① 请问这个QQ表情图中是哪部老电影啊好像是香港老功夫片电影里的
刘家良导演，陈观泰主演的《洪熙官》，演洪熙官儿子的是小时候的王杰
② 《街头霸王》香港电影奇妙岁月：戏仿无底线，意外造经典
近期又一部根据热门卡普空 游戏 改编的电影上线了，名字不提，但我们可以借机抛砖引玉，说下卡普空另一套热门 游戏 在电影中的表现，那就是著名格斗 游戏 《街头霸王》系列，这款 游戏 的大银幕故事，意外与槽点齐飞。
本专题分为两期，本文介绍中国香港部分，下期介绍好莱坞部分，不管哪个部分， 不看不知道，一看吓一跳。（老文章了，升级2.0版）
《街头霸王》 （ Street Fighter，如下简称《街霸》 ）初代诞生于 1987年8月30日 ，来自 游戏 界著名的“说话不算数”公司 卡普空 （capcom，被粉丝亲切的称为 卡婊 ）制作，已经有着30多年的 历史 。作为全球最流行、知名度最高的格斗 游戏 没有之一 ，你也许没玩过，但一定听说过。
要知道 格斗 游戏 （FTG） 在 游戏 世界里真的不算太大众，虽然人人都能玩，去追求格斗的爽快，但其追求高操作技巧的玩法和相对单一的模式，容易培养出高手，但不容易培养粉丝。
所以说， 《街霸》 能达到如今的地位，无论是 游戏 的跨时代意义，还是年代上的机缘巧合，都证明了一款 游戏 的成功， 把不容易成为爆款的格斗 游戏 推广至全世界 ，这个要赞（ 其实主要归功于1991年的《街霸2》，就是我们熟悉的8人街霸 ）。
《街头霸王》系列，如今已经出到了名义上的第五作，但加上之前zero、EX、少年街霸、以及每作的加强版、终极版、冠军版等， 已经不下20多款了，俺就不跟着裹乱了。这里只是综述一下《街霸》作为一款成功的 游戏 ， 用如今的热词来形容，这叫做IP ，自然会推出不同领域的改编作品，当然少不了大银幕。
最先开花的地方，是90年代的中国香港。
一切都有源头。
《街头霸王2》，最早是作为《街霸1》的升级版，虽然该作在本土反响一般，但在北美很受欢迎，因此美国运营商要求推出《街霸1》的后续产品以满足市场需求。由于开发初代《街霸》的西山隆志跳槽到了SNK（《饿狼传说》《侍魂》《格斗之王》等），所以新作开发的重任就交给了西谷亮（设计师）与安田朗（画师）手里。
新人上马导致项目一拖再拖，原本打算的《街霸89》拖了两年直到1991年才问世，由于实跟一代差距太大，安田朗也制作了各个角色背景故事，于是干脆叫成了《街头霸王2》，也就是中国玩家俗称的“8人街霸”。后来四位BOSS，也就是传说中的“四大天王”，在升级版续作中变成了可选角色，就是我们熟悉的12人街霸——《街头霸王2：四大天王》。
先来说说“街头霸王”这个译名，这个名字最早其实是山寨。
1991年，8人街霸2火遍香江，所谓“动漫 游戏 不分家”，港漫也闻声而动，很多以此为题材的漫画流行于市面。其中最著名当属玉郎集团（文化传信前身）旗下的许景琛、李中兴创作的《街头霸王》。
当年版权意识都不是很强，没有授权这个想法，而且面对风云多变的未来市场，那个时代从盗版FC 游戏 到跟风漫画都流行“先斩后奏”：
就是我们先不打招呼直接用，试水之后，假如大卖之后，我们会考虑买下版权进一步扩大市场；一旦打了水漂，我们就当不知道这件事，哪怕（日本）版权方来问责，也当没听见，反正这里是我们的地盘。
