侠1》，《千与千寻》，《魔戒1》等。
紧接着，《无间道》效应轰起来了。
除了突然间就红了的黄秋生，还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》，也再度翻红。
而伍乐城词曲，梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》，以及《再见警察》，也传遍大街小巷。关于《无间道》，突然就迎来了一个井喷。正牌字号的，有2003年相继上马的《无间道》二，三集。
而秉承跟风传统的香港电影，也上了一堆卧底电影。
2007年，大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯，也凭借翻拍美版《无间道》，获得了他梦寐以求的奥斯卡。
《无间道》不像以往的此类港产片，走枪战及动作路线。
它走的，是角色间的斗智路线。
片中的枪战，打斗场面加起来不过就几分钟。
将这些场面取而代之的，是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊，不明朗的局势下，寻找破局的路。
而且，它一开始就告诉了你，谁是卧底。
它让观众看的，是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时，又跟着各自身后的大佬一起，下一盘不是你死就是我活的棋局。
不管商业片的定义和属性是什么，我们都不可否认，《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意，化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。
谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖
四人中，活到最后的是想做好人的刘健明，偏偏到了最后还是坏人；
几个三年又三年后，陈永仁依然以黑 社会 身份死去。
他已无法知道：后来，在警察墓地，终于有很多人知道了他是警察。
坏人想做好人却靠不到岸，好人用坏人的身份活着回不到出发点，两人都是无奈。
但从出身来讲，我觉得其实刘健明更惨一些。
假设警察出身的陈永仁，真的如愿恢复警察身份，之前他在黑 社会 做的那些不好的事，将会被一笔勾销。
而黑 社会 出身的刘健明，不管对警界做了多少贡献，只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底，一切全部被抹杀。
从年少时，刘健明看着离开的陈永仁，内心说道：我想跟他换。
刘健明：以前我没得选，现在我想做好人，给我一个机会。
陈永仁：去跟法官说吧。
其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。
不多说剧情了，大家都很熟。
但有人说，《无间道》之后，再无港片。
这话固然夸张，但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆，其后的港片却也难以逾越。
大家好，很高兴回答这个问题，说到有哪几部片能称为港片的巅峰，我想应该从港片的巅峰年代说起，港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代，1998年后港片票房开始断崖式缩水，而在港片的巅峰时期就不得不提到，三位各领风骚的影视大佬“双周一成”，他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异，都可以算作港片的巅峰之作。
1、“双周一成”之周润发
周润发巅峰期为1986-1989年，在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房，更是在当年的金像奖上大放异彩。
而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影，拍起喜剧来也不放多让，当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。
到了1989年，周润发与王晶合作，拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影，让周润发又迎来事业的有一个高峰。
2、“双周一成”之成龙
成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹，时至今日依然是华语电影的王者，1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房，成为当年的票房冠军。
1985年可以称为“成龙年”，他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房，而这一年票房前四的电影，全部出自成龙之手，而其中最出名的要数《警察故事》。
3、“双周一成”之周星驰
周星驰巅峰期为1990-1995年，从时间上可以看出来，与成龙和周润发相比，周星驰成名要晚许多，算是他们的后背，但在今天的香港影史上，周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。
1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币，成功改写香港票房纪录，更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》，斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上！
1992年是周星驰迎来事业巅峰，也是港片迎来最巅峰的一年，在当面票房排名前十的影片中，周星驰一人就主演了五部，而且是前五部！可以说周星驰单凭一人之力，就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军，一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。
在我看来，如果提到巅峰的港片，是无论如何也绕不过这三个人的，在八九十年代，他们几乎霸占了香港的电影市场，可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰！
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
⑸ 十大经典必看香港电影你看过几部
一、《纵横四海》
本片由吴宇森导演，周润发，张国荣，钟楚红主演。
阿海潇洒从容，爱憎分明，渴望自由；
阿占情深义重，言出必行，渴望稳定；
红豆美丽动人，为爱执着，渴望平淡。
表面山看是一部江湖侠盗题材影片，实际上是将情感的细腻刻画到极致。偷盗，枪战，背叛，豪车，美景等，该有的想象与憧憬在这部电影大致可以体验得到。
阿海的轮椅舞也是影片一大亮点，至少把轮椅玩的这么6的，我只认发哥。潇洒的人，玩什么都潇洒。
最后，用发哥在影片中的一句台词送给大家：
其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花，难道你摘下来让我闻；我喜欢风，难道你让风停下来？
二、《无间道》
无间道3部曲在香港电影萧条时期为行业注入了一剂强心剂。时代所逼也好，大势所趋也罢，《无间道》的问世惊艳了香港影坛，也惊动了整个中国的电影圈。
两个身份都本不该属于自己的人，他们几乎生活在一个类似无间地狱的环境里，做梦都怕别人拆穿自己的身份。
这个世界里，到底什么才是生活的道理、做人的道理。
想知道这三部曲的影响力究竟如何，我们来看一看获得的奖项。
奖项太多，无法显示！！！
刘建明:我想做个好人。
阿仁：好啊，去找法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是让我死？
阿仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁说的？
三、《黄飞鸿》
电影发展至今，扮演黄飞鸿的人屡见不鲜，可是在我心中，黄飞鸿就只有一个真正的扮演者：李连杰。
所有武打动作行云流水，一气呵成，潇洒利落，小时候心目中的爱国大英雄非李连杰，不，李连杰饰演的黄飞鸿莫属。
狮王争霸，铁鸡斗蜈蚣，男儿当自强是他的系列是经典，剧中的十三姨扮演者关之琳也是美到不行，武力值+颜值的绝佳组合。
如果有谁否认李连杰在黄飞鸿系列的地位，我的佛山无影脚可就不留情面了。
《狮王争霸》经典台词：我们赢了比赛，输了国家。
四、《阿飞正传》
王家卫的电影，给人的感觉就是：我好像上面都看懂了，但又好像什么都没看懂。
阿飞从没见过生母，以至于长到后对每个女性都冷酷无情，玩弄感情，从不动情，最后得知生母下落，只身前去寻找，却被拒之门外。
她爱着他，他不爱他，他爱她。
经典台词：我听人家说，世界上有一种鸟是没有脚的，它可以一直的飞呀飞，飞得累了便在风中睡觉，这种鸟一辈子只可以下地一次，那一次就是它死的时候。
五、《赌神》
当我的口中有Feodora巧克力，你就已经输了。
《赌神》系列电影在香港也是相当有地位的，其中，周润发，刘德华，周星期，黎明，张家辉，张敏，邱淑贞等等红极一时的大牌都有参演。不同的系列，不同的剧情，同样的邪不压正。如果说《赌侠》、《赌圣》无厘头式剧情，喜剧成分偏重的话，《赌神》则在剧情上的刻画比较多，也给了发哥很多的情感爆发点。高进一出，在座的各位都是垃圾。
经典台词：这一把 我必须要赌 赌不一定会赢 但不赌一定是输。
六、《东邪西毒》&《东成西就》
谁能想到，王家卫在拍摄《东邪西毒》的进度如此的慢，连投资商都急的害怕，实在没有办法，就启用原班人马在拍摄《东邪西毒》之余，抽空，对，是抽空拍了《东成西就》。万万没想到，《东成西就》成就了刘镇伟。观众对喜剧的抵抗能力终究还是太低，再加上群星演绎，口碑上天。
不过，王家卫也不是盖的。《东邪西毒》一问世，那也是惊天地泣鬼神的神作，文艺风掀翻了当时的香港影坛。
《东邪西毒》经典台词：段王爷：姑娘,能不能借在下胸部一看?
