⑴ 我要寻找一部香港言情电影（好像是香港的），高分悬赏
花仔多情
编辑本段剧情简介
阿伦拥有一间花店，但令阿伦伤心的是，女友已决意离开他。 主演谭咏麟
阿兰一直暗恋阿伦，但苦于没有机会，索性就在哥哥也就是阿伦的好友“一丈红”的撮合下灌醉阿伦胡里糊涂地成了事。但阿伦对阿兰并没有任何感情，事后非常懊恼，对阿兰愧疚，所以就敷衍着她与她交往。二人在日本旅游时，阿伦偶遇了幸子，顿时一见钟情、相逢恨晚。但谁知却为此得罪了一丈红与她妹妹，逼迫她交出花店来换取自由身。为了幸子，阿伦义无反顾地去了日本寻找幸子，但幸子的父亲却极力阻止，认为阿伦是有意他家的财产。阿伦在与幸子父亲唇枪舌剑之后，而跟他举行了日本剑道决斗，伦败而黯然离去，幸因此深受感动。
⑵ 香港电影中有很多特殊名词，诸如：咖喱鸡——女人留下的口红印，大茶饭——黑帮大佬去打劫等等。
披——衣衫
横角——裤
线超——眼镜（黑超——墨镜）
蛋——手表
青——刀
狗——枪
摆横——吸鸦片
啤灰——吸白粉（灭灰——戒白粉）
羊牯——非帮内人物
花腰——警察
条女——女朋友（条仔——男朋友）
柳记——狱警
马夫——拉皮条的
老表——同门
灰斗——外国人
金手指——线人
老状——律师
爆江——流血
受把——坐牢
大圈——广州（现通指大陆）
开片——打架
文雀——扒手
上马——开香堂
着草——跑路
祠堂——赤柱监狱
老芝——芝麻湾监狱
打八爪——盖手印
流千张——假钞
打印——占有女孩子
爆马栏——开房
起飞脚——反叛
入册——入狱（出册——出狱）
这只是黑帮的，看这个帖子吧 http://tieba..com/f?ct=335675392&tn=PostBrowser&sc=8773551029&z=816704299&pn=0&rn=30&lm=0&rs16=0&word=%CF%E3%B8%DB%B5%E7%D3%B0#8773551029
⑶ 电影《古惑仔》中洪兴的十二个堂口以及扛把子分别是谁
十二个堂口以及扛把子分别是:铜罗湾（陈浩南），尖沙咀（太 子），屯 门 （恐龙 )，柴湾(山鸡)，波澜街 （十三妹），北 角 （大飞 ) ，魁 青（ 韩 宾），观塘（大天二），旺 角(靓坤)，西 环(陈耀)，九龙城(细眼 )，洪兴(蒋天生)
《古惑仔》讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情。是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。
(3)香港电影眼镜仔扩展阅读：
《古惑仔》获奖记录：
1997年：第16届香港电影金像奖最佳男配角，提名，黄秋生
1998年：第17届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲奖提名
2014年：第33届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲提名
影片评价:
梦里诗书|网络专业影评人 |2017-07-28 23:28评《古惑仔》：谈及《古惑仔》或许有不少人认为他影响了很多年轻人的青春，但作为一部黑帮电影来说，《古惑仔》仍旧还是值得肯定的。