正在这种情况下，“街头霸王”这四个字就是来源于许、李跟风的港漫名字，完全自己瞎编的，没有官方授权。
但随着漫画销量节节上升，同期市场也出现了大量名为“街头霸王”的“跟风的跟风漫画”，随即玉郎集团才正式向卡普空购买版权，至此“街头霸王”不但正式的官方中文译名，而且玉郎集团还独享所有名为“街霸”漫画的累积成果，许景琛、李中兴因此名声大噪。
PS ，混乱的译名
“ 街头霸王 ”的译名通用于内地与中国香港，而我们另一个熟悉的译名“ 快打”或“快打旋风” 则是中国台湾译名，但在我们这里， “快打旋风” 则是另一部 游戏 的译名—— 《Final Fight Streetwise》 ，横版过关 游戏 ，我们熟悉的红人、白人和大壮。
但是，我们的宝岛 台湾把《Street Fighter》却翻译成“快打旋风”，而把《Final Fight Streetwise》翻译成“街头快打”，真尼玛乱！
但不要忘了，这套漫画的本质是跟风，并不是为了宣传 游戏 ，除了角色外形基本跟 游戏 剧情没有半毛钱关系，比如隆和肯两位主角，漫画里变成了玄武门第三代弟子赤龙和宾尼，大反派维加名字叫赤目司令（因为红眼睛的缘故），还是春丽的养父，而春丽与布兰卡（野人）则是一对姐弟，拳王拜森是液体金属人。。。
在那个互联网不发达的时代，拥有这样魔改剧情的漫画大行其道，一度让很多玩家误以为漫画故事就是 游戏 剧情。
而玉郎集团拿下卡普空版权之后，漫画故事非但没有改变，反而变本加厉（只是比以前在连载结束后多了正版 游戏 资讯的介绍）。
许、李二人有了官方撑腰，大展拳脚，融合了武侠、玄幻等所二次创作的招式和来自其他 游戏 、港漫中的角色大行其道，比如漫画中加入了《快打旋风》《饿狼传说》里的角色，以让漫画角色更加丰富； 游戏 中角色的各种招式也被冠以颇具东方韵味的名字，比如战虎的“电光毒龙钻”，直接照搬了《龙虎门》里的王小虎招式。
有意思的是，在漫画二创的这些剧情和招式中，出现了很多让人津津乐道的设定，比如主角赤龙（隆）的心魔，穿着灰黑色道袍与主角长得一模一样，招式相同但威力更强。最早是李中兴想引入2P角色的概念给角色换身衣服，而在漫画拿下版权之后，需要进一步拓展剧情，后来将其变成了独立的角色，还起了个名字叫“电”。
又比如肯的升级版火焰波动拳、火焰升龙拳，以及超杀版龙卷旋风脚等等招式放送。
熟悉《街霸》后续故事和发展中，上述这些都出现在了以后 游戏 中。比如“杀意隆”。而这些内容创作的时候，“12人街霸”才刚刚问世，这些都没有出现在 游戏 中，所以我们不免展开联想， 究竟是漫画创作方提前得到了卡普空的消息，还是卡普空参考了港漫的设定，我们无从考究，只是谈资。
但可以肯定的一点，卡普空作为版权方，授权之后就对作品不管不问，放任作品“野蛮成长”的态度，在90年代初期就显露无疑。也决定了后期无论是《街头霸王》还是《生化危机》，乃至如今的《XX猎人》， 游戏 跟电影基本不是一回事儿。。。
这家长也太不负责了。
90年代初，是香港电影最火爆的时刻。漫画火了，大银幕也接踵而至。
