A. 推荐几部香港僵尸类电影。
推荐这篇魏君子的BLOG：“僵尸大时代”——香港僵尸电影漫谈（提到的都是经典）
吸血鬼及僵尸电影在西方已有70多年的历史，类型成熟、影响广泛，不仅启发香港拍摄此类影片，更对其有着“偷师”的借鉴意义。即便在20世纪80年代中后期，宝禾公司制作的极具中国民俗趣味的“茅山僵尸片”接连创造票房传奇，令得跟风抢拍之作横行，成功引领“僵尸大时代”潮流之际，亦不能完全摆脱西洋“吸血鬼及僵尸片”的文化影响。——因此，要概括整个香港僵尸片的盛衰历史，我们或可从“西风东渐、土洋结合”这八字中窥出些关乎“跨文化”的究竟来。
·壹
在20世纪80年代以前，香港惊悚鬼怪电影的发展缓慢，影片数量质量皆远及不上喜剧、歌舞、武侠、功夫等类型片。至于僵尸片，更属于被遗忘的题材，偶尔几部如《僵尸复仇》也只是模仿西方僵尸片的简陋之作，并未引起反响。倒是1974年，邵氏电影公司与英国公司合作拍摄了一部集合西方吸血僵尸和“湘西赶尸”传说的《七金尸》在当时颇受关注，影片由英国人执导，刘家良任动作设计，姜大卫、刘家荣等人联合主演，可算得第一部土洋结合的僵尸片。不过，可惜的是，邵氏公司对该片的宣传攻势虽强，但由于影片风格怪异，内容杂糅，观众不能接受，票房最终惨败。并由此导致之后十年，香港鲜有人再敢碰僵尸电影！
到得80年代初期，以许鞍华、余允杭、于仁泰等新浪潮导演拍摄的《疯劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《灵气逼人》等惊悚鬼怪电影，运用先进的拍摄技巧，个性化的创作理念，营造出空前的恐怖气氛，令本埠观众耳目一新，叫好叫座，反应热烈；与此同时，洪金宝融合功夫喜剧与鬼怪元素的《鬼打鬼》系列则开创了“灵幻功夫片”潮流，票房鼎盛，极受欢迎；至此，香港的惊悚鬼怪电影方才真正大行其道，其势至今不衰。
低成本制作的“灵幻功夫片”大获成功，使得洪金宝和他的宝禾公司尝到了甜头。继《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》之后，洪金宝又开始尝试将僵尸题材融入“灵幻功夫片”中，不过当时洪金宝等人对本土民俗传说的僵尸显然没有信心，而是想西风东渐，打算借70年代风行欧美的“吸血僵尸”吸引香港观众的眼球，因此，专门聘请了英国拍僵尸片的高手设计僵尸造型及吓人桥段——但后来洪金宝、刘观伟、林正英等人经过一番仔细研究，发觉西洋吸血僵尸的意念始终无法与他们的灵幻功夫融到一处，便放弃了这一做法。
恰在这时，于仁泰与许冠文拍出了一部《追鬼七雄》，影片向中国传统民俗取经，借“湘西赶尸”为噱头，以郑则仕、许冠英的赶尸道士大战僵尸的情节制造笑料和紧张气氛，虽不算特别成功，却启发了洪金宝、刘观伟等人。于是，宝禾公司创作组转而立足本土，深入挖掘民俗趣味，力求影片风格与“鬼打鬼”系列的“功夫·喜剧·灵幻”一脉相承，终于在1985年制作完成了香港僵尸片中具有开创意义的经典之作《僵尸先生》(刘观伟执导)。
·贰
“香港的僵尸电影只是功夫片的借尸还魂”——香港影评人吴昊先生此话确实一针见血。单拿《僵尸先生》来说，当年功夫片中最常见的民初背景、师徒关系、斗趣情节都被编剧直接套用到影片中，有关“僵尸”和“茅山术”的具体细节则极具民间色彩，用糯米、墨线、桃木剑、黄纸符降制僵尸的民俗传奇手法都被《僵尸先生》统统吸收，并被“九叔”林正英用极其专业的“茅山”手法一一施展开来。
僵尸的造型动作特征同样向民俗传说取经：身着清朝官服，双手伸直，双足并拢如麻雀般一蹦一跳，以人之呼吸辨别方位（同理，人闭呼吸可避僵尸，这也是《僵尸先生》最令观众印象深刻之处，由此该片在台湾上映时又叫作《停止呼吸》）。但即便如此，片中僵尸獠牙利爪，人被咬中吸血亦变僵尸仍然受到西方吸血鬼及僵尸片的启发。
另外，《僵尸先生》中的“灵异怪类”也并非全是“僵尸”，尚有王小凤扮演的女鬼色迷男子的情节，事实上《僵尸先生》以及以后的同类影片中也都有僵尸之外的鬼魂精怪出现，而香港的僵尸片在某种程度上本来就应属于洪金宝开创的“灵幻功夫”片范畴，只不过可以独立成章罢了。
