㈠ 刘德华电影票房扑街，这是不是代表港片已经没落了
今年的春节电影档很是神奇，几乎80%的电影都被《你好李焕英》和《唐人街探案3》给占据了，其他电影连一杯羹都分不到。
在这里我觉得最可怜的要属刘德华，作为一个全能艺人，他在全中国的影响力都很大，但为何票房屡屡扑街呢？
今年上映了刘德华主演的两部电影《拆弹专家2》和《人潮汹涌》，但是票房都不是太尽如人意。
其中《拆弹专家2》收获了13亿票房，只排在了总票房的第51位；而另外一部《人潮汹涌》更是低得可怜才6亿。
许多年后，刘德华身上体现的，也不过是港片巨星该有的样子：踏平崎岖，艰辛努力写下那，不朽香江名句！
哪怕一个黄金时代逝去了，那些用心坚持的人，总会得到时间的回报，不管片酬算多算少，刘德华真正的回报其实是八个字：华仔还在，港片不死。
㈡ 为啥香港电影在大陆上映票房都不高
可能文化差异，欣赏习惯差异吧，其实港片在大陆曾经有过辉煌的时候，现在依然也有高票房的电影，比如周星驰、成龙、刘德华的电影，而且每年都有票房奇高的电影，比如美人鱼、功夫瑜伽、十二生肖、西游降魔篇、西游伏妖篇、澳门风云系列等等
㈢ 如今香港电影票房为什么不景气呢有哪些原因呢
我想肯定不光是经济衰退、盗版横行那么简单，其中很重要的一点还是香港电影人不用心搞电影。他们一直是这样的，做电影很马虎，他们不尊重观众，他们不懂得怎样把灯光搞得最好，不懂把服装和演员统一和谐起来，不懂量体裁衣根据电影的类型去配音乐，不懂电影颜色和画面感。他们老以为观众是傻瓜，不用给他们太好的东西，找几个明星，咔咔咔就完了，现在以这个心态去拍电影当然就不行了。
㈣ 为什么感觉国内的电影票房破10亿很轻松，港片却很难
近年来，国内电影的票房过十亿已经不是什么稀奇事，港片很难做到那是因为时也势也，港片的辉煌已经不在，跟内地电影比起来格调并没有高太多，依然是熟悉的脸庞演着熟悉的剧本，打打杀杀枪战心理战，观众着实有些疲劳。
而港片曾经辉煌，古惑仔，枪战警匪，赌场争斗，这曾经都是我们的热爱，那是因为那个时期国内市场的空白的，是贫乏的，所以我们视之为珍宝，而现在这些片已经翻不出什么花样来了，观众已经不觉得稀奇了，甚至有的小年轻都没有追港片港剧的经历，他们怎么会买账呢？
㈤ 01年低票房的7部港片佳作：王晶的另类赌片最惨，仅几十万收场
2001年，香港电影已经历了四年的低潮期，全年累积票房仍呈颓势，而中低成本影片的生存空间也越发缩紧。这一年，星爷携特效动作片《少林足球》强势回归，最终问鼎票房榜榜首，而此时的银河映像已度过艰难的创业期，终于迎来了自己的春天，旗下巨星云集的《瘦身男女》、《钟无艳》和《全职杀手》均“杀进”票房榜前十。那么同年又有哪些票房不佳的“黑马之作”，一起来看看吧。
1.《买凶拍人》（票房：177万港元）
导演：彭浩翔
主演：葛民辉/张达明/詹瑞文/樋口明日嘉
本片是导演彭浩翔的首部剧情长片，其拍摄成本仅为50万美元，但最终呈现的黑色幽默效果却非常理想。故事围绕着一个被“经济危机”困扰的杀手和一个失意落魄的导演合作“拍电影”而展开，在他们“买凶拍人”的过程中，也让所有人都被卷入这场令人哭笑不得的风波中。尽管影片穿上了“犯罪片”的外衣，但它又与大多数犯罪类型片风格迥异，其一在于那些残酷的命案到了这里变成了让人啼笑皆非的闹剧，其二在于导演将现实生活中的情境在影片中进行了合理的夸张变形，让它们化作了一个个信手拈来的笑料，还顺道讽刺了港片萎靡的现状。彭浩翔过人的创作才华在本片中无疑被表现得淋漓尽致。
2.《一个烂赌的传说》（票房：59万港元）
导演：麦子善
主演：吴镇宇/关秀媚/李灿森/姜皓文
本片是王晶联手麦子善打造的一部“另类赌片”，讲述了情场和赌场失意的职业赌徒舒奇（吴镇宇饰），和生存状况窘迫的舞女“公主”（关秀媚饰）在一路“逃亡”过程中擦出了爱火花的故事。与王晶大多数赌片不同的地方在于，其主角不再是风光无限的“赌坛英雄”，而是置换成了两个为人生而“赌”的边缘人物；而它也不再强调千变万化的赌术效果，而是将“赌”字贯穿角色的每一段旅程，隐喻了人生无常和世事多变，具有强烈的荒诞及讽刺意味。然而到了后半段，风格却突然急转直下，以一个相爱却无法相守的悲剧收尾。“人生如赌博，输赢不由自己决定”的潜台词，相信能令每个观众心领神会。
3.《九龙冰室》（票房：531万港元）
导演：马楚成
主演：郑伊健/林雪/莫文蔚/李彩桦
