❶ 求85年之前播出的世界著名电影,特别是香港和欧洲的
1966年，邵氏《大醉侠》为中国武侠电影开创新时代
1967年，邵氏《独臂刀》再掀武侠狂潮
1982年 《少林寺》上映，轰动全国
另外还有中国第一位好莱坞武打巨星李小龙，他的电影中国人家喻户晓：《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》等，在这里只介绍四部。
80年代前国内经典（非世界）：《醉拳》《刺马》《碧血剑》《十三太保》《马永贞》《西安事变》《南北少林》《阿Q正传》《警察故事》《最佳拍档》《A计划》《僵尸先生》《蜀山》
中国电影大都云集在90年左右，八十年代前的电影大多是邵氏公司根据金庸、古龙先生的武侠小说改编而成的武侠类电影，并产生几位影帝，像狄龙、姜大卫等，金牌导演张彻、楚原等。
八十年代后邵氏逐渐垮台，众多电影公司雀起，像著名的有“嘉禾”。中国香港的影帝和著名演员大多都是在八、九十年代出道，像四大天王（刘德华、张学友、郭富城、黎明）、成龙、李连杰、周润发、梁朝伟、周星驰、张国荣、任达华、黄秋生、曾志伟、僵尸之祖林正英等，影后张曼玉、王祖贤、林青霞、梅艳芳等，金牌导演王晶、徐克、程小东、吴宇森等
欧美：（这里包括恐怖片和其他）
20世纪初：卓别林摩登时代风靡全球
1939年，《乱世佳人》在美国上映，获得了当年的多项奥斯卡奖项
1940年，《魂断蓝桥》
1953年，《乱世忠魂》让人们深刻记住珍珠港事件
1956年，《巴黎圣母院》：改变自同名小说，吉普赛姑娘至善的心
1956年，《战争与和平》演绎战争年代的凄绵爱情
1958年，《三剑客》让大仲马的作品搬上荧屏
1962年，《007》第一部上映，为《007》日后奠定了基础
1970年，《滑铁卢战役》改编自著名战役“滑铁卢战役”
1975年，《大白鲨》上映，票房过亿
1975年，《佐罗》上演“劫富济贫”的英雄传奇
1976年，《海底两万里》让人们发现另一个世界
1977年，《星球大战》第一部上映，为美国科幻片奠定了基础
1977年，《遥远的桥》，让人们再回到二战时期战火纷飞的年代
1978年，《超人》上映，全民争相模仿
1978年，《大逃亡》上映，记录二战时期艰苦战役
1978年，《活死人黎明》丧尸新时代
1979年，《异形》上映，为《异形》系列电影开山鼻祖
1980年，《黑色星期五》让人们又重新想起“开膛手杰克”
1981年，《夺宝奇兵》的场景宏观，让许多人为之惊呼
1982年，《第一滴血》史泰龙成名作，看如何演绎战火英雄
1984年，《终结者》上映，让阿诺·施瓦辛格一夜成名
1985年，《猛鬼街》上映，受许多“鬼”迷们的热捧
以上每一部都是世界著名作品，它们是世界电影工业不朽的文化遗产
以上纯属无聊之生闲编，谢绝复制！
❷ 别再叫王晶“烂片之王”了！17部高分经典影片推荐！评分最低7分
说起 导演王晶 ，可以说，无人不知，无人不晓，其知名度覆盖全年龄段。
但是， 大部分观众，一提起王晶，都只会想起他的另一个称号——“烂片之王”！
甚至一部影片，刚刚官宣，还未上映， 观众一看，导演是王晶，基本上就可以提前“烂片预订”了。
但是，成长在香港电影黄金时代下的老影迷，对于“王晶”这个名号，还是有很深的感情的。
王晶可以称得上是香港影坛（八九十年代）最成功的商业片导演之一！ 甚至称之为电影鬼才、奇才也不为过！
只是，王晶拍电影，首当其冲考虑的就是——赚钱！
这一点，王晶坦言，自己首先是个商人，其次才是导演。 而商人，势必首先考虑的就是赚钱！
这也是为什么，即使王晶拍了这么多烂片，还是有投资人愿意找他来拍电影的原因。
因为，哪怕王晶拍的是烂片，最终也都是赚钱的，你不得不服。
王晶，1955年生于香港电影世家，其父亲是香港老辈著名导演王天林。没错，就是那个在香港影坛，名望和体重成正比的、德高望重的“大胖子”——天林叔！
大名鼎鼎的林岭东、杜琪峰都是王天林的徒弟。
其实，王晶作为王天林的儿子，其另一个身份，也是他的徒弟。
而王晶并没有给“大咖”老爸丢脸， 甚至，个人觉得，王晶的成就，某种程度上，已超越其父亲王天林。
80，90年代，正是香港电影的黄金时代！ 而王晶，就是站在“黄金年代”最前沿的人之一！
举个例子，1991年，是王晶最高产、最忙碌的一年。 这一年，王晶导演7部影片！监制3部影片！ 拍摄时长最短的一部《整蛊专家》甚至连剧本都没有，边拍边写，最后只用45天完成拍摄，轻松斩获3139万票房！
更让人称奇的是，如此高产的状态下拍摄的这些影片，居然部部卖座！部部经典！
这个纪录，堪称前无古人，后无来者。特别是在电影业高度发达的今天来看，如此高效，简直是不可能完成的任务！
下面，“头号剪影”列举出17部王晶导演的经典高分影片！
其中，大部分影片完成于90年代香港电影黄金时期。
只有《追龙》是个例外，拍摄于2017年，属于王晶“烂片之王”时代的一部特殊影片。
从《追龙》的成绩可以看出，即使是现在的王晶，只要他认真起来，依然能拍摄出好的影片。
注意:以下排名，按评分由高到低排序！
1. 《九品芝麻官》豆瓣8.4，1994年
2.《赌神》豆瓣8.3，1989年
3.《鹿鼎记》豆瓣8.1，1992年
4.《鹿鼎记2神龙教》豆瓣7.9，1992年
5.《新少林五祖》豆瓣7.8，1994年
6.《赌神2》豆瓣7.8，1994年
7.《倚天屠龙记之魔教教主》豆瓣7.7，1993年
8.《赌侠》豆瓣7.7，1990年
9.《整蛊专家》豆瓣7.7，1991年
10.《城市猎人》豆瓣7.6，1993年
11.《逃学威龙3龙过鸡年》豆瓣7.4，1993年
12.《超级学校霸王》豆瓣7.4，1993年
13.《鼠胆龙威》豆瓣7.3，1995年
14.《追龙》豆瓣7.2，2017年
15.《至尊无上》豆瓣7.2，1989年
16.《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》豆瓣7.1，1993年
17.《龙在江湖》豆瓣7.0，1998年
通过以上片单，可以看出， 王晶几乎合作了那个时代所有顶级明星！包括:周星驰、李连杰、周润发、成龙、刘德华、张学友、甄子丹……
其中，合作次数，周星驰占6部，刘德华6部，李连杰4部，周润发2部，成龙1部，张学友1部，甄子丹1部……
可见，那个时期，王晶导演的抢手程度。 基本上，只要是王晶导演，加上明星阵容，就等于票房大爆！经典预订！
你来评定，这样的导演，不是鬼才导演？是什么？
下面，“头号剪影”再推荐10部王晶导演的影片， 评分虽然不算高，但是个人觉得，依然非常精彩，完虐现在好多电影大片！
1.《千王之王2000》（1999）豆瓣6.9
2.《赌侠1999》（1999）豆瓣6.7，又名《赌侠大战拉斯维加斯》
3.《神经刀与飞天猫》(1993)豆瓣6.7
4.《精装追女仔》(1987)系列，豆瓣6.7分
5.《最佳损友》（1988）豆瓣6.7分
6.《惊天十二小时》(1991)豆瓣6.6分
