㈠ 一个电影2个兄弟,哥哥是个杀手,弟弟是个FBI 是发生在中国香港，他哥哥很爱坐在一个咖啡馆理听一个日本歌知
电影：生死对决
插曲：歌曲sukiyaki（生死对决） 歌手 坂本九一，有的也写成“坂本九 sukiyak ”
基本资料
片名：《生死对决》（港名《狼》）
主演：许绍洋、林志颖、浦蒲、安雅
编剧：王宥蓁
导演：林合隆(香港)
总监制：任仲伦
监制：汪天云 朱延平(台湾)
总制片人：刘信义
类型：剧情/动作
出品人：任仲伦、罗条慧
制作公司：上海电影制片厂, 香港侏罗纪影业有限公司,延平影业[台湾]
出品公司：上海东方影视发行公司, 北京时代电影有限公司, 延平影业[台湾]
上映日期：2005年7月12日
电影音乐：《Sukiyaki》
演员表
林志颖 饰 陈尉祖
许绍洋 饰 陈彦祖(Joe)
浦蒲 饰 阿苏 (苏媛)
安雅 饰 邬盼英
王道 饰 老大
张立威 饰 肥佬
陈为民 饰 浪豪
朱家麟 饰 李宗路
刘恒 饰 小三
丘隆杰 饰 秦中
夏久琪 饰 阿蓁
㈡ 关于刘德华演的一部电影，刘德华在里面是一个日本的留学生。“在那遥远的地方有位好姑娘。”这歌经常出现
极道追踪片名：ZodiacKiller
译名：极道追踪
导演：许鞍华
主演：刘德华钟楚红孙鹏庹宗华
类型：动作
片长：95分钟
发行：香港
上映日期：1991年香港
制作公司：
嘉禾电影有限公司[香港]
友禾电影制作有限公司[香港]
发行公司：寰亚电影发行有限公司[香港]
剧情简介:
比恩、阿明、张真三个人生观完全不同的青年在日本结识并成为好朋友。比恩对陪酒女铁男一见钟情，可偏偏铁男却是黑社会浅野的女友，进而卷进黑社会的阴谋中，给自己招来杀身之祸，比恩岂能袖手旁观，一场生死较量由此爆发……
留日青年华仔同明仔和张直是好友。明仔加入石川的黑社会，娶了石川之妹。张是大陆正直青年，想找回在日本失踪的女友。华仔一日在酒吧邂逅陪酒女铁兰，对她一见钟情。但铁兰只爱黑社会人物浅野。浅野曾得到石川照顾，后来他替石川杀死了松田所在的敌对组织的头目。浅野因此逃离日本，后来潜返日本，不料反而死于石川手上。浅野临死前把当年的杀人证据交给铁兰，嘱托她转交松田。铁兰求助华仔，怎料石川、松田已结帮联合。铁兰、华仔因此引来杀身之祸，危急关头，明仔舍身相救，使大家得以脱险。
㈢ 电影中有日本人出现的配乐
《英雄的黎明》出自日本的横山菁儿
《故乡的原风景》出自日本的宗次郎
《海之女神》、《妙音鸟》、《故宫的记忆》出自日本的S.E.N.S(神思者)
《宋家王朝》出自日本的喜多郎
自己听听，不知道LZ到底是指哪首日本人的音乐
㈣ 电影绝世高手中的日本人唱的插曲
我爱你,再见
播放
歌手：朴树
语言：国语
所属专辑：生如夏花
像命中注定一般
如火一样的那个夏天
撩人的夏日舞会
你跳向我的身边
Lady shall we dance
在你说爱我的夜晚
真甜蜜啊
我爱你到永远
可哪儿有什么永远
是非爱恨已无须再辩
下一曲舞伴更换
失去的永不再返
你后悔了吗
痛得想死去的夜晚
你原谅了吗
爱你又把你伤害
为什么 就这样地离开
为什么就不能相爱
一直到我们死去呢
都去了哪儿
所有爱和誓言
我流着泪的恋人啊
时光已将一切更改
当我慢慢忘记你的脸
让故事再发生吧
