『壹』 枪王之王 电影
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枪王之王 悬疑海报枪王之王是由尔冬升导演的一部电影，可以说是尔冬升对自己当年监制、由张国荣,方中信主演的《枪王》的升级版。2009年8月开拍， 随着首款海报谜底的揭晓，《枪王之王》的上映档期也正式对外公布，将锁定暑期档的6月30日于全亚洲同步公映，同时也对之前的“五一档”上映传言加以澄清。剧情简介 香港某基金经理关友博在实战射击比赛中夺冠，并结识了亚军、警员庄子维，关友博巧遇抢劫案，他连续开枪击毙了4名劫匪，成了市民眼中的英雄，其实关正是此事的策划人，庄子维根据线索对关产生了怀疑，最终设局围捕了关。主演 古天乐[1] （饰 关友博） 吴彦祖 （饰 庄子维） 李冰冰 蔡卓妍 （饰 白衣天使、古天乐女友） 方中信 （饰 张永仁） 尤勇（饰 内地警员） 廖启智（饰 大叔） 杜汶泽 方力申电影简介 据悉，该片7月底、8月初就将投入拍摄。确定的男主角包括吴彦祖、古天乐，至于原本属意张柏芝的角色，将由正在拍摄徐克新片《通天帝国》的李冰冰出演。为了配合李冰冰能打的特质，尔冬升已将该角色进行了修改。片中，李冰冰将有不少枪战动作戏的演出。 李冰冰今年堪称劳模，刚拍完徐克的《狄仁杰》，马上又要拍尔冬升的《枪王之王》，两部戏之间的空当儿也被她利用起来代言。面对即将开机《枪王之王》，李冰冰十分兴奋，透露自己很快就要去香港跟尔冬升练枪，为影片做准备。《枪王之王》是当年由尔冬升监制、张国荣主演的影片《枪王》的升级版，男主角已经确定由吴彦祖、古天乐担纲，女主角原定由因“艳照门”事件暂时偃旗息鼓的金像影后张柏芝出演。现在《枪王之王》即将开机，女主角却换成了李冰冰，于是有传闻称李冰冰只是顶替张柏芝的备用女主角。针对这种说法，李冰冰本人显得毫不介意：“我没听说过这件事，但我真的不介意。娱乐圈嘛，大家总喜欢把话题说得夸张一些。就我自己而言，一直很想跟尔冬升导演合作。所以他找我时，我连剧本都没看就答应了。” 上映时间 随着首款海报谜底的揭晓，《枪王之王》的上映档期也正式对外公布，将锁定暑期档的6月30日于全亚洲同步公映，同时也对之前的“五一档”上映传言加以澄清。 新浪娱乐讯 由金像大导尔冬升执导，古天乐、吴彦祖两大型男领衔主演的悬疑枪战电影《枪王之王》继曝光两款前导预告片后，于近日更是通过网络曝光首款前导“悬疑”海报，酷劲十足的人物剪影加上“who is it？”的潜台词，一时间引发网友竞相猜测“他是谁？”，猜古天乐有之，猜吴彦祖有之，那么他究竟是谁？答案只有一个。 悬疑海报引猜测 古天乐酷帅双绝 《枪王之王》一改以往华语电影海报过于直观的惯例，首款海报便主打“印象派”，以人物剪影示人。当海报曝光的第一时间，便引发众多网友的猜测和讨论。根据统计显示，猜吴彦祖的最多，古天乐则次之，此外也有意外答案，如有人猜测剪影是哥哥张国荣，看来是此款海报曝光时间上接近哥哥的忌日(4月1日)以及与哥哥旧作《枪王》有联系所故。 而对于海报的最终谜底，导演尔冬升则最有发言权：“是古仔啦(古天乐)！对于猜测最多的吴彦祖，倒是很意外，果然这几年我把古仔害的不浅啊。古仔在《门徒》、《窃听风云》等几部电影的另类扮相，难免影响到很多人的判断。不过这次可以很肯定的告诉大家，古仔在《枪王之王》里的扮相绝对是酷帅双绝，也是我对他的一个补偿。” “如果我是女的，我就会爱上他。”尔导最后还不忘打趣道。 此外，尔冬升还透露，相对于他之前执导的《旺角黑夜》、《门徒》和《新宿事件》等作品，《枪王之王》一个明显的变化便是不再像以往那么写实，而是尝试朝华丽的警匪片方向发展，给观众多一些想象空间。 锁定暑期档 挑战世界杯 随着首款海报谜底的揭晓，《枪王之王》的上映档期也正式对外公布，将锁定暑期档的6月30日于全亚洲同步公映，同时也对之前的“五一档”上映传言加以澄清。 今年暑期档不仅猛片云集，又恰逢撞期四年一遇的“世界杯”，对于是否担心观众分流时，《枪王之王》的出品和发行方博纳国际影业集团总裁于冬表示：“我也会看世界杯，但是电影对于我而言同样必不可少，我相信大多数观众也是如此，彼此之间并无太多冲突。世界杯是足坛的盛事，而《枪王之王》则是华语影坛的盛事，它是二十年难遇的华语正宗枪战片第一次在内地公映。此外，阿Sa和李冰冰两位女星的加盟，也让《枪王之王》更具可观性，更有观众缘。”奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品，电影史上“最伟大的反战电影”之一，揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦 中国早期社会问题片的集大成者，海派城市市井生活的经典写照，20世纪30年代中国电影的压轴之作 好莱坞“第一巨片”展现着旷世爱情的绝世佳作，奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点” 镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠，战争时期一首催人泪下的爱情绝唱，电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一 世界电影史上的一次重要实验，反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态，一部纯粹的“电影的诗” 世界电影殿堂中的经典之作，以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片，蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情 