《街霸》的第一次大银幕之旅，诞生于 1993年 ，但这部电影却不是一部关于“街霸”的作品，只是用了街霸的元素而已，就是成龙的 《城市猎人》，一部极为另类的作品 。
虽然中文译名是来源于山寨，但《街霸》在香港电影中的首次大银幕之旅， 却是实实在在地买了版权的 。
因为《城市猎人》却是跟北条司买下了版权，这在那个年代的港台电影可不多见哦，像徐小明拍《海市蜃楼》就没跟倪匡买版权，片中的人物都改了名字，这事儿被告知倪匡后，倪大侠回应： "哈哈哈哈，你拍完了还要告我一声，怎么会有这么傻的人！"
PS，当时主演成龙还见到了北条司本人，并合影留念，而作为成龙粉丝的北条司，也手绘成龙与王祖贤的画像作为回馈。
在王晶去日本购买电影版权的时候，也一道把街霸的“版权”也收入囊中，本来是两回事，却阴差阳错出现在同一部电影里，于是就奉献了那段著名的5分钟大乱斗。
可以毫不夸张地说，虽然是恶搞，但 这段内容是大银幕上最接近《街霸》的一次，也是唯一一次！
成龙反串春丽 的造型，又著名又有趣，那种反差萌特别带感。
搓澡大汉 本田 ，我当时甚至都没认出来这也是成龙，只是觉得形象不错，就是有点瘦，而且关于这个角色，还有个有意思的地方，就是该角色的英文名字 "Honda（本田）”，改成了"E. Honde" 。原因很简单，当时成龙与三菱 汽车 有着赞助合同，而三菱的最大对手就是本田。。。。
虽然只是同名，但日本人在这方面也比较忌讳，所以干脆就把角色名字改了。
饰演 黄毛阿ken 的，是英国跆拳道黑带高手 盖瑞·丹尼尔斯 。
这位后来演过不少动作片，但最著名的还是几部改编自日漫或 游戏 的作品，包括那部雷到掉渣的真人版 《北斗神拳》 ，这位是主角健次郎
还有改编自 游戏 的 《铁拳》 ，这位演Bryan Fury
包括客串的 “软硬天师” ，在前半部分那场舞厅聚会时演唱的 《老人院》 ，歌词里都有《街霸》的内容：“ 四蚊一铺街机乱甘打打打凹咗，Ken哥将军手刀射错咗 。”
那个时候的香港电影就是这样， 看到商机和热点马上就会跟进，极致的 娱乐 化 。不过如 《城市猎人》 正儿八经的走版权程序的，在香港电影里还真的不多见。这就是该片另类的地方。
另一个另类之处，就是成龙与王晶的合作。
成龙与王晶在《城市猎人》之后再也没有合作，据说两人闹得拍片时闹得很不愉快， 包括期间所有的打斗戏成龙甩开王晶，自己独立执导。
后来王晶导演了《鼠胆龙威》，期间就有一种说法，认为《鼠胆龙威》是王晶拿来嘲讽成龙的，相传成龙看过之后也大为恼火。
不过这一切都是坊间传闻，未得到当事人证实。王晶在回忆录《少年王晶闯江湖》里，表示，自己与成龙拍《城市猎人》时相处了半年，对其带着肯定和赞誉之情的；而成龙也多次表示《城市猎人》在自己生涯里是很特殊的作品，但两人再也没有合作却是实锤。
这部电影在1993年1月16日公映，与周星驰的《逃学威龙3之龙过鸡年》同档期开画，两部王晶作品同日PK，最终《城市猎人》以3070万港币位列年度第4位，而《逃学威龙3之龙过鸡年》票房2500万位列年度第8位。
表面上成龙“击败”星爷，但考虑到《城市猎人》又是买版权又是大制作，成龙拍戏时还肩膀脱臼，按照成本计算，对比王晶完全“戏仿+恶搞”《本能》的《逃学威龙3》，在本土谁胜谁负真不好说。
