Ⅰ “小李子”确认加盟昆汀第九部长片，莱昂纳多在影视圈拥有怎样的地位
好莱坞现任一哥，好莱坞权势榜唯一进前十的男演员。小李是当今好莱坞票房号召力最强的演员迹拍没有之一。好莱坞是片酬论地位，小李片酬基本上都在2000万以上，作为一个不排系列IP的演员，独立片能经常拿到2000万以上。
Ⅱ “小李子”确认加盟昆汀第九部长片，两人的合作将为这部电影带来哪些看点
“小李子”确认加盟昆汀第九部长片，两人的合作将为这部电影带来许多看点。例如：小李子精湛的演技将如何演绎剧中角色，在小李子的演绎下是否会有反转，小李子和昆汀的合作将会有何种碰撞和融合体现在电影之间等，都将成为看点。
据《好莱坞报道者》的消息，昆汀正在筹备的新片是有关美国历史上臭名昭著的犯罪集团曼森家族的故事。 以查尔斯·曼森为首的曼森家族在 1960 年代是恐怖和死亡的代名词。他们犯下了一桩桩令人发指的谋杀案。昆汀的电影将围绕有关 1969 年 Sharon Tate 的谋杀案展开。怀有八个月身孕的演员，著名导演罗曼·波兰斯基的妻子 Sharon Tate 在家中被曼森和他的追随者们残忍地杀害，身中 16 刀。和 Sharon Tate 一同死在屋内的还有三人，另外还有一个青年在屋外车中被枪杀。
不过，由于有事实和伦理的框定，昆汀在血腥场面的表现上或许会有所收敛。 Harvey Weinstein 和 Bob Weinstein 兄弟将参与电影的制作，但目前尚不清楚韦恩斯坦影业是否会发行昆汀的新作。昆汀的上一部电影《八恶人》就是由韦恩斯坦影业发行的，但集结起不俗卡司阵容（塞缪尔·杰克逊、库尔特·拉塞尔）的《八恶人》并没有在本土取得理想的票房。 昆汀曾说自己将在执导完第 10 部电影后退役。这也就意味着如果曼森家族的电影可能成为他倒数第二部作品。
喜欢小李子和昆汀的朋友不妨期待一下这两人合作之后的电影。
Ⅲ 两大巨星皮特和小李子联手，再加“李小龙”，昆汀新片注定不凡 ，为什么
好莱坞导演昆汀·塔伦蒂诺将把第九部职业故事片《好莱坞往事》带给全世界的影迷。从3月21日发布的试播预告片来看，继承了昆汀一贯的风格，全明星阵容，谩骂，B级电影质感，可预见的血浆满天飞。
预告片中，布拉德·皮特和李小龙麦克马洪饰演曾经互相竞争。据创始人说，昆汀在电影里给龙哥加了很多场景，不仅仅是跑龙套。我想这就是昆汀，一个张彻和吴宇森的铁杆粉丝，他在电影中向老香港电影致敬。但他的电影是由彼得和李小子组成的，加上李小龙，这部电影注定非同凡响。
除了两位绝对的主演，好莱坞往事还有玛戈·筹伯、达科塔·范宁、达米安·路易斯、埃米尔·哈士奇等一线大咖。昆汀可以说是花光了所有的钱带领观众回到那个时代，见证了好莱坞大制片厂时代的夕阳。我相信这位真正热爱电影的天才写的这本爱情书，会让全世界的观众在这个夏天感到兴奋。
Ⅳ 你只知道《海上钢琴师》他还是鬼才导演昆汀的御用演员！
这两天娱乐圈接二连三有毁三观的事情发生，好在有糖糖罗晋的喜事让我压压惊。
昨天这绝敬轿条娱乐新闻更是炸得我心无处安放——
1998年曾主演过《海上钢琴师》的英国男星 蒂姆·罗斯 (Tim Roth)，接受英国《卫报》访问时，惊人爆料对他和他的父亲实施性侵者正是自己的爷爷！
核心部分井姐截屏划了重点，他毫不忌讳地说他爷爷是“fucking rapist”（强奸犯）！
说起《海上钢琴师》，应该没人没看过吧，作为经典大片的基础款之一，它带给我们的感动和唏嘘绝不亚于《肖申克的救赎》。（他和肖申克主演蒂姆罗宾斯不是一个人，别混淆了哈）
蒂姆罗斯在片中饰演从小被遗弃并在船上度过一生的音乐天才1900。
从不愿意踏上陆地的1900，爱上了一个女孩，他有了对陆地向往的念头。
他在片中最后的台词是不是都被摘抄在笔记本上？
“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。我永远无法走下这艘船，这样的话，我宁可舍弃我的生命。毕竟，我从来没有为任何人存在过，不是么？”
他最后没有去陆地，而是选择了和游轮一起毁灭。
我们无法用常人的视角去理解1900最后的选择，他是个很难让观众产生代入感却又异常让人怜惜的个体，他的一生太过理想化，但这不妨碍本片提供一种意境，让观众陷入对孤独的迷恋，欲罢不能反复回味慨叹。
除了《海上钢琴师》，蒂姆罗斯还是位实力派演员，和伍迪•艾伦、昆汀两位公认的高逼格导演都合作并肆过，虽然未必都是主角。
参演过 伍迪•艾伦 的音乐电影《人人都说我爱你》，并在剧中一展歌喉唱了首《if i had you》。
他还是鬼才导演 昆汀•塔伦迪诺 的御用演员，两人至今合作过多部有影响力的影片——
1991年蒂姆在《落水狗》饰演了六位强盗中的橙先生。正是这部影片的成功让美国影迷都认识了这位英伦怪咖男演员。
1994年在《低俗小说》中饰演黑社会大哥马沙•华莱士，并凭借该片获得戛纳电影节金棕榈大奖。
1995年合作《四个房间》，蒂姆饰演了酒店的小侍应生，影片讲述了小诗应在四个房间里上演的一系列怪事。
在去年热门大片《八恶人》里，TR在里面演了红石镇的处刑人奥斯瓦尔多稿键·莫布雷，脸上总是挂着一丝邪笑。
以上都是蒂姆参演的昆汀作品，暴力的昆汀和诡谲的蒂姆真是绝配啊！
此外，蒂姆还在1999年首次执导电影《战争地带》，该片获得第49届柏林电影节国际艺术电影联盟奖。这部讲述乱伦的电影灵感就是来自他爷爷（捂脸）……
不知道大家有没有发现，蒂姆电影角色说话的口气、表情、动作永远是一一副拽不拉几的样子外加一股诡异的气息（这词可能不太恰当）。
他的成长经历有些特殊。
跟那些学业牛逼自带光环的英国演员不同，蒂姆罗斯不是传统意义上的英国演员。
吸毒打架，没有受过任何专业训练，一开始在酒吧自带的小剧场里表演，做过推销员维持生计；爸爸去世的时候身边只有一张儿子的照片作陪；之后因为在颁奖典礼上大骂撒切尔被驱逐出英国；再加上爷爷性侵的不堪过往……
大概是这些特殊的人生经历给予了他独一无二的气息，冷峻、尖锐。