《东成西就》经典台词：我曾经听人说过，当你不可以再拥有的时候，你唯一可以做的，就是让自己不要忘记。
七、《新警察故事》
成龙的警察故事有5部，个人最喜欢的是这部《新警察故事》，这部不仅延续了成龙式招牌动作，让人看得赏心悦目。还加进去了更多的人文关怀，故事里的反派并不是真正意义上的大恶之人，他们只是一群喜欢玩，得不到家人朋友关心的群体，选择了极端的方式来获得快感，获得爱。可惜的是，最后也没有得到一丝一毫。尤其是阿祖的父亲在天台上辱骂他时，那才叫真正的心碎。
经典台词：我玩游戏，死高手中的高手，跟我玩，你输定了。
八、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》三部曲也是香港电影时代的辉煌篇章。张国荣，王祖贤，午马，张学友，梁朝伟。巨星阵容果然不一般，无论是剧情还是演员，都很难去挑刺。书呆子爱上女鬼的小说故事比比皆是，唯独《倩女幽魂》成了千古绝唱。原来爱是真的不分人鬼的，原来道义真的可以给爱情让路的，原来这世间所有的重逢都是不期而遇。
经典台词：若可一睹芳容，愿折寿十年，若更一亲芳泽，愿终身守斋。
九、《古惑仔》
浩男，迷一样的男子。兄弟值千金，一生无悔。他的身手如长发般飘逸，他的性情如双眸般透彻。《古惑仔》系列，我们记住的不是打打杀杀，不是黑暗的社会，而是用生命去维护的义气，用信念去守护的兄弟。还记得那句响彻在铜锣湾的经典台词：铜锣湾只有一个浩男，那就是我陈浩南！
十、《周星驰》
周星驰就是香港经典影片中的经典，谁赞成？谁反对？
经典台词：其实，我是一个演员。
⑹ 经典港片有哪些
1.《英雄本色》
是新艺城影业有限公司投资拍摄的一部枪战电影，由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发主演。该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。
2.《整蛊专家》
是王晶执导，周星驰、刘德华、关之琳、邱淑贞、吴孟达主演的一部爱情喜剧电影。电影讲述了整人专家古晶假扮车文杰同父异母的弟弟替人整蛊车文杰，却又接连发生了一系列搞笑意外的事情。
3.《东成西就》
是1993年上映的一部喜剧电影。由刘镇伟执导，张国荣、林青霞、梁朝伟，刘嘉玲、张学友等主演。该片主要讲述了东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。
4.《旺角卡门》
是影之杰制作有限公司出品的剧情片，由王家卫执导，刘德华、张曼玉、张学友、万梓良主演。影片于1988年6月9日在中国香港上映。
影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。
5.《夏日福星》
由洪金宝执导，黄炳耀编剧，洪金宝、元彪、 成龙、 秦祥林、吴耀汉、曾志伟、 岑建勋等领衔主演的香港喜剧动作片。该影片于1985年上映，讲述了鹧鸪菜、犀牛皮、大山地、罗汉果、花旗参、大力丸、巴巴拉和维奇等警察兄弟放假外出旅游时接到任务，所上演的一连串爆笑惊险的好戏。
(6)香港巨星电影大全扩展阅读
《英雄本色》剧情
宋子豪（狄龙饰）与Mark（周润发饰）是一个国际伪钞集团之重要人物，也是情如手足的挚友。宋子豪之弟宋子杰（张国荣饰）刚刚考入警官学校，其女友钟柔（朱宝意饰）聪明敏慧，对子杰情深一片。
一次，宋子豪带手下谭成去台北与当地黑帮作伪钞交易。不料谭成早已勾结台北黑帮，出卖子豪。
在一场枪战中宋子豪受伤，被闻讯而来的警察捕获入狱。Mark得知宋子豪被捕，孤身一人赴台北击毙黑帮头目，自己也身负重伤，艰难地逃离现场。与此同时，台湾黑帮唯恐子豪在狱中向警方泄密，派人至香港绑架子豪之父，混战中老父丧命。
宋子豪的弟弟子杰得知兄长原为伪钞集团头目，老父为之而死，遂对子豪及黑社会恨之入骨，决心除暴安良。三年后，宋子豪出狱回到香港，决心弃暗投明，但得不到宋子杰的谅解。
当年出卖宋子豪的谭成现已成为老大。他假惺惺地要求宋子豪合作，遭到拒绝，便设计加害宋子杰。宋子豪忍无可忍，联合Mark盗取谭成制造伪钞的电脑软盘，随即交给宋子杰。但同时佯称以软盘与谭成做交易，计划在交易时活捉谭成。
岂料谭成早有准备，双方在码头展开枪战。这时，宋子杰也驾车赶来，激战中Mark不幸身亡。警察蜂拥而至，包围了码头。为了不连累宋子杰，宋子豪开枪击毙谭成后，从宋子杰身上取下手铐自缚，向警察自首。两兄弟终于言归于好。
⑺ 香港影史十大佳片
1 唐山大兄 31/10/71- 22/11/71 23 $3,197,416.50 李小龙
2 拳击 01/10/71- 14/10/71 14 $1,727,738.10
3 新独臂刀 07/02/71- 24/02/71 18 $1,596,530.00
4 大决斗 21/04/71- 06/05/71 16 $1,375,619.20
5 无名英雄 24/07/71- 05/08/71 13 $1,201,152.90
6 骗术奇谭 05/06/71- 18/06/71 14 $1,073,440.70
7 影子神鞭 06/08/71- 17/08/71 12 $1,044,582.10
8 缇萦 08/07/71- 21/07/71 14 $1,024,132.70
9 独臂拳王 02/08/72- 15/08/72 14 $1,020,535.50
10 淘气姑娘 15/09/71- 29/09/71 15 $944,421.10
香港电影票房 1972 电影>
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 猛龙过江 30/12/72- 24/01/73 26 $5,307,350.50 李小龙
2 精武门 22/03/72- 19/04/72 29 $4,431,423.50 李小龙
3 大军阀 17/08/72- 06/09/72 21 $3,464,724.80 许冠文
4 十四女英豪 27/07/72- 16/08/72 21 $2,569,001.90
5 风月奇谭 16/11/72- 05/12/72 20 $2,023,104.20
6 马永贞 11/02/72- 28/02/72 18 $2,006,935.30
7 水浒传 17/03/72- 29/03/72 13 $1,602,156.50
8 饿虎狂龙 06/12/72- 20/12/72 15 $1,248,293.50
9 黑名单 02/11/72- 15/11/72 14 $1,235,117.40
10 年轻人 07/07/72- 19/07/72 13 $1,223,950.00
香港电影票房 1973
片名上映时期日数票房数入 (港元)
1七十二家房客22/09/73- 22/10/7331$5,626,675.20
2龙争虎斗18/12/73- 06/01/7420$3,307,520.40李小龙