《僵尸先生》于1985年底公映，观众趋之若骛，票房狂收2000万，列当年十大卖座影片第五位，引起巨大轰动。次年5月，宝禾公司再度出击，拍摄了《僵尸翻生》，影片将《僵尸先生》中的惊鸿一瞥的赶尸情节发扬光大。“湘西赶尸”的民俗传说被加以改良在银幕上蔚为奇观：深山荒野之中，茅山法师前面摇铃引路，后面蹦跳着一串头贴黄纸符的僵尸，情景诡异新奇，令观众大为受落。而“僵尸翻生”则是影片最大的噱头：被赶之行尸被施法变成恐怖僵尸，茅山师徒惊慌失措，手忙脚乱，刺激搞笑，尽显黑色喜剧风格，自然取得了不错的票房成绩。
正因为《僵尸翻生》延续了《僵尸先生》的成功，才使得港台片商觉得有利可图，掀起了争拍僵尸片的热潮。仅1986年下半年就有近10部跟风之作上映，其中较有名气的有袁和平导演的《僵尸怕怕》、黄鹰导演的《茅山学堂》等。严格来说，这些影片虽然故事情节有所变化，但皆未跳出《僵尸先生》和《僵尸翻生》设定的茅山术斗恶僵尸的套路，尽管个别搞笑吓人桥段袭自西方吸血僵尸片，整体却仍是中国传统民俗趣味的体现。——相比之下，洪家班的宝禾影业同年推出的另一部僵尸片《僵尸家族》，则积极向国外电影偷桥，不仅在当时香港僵尸片中独树一帜，更成功打入日本市场，受到热烈欢迎。
说到《僵尸家族》与同期香港僵尸电影的最不同处是僵尸有了感情，僵尸原本被描绘成毫无人性知觉的怪物，而片中这三个僵尸因是父母与儿子的关系，自然舐犊情深。小僵尸误落人间，与几个小孩又有了深厚友情，玩些温馨有趣的小把戏，明显是抄自斯皮尔伯格《E.T》外星人故事，虽然只借了皮毛，僵尸倒也稍沾了些亲情友情气。不过，毕竟是嗜血杀戮的行尸走肉，最后一场僵尸大闹繁华都市的重头戏又借鉴了日本的怪兽电影的情节，香港观众看得离奇有趣，日本观众却是亲切熟悉。再加上具有超能力的小僵尸正合扶桑文化口味，更使得《僵尸家族》在日本取得出人意料的成功，之后竟也出现了短暂的“僵尸热潮”，恐怕这是香港电影人所没有想到的。
·叁
1987年是僵尸题材风头正劲之时，引领僵尸电影潮流的宝禾影业虽然狠尝了几次“僵尸”的甜头，却没有接着抢市，而是拍了一部《灵幻先生》。影片在大玩功夫法术鬼怪魂精之余，惟独没和僵尸沾边，只涉及了另一类民间传说中活人被术士施法控制的所谓“行尸”。不过，即便如此，片中吕方和小孩演的捣蛋鬼的服装造型，仍然像足了日本观众喜欢的清朝僵尸。另外，同期的几部喜剧片如《精装追女仔2》《福星闯江湖》中都加了扮僵尸吓人的搞笑桥段，看来其时“僵尸”热潮的影响力已不仅限于同类影片。
同样在1987年，邓光荣的“影之杰”电影公司制作了一部完全不同于宝禾公司开创的茅山道士施法的新型僵尸片：《猛鬼差馆》。该片由两名在当年名不见经传的年轻电影人负责剧本编写和导演工作。其中一人叫做王家卫，本来主要为陈勋奇作编剧，但并不是很成功，还曾经因剧本编写太慢被新艺城炒了鱿鱼。另一人叫刘镇伟，本来不是搞电影的，早年在某财务公司工作，后来该公司搞起了电影，成立了“世纪”电影公司，他便成了该公司的制片经理。监制了《凶榜》、《杀出西盘营》、《烈火青春》几部“新浪潮”导演作品后，对电影的兴趣愈发浓厚，竟弃了制片经理不当，改做电影编导。
两人合作的这部《猛鬼差馆》虽然是当时最热门的“僵尸“题材，却并未沦为跟风之作，而是借助流行拍档喜剧模式，配合各式各样中西鬼片的惊悚搞笑情节，拍成时装版的警察、僵尸大斗法的惊悚搞笑喜剧，与林正英民初背景的茅山僵尸片大异其趣。影片的“僵尸”也不再是清朝遗老，居然改为抗日时期在港自杀的日本大佐，而且仿效身披黑色抖篷的西方红眼吸血鬼形象，至于片中警察们最初采用的对付僵尸的方法亦是用木桩钉入僵尸心脏和大蒜辟邪等西方降治吸血鬼的路数。
《猛鬼差馆》上映后，观众对这种“土洋结合”的僵尸片倍感新鲜，票房自然轻易过千万。刘、王尝此甜头，岂能罢休？1988年再次联合编剧，以《猛鬼差馆》原班人马继续打造时装僵尸喜剧《猛鬼学堂》，上演了警察捉鬼部队大战僵尸猛鬼的疯狂好戏，影片继续向西方类型片借桥，同时又大胆创新，比如用放水放电消灭僵尸的方法，不仅本土茅山术中没有，亦不见于西方的吸血僵尸片。——相较而言，与该片同年上映的《僵尸叔叔》却仍体现了本土化的民俗传奇，以前“宝禾”僵尸片中常见的摇铃赶尸、师徒斗趣，门派之别的恶作剧整蛊、茅山法术大斗清朝僵尸的等等桥段皆被《僵尸叔叔》照单全收，并且拍得趣味盎然、娱乐性十足，再次延续了宝禾公司制作僵尸电影的票房神话。只可惜，它已是香港完全本土民俗趣味的“茅山僵尸片”的最后一次风光了。
·肆