希望看到蒂姆大叔更多更好的作品。
Ⅳ 09年下半年谢娜和房祖名演的电影叫什么啊
电影：《追影》
出品公司：华谊兄弟
追影出品人：王中磊/王中军
影片类型：武侠/喜剧
导演：吴镇宇/麦子善
编剧：魏海军/邢鹤涛/邵庆明
武术指导：马玉成
主演：吴镇宇 饰 叶赫长弓
吴佩慈 饰 明月心(明云心）
谢娜 饰 唐薇
房祖名 饰 许三官
上映日期：2009年7月30日
剧组宣传活动：湖南卫视《快乐大本营》 中央电视台《爱秀电影》
剧情简介:
明末，天下大乱，黑白两道武林高手锦衣卫、镖头、贼头等为争夺太祖开国秘密藏宝图齐聚京城，而关外第一高手叶赫长弓(吴镇宇饰)和来自琉球的忍者明月心(吴佩慈饰)各有目的来到此地。众高手为抢藏宝图一路从皇宫明争暗斗到边城小镇，藏宝图突然失踪。
为了隐藏身份方便寻找宝图，叶赫长弓和明月心扮作夫妻做客栈老板，其他高手亦各自开店。但镇上地主少爷三官(房祖名饰)不知天高地厚，经常欺负众高手催租逼债，各人为隐瞒江湖身份必须忍辱负重。但许三官看上明月心和长弓收养的干女儿唐薇(谢娜饰)；镇长古月金(党淏瀚饰)又看上了明月心，小镇关系变得更加复杂，此时宝图竟然意外出现，众高手必须再度出招……
[编辑本段]故事梗概
影片追影[1]的类型将是武侠+夺宝，题材将是客栈+斗法，背景将是明史+乱世，风格将是喜剧+悬疑。影片将以章回体展开叙事，融入五大名导经典公式，每一回题目都是一部电影片名：《第一回：残缺》——张彻盘肠大战、《第二回：迎春阁风波》——胡金铨客栈斗法、《第三回：鬼打鬼》——洪金宝僵尸斗鬼、《第四回：地狱无门》——徐克乱世笑骂、《第五回：明月刀雪夜歼仇》——楚原浪漫奇诡。主要角色则包括：叶赫长弓、古月金、徐侠客、洪佳良、楚千万、纳兰汉降，但凡熟悉港片的影迷，都应该能从主要角色中窥出玄机。
演员方面，魏君子告诉记者，香港艺人房祖名将扮演一介书生许三官，是几大高手的房东，收房租之余，爱上女真族高手与女忍者的养女，为高手们的寻宝生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金宝等人之外，大侠们的扮演者“也会非常好玩，非常出人意料”，但魏君子拒绝现在就透露，“这是个很疯狂的想法，更大的噱头，不过现在得保密”。
[编辑本段]相关新闻
除了硝烟四起的贺岁档，近段时间最令影迷关注的莫过于香港艺人吴镇宇即将联手华谊开拍新武侠片《追影》。早前宣传称，该片不仅要向华语影坛张彻等武侠片大师致敬，香港影坛一等一的好手洪金宝、刘家良、徐克等还将亲自出演。昨日，记者采访影片编剧魏君子，他将自己与吴镇宇并称为两大神经刀，期待能联手拍出满意作品。
魏君子：港片发烧第一人
对于一个热爱香港电影的粉丝来说，魏君子是一个绝对熟悉的名字，若将他称作内地的香港电影发烧第一人，绝不为过。昨日凌晨，通过博客，魏君子透露了由他两年前的作品《当年明月黑》改编而成，由吴镇宇和麦子善联合执导，华谊兄弟投资拍摄的电影《追影》故事梗概以及进展。
在博客中，魏君子透露影片的类型将是武侠+夺宝，题材将是客栈+斗法，背景将是明史+乱世，风格将是喜剧+悬疑，影片的意义则被他定义为：华语武侠电影致敬之作，五大名导经典桥段合而为一，以全新风格包装。
魏君子并介绍说，影片将以章回体展开叙事，融入五大名导经典公式，每一回题目都是一部电影片名：《第一回：残缺》——张彻盘肠大战、《第二回：迎春阁风波》——胡金铨客栈斗法、《第三回：鬼打鬼》——洪金宝僵尸斗鬼、《第四回：地狱无门》——徐克乱世笑骂、《第五回：明月刀雪夜歼仇》——楚原浪漫奇诡。主要角色则包括：叶赫长弓、古月金、徐侠客、洪佳良、楚千万、纳兰汉降，但凡熟悉港片的影迷，魏君子认为都应该能从主要角色中窥出玄机。
《追影》：向香港影片致敬
虽然魏君子在博客中透露一二，不过多数网友可能还是看不明白，昨日在接受记者采访时，魏君子向记者详细解说，即将在横店开拍的《追影》，以明朝末年清军即将入关为时代背景，如此乱世气氛下，“党头”（锦衣卫）、“镖头”、“捕头”及“贼头”四大头，为夺得“明朝藏宝图”而进入皇宫，巧遇正在等爱人女忍者的女真族高手。之后，藏宝图不翼而飞，一场误会之下，高手们展开千里夺宝历程，最后在宝藏所在的小镇共同生活，但还是继续寻宝。几大高手白天做裁缝、理发师、开客栈，晚上就打斗不断各自寻宝。
魏君子说，故事背景与近年大热的《明朝那些事儿》十分接近，而竹林、皇宫、大漠等，则是香港武侠片中常出现的场景因素，如今统统被揉在了《追影》中。“这些港产武侠片的符号，我要让它们更明确和显著，就像周星驰(动态、档案)的《鹿鼎记》，搞笑之余也有许多精致的打斗场面，我甚至想去照搬。”
魏君子并就主要角色的含义向记者解释说，一直以来都很想拍一部能向香港武侠片致敬的影片，所以主角们才会有着这样的名字：叶赫长弓（张彻）、古月金（胡金铨）、徐侠客（徐克）、洪佳良（洪金宝）、楚千万（楚原）、纳兰汉降（李翰祥），而这种种细节正体现出他与香港武侠片有着心照不宣的默契，“熟悉香港武侠片的人应该会会心一笑。”不过，魏君子也向记者强调，这部影片的主旨不是恶搞这些名导，也不存在所谓的山寨，“《追影》是通过细节来传达香港武侠电影文化，也探讨人生。影片里寻宝到最后，宝物会让大家大吃一惊，其实也是想问一下观众，到底你心中的宝是什么，武侠是一种手段，想想自己最重要的是什么，才是我想表达的。”
吴镇宇：两把神经刀
在香港影坛有“神经刀”称号的吴镇宇，此次与麦子善共同担任《追影》的导演，魏君子说，“我想吴镇宇对我很有信心吧”。一向私交不错的两人，在拍电影这件事上有惊人默契，“吴镇宇是个主题很明确的人，要讲一件事，就要讲到极致，也很有想法，他需要一个剧本来表达自己的想法，看到我的剧本后就跟麦子善兴奋很久，数次跟我谈论怎么拍这部戏。”
据魏君子透露，他与吴镇宇两人都热爱北野武和昆汀，所以当准备拍一部具有醒目香港武侠风格的电影时，当然要以致敬为主调，“这样我们需要把很多场面做得精致，所以华谊的投资，我们都会用在精致的武戏上，有些经典场面我们会照搬，比如《东方不败》的一些场面”。