3应召女郎19/04/73- 16/05/7328$3,078,062.00
4一乐也08/11/73- 28/11/7321$3,015,595.00 许冠文
5风流韵事04/08/73- 23/08/7320$2,385,473.70
6北地胭脂05/04/73- 19/04/7315$2,100,733.90
7冷面虎02/02/73- 16/02/7315$2,034,591.30
8马路小英雄17/02/73- 01/03/7313$1,567,174.80 许氏兄弟
9毒女11/05/73- 24/05/7314$1,357,722.40
10刺马24/02/73- 08/03/7313$1,283,896.30
(插花:
在1970年代至1980年代初,许冠文曾经执导,并与其弟许冠英及许冠杰一同演出一系列很受欢迎的电影喜剧。他亦曾为香港早期的粤语流行曲作词。
许氏兄弟皆是在香港成长并受西式教育的一代。他们的作品在当时是香港本地流行文化的先驱,正好反影香港本土意识在七、八十年代的形成;对香港流行文化影响相当大。
许冠文是《校际常识问答比赛》(第一任)《一掷千金 》及《欢乐今宵》等节目主持人。
许冠文曾得到第一届香港电影金像奖最佳男主角,亦是香港演艺人协会的永远荣誉会长,以及太平绅士。)
香港电影票房 1974 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 鬼马双星 17/10/74- 14/11/74 29 $6,251,633.90 许冠文、许冠杰和许冠英
2 天网 28/11/74- 18/12/74 21 $2,164,598.00
3 声色犬马 16/08/74- 29/08/74 14 $2,105,822.50 许冠文
4 金瓶双艳 17/01/74- 04/02/74 19 $1,842,469.60
5 少林五祖 25/12/74- 08/01/75 15 $1,693,684.00
6 绰头状元 18/07/74- 01/08/74 15 $1,675,464.00 许氏兄弟
7 贩卖人口 02/08/74- 15/08/74 14 $1,599,013.50
8 天堂 19/07/74- 01/08/74 14 $1,542,058.00
9 成记茶楼 19/10/74- 02/11/74 15 $1,437,336.00
10 小英雄大闹唐人街 04/04/74- 17/04/74 14 $1,411,784.20 许氏兄弟
香港电影票房 1975 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 天才与白痴 21/08/75- 11/09/75 22 $4,553,662.90 许氏兄弟
2 廉政风暴 21/08/75- 11/09/75 22 $2,543,074.40
3 倾国倾城 21/03/75- 09/04/75 20 $2,433,483.60
4 大家乐 24/12/75- 08/01/76 16 $1,904,362.70
5 大哥成 16/07/75- 31/07/75 16 $1,566,048.60
6 港澳传奇 09/01/75- 22/01/75 14 $1,448,209.00
7 神打 28/11/75- 10/12/75 13 $1,419,441.00
8 洪拳小子 28/06/75- 10/07/75 13 $1,319,161.60
9 双星伴月 08/02/75- 18/02/75 11 $1,281,752.50
10 三笑姻缘 08/02/75- 20/02/75 13 $1,269,101.50
香港电影票房 1976 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1半斤八两16/12/76- 14/01/7730$8,531,699.70 许冠文、许冠杰和许冠英
2她的爸的妈妈的22/12/76- 29/12/768$5,811,389.00
3大白鲨26/04/76- 27/05/7632$5,510,024.20
4跳灰26/08/76- 15/09/7621$3,875,745.60
5帝女花30/01/76- 19/02/7621$3,448,498.60
6残酷大世纪23/09/76- 13/10/7621$3,272,994.30
7中途岛战役01/07/76- 27/08/7658$2,700,711.50
8凶兆30/09/76- 11/11/7643$1,995,951.10
9八百壮士07/10/76- 21/10/7615$1,830,648.60
10乾隆皇奇遇记02/06/76- 17/06/7616$1,755,494.50
香港电影票房 1977 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1笕桥英烈传06/10/77- 19/10/7714$11,588,609.50
2南拳北阀活阎王27/01/77- 04/02/779$8,238,611.30
3俏探女娇娃31/03/77- 06/04/777$7,704,046.70
4铁金刚勇破海底城14/07/77- 07/09/7756$5,267,856.50
5发钱寒29/07/77- 18/08/7721$5,056,559.90 许氏兄弟
6金刚17/02/77- 09/03/7721$5,008,049.60
7深深深20/10/77- 25/11/7737$3,673,494.50
8国际机场一九七七16/06/77- 29/07/7744$3,087,857.50
9面懵心精29/12/77- 11/01/7814$2,691,154.00
10洪熙官16/02/77- 04/03/7717$2,655,185.90
香港电影票房 1978 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 卖身契 03/08/78- 23/08/78 21 $7,823,019.50 许氏兄弟
2 醉拳 05/10/78- 03/11/78 30 $6,763,793.40 成龙
3 大煞星与小妹头 04/02/78- 22/02/78 19 $3,596,029.80
4 死亡游戏 23/03/78- 05/04/78 14 $3,436,168.60 李小龙
5 少林三十六房 02/02/78- 18/02/78 17 $2,965,013.20
6 赞先生与找钱华 28/12/78- 11/01/79 15 $2,863,467.80 洪金宝
7 林亚珍 29/06/78- 12/07/78 14 $2,718,081.60
8 蛇形刁手 01/03/78- 15/03/78 15 $2,708,748.20 成龙