那时的刘伟强还是一个真正身赋才华的导演，他用肝胆相照的侠义和人在江湖身不由己的歧途，在让人对这样的年华岁月为之憧憬的同时，也在着力于人性之善与黑色会的丑恶。
陈浩南、山鸡这些人物形象更是成为了香港电影一个至今让人难忘的经典，而从另一个侧面来说它也真实的反映了一代香港人他们的青春岁月。
⑷ 安德尊主演的一部香港老电影
1995年：《天降奇缘》 饰 追击主持
安德尊在香港长大，在香港就读小学，中学还未念完，便到了菲律宾继续念中学，并在当地升读大学。
在中学时他交了一个女朋友。他自言自己样子不讨好，时常被人排挤，所以难得有了女朋友，很害怕失去。
他对女朋友时牵肠挂肚，没心机读书，那段时间经常送女朋友回她的学校，而自己就经常迟到，放学又赶著接女朋友。
后来女友举家移民到菲律宾，并到菲律宾升学。
安德尊不忍与女朋友分隔异地，所以他请求家人给他也到菲律宾去，到了菲律宾依旧眼中只有她，他经常找人替自己上课和考试。
可惜不到一年后，女友因脑膜炎去世。当时他感到冷漠、无助、令他觉得这些年来浪费时间与荒废学业，想到女友早逝，亦深思自己的生命意义；
所以他19岁在菲律宾念完大学后返回香港，并要追回自己失去的。
回港后加入亚洲电视当演员。
早期安德尊只在游戏节目，如刘志荣的《开台》(一个以搓麻将为主的游节目)担任一些类似“欢乐先生”之类的角式，但其夸张及搞笑的造型已开始得到注意。
后来得到公司力捧，担任多套连续剧或节目主持。
在亚视最后一个节目为1993年的儿童节目《德尊老师》。
其后曾在浸会医院内的老人中心担当节目策划。
1994年6月转投无线电视主持《大江南北》、《城市追击》、《全线大搜查》等节目。在《城追》期间以报道陈健康事件与感性事件为之著名。
其夸张腔调曾于不少广告继续出现。
此外，他亦有主持部份综艺节目，及客串部份电视剧。2000年曾联同“Gas!”组合合唱《董不董》并灌录唱片；
安德尊在无线期间唱了不少儿歌，较出名的如前期的《前进啊！Gulliver Boy》、《爱吃乌冬的老公公》、《家燕妈妈》系列、《乖仔学堂》；
2004年主唱儿歌《大王驾到》加上其搞笑演绎，始有“大王”称号。
2006年仍有跟薛家燕灌录新唱片（贺歌）。
最早参与演出之舞台剧为1991年2月《油脂》；
2005年8月参与《开心鬼》音乐剧演出并主唱剧中歌曲。他笃信佛教，曾到佛教学校演讲，并提倡广结善缘、珍惜生命和缘份等。
早年曾流传安德尊本人十分富有，被传媒戏以“禾旱盖德尊”，安德尊本人亦极力否认，只透露曾在元朗合资购地建舍，2003年曾与周秀兰于铜锣湾经营素菜馆。
另外他经常配载著一副方形胶框眼镜，听说这是命相风水使然，另坊间有认为那副眼镜是假的（即没有镜片），但他已证明这是完整带镜片眼镜。
他的主持风格十分有趣，时常有意无意、明知故犯地做出错误示范，故意提出相反论点、挑战嘉宾观点，令人哭笑不得；
有时主持节目时会莫名表演得十分紧张，给人紧凑的感觉。
另外虽有“大王”外号，他亦有著一种“大王”的风格，要有会装作正义的指挥同事或观众。
这种风格其实早在主持《德尊老师》时已出现。不过各人不单不会生气，反而对此十分受落。
他以主持无线电视《城市追击》后开始为人熟悉。他也是曹达华的干儿子兼唯一的徒弟；现为《都市闲情》、《开心老友记》节目主持。
演出电影：
1994年：《伦文叙老点柳先开》
电视剧
(无线电视)
