㈠ 香港有像电影中演得那么乱吗
同好,本人对港片有点研究,早期香港电影,特别是警匪片几乎都看过.实际上港产电影有很大一部分都是黑社会题材.原因或许跟向华强有些关系,不知道你注意没有,很多港片片头的出品人都是写着向华强,向华胜,向氏兄弟是香港最大黑帮组织:新义安的龙头家族成员.这个组织原本属于国 明 党,后来逐渐演变为黑社会.其父向前是国 明 党少将.向华强是中国星,永盛,一百年电影的老板,知道为什么那么多港片都在宣扬黑社会了吧?而且很多港产黑帮电影的人名都是真实的,像[蛊惑仔]里丧彪,靓昆[湾仔之虎]里的陈耀庆,任达华演的,其原形就是湾仔之虎陈耀兴.向华强的公司出了很多电影,貌似早期到现在经典的港片百分之90都出自他的公司,成龙,李连杰,周星池,梅艳芳,张柏之等等几乎大部分香港有影响的艺人都是向旗下的,刘嘉铃刚出道时跟向有过一晚,之后因为索要1000万被向叫人轮 干 后拍下,这段视频在OXX网站上能找到.还有14K的堂主黄朗维曾经在酒吧逼梅艳芳献歌.梅不肯.黄当众出手打了梅一个耳光.并骂梅是件 货 歌妓!梅哭着愤然离去.随后黄消遣完在pub门口遭遇不明身份的人拿刀砍伤.后送进浸会医院.凌晨3点.两名枪手潜入医院做掉黄朗维.据内幕.这次下手的正是梅姐的后台老大兼情人永盛影业老板向华胜.成龙当年因摆架子没去梅艳芳的生日会,被向华强罚跪1小时.香港娱乐圈很黑的,很多黑帮老大开电影公司.主要还是为了洗钱.不过香港早期出产的大量经典电影还是影响深远的.你问的问题在97前香港还有不少的,但97后香港可以说已经没有真正意义上的黑社会活动了,只有犯罪活动.当然没有电影拍的那么乱,不然谁住啊...不要当港督不存在.为什么说到黑社会就想到香港呢,因为香港有一段特别时期,就是回归前属英女王统治时,世道很乱,如果你看过[雷洛传],该知道四大探长时期香港的形式,那才叫黑社会.
在香港演艺界里，接近半数都与黑社会有染，而帮会中的人也有不少
例如周星驰与周润发都是新义安成员，而且辈份不低，当年他们的移民申请被驳回也是因为这些原因
还有古天乐与关礼杰，据说当年都是联英的打仔，都因为殴斗进过惩教所。古天乐曾经被判入狱，后来改为缓刑
香港演员中唯独有任达华最牛 B了，这可是个黑白两道都给点面子的人物。他的家兄是香港警务高官，以至于多数影视界的"黑老大"们都与他交往密切、称兄道弟。
在香港演艺圈里要想求得自保，只要能靠住两个人――成龙与任达华，即可平安无事风平浪静。所以两人的人气极高，而杜琪峰当初的"银河映像"过埠"踩过界"事件，也是由任达华一手摆平。而杜琪峰更是把任达华当成是自己的死党 99年崩牙驹刚被捕时任达华还去狱中看他。现在知道为什么很多杜琪峰的电影里任达华都是主角了吧?不过说实话任达华的演技真的很老道.港产经典警匪片里很多黑帮大哥都是任达华演的.