9 茄哩啡 14/12/78- 27/12/78 14 $2,605,537.70
10 中华丈夫 30/12/78- 10/01/79 12 $2,467,722.00
(插花:
洪金宝是位多才多艺的动作巨星,由演员到导演以至电影出品人都担任过。八十年代洪金宝先后开设多家电影公司,拍摄了大量的动作喜剧,如《老虎田鸡》、《搏命单刀夺命枪》、《鬼打鬼》、《双龙出海》等等。除此以外他也推出了喜剧,如《福星高照》等"福星系列"。这些电影不少都属卖座的一类,动辄收逾千万票房,因之使动作片、喜剧成为香港电影最成功、最受欢迎的片种。1989年,因在电影《七小福》饰演其家师于占元,荣获第三十三届亚太影展最佳男主角奖。
香港影坛进入80年代初,出现了新艺城与中国星两大电影公司双雄对峙的局面。由新艺城出品,许冠杰、麦嘉主演的《最佳拍档》系列和中国星出品的集合了洪金宝、成龙、元彪、曾志伟、秦祥林等众多明星出演的《福星高照》系列两大系列龙争虎斗,争创票房新高。
《最佳拍档》每一集中大量高科技装备运用的追逐戏(很有些象007系列),《福星高照》每集片尾大段的动作戏成为这两大系列最大的 看点。这两大系列都同样擅长于搞笑,明星云集,制作精良,其制作成本在80年代的港片中堪称记录,这些都成为这两大系列卖座的保证。)
香港电影票房 1979 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 笑拳怪招 17/02/79- 07/03/79 19 $5,445,535.50 成龙
2 墙内墙外 19/07/79- 10/08/79 23 $4,798,177.00
3 神偷妙探手多多 26/01/79- 11/02/79 17 $4,086,632.60
4 绝代双娇 19/07/79- 03/08/79 16 $4,009,486.00
5 林世荣 19/12/79- 02/01/80 15 $3,945,341.40
6 点指兵兵 06/11/79- 21/11/79 16 $3,497,812.60
7 林亚珍老虎鱼虾蟹 02/08/79- 15/08/79 14 $3,179,708.00
8 搏命单刀夺命枪 09/08/79- 22/08/79 14 $2,961,417.00
9 无名小卒 16/08/79- 29/08/79 14 $2,917,346.20
10 南北醉拳 27/06/79- 10/07/79 14 $2,865,504.40
香港电影票房 1980 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 惨通的战争 28/02/80- 10/04/80 43 $9,429,871.00
2 杀手壕 16/10/80- 29/10/80 14 $5,776,530.00 成龙
3 钱作怪 10/07/80- 24/07/80 15 $4,156,174.50
4 摩登土佬 15/02/80- 29/02/80 15 $4,076,741.00
5 撞到正 22/05/80- 06/06/80 16 $3,597,016.50
6 锡晒你 16/07/80- 30/07/80 15 $3,307,319.00
7 咸鱼番生 07/08/80- 20/08/80 14 $3,285,724.00
8 只手遮天 20/03/80- 02/04/80 14 $3,204,050.50
9 邪斗邪 19/12/80- 31/12/80 13 $3,148,549.50
10 疯狂大老千 16/02/80- 27/02/80 12 $3,123,277.00
香港电影票房 1981 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 摩登保镳 30/01/81- 07/03/81 37 $17,769,048.00 许氏兄弟
2 追女仔 07/08/81- 26/08/81 20 $9,464,742.00
3 鬼马智多星 23/07/81- 12/08/81 21 $7,479,976.00
4 鬼打鬼 24/12/80- 08/01/81 16 $5,675,626.00 洪金宝
5 勇者无惧 05/03/81- 20/03/81 16 $5,618,598.00
6 蛊 11/09/81- 25/09/81 15 $5,227,249.00
7 滑稽时代 24/12/80- 11/01/81 19 $5,186,448.50
8 欢乐神仙窝 05/02/81- 18/02/81 14 $5,109,030.00
9 千王斗千霸 30/04/81- 14/05/81 15 $5,081,870.00
10 武馆 20/08/81- 02/09/81 14 $5,073,077.00
香港电影票房 1982 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 最佳拍档 16/01/82- 18/02/82 34 $26,043,773.00 导演:曾志伟 主演:许冠杰、麦嘉、张艾嘉
2 龙少爷 21/01/82- 13/02/82 24 $17,936,344.00 成龙
3 难兄难弟 15/04/82- 04/08/82 112 $16,724,578.00
4 少林寺 21/01/82- 03/03/82 42 $16,157,801.00 李连杰
5 投奔怒海 22/10/82- 02/11/82 12 $15,425,087.00
6 小生怕怕 21/10/82- 10/11/82 21 $13,927,084.00
7 提防小手 31/03/82- 20/04/82 21 $11,809,432.00 洪金宝
8 靓妹仔 21/04/82- 11/05/82 21 $10,327,250.00
9 十八般武艺 21/01/82- 11/02/82 22 $9,913,242.00
10 夜惊魂 05/08/82- 24/08/82 20 $9,559,177.00
(插花:
许冠杰(英文:Samuel Hui,1948年9月6日-),昵称"阿Sam",生于广东广州,籍贯广东番禺(今广州市),自1970年代起以通俗广东歌词谱下多首乐章,开创香港粤语流行曲的潮流,在香港乐坛被称为"歌神"、"香港乐坛巨星"、"香港流行音乐祖师"和"广东歌鼻祖"。
许冠杰以首位香港代表歌手参加第八届东京音乐节,无线电视更以卫星直播以表重视。许冠杰凭《You make me shine》一曲夺 TBS 奖。这曲当年收录于《World Music Festival》大碟内。
许冠文、许冠英、许冠杰一齐合作过不少电影,并称"许氏三兄弟"。许冠武则是从事电影幕后。)
