① 为什么中国香港电影不行了以前辉煌的和好莱坞比肩
一、刀光剑影、鬼哭神嚎的注定不长久
刀光剑影、鬼哭神嚎的香港电影在纵横了三十年的江湖之后，终于发现观众开始不买账了，电影吸引力不管是在香港本土还是在海外都开始急剧下降了。
这一方面是制片公司追求商业效益的直接手段，另一方面也反映出了，作为一个只有600万人口，实体规模只有台湾的四分之一、日本的二十分之一、洛杉矶市的三分之一（更何况好莱坞有三亿人口的广大腹背），充其量也就只能和新加坡一较高下的，近代的一个世纪里才发展起来的海边城市来说，缺乏深厚的文化积淀，进而缺乏电影制造的想象空间与素材空间，从而造成香港电影难出宏伟大作。
这一点才是香港电影走向衰落的根本原因。
二、时代进步了、群雄崛起了
首先在世界范围内，电视的普及、电视剧的崛起将一大批电影市场活脱脱的剥离了。96年后，韩国电视剧横扫亚洲就是一个典型表现。
另一方面，90年代之后，好莱坞突然意识到进攻全球市场，于是就果断的来了，而且一发不可收，现在香港电影的票房记录依然是泰坦尼克号创造的。可以说是耻辱啊！
就这样，以好莱坞为首的西方大片用了大概十年的时间彻底将港片击倒，进入新世纪的这些年，香港电影前十中本土篇一般都不会超过引进片的。
而香港电影人肯定要追赶啊，但是由于一些个原因，迟迟追不上，反而越发差距越大，其中一条就是盲目追赶，不计实际条件，那为什么会盲目呢？这就又回到了内因上——缺乏深厚内功是很难站直的。
然后说土著豪强，主要是以泰国、越南、马来西亚为主的东南亚小国的电影产业的长足发展，在这些国家国内市场，已经形成了本土片和好莱坞大片双雄争霸的局面，港影面对着双重夹击，多已战败退出。
这样随着外部条件的改变，香港电影的黄金年代一去不复返，但是如果此刻香港电影界奋力搏一搏的话，或许局面要比现在要好。
三、内功耗尽，精气西流
随着港的回归，香港电影面临着两个变化，第一是人才流走了，成龙、李连杰、周润发为首的几张大牌全部去了好莱坞，而近十年几乎没有有份量的新人出现，青黄不接已是不争的事实；第二是审核制度强化了，这对追求自由的港影来说打击是直接的。
其实在87年的时候，邵氏电影已经停产。这预示着，随着市场的变化，资金问题开始出现。
而香港则面临着十年发展的几乎停滞：相比周边的韩国、台湾、东南亚、甚至深圳来说是在走下坡路的，这样一来，本来在文化积淀方面就有所欠缺的香港在资金和地区影响力方面都失去了优势，整个港区包括电影行业在内的衰落自然不可避免。
② 有哪几部优秀的港片可以媲美好莱坞大片
少年王卫斯理
演员表：
吴奇隆.... 卫斯理
阳 光.... 白 素
于 波.... 白奇伟
《少年王》是根据倪匡卫斯理系列小说改编而成，时代背景贯穿民初、清朝、宋朝历代。倪匡的作品拥有广大的读者群，现经由最流行的科技、动画制作，卫斯理的故事将更引人入胜，颇有出奇之效。其主人翁“卫斯理”是倪匡笔下最为人熟知且津津乐道的人物，智勇兼具，屡有奇遇，尤其是他和外星人的接触相处，更令人称奇。
<<卫斯理之老猫>>
主演:郭振锋 刘兆铭 李子雄 伍咏薇 叶蕴仪
地区: 香港
类型:科幻片
内容:
李同住的大厦楼上，时常在晚上发出扰人的嘈音，当李同走上去找那单位的住客理论时，给他看见一个老人，一个少女和一头黑猫在单位内。那天之后，那老人连同少女和黑猫便搬走了，不过单位内却留下一副猫的内脏。
李同在一次聚餐中，向卫斯理讲述了这件事，大家都觉得有点古怪，卫斯理觉得是那头黑猫的所为，他便和朋友借了一头最优秀的狗去捕捉那头黑猫，经过一场猫狗大战之后，那头猫断了尾，经化验后，发现那猫尾竟是来自一只六十岁以上的猫，事情到此便更见怪异。
卫斯理传奇 1987
剧情介绍：
