A. 香港电影发展史，要从民国开始，越详细越好
1940年代，香港「大观影片公司」美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立体电影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人发起了一个名为「粤语片革新运动」，他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高，并主张先从剧本著手，才能产生好电影，更罗致了各方各面的技术人员，，网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧，例如古龙耕、冯凤歌等人。「南洋」在这次革新运动下创作出《千金一笑》，《怪侠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再来》等名作。其后，香港陷入战乱时期，“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施，1946年年初，香港电影业处於完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有「联艺」，「华声」，「联声」等电影公司复员，复业，但由於一些主要电影工作者如关文清，吴楚帆，白燕等还在外地，而且一些香港原有的电影制片场地如「南洋片场」，「大观片场」等受到破坏，已经变成废墟一片；加上一些制片器材亦缺乏，因此香港电影业直至1946年才开始正式复苏。
“港土重光后，娱乐事业日趋蓬勃，尤以电影院，观众更形拥挤，每逢佳片放映，老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世，其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代后除了粤语片外，国语片也同时发展起来，这更是由於在内战期间上海时局动荡，国内的著名电影人如张善琨，李祖永，朱石麟等；演员则有周旋，严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了「永华影业公司」（1947-1954）并於1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的著名电影。在1940年代末还有「大中华」，「长城」，「国泰」等国语电影厂出现，这些电影厂更出产了不少著名电影，如「长城」推出《一代妖姬》一片，哄动一时，成为一代名片。
踏入50年代，被喻为是香港电影的黄金时代。15由於战后香港社会还未完全复原，加上大量难民涌入，造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众，为市民提供廉价娱乐，故推出不少粗糙滥造的粤话片，这些作品被称为“七日鲜” ，因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作，例如「中联」的《家》（根据巴金的小说改编），「中联」创业於1952年，其创办人共有二十一位，他们全都是粤语片中的精英份子，如：吴楚帆，张活游，马师曾，吴回，白燕，黄曼梨等。他们创立「中联」有一个共同目标：“抛开脱离现实，内容空泛的粤剧片，生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在
“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗，为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气，一批有志向的电影人如：吴楚帆，吴回，秦剑，高鲁泉，红线女，李月清等一百六十四人发起了一个名为「粤语片清洁运动」（图右）去提高影片之质素，改善香港电影之发展。
粤语片在50年代中到60年代初产量惊人，而且类型众多，有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等，可谓百花齐放。可是随著战后出生的一代逐渐成长，社会日趋繁荣和西化，年青一代有较高的教育水平，以往的传统粤语片己无法满足他们的口味，故出现了以经纪，白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盘西化的歌舞片等，更出现了陈宝珠，萧芳芳等青春偶像片热潮。