香港电影票房 1983 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 A计划 22/12/83- 11/01/84 21 $19,323,824.00 成龙、洪金宝
2 火烧圆明园 21/09/83- 19/10/83 29 $15,439,323.00
3 表错七日情 02/09/83- 29/09/83 28 $15,017,514.00
4 阴阳错 15/12/83- 04/01/84 21 $14,102,667.00
5 我爱夜来香 31/03/83- 20/04/83 21 $13,782,062.00
6 专撬墙脚 05/08/83- 23/08/83 19 $12,472,847.00
7 垂帘听政 20/10/83- 24/11/83 36 $12,021,886.00
8 人吓人 22/12/82- 12/01/83 22 $10,104,527.00 洪金宝
9 空心大少爷 12/10/83- 26/10/83 15 $9,386,443.00
10 佳人有约 18/12/82- 05/01/83 19 $8,827,520.00
香港电影票房 1984 [华语电影]
片名 上映时期 日数 票房数入 (港元)
1 最佳拍档女皇密令 26/01/84- 22/02/84 28 $29,286,077.00 (此系列5部:1982、1983、1984、1986、1989)
2 圣诞快乐 12/12/84- 08/01/85 28 $25,782,012.00
3 少林小子 26/01/84- 13/03/84 48 $22,287,595.00 李连杰
4 全家福 15/08/84- 05/09/84 22 $22,129,187.00 许氏兄弟
5 快餐车 17/08/84- 06/09/84 21 $21,465,013.00 成龙
6 猫头鹰与小飞象 12/12/84- 04/01/85 24 $21,313,636.00 洪金宝
7 神勇双响炮 22/02/84- 21/03/84 29 $20,170,382.00
8 铁板烧 26/01/84- 22/02/84 28 $19,516,674.00 许冠文
9 双龙出海 22/06/84- 10/07/84 19 $18,455,255.00
10 青蛙王子 18/04/84- 10/05/84 23 $18,107,391.00
香港影史中几位巨星
在英国一家杂志评选的电影史上一百位最伟大的明星选举中李小龙与成龙、周润发作为华人影星中仅有的三位代表参选。
⑻ 香港经典电影你看过几部
1倩女幽魂
2青蛇
3饮食男女
4钟无艳
5逃学威龙
6大话西游
7星语星愿
8笑傲江湖
9倚天屠龙记
一言难尽！直接来个香港经典电影TOP10吧。
10、《倩女幽魂》系列 导演: 程小东 主演：张国荣、王祖贤
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质，尤其是王祖贤在倩女幽魂中的形象，只能用天上有地上无来形容，王祖贤在电影中的妖媚和深情让无数人魂牵梦因，当之无愧的香港十大电影之一。
9、《古惑仔》系列 导演：刘伟强 主演：郑伊健、陈小春、谢天华、林晓峰
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。黑 社会 也照样出个贵族。任达华温文尔雅，一派优秀政治家形象，新桥晓月MM说他精纯坚韧，我们终于看到他死于非命，死于异国他乡，死于帮派间你死我活的血腥斗争，死于鲁迅先生说的“背后的冷枪”，所以告诉我们混黑 社会 更要横站，这和混文艺界是一样的道理。
8、《英雄本色》导演：吴宇森 主演：张国荣、周润发、狄龙
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
7、《无间道》导演：刘伟强、麦兆辉 主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
6、《阿飞正传》导演：王家卫 演员：张国荣、张曼玉、梁朝伟
《阿飞正传》可说是香港电影的一个传奇，亦是一个巨星的发源地，片中的演员至今全是影坛的巨星，而最大的意义，就是成就了一位国际知名的大导演：王家卫。本片的叙事方式破格，当年亦因为这种手法而令观众吃不消，故在众多红星担演的同时，票房亦要惨败。不过本片在华语影坛上的意义的确无可取代，更开创了香港电影一种新气候！
5、《赌神》导演：王晶 主演：周润发、刘德华
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录) 。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
4、《警察故事》导演：成龙，主演：成龙
这部警匪动作电影算是香港电影此类型片的分水岭之作，回顾之前，动作片多为古装功夫片，讲究一招一式，硬桥硬马的拳来脚往，虽然拳拳到肉，但是在速度上让人感觉很慢，而成龙这部《警察故事》的出现，由古装功夫片向时装动作片进行了转变，也有了翻天覆地的革新。其中节奏的快速、影片凌厉的间接、拳脚动作上的速度与力量都做到极至，影片的动作新奇流畅给人一种赏心悦目之感，而剧情的跌宕变化牢牢地抓住了观众的心。
3、《暗战》导演：杜琪峰 主演：刘德华、刘青云、蒙家慧
警匪片是香港电影一个很大的片种，但往往警匪片中都会有很多枪战，甚至血腥的场面。在《暗战》中，杜琪峰突破过往警匪片的模式，以一种纯斗智的方式来捉贼，拍得清爽有型。杜琪峰是九十年代影坛中，一位不可多得的导演，作品多年来都保持高水平，而《暗战》除了是警匪片的经典，亦是杜琪峰的经典。
2、《精武门》导演:罗 维 主演:李小龙
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。 李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
1、《大话西游》导演：刘镇伟 主演：周星弛、朱茵、莫文蔚
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的
香港经典电影太多了，下面我会根据主演列下：
1.周星驰
星爷的真的太多的，而且大部分大家都看过，我就列举几部最经典的
《赌圣》、《逃学威龙》、《大话西游》、《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》、《国产凌凌漆》、《审死官》
2.张国荣
《东邪西毒》、《新上海滩》、《霸王别姬》、《倩女幽魂》、《英雄本色》
3.刘德华
《无间道》、《天下无贼》、《十面埋伏》、《桃姐》、《赌神》
4.周润发
《英雄本色》、《监狱风云》、《龙虎风云》、《秋天的童话》、《卧虎藏龙》
5.成龙
《警察故事》、《尖峰时刻》、《一个好人》、《红番区》、《神话》
6.张家辉