1984年: 《隔世天师》 饰 谢灶
1995年：《天降奇缘》 饰 追击主持
1997年：《醉打金枝》 饰 回纥王子
1999年：《陀枪师姐2》饰 主持婚礼的神父
1999年：《状王宋世杰Ⅱ》 饰 亚凡堤
2000年：《洗冤录》 饰 十皇爷
2001年：《娱乐反斗星》 饰 蔡中华
2001年：《倚天屠龙记》 饰 胡青牛
1999年：《陀枪师姐3》饰 主持婚礼的神父
2002年：《谈判专家》 饰 博士
2003年：《洗冤录II》 饰 十皇爷
2005年：《肥婆奶奶扭计媳》 饰 包建邦
2005年：《翻新大少》 饰 蔡中华
2006年：《高朋满座》 饰 家明(高丽初恋男友/客串)
2006年：《街市的童话》 饰 雅蜜姐初恋男友
2007年：《两妻时代》饰 安德尊(节目主持)
2007年：《同事三分亲》饰 安德尊(节目主持)
2007年：《迎妻接福》 饰 尚吉祥
2008年：《搜神传》饰 黄大仙
(亚洲电视)
1989年：《生娘不及养娘大》
1990年：《第三间电台》
1990年：《地狱双雄》主演
1993年：《铁咀鸡与扭纹柴》
唱片
老懵董笑歌集(2000，与Gas乐队合作)
专辑语种：粤语
发行时间：2000年8月
发行公司：ALS唱片
专辑流派：Pop
专辑歌曲
1 维港大兄
2 钱不够用
3 爱吃乌冬的老公公
4 老懵董
5 无敌go go go
6 前进啊gulliver boy
7 财神到
8 祝寿歌
9 祝婚歌
10 我们的故事
11 排排坐
12 儿歌氹氹转
奖项
1998年度儿歌金曲颁奖典礼十大儿歌金曲：前进呀！ Gulliver Boy
1999年度儿歌金曲颁奖典礼十大儿歌金曲：圣贤说
2002年度儿歌金曲颁奖典礼十大儿歌金曲：乖仔学堂（与薛家燕合唱）
2002年度儿歌金曲颁奖典礼最受爹o地妈咪欢迎奖：乖仔学堂（与薛家燕合唱）
节目主持
(无线电视)
《大江南北》
《城市追击》
《全线大搜查》
《都市闲情》
《开心老友记》
(亚洲电视)
《开台》
《历史也疯狂》
1993年：《德尊老师》
(新城电台)
《家天下》
影视评价
安德尊的黑框眼镜造型在无线的艺人中也算比较特别。形象喜感十足，适合演一些古怪而又搞笑的角色。部分剧集点评:《倚天屠龙记》中的胡青牛，沾上两瞥小胡子的安德尊还确有点古代神医的味道，让安来饰演书中古怪而极有性格的神医确实是最佳人选。《娱乐反斗星》中饰蔡中华，这个角色简直是绝了。剧中的蔡带着黑框眼镜，穿一身黑风衣，还一直以为自己是大明星，无厘头的一塌糊涂。《洗冤录》系列中饰古怪风趣、神出鬼没的十王爷，有他出现的地方就有惊喜，让安德尊来饰演这种角色最合适了。《谈判专家》中饰演与欧、郭一组的谈判专家“博士”，应属客串性质，不过剧中安的造型还挺像一个训练有素的谈判专家。
评价：在无线安德尊也算是一个挺另类、挺性格的绿叶了吧。
⑸ 求一部1980香港喜剧电影,老被岳父剃眉毛
你好 ，这电影是 许冠文1984年拍摄的 《铁板烧》
许冠文，许冠杰，许冠英，他们的许氏家族的电影，非常不错。
⑹ 港片《扫毒》是否唤起了你的记忆