这是港片中比较罕见的大型科幻传奇片，取材自倪匡原着小说的精神和男女主角卫斯理、白素的名字，故事内容则由编剧新创，描述卫斯理等人前往中东及尼泊尔等地追寻文明古国的遗产，结果发现了外星人来到地球的不少异像，最后展开了一场第三类接触。本片在制作规模和特技水准方面无法跟好莱坞的同类电影媲美，但是在中国电影之中已属大手笔之作，显示出八十年代的一些港产娱乐片颇具野心。导演泰迪罗宾在流畅的述事之外也表达了别具中国特色的科幻片主题，许冠杰、王祖贤、狄龙的演员配搭也不错。
冒险王卫斯理
卫斯理之战斗人
影片名称： 卫斯理之战斗人
影视类型： 科幻片
主要演员： 许志安 梁汉文 吴毅将 八两金 林雅诗 李耀金
推荐程度： ★★★★★
加入时间： 2004-05-19
点击次数： 2535
2004重磅出击本年度最强电脑特技科幻巨作耗资电脑特技最庞大的全新视觉电影卫斯理仍然在星际总部工作，突然接到卫星报告，拉斯特远星的战斗热正准备袭击地球，卫斯理仍然在星际总部工作，突然接到卫星报告，拉斯特远星的战斗热正准备袭击地球，卫斯理必须在24个小时以内阻止他们的进攻，否则地球将在瞬间消失，卫斯理通过自己的特异功能用电脑波同拉斯特人谈判，原来拉斯特星人有一叛徒带着拉斯特远人的生命之源“黑权石”逃到地球，要与另一星球交易，消灭拉斯特星球战斗人们在24小时之内找不到这个叛徒，为了自保将会毁灭地球，以免“黑权石”落到死对头的手里，卫斯理答应在24小时内找回“黑权石”卫斯理深知地球的命运掌握在他的手里，于是一场捍卫地球的生死之战开始了。。。
③ 香港恐怖片鬼片推荐
香港电影在最辉煌的时候，拍摄了多经典电影，其中也有很多优秀的鬼片，下面推荐几部好看的香港鬼片。第一部《三更之回家》，该片由陈可辛、金知云与NonzeeNimibutr三个导演的三部短片《回家》、《失忆》与《轮回》组成。陈可辛导演的《回家》备受赞誉，震撼无以复加，在恐怖片的外衣下讲述人情的故事。
第二部《双瞳》，第55届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖提名。剧情丰满，叙事沉稳，可以媲美好莱坞悬疑惊悚片的高水准，非常的经典。
第三部《异度空间》，张国荣的最后一部作品，也是传闻这部电影以后，张国荣才患上了抑郁症。
第四部《鬼皮》，故事讲述风流儒雅的杨公子在野外救了一只白狐，白狐为了报恩化作一美女与杨公子重逢相会。一部很老的电影。
④ 求 所有关于香港黑社会电影列表（越多越好）。
给你推荐几个经典的吧，多了太杂！
香港电影的一大特色就是“江湖”片，江湖的概念有两种，一种是武林中江湖人士所称的“江湖”，另一种则是通俗的“黑社会”，以“江湖”为题材的电影，是香港电影能成为享誉全球并和美国好莱坞相媲美的特点之一。
《O记三合会档案》：城寨风云——《O记三合会档案》是最好的黑帮史诗故事，风云变幻，那个曾经的黑帮江湖活灵的在影幕上展现。只是那90分钟使它不能提升气势，只能躺在众多电影中，被忘记……
《真心英雄》：史诗片段——银河的黑帮电影由《一个字头的诞生》开始，杜琪峰、韦家辉、游达志等人以黑色的冷峻的姿态重整黑帮片，特别是《暗花》、《枪火》更是其代表作，人物在跌荡的不确定性的命运中沉浮，一切显得那么迷离……
《雷洛传》：探长也江湖——《雷洛传》有两部组成，分别是《六亿探长》
和《父子情仇》。雷洛时期的警方是同黑帮一起合作的，他们和黑帮一样吃着非法得来的钱，兵贼一家………
《跛豪》：枭雄生平——做为香港家喻户晓的一位黑帮传奇人物，跛豪的江湖之路可以说就是一篇黑帮史诗。电影从跛豪偷渡来港到到耍狠立足，到扬名立万，到一世风云，把个人的发家史和时代的社会状态紧紧的嵌在一起……
《上海皇帝》：一个传奇 ——麦当雄和萧若元的手笔，比起《跛豪》，《上海皇帝》中的陆月笙（杜月笙）的名气要大的多。杜月笙可以说是中国黑帮史上最成功的一个老大，所谓乱世出英雄，当杜月笙死在香港，在江湖依旧变幻时，他的风云早成为谈资，因为他生前就已是个传奇……
《濠江风云》： 澳门的黑帮老大——《濠江风云》有一个另外的名字叫《驹哥传》，描写的正是在澳门只手遮天的黑帮老大。据说这部电影的投资者竟然崩牙驹，而影片中任达华饰演的角色就是崩牙驹本人。后来驹哥进了监狱，报章上说的很厉害。