在香港的僵尸电影中，许多影星都扮演过降妖伏魔的“茅山道长”，比如钟发、陈友，郑则仕、吴耀汉，甚至玩票的名作家倪匡等人。但若论最受欢迎、拍得最多，则当属林正英“一字眉、冷幽默、身手敏捷、连画符念咒都有款有型”的茅山道长形象最是深入人心。而作为香港僵尸电影的代表人物，林正英对僵尸片这种令自己声名鹊起的题材确实也情有独钟，为它付出了不少心血。
因此，当香港传统的茅山僵尸片由于被众多跟风之作反复模仿毫无创新，以至渐渐失去观众时，林正英为避免香港僵尸电影黔驴技穷、自断生路，拍摄的此类影片在力保不失本土民俗趣味之余，亦开始积极将西方吸血鬼及僵尸融入香港僵尸片中，他于1989年自导自演的《一眉道人》便是其“土洋结合”的最佳范本，该片不仅将民间“养鬼”之说改成“养小僵尸”，道长与小僵尸居然情同父子、共同对敌！而且大胆引出西洋吸血僵尸，来一场中西大战，影片最热闹新奇之处便是茅山术降不住西洋僵尸，一眉道人无奈之下用炸药爆破，却仍然不能奏效，最终竟是用泥沼困住西洋僵尸，方才大功告成。
整部《一眉道人》搞笑刺激，茅山道长与基督教徒的“鸡同鸭讲”、茅山术与西方僵尸斗在一起的新奇效果皆令观众大为受落。影片上映后票房过千万，虽因林正英不计成本、精益求精未能盈利，却打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路。之后的1990年，本已山穷水尽的香港僵尸电影再度掀起创作热潮，西风东渐之势亦愈演愈烈。
打响1990年僵尸电影第一炮的，是与林正英共同出身洪家家班的钱月笙、陈会毅，两人合作的《捉鬼合家欢》名为“捉鬼”，实为“收藏僵尸”，鬼倒是有一个，却是忠心耿耿的“鬼仆”。影片最有创意的地方是开篇用现代科学仪器给僵尸做实验，本来很有搞头，可惜没有深入，最终只沦为一个小噱头而已。
林正英在这年也拍出一部《驱魔警察》，从民初走向现代，沿袭了刘镇伟《猛鬼差馆》中警察拍档与尸魔斗法的模式，不过玩的仍是茅山术，算是茅山僵尸片与警察搭档破案两大类型片的综合体。至于擅长中西混合的刘镇伟，在稍后的《尸家重地》中，表面看来似乎向本土传统僵尸片取经，并夹以盗宝情节，实质上却是借僵尸题材调侃政治。影片中的千年僵尸居然是秦始皇，而且仍如生前一般桀傲张狂。一群人在舞台上假扮荆轲、王昭君胡搞乱唱、意图接近秦尸然后灭之的桥段，充满戏谑，实是刘镇伟喜剧风格的最佳体现！
其实，若论香港的僵尸片中将民俗传统与西洋吸血僵尸结合得最为荒诞的，应首推陆剑明导演的《僵尸医生》。影片从医生林保怡在英格兰与女吸血鬼陈雅伦在一夜风流时被咬，事后回港逐渐呈现西方吸血僵尸症状：如惧怕阳光、贪食患者鲜血，喜着黑色斗篷、晚上睡觉甚至如蝙蝠倒悬粱上等等，好在那女吸血鬼又运功将他治好。孰料此时吸血鬼伯爵赶到香港，于是众人与其在医院展开血战，眼看不敌之际，林保怡等三名男医生竟然被刘、关、张蜀汉三杰附身，最终战败西洋吸血僵尸！
无可否认，《尸家重地》与《僵尸医生》的编剧都有信马由缰的超强想象力，但如此单纯为搞笑而搞笑的荒诞不经，观众似乎并不买帐。相比之下，倒是德宝公司制作的完全西洋化的吸血鬼电影《一咬OK》在1990年的几部僵尸片中最受欢迎，林子祥所饰的吸血鬼李伯爵，身处欧洲古堡，身着黑色礼服，如西方哥特文学中的贵族吸血鬼一般优雅，影片情节亦是有吸血、有惊情，有恶斗、有浪漫，颇得西方吸血鬼影片神韵，只是少了些惊恐怖的气氛罢了。这与之前香港的僵尸电影只顾胡乱抄袭和盲目嫁接，却从不理会西方吸血鬼与僵尸原来有本质不同的做法大相径庭，可称得上香港僵尸片向国际化靠拢的一次大胆尝试。
·伍
尽管1990年香港僵尸电影的创作呈现出多元化格局，有的甚至完全放弃了本土茅山术的传统套路，但总的来讲，反映并不如人意。太多的粗制滥造使得观众对这类题材已经开始厌倦漠然，再加上王晶的赌片和稍后徐克的武侠片开始大行其道，电影片商闻风而动，都改拍赌片和武侠片去了，一时间当年极受欢迎的僵尸题材竟鲜有人再敢涉及。
而事实上，此时僵尸电影确实已积重难返，可怜只剩下林正英独撑大局，虽然又拍出如《非洲和尚》这等集茅山法术、异域风俗、喜剧名片《上帝也疯狂》的非洲土著，以及善良的僵尸祖宗大战非洲巨人等诸多精彩桥段的创意之作，但最终无力回天。因此，这之后的作品无论是回归本土茅山僵尸片的《僵尸至尊》、《新僵尸先生》、《音乐僵尸》、《湘西尸王》，还是如《一咬OK》一样完全效仿西方吸血鬼电影的《一屋哨牙鬼》都不可避免的接连票房败北——待到1993年，港台跟风武侠片的热潮风起云涌之时，香港的僵尸片却彻底陷入绝境。