看过《扫毒》，我联想到的是《致青春》。这可不是说陈木胜拍得像一部导演处女作。事实上，爆炸陈一扫《全城戒备》的智商蹂躏和《新少林寺》的煽情泛滥，以《扫毒》重现了他在上个世纪就运用到纯熟喜人的动作片技巧。尤其是前一个小时，兼有港产警匪的狂暴质感和促人屏息的节奏，以及谍战片层峦叠嶂的逆转花招，一气呵成，相当过瘾。笔者之所以品出《致青春》的味道，全由于结构。一小时的好戏后，五年之隔，展开另一段叙述，不似前半截渐次升级后的一瞬爆发，变得零碎，片段化，情绪跌跌宕宕，仿佛是一部不同的电影。
而严格来说，三位警校好基友确实从头到尾一直在“致青春”。每逢碰头，就缅怀一下“那些年，我们一起……”，不是“我拿你们当亲兄弟”，就是“踢球时揍人好爽”，保留曲目是秋官老歌的现场KTV，拿来巩固同袍情义也好，反目成仇、怒气值满槽时用作嘲讽也好，搞到不通粤语的观众都能哼起来为止，感染力胜过《同一首歌》。
片长超过两个小时，胜在脉络清晰，并不觉冗长。这故事就像一条被拧过晒干的毛巾，到处都能轻易补充些支线进去，感情复弥，卧薪尝胆，升职加薪，郁郁不得志，卧病老母，返港复仇，搞笑上司，留白多不胜数，每一条都可以大书特书，如果把5年的空白期填满，拍个二三十集的无线剧不是问题，不比laughing哥缺料。主创将其一一掠过，只重点扩展了兄弟情一节，你能从他们叙旧的只言片语里，拼凑出当年的欢乐时光。集装箱码头“撞车摊牌”和病床前“代诉心声”两场，最是叫人感慨。前一场包裹在百感交集中，重逢本该狂喜，却被委屈、误会、愤怒和悔恨打压，三人都像小孩一样使着性子，捂着心声，说着言不由衷的狠话，叫人心酸。后一场表现置之于死地而后生的豪迈，老人已逝，了无牵挂，误会既除，心意既通，便可齐心御敌，老港片里，有很多这样意气风发、预备放手一搏的热血场景，很是激动人心。这两场戏，也相当考验演技。
既是卧底戏，不免故布疑阵一番，一句话归纳，该当卧底的没当成，不该当的却当得很顺利。剧本的重心并不在悬念，疑阵不难看穿。三雄鼎立的卡司，到一半玩假死，瞒不过太多人（当时眼镜仔捐躯的催泪还没过呢，情绪上也不对位），有朋友将之当做剧透利器，未免高估它，还不如后面某阴阳怪气配角之死有力道。至于结局，看多了合拍片，知道过审标准，也能猜出端倪，海报上都打出“三个犯人”的字样了，现在又不兴打字幕自首那一套，答案是呼之欲出的。
片名《扫毒》，却绝非另一部《毒战》。哥仨的故事，与打击毒品、维护社会秩序的警察使命关系不大，倒似《英雄本色2》的兄弟复仇记，把主题相近的《喋血街头》用作标题，也无不妥。陈木胜十年前拍过《双雄》，这回取名《三雄》多好。跟毒品关系最密的泰国行动，只不过为结下私人恩怨做引子，倒可视作《毒战》外传。开头不断强调的“你系差人”，放到后半截也像个笑话，三个通缉犯替多国警方完成了不可能的任务，“荡平金三角”之类的宣传词，听过就忘了吧。陈木胜答问时说，最初暂定《扫毒》，拍完就不想改了，也好，取名马虎正有老港片特色。
许多动作桥段旨在表明，中国也能拍超级英雄片。张家辉断着肋骨跟鳄鱼赛泳，古天乐磕爆下巴血槽不降，刘青云抗子弹能力惊人，还有一个打十个的徒手战斗力，对方是一拥而上，比叶问打的日本兵还狠，这种打法，成龙都只吃得住三四个呢。轻易令寻常人脑震荡的撞车，他们玩着如碰碰车一样。这仨最强大的超能力在于心理操纵，八面佛何等人物，宁牺牲女儿也不放过仇家，女婿五年只得见他两次，阴狠机巧，老谋深算到了极致，直至大火并前一刻仍隐藏幕后，掌控全局，却叫他们三两下激成了《疤面煞星》的托尼•蒙大拿，端着枪送死，闹了个无人生还的冚家铲，情势逆转之生硬令人瞠目。