《无间道》：香港教父？——当《无间道2》和《无间道3》在近年接连而拍峻上映时，《无间道》的全貌出来了，可以说，无论《无间道》还是《无间道2》都是可以独立成章的电影，却又巧妙的连系在了一起，它们都给了我们惊艳，既使放到一起并不完美。
《英雄本色》：借义气一用——《英雄本色2》里周润发又活转了，他在美国竟还有个孪生弟弟。对不起，借您身躯一用，请再死一次。对了，还有那件小马哥的弹孔装，吴先生看着那些洞洞还不够多，或者经费紧张，只好再借您一用，请您再被洞穿N次。
《古惑仔》：孩子的江湖——江湖显得不那么沉旧，而是幻真的青春用，以江湖的包装，一切混乱但有序，无论怀旧还是贪新。但江湖还是有楞有角，当郑伊健、陈小春以偶像用旧式的义气新鲜的撕杀时，江湖门派间的斗争、叛变、变迁被着力的铺叙着，这是一个繁大的气像，虽然拖沓。……
《江湖情》＆《英雄好汉》：并不快意的恩仇——数百年来，我们给黑帮起了个很漂渺的名字，叫江湖，起身于草莽，漂泊于湖海，有几人能坐上头把交椅？笑傲淡定，或者成为黑枪准星的聚交？当宋江跪倒在皇帝脚下时，他身上那梁山的尘土尚未拭静。当他小心的捧起那杯毒酒时，那一百单八把交椅早已跌碎零落。江湖本无根，聚散总匆匆，入史则为野史，入诗则为闲诗。
⑤ 对香港电影的感想800
1909年，上海亚细亚影戏公司俄裔美国人宾杰门·布拉斯基（Benjamin Brodsky）在香港摄制故事短片《偷烧鸭》，导演是香港人梁少坡，布拉斯基充当摄影师，演员有梁少坡、黄仲文及黎北海，全片皆在香港拍摄及香港人参与创作.另外还有另一部故事片就是是《庄子试妻》（1913年），此片由华美影片公司（Chinese American Film）出品。从此香港电影就产生了。
1930年代初期，有声电影开始流行，黎北海的中华于1933年先完成一部局部粤语对白电影《良心》（白玉堂、唐醒图），同年9月20日公映香港制作首部全粤语对白电影《傻仔洞房》（廖梦觉、杨倩侬）。
1934到1936年香港的电影制作公司数量倍增，以香港为基地大量拍摄粤语电影，成为香港电影的第一次繁荣期。
1940年-1960年代
战后，资金和人材不断从中国流入香港，令香港工业蓬勃发展，香港电影业也不例外。国共在1946年再开战(国共内战于日本侵华期间休战)和中国共产党于1949年获得胜利，都令资金和人才大量涌入香港．华语电影中心也因此南移至香港。另一方面，香港大量出口电影至东南亚国家（尤其是有大批中国侨民聚居的地方）和西方国家的唐人街（Bordwell，2000）。
随后香港电影双线发展：粤语电影和国语电影，由于当时香港电影配有英文字幕，是香港电影的发展更为快速。
盛世(1980年代早期－1990年代)
港产片于70年代播种，到了80年代和90年代的早期丰收：广东话的获胜、新式的电影院誔生、东亚市场的超强地位、和西方对香港电影的关注。
新艺城与德宝的兴起
到了八十年代，邵氏渐渐退出电影制作。以九龙巴士雷氏家族为首的金公主影线，拉拢奋斗公司的黄百鸣、石天、麦嘉改组成新艺城公司，新艺城在1982年的最佳拍档大收旺场，击败了嘉禾的龙少爷，于是嘉禾领先的优势被新艺城所威胁。新艺城制作了最佳拍档系列、英雄本色系列等知名的电影。在整个八十年代风光一时。
香港电影主要由三部分组成：功夫，代表人物有成龙，李小龙，李连杰，喜剧：周星驰，曾志伟，文艺：张曼玉，张国荣，
国际市场
当时，香港电影工业是少数之一，在面对好莱坞日益壮大的全球影响力下仍然能够茁壮成长的。事实上，香港电影在香港及其邻近地区中拥有媲美好莱坞的支配地位。不论戏院还是影带店，像泰国、新加坡、马来西亚、印尼、韩国，这些地区的观众一向是香港电影的重要市场，而且现在香港电影比之前更受欢迎。台湾已成为起码其中一个如同本地般重要的香港电影市场；在90年代初，一度蓬勃发展起来的台湾电影工业，在香港进口电影突击猛攻之下，几近灭绝(Bordwell，2000)。在日本，他们的电影业已高度发展，资本亦比香港充裕，日本观众又酷爱美国电影，香港电影只得到较少立足点，即使如此，异常地，成龙在日本广受欢迎。
