『壹』 你认为刘德华最好的一部电影作品是哪一部电影
从华仔出道到现在也已经拍摄了150多部电影了吧，虽然没有看完华仔全部的电影，但是大部分的经典电影还是都看过的。我个人感觉还是《暗战》这部电影。此片对于刘德华来讲，意义极其重大，这是他的首部封帝之作，也是他的演技分水岭。此片过后，他开始在影帝之路上一路狂奔，连续五年获得金像奖影帝提名，就这个纪录也是没谁了。
《暗战》
本片在香港于1999年9月23日上映，，这部片主要讲了在三天之内发生在警察和盗贼之间的故事。刘德华在里面饰演了一名叫做华的惯盗，但是却得了癌症，最多只能活四个星期，他想要最后的时间里报了杀父之仇，了解了自己的心愿。这部片是没有太多的追逐也没有太多的打斗，而是两位主角相互使出浑身解数来斗智斗勇，华仔在影片里不经意见露出的机智和那种吊儿郎当的样子也深刻的演绎出来这个惯盗的形象
帅不帅气
新少林寺，这是经典。
无量心生福报无极限
无极限生息息爱相连
为何君视而不见规矩定方圆
悟性悟觉悟空心甘情愿
放下颠倒梦想放下云烟
放下空欲色放下悬念
多一物却添了太多危险
少一物贪嗔痴会少一点
若是缘再苦味也是甜
若无缘藏爱在心田
尘世藕断还丝连回首一瞬间
种颗善因陪你走好每一天
唯有心无挂碍成就大愿
唯有心无故妙不可言
算天算地算尽了从前
算不出生死会在哪一天
勿生恨点化虚空的眼
勿生怨欢喜不遥远
缠绕欲望的思念善恶一瞬间
心怀忏悔陪你走好每一天
再牢的谎言却逃不过天眼
明日之前心流离更远
浮云霎那间障眼人心渐离间
集苦连连不断的出现
无量心生福报无极限
无极限生息息爱相连
凡人却视而不见规矩定方圆
悟性悟觉悟空心甘情愿
简简单单陪你走好每一天诠释了这个电影传达武术意义，展示武术精神和内容来讲，老版的《少林寺》比新版更加精彩。老版电影很单纯，情节也非常简单，武艺的重心也非常明确。
《新少林寺》相对而言，剧情很复杂，也邀请了很多大牌明星，如刘德华、谢霆锋，还有成龙来参演，总的来说是一部大制作的商业片，给人感觉非常热闹。从武术上我们可以说这部片子对少林寺武术的展示还是有所补充的。另外一点，它也是唯一一部，讲述少林寺近代 历史 题材的电影。
火烧少林，有迹可循
火烧少林寺，在 历史 上不只有一次，少林寺作为一个积极入世的山门，在每一次朝代更替发生重大转折的时候，都有它的身影，也伴随着纷争和劫难。
影片当中所描述的就是1928年冯玉祥的部下，军阀石友三放火烧寺，这是少林寺 历史 上最大的一次打击，其中很多珍贵的经卷、书籍都付之一炬了，僧人也是逃往各地。另外，非常的可惜的是当年达摩老祖在山洞里留下的投影，也在这次大火中被毁掉了。
这部影片的情节设计来说是有 历史 依据可考的。少林寺的规模非常大，土地最多的时候达到几千亩。在现实中，为了保护自己的财产，少林僧人才组织起武装人员，一度能达到上万人。
有财产就需要去保护、守卫它，必须壮大自己的力量，另一方面也很容易卷入其他势力的纷争当中。比如近代的这次火烧少林寺，就是因为保护曾经资助过少林寺的军阀樊钟秀，卷入了中原地区的军阀混战。
拳诀拳法，心意相加
心意把是典型的禅武合一的武功，也是少林门的看家法宝之一。
从的动作上来看，主要是来源于劳动，耕地，还有挥锄头的动作，看上去朴实无华。它强调的是把简单的动作做到极致，让这个人的信念和他的臆想，以及由此产生的肢体动作合二为一，心到意到力到气到。
大师兄以心意把对敌
口号就是拳诀，类似于形意拳拳诀。
比如说出手不见手，老拳诀里讲“拳打三节不见形，如见形影不为能”。不见手，不是说你看不见我的手，而是说我的动作里没有预动，没有预兆，强调的是打击的隐蔽性。
五亿雷洛探长
最好看的还是这部《旺角卡门》。这是出自1989年的一部电影。年轻的刘德华，年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫，构成了一部年轻的电影。这部电影里，刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大，做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨，只手遮天的老大，他手下没有几百票兄弟，没有挥散不尽的金元美钞，他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。
这个不争气的小弟，能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大，却充满豪情，一身魄力。去找肥佬要账那段，干净利落，痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头，阿华匹马单刀，独入虎穴，为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉，开始厌倦了江湖的纷争，厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。
影片中，刘德华穿着黑色T—shirt，带着墨镜，坐在公车上，被打伤的嘴角还乌青着，却帅得令人窒息，恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩，但那本就是个年轻的角色，缺少了些许老练也多了几分质朴。
要说影片质量的话，那得是2002年的《无间道》了，没办法港片最后的巅峰之作。或许华仔的演技在里面不是最好的，但在那么多大牌明星的烘托下，华仔的演技确实高于其以往的大部分作品。