7.《金钱帝国》（2009）豆瓣6.5
8.《武侠七公主》(1993)豆瓣6.4
9.《赤裸羔羊》(1992)豆瓣6.4分
10.《逃学英雄传》(1992)豆瓣6.3分
王晶拍的电影实在太多了，这里就不一一列举了， 如有考虑不全，漏掉的精彩影片，欢迎评论区多多补充。
所以， 个人认为，看待王晶，需要一分为二的看。
王晶的确拍了无数烂片，而且，好像还在不断的刷新“烂片新高度”。
但是，那些影片如果从商业角度来看，却还都是赚钱的影片， 无论对投资人来说，还是对电影从业者来说，王晶的“烂片”行为，甚至称得上“英雄”之举！
就像郑则仕参加吐槽大会时所说的那样:“王晶导演经常拍烂片，还因为烂片成名，但是就是王晶导演的烂片，让这些演员有了活下去的机会，让一众电影从业者有了饭吃！” 。
郑则仕还说，“ 香港电影最低谷时期，很多导演都已经不拍电影了，但王晶却还在拍片，片子虽然烂，但是，却成功的养活了一堆电影人！我们感激他！而且，这些电影中，也不全是烂片，也有好电影啊！ ”
如果说， 刘德华是明星中的劳模。那王晶，绝对是导演中的劳模！
现在，已经65岁的王晶，年逾古稀，还愿意拍片，并且依然保持高产状态。
这种出于对电影最原始的热爱，本身就值得我们敬重。
请记住，下回，如果你要调侃王晶是“烂片之王”时，请对这位“电影行业英雄”、“鬼才导演”、“最成功商业导演之一”……报以些许敬意。
毕竟，王晶拍片的那种随性、直白、洒脱、热爱、敬业……在当今电影界，无人能出其右！
总结起来，这大概就是—— 娱乐 至死的精神在支撑着他吧！
所以，我更愿意尊称王晶为——“ 娱乐 之王！”
好啦，本期就聊到这里， 我是“头号剪影” 。
❸ 你认为，最精彩的香港电影是哪部
有个难登大雅之堂的癖好，碑妹一直没和别人说过。
冬天一来，我总是喜欢边洗澡，边构思第二天的推文。
毕竟关掉热水，大部分时候都要靠勇气和意志力。
可说来奇怪，缱绻迷离的雾气，潮湿氤氲的镜面，朦胧模糊的水滴，每一次，都能令我想到这部电影。
《阿飞正传》
导演：王家卫
主演：张国荣 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 刘德华 / 张学友
豆瓣 ：8.5分
若要好好聊这部电影，尽管有些老生常谈，但碑妹还是一样绕不过那一段风度翩翩又光芒四射的独舞。
依稀记得，我在第一次看完这部电影时，看不懂剧情，也不知道湿漉漉的几个人在干嘛，却隐约感受到了它暗影浮光，意境斑驳的诗意。
再后来，这部电影具体讲了个什么故事，我已经基本忘了，不过我深深记住了从电影中溢出的氛围： 雾气，钟表，灯光，音乐，大雨，墨绿，长镜头…
当然印象最深刻的，是那段 慵懒随性舞蹈片段。
有一些镜头，为后续故事的反转的推进服务，也有一些镜头，只表达 情感 ，不表述故事，没什么剧情意义，也没什么隐喻，去掉对电影没有任何影响。
但在这一分钟里，镜头中呼之欲出的氛围，腔调，意境在流动，很暧昧，也很迷人。
这支风华绝代的独舞，网上流传着各种版本的隐喻和解读。
但在碑妹看来，它没什么特殊的暗喻，但美在孤独和疏离。
只有这一刻，这一分钟，在他的舞蹈里，糅杂的是一种似有非无的寂寞和暧昧不明的欢愉，幽暗的灯光反映在晦暗不明的镜子中，显得颓废又性感。
这一分钟的独舞，和电影里关于一分钟的对白一样， 成为华语电影史上，无论如何也不能忽略跳过的经典之一。
冷酷又多情的旭仔（张国荣 饰）遇到了便利店的苏丽珍（张曼玉 饰），他对她说：一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。
从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了，我明天会再来。
于是，苏丽珍和万千观众一起，堕入了旭仔温柔的眼眸和这个潮湿的梦境。
没过多久，亲吻，上床，他们从「一分钟的朋友」，变成每天最少见一小时的，「床上的朋友」。
可和所有渣男一样，旭仔上一秒还在和苏丽珍耳鬓厮磨，下一秒系紧皮带便和她说： 我不会和你结婚。
他放浪形骸，任性妄为，到处爱人，也处处伤人。
咪咪（刘嘉玲 饰），是和苏丽珍完全不同性格的女人，她风情万种，也热烈直接，她和旭仔的开始，更像是一场你情我，男欢女爱的逢场作戏。
可惜的是，即便她比苏丽珍会哭会闹，比苏丽珍爱得更卑微，最终也和苏丽珍落了同样的结局。
而揭开旭仔的冷酷之下，他就像一个没有根的人，和养母执拗又频繁地争吵，寻找生母，似乎成了他唯一的 情感 出口。
就像那只无脚的鸟，在时间的洪流中对抗孤独，不停地飞，至死方休。
无可否认，尽管一如王家卫所有文艺电影的晦涩难懂，但这部《阿飞正传》却是被镌刻影史香港电影黄金时代的里程碑。
它成就了王家卫，为他捧回了第一座香港电影金像奖，同时也成就了哥哥张国荣，让他拿到了唯一一座金像奖影帝。
反过来说，也正是 才华横溢的王家卫和风华绝代的张国荣，共同成就了这部《阿飞正传》。
这部《阿飞正传》，基本确立并涵养了王家卫日后清冷色调，湿热潮湿的影像风格。
正如杜棋峰所说，王家卫实际上只拍了这一部电影，后来影片中的人物都能在其中找到原型，而主题永远是人与人之间的沟通。
所以你看，在这之后，王家卫电影里的存在与消失，孤独与迷失无处不在，就连苏丽珍这个名字，都贯穿在《花样年华》和《2046》里，而在所有电影中，都会有人物走散。
这部电影，集聚了 张国荣、张曼玉、刘嘉玲、刘德华、张学友、梁朝伟 ，那时候的他们都太年轻，年轻到，梁朝伟因为不断NG重拍太多次，回家后竟然哭了…
而这段逼疯梁朝伟的戏份，其实只有三分钟，这三分钟里，突然出现的他没有一句台词，游离于情节之外，很多人对这三分钟不明所以，也有很多人对这三分钟津津乐道。
他同旭仔一样梳起油头，抽烟看表和穿西装之间溢出的腔调，彻底挖掘出梁朝伟的文艺气质，这三分钟，成为梁朝伟最圈粉的三分钟…
这同时也是一部在现在看来十分魔幻的电影，它似乎什么都已发生，又好像什么都没发生，意境远大于故事。
影片一上映引发争议无数，据说，甚至有观众看到一半暴怒，站起来破口大骂：他娘的，哪个是王家卫，退票！
市场的拒绝直接导致原定的《阿飞正传2》搁浅，这一搁浅，便再没提起过，倒是在王家卫之后的电影里，都看到了《阿飞正传》的影子。
直到哥哥离世。
而如今，光影流转，无论懂不懂，喜不喜欢，那份虚无的孤独，那个难以捉摸的三分钟，和那个沉醉独舞的一分钟，都在电影史上留有余味。
直到现在我们再在微博刷到那段舞蹈时，再听到那个用尽一生只为唱一出动人歌曲的无脚鸟传说时，也会恍惚，这究竟是旭仔，还是张国荣。
文章首发于公众号：小碑电影
本来是很难选的，因为在香港8090年代的黄金时代，好作品实在太多了，
商业片里边，可以说只要有“双周一成”的电影，基本上都成为了经典。
但因为在去年的12月29日，一位香港导演的过世，让我不得不在这里做出这样的选择：
最精彩的香港电影，当属 林岭东 执导的香华语监狱片开山之作——《 监狱风雨 》。
到底精彩在哪里？