让我的人生充满遗憾
一切都不必重来
什么也无须更改
生活在继续
舞会从来不曾停止
一错再错的
这故事才精彩
感谢你啊
我勇敢的爱人
为了那醉人的夜晚
我们都满身的伤痕
我爱你啊 我寂寞的爱人
我毫无保留的爱过你
给我的永不会忘记
失去的我曾拥有多幸运
在你最美丽时
竟让我遇见你
于是便爱上你
我爱你 再见
我爱你 再见
我爱你 再见
我爱你 再见
㈤ 电影《东京塔》里雅也的母亲喜欢的《也许，也许》这首歌哪里有
你说的是电影当中的插曲
ザ・ピーナッツキサス・キサス 1959 / Quizas Quizas Quizas
这个是日本版的《也许也许也许》
原版来自西班牙的舞曲《Quizás Quizás Quizás》
在香港电影《花样年华》中也有用到
㈥ 周星驰电影《破坏之王》中的日本背景音乐哪有
容易受伤的女人 《破坏之王》这首个的作曲就是日本人中岛美雪(Miyuki Nakajima)破坏之王的其他插曲：容易受伤的女人 《破坏之王》这首个的作曲就是日本人中岛美雪(Miyuki Nakajima)。如果不是那就是下面的，你看看。
情花开 《破坏之王》
放弃她 《破坏之王》
位元堂养阴丸 《破坏之王》
英雄好汉 《破坏之王》
你是我心上人 《破坏之王》主题曲
㈦ 为什么很多香港经典歌曲的作曲都是来自日本呢
香港早期流行音乐，一方面以美国民谣和流行歌曲为借鉴，一方面深受日本流行音乐的影响。如许冠杰的创作，以及顾家辉黎小田的作曲风格，延续1930年代以来的上海流行音乐创作风格，可以看出都是中国民族音乐与欧美流行音乐的结合。
但是进入商业流行歌曲时代，由于香港唱片公司的国际化，还因为香港粤语歌曲独特的创作模式：先有旋律然后填词的方法，所以在版权授予的方便之门下，大量优秀的日本歌曲被采用拿来主义的方式被投入香港歌坛，造成日本歌手和作曲家的畅销金曲几乎都有粤语版的格局。
(7)香港电影中的日本插曲扩展阅读：
邓丽君《漫步人生路》：翻唱自中岛美雪《上手》，虽然知道歌后有几首歌曲是有中日文两个版本，但是看到一长串翻唱日文歌目录还是很震惊，作为国际巨星的歌后，出国N种语言的专辑，在日本歌坛也是重量级。
张国荣《风继续吹》：这是哥哥加入华星第一张唱片的主打歌，是哥哥的成名曲，也是电影《纵横四海》的主题曲。改编自山口百惠的《last song for you》亦称《再见的另一方》《さよならの向こ侧》，山口百惠是哥哥的偶像。
㈧ 谁知道电影《非诚勿扰》里面葛优和那个在日本的男的唱的那首日本歌曲叫什么名字啊
你好，是谷村新司《星》啊。1.歌曲原名：昴 -すばる- 演唱:谷村新司 视听： http://www.tudou.com/programs/view/plIPvfW73B4/ 2.是日本的谷村新司的《星》，这首歌在80年代的中国家喻户晓。 http://mp3..com/m?tn=mp3&ct=134217728&lm=-1&word=%B9%C8%B4%E5%D0%C2%CB%BE+%D0%C7 一首《星》让中国歌迷认识了这位在日本家喻户晓的著名音乐人-谷村新司。 同样谷村新司也把这首歌带向了世界。 这首歌是在谷村新司还未踏上中国国土的情况下， 凭借自己的想像，以中国为背景创作出来的。 谷村新司是日本殿堂级的流行音乐大师 香港很多歌手都曾经翻唱过他的歌曲，并且都成为了各自的代表作， 比如张国荣的《共同度过》、梅艳芳的《孤身走我路》、张学友《遥远的她》等歌曲。~~期待 满意啊~~