不过，俗语有云：百足之虫，死而不僵。20世纪90年代中期，僵尸题材虽然在香港大银幕上几近绝迹，却在电视荧屏上继续“苟延残喘”，而这依然要归功于“僵尸道长”林正英的不离不弃。1995年至1997年，他与亚视合作拍摄的《僵尸道长》系列剧集，收视率非常理想，令他看到了体现本土民俗趣味的茅山僵尸片还是大有市场的。谁知就在林正英欲再接再厉、准备接拍《僵尸道长》第三部时，却因肝癌于1997年病逝。这位平时素来低调的“老实人”（蔡澜语）的死讯一公布，香港电影界皆惊，痛惜之余，不免哀叹香港自《僵尸先生》以来创立的只用土法特技及功夫杂技便可营造惊人视觉效果、且具有黑色喜剧风格的茅山僵尸片，在林正英仙逝后恐怕真的要失传了。
事实似乎正是如此，且看90年代末期至新世纪之初，香港银幕上倒是又出现了类似僵尸电影的《生化寿尸》（叶伟信导演）和《生化特警之丧尸任务》（郑伟文导演）等片，不过它们的主干情节模仿的皆是西方电子游戏《生化危机》，至于什么生化寿尸、丧尸也都是舶来品，主要是靠病毒感染，面目狰狞凶残吓人或可与中国本土僵尸有一拼，但严格来说，其实与僵尸片根本无甚关联。而在电视荧屏上，亚视在林正英死后，放弃制作传统民俗的《僵尸道长》，转而拍摄完全借鉴西方吸血僵尸家族体系的现代灵异剧《我和僵尸有个约会》，剧情则是中西合璧，主题较之以前完全娱乐性的僵尸片更有深意，讲爱与拯救，再加上制作精良，表演出色，结果大受欢迎，连亚视的死对头、无线电视台的老板邵逸夫都大度的夸《我和僵尸有个约会》拍得好看呢。但尽管如此，该剧拍到第二部便开始收视下滑，并且这股“西风东渐”的僵尸题材也并未因此延伸到大银幕上来。
·陆
说到近两年来的香港僵尸电影，倒有两部问世，一部是2001年梁鸿华导演的《赶尸先生》，另一部是徐克监制、钱升伟导演的《僵尸大时代》。这两部电影皆可称得上回归传统的茅山僵尸片，《赶尸先生》甚至完全取材自湘西赶尸的传说，集巫术、茅山、下蛊等民俗怪谈于一身，连男女角色的服饰都取自湘西少数民族，追根溯源到如此境地，在港片中固然少见，但对观众而言，却也未觉有多新鲜。至于徐克的《僵尸大时代》，表面看来，清末背景、师徒斗趣、深宅斗法、尸变、师徒合力斗僵尸体等情节皆是套自本土传统僵尸片，但实际上仍体现了徐克一贯的冷竣风格，人与人之间各怀鬼胎、尔鹬我诈，为了面子传宗接代、为了利益谋财害命！暗冷的色调，惊魂的夜晚，儿女之情是如此苍白无力，有的只是对僵尸的恐惧，对这个世道的漠然。
《蜀山传》之后的徐克没有再大玩电脑特技，而是注重写实的动作打斗，但剪接依然凌厉，视觉效果依然惊人。只可惜《僵尸大时代》空有徐克的意念，却没有良好的内容和细节基础，各方面都不对劲，让观众看得莫名其妙，仍不免沦为一部技术性电影，最终竟至影片迄今还未公开上映，只以音像制品方式流入市场的悲惨境地。
现今看来，体现民俗传统的茅山僵尸片似乎已走到尽头，少有观众捧场。而2003年的《千机变》则走了一条完全洋化的路子，影片完全借鉴西方吸血僵尸片（尤其是《刀锋战士》）的模式，僵尸圣典“Day for night”，陈冠希、黄秋生出身僵尸家族，郑伊健、钟欣桐身为僵尸猎人，僵尸王子与凡人女孩的爱情等等都似曾相识。
不过，《千机变》整体虽是僵尸片格局，但情节却多以Twins这两个小女生的吵吵闹闹和爱情经历为主，蔡卓妍的两次恋爱，钟欣桐喜欢成熟的老大哥，仿佛一部灵幻动作版的《这个夏天有异性》，只有开篇和结尾两场斗僵尸的戏份才有点僵尸片的样子。看来即便是僵尸题材也不能压制Twins的青春活力，而林超贤只能将《千机变》拍成混合类型的电影，有动作打斗、有法术特技、有诙谐搞笑、有生死煽情、有轻松爱情、故事驳杂得颇具港片特色，只可惜情节难免松散，桥段老套，不见导演功力。至于《千机变》的特技，倒是很花哨，看得出来花了很多精力和时间进行制作，僵尸飞檐走壁的电脑特技像极了《蜘蛛侠》，其他如僵尸尸化、蝙蝠乱飞、教堂决战的特技画面虽然似模似样，不过却似曾相识，未见新奇，因此营造出的视觉奇观恐怕也不会有令人惊艳的感觉。
剧本的苍白和导演的失败注定了这部拥有明星阵容、动作特技等诸多卖点的《千机变》将成为热闹一时的流星之作。强大的宣传攻势虽然令《千机变》的票房暂时收得，却对香港僵尸电影的复兴毫无用处。