主要它的拍摄手法非常简单暴力，没有其他很多电影那样委婉，铺垫，迂回。
如果说文艺片像是一碗没有放任何调料的面条，那监狱风云可以说是一碗又好吃又够辣的炒面，让人吃后久久回味。
更难能可贵的是，导演林岭东敢为人先，勇气可嘉。要知道这种批判监狱体制，揭露 社会 黑暗面的电影一定是不讨好的，哪怕彼时正是香港电影的黄金时期。
影片揭露了许多尖锐的 社会 问题，比如梁家辉饰演的阿耀，就是因为街头混混买东西不给钱还打人，阿耀气不过冲上去理论，结果误杀被判三年。
尽管这部片子表面看起来满满的负能量，但仍具有很强的教育意义。因为在你看到了监狱里的绝望之后，会感到深深的无力感，监狱逼迫善良正直的阿耀试图用玻璃剖腹自杀，让八面玲珑的正哥选择用最极端的方式去解决问题，所以你会默默告诫自己：千万别犯法，永远不要蹲监狱。
在2010年香港金像奖上，《岁月神偷》虽不敌《十月围城》的风头，但也收获颇丰。
此外这部电影还获得第60届柏林电影节新生代单元水晶熊最佳影片奖，这无不彰显着影片的价值。
他是一位 用镜头记录香港时代变迁 的导演。
本片除了描述亲情，爱情，更重新编织了香港人几十年代以来的梦。
对香港人来说，这代表着 一种情怀，一种记忆。
1
《岁月神偷》
影片开头，一个小男孩看着游来游去的小鱼，充满着渴望。
画面一转，小男孩在水族馆里，巴望着小乌龟，顺手就偷拿了一只放在口袋里，还偷了一个大鱼缸戴在头上模仿宇航员。
小男孩跑回家中，看到正在工作的爸爸，爸爸是个鞋匠，可以通过T恤的破洞看出这个家庭的贫苦。
镜头再一转，转到这个家庭的妈妈，妈妈为人直率，人称“侠盗罗太太”。
小男孩哥哥罗进一，今年十六岁，不仅学习好， 体育 也很强，各种比赛经常得奖，是全家人的希望，也是整条街的骄傲，更是小弟的偶像。
而与哥哥截然相反的是，小男孩既调皮又不爱学习，上课还经常捣乱，是家里最让人头疼的孩子。
导演通过这些镜头，向我们充分展现了六十年代香港风云变幻下底层民众的生活。
这是一个香港的典型家庭，平淡朴实中透露着亲情的温馨。
人们在吃饭的时候，会都搬到门口吃，各家的小孩子都会在桌前，看到想吃的菜大人就会让小孩子随便吃，邻里邻居相亲相爱。
晚上，爸爸妈妈收拾店铺，兄弟两坐在一起做功课，场景是格外的温馨。
但在温馨时刻之外，导演还通过镜头描述着这家人的窘迫与清贫。
中秋节，家中只剩两块月饼可分。
看电影时，电影票不够，妈妈凭借伶牙俐齿蒙混过关，而小男孩又偷了一个月光灯。
哥哥去女友芳菲家看望她，看到诺大的别墅，知道了两人之间巨大的贫富差异后，心中充满沮丧。
2
当整个家庭的贫困与无助都被迫展示在观众面前的时候，贫穷与疾病也是无法遮掩的事情。
命运终究没有怜惜这个贫困的家庭，台风来袭，吹垮了家，也吹垮了这个家庭最大的希望——哥哥罗进一。
哥哥被确诊为血癌再也没有可能治疗康复后，那是小男孩第一次接近死亡，可哥哥却异常平静。
在哥哥住在医院的日子里，小男孩一直哄哥哥开心，他将自己私藏的东西全都送给哥哥。
可哥哥仍无法开心，世事弄人，他要的，其实只是活下去而已。
世事流转，任何人都无法抵抗命运的转盘，哥哥还是死了，带着遗憾，带着未尽的梦想。
在哥哥的葬礼上，爸爸没有说什么，只是放起了哥哥写的一首歌，整个葬礼回荡着这首歌的旋律。
每个人都非常的难过，但是爸妈的悲痛更是无法形容。
小男孩跑到海边，忽然想起以前奶奶和他说过：“只要把自己最心爱的东西都扔进苦海，把苦海填满，就可以和亲人重逢了。”
小男孩看了看自己的鱼缸，他一直都想当一位太空人，所以他一直把这个鱼缸当做自己的头盔，这是他最心爱的东西了。
抱了好一会儿，小男孩把鱼缸扔进了大海。
几年后，小男孩长成了哥哥的模样。
虽然一直都没有和哥哥重逢，但是小男孩一直和妈妈一起来给哥哥扫墓，爸爸给哥哥种的树也长大了。
小男孩很清楚，哥哥并没有骗他，因为哥哥所有的东西，也给人偷去了。
真正的“大话精”不是他……而是岁月。
母子离开时，背后的天空出现了罕见的两条彩虹……一步难，一步佳，美好的事物总会出现，做人，总要信！
3
看完此片，终于知道为什么《岁月神偷》会获得如此多的荣誉。
《岁月神偷》诉说的只是一个发生在香港基层家庭的故事。
面对艰难的生活，在那些小人物的身上充分体现出了刻苦耐劳、自强不息的香港精神。
导演罗启锐说，近年香港 社会 上充斥了很多负能量，“80后”面对困难，感到迷惘，或是只懂得抱怨。
这让他想到在六十年代的时候，即使面对再多的困难，不还是凭着信念，想方设法的渡过难关。
影片中“罗记鞋店”的招牌也是导演送给很多年轻人的一个再明显不过的暗示—— “鞋”字半边是“难（难）”，亦有半边的“佳” 。
正是影片中的母亲常说的那样，“一步难，一步佳；难一步，佳一步”。
香港人就是在这样的乐观精神中走过了几十年，经历了经济的腾飞，也经历了金融危机、SARS的肆掠。
“ 做人总要信 。”导演罗启锐也是借了母亲之口，告诉了我们一个这样的道理。
人生之路，荆棘布满，稍不小心，就会遍体鳞伤，但这部影片又会让我扪心自问，困难是放弃人生的缘由吗？
不是！
不如意事十之八九，最重要的是有朋友，有家人，便是最大的恩赐，无论如何，都要好好生活。
除了生死，别的都是小事。
在沮丧之时，不如回到家中，陪陪父母，唠唠家常，好好享受一下家庭的温馨。
《无间道》该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑 社会 的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。香港电影圈能够出现《无间道》三部曲，不仅这个系列拥有超豪华的阵容，第一部就有了刘德华、梁朝伟、曾志伟和黄秋生等人，等到第三部，甚至有黎明、内地的陈道明等人的加盟。然而仅仅从影片的质量来看便足见功底，这部电影算是一改港片中经常出现的戏谑 游戏 气息，而且那种香港底层的那种世俗气和民间气都克制很重，只保留了黑道规矩的一些元素。整部影片都具有一种精致、算计和主题深刻的利益，这让整个系列都成为了一个整体，而不是闲散的部分，同样的风格，被导演庄文强、麦兆辉用到了后来的“窃听风云”系列中。该系列通过卧底整个话题，将代表正义的警察和代表罪恶的黑 社会 相互联系，最终探讨人性的光明面和阴暗面，这种严肃的探讨手段在此前的香港电影中也并不多，总的来说是迄今为止没有能够超出他的电影作品出现。
我认为最精彩的香港电影是吴宇森执导;周润发、张国荣、狄龙主演的《英雄本色》。
本片讲述了一段江湖的恩怨情仇，展示了现代 社会 中不多见的侠肝义胆以及深厚的兄弟之情。
片中周润发、张国荣、狄龙三人的表演各具特色，义、仁、智、勇表现得淋漓尽致，他们惩奸除恶的热血情怀感动了不少观众。
该片先后在第23届台湾电影金马奖、第6届香港电影金像奖上获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳男配角等奖项，甚至连最佳摄影、最佳录音、最佳音乐等也尽收囊中!
今天，再次欣赏这部《英雄本色》仍能让人热血沸腾!