一部典型的心理抒情片，世界电影史上不可多得的艺术珍品，开创了中国电影史上诗化电影的先河 挖掘人性丑恶的巅峰之作，在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片，标志着日本的电影艺术进入一个新纪元 流芳百世的浪漫经典，电影史上爱情文艺片的典范，温馨浪漫中充满了艺术的美感 “永远的惊悚大师”的杰出代表作，一则“看电影”的寓言，一首直指阴暗人心的诗 一部名垂影史的史诗巨片，奥斯卡历史上一个突破性的记录，满含着对神的谦恭之感和敬畏之情 百年经典的主题与现代艺术的融会贯通，美国“街头歌舞片”的经典之作，一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧 人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典，电影史上绝妙的神来之笔 一部令人拍案叫绝的成功之作，一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片，一幅气势恢弘的“社会图卷” 20世纪最为重要的文化事件之一，科幻电影史上最为经典的作品，影响了整整一代人 一部探讨人性、人情、人伦的杰作，世界侦探推理片中的精品，开拓了悬疑片的社会深度 满含人间烟火味，却无半分名利心，近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画，似一首淡雅而含蓄的诗 展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生，反映人生道路上善与恶的冲突，深刻洞悉人性的经典之作 “电影泰斗”谢晋的扛鼎之作，表现了各式人物在历史面前的真实面目，发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌 中国新时期电影创作的新篇章，中国电影走向世界的新开始，犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻 欧洲“道德焦虑电影”的代表作，以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制，透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题 当代台湾社会的灰色寓言，都会浮世风景中喑哑的安魂曲，一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗 好莱坞道德复兴运动的代表作，一幕杰出的爱情悲剧，体现了超越生死的浪漫柔情 多元化文化观在电影史上的成功折射，对美国西进运动的深刻反思，好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇 一段让人痛彻心扉的异国之恋，一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情，一堵无法逾越的经典叹息之墙
『贰』 推荐经典的80、90年代港片
看看杜琪峰导演的《暗花》和《真心英雄》吧，不错的！
还有刘青云的《冲锋队怒火街头》，无线五虎的《五虎将之决裂》也不错！
1991年由曾志伟执导作品《五虎将之决裂》乃八、九十年代当时得令的TVB五虎将—刘德华、梁朝伟、黄日华、汤镇业和苗侨伟同台合演首部电影。除了五虎助阵外，其他主要演员还有当年无线的当红花旦之一蓝洁瑛、温碧霞及梁家仁等。影片由阮世生及南燕编剧，马楚成担当摄影师。
故事讲述重案组五虎合作无间，且破案无数。但是在一次捣破毒品交易的行动中，他们因为一千万的贼赃而决裂。他们瓜分贼赃和作假口供，并私放疑犯，遭廉署调查。
暗花－－－整部电影象一盘弥漫着杀气的棋局，或是一场大限将至下一座死迷宫内的困兽斗。
影片将背景设立在现代的澳门，叙述两个年轻帮派有意结盟以取代旧的帮派势力。结果反而被幕后高龄黑帮老大胜利借事清场。全片戏几乎都发生在黑夜。重场戏都集中在两个身份灰色的人物身上，梁朝伟在影片里饰演的警探，和黑社会交往不浅，在一次暗花事件中，负责将可疑的外来客赶走，以确保黑社会老大乔治的安全，以期与另一个黑社会老大基哥成功谈判而消除暗花的误会。他很辛苦的找到一名又一名可能会为得到暗花而跃跃欲试的杀手，狠毒的进行警告。当他与醒目的大光头刘青云相遇时，正狠命地用玻璃瓶敲一个人的手指。而渐渐他就发现，两个人其实都只不过是处在一个迷局中无法主宰自我的棋子。在这个悲凉的地下社会中，没有法律和公正，只有陷阱和阴谋。梁与刘的区别，也只是坏与更坏的分别，每个人都是在为生存而奋斗。他们以为胜者为王，但不知道天命最高。“有什么事情明天晚上都可以解决，还用的着怕洪先生什么，一个十几年都没回过澳门的老家伙，能狠到哪去！如果他真的那么厉害，我也很想见见他”。梁朝伟不屑地独白。
故事节奏相当紧凑，空间在短短一夜之间，情节起伏虽非完全创新，但绝不落入俗套，导演游达志较好地营造出了那种类似古龙小说中前无去路、不准掉头的宿命江湖味道，影片最后是一场黑帮片一贯的枪战戏——发生在一个存放镜子的仓库，导演从交手双方在对手的身上镜照出自己的悲剧宿命，在枪火中破碎镜片纷飞的绚丽画面以大哥大的方式来探测对方位置的做法颇有创意。刘青云的光头与梁朝伟手中不停擦汗的手巾是影片最大的悬念。
真心英雄－－－ Jack和秋属于江湖上两个社团，但早闻对方威名。一次他俩相逢在酒吧，惺惺相惜。岂料两帮决裂，泰国大战之后，秋因伤而成废人，Jack则被追杀。两人受到社团追迫，又丧失至爱，唯有重回酒吧，进行报复……...