其实，相见不如怀念，纵然香港僵尸片真的风云再起，但世间已无“九叔林正英”，又有什么意思？
也罢，香港电影的“僵尸大时代”只能是一个记忆了。所谓重掀热潮，不过是我等港片遗少的痴人说梦，偶尔无聊喟叹一下总可以吧。
B. 林正英僵尸片观看顺序是什么
林正英僵尸片观看顺序《僵尸生》、《僵尸家族》 、《灵幻先生》 、《僵尸叔叔》 、《一 眉道人》、《驱魔警察》、《僵尸至尊》 和《新僵尸先生》。
相关介绍：
1、《僵尸先生》：
该片的故事背景设定在民国初年，富贵乡绅任发的先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生的指点，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。任发遂请来了林正英饰演的道士九叔和他的两个徒弟迁葬，未料尸体已化作僵尸，由此展开的故事。
《僵尸先生》是香港灵幻电影的巅峰之作，开启了香港的“僵尸大时代”，引起了争拍僵尸片的热潮。
2、《僵尸家族》：
影片讲述黑市古董商郭敦煌带同两徒弟寻找古物，三人发现一家三口三具僵尸。郭决定买往黑市。运送途中，郭不慎弄脱小僵尸头上镇邪纸符，小僵尸逃脱被不明真相的小朋友当朋友。
密室内，一徒弟亦因弄脱僵尸纸符，僵尸番生。郭返回，与徒弟跟两个大僵尸搏斗，合力制服了僵尸，但徒弟被僵尸咬伤，于是前往林医生处求医。林医生为怕僵尸遗祸，他主张把僵尸消灭。
古董商却因不甘损失，加上警察介入，各方混战一场，两个大僵尸乘机逃走。僵尸一家团聚，由此开始一番争斗。
3、《灵幻先生》：
影片讲述了人与鬼恩怨的故事。江湖术士茅山明法术不精，鬼点子倒层出不穷，经常带着大宝、小宝二个鬼骗吃骗喝。在为富豪谭百万驱鬼之时遇到厉鬼，连夜逃走。深夜时分，茅山明闯进村时，村庄遭受邪祟马贼骚扰，戒备森严。
茅山明被保安队长误作马贼抓获，幸亏道长九叔及时出现才逃过一劫。正在此时，马贼杀到，经过一场大战，村民成功将马贼击退。因一场纷争，大宝小宝被九叔收去。茅山明从此认识到人鬼殊途的道理，决定和二鬼分手。
然大宝却被擅长法术的马贼掳去，并让大宝攻击穿道士袍的人，而悍匪王婆则去救两个作为人质的同伴，结果死在井底变成厉鬼。王婆在化作厉鬼之后，对九叔他们展开了一系列的报复行动。
最终被九叔用祖师爷太上老君李耳以前用过的拂尘刺穿金光四射，痛苦嚎叫着重重地摔倒在地上魂飞烟灭了。
4、《一眉道人》：
一眉道人修为高强，擅长茅山道术，和徒弟阿豪住在一个小镇上，他养了一只清朝的小僵尸，小僵尸经常帮他和阿豪办事。一天一眉道人被邻镇的人邀请去捉鬼，因为邻镇瘟疫蔓延，不时有僵尸出没。一眉道人带上阿豪和小僵尸出发了。
在邻镇一眉道人他们遇上了一群修女，阿豪弄出不少笑话。一眉道人发现邻镇的饮用水源都被尸毒污染，不能饮用，于是和阿豪一起寻找水源。他在教堂的地下室发现了僵尸的痕迹，原来此处本来放着一具西洋僵尸，邻镇乡公所的所长意外令西洋僵尸复活了，最终中西结合打败了西洋僵尸。
此片茅山术与西方僵尸斗在一起的新奇效果皆令观众大为受落。打开了香港电影人重新审视本土僵尸电影的思路。
5、《新僵尸先生》：
道长林正英开设祭坛，供奉那些被母亲堕胎以致肉体毁灭无法投胎的灵婴。祭坛中的灵婴大多天真可爱，但有三个因三番五次被堕胎，戾气十足，邪恶无比。
道长命徒儿秋生和文才将灵婴的偶人送至师妹蔗姑处供养，却不慎将尚未修炼完毕的邪恶灵婴放走，附在正英旧情人莲妹的身上。莲妹嫁给某军阀，军阀为怪病困扰，请来正英师徒。
正英检查军阀家墓穴得知，军阀父亲已幻化成僵尸，尸毒为害子嗣。另一方面，正英偶然发现邪婴出现于帅府，知其中有变，遂急忙赶来。
C. 林正英演的僵尸片一共有几部
林正英的《僵尸先生》共有7部，分别是《僵尸先生》、《僵尸家族》、《灵幻先生》、《僵尸叔叔》、《一眉道人》、《驱魔警察》、《新僵尸先生》
1、《僵尸先生》
《僵尸先生》是由寰亚影视发行（香港）有限公司发行的一部灵幻僵尸片，是灵幻僵尸片的巅峰之作，由洪金宝制作并监制，刘观伟执导，黄炳耀、司徒卓汉合作编剧，林正英、许冠英、钱小豪、李赛凤、王小凤、元华、楼南光、午马、陈友、田启文、刘秋生等人主演 。
《僵尸先生》于1985年11月7日在香港公映。
2、《僵尸家族》