㈨ 电影《花样年华》的音乐分析
香港著名导演王家卫是一位非常具有特色的导演，他的作品虽不多，但个个堪称经典。王家卫对音乐的感知极其敏锐，对音乐在电影中运用尺度的拿捏也十分到位，并且擅长利用音乐元素渲染氛围、推动情节发展、塑造人物形象。电影音乐的巧妙运用已成为王家卫的电影作品的重要风格，也是对其作品研究的重要内容之一。
一、王家卫电影音乐整体风格
音乐在王家卫的作品中已经超越了附属于电影的地位，成为电影本身的重要组成部分，其擅长利用音乐元素渲染氛围、推动情节发展、塑造人物形象。王家卫电影音乐的整体风格主要表现在三个方面：形式多，数量大，偏爱使用环境音乐。
王家卫电影作品中几乎包含了流行乐、摇滚、爵士、华尔兹、戏剧、歌剧等各种音乐形式，每种形式、各个地域、不同年代的音乐都能够被王家卫放进电影中，并发挥它们独特的作用和效果。
音乐数量之大在王家卫电影中的表现也十分明显。如影片《重庆森林》中各种音乐累计时长达48分钟，超过整部电影时长的一半。《东邪西毒》中的17首曲子也占到整部影片近50%的长度。
王家卫作品中还偏爱使用环境音乐。无论人物角色独处在家，或是在快餐店、酒吧、舞厅，都会有相应的环境音乐相伴，以此营造特定氛围，表现人物的心理状态。
二、电影《花样年华》中的音乐分析
影片《花样年华》是由梁朝伟和张曼玉主演的一个关于婚外恋的故事。该片故事情节较为简单，没有太多的曲折悬念，却斩获多项国际大奖，获得了巨大的成功，男主角梁朝伟也凭该片荣获戛纳国际电影节最佳男主角。影片的成功是多方面因素的综合，但其中独具匠心的配乐，是该片获得的成功的关键因素之一。
(一)“借来”的主题音乐
主题音乐是一部电影中最具代表意义的音乐，是影片主题的音乐表现形式。电影《花样年华》的主题音乐是借用日本导演铃木清顺的《梦二》中的插曲Yume jis Thene，该曲出自在亚洲电影配乐领域中久负盛名的日本作曲家梅林茂之手。这首曲子在影片中共出现7次，贯穿了男女主角的相遇、相识、相知、相爱的全过程，也是给观众留下印象最深的插曲。
Yumejis Theme是一首以g小调作为主曲调的大提琴协奏曲，曲子中大提琴的拨弦音强劲有力，极富节奏感和律动性，和圆舞曲柔美圆润的节奏相互交映，使得整首曲子的旋律更显复杂多变，神秘优雅，营造出一种蔓延整部电影的诱惑和暧昧的氛围。
陈太太和周先生成为隔壁邻居之后，在房东的麻将桌上不期相遇，这时他们只是普通的邻居。当身着旗袍摇曳多姿的张曼玉和帅气优雅的梁朝伟在麻将桌边擦肩而过时，导演采用了慢镜头的方式，并配上这首充满了暧昧情调的曲子，暗示了两人之间将要发生的感情纠葛。一段时间之后，男女主角已经比较熟悉，爱人经常不在家，他们都喜欢在楼下的面摊吃饭，陈太太买过饭回去的时候，就和下楼吃饭的周先生在楼梯口相遇，此时，音乐再次响起，画面依然变慢，并运用了蒙太奇的手法，表现了他们在相爱前虽有交集却互相平行的生活。音乐第三次出现依然是在狭窄的楼梯口，依然是在来回面摊的途中，这时他们都已经发现了爱人出轨的痕迹，却碍于他们自身性格和骨子里传统文化的约束，都没有勇气打破身份的界限，但彼此已经心照不宣。