犹如截稿期要到了，作家赶紧收的尾。据说有加长版，但要抹掉这份仓促，希望很渺茫，强弱如此悬殊，只有拍成电视剧才能从容扭转。强劲而爆裂的动作之余，是整段整段的抒情戏，文戏的篇幅多过武戏。我看的是点映场，陈木胜解答，这是为平衡阳刚性，照顾女观众的喜好。但笔者看来，此举颇有失策。影片挥洒吴宇森、林岭东式的兄弟豪情，女角们分明是被晾在一边的。譬如母女俩刚从死亡线上捡回命，惊魂未定，古天乐便头也不回跟兄弟而去，譬如张家辉刚握住亡妻之手，旋即就松开，重回兄弟战场。我旁边两个女观众颇有微词，想质问导演，还好麦克风没递到她手。去年的《寒战》也有“重男轻女”的倾向，但并无这么露骨的镜头表现孰重孰轻。其实，本就是男角主导的阳刚电影，不往柔情上靠也无可厚非，再说钟情火爆威猛的女影迷也不在少数，雄性激素再密集一点，照样票房无虞。总的来说，男同胞看完记得跟女朋友保个证，不会重友轻色到这个地步，就行啦。这是我头一次在大陆影院里看粤语片，连袁泉也给配了音，在影院里体验如此醇厚的港味（吐槽一下《盲探》，郭涛配成了粤语，高圆圆没配，动机何在）颇为惊喜。更有，居民楼突击，码头抢货，集装箱飙车，天台对峙，娱乐会所枪战，每一场都能让人想起好几部老港片来，反倒是预告里大书特书的直升机空袭，只是炫耀声光效果，还没炫好，爆炸时汽车纹丝不动，感受不到气浪的威力，陈木胜的《男儿本色》也有这个毛病。比较遗憾的是，这版字幕的自由发挥太多，广东话一般有约定俗成的国语对应，整句意译显得古怪造作。很快所有合拍片都将放映原声版，会不会它们的字幕也遭人捉虫呢。
⑺ 拍无绳电话那个男的是谁啊
很多人都会对以下的电视镜头记忆犹新：一位打扮得光光鲜鲜的“眼镜仔”，手持鲜花、满心欢喜地准备去同女友约会。这时，电话铃骤响，男子拿起话筒一听，表情骤变声音不耐烦地拖长：“小妹——”片刻，电话铃又响，相同的动作相同的语气：“老妈——”……当电话铃再响起时，失望的他干脆直接把电话往空中一抛，可就在这一瞬间，他从来电显示上看到了女友的电话号码，急忙一个飞跃接住了即将落地的话筒……喧闹戛然而止，心花怒放的男子满脸讨好地说：“喂，小莉吗？”
片中男子的这张面孔我们早已不陌生，从最早的“股票又升了”到“我被锁在门外了”再到“喂，小莉吗”
再到现在正在中央台热播的两面针香皂“妈妈还说什么啦”，经由这些广告片，我们对这张好玩的脸已经熟悉到了会心的程度，其中的广告语甚至已成了我们生活中的流行语。
可是，你知道演绎这些广告的演员是何许人吗？他叫许晓力，一位原来名不见经传的小人物。缘于鲜明独特的“广告个性”和一个个滑稽诙谐的广告形象，昔日默默无闻的他，如今已成为一位家喻户晓的“广告明星”。
其实，许晓力并非专业演员出身，3年前的他，是珠江电影制片厂的一名美工。
荧屏上的那个不是我
相信所有人在见到许晓力之前，都会以为他是这么一个人：一位身材矮小的广东人，言谈举止特逗。可一旦有一天你接触到他，才会发现，这些所谓的“特性”原本不属于他。
今年32岁的许晓力是一位身高1．76米的帅哥，他的父亲是广东人，母亲是北方人，从小在珠江电影制片厂长大的他讲着一口流利标准的普通话。许多人之所以“看低”许晓力，把他同“广州小男人”划上等号，追根溯源，“罪魁祸首”在于广告导演。为了追求一种视觉上的滑稽效果，从拍第一个广告起，他们皆以广角俯拍方式刻意“丑化”或夸张地表现片中的许晓力，并找人为广告片中的许晓力配上“广味普通话”。