作为比较勤快多产的艺人，华仔无论是影片还是歌曲都有很多的作品。除了上面提到的无间道外，当然除了上面的无间道外，还有杜琪峰导演的暗战，陈木胜导演的天若有情——华仔有首同名歌曲也不错，以及天若有情都非常不错。
我认为刘德华最好的一部电影作品是失孤这部电影谈不上经典但是剧情故事感人落泪！失孤是人性的感化美！寻亲父亲对儿子寻亲路漫漫的无限父爱的表达，为寻找失散的儿子父亲可以忍受一切苦难！ 这样一部讲人善美的电影不需要用经典来衡量！电影宣传的只要够人的善良本质和慈爱就足够打动坐在电影院看电影的影迷的心灵感应和眼泪了！
刘德华介绍
刘德华1961年9月出生于中国香港，中国知名演员、歌手、词作人、制片人、电影人，影视歌多栖发展的代表艺人之一。
1982年以全优成绩毕业于TVB艺训班签约出道，同年凭《猎鹰》走红，1983年主演《神雕侠侣》在香港创62点收视纪录，后因拒签五年长约被TVB雪藏。1982年初涉影坛，相继主演《投奔怒海》、《法外情》、《天若有情》、《暗战》、《无间道》、《盲探》等电影。
1失孤电影剧情图片介绍和真实生活里大明星刘德华不一样，华仔为了演好失孤电影宁愿改变自己落魄凄惨！
刘德华主演的电影《失孤》剧情是，以湖北人彭高峰的寻子经历为原型改编的 社会 题材电影。
电影讲述了这样一个故事：父亲雷泽宽在1998年的某一天丢失了自己2岁的儿子雷达，从此他开始了自己长达15年的寻子之路，途中偶遇了4岁时被拐的修车小伙曾帅，在雷泽宽的鼓励下，曾帅勇敢地踏上了寻亲之路，并找到了自己的亲生父母，直至影片结束，雷泽宽仍然在继续自己的寻子之路！
2刘德华扮演失孤寻亲父亲扮演一个风餐露宿的农民受苦受累！
刘德华扮演的主角形象特别逼真真实！我看到在电影里刘德华饰演雷泽宽，雷泽宽是一位农民父亲，十五年寻子，痛苦而冷静、倔强又善良，饱经风霜雨雪、眉头总是深深地皱着，眼角的每条皱纹仿佛都是他寻孤故事，佝偻的后背却叫人看出生命的重量。
观看失孤电影！我根本看不到刘德华香港明星潇洒俊美帅气的刘德华的影子， 只有刘德华扮演的一个安徽农民，为了演好戏刘德华非常敬业！他努力把自己也拼命变成就是一个农民的模样！穿着一件旧的不能再旧的衬衣，里面还套着一件秋衣，花白的胡须，粗糙的掌心，两颊凹陷，这是农民精准的模样啊！
看失孤电影！我偷偷的感动哭泣刘德华为了演好一个失孤父亲角色付出自己靓丽漂亮成熟潇洒的外表形象让他的歌迷影迷感动他的敬业精神的伟大！
3影迷对刘德华演的电影高度评价！大爱拥护刘德华！
同情刘德华你为了失孤这部电影把自己变成连街头都乞丐都不如，我好可怜刘德华，我好同情刘德华，听宣传说刘德华为了这部公益电影不要报酬0元接了这部失孤！ 就这一点上甩动不动片酬上亿演员的几条街，刘德华人品爆值，我们喜欢刘德华的电影管他好看不好看经典不经典无所谓了！大爱正能量的失孤电影，让我们看到了人善美的光明 ！
全部都好看
我觉得应该是与星爷合作的《整蛊专家》，并不是与星爷我才觉得好，而是在那部影片中我看到啦不一样的刘德华。
天下无贼
全部都好看
『贰』 刘德华零片酬接演《失孤》，如今原型真的找到儿子了吗
2021年7月11日晚，记者获悉，在2015年上映的由刘德华主演的片子《失孤》中，原型人物郭刚堂被拐20多年的儿子，通过山东、河南警方的辛勤工作已被找到了。郭刚堂与儿子郭振的DNA比对成功，这个动静也获得了郭刚堂本人的证实。记者在聊城市李太屯社区见到了郭振的奶奶，她激动万分，知道孙子找到后，她说：高兴，一提到就激动。7月13日，《失孤》导演彭三源发文送上祝福，首先祝贺郭刚堂。随后，彭导也向郭振致以最真挚的祝福。彭导理解郭振可能会为自己的亲生父亲不知所措，但彭导希望他知道父亲浓浓的爱意，因为这样的爱意才让他们拍出了《失孤》这样的电影。
为了演绎出人物心力交瘁、疲惫不堪的状态，刘德华在“失孤”中以“皮肤黝黑干裂”的形象示人，同时还让化妆师在他脸上画了斑，鬓角也被染成了白发。刘德华真挚的表演让观众信服，真实地记住了这个故事，为警方找到郭振奠定了基础。你也喜欢刘德华吗
『叁』 电影《失孤》中刘德华的表演有多惊艳
《失孤》是根据拐卖儿童案例改编的一部电影，该电影由刘德华、井柏然、吴君如等主演。刘德华在电影中饰演雷泽宽，他的儿子在两岁的时候走丢了，于是他开启了长达十四年的寻子之路。刘德华不愧为演艺圈的大咖，他在影片中展现了教科书似的演技。
1，刘德华向观众展现了一个寻找丢失儿子的父亲的真实状态
曾经有一位导演说刘德华演不了农民工似的角色，可是在《失孤》这部电影中刘德华演绎的就是农民工的角色，而且是一个失去儿子的农民工。他凭借《失孤》这部电影获得了第16届中国电影华表奖优秀男演员奖，这就是对他演技最好的证明。
『肆』 刘德华十部最经典的电影推荐
经典刘德华电影top10：
《旺角卡门》
导演: 王家卫
主演: 刘德华 / 张学友 / 张曼玉 / 万梓良 / 林蛟 top指数 影片诞生于上世纪80年代的香港，此时的香港 社会 由于受大陆改革开放的影响，香港经济迎来了自50年代开始的工业化之后的又一次颠覆性的变革。转型 社会 的特征从影片几处细节可见一斑。虽为王家卫早期的作品，但已经能明显看出他的创作风格——对剧情的淡化和对细节的苛求。于是我也就几个侧重点来说说这部电影。
追求梦想的狂热与辛酸：