演员方面，魏君子告诉记者，香港艺人房祖名(动态、档案)将扮演一介书生许三官，是几大高手的房东，收房租之余，爱上女真族高手与女忍者的养女，为高手们的寻宝生活增加不少黑色幽默。除房祖名及可能客串一把的徐克、洪金宝等人之外，大侠们的扮演者“也会非常好玩，非常出人意料”，但魏君子拒绝现在就透露，“这是个很疯狂的想法，更大的噱头，不过现在得保密”。
总的来说，《追影》开拍在即让魏君子“梦想成真”，至于票房和观众，“就没法考虑了，只能尽力去做好。”
另据了解，眼下《追影》前期已准备就绪。除《追影》之外，魏君子还在加紧写另一个与香港电影人合作的剧本。
[编辑本段]精彩片段
精彩片段一 城外大漠，剑舞狂沙。影片一开始便迅速将观众带入了一个刀光剑影的江湖世界，叶赫长弓和纳兰汉降这两位武林高手在长城外的大漠上狂奔飞舞，横刀相向，将港式经典的武侠魅力展示得淋漓尽致，也让观众看得透不过气来，直呼过瘾。
精彩片段二 紫禁之巅，花前月下。尽管这是一部古装武侠喜剧，但其中也不乏唯美感人的亲情与爱情。寒风凛冽的屋檐上，两个追梦的身影伫立在冰冷的月光下，谁也不知道是否能在摇摆不定的江湖岁月中寻找到自己的真爱。
精彩片段三 龙门客栈，卧虎藏龙。客栈中高手云集，杀机重重。徐克的《新龙门客栈》为武侠电影开辟了一个新的时代，而《追影》再次复制这一经典场景，不但是为了向前辈致敬，也是力图再攀武侠电影的新高峰。
精彩片段四 台词经典，疯癫搞笑。由房祖名饰演的许三官和由谢娜饰演的唐薇承担了影片大部分的搞笑片段，许多新奇古怪的台词都有可能在年轻观众中广为流传，成为2009年的流行用语。许多业内人士在看过这些片段后，都不禁感叹周星驰式的香港武侠喜剧终于重返影坛了
[编辑本段]幕后制作
曾经为《功夫之王》制作视觉特效的韩国HFR公司是亚洲最顶级的特效团队之一。它的代表作《老男孩》、《汉江怪物》、《好家伙，坏家伙，怪家伙》分别是2005年，2007年，2008年韩国电影的扛鼎之作。这三部作品同时也是吴镇宇最喜爱的韩国电影：在影像风格上浓郁的亚洲风明显区别于任何西方电影——既有80年代电影的复古色调，也有非常现代化的特效处理，正是《追影》希望达到的效果——全新的角度致敬经典。考虑到《追影》中有很多致敬的段落和喜剧的元素。吴镇宇一开始担忧因为语言不通，特效制作不能达到自己的要求。谁知在观看没有任何字幕的粗剪片时，韩国团队非常容易就投入其中，不仅理解剧情无障碍，连笑点也在恰当时机。他们表示：尽管只是粗剪，我们也看的很有意思，剧情很出乎意料，幽默的段落非常具有智慧。
《追影》的两个重点段落“紫禁之巅决战”和“古墓寻宝”已经由韩国团队完成了初步的特效工作，吴镇宇看完之后非常满意：“紫禁之巅”出现过很多武侠电影中，我一直想打造一个另类的诗意的场景，这次通过摄影和特效的共同努力，把四季变化融入在飘逸的武打动作中，优美的甚至超越了我的想象。另一个“古墓寻宝”段落，不论是内部场景，还是各种新奇的机关，都可以媲美“古墓丽影”，所以著名社会评论家、金牌词曲作家申宝峰先生把《追影》这部影片称为中国版的《古墓丽影》，其特技效果完全不输于好莱坞。香港武侠电影在国际上的地位毋庸置疑，可谓是让香港电影永远屹立在国际影坛上的定海神针。因此也就不难解释为何这部向香港武侠电影致敬的《追影》刚在国际舞台上初显端倪便获得了如此丰厚的优待。影片巧妙的结合了多部经典武侠电影的精彩桥段，并富有创意的加上了自己独特的构思，让观众在回顾经典的同时，也获得了更多的新奇视听感受。
[编辑本段]电影看点
看点一：致敬香港经典武侠电影
影片的类型将是武侠+夺宝，题材将是客栈+斗法，背景将是明史+乱世，风格将是喜剧+悬疑。影片将以章回体展开叙事，融入五大名导经典公式，每一回题目都是一部电影片名。但凡熟悉港片的影迷，都能从主要角色中窥出玄机。
看点二：将恶搞进行到底 缔造“明星脸大聚会”
《追影》最大的看点除了向经典武侠致敬外，还缔造出了史上首个“明星脸大聚会”。预告片中先后出现的“成龙”、“李连杰”和“刘德华”是片中戏份相当重的配角，并称“三大高手”。据透露，片中所有明星脸演员都是目前国内最像的，一举一动都模仿得惟妙惟肖。
看点三：以荒山野岭为背景 枪战戏致敬《喋血双雄》
幕后制作是亚洲最顶级的特效团队之一，曾经为《功夫之王》制作视觉特效。风格上浓郁的亚洲风明显区别于任何西方电影——既有80年代电影的复古色调，也有非常现代化的特效处理。
[编辑本段]演员介绍
吴镇宇 饰 叶赫长弓
叶赫长弓是一个背负国仇家恨的角色，在漫长的复仇过程中，渐渐放弃了以前认为要追求的东西。清廷高手纳兰汉降为了获得“天下第一”的名号，一直找叶赫长弓决斗。但在决斗中，已经占绝对上风的叶赫长弓选择认输，因为他认为所谓的天下第一都是虚幻。武林高手争夺不休的“明朝开国宝藏”，叶赫长弓更是觉得毫无意义。面对喜爱的女人明月心，虽然屡次被利用，心里虽痛苦但又心甘情愿，叶赫还会弹奏马头琴，一生最大的愿望就是能与明月心全心全意合奏一曲。
吴佩慈 饰 明月心
明月心是一位琉球女忍者。其任务是夺取明朝开国皇帝朱元璋的宝物，借此威胁明朝，解除琉球作为明朝附庸国的地位。为了这个目的，不论接受多大的打击，明月心都要坚持下去，甚至可以不择手段：把叶赫长弓对自己的爱当作护身符，利用古月金对自己的着迷寻找宝藏线索，利用义女唐薇的亲情，去换取许三官的藏宝图。直到最后，明月心才意识到所谓的财宝、任务，都是幻影，唯有爱情亲情才是真实的财富。
谢娜 饰 唐薇
唐薇从小被叶赫长弓和明月心收养，一方面耳濡目染两位侠客的豪气，另一方面叶赫长弓和明月心的面和心不和也影响了唐薇的性格：表面大大咧咧，动不动就发脾气，但内心深处敏感脆弱，渴望亲情。面对“富家子弟”许三官的疯狂追求，她本意拒绝，但为了帮明月心找到宝藏，被迫与许三官约会。没谈过恋爱的她，要和许三官虚与委蛇，总是掌握不好火候，闹出不少笑料。
房祖名 饰 许三官