同时，与广告中那令人忍俊不禁的“喜剧性格”相差甚远的是，生活中的许晓力特别内向，用他自己的话说，“不仅内向，还特别不善言辞和交际”。
许晓力说他的性格可能跟小时候的成长环境有关。兄妹四人中，他是老幺，最小的哥哥都比他大16岁。9岁那年，许晓力的父亲不幸因病去世，由于母亲要经常出差在外，他跟着姐姐生活。“姐夫姐姐从此扮演起我父母的角色，由于相互间年龄相差悬殊，我与哥哥姐姐之间很少有正常意义上的兄弟、姐弟交流。实际上，他们给我的感觉不是哥哥姐姐，而是长辈，什么都得听他们的。”
因此，小时候的许晓力一直是个乖孩子。“在一群孩子里边，我绝对不是领导者，而是跟从者和被欺负者。”他从未跟同学打过架，“如果我背着书包在街上走，一个小朋友跑过来在我头上打一巴掌，我绝对不会反抗，会若无其事地继续走。”
不过，表面平静的背后是压抑和某种意义上的“叛逆”。有一次，在放学回家的路上，许晓力途经一建筑工地，不知怎的，工地上的一堆瓦片成了他的出气桶，三下五去二，他将其统统砸了个稀巴烂……那时的他背地里也干了不少诸如此类的坏事。
为了吸引别人对自己的注意，在很长一段时间内，他都一直穿着一件“觉得特别帅”的红蓝相间的格子衣服……这成了性格内向的许晓力有生以来第一次别出心裁的“表演”。
要的就是这个“小人物”
在成为“广告演员”之前，许晓力一直是珠江电影制片厂的美工。从1991年起，他先后参与了《情满珠江》、《烈火金刚》等影视剧的拍摄，任助理美工。1997年，他走进电影《安居》剧组，首次担任独立美工。此片后来不仅获得当年的政府华表奖，还先后荣获金鸡、百花最佳故事片奖，许晓力由此崭露头角。
拍广告对许晓力来说纯属偶然。1996年底，一位年轻导演接拍某无绳电话广告片，他决定将类似于香港影视剧中的“无喱头”这一形式引入其创作理念当中，以诙谐、滑稽取代当时广告界较为普遍的“王婆卖瓜”式的自我粉饰，通过张扬小人物的鲜明个性而不是俊男美女的优雅潇洒，来加深人们对企业品牌的印象。
厂家和创作人员都希望找一个新面孔来演绎这一广告角色，但费了九牛二虎之力，接触了许多模特经纪公司推荐的演员，都不合适。正当导演一筹莫展、在那儿发愣之际，曾经与他有过多次合作的许晓力突然走进他的脑海。他认为，许晓力身上有一种让人忍俊不禁的“喜剧效果”，他当即决定，让其试一试。
许晓力见过无以数计的拍摄场面，加上他根本没把“上镜头”当成一回事，以为只不过是玩玩而已，因此，心中没有丝毫负担，表演起来也相当轻松自如。按照导演的要求和口令，他一次次蹲到马桶上，再一次次跌跌撞撞地扑向电话机，呼呼啦啦摔倒，最后来一句“股市又升了耶”。拍完了，他拍拍屁股走人。
出乎所有人意料的是，这则在今天看来尚有诸多不足之处的广告，经大面积尤其是在中央电视台投放后，在全国引起较大影响，许晓力由此开始为人们关注。
继此次无心“触电”后，许晓力受到许多客户的青睐和信赖，已先后拍摄了步步高无绳电话广告系列、雅士利豆奶、名人掌上电脑、两面针香皂等10多个影响较大的广告。
公认的“小莉”男朋友
所谓广告，简而言之就是宣传物通过媒体连续不断地投放，让观众对某一品牌产生共鸣，留下深刻印象。就这一点而言，“许晓力广告”可以说达到了目的。