那是一个还算单纯是年代，灯红酒绿的歌舞团里歌女唱的还是情真意切的早期流行歌曲，人们在刚跨入现代 社会 时还没有完全舍弃朴素 社会 的朴素感情。万梓良在嘲笑苍蝇的时候用了一句，你回家耕田吧，这反映出对现代都市生活的优越感与满足感。华哥一次一次，义无反顾的、刚烈、直率的用酒瓶、用刀、用手枪径直的刺向对手的胸膛，在人头攒动的闹市，在众目睽睽之下奋力的奔跑，大失尊严的被人踢到在马路边，被群殴，这是多么辛酸多么不容易。然而对梦想对爱情对富裕生活的憧憬和向往又促使他一次又一次跑进象征着有利可图的地方的赌场。相信很多人对最近很火的张学友的表情包都不陌生吧，没错它就是源自这部电影。当然呢这部电算是刘德华的早期代表作之一了。影片讲述了黑道人物华为了照顾不成材的好友而跟黑道狠角色结仇，之后跑到离岛养伤，并且与表妹渐生情愫，但华的江湖身份却使这份感情屡遭挫折。该片用独特镜头处理方式和布满着迷幻和浪漫色彩的爱情和情绪。电影将香港黑帮题材与文艺气息出色地结合在了一起，题材和剧情都是老套的，但是独一无二的风格使电影具有不俗的魅力。它描述着黑帮小人物的挣扎和无奈，以及所有人宿命一般的人生。推荐理由：从 社会 边缘人的无耐映射出时代的严肃和人置身其中的压抑。
《五亿探长雷洛传》
导演: 刘国昌
主演: 刘德华 / 张敏 / 邱淑贞 / 吴孟达 / 陈惠敏 top指数 该片正是刘德华风华正茂的时候，那时候的华仔年起帅气。整部片子也演的非常好。影片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。这也是一部反英雄的电影，讲一个正直青年如何随波逐流成为他最初反对的那种人。此片有趣的一点是没有为雷洛的转变刻意制造激励事件，因为最能改变一个人的是环境，这样反倒更加自然，也使影片着眼点放在刻画时代而非讲述个人史诗。蓦然回首旧相识，却早已物是人非。
影片中有太多学习教父的场景，警局行刺，医院枪战，连刘德华坐在窗边抽烟的侧影都是阿尔帕西诺的pose。可惜只是形似。在第二集的后半部分，即雷诺的中年开始，刘德华现出了他实力不足火候未够。不是每个人梳个油亮的大背头穿上西装叼根烟就可以装周润发的，要不为何这么多年了还是一个叫发哥一个只能是华仔呢。尽管刘德华一再努力的撑着架势撇着嘴摆谱，还是一眼就能看出他的虚弱，再加上一个和他年岁相仿的郭富城当他儿子，就更让人觉得尴尬了。毕竟跨度三十年的演绎需要的是岁月的沉淀，对这个刚刚30岁的青年偶像来说要求太高了。刘德华已经发挥了他当时的最好水平，这部片算得上是他在《暗战》之前的十几年里不多的可以提一提演技的作品了，得到了观众的肯定。
影片整体观感和主演的表现相似，上集好于下集。上集中小人物跌宕起伏的奋斗史交织在动荡乱世的风云变幻中，有点有面，人物生动，叙事流畅，夹以港埠的街景风物，薪水与物价的对比，给人真实的时代感。下集则过于纠缠于父子情仇而显得格局不够大气，大环境的刻画用力不足，对主角事业上的盛极而衰只是草草带过，有虎头蛇尾余意未尽的感觉，加上演员能力的原因，人物形象并未得到进一步丰满，综合看来水准稍逊于同期的《跛豪》，但还可称得上是港片中制作较为精良的一部。
雷洛的原型吕乐，当年就是港岛和九龙的总华探长，与颜雄，蓝刚，韩森并称为四大华探长，在香港一手遮天，套句最通俗的台词就是“黑白两道哪个不给我面子”。廉政公署成立后对他立案侦查，他提前一步移民加拿大，后居台北。由于港台之间没有引渡条例，虽然廉政公署的通缉令至今有效，他却一直优哉游哉的在海外逍遥。值得一提的是曾志伟的老爸是吕乐的下属，两人几乎经历相同，如今同样身背通缉令在台北与吕乐一起喝茶养老。谭咏麟笑言他当年与曾志伟在足球场初见面时，曾父出手豪阔，给了他一个大红包，他立刻打定主意要当这个小胖子最好的朋友。
有趣的是向华强也在里面客串了两个镜头，当我听到“从事反黑工作多年的蓝江探长”的称号，却看见他这张江湖大佬的面容时，一口茶都喷到屏幕上了。那两年香港枭雄传记片泛滥，后来永盛还真的拍了一部《蓝江传》，向华强与张国荣主演，同样热卖。
关海山在戏中与秦沛的交锋时一直为对方的气势所压，只有在警局抢人这场戏爆发出来，双手颤颤拔枪相对的情景演的颇为传神。“不要刺激我哦，我有心脏病的！”这样的台词由一个原本低调忍让的老头嘴里说出来更有威慑力。他凭此片获金像金马双料最佳男配角。去年接连走了几位老戏骨，虾叔，骠叔，鲍方（鲍德熹之父），加上最近的曹达华，粤语老片的时代离我们越来越远了。推荐理由：《暗战》之前最好的刘德华，拍出了港片中少有的史诗味道，刘天王的又一经典角色。
《阿虎》
导演: 李仁港
主演: 刘德华 / 常盘贵子 / Intira Jaroenpura / 陈荣宗 / 潘源良 top指数 这部电影正好是华仔的第100部电影了！单从演技上看确实无可挑剔。影片讲述了拳击手阿虎与住在孤儿院的女儿之间复杂的亲情关系，以及阿虎寻女过程中与孤儿院老师的爱情故事。电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著。还剩20秒……坚持……坚持……
阿虎坚持到了最后，他却从此再未站起。
人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。
这个源自海明威的不朽名作《老人与海》的主题被香港电影《阿虎》再次诠释，结局令人唏嘘。
但就我而言，这部影片带来的思考并非仅仅只是《老人与海》的简单复制。虽然人物面临的抗争是相似的，然而人物的 情感 背景却是不同的。老人只是老人，赤条条无牵挂，来也空空去也空空；阿虎却并不单单只是个拳手，他还是Ploy的父亲，还是大美女常盘贵子的新晋男友。