但在海外，《城市猎人》则非常出名，毕竟有着成龙和IP的金字招牌，但评论界对该片褒贬不一，引用IGN对该片的评论就可以说明问题：
“失败的改编作品，成功的成龙电影”。
本来是说街霸，结果拐到了《城市猎人》，索性多说两句，北条司的访谈，谈到了关于这部电影的看法：
同年王晶的另一部 《超级学校霸王》 ，可就不管你版权什么的了 ，完完全全的山寨作品，但效果很不错的哦！
还记得王晶去日本卖版权的事情吗，其实王晶在 《城市猎人 》之前就打算搞这部，而且真的打算正式要买版权，要拍一部《街头霸王》电影版。
结果被人家捷足先登，卡普空已经先把版权卖给了好莱坞，让王晶碰了一鼻子灰 。不甘心的王胖子，搞下来角色形象权，在不得已的情况下用在了 《城市猎人》 里，所以就有了史上最经典的街霸电影段落。
但向来贼不走空的王晶，街霸电影还是要拍的，因此他拿出了香港电影最擅长的一招—— 戏仿 。
从电影片名，到故事再到角色，都跟原版 游戏 不一样，但观众肯定能够对号入座。角色形象上类似，招式的类似，还有含沙射影的调侃，这是香港电影的长项啊，尤其是当年正是王晶手热的时候， 娱乐 效果也是满满。
所以从某种程度上来说， 《超级学校霸王》 算是有史以来第一部 《街霸》 电影版，尽管是擦边球。
电影的阵容也是相当耀眼，如日中天的 四大天王来了仨，独缺黎明。
原本王晶想让“四大天王”都在《超级学校霸王》中集结，无奈黎明一直不合拍，他那时候很不喜欢“四大天王”这个称号，因此王晶只能让黎明出现在了 《城市猎人》里， 到最后《超级学校霸王》中只出现了刘德华、张学友和郭富城（他只愿意客串）。
但“黎明”也以另一种方式在本片里“友情客串”，也算是王晶的鬼主意。
郑伊健、任达华、邱淑贞、张卫健、苑琼丹、杨采妮、许志安、卢惠光、周比利 等当时新老港星荟萃，这个阵容放到如今，也是相当耀眼。
记得 张学友和郑伊健 在便利店里的打斗格外精彩。
最 搞笑 的就是陈百祥饰演的老师，打赌输了吃了话筒还要吃桌子： “还是大理石的啊！ ”
所有角色都在信息上打了擦边球，唯独 郭富城饰演隆 ，几乎一模一样，形象极佳，可惜只是客串，首尾登场。
故事模板基本上是 《逃学威龙》+《终结者》 的结合体，当时两大最时髦故事模板被王晶用了个遍。而且不单单是街霸，还有 《七龙珠》 和 《哆啦A梦》 的桥段。
张卫健+许志安+杨采妮 的人设，直接来源于 《哆啦A梦 》，后来张卫健还变成了 《龙珠》 里的孙悟空。
而且还有刘德华与邱淑贞上演的 《超级马里奥》 的桥段，形象上完爆好莱坞那部买了版权的同名电影版。
这是当年香港电影为了 娱乐 效果“ 不择手段”的效果，无视版权的戏仿和模仿 ，用现在的话来说就是山寨，假如电影中的角色和桥段都有版权的话，那版权+制作费就海了去了。
回想起来，那个时候不少戏仿作品，比如郑伊健、古天乐的 《男儿当入樽》 就是《灌篮高手》的山寨，还有中国台湾的 《新七龙珠》 。
也是同期，叫 《街头霸王》 的电影有好几部，但内容跟 游戏 没有半点关系，完全是剥削价值作品，标题党而已。
恰恰是这样无节制的 娱乐 ，造就了香港电影最辉煌但很短暂的时代。
明天继续好莱坞部分，关于春丽，我还是喜欢邱淑贞版。
③ 哪些电影和演员是模仿的李小龙