许三官是一个很有钱的书生，拥有整个镇的地产，还经常在国外留学，因为父亲去世回到小镇，每天什么都不做，只是到处收租，连镇长古月金也对他非常客气。许三官迷恋上了叶赫长弓与明月心收养的义女唐薇，每天除了收租就是想方设法让她开心。随着藏宝图初露端倪，许三官在百无聊赖中终于找到了生活的目标——帮助唐薇寻宝。
追影-关于主演
影帝吴镇宇这回自导自演，影片中会不时地透露出他的“宇式幽默桥段”。在拍摄过程中，导演允许演员随性现场发挥，几位主演更是投入其中，为影片增添了不少即兴的幽默。
吴镇宇和吴佩慈在电影中分别饰演女真族高手——叶赫长弓和日本女忍者——明月心，两人假戏真做成为小镇上一对“普通的夫妻”，并收养了义女——唐薇。几年后，唐薇成为“镇花”，被房祖名饰演的许三官少爷纠缠不休，不管是真情还是假意，两个人最终成为“欢喜冤家”。关于剧中这个活泼伶俐，聪明中又带着单纯的唐薇，当初在选角时，吴镇宇费了一番脑筋，最后一眼挑中谢娜。吴镇宇表示抛开谢娜的古灵精怪，最欣赏的还是她骨子里的一种豪爽和真性情，“唐薇这个形象既有江湖女子的豪气，又有不被污染的天真，与当年郑佩佩在《大醉侠》中饰演的金燕子有一脉相承的品质，而谢娜的气质与之非常吻合。”另一位实力派青年演员党浩出演小镇镇长古月金。曾在《玉战士》中有精彩表现的党浩，本次饰演吴镇宇的“情敌”——和女真第一高手叶赫长弓争夺女忍者明月心青睐的古月金，同时他肩负 “统管”镇里所有武林高手的重任。而许三官追求唐薇和古月金追求明月心的部分将成为整部电影中最轻松幽默的地方
Ⅵ 吴宇森是谁啊有哪些作品
吴宇森，原籍广西平南，1946年9月22日出生于广州，1951年随父母移居香港，由于父亲患病不能工作，由母亲负担养家的重担，生活十分清苦。中学刚毕业时父亲就去世了，全赖母亲在工地抬石子负担家计，他也只能打消了去台湾学建筑或是美术的升学梦。此时吴宇森就读于一家教会学校，精读了许多神学、历史学、哲学、美术学著作。吴宇森中学时代经常从课堂上溜出来跑到电影院去看电影，他最喜欢的是好莱坞的黑帮片，西部片以及黄金时期的歌舞片。这些电影的共同点是画面都充满了动感。吴宇森最崇拜的导演是法国暴力导演皮埃尔·迈尔维勒，此人的作品在暴力中透着浓郁的人情味。但对吴宇森影响最大的人却是拍过《野人帮》的山姆·派金帕，可以说，吴宇森电影中对慢镜的运用以及让角色在圣歌中进行搏命激战的处理方式都是山姆电影语言的发扬光大。 吴宇森是继成龙之后，进入好莱坞的第二位华人明星。
进入影视圈
1971年，吴宇森到邵氏影业公司跟随当时最著名的动作片导演张彻拍片。张彻的作品在当时的电影市场中横行无阻，吴宇森从中也学到了许多专业技巧，用吴宇森的话说，“把张彻电影中的刀换成枪，那么就会很象我的《英雄本色》了”。在张彻身边两年后，吴宇森开始了自己的第一部作品——《过客》。此片的武术指导就是今日香港影坛的大哥成龙，当时两人都是影坛小辈，所以《过客》也没有产生什么反响。之后他到嘉禾担任导演长达十年（1973-1983）。在这十年间他拍了许多完全讨好市场的喜剧，1973年导演了《铁汉柔情》(即《过客》）之后，吴宇森又拍了不少的低成本电影，如《女子跆拳群英会》(1976)、《帝女花》1976)、《少林门》 (1976)等，后他又执导了《发钱寒》(1977)、《大煞星与小妹头》(1978)、《哈啰夜归人》(1978)、《豪侠》(1979)、《滑稽时代》(1980)、《八彩林亚珍》(1982)等喜剧电影。这段时期被他自己称作“喜剧的十年”。
曲折之路
1983年他从嘉禾到新艺城后，事业沉入谷底，被外放到台湾沉潜了将近三年。然而他也因祸得福在台湾交了许多好朋友，也见识到台湾演艺圈中迥异于香港的浓郁的人情味。在1985年《笑匠》票房惨败后他只身回到香港，加入了徐克的“电影工作室”。在70年代末，他曾受聘于中国电影工作室做制片助理和剧本检查员。在这期间美国的新生代导演萨姆·佩金法和斯坦利·库伯力克给了他很多灵感，他们作品中的暴力对他产生了深远的影响。在八十年代中期，吴宇森的电影生涯停滞不前。1986年在徐克的帮助下，成功执导了《英雄本色》，该片奠定了吴宇森的暴力美学的电影风格，以至后来的《英雄本色2》(1987)和《喋血双雄》(1989)都沿袭了这一风格。
巅峰
《英雄本色》不仅是吴宇森的人生转折点，也是香港电影的一座丰碑。在创作此片时，吴宇森豪气毕现，多年来在影坛积郁已久的失意与报复尽透每一个画面，其精细的分流与流畅如歌的剪接在今天看来仍无可挑剔。这部大场面、高质量的作品震撼了所有观众和影人。这部片子还为香港电影发现了一大批人才，比如徐克、程晓东、潘恒生、张国荣以及当年同样失意影坛，被称做“票房毒药”的周润发。吴宇森是进行了一次赌博，然而他赢了，一群失意、蛰伏的男人征服了命运，相互迸发出了无比耀眼的光芒！ 1989年的《喋血双雄》也许是吴宇森生平最重要的代表作，至今，吴宇森还没有哪部作品超越此片所创造出的意境：无法用任何东西来衡量的友情，惺惺相惜的江湖兄弟和各自不可动摇的做人原则。吴宇森用极为自信的手法让暴力世界中弥漫出无法言语的浪漫，华丽而控制自如的镜头、精练的对白以及舞蹈般的枪战动作令人为之倾倒。片尾在教堂里的生死决战，可以代表暴力美学的精髓：烛光中映出的圣母像，背景中掠过的白鸽，一对最不应成为朋友的生死之交，共同执行着自己心目中的正义。正象吴宇森所说：“这是我最想用镜头来表达出的东西，哲学式的电影，骑士般的主角，也表达了我心中的理想。” 《喋血双雄》后，吴宇森因意见不合脱离了徐克的“电影工作室”，自组公司拍摄了《喋血街头》、《纵横四海》、《辣手神探》等动作片。
闯荡好莱坞