《线人》、《扫毒》、《大追捕》、《千王之王2000》、《赌侠1999》
7.林正英
《僵尸先生》、《七小福》、《一眉道人》、《灵幻先生》、《僵尸道长》
8.古天乐
《保持通话》、《窃听风云》、《毒战》、《门徒》、《河东狮吼》、《使徒行者》、《反贪风暴》
还有很多啦，今天就先推荐到这里啦。上面都是对应港星的代表作品，可以看看哦~
这部电影荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖， 成为首部获此殊荣的中国影片。可想而知《霸王别姬》是有多么优秀才能获此殊荣。
《霸王别姬》以戏剧为主题展开，蕴含了深刻的文化内涵，可谓说是雅俗共赏的典范。
电影到底好在哪里呢？《贵妃醉酒》一折，张国荣把刀马旦一角一气呵成地演了出来，在观众的映像中， 他就是那个程蝶衣，他的眼神，他的神态把这个角色给演活了。
可以说这部电影也给我们的中国戏曲打了一个很好的广告，外国友人也能从这部电影中了解到我们的戏曲文化。
它改编自李碧华同名小说，故事有点俗套，讲的是青楼名妓女与纨绔子弟的爱情故事。轰轰烈烈的爱情过后，少爷终归是惜命的苟活于人世，没有随着爱他的女人一同离去，人终归是怕死的。
这不禁让人唏嘘，真现实啊，生命还是重于爱情的，可当初又为何做出那样的约定呢？
这部电影是梅艳芳第一次担任女主角，然而并不影响她的实力的挥发，这部电影让她获奖无数。 毕竟好的演技可是能救活一部内容老套的电影的。
这么经典的电影应该大家都看过了，这部电影可是1993年香港电影市场的票房冠军呢。
讲的是位居江南四大才子之首的唐伯虎历经挫折终于娶到没人秋香的故事。
电影中的各种挫折变成了我们大大小小的笑点，这部经典喜剧也奠定了喜剧演员周星驰星爷在我们内心的地位。
改编自蒲松龄的小说《聊斋异志》，经过了徐克导演的制作和拍摄，不仅获得多项金马奖、金像奖，还获得法国、葡萄牙的科幻电影奖。
王祖贤饰演的聂小倩和张国荣饰演的宁采臣的凄美爱情故事更是动人心肠， 尤其是王祖贤女鬼的经典扮相，清人幽怨，却又不让人惶恐厌恶，可以说是女鬼中的典范了。
电影是王家卫的经典作品之一，看这部电影你会知道原来帅到炸裂的金城武和梁朝伟也会失恋啊。
电影的命名源于拍摄的地址重庆大厦，那是一个混居的大楼，导演在重庆大厦那个区长大，里面居住的各种各样的人群吸引着导演， 同时这些人群白天与黑夜不同生活也反映了香港的生活气息。
又是星爷的无厘头 搞笑 喜剧，只要不深究，就会觉得这样的悬疑破案题材的电影以 搞笑 的形式演绎，也是蛮有趣的。吴启华扮演的坏人形象也是很让人印象深刻。
你好，我来说说我看过的经典香港影片！
曾经的香港影坛，那也是辉煌一时呀！至今为止也有很多影片是大陆电影不能超越的经典！但是尽几年香港影坛的衰落的原因也是争议不断呀！好了，话不多说。来看看香港的我觉得比较经典的电影吧！
1:《无间道》2003
2: 刘伟强 麦兆辉 《花样年华》
3:2000 王家卫 《喜剧之王》
4:1999周星驰 李力持 《大话西游》
5:1995 刘镇伟 《东邪西毒》
6:1994 王家卫 《重庆森林》
7:1994 王家卫 《倩女幽魂》
8:1987 程小东 《英雄本色》
9:1986 吴宇森 《警察故事》
10:1985 成龙 《精武门》
11:1972 罗维 《龙门客栈》1967 胡金铨
太多了，如果这些还不够看！我们可以一起讨论哦！
网络贴吧，曾列出了50部经典的香港电影，楼兰娱姐就看过了差不多有一半左右。通过这些电影，周星驰、古天乐、周润发、赵敏、李连杰、王祖贤、张曼玉、张国荣、梁朝伟、甄子丹、杨紫琼等，都成了我们耳熟能详的电影明星。
最近几年翻拍剧、翻拍电影成风，《西游记》《倩女幽魂》《白蛇传》《封神榜》等经典作品，也成了大家翻拍新版影视的基本参照物，并对其中的大量人物进行了颠覆性创作。
对于这种现象，粉丝们持两极分化的态度。一些人对剧情的改编吐槽个不停，而另一些人则持宽容态度。
楼兰娱姐觉得有创新，有改编，文学作品才能在新的时代下焕发出新的生机，才能促进影视文化百花齐放 。下面我就通过曾经的一部经典香港电影予以说明。
在香港的经典电影作品中，王祖贤、张曼玉、赵文卓主演的《青蛇》，就是对民间的《白蛇传》的一个改编和突破。
其中，王祖贤饰演的白蛇，打破了我们对白素贞贤良淑德、温柔善良、端庄文雅的固有观念，塑造出了一个妖娆妩媚、柔情似水，又坚毅痴情的白素贞。
除了王祖贤饰演的白素贞带有了一种蛇妖的魅惑气质，青蛇爱慕许仙的剧情也是一个颠覆性的创作。 她和姐姐白蛇一样，爱上了清秀老实的许仙（吴兴国饰），但为了姐妹情谊，为了道义，她选择了放弃。
而另一个颠覆性剧情设置则在赵文卓饰演的法海身上， 这个法海终于年轻了、帅气了，还有了人情味。 他过不了青蛇的情关，爱上了青蛇，而在看到白蛇在水中腹痛产子的那一刻，法海的心也软了下来，不忍刺杀白蛇。
在我们的印象中，叶童饰演的许仙虽然清秀文弱，但好歹还很固执、痴情、有骨气。 但《青蛇》中的许仙可实实在在是个提不起来的主儿，软弱、无能，甚至有点小花心。
在青蛇诱惑他时，他生了二心，差点被勾引；在他看到白蛇青蛇真身后，又听信法海谗言，抛弃白蛇，一心出家。当看到白蛇为和他在一起，水漫金山，被法海追杀，水中痛苦产子后被大水淹没的那一刻，真为白素贞感到不值。
天下的女人原来都是一样的，即使为妖，在面对爱情时，也是那么奋不顾身、傻的可怜，甚至献上了自己的生命。 可许仙呢，却是那么让人失望。怪不得青蛇最后一剑刺死了他。他实在不值得白素贞付出的这一切。
这部香港电影重新诠释了《白蛇传》，用现代人的视角，用 时尚 的新元素，来展现新时代女性对爱情、友情的新观念。白素贞（1000年）和小青（500年），这两个修炼了千百年的蛇妖，本想来世间体验一下为“人”的 情感 ，最终却发现人世间的真情，尚不如她们妖来得真切实在。
可以说，这是对老套的民间传说《白蛇传》颠覆的最有味道、最有感觉，也最为经典的一部电影。 王祖贤和张曼玉，以及赵文卓，演出了妖、佛、人之间的真实 情感 ，堪称经典。
这样的成功改编还有《大话西游》 ，你能说它不经典吗？ 所以，楼兰娱姐还是希望各位观众在观剧时，既能看到新版的缺点也能看到新版的优点。如果剧情千篇一律，总是那样演，估计各位看官也会觉得味同嚼蜡，没有意思了吧？
很高兴为你解答这个问题，让我们一起走就这个问题，现在让我们一起探讨一下。希望以下为大家分享一这个问题对大家有所帮助，我希望我的分享关于这个问题能够帮助到大家，也同时也希望大家能够喜欢我的分享。《大话西游》
没有人不知道这部电影，它甚至已经超出了它本身的意义。也许很多人都比我更了解这部电影，它的许多经典台词广泛的流行于大街小巷，影响了整整一个年代。
爱情往往都是传说，迷茫宿命的白晶晶，莫名其妙的紫霞，还有那个早就被安排好命运的至尊宝，大家五百年来五百年去热闹了一番也就罢了，偏偏还让世俗中人沉醉不知所以。说到底，全是一场骗局，到最后实在说不过去了，在至尊宝心里弄出一滴眼泪来，让大家一起为这场骗局哭泣，因为逃不出去，只好感受，只要有感受，一滴泪也是幸福的。