众所周知，港片的 历史 很长久了！
1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业，1980年代的港产片无论在产量、票房，还是质量与艺术性上均创作出了惊人的奇迹，形成了庞大的电影工业。
在80年代，这是属于港片的辉煌！相信大部分的人都会多多少少都有了解，或者看过，当时甚至于已经火遍国外了。
当时，在面对好莱坞日益壮大的全球影响力下，香港电影是少数仍然能够茁壮成长的电影工业。
而现在再去看现代的港片，为什么明明现在的技术比当时还先进，而现在的港片却没有“港味”了呢？
而是因为当年的天王天后也已老去，一代新人换旧人，但新人未必能如同“老人”一样继承当年的荣光，而现在的观众更是倾向于一些国外的科幻片，港片没人看，也没有多少导演去拍了，自然也就没有当年的“港味”了！
现在就让我们来回忆一下当年港片的辉煌吧！
第一部：英雄本色
1、《英雄本色》
相信这部片肯定大多数人都看过了吧！这可谓是发哥和哥哥、吴宇森的不得再为经典的一部片了！小马哥的情义大家都是有目共睹！
这是一部香港从未有过的电影，影片中的男人历经磨难，却从不放弃对"义气、地位、尊严"的追求。
这部片中所触及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和报仇雪恨之情等，将男人心中的情义刻画的淋漓尽致。
《英雄本色》有三个系列，都是非常经典！
2、《喋血双雄》
这是发哥和李修贤，吴宇森巅峰之作，整部电影像一首诗。快意恩仇！
片中周润发和李修贤从对手到朋友的的男人飙戏非常养眼，而两人在叶倩文家中狭路相逢的段落，可以说是两人从敌人到朋友的关键戏份，既紧张又趣致，在随时可能爆发枪战的气氛下，两个人男人为了一个女人故作轻松的姿态让人叫绝。
3、《最佳拍档》
最佳拍档是香港很早的一部喜剧片，也是本人最爱的一部片子，因为实在是太幽默、太 搞笑 了！！！在当时也是非常非常非常的火！！！
我到现在还记得光头佬和小光头，一个坑娃一个坑爹，这个组合也是没谁了！
《最佳拍档》一共有5部系列，心情不好的可以去看一下，不 搞笑 你来找我！
4、《五福星》
这也是一部喜剧片！这是嘉禾公司为了对抗新艺城如日中天的最佳排档系列而拍摄的。和超豪华的明星阵容，华丽的电影制作，让它在之后的几年和最佳排档系列一直霸占着电影票房的前列位置。
能和当时火爆一时的《最佳拍档》由此看来在当时也是非常不错！
5、《A计划》
《A计划》是成龙和洪金宝主演的一部喜剧警匪片！既幽默又有动作大场面看，成龙当时为了拍这部电影，没有用任何一个替身！所有的动作都是又他自己来完成的！
想必大家都看过了成龙跳钟楼那个花絮了吧，那个场景，那个动作，他至少拍了三次！其中有一个镜头在正片中以正常速度播放，另一个则紧接着以慢速播放。这两个镜头中，马如龙的落地姿势并不一致，观众可以很明显地看出差异。最后一个镜头则因为成龙落地姿势不对，不幸受伤而NG，这个险些让成龙丧命的特效镜头最后被剪到了片尾里。
在拍摄坠楼场景的过程中，成龙花了一个礼拜的时间才下决心要亲身拍摄。但是在实拍时，他还是因为害怕受伤而死死地抓住指针不肯放手，最终体力不支才掉了下来。
成龙可谓是港片一代的经典人物了！！
6、《赌神》
相信很多人都会认识赌神了！那当然是发哥了！发哥赌神的那种气质无人能比！把赌神这两个字发挥的挥汗淋漓
《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。影片中饰演高进的周润发将演技发挥地淋漓尽致，
他使我们看到一个由神到人再次升为神的那种震撼,惊喜与痛快。
在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。
往高处说，可以看做是港产赌片的巅峰作品，除此之外，几乎没有同类型的电影能与其平分秋色。
7、《倩女幽魂》
这部片，当时的王祖贤饰演女鬼聂小倩真的是惊艳到我了，那份气质到现在还无人能比得上，一个五官精致，面容清秀，拥有一双略带忧郁的勾魂的眼神的聂小倩，王祖贤深深的把聂小倩这一经典人物刻在了观众们的心中！
而王祖贤也是早已退出了大家的视线之中，真是令人惋惜。
《倩女幽魂》系列共有四部，除了倩女幽魂前传其他三部影片均为徐克电影工作室出品。
8、《逃学威龙》
终于到星爷了！！！
周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。
唉！可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。
星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！力推大家去看看！《逃学威龙》只是其中经典之一，朱茵的回眸一笑，让多少男生爱上了朱茵！
9、《监狱风云》
《监狱风云》是由周润发、梁家辉、张耀扬等人主演的一部动作监狱片。
因为电影界之中的商业战争已经愈演愈烈，市场与票房的争夺也已经进入到了白热化阶段。
此时期的商业电影已经具备了无孔不入的特点，监狱影片是这个时期香港电影比较成功的产物之一。中国监狱黑幕电影中以林岭东导演的本片最为著名，这部影片也被后来的效仿者视为其开山鼻祖！
《监狱风云》带来强烈的视觉冲击力，对人性善恶美丑的剖析和 社会 阴暗面的揭露往往也更具深刻性。
10、《古惑仔》
古惑仔这个系列是最佳拍档电影公司出品的香港黑帮题材系列电影，真实的表达了某些地方的黑帮状况。
讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情。
他们刚开始就是用不到7天时间就已经拍完了第一部，这速度，无人能及！
铜锣湾........陈浩南（中间几个字不会2333 ）
以上就是我心目中最为经典的港片了，也是我的最爱！前后顺序不是按照排名（怕给人喷）！
上个世纪是香港电影发展的黄金时代！
印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。
这部电影虽然拍的是黑帮片，但是也拍出了普通人一步一步从平凡到功成名就的那种辛酸，结合当时时代的发展也拍出了史诗的质感，和美国著名的电影《教父》属于同一类型的电影。
香港的六七十年代生活资源极度匮乏，法制尚未健全，廉政公署刚刚开始建立。
"豪哥"就在那个混乱的年代，由一个普普通通的年轻人，一步一步打拼到了属于自己的"事业"。当然这个事业是黑帮的事业，跟普通的事业有所不同，但是打拼的努力的过程是一样的，普通人要想出人头地也需要这种不服输的劲头！
导演麦当雄拍摄影片以写实著称，拍这部影片也真实的反映了当时的 社会 。警察、黑帮、普通老百姓，每个人的真实命运，每种命运错综复杂的交错！
如果说《教父》是世界电影的典范！那么《跛豪》则是香港电影的标杆！
香港电影经典的很多，最精彩的也很难选择。
但哥哥张国荣演绎的经典已难再有，也怀念作为艺术家的哥哥张国荣，我觉得最精彩应该是哥哥张国荣出演的《霸王别姬》。这是一部享有世界级重要荣誉的电影，该片的水平可以与奥斯卡大片比美！
《霸王别姬》不仅向世界展示中国的京剧艺术，也融合着人性， 历史 ，情爱，生死等等，让人回味无穷！
该片中，张国荣以形神兼备的演出，成功塑造了程蝶衣；“不疯魔，不成活”，程蝶衣一生，都犹在戏中；但最后自个成全自个儿！
或许，这也是张国荣戏外真实自己的写照！
张国荣的离世，世人都感叹：世上再无程蝶衣。
对于香港电影，你最喜欢那部呢？
香港电影最后的辉煌—— 《无间道》三部曲 。
警匪片是香港电影的一个重要的题材，其中穿插着“黑帮”“卧底”“枪战”等元素，《无间道》系列把这些元素很好地融合在了一起。并且情节设计巧妙，两个卧底，互相交换人生，一黑一白，上演“双雄”式猫鼠 游戏 。不仅情节吸引人，台词设计上也十分精彩。天台上刘德华和梁朝伟的对戏一直是观众津津乐道的经典。
粗略算了一下，出演过《无间道》三部曲的明星多达20多位，其中包括10位影帝和3位影后，演出阵容可谓空前绝后，如此多的戏骨一起飚戏，恐怕是前无古人后无来者。
我们都知道好莱坞在2006年拍摄了一部影片《无间道风云》，获得了该年奥斯卡最佳影片奖，这部影片就是改编自港版《无间道》。可见这部影片的精彩程度。