“人是可以被毁灭的，但是不可以被击败的。”这句传世名言，其实应该是以一种非此即彼非负即胜的斗争人生观为背景的。然而从人整个一生的视角来看，很难说有什么胜负。“输了你，赢了世界又如何？”被反复吟唱。我想这和生活的多元素有关系，生活不可能只是一次捕鱼一场拳赛。人可以在单一元素中（如捕鱼、球赛）拼尽全力，不惜一切争胜，至少要为自己赢得永远不死之尊严。但是一进入某种多元素之语境，说话可就没办法那么高调了。不得不权衡，不得不以牺牲某元素的成就为代价来求得整体的和谐与合力。且如《阿虎》，台上阿虎不惜以身家性命来证明自己，台下Ploy撕裂般哭喊，常盘贵子泪流满面。阿虎完成了自我的升华，Ploy怎么办？常盘贵子又如何？
所以，《老人与海》是单元素的。它更像一场足球比赛。一方是老人队，一方是鲨鱼队，比赛逼近尾声，胜负久悬未决，每一个人都筋疲力尽，每一个人都犹在奔跑。不能输！绝不能输！
而《阿虎》是多元素的。不是一场球赛可以类比的。熟知足球的人们应该都知道欧洲球坛常被提及的一句话：“足球并非全部。”最后一刻冒着自伤或者伤及对方门将的抢点并不被提倡。大家还有将来的生活，还有老婆孩子。推荐理由：有时候悲剧往往更美。
《瘦身男女》
导演: 杜琪峰 / 韦家辉
主演: 刘德华 / 郑秀文 / 王天林 / 林雪 / 黑川力矢 top指数 这部电影叙述的爱情故事能让我记到现在其实也挺不容易的，让人有深刻印象的一段爱情故事，电影拍摄在2001年，故事讲得的是2000年前后的事情。MiniMo因失恋变成一个260磅的大肥婆，在认识了同病相怜的肥佬后，两人从相识到相知的的故事。刘德华说，像我们这样的胖子，走到哪里都会被叫做胖子，你知道我名字也没有用。电影的最后也没有交代刘德华所饰演的胖子的名字。因为这已经不在重要了，每个看过电影并有所感触的人都会记得刘德华，都会记得那些冰山一角承诺，和那些重如泰山的努力。刘德华和郑秀文演绎的爱情浪漫喜剧。瘦身，可能是现代 社会 一个潮流，所以挺吸引人的。最喜欢的是最后，当女主角无意中看到男主角并追上去时，一个吻就够了。也许这只是一部香港制造的大众喜剧
笑过之后却留下无人收拾得伤痕。
我们身边总是存在着这些群体，胖子，丑男恶女，天生残疾，所有与常人不同的人就是怪异，而这些异类都理所当然地成为他人 娱乐 的对象。并且不准反抗，更不准喊疼叫停。。。很残忍的 游戏 ，却终日有人乐此不疲。
为爱减肥，看上去很浅薄，其实在爱情难题上堪称伟大了，减肥是如此痛苦的事，你要舍去你的口腹之欲，你要忍耐自己身体带来的说三道四，你还要消化身边的冷言冷语。很难很难。。。更何况是为了认不出自己的男人。。
一个人孤零零的选择了痛苦，然后默默承担下来，坚忍的走到昔日恋人面前。
这有多伟大，远胜过为其他
在此起彼伏的笑声中放私哭泣的我永远相信在黑暗的另一头也有着相同的纯净眼泪推荐理由：“如果将来我变胖了，你还会爱我吗？”“当然。”
《大只佬》
导演: 杜琪峰 / 韦家辉
主演: 刘德华 / 张柏芝 / 张兆辉 / 汤宝如 / 秦煌 top指数 这部电影实在不推荐那部和谐的那个版本，相信很多人是看了那部被和谐的才给的差评吧。就原版的电影来说这部电影还是很不错的。电影讲述的是的大只佬（在跳艳舞时与前来扫黄的警花李凤仪相遇，阴差阳错的大只佬逃跑时与逃走的印度逃犯不期而遇，最后逃犯逃走了，大只佬被当成了嫌犯抓回了警局。其实大只佬以前是大陆一名武僧，最后李凤仪有难大只佬 救她于危难，希望能帮她洗刷罪业……大只佬三次更换袈裟便是三重境界，一则退袈裟乃知因果丧修行，二则穿袈裟乃行善止恶断孽祸，三则换袈裟乃酒肉穿肠了却因缘际会。注意大陆后来的删减版会让你看的一脸懵逼，各种时间线都一塌糊涂。但是原版却挺好的。推荐理由：讲的是因果不是轮回
《无间道之终极无间》
导演: 刘伟强 / 麦兆辉
主演: 梁朝伟 / 刘德华 / 黎明 / 陈道明 / 陈慧琳 top指数 这部电影可以说是整个香港警匪系列电影的经典了，不仅仅在中国很火，风靡整个亚洲电影讲述了刘建明杀了陈永仁后，接近陈永仁的心理医生李医生，想知道陈永仁的过去，从中找到杨警官是卧底的证据。在了解陈永仁过去的过程中，刘建明却不知不觉地人格分裂出陈永仁的角色。似讲述的是警察与卧底的故事实则并不是，想说的其实是善恶，其实是人生。还是要三部连着看，每一部都很精彩，分开来却都稍显单薄，但是第三部将导演的意图呈现得淋漓尽致。推荐理由：真正的无间地狱 也许是心灵的折磨
《三国之见龙卸甲》
导演: 李仁港
主演: 刘德华 / 洪金宝 / 李美琪 / 吴建豪 / 濮存昕 top指数 三国乱世，战火纷争。面对魏军强势压境，初任工兵的赵云主动请缨，借助军师诸葛亮以攻为守的策略，立下劫寨扰敌的大功。随后的长坂坡一战，赵云单枪匹马杀入曹营救回幼主，从而一战成名。随后并被委以重任与黄忠老将军一起出征定军山，收取汉中，奠定蜀国基业。不过此役，由于黄忠心急想争头功提前出兵，却中了曹操的奸计伤亡惨重。危机之时，赵云及时赶到救出了黄忠和罗平安，并在诸葛亮妙计的帮助下，烧掉曹军粮草扭转战局立下大功。赵云也因此荣升五虎上将，而身为同乡兄长的罗平安心中却是百般滋味。时间就在战争中飞逝而过，蜀国的五虎大将也先后辞世。在诸葛亮的再一次灭魏大计前，赵云坚持做先锋大将，却在凤鸣山前遇上曹操10万大军，面对人生的终极之战，赵云该如何应对？《见龙卸甲》跳脱了 历史 的羁绊，只是讲了“一”个英雄的故事。从单骑救主，到常胜将军，再到英雄暮年，赵子龙一生的起伏也终在沙场上完结。而当最后单枪匹马冲向敌军时，看似悲壮，其实更是人生的一种解脱。美好的回忆，悠扬的音乐，飞驰的骏马，还有那个暮年但依旧抖擞的子龙，虽死，但对于电影来说何尝不是一个完美的结局。喜欢香港武侠片，喜欢香港武侠片中的音乐，看这部电影会想起很多，就连最后的马蹄声，你都会觉得是香港影片所特有的，更别说林子祥式的“吼哈”声和最后赵子龙回忆时关羽、张飞回头的画面。推荐理由：怀念那个时代的港片！