江湖英雄片的拍摄风潮始于上世纪八十年代中期，后在《古惑仔》系列时达到了顶峰。然而随着时代和环境的改变，同类题材电影在创作走向上也产生了新的变化，特别1997年之后香港影坛涌现出了越来越多的“反江湖”电影，它们看待江湖的角度更趋向于平和理性，而《九龙冰室》就是其中一部。影片中的男一号同样是由郑伊健担纲，但他已从当年奋不顾身争夺话事人的陈浩南摇身一变为不想过问半分江湖事的九纹龙，这两个反差极大的角色由同一个演员扮演，“洗白”意味极其明显，而“一日江湖人，终身江湖人”的九纹龙最后也落得个无法抽身的悲情收场，则为“黑道英雄”们的结局提供了另一种假想。
4.《恐怖热线之大头怪婴》（票房：459万港元）
导演：郑保瑞
主演：吴镇宇/李灿森/周丽淇/潘绍聪
影片借助香港新城电台节目《恐怖热线》的热度，将坊间流传的“大头怪婴”之都市怪谈进行了二次加工和创作，为港产恐怖电影史书写了另类而又突出的一笔。本片最值得一提的地方，莫过于其中勾起观众强烈好奇心的主角“大头怪婴”从始至终并没有现出真身，而是仅以血画的面貌让人一睹大概，但在导演高超的场景控制和气氛营造之下，众人在探寻“大头怪婴”真相的过程仍能让人毛骨悚然。尽管有人评价该片是“噱头大于实际”，但其悬念感一直到结尾最后一刻也没有散掉，与多数港产恐怖片相比，实属难得。而本片也是香港首部引入“伪纪录片”拍摄手法的恐怖片，意义更是非同一般。
5.《野兽之瞳》（票房：129万港元）
导演：梁柏坚
主演：吴彦祖/古天乐/谭耀文/谷祖琳
影片由拍出过经典拳击片《浪漫风暴》的梁柏坚执导，本片在“拳击片”的外衣之下，仍有颗“文艺”的心。其情节主线并不复杂，讲述了异卵双生的弟弟贺冲（吴彦祖饰）为在黑市拳赛中战死的哥哥贺瞳（古天乐饰）复仇的故事。然而剖析开来，它又并不单单停留在“复仇”的层面，而是以“兄弟之情”和“亲情回归”作为总主题，而那些温柔脉脉的细节也与拳拳到肉的场面共同构成了一种独特的“暴力美学”，让人难以忘怀。此外电影的叙事模式也不再平铺直述，而是用多条时间线清楚地交代出了不同人物的不同性格，到了影片最后，它的拍摄目的也呼之欲出：“拳击”精神即暗喻了港人的顽强拼搏精神。
6.《知法犯法》（票房：440万港元）
导演：麦子善
主演：吴彦祖/曾志伟/关秀媚
长久以来，港式卧底警匪片已形成了一个既定套路：即卧底探员虽每天都挣扎在黑与白的边界，但他们时时刻刻都谨记职责，仍将锄暴安良当作第一要务，即使偶有“越界者”，到了最后都知道迷途知返。然而《知法犯法》这部卧底片却完全“反其道而行之”，将吴彦祖饰演的阿Mike塑造成了一个从头坏到脚的卧底警察，在利益、权力和女人的诱惑下，他从一个尚存一丝人性的警员最后堕落为残酷冷血，毫无道义的江湖中人，体现出了人性“最恶”的一面，如此“去理想化”的情节设计，也许最贴近于现实。吴彦祖在演绎阿Mike时多是通过内心戏来体现人物的阴沉和复杂，这种演技方法也奠定了他后来的戏路。
7.《游园惊梦》（票房：68万港元）
导演：杨凡
主演：王祖贤/吴彦祖/宫泽理惠
《游园惊梦》取材自昆曲《牡丹亭》，并以京剧名伶顾剑秋和吴继兰为原型，刻画了荣兰（王祖贤饰）和歌妓翠花（宫泽理惠饰）之间亦真亦幻的感情纠葛，而影片也“别有用意”地将叙事背景放在了上世纪三十年代，从而引出了更为深刻的时代主题。为了营造出视觉上的“极致美感”，导演杨凡在镜头调度、场景设计以及色彩运用上花了不少功夫，更不惜斥资百万为女主角打造戏服，最终达到了美轮美奂，绚丽精致的效果。而林青霞的旁白以及伦永亮的配乐都是影片的加分环节。尽管本片的票房表现不佳，但其艺术成就却无法被否定，同年的香港电影节，台湾电影节以及金鸡百花电影节都选定本片作为开幕影片。
㈥ 李小龙电影《龙争虎斗》当年在香港上映的票房为什么那么低，才330万港币
那时候票价比较低，人的生活水平也低，所以票房低可以理解，而且那时候香港盗版很厉害，本来手头没多少钱，再去花钱看电影就不如买盗版了，就像十几年前的中国一样，那时候又有多少去电影院看电影的啊，有钱的毕竟少数，再一个，那时候毕竟是英国统治，有很多事也不好说，就像和谐社会一样，你懂得。望采纳，谢谢！
㈦ 世界上哪部电影票房最低
我只知道香港是座电影城,虽然港片近年来已经衰败.但香港至今仍然是全世界最爱看电影的城市,人均电影消费居世界第一.一个城市的全年电影票房收入和整个大陆相近.不能不说是一个奇迹.