《僵尸家族》是由刘观伟执导，林正英，元彪，李赛凤，钟发，楼南光联合主演的一部恐怖片。于1986年8月15日在香港上映。
影片讲述黑市古董商郭敦煌和两个徒弟发现几具僵尸，想贩卖尸体当古董赚钱，但是后来被僵尸逃跑了的故事。
3、《灵幻先生》
《灵幻先生》由宝禾电影制作有限公司出品制作，洪金宝制作并监制，刘观伟执导，洪金宝、林正英、吴耀汉、吕方、楼南光、王玉环、午马、元奎、叶荣祖、刘秋生等人主演的僵尸灵幻片。
影片讲述了人与鬼恩怨的故事。江湖术士茅山明（吴耀汉饰）法术不精，鬼点子倒层出不穷，经常带着大宝（吕方 饰）、小宝二鬼骗吃骗喝。
4、《僵尸叔叔》
《僵尸叔叔》由宝禾电影制作有限公司出品制作，洪金宝制作并监制，刘观伟执导，陈友、钱嘉乐、午马、李丽珍、元华、钟发、元奎等人主演的僵尸灵幻片，影片于1988年12月22日在中国香港上映。
影片讲述偏僻山间，一僧一道比邻而居。和尚随和开朗，女徒菁菁玲珑可爱，道士古板严厉，徒弟嘉乐却鬼马顽皮。性格不同的两个师傅口角不断，笑料频出，最后齐心协力消灭僵尸的故事。
5、《一眉道人》
《一眉道人》是由嘉禾电影公司出品的灵幻僵尸片，该片由林正英执导，史美仪、陈锦昌、沈治良编剧，林正英、钱小豪、吕方、吴君如、楼南光联合主演。
该片讲述了一眉道长和徒弟阿豪运用法术对抗西洋僵尸的故事，影片于1989年7月26日在中国香港上映。
6、《驱魔警察》
《驱魔警察》是林正英、董玮执导，林正英、林俊贤、苗侨伟等主演的警匪片。
影片讲述的是林俊贤与苗侨伟，两人在缉毒过程中误杀一名神秘女子，后来发现此女子已死去多时。重案组警司午马发现事态严重，乃让精通法术的林正英加入调查，发现利用死人运毒的集团主脑是日裔邪教女教主西协美智子，双方遂展开一场恶斗。
7、《新僵尸先生》
《新僵尸先生》是1992年拍摄的僵尸灵幻电影，洪金宝制作并监制，《僵尸先生》的原班人马拍摄，刘观伟执导，林正英、许冠英、钱小豪、吴君如、关秀媚、徐曼华、午马、楼南光、叶荣祖、陈惠敏等人主演。
该片的故事讲述了道长带领他的弟子与僵尸孽婴斗智斗勇的故事，这部片搞笑场面甚多，吴君如和楼南光的加入，大大减低电影的阴沉感觉，连严肃的林正英亦变得十分诙谐。
D. 求一部香港经典僵尸电影
僵尸先生,如果不是你可以看看林正鹰的僵尸系列
E. 林正英主演的全部僵尸片
1.新僵尸先生
僵尸三部曲收官之作
2.灵幻先生
林正英经典僵尸片
3.僵尸先生
林正英打僵尸喜剧经典
4.甩皮鬼
陈会毅执导动作类电影
5.非洲和尚
1991
6.鬼打鬼之黄金道士
女鬼女权意识的觉醒
7.音乐僵尸
林正英听音起舞降僵尸
8.哗鬼旅行团
1992
9.驱魔道长
10.林正英午马合力战僵尸
11.僵尸至尊
12.好色男人艳遇痴情女鬼
13.密宗威龙
14.林正英不当道长当喇嘛
15.一眉道人
17.搞笑肥妈那时好年轻
18.鬼咬鬼
19.茅山道士大战降头术
20.驱魔警察
21.僵尸运毒午马来除魔
22.僵尸先生续集之僵尸家族
23.经典的僵尸三部曲之二
24.人吓鬼
25.僵尸家族
刘观伟执导喜剧
F. 英叔林正英电影推荐
1.《僵尸先生》
《僵尸先生》中林正英饰演九叔，两个徒弟分别是钱小豪和许冠英，该片的故事背景设定在民国初年，扮枣清富贵乡绅任发的先父当年威逼利诱求得一块风水宝地，经风水先生指点，下葬二十年后必须起坟迁葬，才能泽被子孙。任发请来林正英饰演的道士九叔和他的两个徒弟迁葬，未料尸体已化作僵尸，由此展开一场恶斗。
这部电影被称作香港电影僵尸片的巅峰之作，一点也不为过。不管是剧情的设计，还是演员的演技都是上乘之作。大家如果晚上没事，可以重温一下这部巅峰之作。
G. 香港全部僵尸电影
1974年，邵氏电影公司与英国公司合作拍摄了一部集合西方吸血僵尸和“湘西赶尸”传说的《七金尸》在当时颇受关注，80年代初期，以许鞍华、余允杭、于仁泰等新浪潮导演拍摄的《疯劫》、《撞到正》、《凶榜》、《山狗》、《灵气逼人》等惊悚鬼怪电影，运用先进的拍摄技巧，个性化的创作理念，营造出空前的恐怖气氛，令本埠观众耳目一新，叫好叫座，反应热烈；与此同时，洪金宝融合功夫喜剧与鬼怪元素的《鬼打鬼》系列则开创了“灵幻功夫片”潮流，票房鼎盛，极受欢迎；继《鬼打鬼》、《人吓人》、《人吓鬼》之后，洪金宝又开始尝试将僵尸题材融入“灵幻功夫片”中，1985年制作完成了香港僵尸片中具有开创意义的经典之作《僵尸先生》。 《僵尸翻生》延续了《僵尸先生》的成功洪家班的宝禾影业同年推出的另一部僵尸片《僵尸家族》，几部喜剧片如《精装追女仔2》《福星闯江湖》中都加了扮僵尸吓人的搞笑桥段，看来其时“僵尸”热潮的影响力已不仅限于同类影片。《猛鬼差馆》上映后，观众对这种“土洋结合”的僵尸片倍感新鲜，票房自然轻易过千万。刘、王尝此甜头，岂能罢休？1988年再次联合编剧，以《猛鬼差馆》原班人马继续打造时装僵尸喜剧《猛鬼学堂》，同年上映的《僵尸叔叔》却仍体现了本土化的民俗传奇，