香港的黑社会自产生后发展极其迅速，大致分为三个时期1：省港大罢工，五卅惨案后的省港大罢工致使香港的经济萧条，治安混乱，黑社会乘机大肆发展，大发其财。
2：整个30年代，由于黑社会尚讲义气，加上警匪开始沟结，黑社会的发展稳定而迅猛。
3：14K猛龙过江，解放战争后，国 明 党色彩的14K进入香港，由于有后台，其发展之势颇凶。大多都有一些等级称谓，其由上到下为：香主——元帅——红棍——纸扇——草鞋，当然这些名称也只是些旧称，随着时代的发展，也都未必便认真，但等级还是都有的。通常这些职位都是通过选举产生的，大家坐在一快（或者干脆在饭店或卡拉OK），先有人提名由，然后举手（其他方式亦可）表决。
黑社会的家法在早先也是很严的，帮会（先下叫社团了）通常有有一个执法的"坐馆"或"执事者"，当有帮徒犯下家法时，便由他们来执行家法，帮规一般是：
1：不准沟结官府（现下不同了，那是多多亦善）
2：不准黑吃黑
3：不准出卖兄弟
4：不准奸淫"义嫂"或"义妹"
部分黑社会的暗语
披——衣衫
横角——裤
线超——眼镜（黑超——墨镜）
蛋——手表
青——刀
狗——枪
摆横——吸鸦片
啤灰——吸白粉（灭灰——戒白粉）
羊牯——非帮内人物
花腰——警察
条女——女朋友（条仔——男朋友）
柳记——狱警
老表——同门
灰斗——外国人
金手指——线人
老状——律师
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——广州（现通指大陆）
开片——打架
文雀——扒手
上马——开香堂
着草——跑路
祠堂——赤柱监狱
老芝——芝麻湾监狱
打八爪——盖手印
流千张——假钞
打印——占有女孩子
爆马栏——开房
起飞脚——反叛
入册——入狱（出册——出狱）
黑社会都进行些甚麽活动呢？基本上有：
1：贩毒。包扩原料输入，制造，批发，零售。（《黑雪》）
2；开赌馆赌档。（《赌神》《赌圣》《赌侠》《赌霸》）
3：色 情业。有多种方式：音乐厅，酒帘，浴池，脱 衣 舞，人体写生，导游公司，美女插花，应招女，小电影，真人表演，女子美容院等大多都由黑社会控制。（《应招女郎》）
4：出老千行骗。（千王系列[记得谢贤演过一部]）
5：抢劫，杀人。（《乌鼠》）
6：威胁学生。（《逃学威龙》）
7：贩卖军火假钞（《英雄本色》《辣手神探》）
香港黑社会帮派及地盘
和安乐——旺角地区
和胜和——深水步
和胜义——佐敦道北油麻地地区
联胜英——尖沙嘴
福义兴——土瓜湾及九龙城
（以上是九龙地区）
单义——湾仔
和合图——中环
和胜堂——西营盘及薄扶林地区
新义安（现在香港最大也是最主要的帮会,大概都是潮州帮，应是《古惑仔》中洪兴的原型）——铜锣湾同新和——湾仔部分及西环部分 当然，由于帮派纷争，地盘都不是固定的
另外还有一些帮派如：敬义，马交（指澳门）仔，青帮，讲义和，和记（好象有一个和记传讯公司）等当今的香港的正式黑社会成员大约有二三十万，而非正式的更是有四五十万，他们仍从事着传统的黄毒赌，当然许多大佬级的人物都纷纷转做正行，不便抛头露面了。而且随着香港的回归及香港警方的大力扫黑，黑社会的势力大大收敛。黑社会也不是吃素的。近年来帮派活动转入地下，难以找到证据，愈发不好清治，而且，香港的黑社会更是趋于内地化，国际化，也更复杂了。
香港娱乐圈是是黑社会"洗钱"的黄金乐园。黑帮以授资影视片的方式来"洗钱",既神不知鬼不觉,又能获得高额票房回报,对黑社会而言自是一举两得的"美事"。而在这一过程中,明星的身份就变得暧昧起来:有的是因为刀架在脖子上不得不干,有的本身就和黑帮有千丝万缕的联系..... 去年3月拍《尖峰时刻2》时,成龙就遭到香港黑帮"新义安"的小混混恐吓,要勒索50万港币的"场地费",在港台娱乐圈引起不小震撼。成龙迅速作出回应,他召开记者会明确表示:"绝不让勒索的歹徒得逞!"因为《尖峰时刻2》是由美方投资,所以黑帮这次无异是在向外国电影勒索,难怪成龙愤怒地表示"简直丢尽了香港的脸!"他除了呼吁香港政府要拿出魄力和措施来保护艺人外,更呼吁所有娱乐圈人团结起来抵制黑帮。
虽然这次勒索事件终因成龙的强硬态度以及他本人的威望而泡汤,不过不是哪个艺人都有这样的胆识和好运气,很多艺人被恐吓勒索,也只能"破钱消灾"。香港演艺圈黑道势力由来已久,"新义安"和"十叁K"都是着名的黑帮组织,在电影界拥有庞大资源,除了勒索保护费外,强迫明星拍烂戏更是家常便饭。一些黑社会的"大哥"找明星拍戏,为了怕天王天后嫌剧本烂不肯接,干脆就把枪夹在剧本里送过去,碰上这种事儿,恐怕再烂的戏明星们也非接不可。很多大明星都不堪其扰,以至于在好几年前,香港曾有过大批艺人戴着墨镜上街游行反黑的壮观景象。