《暗战》
导演: 杜琪峰
主演: 刘德华 / 刘青云 / 蒙嘉慧 / 李子雄 / 许绍雄 top指数 印象中杜琪峰的警匪黑帮片大都很硬朗。比如《枪火》，比如《PTU》，比如《放逐》，整部电影充盈着满满的男性荷尔蒙。看的让人热血贲张。但是这部《暗战》却显得温情和柔软许多。
警与匪的72小时猫鼠 游戏 ，从最初的针锋相对，到最后的惺惺相惜；从最初刘德华的匪生命所剩不多的设定，到最后他的下落不明，杜导大打温情牌，让人心里还存有最大的希望，希望他只是藏匿在某个角落不为人知。警与匪之间的矛盾与友谊，处理的不再是那么剑拔弩张，而是让人看的笑中有泪。
在他的大部分的警匪黑帮片里，女性角色大多处于打酱油的边缘角色，很大程度只是为了润色剧情。但是在这部片里难得的安排了一段点到即止的感情。虽然这段感情最后无疾而终，然而却让人感觉到一种温暖与期盼。让本该有的生离死别变得温情脉脉。
一如既往的杜式电影的高水准配音，这部影片也不例外。开篇类似苏格兰风笛配合刘德华的镜头，让人有一种英雄将逝去的悲凉；后段刘德华与蒙嘉慧的巧遇，配乐是类似于come to me，但经过改编显得更委婉优美还带些伤感，也为这段无疾而终的感情最了一个隐喻。到最结尾，苏格兰风笛配合男声吟唱的配乐响起的时候，才让人更忍不住动容，悲壮但是坚定，甚至会有丝错觉，也许真的某时某刻，他还会回来。小优觉得这部电影真的很优秀了，物无论从情节的编排还是演员的演技都无可挑剔，是刘德华的精品了影片讲述了在72小时的时间里发生在一个警察和一个盗贼之间的故事。所描绘故事的起伏和张弛、人物的个性展示和智慧较量都无可挑剔，连结局都如此完美，连配乐都那么难忘。猫鼠 游戏 的最佳代表，枪林弹雨中不忘耍花腔，感情戏寥寥数笔却令人回味。无间、暗战、喋血，香港诞生了多少经典双雄片。推荐理由：刘华最佳作品，高智商互斗 游戏 ！
《天若有情 》
导演: 陈木胜
主演: 刘德华 / 吴倩莲 / 吴孟达 / 朱铁和 / 刘江 / 黄光亮 / 林聪 top指数 这部电影的所描绘的不止是“黑帮电影”这么单一，其中添加的爱情线，让这部电影成为经典，特别加上刘德华对这部电影的演绎，人物性格演的恰到好处，电影讲述的是一个黑 社会 青年华仔和一个富家小姐Jojo的爱情悲剧故事。被称为经典一点也不为过，尽管依然有很多打打杀杀的场面，这是香港少有的以爱情和情义为核心来推进故事的“黑帮电影”。刘德华的角色演的非常好。电影里的爱情故事很感人，感人处在于男女两人在爱情面前的奋不顾身，这不禁要让人思考起一个关于爱情的题目——是什么让我们可以为了爱奋不顾身。
故事的男女主角年纪都不大，这让我想到爱情的美好程度是不是与年龄有关呢。
当我们没有经历那么多的 社会 人事，心灵还很纯净，心里有的是最接近原始人性的感觉，带着这样的心灵游走在尘世，当你动心的时候你就必定是碰上了正确的爱情，可是困难在于你碰上的那个人是否和你是一类，是否也是“原始人”。
故事里的两个人就都是这样，他们心中那盏用来盛装爱情的圣杯都是洁净的，所以他们找到了最真的爱情，在他们的心中爱情是独立于任何事物之外的，只和他们两人有关，所以他们没有必要关心彼此是什么家境彼此是什么 社会 阶层，只管爱着彼此就好了……这样的爱情怎么会不感动我们这样世俗已经深入骨髓的人。
美好爱情要么发生在情窦初开季，要么发生在年近黄昏时。
前一类是人心纯净什么都没见过。后一类是经历人生百态后的智慧老人，他们明白爱情本该就是自己年轻时遇到的模样。
二十四五到三四十岁，这个年纪对待爱情看似成熟，实质却是最无知的，这个时候你看到的爱情早已不再是爱情了，小小的爱情里撑满了利益、欲望、生活琐事，美丽的爱情没有了娇美高贵的模样，呈现的却是被撑着变形了的丑陋的皮囊，作为人们达成各种目的的工具。推荐理由：高智商互斗 游戏 ！
《桃姐》
导演: 许鞍华
主演: 叶德娴 / 刘德华 / 秦海璐 / 秦沛 / 黄秋生 top指数 刘德华在这部电影里演的角色真的是深入人心了，也就只有这种影帝级别的才能演的这么恰到好处吧电影是以人命名的电影，讲述一位生长于大家庭的少爷罗杰（刘德华饰）与自幼照顾自己长大的家佣桃姐（叶德娴饰）之间所发生的一段触动人心的主仆情。感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部电影好的地方在于，感人而不煽情，电影将更多镜头留给了温暖亲情的生活细节，桃姐的个性刻画很丰满，有现实感，让我想起……电影对待死别没有去刻意强调，结局没有一个预想中的 情感 爆发点，这让电影显得很有个性不流俗，甚至有些不够商业的感觉，很平静的一种态度。这部戏，基本上所有的情节都是根据生活中真实发生的事情改编的。
比如电影里有一场是博纳的老板于冬，被刘德华演的制片人和洪金宝、徐克两位导演联合起来骗他追加投资的戏，是真的，只不过骗于冬的那个人不是刘德华。
电影里还有一场是刘德华饰演的Roger Lee带着桃姐去看自己的电影首映，桃姐说看到很多人中途退场，刘德华说，因为我的戏太难看了。这也是真的，而那部戏叫做《天堂口》。
所以我以为，要理解《桃姐》这部电影，首先必须得了解和这部戏有关的人物，而我在这里想说的，只是影片的导演许鞍华。