周星驰这个名字大家没有少听吧，小时候，星爷的电影给大家留下的都是各种无厘头电影，特别幽默，特别的 搞笑 。可是现在青春不饶人，星爷再也没有小时候的电影里的那种青涩的模样了，而是变成了一个白发苍苍的人了。星爷的电影很多都是经典，更是喜剧港片的经典之作！因此，她成为香港电影女性的代表人物，把男人的阳刚之气和女人的柔情结合起来。《追龙》里面华仔和甄子丹同台飙戏，而且大量打斗的场面，看的人热血沸腾，真的是很精彩。印象里最精彩的应当属麦当雄在1991年上映的《跛豪》，由吕良伟、叶童、郑则仕等主演。相信很多人都会认识赌神了！发哥赌神的那种气质无人能比！《赌神》掀起了香港赌片的一个热潮。在当时的香港掀起赌片风潮。香港赌片代表了香港电影的一个时代。作为80后的我感觉香港以前的电影都经典，没有最经典，林正英系列，周星驰系列，成龙系列。感觉每一部都经典。
❹ 如何评价香港电影的黄金时代
80年代的香港电影是难以超越的经典，每一部都是经典中的经典，让人百看不厌，乐在其中。先说说犯罪类比较经典的，《古惑仔系列》，《监狱风云》，《英雄本色》，《喋血双雄》，《警察故事》等等，郑伊健，周润发，成龙，哪一个叫出来不响当当，哪一部电影不是教科书式的好作品？再说说喜剧类的，《逃学威龙》，《大话西游》，《赌神》系列，《快餐车》等，电影中无数经典的台词，无数经典的镜头都深深刻在脑海中，伴随着青春的岁月。
❺ 你心目中的香港电影十佳是哪些
《警察故事》
是嘉禾电影有限公司发行的动作片，由成龙执导，成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。该片于1985年12月14日在中国香港上映。该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭，由于证据不足，被人陷害设计嫁祸杀死同事，于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。影片除了高密集的追逐打斗，也夹杂了多样笑料相调和，巧思趣味密布的强娱乐性也塑就了印记鲜明的动作喜剧特色。成龙在完成翻越阳台撞碎玻璃的特技时失去呼吸，不得不接受急救治疗。
香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
《新龙门客栈》
被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。
香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
《精武门》
是李小龙集风格之大成的代表作，该影片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题，将影片上升到民族大义，以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。《精武门》前，香港功夫片多数以花拳绣腿冒充真材实料，反观李小龙不但能打出真功夫，且武打场面往往实感强烈、节奏刺激，同时又干净利落、闪电过招，与残肢断臂、腹破肠流的暴力杀戮有本质区别。
香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
《阿飞正传》
被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位。然而对于整个香港人而言，《阿飞正传》有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落，也是华语影史上最为经典的片段之一。
香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
《倩女幽魂》
不仅让张国荣与王祖贤的古装扮相深入人心，而且喜剧与恐怖片的混搭也让古装鬼片重新成为港产片的潮流。该片上映以后好评如潮，成为了鬼片当中的传世之作。这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河，创造了当年香港电影的票房佳绩，掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮。
香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
《僵尸先生》
于1985年11月7日在香港公映，由刘观伟执
❻ 80—90年代香港有什么经典的电影，越多越好
1940年代，香港「大观影片公司」美国分厂出品的《华侨之光》11是香港第一部局部彩色（三原彩色）立体电影。在同年春「南洋影片公司」主事人邵村人发起了一个名为「粤语片革新运动」，他认为若要改善香港电影必先需把影片的质素提高，并主张先从剧本著手，才能产生好电影，更罗致了各方各面的技术人员，，网络名符其实的一级演员及一群文字与电影艺术均有专业修养的青年担任编剧，例如古龙耕、冯凤歌等人。「南洋」在这次革新运动下创作出《千金一笑》，《怪侠一枝梅》，《望夫山》，《何日君再来》等名作。其後，香港陷入战乱时期，“从1941年12月日本入侵香港并炸毁了大观电影厂和其他电影设施，1946年年初，香港电影业处於完全停顿的状态。”12其实自1945年末已有「联艺」，「华声」，「联声」等电影公司复员，复业，但由於一些主要电影工作者如关文清，吴楚帆，白燕等还在外地，而且一些香港原有的电影制片场地如「南洋片场」，「大观片场」等受到破坏，已经变成废墟一片；加上一些制片器材亦缺乏，因此香港电影业直至1946年才开始正式复甦。
“港土重光後，娱乐事业日趋蓬勃，尤以电影院，观众更形拥挤，每逢佳片放映，老早即造满座。”13也有言“1940年代末到1960年代中是粤语影片的盛产期。每年有200部粤语片问世，其中不少是粤剧片。”14但其实自1946年代後除了粤语片外，国语片也同时发展起来，这更是由於在内战期间上海时局动荡，国内的著名电影人如张善琨，李祖永，朱石麟等；演员则有周旋，严俊和白光等纷纷南下。在此时张善琨与李祖永在香港成立了「永华影业公司」（1947-1954）并於1948年拍摄《国魂》及《清宫秘史》两套轰动一时的著名电影。在1940年代末还有「大中华」，「长城」，「国泰」等国语电影厂出现，这些电影厂更出产了不少著名电影，如「长城」推出《一代妖姬》一片，哄动一时，成为一代名片。
踏入50年代，被喻为是香港电影的黄金时代。15由於战後香港社会还未完全复原，加上大量难民涌入，造成不少严重社会问题。而此时的粤语片为了迎合普罗大众，为市民提供廉价娱乐，故推出不少粗糙滥造的粤话片，这些作品被称为“七日鲜” ，因为这些影片一个星期使能拍完。但此时亦有不少严肃认真之作，例如「中联」的《家》（根据巴金的小说改编），「中联」创业於1952年，其创办人共有二十一位，他们全都是粤语片中的精英份子，如：吴楚帆，张活游，马师曾，吴回，白燕，黄曼梨等。他们创立「中联」有一个共同目标：“抛开脱离现实，内容空泛的粤剧片，生产既娱乐大众又有教育意义的社会意识片。”16而在
“七日鲜” 影片充斥下致使香港粤语片变得低俗，为了改善香港电影这种粗制滥糙之风气，一批有志向的电影人如：吴楚帆，吴回，秦剑，高鲁泉，红线女，李月清等一百六十四人发起了一个名为「粤语片清洁运动」（图右）去提高影片之质素，改善香港电影之发展。
粤语片在50年代中到60年代初产量惊人，而且类型众多，有戏曲、武侠、喜剧、文艺、伦理等，可谓百花齐放。可是随著战後出生的一代逐渐成长，社会日趋繁荣和西化，年青一代有较高的教育水平，以往的传统粤语片己无法满足他们的口味，故出现了以经纪，白领及工厂女工为题材的都市喜剧、模仿西方间谍片的侦探动作片、全盤西化的歌舞片等，更出现了陈宝珠，萧芳芳等青春偶像片热潮。
而同时“其实自1961年「邵氏」在清水湾的影城落成大展拳脚，开拓新院线，引进新科技……国语片的制作已非小本滥拍的粤语片所能及。”17而在60年代中最受市民欢迎的莫过於国语武侠片，1967年「邵氏」推出《龙门客栈》和《独臂刀》轰动影坛，国语片在60年代中开始大行其道，相反由於市场之转变，国语片之冲击，加上1967年香港电视广播有限公司启播，电视的普及吸引了一
批观众，粤语片之产量开始下降。同时当时的导演因粤语片产量下降为了维持发展他拍了许多低成本的粤语色情电影，踏入七十年代李翰祥导演开始以风月题材作为出发点，拍制了不少情欲电影，色情电影之兴起亦成为六十年代末，七十年代初电影业的一个特色。
1971年李小龙的《唐山大兄》再次把功夫片推上高峰，此时香港电影仍以国语片为主导，直至1973年才再次出现一部新的粤语片《七十二家房客》，翌年也有许冠文的《鬼马双星》到了1977年粤语片的产量才超过国语片，故到了1970年代中粤语片才重新兴起。
❼ 推荐十部从头笑到尾的电影，你会推荐哪些电影呢
1.《夏洛特烦恼》