还有无线电视"欢乐今宵"某艺员因为模仿容祖儿，被认为是丑化容祖儿而被痛打及恐吓，几乎神经失常。 其实《古惑仔》中的红星与东星就是在暗指香港黑社会两大帮派――新义安与联英社
在《猛龙过江》中出现的台湾三连帮，其实就是在影射台湾的第一大帮派竹联帮，其发展主力都囤积在台中与台南，莲花是他们的传统"窝口"。
娱乐圈里大多数都有被强迫拍片的事实而更有甚者则遭到了攻击、侮辱、恐吓，原因大多数都是敌对公司雇佣黑帮所制也有的是演员与签约公司有纠纷而招致黑社会的要挟
成龙是片场的龙虎武师出身势必也沾黑，据我所知，在片场的武师当中，基本没有几个不与帮派挂边的。武师们平日里除了拍些武戏之外，还负责着片场的治安事宜，拉帮聚众打群架开片见血出命案都是经常事，这个坏风习早在六十年代末的邵氏片场就已经盛行，七十年代更是猖獗。嘉禾与邵氏当年为了争夺票房利益，就曾经互相利用黑帮驱逐对方的影迷。邵氏的院线也经常被安放炸弹以示恐吓，而片场的龙虎武师更是插草焚香自立派系与帮派武斗，以防止帮会的人们到片场捣乱闹事。
由于是出身片场武行，所以成龙自然也就与同行们一样，对传统帮会的势力大多都不屑一顾。而由于多年以来帮会都没能从片场套得几分便宜，也使帮会的人们对片场的武师们忌惮了几分。所以后来圈里的某星们一出了乱子，就会找到比较知名的武行大哥们出面解决问题。九十年代中期某女星在澳门受到了当地黑帮恐吓，成龙竟然会开口要扔出一亿，摆平澳门黑帮，以至于事件在成龙的狮子大开口之下马上风平浪静。
㈡ 香港八九十年代的很多低俗电影为什么被内地人热烈追捧
八九十年代的香港电影发展非常迅速，市场非常繁荣，那个时候不论内地还是整个东南亚包括韩国乃至日本都很追捧香港的电影和明星，另一方面时候人的欣赏水平就是如此，内地可以用来娱乐的东西还比较少，香港那些电影新奇前卫，因此就不加选择全盘接受了，没有办法，就如同现在韩国电影电视剧以及欧美电影电视剧在国内也很流行，虽然其中不乏精品，但也有很多都是空虚无聊粗制滥造乃至低级恶俗，但仍然有很多人追捧一个道理！
㈢ 为什么很多以前被称为经典的港台电影现在看来拍得很麻烦粗糙
首先说下中国那时候的香港电影都是小成本制作。一般都是在一个小工作室、或者一个野外拍摄地、搭个场地一两个星期就能完成，画面看起来确实很粗糙。说是经典主要靠的是电影本身的故事情节，和演员自己的表演。但是以当时的拍摄水平也只能达到现在的效果。国产电影不要说没什么能看得。而欧美国家的电影虽然已经开始有了特效，但是苦于拍摄设备的问题没有办法把画面拍的更清晰，对于这个问题你可以看下《星球大战1》，以当时的拍摄水平也就只能把效果拍摄到那个水平。但就是以现在咱们的眼光看来完全是一部粗糙到渣的电影，在当时买到了7.7亿的完美票房。当然随着科技的发展这个问题直到20世纪80年代以后才有所改进。早期的美国片也是主要靠故事情节吸引观众。
㈣ 为什么香港老电影有一些很低俗却被这么多人追捧
不太懂你说的低俗指什么。又是站在什么的角度说低俗。无所谓低俗，因为本来就是俗人一个。如果所谓清高，那就是离开这个网络。
电影都是个人喜好，因为大家都低俗，所以喜欢低俗。冯小刚的私人订制不就讽刺了，拍片低俗。可是市场就是低俗的。
㈤ 为什么八九十年代的香港电影里面那么多侮辱祖国的镜头
有些属实，有些为了搞笑，八九十年代的大陆比较香港确实有些方面比较欠缺发展。
㈥ 香港电影什么时期低迷过
20世纪80年代香港电影圈鼎盛时期
80年代是香港电影的鼎盛时期，当年在整个亚洲乃至全球电影市场上是何等威风!相信彼时的小青年都会有挤在小黑屋里看录像的经历吧!不管你是否影迷，你都会为港片的基本吸引力打动：比如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术!这段时间，香港电影拍摄得既革命化又商业化、既中规中距又大胆尝试。当时的电影没有急于求成，没有装模作样，没有那么多电脑技术，没有那么多知识硬伤，没有西方那种不自然的音乐效果和武打设计。对人物能认真刻画，对历史背景能对得起历史，对背景音乐和台词有考究有底蕴，对外有交流有借鉴。这让当时的香港电影走在亚洲前面，甚至在世界上也不遑多让，其繁荣和成绩有仅次美国电的感觉!难怪有“东方好莱坞”之称。这个时期的香港电影圈大体可从以下三个角度阐述：
1、好片高产：
《英雄本色》，上个世纪80年代港台最让人无法忽视的显著标签。正是它一举开创了香港江湖片的先河，剧中小马哥的形象可以说是那个时代最酷的代表。吴宇森更是凭借此片风光无限，奠定了他一代宗师的地位.