《桃姐》将镜头对准了香港的老人院，用细腻的电影语言讲述了一对主仆之间那种不是亲情又胜似亲情的感人故事。全片都没有什么强烈的戏剧冲突，表现的也都是柴米油盐酱醋茶之类的生活细节。从这一点上看，其实《桃姐》就是一个老人院版的《天水围的日与夜》。但《天水围的日与夜》里只有平淡无奇的简单生活，而“老人院的日与夜”里，虽然英文名一样叫A Simple Life，但有笑有泪，还有些无伤大雅的恶作剧。电影里对电影圈和电视圈丑恶现象的表现，比如刘德华、徐克和洪金宝三位导演和制片人一起演戏骗于冬老板的钱，以及电视台去老人院慰问，镜头前后立刻变脸，换成别的导演可能就会沦为一种无情的鞭笞和彻底的批判，但许鞍华却只是把它们呈现出来，不去做过多的评价。
『伍』 《失孤》原型郭刚堂找到儿子，多年来父亲为了找儿子都付出了什么
不知道大家有没有看过电影失孤，这是由刘德华主演的一部电影，电影中有一个片段也是非常的感人，刘德华饰演电影中的一位父亲，他骑着摩托车四处找孩子，脸上写满了沧桑和失落，在2015年的时候，全国上映这部影片也是由真人故事改编，该影片主要讲述一位父亲寻找孩子的故事。今日电影失孤的原型郭刚堂找到了自己的儿子，也快速的登上了网络热搜。不得不说艺术来源于生活这部电影就是根据这样一个真正的事件改编，作为电影中的原型，郭刚堂也一直铭记着孩子丢失的日子，在长达24年的时间里，一直坚持在找自己的孩子，多年来郭刚堂骑着摩托车寻遍全国，就为了找自己失去的儿子。这位父亲在采访中说过一句话，只有在路上才对得起自己的儿子，这沉甸甸的父爱也让无数网友非常的感动。
对于这位父亲来说花24年的时间来寻找这位丢失的孩子，这份坚持足以让很多人为父爱如山所感动。这位父亲如果没有花长达24年的时间去寻找自己丢失的孩子，可能找不回来，就因为他的这份坚持和努力，才能够让他在孩子丢失24年后还能够找回，虽然在24年的时光里，父子两人并不认识，但是我想在相认的那一刻两位也是开心的。如果郭刚堂当初选择了放弃，可能就找不回丢失的孩子，所以只要努力就会有收获，可能努力了并不一定会成功，但是不努力一定不会成功
『陆』 《暗战1》中刘德华的父亲不是在一年前死了么，怎么还会在出现
一开始出来的就是刘德华的父亲（其实是刘德华假扮的）他假扮自己的父亲主要是混入以前他父亲的组织，顺便能掩藏自己的身份，电影里面有他卸妆的镜头不知道你看到没有。注意看下你会发现的。
这部电影一直都是我的珍藏品，非常的经典，非常的感人。
『柒』 可以推一部关于父亲的电影吗
人生中第一部让我对父亲有多一份理解的电影——《大鱼》
小时候，父亲常常在睡前给我讲故事。和影片中一样，编着各式各样的传奇冒险、离奇童话。我父亲读过书、下过放、参过军、打过仗。他那无比波折的人生，在少时的我看来，是多么的传奇、伟岸。就像威尔从小相信他父亲的每句话一样。我们都对父亲充满了崇拜，像个傻瓜一样相信父亲的每一个故事，每一句话。
《大鱼》是我中学时看的影片，当时即十分着迷。这是一部随着年龄的增长，历久弥新的电影。在我30多岁时，也就是片中男主儿子相仿的年纪时，体会更加深刻。威尔的父亲爱德华，为自己编的故事更加夸张，更加离奇，也更加浪漫。在他的一生里，充溢着各种不可思议的故事。他的故事里有女巫，有巨人，有神奇的马戏团生活，也有动人的一见钟情。在威尔眼中，父亲就像是神话传说中的大英雄一样，传奇，伟岸，闪闪发亮。他希望自己长大后，也能成为像父亲那样的人物。
『捌』 你觉得刘德华的电影《失孤》好看吗你如何评价这部电影
《失孤》可是说是刘德华演艺生涯的一次突破，我们都知道，刘德华在荧幕前的形象一直都是特别帅气迷人的，但是，在《失孤》里面，刘德华颠覆了以往的形象，变成了一个农村里的农民伯伯，完全的一个路人形象，在拍戏的时候。四大天王之一的刘德华走在路人中间，竟然每一个人认出来他，网友大呼，这可是刘德华啊，刘德华在边上都不认识吗，其实也怪不了路人，真的是刘德华把自己弄得太像个农民了，不得不说，刘德华把这个学校塑造的特别成功。只是首部以”打拐“为题材的电影，而且是改变自真实的故事，讲述的是一个父亲16年的寻儿子的旅途，这位父亲冷静而又痛苦，执着而又坚强，眼神里都是刚强坚毅，想一下，自己的儿子小时候被拐了，自己找了十六年，但是却从来没有放弃过，即使是他觉得没有希望了，但是，他仍然在坚持着，看完这部电影的最大感受就是可怜天下父母心，在被这种伟大的父爱感动的同时，人贩子的这种行为也是令人发指的，看完后的观众就会觉得，人贩子就应该都抓起来枪毙，是啊，为什么现在 社会 上还有人贩子这类人的存在，这种人在摧毁着多少的家庭，伤害了多少的孩子，就像电影中的台词一样，离散，是一个家庭的痛苦，孩子是家庭的重要组成部分。有多少非法分子，为了牟取暴力，生生的拆散了无数个幸福的家庭，孩子何其无辜，父母何其可怜。这不仅仅是一个家庭的悲剧，更是一个 社会 的悲剧，道德的悲剧。
《失孤》是2015年的一部电影，讲述了雷泽宽15年如一日的寻找自己的孩子故事！
这部电影非常的好看，原因有几点！
一、刘德华是 娱乐 圈的顶级天王，出道几十年的成绩有目共睹，而且非常的敬业，是圈中的“劳模”，凡事亲力亲为，看看剧中的装扮，一路上的辛苦，都是亲自上阵，不像现在的小鲜肉有困难就找“替身”，文替，武替，非常矫情！但是作为天王级别的刘德华，精湛的演技，敬业的精神，尤其里面被扇耳光的情节，多么的真实，看哭了多少人……