1993年环球电影公司投资请吴宇森执导尚格云顿主演的《终极标靶》。虽然《终极标靶》推出后洛杉矶时报把吴宇森做为头版人物，影片拷贝卖了1600个，但这是一部变了味的吴宇森电影。影片中虽然也有圣歌中飞舞的白鸽，但却少了那份一贯的诗意，它更象一部尚格云顿的动作片。事实上，吴宇森电影中的武打戏在香港导演中连中等都算不上，所以当影片面世后为了适应尚格云顿的影迷，环球公司又派一名“资深动作片剪接专家”对影片进行了重新剪接。因此我们今天所看到的《终极标靶》并不是真正的吴宇森电影。 代表作:《碟中谍2》1996年，他接手20世纪福克斯公司的《断箭》。《断箭》最吸引人的就是饰演奸角的约翰·特拉沃尔塔模仿周润发的每一个动作，从玩世不恭的笑容到吸烟姿势，都极具神韵。同时，吴宇森设计的动作戏和各种细节令人应接不暇。本片是吴宇森第一次按照美国电影的套路大展拳脚，此时他已真正把握了好莱坞动作片的命脉。 1997年的《变脸》是吴宇森电影事业的另一个高峰。吴宇森在片中找到了东西方世界共同崇尚的那种“人道精神”和“家庭观念”，并着重刻画了女性角色的刚强和温柔，这一点百分之百地受到了女性观众的认可，许多从不看动作片的女观众亦着迷于这部电影。与以往处理人物的风格一样，该片的主人公亦处于正邪之间。片中约翰·特拉沃尔塔与尼古拉斯·凯奇，本来一个代表善、一个代表恶，但经过交换面孔后他们基本上成了同一个人的两种性格。而最有意味的情节是有时候有些事情坏人会比好人处理得更好，譬如后来凯奇换了特拉沃尔塔的脸之后，给了他太太真正的浪漫，还教会他女儿怎样保护自己。吴宇森在片中充分发挥了凯奇和特拉沃尔塔的表演天才，他让观众在看到两大演技巨星的眼神变化时感受到他们心理的转变。吴宇森对两大巨星的驾驭显示了大师级的风范，凯奇和特拉沃尔塔事后对此都五体投地，他们认为吴宇森给他们设计的戏实现了他们扮酷的梦想。而这显然不是恭维。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是“最具吴宇森风格”的作品，并一举夺得七月份美国电影票房冠军，同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉“金环奖”。 2000年5月24日，在中西方影迷的万众期待中，《碟中谍2》浮出水面。狗尾续貂的宿命，《碟中谍2》没有摆脱，但是吴导并非泛泛之辈，虽然粗糙的剧本成为众矢之的，但强烈的风格化影像以及酷毙拉风的克鲁斯个人秀，淹没了评论家的口诛笔伐，点燃了影迷的热情，票房一路攀升，并创造了一个无上荣耀的历史——票房位居所有间谍动作片之首，可以说其中导演吴宇森功不可没。
留迹好莱坞
2002年5月21日,在中国剧院的门口，好莱坞星光大道上唯一的一位华人电影导演——吴宇森的中英文签名手迹就在这里，他的英语名字是：J。有一双手的的印记，旁边是一双鞋的印记，下面是05/21/02，是2002年5月21日的英文写法.钗h华人围著在看吴宇森的这个方块，想在这里拍一张没有人影的照片都很难。星光大道的另一个地方还有华人演员成龙的五角星，也聚集了不少华人拍照留念。
[编辑本段]电影特点
他通常被称为“暴力美学大师”，实际上他的电影在暴力这层外衣下，着重的是描写人物之间的情谊，以及人与时代关系，对现实社会的一种迷茫，但是最好还是积极的，他善于借物抒情，寓情于物，像在他电影里经常出现的“白鸽”，“教堂”都是美好的象征。
[编辑本段]人物评论
要是吴宇森是拍武打片的，那米开朗琪罗不过就是刷墙的。 ——昆汀·塔伦蒂诺 国内知名襟抱堂网络策划机构认为，吴宇森开创了一个时代，纵观他的电影，经历了一场暴力到唯美的历程，这也体现了这位大师级人物的心路历程，走进好莱坞，他的电影，必将影响世界。
[编辑本段]导演作品
2011 飞虎群英 /虎 Fei Hu Qun Ying（该片投资1亿美金由中美合拍，号称“中国电影史上投资规模最大的影片” 2010 剑雨江湖 （总导演） 2009小夜刀（又名《最后的吸血鬼》）（总导演） 2009 建国大业 2009 赤壁（下）Red Cliff: Part II 2008 赤壁（上）Red Cliff /The War of the Red Cliff 2006 希曼 He-Man 2006 间谍猎手 Spy Hunter 2006 夺宝群英 The Red Circle 代表作:《英雄本色》2006 Untitled John Woo Project 2003 记忆裂痕 Paycheck 2002 The Hire: Hostage 2002 风语者 Windtalkers 2000 碟中谍II Mission: Impossible 2 1999 国王的赎金 King's Ransom 1998 黑煞 Blackjack (TV) 1997 夺面双雄 Face/Off 1996 断箭 Broken Arrow 1993 终极靶标 Hard Target 1996 浪漫风暴 Somebody Up There Likes Me 监制 1995 南京1937 Don't Cry Nanking 监制 1995 和平饭店 Peace Hotel 监制 1992 辣手神探（枪神）Hard Boiled 导演、剪接 1990 喋血街头 Bullet in the Head 演员、导演、编剧、监制、剪接 1990 纵横四海 Once a Thief 导演、编剧 1990 勇闯天下 Rebel from China 演员 1989 喋血双雄 Killer, The 导演、编剧 1987 义胆群英 Just Heroes 导演 1987 英雄本色II A Better Tomorrow II 导演、编剧 1986 英雄本色 A Better Tomorrow 演员、导演、编剧 1988 今夜星光灿烂 Starry in the Night 演员 1986 英雄无泪（黄昏战士） Heroes Shed Nno Tears 导演、编剧 1984 笑匠 The Time You Need a Friend 导演 1982 八彩林亚珍 Plain Jane to the Rescue 导演、编剧 1981 滑稽时代Laughing Times 导演、编剧 1981 摩登天师To Hell with the Devil 导演、编剧 1978 豪侠 Last Hurrah for Chivalry 导演、编剧 1978 哈罗夜妇人Hello, Late Homecomers 导演、编剧 1977 大煞星与小妹头Follow the Star 导演、编剧 1977 发钱寒 Money Crazy 导演、编剧 1977 钱作怪From Riches to Rags 导演 1975 帝女花 Princess Chang Ping 导演 1975 少林门Hand of Death 演员、导演、编剧 1974 女子跆拳道群英会The Dragon Tamers 导演、编剧 1973 铁汉柔情The Young Dragons 导演、编剧