影片从一开始夏洛身着鸡毛装，借着车参加婚礼；到学生时代揍老师，追秋雅，气袁华，笑大春，烦马冬梅；再到后来的功成名就；以及最后夏洛得艾滋的死法，母亲和兄弟荒诞的爱情，处处充斥了梗，几乎可以称得上一分钟一小笑，三分钟一大笑，包袱一个接着一个，笑料不断，绝对可以称得上“从头笑到尾的电影”。
2.《三傻大闹宝莱坞》
从法汗在飞机装病，拉杜没穿上裤子便上车，到兰彻入学电击“爆尿”的学长，《三傻大闹宝莱坞》凭借着印度演员特有的肢体动作语言，向全世界观众献上了印度戏剧独特的笑点魅力，最后模范学生“消音器”脱下了裤子摇着屁股的标志动作，更是将这部喜剧影片的 搞笑 氛围贯彻始终。
3.《夜店》
影片讲述了在一个超市里，彩民前来要债，将店员和不知名演员绑起来，利用收银来收债，结果遭遇了许多奇怪的客人，老板娘也来到了超市，最后甚至来了真的绑匪，发生了一系列啼笑皆非的故事。影片笑料可能有些老套，但贵在徐铮，王讯等实力笑星的加盟，确实给观众献上了一部较为经典的喜剧。
4.《九品芝麻官》
周星驰经典喜剧电影之一，主角包龙星先是买官求财，后被贪官污吏迫害，直至流落妓院巧遇皇帝，练得一副铁齿铜牙最后推翻了冤案，伸张了正义。很多梗至今让人难以忘怀，“大家都听到了，是他叫我打我才打的啊。像这种要求，我这辈子都没听过。”“老佛爷是要放在心里面尊重的，像你这样整天挂在嘴边讲只会贬低她的身分。你老母辛苦把你养大了，你却跑去当太监，就是不孝。你不尊重老佛爷，就是不忠。你这不忠不孝的死人妖坐在这里干什么？”这些经典台词各位还记得么？
5.《唐伯虎点秋香》
同是周星驰经典喜剧之一，将中国古代的诗词歌赋活用，诗意盎然又谐趣十足，最后提一句：“小强，你怎么死得这么惨啊！”
6.《功夫》
这是一部功夫电影，但依旧蕴含着周星驰的喜剧风格，少了些许无厘头，但却依旧准确直击观众的笑点。林子聪拔刀却将刀刃留在了星仔肩上，吹口哨却将蛇引进星仔嘴里，包租婆的停水，这些梗不同于其他喜剧电影里那种生搬硬套的段子，完完全全和电影本身契合，再一次成就了周氏喜剧在影迷心中的地位。
7.《乘风破浪》
韩寒这次导演的作品少了些文艺味道，多了许多地气，小马的身份， 李荣浩 的眼睛，存货碟片无视房价，这些调侃确实在春节期间给大家伙带来了许多欢乐。
8.《人在囧途之泰囧》
王宝强的傻，黄渤的逗，徐铮的苦，三位笑星的实力演绎，将整部影片推上了一个票房奇迹，也奠定了三位演员在喜剧表演上的地位，一场充满欢乐的泰国旅程，确实从头笑到了尾。
9. 《心花路放》
一场前往大理的治愈之旅，黄渤徐铮再次联袂出演，没有泰囧那么刻意地展现喜剧效果，但不经意间的梗还是能触动不少人的心。
10.《小鬼当家》
机灵的小鬼凯文把家当成了游乐园，利用无数的机关将两个笨蛋窃贼搞得狼狈不堪，仿若看了一场真人版的《猫和老鼠》，但当中乐趣却是比动画也多了不少。
周星驰其实完全可以包揽这十部电影，而且是超额完成！
1.赌圣
2.赌侠
3.唐伯虎点秋香
4.逃学威龙
5.武状元苏乞儿
6.审死官
7.鹿鼎记
8.大话西游
9.百变星君
10.九品芝麻官
11.国产凌凌漆
12.回魂夜
13.食神
14.大内密探零零发
15.喜剧之王
16.少林足球
17.功夫
其中赌圣2部，逃学威龙3部，大话西游2部，鹿鼎记3部，周星驰电影随便找找就能找出20部从头笑到尾的！
金凯瑞也可以完成这个名单：
1.阿呆与阿瓜
2.一个头两个大
3.波普先生的企鹅
4.好好先生
5.新抢钱夫妻
6.冒牌天神
7.大话王
8.神探飞机头
9.变形怪杰
其中阿呆与阿瓜2部，神探飞机头2部。
最后来一位大师级的：卓别林
1.摩登时代
2.城市之光
3.大独裁者
4.寻子遇仙记
5.绅士流浪汉
6.马戏团
7.淘金记
8.从军记
9.流浪乐手
10.狗的生活
11.流浪汉
除此之外，卓别林还有大量的短片。
这些影片足够你从头笑到尾了！
一、《西虹市首富》
由沈腾、宋芸桦、张一鸣、常远、张晨光、魏翔等主演的喜剧片，于2018年7月27日在中国大陆上映，该片讲述了混迹于丙级业余足球队的守门员王多鱼，因比赛失利被开除离队，却因继承二爷遗产而获得大笔财富，由此引发一系列令人哭笑不得的事件。
二、《唐人街探案》系列
陈思诚执导，王宝强、刘昊然领衔主演，《唐人街探案》系列一共有三集了，第三集因为疫情原因推迟上映，有王宝强在，保证 搞笑 好看。看吧，不会后悔。
三、《囧妈》
《囧妈》是徐峥自导自演的喜剧电影，黄梅莹老师领衔主演，贾冰、郭京飞主演，沈腾特别客串，袁泉特约主演，欧丽娅等出演。
《囧妈》讲述了一趟六天六夜的莫斯科之旅，让徐伊万与卢小花母子回到了最纯粹的相处模式的故事。非常 搞笑 ， 搞笑 之余又反应了 社会 现象，很真实，值得观影。
四、《人在囧途》系列
《人在囧途》和《人在囧途》之泰囧都是非常经典 搞笑 的，真实从头笑到尾，徐峥、王宝强主演的喜剧电影。
五、《疯狂的石头》
黄渤的成名之作，是宁浩导演的黑色喜剧片，郭涛、刘桦、黄渤、连晋和徐峥等出演，非常 搞笑 ，笑得保证肚子疼。该片2006年6月30日在中国大陆上映。超级经典！
六、《疯狂的赛车》
《疯狂的赛车》是导演宁浩继2006年《疯狂的石头》之后，执导的第二部多线索式喜剧电影。由黄渤、戎祥、九孔、徐峥、王双宝等主演。多个无关的线索复杂的交织在一起， 搞笑 经典。
七、《夏洛特烦恼》
《夏洛特烦恼》是由开心麻花团队，沈腾、马丽、尹正、王智及艾伦联袂主演的喜剧电影，主要是改编开心麻花的舞台剧。好电影真是人人都出彩，看吧，太逗了。
八、《东成西就》
1993版的《东成西就》由刘镇伟执导，真是很经典的喜剧大片，虽然年代已久远，但经典永远都不褪色，片中明星大腕众多还 搞笑 ，张国荣、林青霞、梁朝伟，刘嘉玲、张学友、张曼玉、叶玉卿、 钟镇涛等主演。真是视觉盛宴。
九、《唐伯虎点秋香》
《唐伯虎点秋香》周星驰、巩俐、郑佩佩等主演。于1993年7月1日在中国香港上映。也是周星驰的经典喜剧大作。
十、《我的野蛮女友》
该片由韩国导演郭在容执导，由韩国的网络小说改编而成。2001年07月26日在韩国上映。《我的野蛮女友》是韩国里程碑的爱情故事，也是 搞笑 的经典之作，由全智贤、车太贤、金仁文、宋玉淑、韩振熙主演。 搞笑 的同时看完给人很多思考，人生能遇一知己已经不易。可以一看。
还有很多，但我觉得这十部喜剧真是很好看，我每部都看了好几遍，每次都有新的感触。
《举起手来》主人公有 搞笑 滑稽的鬼子兵潘长江，英勇智斗鬼子的郭达，以及聪明勇敢的小孩和村民。影片以幽默逗趣的方式讲述了一次鬼子进村最终在大家团结合作之下被全部消灭掉的故事。这部影片展现了在抗战期间，群众们的不畏强敌，勇敢机智，也讽刺了侵略者的丑恶与滑稽。
1.《夏洛特烦恼》
近几年喜剧的经典之作，几乎隔几分钟就几个笑点，在让你笑的捧腹的同时，还能勾起你过往的回忆，那些回忆里的情怀和共鸣在你开心愉悦的同时也让你灵魂有所收获，无论是beyond的《不再犹豫》，还是许巍的《曾经的你》，还是周杰伦的《双节棍》，都是我们青春岁月的时代记忆，夏洛的一句“燃烧吧，青春”更是唤醒了我们的激情！
2.《少林足球》
这部影片同样也是笑点不断，周星驰的一言一行，和每个片段的对白都会让人忍不住去笑，无论是酒吧的嘻哈唱歌，还是街头用足球教训小混混，还是和黄金配角“金丝眼睛”的足球比赛，都会让你捧腹大笑，在捧腹大笑的同时，不乏内容，这部影片讲述小人物的故事，小人物的故事会给我们更多的共鸣和对现实的思考！
3.《大话西游》
相信很多和我同年龄段的小伙伴都有过这样的经历，在十几岁时看了这部电影，笑的肚子疼，而过了这段青涩岁月，我们渐渐成熟，才发现这部电影不只是让我们开怀大笑而已，也有一段感人至深的 情感 ，那一滴眼泪的重量在我们自己也流过之后才会知道！
4《惊声尖叫系列》
相信很多看过的朋友都不会忘记这个系列的恶搞，反转，无厘头，只为喜剧而喜剧，就是这么酣畅淋漓！
5《东成西就》
当年，投资方给王家卫资金，让其拍摄《东邪西毒》，而王家卫拍电影是出了名的慢，拍了两年，都没有拍完，结果投资方很是着急，于是各方给予压力，王家卫于是请来好友刘镇伟，于是这部经典喜剧应运诞生，有一段时间我总感觉隔一段时间某个电视台就会播放这个电影，梁朝伟的那句“香蕉个吧啦”成了许多人的口头语，张学友的那句“表妹”更是让人难以忘怀，梁家辉和刘嘉玲颠覆级的演绎让人称绝！
6《羞羞的铁拳》
动作喜剧片，科幻喜剧片，人文喜剧片，这是这个电影的头衔，男女换身体，这对演技本来就是只能挑战，同时还要 搞笑 ，这也是这部影片赢得良好口碑的原因，开心麻花的又一佳作，ps:沈腾一出场我就想笑，自带 搞笑 光环!