《黄飞鸿》是徐克的经典得意之作，如果没有徐克指导此片的问世，相信我们的小李同学至今还在我们祖国大陆出演着一些诸如“少林小子”之类的电影，正是此片成就了他从功夫小子到一代宗师的晋升，自此星途坦荡。《黄飞鸿》的出现，也为徐克的电影武侠世界留下了一抹浓重，成为了华语武侠电影中的里程碑作品。
其他影片介绍在此不多作赘述。
2、高产
这个时期出现很多怪才，在作品中融入自己的生活经历和人生理念，以电影人特有的激情叱诧风云，推动了香港电影的繁荣。
吴宇森的“暴力美学”为他奠定了“一代宗师”的地位，用极为自信的手法让暴力世界中弥漫出无法言语的浪漫，华丽而控制自如的镜头、精练的对白以及舞蹈般的枪战动作令人为之倾倒。
他的电影捧红了很多明星，也创造了很多奇迹。他迄今为止的六部作品已经凭借着其极端风格化的视觉影像、富有后现代意味的表述方式和对都市人群精神气质的敏锐把握成功地建构了一种独特的“王家卫式”的电影美学。
凭《英雄本色》、《倩女幽魂 (1987年)》、《黄飞鸿(1991年电影)》等片蜚声海内外，为香港电影开创了新的时代。在现今香港电影界的幕前幕后人物中，徐克是最有影响的人物之一。
其他几位也不作赘述。
3、巨星高产
大家都给他们冠以封号，梅艳芳：拉风的“百变天后”，林青霞：拉风的“亚洲绝色” ，周润发：拉风的“影视一哥”，张国荣：拉风的“影坛神话”，王祖贤：拉风的“神秘天后”，张曼玉：拉风的“高贵天后”
㈦ 周星驰某些电影是不是过于低俗
这是特定背景的缘故。查看同时期的香港电影，都是存在偏暴力色情等低俗现象的。举个集中表现这点的例子，周星驰在电视台晚会表演过一个《武松杀嫂》的小品，里面也有很低俗的片段。但是这是电视台晚会公开播放的，如果仅仅是周星驰个人低俗那么不会在电视台公众播送，恰好说明这一时期的公众主流文化的接收情况。
再看近几年，虽然也有软色情等，但是周星驰电影那些早期里十分露骨的内容是不是都收敛许多。这是时代缘故。
㈧ 有人说周星驰早期的电影低俗，你怎么看
引言：对于许多80后、90后而言，在自己儿时，可能会看到许多经典的电影，非常常见的就是周星驰所主演的一些电影。不仅给他们留下了非常深刻的印象，也使他们的青春变得更加有意义。但是也存在着一些反对的声音，他们会认为周星驰在早期，所推出的一些电影比较低俗。对此，周星驰的粉丝也表示非常的不满，认为周星驰所出品的一些电影是非常的经典。
三、合理评判
我们都知道，众口难调。周星驰的电影之所以能够获得众多好评，还是因为使众多观众产生了共鸣，如果有一些人会认为这些电影比较低俗，只能够说明他们与我们所思考的视角是不一样的，思考问题的角度也是十分不同的。每个人看待世界的眼光也是不同的，所以对于电影的评判也就有着不同的标准，对于以上这种想法，也是十分正常的。
㈨ 香港电影为什么衰落了
老导演不思转型
二十世纪七十年代到九十年代，香港电影进入颠峰时期。这个时期的香港电影无论从影片的数量、类型还是质量上都达到较高水准。这时的香港电影界更是能人辈出、实力当道！！！香港电影此时到达颠峰，享有“东方好莱坞”之美誉。
然而，进入二十一世纪香港电影一落千丈，不仅影片数量年年递减，佳片更是屈指可数。究竟为何会出现这样的急剧滑落？原因在哪里，有人说是经济问题，也有人说是后继无人的问题，还有人说是好莱坞的冲击的问题等。
当然，内地这几年发展快也是值得肯定的。我们这些土老冒憋足了气，奋力顶内地票房。呵呵，不过从最近几部叫座不叫好的电影看我们，大家看的是热闹而不是按需所求的看电影。
㈩ 上世纪80年代香港电影是冰冷的荒诞的 对吗
也不是，主要那个年代比较乱，不得不佩服当时那些导演还有编剧的脑洞，那时候很多电影幕后人都是黑社会的大哥，他们逼着演员们拍出了很多电影，虽然冰冷，但是却很现实也有教育意义