香港人爱看电影,他们几乎接受所有电影,好片烂片,中片西片一律来者不拒.但也有这么些电影,连香港人都忍受不了.那是烂到何等程度啊.
到底是哪些强片呢?本帖告诉你.现在大家就一起来跟我倒数香港影史上票房最低的10部电影(根据手头资料整理,可能有遗漏,欢迎补充)
10.《漂亮妈妈》
主演:巩俐
票房:18.2万
2001年巩俐创造了一个不光彩的记录,她主演的《漂亮妈妈》成当年香港电影最低票房.当时的报道称:周五放映巩俐主演的《漂亮妈妈》的京都戏院,全日票房仅得40元，换言之当日《漂》片只有一个观众入场.
虽然在大陆还过得去,但巩俐在香港是相当地不待见哪.以至于连今年4月份的金像都没参加,可能压根没料到自己能获奖.
9.《红色恋人》
主演:张国荣,梅婷
票房:10.6万
大陆革命片,再加上张国荣本人也没什么票房号召力,造成这部电影才收了10万,算起来才几百个观众看了这个电影.他的香港粉丝也实在少了点.
8.《玉观音》
主演:赵薇,谢霆锋
票房:7.7万
许鞍华报以厚望的玉观音上映当日只收了7000元,最后累积票房7万7.台湾片商见状,干脆连引进都免了.虽然许一直都是艺术片导演,但这样惊心动魄的低票房还是头一遭遇到.搞得她消沉了好段日子.
闷片,票房毒后的加盟,谢当时处在低谷,宣传不利.以上种种,是电影惨败的主要原因.
7.《香港厨神》
主演:洪天明,上野未来,黎耀祥,洪金宝,钱嘉乐,叶蕴仪,刘以达,罗家英
票房:3万
洪金宝儿子主演的一电影,还有日本小妞和一干知名配角加盟,连老爹都亲自出马.可惜最后仍然没能拯救票房.
电影我还看了,确实很烂,但光看几个演员也应该值了,只收3万实在有点离谱.
6.《心中有鬼》
主演:黎明,范冰冰
票房:2万
香港人可以忍受烂片,但相信这个电影之烂超出了他们容忍的极限.香港本地的电影论坛都死寂一片,连谈论的兴趣都没有.
上画仅一周,就惨被发行商连腰斩.
5.《当碧咸遇上奥云》
主演:刘镇和梁晓峰游雅倩
票房:1万
这个是什么我也不清楚.
4.《玉蒲团之极落宝鉴》
导演:叶天行
票房:4880
怎样才能称得上电影?除了满足电影本身的特性之外,至少还需要进院线.否则那些DV也都可以叫电影了.而有位导演,其危险行为已经到达了要葬送电影这个行业的程度.
他的名字叫做叶天行.
为什么说他要葬送电影行业呢?因为他创造了一个记录:15天拍完三部电影,并且全部进院线.三部电影《盗帅留香韦小宝》,《新东成西就》和《龙马精神大赢家》同时开机.选角,表演,拍摄……全部一晃而过,边拍边剪边制作.于是在香港电影工业的流水线上一个也许不好但绝对最快的产品就此诞生了.
此人还号称一年可以拍3,40部这样的电影,并且利润可观.
其行为让人无语,电影都像他这么拍,非灭亡不可.
创记录的3个电影票房暂时查不到,不过查到了他早年的几部玉蒲团(非王胖子的那个)系列的电影票房,说他是香港电影史上票房最低的导演,一点都不为过.
3.《婚前杀行为》
主演:李灿森
票房:2300
2004年香港最低票房电影,李灿森当时可能昏头了,接了这样一部烂片.