H. 求一个僵尸片名字
僵尸电影不带脊散仅代表了香港电影的时代，同样也是属于几代人的记忆。僵尸是经久不衰的电影题材之一，僵尸电影也是恐怖电影的重要分支之一。如今虽然有好多翻拍的僵尸类电影，但都没当年那味了。下面为大家推荐几部经典港产僵尸电影。可保存名单慢慢看，绝对都值得一看。（觉得推荐得不错辛苦点个关注，小编会经常给大家推荐好看的影视剧、动漫、书籍等）
《僵尸先生》
以上就是为大家推荐的十部经典港产僵尸电影，由于篇幅原因，还有很多影片没能写进来！以上的剧集你看过多少，一起来讨论吧！整理不易，欢迎点赞+收藏+关注！大家也可以在下面继续补充想了解的影片或方向，将会经常给大家推荐好看的影视剧、动漫、书籍等！
I. 重温经典僵尸片《僵尸先生》香港灵幻功夫片巅峰之作，怀念英叔
说起僵尸电影，记忆中最深刻还是英叔的《僵尸先生》，即使过去了三十几年，仍然能够吸引到不少人拿出来重温。
这部由刘观伟指导，林正英、许冠英、钱小豪、李赛凤、王小凤、元华、楼南光主演的《僵尸先生》可以说是香港僵尸片的巅峰之作，也是英叔的成名之作，由此开创出以灵异鬼怪与功夫喜剧为主题的“灵幻功夫片”的新片种。《僵尸先生》于1985年在香港公映后引起轰动，创出高达2000万票房记录，同类型的电影迄今无人打破。影片的成功也引来了无数跟风之作，仅1986至1991年期间港台地区有关僵尸题材的电影就超过100部，但无一部能够撼动其创造的辉煌，而英叔饰演的茅山道长九叔也成为了僵尸电影中最为经典的角色。
剧情简介：片中乡里富贵乡绅任老爷因于其父葬之时受风水先生吩咐，20年后必须起棺迁葬，故找当地茅山师父九叔助办此事。起棺当日，九叔发现任老太爷之墓地为蜻蜓点水穴，其尸于20年来毫无腐化迹象。令九叔生疑追问之下得知，当年任老太爷贪图这块风水宝地，便使手段在风水先生手上抢来，风水先生由此生恨在其下葬时做手脚，使之未能福及后代，更致使任老太爷产生尸变。由于任老爷极力阻止九叔焚烧尸体，遂将棺木运至九叔居住的义庄。后来任老太爷尸体成为僵尸跑出义庄，更将任老爷杀死。九叔被治安队长冤枉成凶手关了起来，当晚任老爷尸变，经徒弟秋生相救，制服消灭了僵尸任发。九叔担心婷婷处境危险，就派遣另一个徒弟文才去其家中保护，果然僵尸任老太爷杀到，幸好九叔及时感到，文才为保护婷婷还是被僵尸所伤中了尸毒，并有变成僵尸的可能。由于糯米可以救治，就让徒弟秋生去邻村购买，秋生不仅买了参有其他杂米的糯米，还在归途中遇到了女鬼，被女鬼小玉所迷一夜春宵，幸后被九叔解救，而九叔亦发现糯米中有杂米，遂将糯米选出煲成糯米粥，救了文才。由于僵尸接二连三地杀人引起乡民恐慌，于是治安队长、九叔、文才、秋生及婷婷合力布下天罗地网，决将僵尸消灭。因为僵尸已经吸了不少血，实力大增，九叔师徒不能力敌，正巧四目道长师弟赶到相助，以赶尸的僵尸用火将僵尸去除，徒弟文才也得到了救治，全片结束。
片头秋生扮僵尸吓文才搞到僵尸大乱九叔和师弟出来摆平；
九叔第一次喝西茶被婷婷整蛊喝黑咖啡，吃蛋挞还加糖；
婷婷胭脂店中买化妆品被秋生误以为姨妈说的妓女，一问一答又极其巧合搞出个笑话；
九叔的“纸笔墨刀剑”，黄纸、红笔、黑墨、真刀、木剑；
九叔在监狱里两次把头卡在牢门上；
女鬼小玉从鬼轿子上飞下坐在秋生自行车后座的画面，还有那首《鬼新娘》，“她的眼光，她的眼光，好似好似星星发光，睇见，睇见，睇见，心更慌。 ”；
僵尸身穿清朝官服，双手并举前伸，跳跃前进，以呼吸声辨人方位，力大无穷；
治安队长被秋生文才用茅山术整蛊在婷婷面前表演脱衣；
文才和婷婷用竹筒呼吸，最后还用棉签插入僵尸鼻孔；
文才在糯米上手舞足蹈，最后变的半人半尸追着秋生咬；
午马饰演的米商老板的傻儿子勾兑糯米，最终多勾了几十斤还傻乎乎的在这乐；
九叔打僵尸、捉僵尸、画符；
......