《无间道》
2002年，《无间道》横空出世。《无间道》是香港电影近十年来最好的作品，被称为香港电影的救市之作，它聚集了四位香港电影金像奖的影帝得主，撇开电影本身不谈，就凭这四位影帝就足以让这部电影成为经典，更何况还有刘伟强。
《无间道》也因此成为不可复制的经典，在第22届香港电影金像奖一举获得最佳电影、最佳导演、最佳男主角 ,最佳男配角等7项大奖。这部电影也使得导演刘伟强挤身香港最卖坐导演行列，也为梁朝伟夺得了他生平的第五个金像奖影帝。《无间道》在内地甚至全亚洲的影响都是空前的，他给处于低迷的香港电影注入了一针强效剂。
《倩女幽魂》
难以想象这部80年代末出品的电影到现在看来还是那样的令人回味无穷，也许是现在的演员很少有张国荣和王祖贤那样的气质。
“光棍节”是指每年11月11日用以庆祝自己的单身生活的 娱乐 性节日。“光棍节”产生于校园，通过网络等媒介传播和商业因素的推动，近年来已蔓延到整个 社会 ，逐渐形成一种节日文化。
《赌神》
《赌神》是王晶最值得称道的一部作品，它不仅取得了当年香港电影票房冠军，更打破了香港电影票房的记录 (后来《赌神2》再次打破香港电影票房记录。它开创了香港赌片时代，也使得影迷心目中又多了一个银幕英雄——赌神高进。它的出现使得香港电影又出现了一个新的类型，使得后来的《赌圣》《赌侠》系列都受它的影响。
我想很多人会不能理解我为什么会把《赌神》放进十大经典电影当中，其实把它放进来不仅是因为它的经典，也是我对八九十年代王晶电影的一个认可，试问一下80后90后有谁不是看王晶的电影长大的呢？
《精武门》
他是截拳道的创始人，他的精神力量和人格魅力令我们为之着迷，他在打斗时常常发出怪鸟般的鸣叫声……他就是当之无愧的功夫巨星——李小龙。
李小龙的一生是短暂的，就如同彗星划过天际，一闪即逝，但是那耀眼的光芒让人不容忽视。在他短暂33年当中，他用电影这种媒体将中国功夫传播到世界各地，由他主演的功夫电影也风行海内外，其实真正意义上他只主演了四部半电影就征服了世界，我想现在华语影坛再也没人可以做到这点了。
《黄飞鸿》
一 九九一年《黄飞鸿之武状元》正式上演。从此开始了徐克新武侠系列的又一次高峰。在这部戏中，主角黄飞鸿由当时“过气少林小子”李连杰饰演。JET LI也借此咸鱼翻身，再此掘起。成为红遍香江的明星。
李连杰版的黄飞鸿，青秀不失庄重，开化不失传统，是一个亦中亦西，亦新亦旧的混合人物。在李连杰版的 黄飞鸿身上，既能看到梁启超先生所说的愚昧的“老大中国”的影子，更能看到一个英气勃发的“少年中国”的形象。影片出于情节需要，添加了许多虚构人物，如 与黄飞鸿关系暧昧的十三姨等。这些形象为日后黄飞鸿形象重新在观众心目中树立高大形象，为剧情更有戏起了至关重要的作用。
《古惑仔》
陈果的《香港制造》是失败的青春，那么刘伟强的《古惑仔系列》则是飞扬的青春。
中秋是黑 社会 体制外的成员，他要去砍人的努力在大帮会洪兴看来只能是无谓的挣扎，他怎能和体制作对成功呢？
要想成功，就要参加正规的社团，最好是百年老店。在香港的电影上，你如果不是东星，那么就得是洪兴，否则就不会有前途。八十年代末的一天，浩南山鸡大天二包皮蕉皮他们就被B哥拉进了洪兴，幸运的是他们加入的是正宗的黑 社会 。
黑 社会 也要讲纪律，讲道德，讲正气，讲传统，讲学习，它也有一整套仪式和不成文的律条，如拜关公，如忌讳，如迷信，如论资排辈，如收保护费，如合纵连横等等，如同一个小型的 社会 。
《五福星》
为了对撼新艺城的《最佳拍档》系列，嘉禾电影公司则制作了《五福星》(Lucky Stars Go Places)系列
于是在整个八十年代前期，香港电影每年的票房冠亚军争夺战几乎都产生在这两部电影及其续集之间。
《最佳拍档》
1982 年新艺城电影公司成立不久，就已成为刚刚从邵氏影业夺下大半江山的嘉禾电影公司最大的威胁。以石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等人为首的“新艺城七怪”不计人力 财力，集众人之智慧拍出的《最佳拍档》(Aces Go Places)
上映时盛况空前，创下香港开埠以来最高的票房成绩，其后开拍的续集《最佳拍档大显神通》和《女皇密令》的口碑票房亦是极佳。
《逃学威龙》
逃学威龙(于1991年上映)是周星驰在最为多产的几年所拍摄的佳作之一，或许多少归功于先前所拍摄的赌圣，因为在本片中的演员们，如：张敏与吴孟达也是赌圣的主角。由于逃学威龙的卖座，周星驰又接连拍了两集续集。
逃学威龙二于1992年上映，由周星驰与朱茵主演，导演为陈嘉上。
逃学威龙三于1993年上映，这次周星驰则是与梅艳芳、黄秋生共同演出。导演为王晶。
以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家，同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
最后在这里，祝大家在新的一年有一个美好的开始，美好的生活，每天开开心心的生活，快快乐乐
香港经典电影看过几部？首先得定义好经典的含义，是传唱度高的，还是作品的评风。
我就简单的列举一些吧，也不知道是不是你说的香港经典电影。
1、《古惑仔》系列，陈浩南，山鸡，大天二，蕉皮、乌鸦、大飞等等，一个个耳熟能详的名字，伴随着我们进过热情的青年时代。
2、《最佳拍档》系列，许冠杰和麦嘉的组合，当时有很多被光头佬吸引的！
3、《五福星》系列，鹧鸪菜 花旗参 犀牛皮 大生地 罗汉果这些名字， 是不是一出来就勾起你的回忆了，主要都是捉弄美女霸王花为主。
4、林正英的《僵尸》系列，这个就不用多说了吧，英叔的驱鬼画符，绝对经典，自从英叔离开了以后， 香港的僵尸片就一落千丈了。
5、周星驰的无厘头系列，这就不多说了，虽不说部部经典，但是能与之相比的就不多了，
7.周润发的《赌神》系列，《阿郎的故事》《英雄本色》等等。
香港经典电影看过很多，但是其中只有几部印象深刻。
第一部就是《甜蜜蜜》。《甜蜜蜜》由陈可辛执导，由、和等主演。大陆男孩黎小军告别女友方小婷，一个人从天津来到香港。黎小军最大的愿望就是在香港赚到许多钱风风光光的把小婷迎娶进门。在香港的日子中，黎小军在麦当劳找工作时遇见了店员李翘，两个孤独和寂寞的人渐渐从朋友关系变成了似恋人而又非恋人的关系。直到有一天两个人发现对方并不是自己来香港的理想所在，于是他们两个人分了手，小婷成为了黎太太，李翘也跟了混 社会 的豹哥。两个人的日子就这样过着，并没有任何交集，但是两个人仍然深爱着对方，豹哥突然身亡让两个人再次相遇，然而时间已经是1995年了，他们在美国纽约的唐人街的商店内再次相遇。《甜蜜蜜》的部分画面是黑白的，开场也只是简单的表现了一名大陆小伙独自来到香港打工的场景。单从片名看更像是两个深爱着对方的人相濡以沫的故事。但是看完影片才会明白，着不仅仅是一部关于爱情的片子，这部片子中的任务都和每一个特定的时代北京下进行了巧妙的结合。