2.《赤脚小子》
主演:郭富城,张曼玉,狄龙,吴倩莲
票房:1010
杜琪锋早年的武侠片,说实话,拍的还不错,电影很好看.但资料显示,此片只在1993年4月28日上映了1天,票房为1千零10元.
至于为什么会这样,我也不知道.可能是杜大炮得罪了院线老板?
1.《天使死神》
主演:黎姿,王喜,叶童
票房:0
2003年香港上映4天,票房为0.
说起黎姿,她的身世并不简单,是香港电影之父黎民伟的孙女.电影之女竟然拍了部史无前例的0票房电影.实在令人难以置信.
黎姿和她爷爷一起被载入了香港的电影史册之中.
OK,就是这样,香港电影史上票房最低的10部电影,其中不乏有大牌明星担当主演的.但毫无疑问,这些人都创造了一个耻辱的记录.
㈧ 你知道哪些高口碑低票房的电影
《打擂台》是近几年来比较出色的香港电影，而且还包揽了香港金像奖多个奖项，可惜不仅内地没有引进，在香港的本土票房也是一般般。”最后他像一个信义当头的侠士一样悲歌赴死。经常看些邵氏的老片，经常会想，姜大卫、狄龙、陈观泰，这几位中能有一个出场，那这片子对于我来说，就是有票房号召力的，号召耐薯我去贡献一下票房。后来才知道不是这么回事，《见龙卸甲》里的狄龙，《锦衣卫》里的陈观泰，晌亩拿在我看来还是索然无味的，倒是《黑社会宴搭》里的姜大卫看着更舒服些(遗憾姜爷少时的灵气早已磨灭，成了如今的沉稳老练)，所以港片味道不仅靠几个当年大腕的......
㈨ 香港电影没落的原因有哪些
我觉得香港电影没落原因有很多的因素在里面。首先是演员方面吧，我们以前知道比较出名的香港明星诸如：张学友、周润发、周星驰……
㈩ 现在的香港电影为何越来越差，都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌现大批优秀电影香港涌现大批优秀电影，票房冠军成绩上涨到5700万元，达到了阶段历史的顶峰。这个时代可以说是香港电影的黄金时代。 强大的明星魅力，出色的商业片制作能力，相同的文化背景，使得香港电影在台湾、新马泰等海外华人社会同样获得认同。同样，出色的电影为香港电影带来大量的资源。使得香港电影更加繁荣，但为什么从97年开始，香港电影就开始没落，鲜有优秀的电影出现呢。
内因：1.邵氏对香港电影业的垄断，提及香港电影，必定跳不过邵氏。当时的邵氏电影可以说是独大，有演员有片场有影院，全产业联动。而且当时的演员全靠工资生活，任你的电影再火也不会有太多的额外收入。这些大量减少了电影拍摄的投入，所以纵然电影票房不好也不会有太多的回本压力。但这也让邵氏并没有继续加大电影的投资，尽管香港电影那时一片繁荣，但是成本的限制却让其没有足够的进步。虽然邵氏对香港电影做出了贡献，但是以其体量，是否做的足够多呢？
2.资金问题：粗制滥造的电影导致资金回本困难，无法尽快投入新电影的拍摄。本土经济不景气，外商开始撤资寻找新的市场。当时的年代，虽然大陆已经定下对西开放的基本政策，但是中西方在政策，贸易，法律上仍有很多问题出现，这时候，被英国统治一个多世纪的香港就成为大陆同西方及台湾的经贸中转地。但是随着大陆开发政策的逐渐实行和落实，香港的经济也收到冲击。3.演职人员：提起香港电影的衰落，估计第一个想到的就是好演员好导演青黄不急，但为什么我放在后边说，因为这其中有这因果关系，正是因为香港市场受到冲击，周润发，成龙等投身好莱坞，但当时的香港环境却没法迅速造一匹新星出来。
香港电影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.国外电影业的崛起：1997年，《泰坦尼克号》获得21亿美元的票房。而同年的香港票房冠军只有4500万。从97年开始，香港的海外市场败退，本土市场也受到挤压。而在国外电影蓬勃发展的同时，香港电影却仍是踏步不前，票房冠军仍然在三四千万左右徘徊。2.观众喜好的变化：经济发展的同时，人们的需求也发生了变化，加上美国大片的冲击，观众开始追求更高制作，更新颖的电影。而香港电影仍是那几样，并没有出现真正的创新。3.国际经济局势的影响：97后，国际经济的发展带动了各国电影的发展，韩国，美国都出现了不少优秀的电影，而原先投资香港电影的台湾金主也开始撤资，香港电影的市场和资金供应都受到影响。
这些原因也形成了恶性循环，让香港电影的崛起变得更难，也很难重现当初的繁荣景象，再涌现出往日的经典电影了。