『叁』 香港TVB拍的，枪战片有什么好看的
《法证先锋》系列，《古灵精探》系列 《原来爱上贼》 《鉴证实录》《通天干探都很好看的
『肆』 香港老电影枪战 记得是2个人改装枪支决斗 一个主角做了强有力的枪支 还在胳膊上做了铁支架
那个应该不是电影吧，我记得比较符合两千年左右的一部香港电视剧《枪神双网》。和你说的都能对上，情节为最后一集里的……
『伍』 好看的香港警匪枪战电影，求介绍。
任达华的《悍匪》相当经典
《无间道》系类
《濠江风云》
《黑白战场》《黑白森林》
《三岔口》
《枪火》《复仇》杜琪峰拍的
《卧虎》《龙城岁月》《新家法》虽然没抢，但是个人也觉得不错
《横行霸道》
《野狼》
TVB的电视剧《潜行狙击》各种卧底
全是手打的，想到哪写哪，好像还有几部，让我合计合计
方中信的《险角》《爱上百分百英雄》《天行者》
陈冠希和谢霆锋的《青年干探》，刘德华，张学友的《江湖》
王敏德的《飞虎雄心》
周润发，发哥的就不多说了，全是回忆啊。
楼主再找找余文乐和张智霖，感觉他两个经典的挺多。
又想起来两部刘德华的《龙在边缘》和《龙之家族》
『陆』 逆天奇案首播，枪战追车团灭飞虎队，TVB再出优质警匪剧，对此你怎么看
当国产剧风生水起，网剧争锋相对之时，TVB大动干戈，将被长期压制的悬疑剧《逆天奇案》摆上了台面。没有了傅强的噱头和火热的宣传，同时也喜欢提豆瓣8.3的高分，可以说是大快人心的港剧粉丝。
当然，《逆天奇案》不仅是导演的实力，也是戏成功的关键。曾参演过的《楚留香传奇》和的《玄武门决战》的老将严，与著名编剧联手，参演了《ONCall36小时》《怒街2》等多部热播剧，不仅让《逆天奇案》回归港剧的真实性提高了警惕，还为该剧增添了悬念、规律等多种元素，增加了该剧的知名度，也让人们的设计更加立体、饱满。
例如，李国麟，一个一生都是“鸽子的智慧”的老演员，扮演了首席执行官O-Ji的角色。因为对抗被抓，在接受记者采访时，他看起来像一个咄咄逼人、胆小谨慎的“老滑头”。如果按照套路操作，莫Sir可能是个工具人，就像陀枪姐姐里的奶油蟹。但看了之后发现，莫Sir私下里不仅把阿森当成儿子一样照顾，还对下属十分体谅，把身体不好的老下属清闲地调到了交通部。几件小事就让老莫充满人情味。也正是因为这个性格铺垫，阿森在围捕对抗后提出进入飞虎队时得到了老莫的支持，甚至让老同学照顾。也让阿森在目睹加拉祈祷自救并申请留在o时，对自己的接受给出一个合理的解释。
至于在舞台上一马当先的男主角徐俊森，编剧很特别，讨喜，讨人喜欢。它不仅将情节与人性化设计完美结合，而且使故事在有序的逻辑中变得合乎逻辑。以开场围捕场景为例。作为高级督察，徐俊森胆大心细，遇事不慌。因为飞虎队还在路上，他不得不举手对抗。没有了大人物的气场，徐俊森的小手枪被机枪打中，最后不得不挨枪子儿，灰溜溜地去肉搏逮捕对方。这些非神话的故事，让主人公变得有血有肉，也让飞虎队队长加拉祈祷能给他留下深刻印象。而精彩的肉搏战让他在成功通过飞虎队时变得通情达理。
在编剧的精心安排下，这么短的剧情也让他和加拉祈祷的感情从点头之交变成了同袍，为加拉祈祷死亡铺平了道路，从而让他在整部剧中找到了私下调查杀父案的原始动机。
可以说从内容来看，《逆天奇案》是在推进剧情上一气呵成，环环相扣，不牵强附会。于是，当黄智贤饰演的B组组长尼克出现时，剧情顺利延伸到悬疑。曾多次在重案组破大案的尼克，恰逢许俊森申请飞虎队转O，成为B组队长，然后接手对质案。但就在他巧妙抓住同伙后，参加反恐演习的许俊森团队和加拉飞虎队遭到袭击。
一个好的导演，一个好的编剧，一个好的剧本是一部好戏的基础，这里就不深究了。回归《逆天奇案》本身，后续剧情不拖，演员不拖，爱情剧不从双线变多线。
『柒』 90年代最经典的港台电影
代表作《赌圣》电影（1991—1995）
1991 （大约这个时期后期周星驰将自己的所有电影经纪合约签给无线电视台，具体可以参考1992年1月的星期五档案，影圈风云） 《整蛊专家》香港票房31388471 《龙的传人》香港票房23762012 《新精武门1991》香港票房24245510 《逃学威龙》香港票房43829449 《赌侠2上海滩赌圣》香港票房 31163730（为迎合台湾市场，台湾版的女主角为台湾女星方季惟，但拍摄地依然是香港，其中典故，有兴趣可以查询有关影史） 代表作《喜剧之王》