而同时“其实自1961年「邵氏」在清水湾的影城落成大展拳脚，开拓新院线，引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过於国语武侠片，1967年「邵氏」推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛，国语片在60年代中开始大行其道，相反由於市场之转变，国语片之冲击，加上1967年香港电视广播有限公司启播，电视的普及吸引了一
批观众，粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语色情电影，踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点，拍制了不少情欲电影，色情电影之兴起亦成为六十年代末，七十年代初电影业的一个特色。
1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此时香港电影仍以国语片为主导，直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》，翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片，故到了1970年代中粤语片才重新兴起。
10月25日，第十五届金鸡百花电影节在杭州拉开帷幕。《神话》、《千里走单骑》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《张思德》、《功夫》、《新警察故事》、《霍元甲》等10部风格各异的影片入围本届百花奖。
港片首度同内地影片同台争夺“金鸡”“百花”，这是否会成为下了多届“多黄蛋”的金鸡百花电影节评奖制度的有益促进，暂且难知。不过，这次金鸡百花电影节对香港电影敞开大门，或许意味着香港与内地电影已经实现了从形式上的合作，逐渐迈向真正的融合。
上世纪80年代，在《少林寺》成功敲开内地电影大门之后，港产片如潮水般涌进内地。虽然不乏武打片，但枪战片很快成为主流，港产片的火爆场面给内地观众留下了太多新奇的印象。这段鼎盛时期，香港年产影片300余部，创下了历史最高纪录。虽非每部影片都取得了绝佳票房收入，但是绝大部分影片最终闯进内地，并受到内地观众的广泛热捧却是不争的事实，一批香港影星也由此脱颖而出。
80年代香港电影在内地的走红，主要得益于内地的文化短缺。这种短缺并非一味指内地影视作品的数量，而是内地影视作品本身质量参差不齐，经不住港片的冲击。但是，随着经济的突飞猛进，内地电影逐渐站稳了脚跟，一批在国际上颇有影响力的电影也慢慢收复了市场。而另一方面，香港电影人因为对内地经济腾飞带来的广阔电影商机“垂涎欲滴”，在影片中开始有意无意地添加些“内地元素”，以博取内地观众的好感。当内地观众对港产片那种打打杀杀开始感到腻烦的时候，香港电影人就不得不认真琢磨内地观众的口味。而这种兼顾内地观众“口感”的制作风格，必然导致香港本土观众的流失。但是，相对于内地数亿观众的广阔市场，谁还在乎过去的那种小打小闹呢？
还有，面对内地影视产业的迅速崛起，香港电影被迫越来越多地起用内地明星。《无间道》里我们看到了陈道明，《宝贝计划》里出现了陈宝国。另一方面，无论是张艺谋还是冯小刚，也努力试图在这两种文化之间找到某种平衡点，《十面埋伏》和《天下无贼》中就有刘德华、金城武以及刘若英。
这么看来，香港票房收入的减少，应该是两地文化融合不可避免的结果。这同时说明，香港电影已进入“后港片时代”。在“后港片时代”，从表面看香港本土艺人数量断档现象相当突出，目前仍旧为成龙、刘德华等寥寥几棵常青树艰苦把持。但是我们似乎不必为此过分忧心，因为越来越多的香港艺人开始了他们的“北漂”生涯，投身于内地发展。梁家辉就曾出演过《太行山上》，英俊小生魏俊杰在最近的电视剧《红色记忆》中也出演了英雄何世昌，尽管起先观众质疑声不断，但魏俊杰的出色表演最终还是为观众所接受。
“后港片时代”是香港电影发展史的一个标志，但绝对不是香港电影产业的末日，起码以国内这个广阔的电影大市场来看，香港电影与内地电影的融合是发展的必然。既然是融合，经过阵痛之后，总会回归到一个相对的平衡状态，而这或许应是香港本土影片的最佳状态。再说，尽管表面看来香港本土电影似乎少了，但实则上更多的影人“北上”带动了整个内地电影产业的进步，内地电影的“香港元素”也得以增加。
希望合用！
B. 香港拍摄的民国时期的电影
色戒
滚滚红尘
倾城之恋
红玫瑰与白玫瑰
新唐山大兄
胭脂扣
霸王别姬
长恨歌
阮玲玉
天堂口
天与地
半生缘
画魂
中华英雄
C. 民国的电影有哪些