[编辑本段]监制作品
激浪青春（2010）导演：梁柏坚 演员：黄晓明 陈乔恩 邵兵 董璇 黄轩 剑雨江湖(2009) 导演：苏照彬 演员：郑宇成 杨紫琼 王学圻 大S 余文乐 林熙蕾 吴安吉(Angeles Woo)（吴宇森女儿） 窈窕绅士(2009) 监制：吴宇森 张家振 杨紫琼 导演：李巨源 演员：孙红雷 林熙蕾 天堂口(2007) 监制：吴宇森 张家振 演员：吴彦祖 孙红雷 张震 刘烨 舒淇 李小璐 苹果核战记2（2007监制）：吴宇森
[编辑本段]编剧作品
1. 辣手神探 Lashou shentan (1992) story 2. 喋血街头 Die xue jie tou (1990) 3. 纵横四海 Zong heng si hai (1990) also story 4. 喋血双雄 Die xue shuang xiong (1989) (written by) 5. 英雄本色II Yinghung bunsik II (1987) 6. 英雄本色 Ying huang boon sik (1986) ) 7. 英雄无泪 Ying xiong wei lei (1986) 代表作:《赤壁》8. 笑匠 Xiao jiang (1984) 9. 八彩林亚珍 Ba cai Lin Ya Zhen (1982) also story 10. 滑稽时代 Hua ji shi dai (1981) 11. 摩登天师 Mo deng tian shi (1981) 12. 大煞星与小妹头 Da sha xing yu xiao mei tou (1978) 13. 哈罗，夜归人 Ha luo, ye gui ren (1978) 14. 豪侠 Hao xia (1978) 15. 发钱寒 Fa qian han (1977) 16. 钱作怪 Qian zuo guai (1977) also story 17. 少林门 Shao Lin men (1976) 18. 帝女花 Dinü hua (1975) (as Yusen Wu) 19. 女子跆拳道群英会 Nu zi tai quan qun ying hui (1974) 20. 铁汉柔情 Tie han rou qing (1974) 21. 死节 Sijie (1968) (as Ng Yu Chen)
[编辑本段]参演电影
2009年《建国大业》 2006年《野蛮干探》 1997年《热血最强》 1992年《双龙会》 1992年《辣手神探》 1991年《豪门夜宴》 1991年《纵横四海》 1990年《勇闯天下》 1990年《喋血街头》 1988年《今夜星光灿烂》 1986年《英雄本色》 1985年《横财三千万》 1982年《八彩林亚珍》 1978年《大煞星与小妹头》 1976年《少林门》 1974年《铁汉柔情》 1968年《偶然》 1968年《死结》
[编辑本段]所获荣誉
好莱坞星光大道明星手印有2000多个，为了纪念对娱乐事业做过贡献的人，这里镶有这些人的星形奖章和手印脚印。这些星形奖章的所有者钗h都是我们大家所熟悉的名人，这中间也不乏一些华人电影明星和导演，李小龙、成龙、吴宇森等，吴导是唯一位在好莱坞星光大道留下印记的华人导演，这是一种名誉的象徵，代表著为娱乐事业做出了突出的贡献，这些贡献被世人所认可。 第10届 香港电影金像奖最佳剪接 （1990）（喋血双雄） 第12届 上海国际电影节华语电影杰出贡献奖金爵奖 (2009) 第53届 亚太电影杰出成就奖：吴宇森 (2009)
Ⅶ 昆丁的电影作品（一生只拍10部电影的昆汀）
有人曾说，近二十年内，对当代好莱坞影响最大的三位导演，当属詹姆斯·卡梅隆、昆汀·塔伦蒂诺和克里斯托弗·诺兰。
这其中，昆汀的创作速度可以说是非常慢的，慢到至今为止，57岁的昆汀只拍摄了9部银幕长片。虽然昆汀的作品不多，但这丝毫不影响昆汀被誉为最具创造力的鬼才导演。
在昆汀拍摄的为数不多的银幕长片中，他的非线性叙事、章回体电影、暴力美学、话痨恋足、黑色幽默等特质，展现的淋漓尽致。
从他的电影里，无论是看热闹的外行，还是看门道的内行，都能够得到极大的满足，也因此昆汀是为数不多的得到专家和影迷共同称赞的导演之一。
昆汀才华横溢，对于各种电影语言和电影类型统统熟稔于心，却又从来不被任何条条框框所束缚住手脚。昆汀不拘一格，没有受过正统的科班教育，直接从各类作品中汲取营养。所以他的电影，总是不会按照套路出牌，这在好莱坞中，是独树一帜的。
为了保证电影质量，他曾公开说道，自己这辈子只拍十部电影，拍完就金盆洗手。如今，昆汀已经拍完了9部，哪一部是你心中的NO.1呢？
9.《好莱坞往事》
豆瓣评分7.3，IMDb评分7.8
这是昆汀执导的第九部银幕长片，也是豆瓣上昆汀生涯评分最低的作品，这里面诚然有昆汀黑化李小龙的原因，但也更多地表明，这部《好莱坞往事》在昆汀手里，并不算出彩。
《好莱坞往事》故事背景设定在1969年美国洛杉矶，讲述了一个过气电视演员与他的替身在好莱坞"黄金时代"的末期中寻找自己的出路，以及明星莎朗·泰特被遇害的故事。
据说，昆汀·塔伦蒂诺在2007年拍完《死亡证据》之后，就构思了《好莱坞往事》整个故事雏形，然后反复打磨了整整五年。