近乎偶然，建基于从70年代的功夫热得来的注意力，香港也能伸展更远，到达西方。香港电影在唐人街的电影院放映或在影带店租售，令到西方的电影文化人有机会接触香港电影，从而被当中的“异国情怀”吸引。在随后的时代逐渐浮出到更广大的大众文化之中。
年代中期至今，电影业处于危机中
在 20世纪90年代，香港电影业由盛转衰，而且一直未能复苏。2003年是香港电影业最黑暗的一年。除了经济继续低迷之外，严重急性呼吸系统综合症(又称非典型肺炎、非典、沙示、SARS)病毒爆发，使许多戏院空空如也，并令电影制作停顿四个月; 该年只共拍摄54部电影 (Li，2004)。香港的两位著名歌手兼演员──张国荣(46岁)和梅艳芳(40岁)──的死，对电影业更是雪上加霜。
著名的香港演员
张国荣，代表作：《英雄本色》、《倩女幽魂》、《胭脂扣》、《阿飞正传》《霸王别姬》、《东邪西毒》、《春光乍泄》
周星驰，代表作：《功夫》《喜剧之王》《大话西游》《九品芝麻官》《食神》
周润发，李小龙，成龙
⑥ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。
起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。
而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。
暴力美学奠基作《英雄本色》
这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。
《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。
不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。
此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。
《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。
圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。
香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。
今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。
香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：
第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！
剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。
第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。
第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。
第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。
以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！
为了学习粤语，我拼命看过很多港片，粤语没有学会几句，对港片倒是了解了许多。要说港片的巅峰代表作，我个人认为有以下这四部，至今依然被奉为经典，也未能够超越。