陈天星的《截拳道》，石天龙的《宝贝双龙》里面打斗完全李小龙化，洪金宝的《肥龙过江》龙迷必看，丹哥的《精武风云》、《新唐山大兄》、电视剧《精武门》中丹哥完全李小龙化，以上都是模仿时段长的，还有很多就不一一列举了
这里总结了十大模仿李小龙的演员
1.“台湾李小龙”——何宗道
相似指数：★★★★★ 代表作品：《李小龙传奇》
点评：最多人认可的“李小龙第二”
台湾功夫明星何宗道自幼学习武术，做过体育老师，后来转入电影行，曾在香港和台湾担任特技演员。何宗道本人不但通晓中国功夫，还是有名的跆拳道高手，非常擅长腿功。李小龙去世后，片商让他以“黎小龙”的名字出道，英文艺名则定为用意明显的“Bruce Li”。他先后出演了《龙的影子》、《截拳鹰爪功》、《咏春与截拳》等功夫片，他的打斗风格模仿李小龙，多使用腿功，在银幕上身手敏捷。后来何宗道出演了反映李小龙真实人生的电影《李小龙传奇》，上映后反响热烈，在内地也颇受好评，成为他引以为豪的代表作。何宗道的脸型、身材都与李小龙相近，功夫也很好，尤其以模仿李小龙打斗时的动作和表情最佳，深受观众喜爱，被称为“李小龙第二”。
2.“香港李小龙”——梁小龙
相似指数：★★★ 代表作品：《李三脚威震地狱门》
点评：最负盛名的“李小龙第二”
提起梁小龙，国内观众肯定多少有些激动，他是深受内地观众喜爱的功夫巨星。当年他主演的《大侠霍元甲》和《陈真》两部电视剧，在国内一度造成万人空巷的盛况。其实梁小龙出道很早，他做龙虎武师出身，精通各门派武术，是一位真正的武术家，在香港自由搏击大赛中，梁小龙多次夺冠，享誉武林。出道后梁小龙先后出演了《铁拳旋风腿》、《生龙活虎小英雄》、《黑带空手道》等多部电影。在1977年的《李三脚威震地狱门》等电影中，梁小龙就饰演过李小龙本人。虽然梁小龙外形方面与李小龙相差很远，但他功夫生猛，在打斗风格上，刚猛不知疲倦的气势，给观众留下了深刻的
3.“澳门李小龙”—— 吕小龙
相似指数：★★ 代表作品：《龙拳精武指》
点评：拳风最像李小龙
吕小龙的本名是黄建龙，早年在澳门教授洪拳。70年代初到香港邵氏电影公司做演员。在选拔“李小龙第二”活动中，吕小龙因为形象与李小龙有些相似，功夫高强，又是他的崇拜者，于是被幸运选中。先后主演了《截拳铁指斗刀客》、《死亡魔塔》、《龙拳精武指》和《猛龙伏虎》等影片。电影《长城大决战》是吕小龙与内地合拍的第一部影片，电影中他的打斗干净利落，凶狠猛烈，且歌颂爱国主义精神，深受内地观众好评，该片成为1989年全国十大卖座电影之一。吕小龙拳脚刚猛直接，很有节奏感，在这点上他最接近正版的李小龙。
4.“韩国李小龙”——唐龙
相似指数：★★★★★ 代表作品：《死亡游戏》
点评：侧面几乎一模一样
现在提起李小龙的遗作《死亡游戏》，观众都知道是找替身完成的，这位替身就是来自韩国的唐龙。唐龙原名金泰中，本身是跆拳道高手，后来又研修截拳道。李小龙去世后，他接拍《死亡游戏》，充当李小龙的主替身。这位韩国李小龙的侧面看起来几乎和李小龙一摸一样，后来在吴思远导演的《死亡塔》中，唐龙不但给李小龙做替身，还饰演了片中李的弟弟。在《死亡塔》中，唐龙与另一位跆拳道高手斗腿功的戏份成了功夫片的经典场面。之后唐龙又先后出演了《仁寺野洲》、《大学流氓》、《血的游戏》等作品，均有不俗表现。唐龙将自身修行的跆拳道功夫与李小龙的截拳道融合为一体，他的打斗风格在模仿李小龙，注重刚猛和节奏感的同时，大量展示他出神入化的腿功，也为观众带来了新鲜的视觉体验。