这部电影，没有了昆汀以往的成吨成吨的血浆，没有了无休止的暴力，也没有了说也说不完的话痨，只有电影的最后，才又突然出现了昆汀的突然性暴力镜头。
这部电影里，昆汀罕见的进行了委婉的叙事，整部电影也需要观众具备一定的知识储备，尤其是对好莱坞的了解，要比较深刻。
一如片名《好莱坞往事》，整部影片就像是昆汀对那个时代的好莱坞传统文化的一次解构，是对精彩绝伦的时代氛围情绪追忆。
如果不曾了解好莱坞往事，如果不曾痴迷好莱坞往事，那么这部电影，真的也就只有后面半个小时，才显得好看一点。
8.《危险关系》
豆瓣评分7.4，IMDb评分7.5
昆汀在导完让他名声大噪的《低俗小说》之后，时隔三年，在1997年拿出了这部《危险关系》。这部作品在昆汀的导演生涯里，无论是口碑还是票房，都很一般。
如果不是去年的《好莱坞往事》，这部《危险关系》就算是昆汀生涯中最平庸的作品。
在这部电影里面，昆汀放弃了他惯用的非线性叙事方式，在视觉上，也没有了他以往标志性的令人血脉喷张的极致暴力美学。电影本身的故事也并不复杂：
杰奇表面上是一名普通的空姐，然而在暗地里，她一直利用职务之便，帮助军火商奥德尔运送赃款，并从中获取可观的利润。一次意外中，杰奇的灰色"生意"被发现了，她本人也遭到了逮捕。
得知此事，奥德尔派出了马克斯，想要杀人灭口。但让奥德尔没有想到的是，英雄难过美人关，马克斯竟然疯狂的爱上了杰奇，两人一拍即合，策划了一场阴谋将奥德尔耍得团团转。
因此，在昆汀选择用细腻的手法来替代他鬼才一般的想法时，这部电影也被很多人认为故事十分冗长拖沓。
7.《金刚不坏》
豆瓣评分7.6，IMDb评分7.0
《金刚不坏》又叫《死亡证据》，这部电影其实是电影《刑房》中的一个独立故事，原本并不算一部银幕长片。
《刑房》的诞生是由昆汀的好友罗伯特·罗德里格兹有一天突发奇想：两人各拍一个电影，然后中间来点冒牌的预告片，让观众感觉就好像是在电影院里看连场电影一样。
两人原本打算拍摄一个由两部短片组成、合体后为120分钟标准长度的作品，但在经过两个天才的不断发挥之后，该片时长超过了3个小时。
《金刚不坏》的故事一句话就可以说清：迈克是一个经常与死神打交道的特技演员，久经刺激之后，他就变成为一个变态杀人狂。
这部电影，虽然昆汀再一次放弃了他标配的非线性叙事，但他神来一笔，并没有从杀手迈克的角度来拍，而是别有心裁的从受害的女性视角出发，整片充斥着大量的女性间的家长里短与插科打诨。
因此这种反常规的拍摄角度，十分考验人的耐心。
这部电影的剧情和节奏被明显的分割成前后两部分：前面是4个女孩的惨剧，是杀手的变态胜利；后半部分则是4个女孩的反击，是杀手的突然溃败。
情节说不上曲折，但是照样让人看得津津有味。因为电影自身营造出了昆汀独特的电影氛围。
6.《杀死比尔》《杀死比尔2》
《杀死比尔》豆瓣评分8.2，IMDb评分8.1
《杀死比尔2》豆瓣评分8.0，IMDb评分8.0
两部《杀死比尔》是昆汀在拍完《危险游戏》后6年才拿出来的，两部《杀死比尔》分别在2003年和2004年上映。
《杀死比尔》一共用掉了450加仑的假血，昆汀将他憋了好几年的暴力美学玩了个彻彻底底。
《杀死比尔》的故事，也依然简单：一个新娘（绰号黑曼巴）在自己的婚礼上遭到了暗杀，头部中枪。但幸运的是，新娘乌玛并没有死，而是在四年后苏醒过来。苏醒之后的乌玛接受了高强度的各种各样的武术训练，踏上了自己的复仇之路，在世界各地寻找给自己带来灾难的人。
昆汀吸取了《危险关系》的教训，为了让这个普通的复仇故事引人入胜，昆汀在叙事上不断闪回，将故事的细节藏于不断闪回的画面之中，每次闪回都只透露一点信息。
同时昆汀将整个故事拆分了五个章节，但整个故事没有支线，全部服务于新娘乌玛。这让电影有了戏剧上的冲突、同时又焦点明确，不至于让观众看的很蒙蔽。
因此，也有人说《杀死比尔》是一部彻头彻尾的爽剧。
值得一提的是，《杀死比尔》里面有很多经典的港片因素，不仅女主身穿经典的李小龙同款黄色服饰，电影中的许多打斗场面也有香港功夫片的影子，而且电影的出品方中还有香港邵氏电影公司，电影的动作指导也请来了袁和平。
《杀死比尔》中的配乐，也依然是典型的昆汀拿来主义。不仅如此，电影的画面也经常突破次元壁，镜头的运营，也充满了港片和日剧的杂糅。
作为延续第一部故事情节的《杀死比尔2》，在节奏上放慢了许多，与此同时，昆汀在主体上进行了升华，在人物形象上进行了丰富。也因此，豆瓣上有网友总结道：
第一部快，第二部慢；第一部急，第二部缓；第一部东瀛武士之道，硬碰硬，勇者胜。第二部神州武侠之风，静制动，柔克刚。
5.《落水狗》
豆瓣评分8.4，IMDb评分8.3
1992年上映的《落水狗》是昆汀的银幕处女作，彼时的昆汀深受港片影响，整个电影的灵感来源也是林岭东1987年拍摄的港片《龙虎风云》。
所以，在这部电影里面，昆汀拍出了好莱坞电影黑帮里面所没有江湖义气，但昆汀也拍出了港片所没有的暴力美学。
《落水狗》的剧情十分简单，黑帮老大乔·卡伯特和他的儿子"好家伙"艾迪召集了六名强盗，准备到珠宝店抢劫一批天然钻石，可这六个人彼此各不相识，甚至连对方的姓名都无从得知。
所以为了保密，黑帮老大乔以颜色作为代号分别给六人起名为白先生、橙先生、金先生、粉先生、棕先生和蓝先生，并规定他们之间不能透露任何私事。
但不巧的是，抢劫时，六人中了警察的埋伏，蓝先生和棕先生当场死亡。几个生还的人回到预定的聚集地——一个仓库汇合。
几人在仓库回忆案发时的情景，得出结论，六人中必定有人向警察告密。本就互不了解的几个人，开始互相猜忌，事情的发展完全偏离了预设的轨道。
《落水狗》这部电影，厉害之处在于昆汀的故事讲述方式，将一个传统的黑帮卧底故事讲出了前所未有的新意。几分钟就能讲完的故事，被昆汀玩出了花。
处女作便能如此一针见血地奠定其影像风格，以至于但凡看过的人绝对很难忘记他独特的黑色动作喜剧电影风格。