第一部：《无间道》《无间道》是刘德华、梁朝伟两位实力派演员主演，总共分为三部，但我只看过最经典的第一部，第二部第三部总是没有勇气看，毕竟第一部已经够完美了，而且故事已经讲完，第二部和第三部要么另起炉灶，要么讲前传或者后传。潜意识里总是排斥性的觉得第一部一定会完胜第二三部，所以宁可多看几遍第一部，也不愿意看一丢丢第二三部。这可能是一种病，要慢慢的去尝试着自我医治。
《无间道》无论是演员演技还是导演的叙事能力，都足够成为巅峰，毕竟过去了这么多年能够与它媲美的还是没有出现。尤其最后一个场景，两大无间会首在天台的对决的那场戏，看似云淡风轻，实际暗流涌动。对话中规中矩，但联系前面的情节，实际是刀光剑影。
因为太过经典，太过精彩，以至于很多博主将它“学以致用”，有的用于借钱未还的谈判场景，有的用各种方言诠释其精髓，不管怎么使用，都觉得毫无违和感，有种“海纳百川”的感觉。
弹幕里说，这部电影最牛的地方在于最后的场景中，一个电梯里居然出现了三个影帝。虽然是多年后的事情，但足以看出导演选角的眼光足够毒辣。
第二部：《倩女幽魂》张国荣先生独树一帜的呆萌书生气质，配上王祖贤婀娜多姿的美艳气质，加上故事题材新颖，据说在那个年代引起过不小轰动，哪怕是在后来的这些年，依然有庞大的影迷对此无比热爱，就算是被翻拍，依然有很多影迷觉得第一版是最难以忘怀的经典。
令人惊叹的是，在那个荒唐的年代，人和鬼都能够产生真挚的感情，而人与人之间却到处都是相互残杀，聂小倩和宁采臣的爱情固然悲壮，但世道炎凉，人与人之间的自私和冷漠更扎心。
第三部：《大话西游》戴上紧箍咒不能爱你，放下紧箍咒却救不了你，不管作何取舍，最终都是一场败局。更伤人的是，孙悟空看着城墙上含情脉脉的两个人，而他们说的是“那个人好像一条狗”，这是何等的扎心。
为了救你不惜拼上一切，赌掉余生，而她却仅仅视他如狗一般的存在。这是对备胎最致命的伤，但影片中的孙悟空又不是备胎，最后却落得个备胎都不如的境地，实在令人无比唏嘘。
星爷的作品，每一个都很耐看，哪怕是同一部电影，不同的年龄段能够领悟到的内容不同。年少轻狂时只觉得无厘头， 搞笑 ，而立之年时觉得道尽了人间冷暖，世态炎凉；不惑之年时顿感写尽了人世间的沧桑和孤寂。
要说星爷的哪部作品最经典，其实很难讲，《大话西游》被解读成感情界的一本网络全书，《喜剧之王》被认为是星爷的自传式电影，《唐伯虎点秋香》逐步凸显星爷的无厘头风格；《武状元苏乞儿》道尽一生的颠沛流离，还有享誉中外的《功夫》；有些忧郁的《长江七号》等等，要说哪一部最经典，我真的觉得很难取舍。《大话西游》是星爷电影被解读最狂热的一部，但作为影迷，其实每一部都很经典。
第四部：《东邪西毒》和《东成西就》《东邪西毒》用气势磅礴的自然景观掩盖忧郁的文艺气息，用很多的旁白交代故事的线索，凭借当时影视圈的一哥一姐的鼎力加持，《东邪西毒》忧郁到伤感，而《东成西就》 搞笑 到癫狂，完全是两个极其极端的作品，但你很难想象这两部截然相反的作品是同一群演员在同一个时期拍的。
这两部作品中的强大的演员阵容，今天早已成为了乐坛和影坛的前辈，但无论是演唱会还是偶尔参演的电影，交出的成绩依然耀眼。
看完《东邪西毒》后，整个人会莫名的感到压抑，继而再看《东成西就》后，整个人又开始有种欣喜若狂的感觉，二者看完后似乎可以有中和的效果，不妨可以试试。
结语：
港片超级好看的还有很多，如小清新但催人泪下的《岁月神偷》，被很多人痴迷的《古惑仔》系列，《赌神》系列，《追龙》等等，不得不承认，在港片鼎盛的年代，男神女神们交出的作品至今仍然是不得不佩服的精品佳作，在追求数量的同时，质量也依然有保障。
不知道港片怎么就从巅峰一步步跌落，也不清楚港片是否能够重回巅峰，但可以肯定的是，港片曾经站在巅峰过，有很多的佳作为证！
那么，你心目中哪几部可以成为港片的巅峰代表作？欢迎畅所欲言。
我认为九十年代的港片都好看！
《尖峰时刻》、《无间道》
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]