一、《小城之春》 费穆英年早逝，《小城之春》成为他整个一生探索与追求的巅峰。然而这部影片当时卖座不佳，总体来说影响并不大。在数十年后，它才重新被发现。在一次香港影评人集体推选世界十大名片时，《小城之春》名列第三；在推选的十大中国片中，《小城之春》名列首位；同时也被英国老牌电影杂志《视与听》846位影评人评为影史TOP250的127名（获得13票）。
二、《马路天使》 马路天使是20世纪30年代中国电影的压轴之作。新现实主义先驱，风格深沉隽永，节奏明快诙谐，描绘活泼市井生活的伟大的艺术杰作，我国早期社会问题片的集大成者，30年代中国电影艺术发展高峰的标志。一九八三年葡萄牙第十二届菲格拉达福兹国际电影节评委奖；“中国电影九十年优秀影片”之一。
三、《宋家皇朝》 电影《宋家皇朝》（又名《宋氏三姐妹》）由张婉婷导演，罗启锐编剧，张曼玉、杨紫琼、邬君梅主演，1997年公映。
四、《一江春水向东流》 《一江春水向东流》是将传统故事《铡美案》置放于抗日战争的背景之下，拍摄的一部典型的家庭伦理片。这个故事看似老套，其实是契合了中国人重视伦常的道德观念，可以说这样的故事中国人是百听不厌、百看不厌的，非常适合拍摄成中国自己的类型片。
五、《夜半歌声》 《夜半歌声》是三十年代的一部著名电影，1995年再次翻拍，导演于仁泰在电影情节并未做原则上的改动，只是弱化了原片中强烈的抗争主题，而着重于描写艺术和爱情的感染力。
影片中的宋丹平可以说是为张国荣量身打造，他的忧郁、他的俊美、他的多情以及他的歌声都和张国荣有着许多相似之处。值得一提的是，观众不仅能欣赏到张国荣出色的演技，更能在片中聆听由他创作的三首歌曲。《夜半歌声》荣获第32届台湾电影金马奖最佳美术设计、最佳造型设计、最佳剪辑、最佳摄影、最佳音乐、最佳原创电影歌曲等多项大奖的提名。
六、《渔光曲》 《渔光曲》是中国电影在二十世纪三十年代的代表作品之一，首映于1934年6月14日。是第一部在国际电影节上获奖的中国故事影片，以该片为代表的中国早期左翼电影关注社会底层，将他们凄惨的生活艺术化地展现在世人面前。作为中国最早的有声影片之一，《渔光曲》上映后颇受欢迎，曾经创造了连续放映84天的记录，该片同名主题曲也成为传唱大街小巷的流行歌曲。
七、《风云儿女》 中国著名电影《风云儿女》，以宣传抗日救亡为主题，由著名电影艺术家田汉、夏衍、许幸之为编剧导演。上海电通影片公司拍摄。其主题歌《义勇军进行曲》，由田汉作词，人民音乐家聂耳作曲，后被正式定为《中华人民共和国国歌》。
八、《激流三部曲》 《激流三部曲》是现代著名作家巴金的代表作。在巴金众多的小说中，由《家》、《春》、《秋》三部长篇组成的《激流三部曲》（巴金：《激流》的第四部《群》，所述的不再是高家的故事了），是成就最高、影响最大的一部巨制。
《激流三部曲》是20世纪20年代初中国社会变动的一份珍贵的艺术记录。作为向封建势力讨还血债的檄文和鼓舞青年掌握自己命运的号角，它对于三、四十年代许多知识青年冲出旧家庭的藩篱，走向革命，起到启蒙的作用。直到今天，它仍激动着许多中国的和外国的青年的心。
九、《不了情》 《不了情》张爱玲的言情故事，刘琼、陈燕燕的男女情事，当年大上海典型的“小资情调”，剧情缠绵悱测，堪称文艺类型片的代表作品。后来，还有发展到香港的同类片名和不同内容的一种无限延续。
十、《桃花泣血记》 《桃花泣血记》1931，联华公司出品，卜万苍导演。著名金童玉女金焰和阮玲玉联袂出演，卜万苍浪漫悲情风格的代表作品。
D. 找一部电影 有部香港电影讲民国时期有一家人是开伞厂的
1995年香港电影《人间有情》
罗冠兰 周志辉 金俊峰 高翰文 主演
故事简介
香港有一家老牌雨伞店叫"梁苏记"，闻名省港澳。本片沿着梁苏一家与雨伞厂的起落，反映数十年来香港的社会变迁，由《我和春天有个约会》的导演高志森，编剧杜国威，演员刘雅丽等到原班人马再度合作。全片最大特色是仿效《阿甘正传》，将剧中演员放置于纪录片中演出，或跟已去世的林黛、李小龙等到演对手戏，特技效果在国片中堪称创举。此外，本片也拍了了相当浓郁的人情味。
E. 有哪些民国时期的电影
倾城之恋 倾城之恋
导演: 许鞍华
主演: 周润发 / 缪骞人 / 焦姣
类型: 剧情 / 爱情 / 战争
制片国家/地区: 香港
年份: 1984 这部就是民国时期的电影，你是说的这个吧，不是说民国时期拍摄的电影。
F. 香港早期经典电影
香港早期的经典电影有好多，比如《英雄本色》，《赌侠》，《阿飞正传》，《大话西游》，《倩女幽魂》，《枪火》还有黄飞鸿系列等等
G. 有什么反映民国时期旧香港的电影
马永贞，刀马旦，成龙的醉拳2.十月围城，宋家王朝，当然还有新出的辛亥革命，建党伟业等等