在确定自己的伴侣已经出轨之后，在忧郁的音乐声中，两个人都露出了寂寞和无奈。在他们寻找自己的配偶开始婚外恋情的原因时，两人的关系迅速发展，变得越来越亲密无间，并且发现了共同的武侠小说情结，就经常在一起研究武侠小说，这段时间也是他们在一起最快乐的时光。房东的流言飞语又让陈太太对于和周先生的交往开始变得谨慎，刻意躲避着他。直至他们互相表白心迹之后，陈太太忍不住趴在周先生的肩膀上失声痛哭。最后，当世事变迁，花样的年华已经悄然流逝，缓慢而悠长的主题音乐再次响起，依然采用慢镜头的方式，音乐和画面高度吻合，表现出当时间如流水般从指尖淌过，曾经的真挚情感却依然在心底挥之不去，不免让人欷歔感叹、满心伤怀。
这首主题音乐贯穿于故事开始、发展、高潮、结尾的全过程，成为男女主角爱情发展的最好见证，也细腻真实地展现出男女主人公心理的微妙变化，渲染出暧昧忧郁的氛围，推动着故事情节的连贯性发展。在谈到为何要“借用”这首《梦二的主旋律》作为电影的主题音乐时，导演王家卫说：“我一听到《梦二的主旋律》这首曲子，就觉得它无论是在节奏上还是旋律上，都和影片《花样年华》十分搭配。因为这首曲子是个华尔兹的旋律，是周而复始的回旋曲，需要男女双方的互动，和电影中张曼玉和梁朝伟间的互动关系恰好吻合。”正是这首“借来”的主题曲，完美诠释了电影的主题，与影片的内容韵味、男女主角的表演都配合得十分默契，对电影的主旨和内涵起到了重要的升华作用。
(二)老歌《花样的年华》
在电影的结尾，男女主人公隔着一道墙各自独坐，收音机里传来周旋的老歌《花样的年华》：花样的年华，月样的精神，冰雪样的聪明，美丽的生活，多情的眷属……在优美柔情的歌声中，本就深陷怀情思旧情绪中男女主人公更加心事重重。电影镜头在二人之间缓慢来回平移，表现出他们在情感和社会的双重压抑下的苦恼和矛盾。当花样的年华悄悄溜走之后，只能选择将彼此的感情放在心底，保留着那份美好的回忆。
歌曲《花样的年华》是1946年歌手周璇在其主演的电影《长相思》中所唱的一首插曲。电影讲述的是抗日战争时期的上海，周璇扮演的李湘梅在战争中和自己的丈夫失去了联系，被迫沦为一名舞女，受尽了生活的折磨。在李湘梅一次生日时，非常感触，唱了这首《花样的年华》，表达了自己对美好生活、美满家庭、和谐社会的向往和对爱情的追忆。《花样的年华》这首歌曲在电影《花样年华》的结尾出现，主要作用有两个。首先，我们不难发现，电影“花样年华”的名称就是来自于周旋的这首歌曲名，说明这部电影要表达的主题就是对年轻时经历的单纯美好爱情的追忆，和歌曲《花样的年华》的主题和意义非常契合。在讲述完了男女主人公的爱情故事之后，将这首曲子放在电影的结尾，起到了画龙点睛的作用，揭示了电影的主题，引起观众对青春年华的思考和对如烟往事的回忆。第二，歌曲在电影中的出现采取了有源音乐的形式。所谓“有源音乐”，是指观众既能够听到音乐，又能看到音乐的来源(如该片中的收音机)，是叙事体内音乐的一种。这首曲子以有源音乐的方式出现，使得主题的揭示更具有写实性，能够给观众留下更深刻的印象，引起强烈的共鸣，也是对电影情节画面和人物内心世界更为真实完整的表现。
(三)《花样年华》中的戏剧音乐