《情圣》香港票房16548021 《漫画威龙》/《摩登武圣》香港票房22946994
1992 《家有喜事》香港票房48992188 《逃学威龙2》香港票房31635680 《审死官》香港票房49884734 《鹿鼎记》香港票房40862831 《鹿鼎记2神龙教》香港票房36583964 《武状元苏乞儿》香港票房37416607 《群星会》 TVB时尚喜剧
1993 《逃学威龙3龙过鸡年》香港票房25776004 《唐伯虎点秋香》香港票房40171804 《济公》香港票房21562580
1994 《破坏之王》香港票房36936349 《九品芝麻官》香港票房30177208 《国产凌凌漆》香港票房37567879 1995 《大话西游之月光宝盒》香港票房25324203 《大话西游之仙履奇缘》（《大话西游之大圣娶亲》）香港票房21713967 （周星驰第一次组的彩星公司的创业唯一作品，但拆为两部上映，票房对比同类港片虽然已经非常不错，但是离预期有差距） 《回魂夜》香港票房16281325 《百变星君》香港票房35236551
1996 《大内密探零零发》香港票房36051899 《食神》香港票房40861655 （星辉公司的创业作，也是周星驰自认的得意作品，至今去参观星辉都能看见醒目海报，好莱坞已经购得版权）
1997 《97家有喜事》香港票房40435675 《算死草》香港票房27163795
1998 《行运一条龙1999》香港票房27726705 周星驰
《喜剧之王》香港票房29846650 （星辉的第二部作品） 《千王之王2000》香港票房19139760
1990年：《笑傲江湖》
1990年：《舞台姊妹》
1990年：《玩命双雄》
1990年：《驱魔警察》
1990年：《鬼咬鬼》
1990年：《灵界风云》
1991年：《九月初九之重见天日》
1991年：《黐线枕边人》
1991年：《洪福齐天》
1991年：《密宗威龙》
1991年：《天地玄门》
1991年：《零时十分》
1991年：《赢钱专家》
1991年：《鬼干部》
1991年：《僵尸至尊》
1991年：《非洲和尚》
1991年：《人鬼神》
1992年：《誓不忘情》
1992年：《鬼打鬼之黄金道士》
1992年：《甩皮鬼》
1992年：《音乐僵尸》
1992年：《哗鬼旅行团》
1992年：《黄大仙》
1992年：《新僵尸先生》
1992年：《神枪手与咖喱鸡》
1992年：《妖怪都市》
1992年：《黄飞鸿系列之一代师》
1992年：《精灵变》
1992年：《特区爱奴》
1993年：《画皮之阴阳法王》
1993年：《公海强奸风暴》
1993年：《驱魔道长》
1993年：《东方不败—风云再起》
1994年：《青蜂侠》
1994年：《少林英雄之方世玉洪熙官》
1994年：《钟馗嫁妹》
『捌』 寻找电影
1.《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。
2.《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。
3.《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
4.《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。
5.《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。
6.《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。
7.《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。
8.《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。
9.《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。
10.《喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。
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