这一幕幕的画面实在让人难忘，而片中负责惩恶扬善抓僵尸的九叔和两个负责闯祸搞笑的搅屎棍徒弟文才、秋生，亦成为了僵尸电影中的经典组合之一。听到九叔讲风水、僵尸时觉得有点阴森恐怖，看到文才、秋生、治安队长他们闯祸被僵尸追又觉得很搞笑，九叔有时看起来也是很可爱的，看的十分过瘾。而许冠英亦以文才一角获得香港电影金像奖最佳男配角的提名，但他坚持原则认为自己应是主角，成为拒绝金像奖提名的演员。
《僵尸道长》作为八十年代香港灵幻功夫片和僵尸片的巅峰之作，巧妙地将喜剧、动作、恐怖融合在一起，搞怪取乐的同时，武打场面也十分精彩，形成一部趣味十足又令人难忘的电影，并让九叔林正英成为银幕上经典的僵尸道长。
（）
J. 1980年，洪金宝创立“宝禾”，开拍《鬼打鬼》，僵尸片成功破圈
对于香港电影来说，1980年是一个值得铭记的年份，这一年诞生了一部具有开创性意义的影片，那就是由洪金宝自编自导自演的《鬼打鬼》，560多万的票房跻身年度前四，创造了港产恐怖片的票房纪录。
《鬼打鬼》的开创性不只是在票房方面，这部“大杂烩”恐怖片最重要的意义是衍生出了恐怖片的一种亚类型，那就是此后风靡数年、涌现过不少经典的僵尸片。
1、宝禾公司的“试水之作”
1980年对洪金宝来说算是一个转折点：在此之前他为嘉禾公司工作，身兼武术指导、演员、导演多重身份，如今在嘉禾公司的支持下，洪金宝得以成立宝禾影业公司，算是实现了多年来的一个夙愿。
很多电影公司在成立之初，往往用投资较小的恐怖片、喜剧片“试试水”，赚了皆大欢喜，赔了也不至于太惨，《鬼打鬼》作为宝禾公司的第一部电影，正是洪金宝拍摄的“试水之作”。
在《鬼打鬼》出现之前，香港恐怖片遵循着传统恐怖片的套路，往往是恐怖有余而娱乐不足，很难吸引广泛的观众群体，一直属于小众类型。
洪金宝正是看到这一点，所以选择剑走偏锋，在《鬼打鬼》中创造性地把将恐怖片和功夫片、喜剧片等大众欢迎的类型进行交融，以看似风马牛不相及的混搭，成功让恐怖片“破圈”。
《鬼打鬼》不乏毛骨悚然的镜头，镜子里面目可憎的女鬼、爬满虫子的腐尸，既是对传统恐怖片的套路传承，又具有浓烈的邪典气息。
同时洪金宝又以插科打诨的喜剧风格消解着恐怖，比如洪金宝经典的红孩儿造型正是出于本片，膀大腰圆的洪金宝竟然能演出小孩子的娇嗔可爱，不得不说演技了得。
值得一提的是，同期好莱坞的不少恐怖片也是采用“喜剧+恐怖”的类型混搭，像《活跳尸》、《鬼玩人》等，这也证明有着“东方好莱坞”之称的香港电影，确实和好莱坞有着一脉相通之处。
《鬼打鬼》的成功为宝禾公司赢得了名誉，此后出品的《人吓鬼》、《僵尸先生》、《东方秃鹰》、《夏日福星》等片，鲜明体现了宝禾将功夫片和僵尸片两手抓的策略，在香港影坛书写了浓墨重彩的一笔。
二、黄金配角阵容
作为摸爬滚打多年的“老江湖”，洪金宝在业界积攒了不少威望，因此这部《鬼打鬼》也拉来了不少明星。
饰演张大胆师傅徐真人的钟发是“洪家班”的成员，和林正英还是同门师兄弟，从影多年基本只是以配角身份出演电影，尤其是那些反派角色，基本成了钟发的角色标识。
2013年，已经退隐多年的钟发在麦浚龙的《僵尸》中饰演“九叔”一角，无疑正是向僵尸片的传奇人物林正英致敬。
《鬼打鬼》中也有林正英出演，但此时他还不是名震江湖的九叔，而是一个阴险毒辣的捕快。
片中的林正英完全是个恶人的形象，和谭老爷相互勾结企图谋害张大胆，但看似冷酷的他其实是个外厉内荏的纸老虎，最后惨遭徐真人操控的官兵们群殴。
但在一众黄金配角中，最令人意外的是演员是元彪，片中的那具腐尸正是由他扮演，完全就是“毁容式的表演”，足以和《僵尸先生》里的元华相媲美了。
三、行云流水的动作场面
除了片中的恐怖和喜剧元素，其实《鬼打鬼》最令人称道的是那些精妙的动作场面。
有洪家班给影片的动作戏保驾护航，片中的交手场面都打得漂亮扎实，一招一式都是真功夫的对决，让人看得酣畅淋漓。
在马家祠堂里，洪金宝与僵尸的对决堪称经典，一人一尸你来我往，“僵尸式”的动作招招凌厉又有几分滑稽，为这场惊心动魄的打斗平添幽默气氛。
还有在酒馆和官兵对战的场面，洪金宝手拿一条板凳对抗官兵的刀剑，把笨拙的板凳耍的行云流水，十分赏心悦目。
就像专业人士说的，《鬼打鬼》披着恐怖片的外衣，实际是功夫片的变种，在传统功夫片式微的时代，这样的创新结合无疑给香港电影注入更多的可能性。
四、开创僵尸片的辉煌
作为僵尸片的先河，《鬼打鬼》为后来的僵尸片奠定了不少经典模式，比如怪力乱神的奇谈和奇门遁甲之术，尤其是片中身穿清朝官服的僵尸，已然成为僵尸片的“标配”。
连洪金宝都不会想到，他的“试水之作”竟会让僵尸片在此后的十年如此盛行，在看到《鬼打鬼》的票房佳绩后，不少电影公司纷纷加入到僵尸片的创作中。
比如新艺城公司出品的“开心鬼”系列同样主打喜剧元素，黄百鸣的开心鬼以善良可爱的形象一举打破僵尸的“凶残”印象，系列第一部获得高达1700万的票房后，这一系列又接连拍了四部，直到1991年宣告完结。
但最经典的还是林正英主演的一系列僵尸片，他从洪金宝手中接过僵尸片衣钵并发扬光大，甚至后来在僵尸片最艰难的时候，以一己之力支撑这一类型的余晖，这个本领高强的捉鬼天师是僵尸片不可或缺的”灵魂人物“。
虽然如今的洪金宝不再年轻，他所开拓的僵尸片也早已没落，但他和他的那些经典作品毕竟不会褪色，无论何时都会唤起人们对港片的美好记忆。（撰文：皮皮虾）