二、故事的处理，没有像其他电影非要以圆满的结局收场，而且通过佛学去解释得与失，也用来开解现实中找孩子的家长，就像结尾处，执着寻子15年的雷泽宽问道：“大师，为什么会是我？为什么是我丢了孩子？”大师回答：“他来了，缘聚；他走了，缘散；你找他，缘起；你不找他，缘灭。找到是缘起，找不到是缘尽。走过的路，见过的人，各有其因，各有其缘。多行善业，缘聚自会相见。”
三、创作团队的工作态度！很多制作团队都是以圈钱为目的，不是真正为了艺术，所以导致现在的烂片横飞，层出不穷！但是《失孤》能有这么好的口碑，是因为价值观端正，态度明确！
因此，我认为以后像这样的好电影还会有滴！个人观点，不喜勿喷，谢谢大家！
失孤 获得了华表奖最佳男演员奖！可以说是刘德华撑起了整部电影！没有刘德华换一个男演员根本拍不出这样的效果！刘德华用这部电影来呼吁全 社会 关注被拐儿童！教育意义和法制宣传是他结拍这部剧的初衷！同时刘德华的巅峰演技让人忘记了曾为视为一辈子的偶像标签，在路上实拍旁人都压根没认出这是刘德华！这也是刘德华最在意的地方：他只是演雷泽宽，一定不能让人认出这是刘德华！成功的是刘德华做到了！自己设计的形体语言：带有寻儿启事的背包一定要背在大衣里面，最土的球鞋一定要穿着回香港也穿着！一个真正的演员才能做到这一些！导演喊ka之后他不会立即回车上休息而是坐下来和导演一起回看讨论细节！刘德华就这是这样一个品质和人格魅力无限的演员！该片的成功也理所应该！获得华表最优秀男演员奖更是实至名归！！！
很早之前就看过刘德华演的这部《失孤》，印象很深刻，记得好像是两岁的儿子丢了吧，然后开始了十几年的寻找。过程中碰到很多人，很多事，还有个年轻的小伙子和他一起踏上寻亲之路。虽然到最后也没找到自己的儿子，但是和他一起寻亲的小伙，却找到了自己的亲生父母，虽然带着伤感，总归也是个小圆满的结局。
个人感觉这部电影非常好看，因为它讲述了一个真实存在的 社会 犯罪，之前感觉这种事好像离我们很远，之后发现其实这种犯罪就在我们身边。很接地气很贴近生活，刘德华演的是个小人物，在长达十几年的寻子过程中，碰到过很多危险，很多未知，真真切切的反映出儿童走失，拐卖儿童的事件。通过艺术处理，呈现于电影之上，希望通过艺术的力量，唤起那些犯罪人员的良知，底层的渺小现实的黑暗。
这是一个真实事件，刘德华曾经说过，自己演的原形，只能演出一半的悲苦。其实原形比刘德华演的惨的多，遭遇过车祸，被别人打，跟别人打。虽然后来又有了两个孩子，但是仍然在寻找的路上。
这部电影，不管从演技上，或者是从影片意义上，都不失为一部好电影。虽然后面还有几部寻子电影，比如《亲爱的》，《找到你》，都比较不错，但是《失孤》是比较早的一部，所以印象最深刻，后面同类型的电影，都会和他作比较。
希望这部电影《失孤》能真正的起到它的作用，那些可恨的人贩子哪怕稍微有一点点良心，都不会这么做。丢失一个孩子，可能受伤的就是三个家庭。希望电影里的人物事件，都不要再出现。希望唤醒 社会 良知，哪怕只有一点点。
失孤，被动的丢失了父母从而成为“孤儿”，在全世界有多少家庭因为丢失孩子而致使家庭破碎，甚至父母因受不了打击而选择自杀的。人贩子，多么令人咬牙切齿、锥心刺骨的字眼！为了利益可以抛弃最最最基本的人伦道德，常说有利益就有市场，但我想不明白为什么要用这种破坏几家人幸福甚至生命的方式去谋取利益，为什么还没有相对严厉甚至近似残酷的法律来制裁这些人。每每看到这类电影或者新闻，我内心里是充满怒火和不甘的，为什么？为什么？为什么？那些个人贩子有一天也终会成为人父人母，难道他们就不害怕被拐走的是自己的孩子吗？难道他们就真的不怕遭到报应吗？看到一篇新闻说一对父母在追回被拐走的小孩时，失手将人贩子打死，该如何处置。我不知道那对父母经历了什么，也不知道他们会受到怎样的处置，但我觉得这就是那些人贩子的报应，实属活该！电影的内容反映的就是这类事故家庭所经历的所有困难和撕心裂肺的痛苦，真心希望不要再发生这样的事了，真心希望每个家庭都能听到孩子的笑声。
好看？贼难看！简直难看到了极致！但是也是必须看的电影！
一部彻底反映人贩子罪行累累的电影，怎么能好看！剧中刘德华扮演的是以为丢失孩子的父亲！影片从一开始就讲述的是一位父亲为了寻找自己孩子过程的各种心酸！
拿着地图，全国多少城市，多少乡镇，一个一个的跑！
每次走过一个地方，都会用笔在这个地方画上一个记号！
每一个记号都是一次失落，每一次失落都是一次心如刀割的感觉！
每一次出发都希望这是最后一站，可偏偏每一次出发的结局带来的都是失望！
这部电影中，刘德华，四大天王，颜值那么高的华仔，在这部剧种可以说是完全的将沧桑儿子演绎到了极致！
这部电影，从头到尾我都看的内心很压抑！心疼每一位和家人走散的小孩！
更痛恨那些挨千刀的人贩子！你们为了一时的金钱，怎么就能干出这种天理不容的事情！你们花着一个家庭心血的结晶，花的安心吗？
如果不是因为现在人贩子那么猖狂，如果不是因为中国每年有那么多的家庭以为这些可恶的人贩子而导致的家庭破碎！我相信这部电影绝对不会上映！
从没有哪一步电影看完之后让人如此痛心！失孤绝对算是让我印象很深的一部！
如果说这部电影能够唤醒那些人贩子的那么一丝丝的同情人，那么这部电影也绝对是成功的！
同时我又是多么希望，这部失孤中的故事，在以后，永远不要发生，这部电影从此能真的失去他的意义，从而真的让每一个家庭都圆满，让每一个孩子都能 健康 的长大！
总结，电影很烂，但凡和人贩子扯上关系的，都很烂，烂到让人恨不得将其凌迟！
剧情和意义，好到不能在好！刘德华在其中演绎的更是真实！剧中只看到一个家庭，其实在国内，这么没日没夜寻找的父母，多到数不过来！
希望以后这样的电影没有在上映的必要，这样一部就够了！