第二部影片就是《大话西游》。大话西游是许多人的记忆，尤其是至尊宝的那句：“你应该这么做，我也应该死，曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最疼苦的事莫过于此。如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年”也深深刻在了观众的心里。《大话西游》由两部组成。第一部《月光宝盒》主要讲述了唐僧师徒前去西天取经之前的孙悟空因要杀唐僧被观音菩萨惩罚转世为至尊宝而后遇见白骨精、的传奇故事。该片于1995年1月22日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖，周星驰凭借该片获得第二届最佳男主角奖。第二部《大圣娶亲》主要讲述了为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。该片于1995年2月4日在香港首映并入围第十五届最佳编剧奖和最佳男主角奖，周星驰凭借该片获得第一届最佳男主角奖和第二届最佳男主角奖。
⑼ 周星驰演过什么电影
一星级作品(13)
《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》 《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙天涯》《霹雳先锋》 《江湖最后一个大佬》
二星级作品(9)
《玻璃樽》 《情圣》 《济公》 《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》 《行运一条龙》 《千王之王2000》《97家有喜事》
三星级作品(17)
《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》 《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》《无敌幸运星》 《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》《九品芝麻官之白面包青天》
四星级作品(8)
《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》 《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》
五星级作品(3)
《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演 《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态
1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型
1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串
1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场
1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败
1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可
1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技
1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影
1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）
周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。 1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。 1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。
周星驰 电影经典角色大全
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。
1990 《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。
1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?
1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星驰其谁?片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。
1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。
1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。
1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。
1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。
1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以
为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。
1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那
点自在的悲凉。
1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表
情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。
参考资料：http://..com/question/2378126.html
⑽ 记忆香港：那些我们耳熟能祥的香港影视大咖
1、李小龙
华仔在两岸三地综合影响力巨大，上至六七十的老奶奶、下至十多岁的孩童没有不知道刘德华的，80年代我们在犹豫刘德华和周润发谁演得好，90年代我们在纠结刘德华和张学友谁唱得好，2000年的时候我们在猜测刘德华和梁朝伟谁能当影帝，10年代我们又开始争论周杰伦和刘德华谁是第一，这完全说明了刘德华在大陆的影响力。
刘德华无论在歌坛还是影坛，都是当之无愧的“常青树”，《忘情水》、《练习》、《中国人》等歌曲传遍大江南北，《天下无贼》、《无间道》等经典电影流传至今，各种大奖拿到手软，被《吉尼斯世界纪录大全》评为“获奖最多的香港男歌手”。