“许晓力广告”走的不是靠自吹自擂、涂脂抹粉以提高企业品牌的路子，而是通过一个个令人忍俊不禁的“情景喜剧”式故事引人入胜。说白了，就是好玩，让人容易记得住，“随风潜入夜，润物细无声。”
许晓力所拍广告的另一个最大的特点是，通过小人物，而不是高大伟岸的俊男或窈窕精致的美女来打动人心。相对于那些完美的形象，广告中的小人物极具人情味，贴近生活现实，更容易被大家接受。
但伴随着成功与荣誉而来的，也有烦恼和困扰。
成为“广告名人”的许晓力不止一次在街头或商场里被人认出来，有的人围上来向他索要签名，但更多的人只是觉得他面熟，老盯着他看，之后对他指指点点，窃窃私语…
…令性格内向的许晓力相当尴尬。
许晓力开始害怕上街或逛商场，如果外出，一般会戴隐形眼镜，企图少付镜架而让人认不出。可这么做也不顶用。2001年底，他因事到北京出差，刚在飞机上坐下，一位空姐就将他认了出来：“这位先生，你是不是那位拍无绳电话广告的演员？”许晓力连连否认。但空姐不依不饶，认准了他就是“小莉的男朋友”，并向他索要签名，他顿时成了全机关注的“焦点人物”。
其实，对于成功，许晓力一直有着清醒的认识。他对自己提出了更高的要求：“如果纯粹是把角色当成一个笑料去表现，我有时会婉言谢绝。我这么做绝对不是有了一点点小名气就在那里摆谱，不管对我还是对广告本身来说，都应该不断创新。”
我还能演汪精卫呐
几年来，许晓力着实拍了不少广告，但他自言并不十分热爱这一行：“拍广告只是一种生存手段，不能带给我很大的满足。为什么这么说呢？我觉得这一行挺让人失望的，虽然这一行也充满了挑战和机遇，并且现在的广告同十几年前相比已经有了很大的进步，但同国外优秀的广告相比，内地广告市场还有许多不规范和不完善的地方，很多创意很难实现。这跟很多因素有关，比如国家的广告政策，企业对广告的认识，观众对广告的理解能力等等。”
许晓力着重谈了企业对广告的认识这一层面。他认为，包括时下一些正在高频率播出的广告，其实没有什么创意。为什么会出现这一局面呢？是没有广告人才吗？不是！在中国，能想出好点子的广告人才有大把。之所以如此，主要是因为一些企业在利用广告推销产品时，没有摆脱旧的思维模式，要么认为广告就是大声吼，诸如世界名牌，获得什么什么认证；要么就是明星美人，通过他们大赞该品牌如何如何好，动不动就是“我选择”、“我信赖”……用最直接的方式强调产品的功能和新潮。这种急功近利式的广告，留给广告人发挥的空间很小，无形中限制了他们的创造力，也难以给观众和消费者留下深刻印象。
许晓力觉得，无论从创作人员水平、技术手段还是其他方面来看，广州广告界在全国都是一流的。但若论创意，上海的同行也许做得最好。“广州的广告公司多如牛毛，竞争相当激烈，这是一件好事，但低价位竞争有时也影响到广告的品质。”
目前一边干美工、一边拍广告的许晓力曾计划向影视圈发展。“如果有一个合适的角色让我去演，我会尽力去把握。我觉得我比较适合演一些诸如公司职员、工厂技术员或‘五四’青年学生之类的角色，演反派也可以，我甚至觉得我可以演汪精卫。不过，这种事只能是可遇而不可求。”
说起将来，他说打算找个时间去学学电影理论或表演，还想弥补一下外语方面的不足。
看来，许晓力对未来可谓成竹在胸，他没有把自己只定位成一个“拍广告的”。