5.“美国李小龙” ——李截
相似指数：★ 代表作品：《Dragon: The Bruce Lee Story》
点评：星运不佳的模仿者
贾森·斯科特·李是出生在美国洛衫机市的华裔美国人第三代，中文名为李截。他自幼酷爱表演，可惜入行之后得到的都是一些小角色。1987年美国人拍摄李小龙的传记片《Dragon: The Bruce Lee Story》，李截得到机会在电影中扮演李小龙。本片由琳达怀念丈夫的著作《布鲁斯·李：只有我才了解的男人》改编。电影不但表现了李小龙武艺超群、所向无敌的一面，还很生活化的展现出这位功夫巨星的热情、高傲、幽默，甚至是脆弱的一面。由于不是武行出身，所以李截在电影中的打斗只是单纯靠着一身肌肉模仿李小龙，并不是很精彩。不过电影不但还原了一个真实的李小龙，还翻拍了李小龙很多经典作品的场面，充满情怀。可惜由于外形并不出众，而且功夫底子不高，所以这位美国李小龙的星运不佳。在《Dragon: The Bruce Lee Story》之后吗，李截接拍的仍然是一些小角色而已，算是李小龙的模仿者中发展得比较失败的一位。
6.“马来西亚李小龙”——“巨龙”
相似指数：★★★ 代表作品：《狂龙血战忍者》
点评：神情极像李小龙
来自马来西亚的功夫明星“巨龙”长得一脸凶相，而且功夫底子很好，加上打斗的神情像极了李小龙，所以也成为李小龙接班人的热门人选。据说“巨龙”这个名字是当时制片公司有意压制其他公司的“复制李小龙”，特意为他取的。巨龙先后出演过《杂家高手》、《快拳怪招》、《狂龙血战忍者》等多部功夫片，他在电影中给人的印象是说话很少，用拳头解决一切问题。虽然他的打戏同样模仿李小龙的表情动作，拳脚勇猛尚足，但缺乏李小龙特有的灵动感，而且没有什么创新，所以只流为一般功夫电影的水准。
7.“海归李小龙”——甄子丹
相似指数：★★★ 代表作品：《精武风云》
点评：李小龙之后最能打的功夫明星
众所周知，如今的“甄功夫”是地地道道的李小龙影迷，而且两人的成长经历和文化背景都极其相似。甄子丹与李小龙一样，也是以正宗的中国功夫为起点，博采众长的同时又积极学习西方各种搏击技术。甄子丹虽然不是从出道就刻意模仿李小龙，但一部亚视版的《精武门》和今年刚刚上映的《精武风云》使得甄子丹的演艺生涯始终与李小龙这个名字紧密的联系在一起，而他生于香港、美国长大、再回到香港成名的人生经历和对武术的理解也使他比其他模仿者高出一筹。精研截拳道的甄子丹打斗风格与李小龙一脉相承，而他的功夫也常常被拿来和李连杰、成龙等人做比较。影迷们普遍认为，相比于李连杰的武术套路和成龙的杂耍表演，注重实战的甄子丹在真功夫上要高出一筹，是李小龙之后最能打的功夫明星。
8.“女版李小龙”——茅瑛
相似指数：因性别不同，无法衡量 代表作品：《合气道》
点评：巾帼不让须眉