影片《花样年华》中还用了京剧《桑园寄子》、粤剧《红娘会张生》、粤剧《情探》、评弹《妆台报喜》等戏剧音乐元素。笔者认为，导演选取戏剧音乐主要有两个原因。一方面，影片故事发生在20世纪60年代的香港，那时收音机中经常播放的京剧、粤剧等戏剧音乐广受欢迎，因此，戏剧音乐形式的选用是那个时代社会文化的写照;另一方面，电影主题涉及对自由爱情的追求和传统文化束缚之间的矛盾，运用戏剧等传统文化表现形式，也暗示着传统文化在普通群众中的根基还是很深厚，短期内突破传统思想的束缚有很大困难，这也是造成男女主人公爱情悲剧的最重要原因。
电影中虽然几次出现了戏剧元素，但是戏剧音乐的声音在片中被压得很低，断断续续，似有似无。这样既做到了不喧宾夺主，使视觉画面处于主体地位，又准确反映出传统文化思想已经式微的时代背景，突破传统思想的约束，勇敢追求自己的爱情的文化土壤已若隐若现。从这个意义上来说，影片中张曼玉的丈夫和梁朝伟妻子的出轨行为也有一定的社会文化基础。
(四)拉丁情歌和《爱的心境》
善于在影片中运用外国音乐元素，是王家卫电影的一大特色。影片《花样年华》中的外国音乐主要有：黑人歌手纳京高的三首拉丁情歌和作曲家迈克尔·加拉索的《爱的心境》。
三首拉丁情歌都具有很强烈的感染力，加上纳京高极富磁性又略带沙哑的嗓音演唱，为影片营造出一种既浪漫感人又忧郁伤感的基调，反映出男女主人公在爱情和传统道德之间苦苦挣扎、欲罢不能、矛盾无助的心理。观众即使听不懂曲子的葡萄牙语歌词，也很容易跟随着音乐的节奏进入一种无限伤感的失语状态。当音乐声随着主人公一句“如果有多一张船票，你会不会跟我走?”的爱情表白响起，巨大的苍凉和怅惘情绪侵占了每一位观众的思绪，使他们在音乐的旋律和动人的情节中彻底沉陷。
《爱的心境》是迈克尔·加拉索专为该片创作的曲子。电影的结尾，周先生在吴哥窟的墙洞中藏下了心中的秘密，并用一撮小草塞住了墙洞口，为他们的这段爱情故事画上了句号。整个过程都回荡着《爱的心境》的音乐，简单的拨弦伴奏和大提琴低沉的声音，正是主人公在经历了这场刻骨铭心爱情之后内心情感的倾诉和表达。观众在这曲音乐的旋律中看着男主人公以这种独特的方式结束自己的这段爱情，不禁为他们感到伤感和叹息。
三、音乐之外的启迪
通过对影片《花样年华》中音乐风格的详细分析，我们可以从中感受到导演对乐曲独具匠心的选择和运用在影片中达到的绝妙效果，也让我们更深刻认识了“王家卫式”的电影美学。这里的电影音乐，除了应用在影片中实现某种特定的艺术效果，还给我们带来了音乐之外的一些启迪。
首先，影片《花样年华》的成功，离不开音乐元素的有效使用，更离不开画面、情节、色彩等多种元素的有机配合。我们可以再次感受到，电影作为一种综合性很强的艺术形式，要想获得成功，需要在制作过程中把握好每种元素的作用，充分发挥每种元素的作用和意义，共同为电影主题的阐述服务。
其次，纵观电影《花样年华》中的音乐，无论是“借来”的主题音乐，还是其他音乐，都实现了音乐与视觉画面的完美组合，都是导演对现代都市人群内心精神世界敏锐捕捉后的精确再现。让我们通过这么一个简单哀伤的故事，重新窥视到受多元文化冲击的香港，都市人群面临的情感失落、精神困顿和历史迷茫的“病态”现象，带给我们对历史和人生更深层次的思考。
㈩ 求一部香港电影《误人子弟》中的插曲
竿芒水