7《人在囧途》
这部小成本制作曾经风靡一时，徐峥冷面式的 搞笑 ，王宝强本色式的 搞笑 ，曾经这部电影的一些台词曾是我们的口头语，像什么飞机有坐票吗，像这个也不让带，那个也不让带，那我喝了行不……这部电影的成功不仅在于充满戏剧色彩，更是把过年回家和人文填充于其中，而且让你感觉不那么生涩！
8.《疯狂的石头》
黄渤的成名之作，几个操着地方口音的盗贼，一个专业的江洋大盗，刚下了飞机，专业选手就被这些地方性毛贼给办了，再加上一个心狠的商人，这部曾经风靡一时的喜剧电影值得一看.ps:刘德华那首《忘情水》用得恰到好处！
9.《疯狂的赛车》
同样是宁浩导演，黄渤主演，风格依然是宁浩式 搞笑 ，前后剧情的连接再一次展示了宁浩导演的功力，那一句：干一行，爱一行也成了年度热词！
10.《心花怒放》
又是宁浩导演，黄渤，徐峥主演，然而拍这部电影时，这三个人已经是大咖，在 搞笑 的同时还不乏温情，宁浩在这部电影里也进行了深思，看似喜剧，实则喜剧，同时有内容！
这十部喜剧是从古到今的经典喜剧片，喜剧片固然是让人高兴，但是这些之所以可以成为经典，都是在喜剧元素上还有附加值的内容，而这些内容大多时候会触动我们的心灵，因为这些内容更多是源自于现实生活的感悟，我想这样的喜剧更受大家喜欢吧，相反，低俗乏味的 搞笑 就显得乏善可陈，有太多打着喜剧的名头圈钱的电影，那种电影就像流星一闪而过，有的甚至没闪起来就落了，希望有更多的喜剧作品出现！
推荐电影一定要注重发掘大多数人不知道或者没看过的电影，这才是迷影存在的价值。
法兰西斯·威柏《晚餐 游戏 》
《晚餐 游戏 》告诉我们，当你把别人当傻子的时候，最后倒霉的可能是你自己。
一帮自认为脑瓜绝顶聪明的人准备办一次“白痴晚宴”，规则是看谁带过去的人更愚蠢。说白了这个 游戏 就是一帮聪明人为了显示自己的优越感而玩的把戏。
但事情的发展出乎聪明人的预料，各种啼笑皆非的突发事件让聪明人身心俱疲，自食恶果。
这部电影由法国国宝级喜剧演员雅克·维列雷主演，笑料十足。
法兰西斯·威柏《你丫闭嘴》
看过让·雷诺的《这个杀手不太冷》，那你看过他演的喜剧吗？
在《你丫闭嘴》里面，让·雷诺依旧是个冷静的杀手，他沉默寡言，被捕后拒绝说一句话。为了撬开他的嘴，警方安排了钢蛋跟他住进了同一个监室。
故事从这一刻开始逐渐喜剧化，一边是因为自己的聒噪让好多狱友崩溃的钢蛋，一边是沉默寡言的杀手卢比，2人联手上演了让人捧腹的大戏。
跟《晚餐 游戏 》一样，在惹人捧腹的同时，故事的结尾总是充满温情。
托德·菲利普斯《宿醉》
一部热闹的囧喜剧，一切源自于一场婚前的单身派对，一连串意外让这群人疯狂。
《宿醉》这样的结构可以在很多喜剧电影中找到，它并非首创，但最为成功。之后的第二部、第三部结构一模一样，打发时间的话可以看看，对观影要求高的，看完第一部笑笑就可以啦。
吉姆·艾布拉姆斯《反斗神鹰》
恶搞片的集大成之作，恶搞了众多名人和电影，这部电影的目的就两个，惊呆你逗笑你。
基伦·艾弗瑞·韦恩斯《惊声尖笑》
《惊声尖笑》系列致力于恶搞调侃电影，尤其是好多经典恐怖电影。
《泰坦尼克号》《女巫布莱尔》《黑客帝国》《阿甘正传》等电影都成了被恶搞的对象，阅片量比较多的影迷可以get更多笑点，观影过程简直享受。
彼得·休伊特《憨豆特工》
如果憨豆先生的短片看的还不过瘾，那么这部《憨豆特工》绝对能让你心满意足。憨豆的表演方式一如既往，但在大荧幕上，剧情更加复杂巧妙，笑点更加密集有料。
法拉利兄弟《阿呆与阿瓜》
金凯瑞作为喜剧演员一直被世界各地影迷所喜爱，无论他多么想改变自己的喜剧演员定位，但总摆脱不了过往的形象。
夸张的面部表情是金凯瑞最引人注目的地方。阿呆与阿瓜蠢到了一起，但感情很深，他们为了一个目的一起驾车远行，一路上尽皆荒唐，有时候真有些同情他们俩。
汤姆·肯特兹《洋葱电影》
以假新闻、恶搞、讽刺出名的《洋葱新闻》历来为人津津乐道，在这部《洋葱电影》里面，没有什么是不能恶搞讽刺的。
有些年龄的观众肯定还记得胡戈那部短片《一个馒头引发的血案》，没错，《洋葱电影》就是这种类型。
刘镇伟《东成西就》
典型的香港贺岁电影，大牌云集的无厘头商业爆米花影片。
梁朝伟、林青霞、张国荣、叶玉卿、张学友、王祖贤、张曼玉、梁家辉、刘嘉玲、钟镇涛、鲍起静……一部香港全明星阵容的合家欢电影，不需要太费脑子，开怀一笑就够了。
卓别林的所有电影
《绅士流浪汉》《城市之光》《摩登时代》《寻子遇仙记》《马戏团》《大独裁者》《淘金记》《从军记》……。虽过去近100年，但电影永不落幕，喜剧的精髓依然闪着光辉。
一直觉得周星驰的电影与卓别林最契合，都是小人物，都让人笑中带泪。
最后一个推荐位送给卓别林，最伟大的喜剧大师。
《举起手来》
这部潘长江主演的的作品可谓是笑点不断，潘长江的出演日本士兵可谓滑稽 搞笑 ，更是让观众从头笑到尾。虽然潘长江被吐槽不断，但是作为一部喜剧，《举起手来》无异是成功的。
《疯狂的石头》
黄渤的成名之作，也是一部十分 搞笑 的喜剧电影，和徐峥的合作也自此拉开帷幕。《疯狂的石头》也是一部良心国产喜剧。
《人在囧途》
又是徐峥黄渤，这两位可以说是天生的喜剧搭档，主演的作品让人捧腹大笑，难以忘怀。
《越光宝盒》
一部看起来有些“扯”但是十分爆笑的电影，孙俪郑中基亲力奉献，全程笑点不断。
《三傻大闹宝莱坞》
阿米尔汗的经典作品，反应了印度 社会 现状的一部深刻寓意的电影，但是其中的笑料也是不断，是近几年十分优秀的电影作品。
《东成西就》
一部很颠覆传统的电影，虽然是武侠片，但是以喜剧的效果来处理，现在看来还是十分有趣。
《城市之光》
查理卓别林。相信所有人看到这个名字都知道意味着什么。
《宿醉》
一部国外无厘头喜剧，无论从剧情还是选角色都是十分 搞笑 ，值得去观看。
《独裁者》
这是一部十分 搞笑 的电影，正如其名字一般，一个独裁者的世界会是什么样呢？让这部电影来告诉你吧。不过提醒观众们在看的时候千万不要喝水吃东西，小心喷了出来。
《你丫闭嘴》
让雷诺的经典作品之一，《你丫闭嘴》可以说是十分有趣，让人回味无穷。杀手二人组，啊不，一个没头脑，一个不高兴，这样的两个杀手会给我们带来什么呢？
觉得好笑的赞一个 2005年出来的。
《举起手来》由冯小宁执导，是中国笑星郭达、潘长江携手打造的战争喜剧片。
《举起手来》讲述了一队精锐的日本皇军恶狠狠地冲进一个小山村，关起全村人，要寻找一件无价之宝，但一转眼却只剩下一个傻鬼子摇摇晃晃地走出来。
中文名：举起手来
外文名：Hands Up!