牵扯到人贩子，言语有些过激！见谅！
个人观点，经供参考。
不好看，全片都在为煽情而煽情，没有讲好一个故事。同样的题材，《亲爱的》讲的算是个完整故事，每个情节和 情感 推动都很扎实可靠，也有效，人物与背景与契合度很高，但《失孤》只有设定，没有故事。
通过本片能看出导演的野心。她很想表达一个起承转合的故事，所以多处使用了很重的暗示或者直接就明示，怕观众看不懂她想表达的东西。但当前后暗示呼应的那一瞬间，你却并不能感受到灵魂上的共鸣，该直撞心灵的时候肤浅单薄，毫无高潮点的时候却又开始大篇幅煽情。
刘德华真的是很努力了，而且越来越努力，根本看不到他放松自己的痕迹。在化妆上把自己努力变成一个农民，也拼命成为一个农民，穿着一件衬衣，里面还套着一件秋衣，这真是很精准地描摹。剧本是硬伤，可惜了刘德华的努力和演技。
我是光影，喜欢我的观点请关注一下
看了《失孤》，没有很多惊喜，甚至有点无聊，不过场面很温和，没有撕心裂肺的内流满面。
刘德华真的是演技派的偶像派，一开始没有很多的言语，却能戳中心灵的软肋，让人感到这位农民父亲为寻找自己儿子所走过的沧海桑田白衣苍狗，暗暗地为他加油，希望他能找到自己失散多年的孩子。每一个动作每一个眼神都流露出一个父亲找孩子的坚持不懈和满怀期待。十五年，说长不长，说短不短，却能让一个孩子的童年成为模糊的记忆，让一个初为人父的父亲尘满面鬓如霜。雷泽宽就这样一直地寻找生死两茫茫的儿子，走遍全国各地大江南北，从不气馁。有时候，我也在想，是什么支撑着他寻找十五年，即使找到了儿子，纵使相逢应不识，是否会影响到孩子以后的生活，孩子能否与自己的亲生父母和谐共处.......或许，这些都不是我应该想的。
寻子的父亲遇到被拐卖的曾帅（井柏然饰），两人似曾相识，成为沦落人，一起踏上寻亲的道路。从祖国的东海岸线的泉州横跨到川蜀之地，一路上的温情。真希望此时此刻，他们就是失散多年的父子，从此不再各地寻找。雷泽宽以父亲般的慈爱关照着曾帅，包容、开导，直到曾帅找到自己的父母。曾帅与家人的团聚是整部电影最戳泪点的地方。或许，曾帅与家人的团聚会让雷泽宽感到迷茫，所以他向大师求解。师父如是回答“他来了，缘聚，他走了，缘散；你找他，缘起，你不找他，缘灭；找到是缘起，找不到是缘尽。走过的路，见过的人，各有其因，各有其缘，多行善业，缘聚自会相见。”从此，雷泽宽开着插着寻子广告的摩托车的车轮继续在中国这片土地上滚滚向前........
拐卖儿童，依然是 社会 不得不关注的问题。没有买卖就没有伤害。一个孩子对于一个家庭来说是很重要的，失去了孩子的家庭就像失去重心一样不平衡。人贩子真的是可恶可恨可气可鄙可辱可杀！！！中国赶紧修改对人贩子惩罚的法律，提高贩卖人口的成本，要让人贩子付出沉重惨重的代价。还有， 科技 为什么就不能更好的造福人类呢。不是有DNA鉴定和指纹识别吗？为什么就不能给每个孩子建立一个数据库，不是说大数据时代，互联网时代，云数据吗？不能真正帮助到有需要的人的 科技 纯属瞎扯。电影中的曾帅，因为是被拐卖的，不能上大学不能办身份证不能办银行卡不能坐火车不能.......总而言之，言而总之，就是一个黑户，既来之则安之。即使没有血缘关系，怎么就不能办身份证了。如果有关部门说怕有人办多重身份证，那只能说你们无能了，不要因为管不好而剥夺一个公民应享有的权利。
影片名“失孤”，写得很具特色，有枯笔，有留白。两个很容易写连笔的字，竟然是一笔一划，然而没有一笔一划的书写力度，扭捏的笔画更烘托出失孤对于一个家庭来说就是不完整，支离破碎。
《失孤》是彭三源的处女作品，所以影片多多少少有不足之处。影片中的风景很不错，索桥、流水、人家、小道和绿意盎然的草木，显得有点文艺、祥和。相比于《亲爱的》，《失孤》好像少了点什么，但又说不出来。
愿天下没有拐卖儿童的事情发生！希望每个家庭都能生活幸福美满！
一、电影契合了 社会 的热点，唤起人们对“打拐”问题的关注，引起了一定的反响。
二、电影的风格，我个人认为这部电影运用的纪实手法，挺对我的胃口，大部分镜头都是华仔骑着插着旗子的摩托车奔跑在寻子的路上，平实又温情，没有太多的戏剧冲突，没有太多的高潮，但真实可感。
三、华仔对角色的理解与突破，可以算是一个惊喜吧，在记忆里华仔好像第一次出演农民的形象，华仔表演可圈可点，但仍脱离不了那一点洋味儿，个人理解。
总体，这部电影还是中规中矩的。
『玖』 刘德华演的关于父亲的电影叫什么
失孤 (2015)
导演: 彭三源
编剧: 彭三源
主演: 刘德华 / 井柏然 / 吴君如 / 梁家辉 / 倪景阳
农民雷泽宽（刘德华 饰）驾着一台破旧的摩托车奔走在祖国广袤而荒凉的土地上，十五年的漫长旅程，早已不敢奢求何时是个尽头。1998年的一天，他年仅两岁的儿子被人拐，从此下落不明。
『拾』 刘德华主演的电影《失孤》将要在韩国上映，看完这部影片最大的感触是什么
《失孤》这部电影是刘德华和井柏然主演，在2015年3月份上映，票房达到2.16亿。主要讲述了刘德华饰演的男人为了寻找自己当年被拐的儿子，在这个过程中遇见了井柏然饰演的被拐青年，他们中间发生一系列的感人事件。这部电影将在4月8号在韩国上映，这部影片最大的感触是真人真事改编而来，看过电影的人都知道中间有多么的艰辛，多么的感人这是一件真人真事，那么当事人心中该有多么的难过。
这部影片也反映了一个父亲对孩子的爱，虽然平时不多说，但也是爱到极致。同时也反映了这一种社会形象，不管是哪里都会出现拐卖儿童妇女的现象，希望国家能够加强管理，减少人口失踪的案件，也让每一个孩子都能在爸爸妈妈的身边健康快乐的长大。