提起茅瑛，影迷或许并不陌生，电影《龙争虎斗》中饰演李小龙的姐姐与歹徒殊死相搏的就是她。茅瑛出身梨园行，以演武旦角色闻名，后来转入电影行，与苗可秀、衣依合称为“嘉禾三大玉女”。现实中的茅瑛是一位不折不扣的巾帼英雄，不但学习过正统国术，还将合气道练到了黑带三段，曾以一人之力打退过持刀劫匪。茅瑛拍摄过《合气道》、《跆拳震九洲》、《黑龙会》等多部功夫片，在《合气道》中茅瑛不但神态表情模仿李小龙，同样有一人单闯日本道场的戏份，还将李小龙迅猛凌厉的连环腿发扬光大。在此后茅瑛主演的很多功夫片中，她都很注重展示自己出色的腿功，成为银幕上一位经典的女英雄形象。
9.“师徒李小龙”——周星驰&陈国坤
相似指数：★★★★ 代表作品：《少林足球》
点评：最执着的粉丝
如果没有偶像李小龙，周星驰大概不会有功夫梦，更不会想到去做一个演员。今天我们可以从“喜剧之王”周星驰的很多电影中找到李小龙的影子。凭借电影《少林足球》夺得金像影帝后，周星驰第一个感谢的就是李小龙。《功夫》中他不但穿上了李小龙的代表服装，而且一招一式都模仿自李小龙的动作，当真是众多李小龙粉丝中，最有情怀的一个。而陈国坤正是因外貌酷似李小龙，才被周星驰发现，出演了《少林足球》中的守门员一角，受到影迷关注。2008年受邀出演电视剧《李小龙传奇》在国内外都引起不俗的反响。
10.“文艺李小龙”——李治廷
相似指数：★★★★ 代表作品：《李小龙：我的兄弟》
点评：最受李小龙家人认可
《李小龙：我的兄弟》正在热映，由金像奖最佳新人得主李治廷饰演少年李小龙。由于本片改编自李小龙的胞弟李振辉所著的《李小龙——李振辉回忆录》，讲述的是李小龙18岁前不为人知的真实往事，甚至包括李小龙的初恋。所以李治廷在电影中展现的并非是李小龙拳脚无敌的功夫巨星一面，而是一个少年李小龙的成长故事。本片中李治廷不但会学功夫，还会跟谢婷婷和贡米两个红颜知己大谈恋爱，甚至大跳恰恰舞玩音乐，绝对是李小龙众多模仿者中最文艺的一个。片中李治廷扮演的少年李小龙，不仅得到了广大影迷的认可，还获得了李小龙家人的高度赞扬。
④ 都说香港电影越来越没有港味了，那香港电影所谓的“港味”到底指的是什么
香港电影的所谓港味就是指所有受九十年代香港电影所影响，对香港以及一些事物的抽象认知。这个港味可以指都市电影中的都市；武侠电影中的侠；黑帮电影中的黑帮等等。这些都是当时香港电影灌输给身处发展年代的我们的最好想象，让我们为之着迷不已。
黑帮电影中的黑帮；黑社会文化作为香港文化不可分割的一部分，早已深入香港电影的方方面面。无论是台前，还是幕后，黑社会仿佛就是香港电影的另一面。极具特色的香港黑帮成为了香港电影中，一个具有特殊意义的符号。即便是在香港电影衰落的时候，黑帮电影依旧经常出现亮眼之作。可是正如时代变迁一样，黑帮电影也由原来的放肆张扬情义无双，慢慢变成了现在灰暗压抑的挣扎场面。
⑤ 万恶之源张学友表情包出自哪部电影
万恶之源张学友表情包出自电影《旺角卡门》，在里面张学友饰演乌蝇一角，和刘德华饰演的阿华情同手足。该电影于1988年6月9日上映。
张学友饰演的乌蝇是旺角的黑帮打手，非常讲义气，和男主阿华情同手足。乌蝇一直梦想着有朝一日能坐上“头目”这把交椅，有了阿华的保护，令乌蝇苦无表现机会。后来乌蝇为了逞强扬名，寡不敌众，与阿华丢了性命。
《旺角卡门》是上个世纪的电源，由王家卫执导，刘德华、张曼玉、张学友、万梓良领衔主演。据了解，1989年，张学友凭借《旺角卡门》中的乌蝇一角获得第8届香港电影金像奖最佳男配角奖。