其它译名：举起手来之鬼子逃亡，十面攻敌
出品时间：2005年
出品公司：中国电影集团公司北京电影制片厂
发行公司：中国电影集团公司北京电影制片厂
制片地区：中国大陆
拍摄地点：横店
导 演：冯小宁
编 剧：冯小宁
制片人 : 韩三平
类 型 : 战争
主 演 : 郭达，潘长江，刘小微
片 长 : 88分钟
上映时间：2005
拍摄场地：拍摄于河南省辉县齐王寨景区
续 集：举起手来（之二）追击阿多丸
1、《东成西就》
香港电影黄金时代的喜剧巅峰之作，张国荣、林青霞、王祖贤、张曼玉、梁朝伟、刘嘉玲、张家辉等主演，可谓大牌云集。虽然这些人平时都演一些氛围比较沉重的影片，但是毕竟个个都是影帝影后级别的人物， 搞笑 起来也是毫不含糊。
2、《夏洛特烦恼》
横空出世的黑马，是为数不多让我到影院二刷的电影，不同于近几年那些用网络段子堆砌起来的喜剧，《夏洛特烦恼》的包袱都很新，所以“笑果”也格外的好。
3、《王牌特工1》
典型的英式幽默电影，一丝不苟的发型，齐整的西装皮鞋和讲究的手杖都能一瞬间让人领略到英国人的绅士风度，但与之形成鲜明对比的是英国人独有的那种含而不露的幽默感，会让身为外国人的我们颇为惊喜。
4、《羞羞的铁拳》
开心麻花的又一力作，虽然个人感觉比不上《夏洛特烦恼》，但是作为一部喜剧，还是能很好的逗乐观众。
5、《唐伯虎点秋香》
这部电影是星爷的电影里我觉得最好笑的一部，其中又以人体作画还有与华老太间的数次争吵最为经典，现在还能想起星爷那贱贱的笑声。
6、《功夫》
这也是周星驰电影里的经典之作，现在说起包租婆，大家就会联想到的穿着睡衣，带着卷发器的形象就是源自于这部电影，一路飞奔撞上广告牌那一幕笑了很久。
7、《小鬼当家》
这可是美国总统特朗普参演过的电影，虽然只有一个镜头，但也算得上独一无二了。而且这种以小孩为主角的喜剧，真的是适合所有年龄层的人看。
8、《人在囧途》
这算不算中国最早的公路电影？虽然之后的《泰囧》和《港囧》一部不如一部，但是徐峥的成功算是开辟了中国喜剧的新篇章。
9、《我的个神啊》
阿米尔汗的作品，讲述的是一个外星人来到地球后，对人类宗教的不解从而引发的一系列有趣的事，阿米尔汗不愧是印度国宝级演员，演什么像什么。
10、《触不可及》
这部严格来说不算喜剧，但却是能让你从头笑到尾，发自内心的那种感叹生活美好的笑意。
《 喜剧之王 》：如果周星驰的喜剧电影必须推荐一部的话，我选择这一部，看似是有喜剧的成分，更多的是一种励志和心酸。就像周星驰本人的心路历程一样，虽不是周星驰典型的无厘头特点，但却胜过他的很多其他作品，和《大话西游》一样，看着看着就哭了，那句“我养你啊！”，让人感动至今，虽不能让你从头笑到尾，但却是本人最想推荐的一部。
《 疯狂的石头 》：这部不用多说，当年的小成本大票房的典型，宁浩的代表作之一，典型的黑色幽默风格，骗中骗，盗亦有道，电影结构类型也在国产电影中不多见，本片还有一个最大的功劳，就是捧红了黄渤。“道哥，道哥”，哈哈哈哈！
《死侍》：这部漫威电影真的很想推荐，死侍这家伙实在是让人笑得前仰后合，满嘴跑火车的幽默可以就他拿捏的最好，典型的美式幽默，各种黄暴的小段子加重口味的血肉飞溅，一点都不冷场，几乎从第一分钟就让你嗨起来！要看的话选一个好一点的翻译版本。
《 我的个神啊 》：印度国宝级影帝阿米尔·汗主演，和《三傻大闹宝莱坞》是同一个导演，但是两部电影我更喜欢这一部，全程都在讽刺印度人民最看重宗教神信仰，各种开刷，以至于在印度本国都被禁了，当然故事也非常的逗趣，用一种搞怪的方式讲述了一个美丽的爱情故事，推荐！
《 捕鼠记 》：这可能是我印象最深的一部喜剧电影了，也是对我影响比较大的电影之一，记得当时是初中英语老师在教师放的，看的英语原声，全程都是爆笑，现在想来当初笑点也确实有点低，但是其中的有些桥段也成了后来的经典，当然剧情非常的低幼，推荐给小孩子看比较不错。
后面五部不一一上图了，可以搜来看看：
《 虎口脱险 》经典中的经典，我看的家乡话版本。
《 你丫闭嘴！ 》东北话和四川话版本都看过，很不错。
《 我的野蛮女友 》韩国的总得来一部，不多说。
《 城市之光 》喜剧大师的电影，怎能不看？
《 泰迪熊 》当年非常热门的喜剧电影，非常黄暴。
❽ 香港影视黄金时期有哪一些经典之作
“亚洲好莱坞”之称的香港，在八九十年代里影视行业可以说是达到了巅峰时期，那个时候热播或者上映的影视作品都能够获得观众认可和好评，同时也可以取得口碑收视、票房双丰收。而今天笔者就给大家盘点至今难以超越的五部港剧，可以说部部都是经典，甚至夸张点说，看完榜首其他都是浮云。
第五部《天龙八部》
豆瓣：9.0
主演：黄日华 / 陈浩民 / 樊少皇
剧情点评：这一版本太经典了，TVB太会拍了，虽然服化道照现在水平来看很朴素，但这些东西不过锦上添花罢了，最重要的还是对剧本的改编拍摄手法，演员对角色的理解融入，至少这一版本做到了很好。倪匡把阿紫写瞎了真是太快人心，太讨厌阿紫了，不使坏痴心爱乔峰的时候又觉得是个被成长环境影响的悲剧人物，诶，可怜我的乔帮主，北宋时代真是一团乱。除此之外，主题曲《难念的经》节奏让人窒息，歌词让人惊叹，意境让人拍案叫绝！就算降龙十八掌学会了，这首歌也学不会。
第四部《神雕侠侣》
豆瓣：9.2
主演：古天乐、李若彤
剧情点评：小时候超级喜欢看《神雕侠侣》，甚至还拿了录音带来录电视的声音，买了很多贴纸。 最喜欢李若彤的小龙女和古天乐的杨过。 里面每首歌每一个音乐都非常喜欢，心目中最好的《神雕侠侣》版本。而且这部剧选角大概是前无古人后无来者，两位主演与角色贴合程度实在太高，堪称完美，“一见杨过误终身”我本是不信的，但放在古仔身上就合理了。不过，我最爱的大概是郭襄，她年龄尚小，精灵古怪，又侠肝义胆，忠义仁厚。据说她从此终身未嫁，后来开创峨眉一派，这又是另外一个故事了。
第三部《射雕英雄传》
豆瓣：9.2
主演：黄日华、翁美玲
剧情点评：tvb永远的武侠经典，80年代拍出这样的片实属难得。这应该是云集最多大咖的香港电视剧了吧？主演有当时的无线五虎中的黄日华、苗侨伟，配角有吴孟达、秦沛、曾江、谢贤这些老戏骨，就连龙套都是周星驰、吴镇宇、欧阳震华，导演是杜琪峰，监制是王晶之父王天林，武术指导程小东，导演助理鞠觉亮，就连三部的主题曲词作者都是黄沾，这就是港片黄金时代的半壁江山吧，试问哪部片能与之媲美呢？最喜欢的还是翁美玲演的黄蓉，简直演活了，感觉就是小说中走出来的黄蓉，难怪也是金庸最满意的黄蓉了。
第二部《上海滩》
豆瓣：9.1
主演：周润发 / 赵雅芝 / 吕良伟
剧情点评：看了1983年上下两部剪辑电影版，再回来看看1980年的原剧集版。果然，时间充裕的话，看剧版才是打开《上海滩》更好的方式。没有高超的特效技术和化妆技巧的年代，一部戏的成就完全靠着演员出色的技巧和情节的紧凑。每个表情的细节都如此到位，即使整部片子的配乐只有一首，也足够。经典中的经典，才让人年年都变换着形式的翻拍，却无法超越。最后，不得不承认，发哥的许文强估计是难有人超越了，还有冯敬尧。他们才是现实里人物的真实状态，亦正亦邪，不黑不白。
第一部《大时代》
豆瓣：9.3
主演：郑少秋 / 刘青云 / 蓝洁瑛
剧情点评：经典不愧为经典，港剧心中No.1。断断续续终于看完，戏剧冲突很强的一部剧，很能带动观众情绪的一部剧。这部剧最厉害的就是塑造了丁蟹这一神奇人物，最高潮和最精彩的部分是指控丁蟹的庭审和方家三姐妹相继被害死的部分，后面的剧情就开始有点放飞自我了，各种不合理。憋屈了39集，最后复仇就只有十分钟。但总归瑕不掩瑜，值得高分。配得上这个剧名，浩浩荡荡的长篇悲剧。总之，称得起是一部无可复制的经典，现在看依然津津有味。
至今难以超越的五部港剧，你看过哪几部？码字不易