《落水狗》最终在丹尼斯电影节上大放异彩，可以说这是昆汀的王者梦幻开局，为昆汀的巅峰代表作品的问世打下了坚实的基础。
4.《八恶人》
豆瓣评分8.5，IMDb评分7.8
电影《八恶人》在昆汀生涯里算是比较特别的一个作品。
比如电影还没有开拍，就遭遇了剧本泄露事件，这让昆汀一度想要放弃拍摄这部电影，是好朋友塞缪尔·杰克逊说服了他。
比如昆汀此前的电影作品从未邀请过专业人士配乐，《八恶人》里，昆汀请来了传奇巨匠埃尼奥·莫里康内对影片进行专门的配乐。
还比如《八恶人》是塞缪尔·杰克逊与昆汀合作的第六部影片，与此前经常在昆汀电影中出现的蒂姆·罗斯、迈克尔·马德森，是他们三人首次共同合作一部电影。
《八恶人》的故事背景与昆汀的另一巨作《被解救的姜戈》相似，《被解救的姜戈》发生在南北战争以前，《八恶人》发生在南北战争数年以后。
《八恶人》讲述了八名身份各异的人，阴差阳错地来到怀俄明州的一座山口的马车驿站，却被暴风雪困在了山坡上，恶人相遇展开一场混杂着暴力与生死之战的故事
故事一开头，是寒冷的怀俄明州山谷中，一辆马车载着赏金猎人"绞刑者"约翰·鲁斯及其价值一万美元的猎物黛西·多摩格在马车上迎雪而行。途中，同样是赏金猎人的黑人马奎斯·沃伦少校和新人警长克里斯·马尼克斯相继登上马车。因为红石镇是他们共同的目的地。
由于风雪太大，马车停在了米妮男装店，然而熟悉的店主人却不知所踪，此时另有四名不速之客百无聊赖、目的不明地待在店里。刚好凑齐电影的名字——八恶人。
约翰时刻担心他人抢走猎物，马奎斯警惕地扫视店里突然出现的陌生人，多嘴多舌的克里斯不时为紧张的气氛中加油添醋，黛西则似乎等待更大的风暴到来。
话痨、血腥、突然死亡，昆汀又一次将他的标志性手法统统玩了一遍。《八恶人》也被网友称为：昆汀版龙门客栈，话痨版无人生还。
3.《无耻混蛋》
豆瓣评分8.6，IMDb评分8.3
这部电影是昆汀在2009年推出的以二战为题材的电影，也是昆汀为数不多的以历史事件为故事主轴的电影。
但昆汀之所以是昆汀，就在于他的天马行空、他的鬼才创作力，即使是有明确历史背景的故事，昆汀也将他的创造发挥到了极致。
这部电影依旧采用了他标志性的章回体形式，整部电影一共被分为了五个章节，历史主义与超现实主义共存、史实与乱编杂糅、真实人物与虚构人物混搭、著名历史事件与臭名昭著恶行纠缠……
昆汀用事实证明，即使是二战题材的电影，你依旧不能用传统的眼光来看他。在《无耻混蛋》里面，但凡关于二战的元素，都被昆汀的拿来主义作为己用。
同时，昆汀充分的发挥了他台词精妙有趣的优势，结合二战的特定氛围，利用许多狭小紧凑的空间，在电影中营造了许多紧张的氛围。
当然，这部电影也少不了他标志性的暴力美学，在电影里，他以暴制暴，以历史瓦解历史。
2.《被解救的姜戈》
豆瓣评分8.7，IMDb评分8.4
拍完《无耻混蛋》之后，昆汀三年磨一剑，再次将镜头对准了历史。这一次，《被解救的姜戈》故事发生在美国南北战争时期。
《被解救的姜戈》延续昆汀一贯低调奢华的风格，处处可见奇思妙想的幽默元素和血腥野性的动作场面。
故事发生在1858年，美国南北战争前两年。
德国赏金猎人金·舒尔茨从贩奴商人手中买下黑奴姜戈，表面上想让姜戈重获自由，实则是要把姜戈培养成无法无天的赏金猎人，帮舒尔茨捉拿各种通缉犯，以换取报酬。对此，姜戈的唯一条件是：从暴虐的糖果庄园主卡尔文·坎迪手中解救出自己的妻子布鲁姆希尔达。
但这个故事在昆汀的手里，被拍成了一部很high的意大利通心粉西部片，也就是让影迷们很期待的痞子昆电影。
黑人奴隶制作为美国历史上的一个黑点，有大量的文学影视作品来解构这段历史，但毫无疑问，大部分的作品都是以一种悲伤反思的沉痛心态来表达对这段历史的解读。
昆汀却以一种近乎戏谑的方式，来展现这一段淋漓尽致的电影，让无数影迷在他的被注入昆式狡黠腔调的电影里迷失自我。
在《被解救的姜戈》里面，昆汀再一次放肆的展现了他的暴力美学，在电影前半部分酝酿的情绪，全部在后半段完全释放了出来。
《被解放的姜戈》最终荣获第85届奥斯卡金像奖-最佳原创剧本大奖，克里斯托弗·沃尔兹则凭借此片荣获最佳男配角。本片同时荣获第85届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳摄影和最佳音效剪辑提名。
1.《低俗小说》
豆瓣评分8.8，IMDb评分8.9
这是昆汀生涯中的巅峰之作，在这部电影里，他将他标志性的不可预知的暴力、非线性叙事手法、以及章回体形式，运用的炉火纯青，以至于他本人都难以再超越。
《低俗小说》由"文森特和马沙的妻子"、"金表"、"邦妮的处境"三个故事以及影片首尾的序幕和尾声五个部分组成。看似独立的小故事里面，却又有环环相扣的人和事。
昆汀在电影里面把原本线性的叙事完全打乱，却又在电影首尾创造了一个环形封闭的叙事。整个故事呈现一个环状的结构，在电影的结尾，又回到了电影的开头。
而在此之前，从未有人如此对故事进行处理，以至于投资人都看不懂剧本，影评人也很难将这部电影进行归类。
也因此有人将《低俗小说》视为一场关于电影的革命。
除此之外，《低俗小说》中的声乐，也十分独特、具有魔力。昆汀自己曾说，他没有专业的配乐诗，只是把六七十年代的音乐做了一个重新拼接。
就像他把故事打乱来重新拼接一样，他把一个普通的故事讲出了不一样的节奏，他让那些已经蒙上灰尘的音乐，也重新焕发了光芒，这些被他拿来的音乐，无比的契合他的电影。
《低俗小说》作为昆汀的第二部长片银幕电影，提名了奥斯卡，拿下了戛纳金棕榈，并且在全球豪取了2亿的票房。昆汀借此也一跃成为名声斐然的国际名导。
纵观昆汀的整个导演生涯，无疑是才华横溢的。在一大票类型化的好莱坞商业导演里，昆汀永远都是闪闪发光的那一个。
风格化的暴力、颠三倒四的叙事、极端的黑色幽默，都构成了昆汀独一无二的特质，在他的电影中，不存在什么伟大的意义，不存在什么需要正面塑造的人物。
一生只导演十部电影的昆汀，如今已经剩下最后一部。不管昆汀这句话是否是戏言，他的电影都足以让你看一部珍惜一部。