『壹』 你认为刘德华最好的一部电影作品是哪一部电影
从华仔出道到现在也已经拍摄了150多部电影了吧，虽然没有看完华仔全部的电影，但是大部分的经典电影还是都看过的。我个人感觉还是《暗战》这部电影。此片对于刘德华来讲，意义极其重大，这是他的首部封帝之作，也是他的演技分水岭。此片过后，他开始在影帝之路上一路狂奔，连续五年获得金像奖影帝提名，就这个纪录也是没谁了。
《暗战》
本片在香港于1999年9月23日上映，，这部片主要讲了在三天之内发生在警察和盗贼之间的故事。刘德华在里面饰演了一名叫做华的惯盗，但是却得了癌症，最多只能活四个星期，他想要最后的时间里报了杀父之仇，了解了自己的心愿。这部片是没有太多的追逐也没有太多的打斗，而是两位主角相互使出浑身解数来斗智斗勇，华仔在影片里不经意见露出的机智和那种吊儿郎当的样子也深刻的演绎出来这个惯盗的形象
帅不帅气
新少林寺，这是经典。
无量心生福报无极限
无极限生息息爱相连
为何君视而不见规矩定方圆
悟性悟觉悟空心甘情愿
放下颠倒梦想放下云烟
放下空欲色放下悬念
多一物却添了太多危险
少一物贪嗔痴会少一点
若是缘再苦味也是甜
若无缘藏爱在心田
尘世藕断还丝连回首一瞬间
种颗善因陪你走好每一天
唯有心无挂碍成就大愿
唯有心无故妙不可言
算天算地算尽了从前
算不出生死会在哪一天
勿生恨点化虚空的眼
勿生怨欢喜不遥远
缠绕欲望的思念善恶一瞬间
心怀忏悔陪你走好每一天
再牢的谎言却逃不过天眼
明日之前心流离更远
浮云霎那间障眼人心渐离间
集苦连连不断的出现
无量心生福报无极限
无极限生息息爱相连
凡人却视而不见规矩定方圆
悟性悟觉悟空心甘情愿
简简单单陪你走好每一天诠释了这个电影传达武术意义，展示武术精神和内容来讲，老版的《少林寺》比新版更加精彩。老版电影很单纯，情节也非常简单，武艺的重心也非常明确。
《新少林寺》相对而言，剧情很复杂，也邀请了很多大牌明星，如刘德华、谢霆锋，还有成龙来参演，总的来说是一部大制作的商业片，给人感觉非常热闹。从武术上我们可以说这部片子对少林寺武术的展示还是有所补充的。另外一点，它也是唯一一部，讲述少林寺近代 历史 题材的电影。
火烧少林，有迹可循
火烧少林寺，在 历史 上不只有一次，少林寺作为一个积极入世的山门，在每一次朝代更替发生重大转折的时候，都有它的身影，也伴随着纷争和劫难。
影片当中所描述的就是1928年冯玉祥的部下，军阀石友三放火烧寺，这是少林寺 历史 上最大的一次打击，其中很多珍贵的经卷、书籍都付之一炬了，僧人也是逃往各地。另外，非常的可惜的是当年达摩老祖在山洞里留下的投影，也在这次大火中被毁掉了。
这部影片的情节设计来说是有 历史 依据可考的。少林寺的规模非常大，土地最多的时候达到几千亩。在现实中，为了保护自己的财产，少林僧人才组织起武装人员，一度能达到上万人。
有财产就需要去保护、守卫它，必须壮大自己的力量，另一方面也很容易卷入其他势力的纷争当中。比如近代的这次火烧少林寺，就是因为保护曾经资助过少林寺的军阀樊钟秀，卷入了中原地区的军阀混战。
拳诀拳法，心意相加
心意把是典型的禅武合一的武功，也是少林门的看家法宝之一。
从的动作上来看，主要是来源于劳动，耕地，还有挥锄头的动作，看上去朴实无华。它强调的是把简单的动作做到极致，让这个人的信念和他的臆想，以及由此产生的肢体动作合二为一，心到意到力到气到。
大师兄以心意把对敌
口号就是拳诀，类似于形意拳拳诀。
比如说出手不见手，老拳诀里讲“拳打三节不见形，如见形影不为能”。不见手，不是说你看不见我的手，而是说我的动作里没有预动，没有预兆，强调的是打击的隐蔽性。
五亿雷洛探长
最好看的还是这部《旺角卡门》。这是出自1989年的一部电影。年轻的刘德华，年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫，构成了一部年轻的电影。这部电影里，刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大，做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨，只手遮天的老大，他手下没有几百票兄弟，没有挥散不尽的金元美钞，他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。
这个不争气的小弟，能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大，却充满豪情，一身魄力。去找肥佬要账那段，干净利落，痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头，阿华匹马单刀，独入虎穴，为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉，开始厌倦了江湖的纷争，厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。
影片中，刘德华穿着黑色T—shirt，带着墨镜，坐在公车上，被打伤的嘴角还乌青着，却帅得令人窒息，恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩，但那本就是个年轻的角色，缺少了些许老练也多了几分质朴。
要说影片质量的话，那得是2002年的《无间道》了，没办法港片最后的巅峰之作。或许华仔的演技在里面不是最好的，但在那么多大牌明星的烘托下，华仔的演技确实高于其以往的大部分作品。
作为比较勤快多产的艺人，华仔无论是影片还是歌曲都有很多的作品。除了上面提到的无间道外，当然除了上面的无间道外，还有杜琪峰导演的暗战，陈木胜导演的天若有情——华仔有首同名歌曲也不错，以及天若有情都非常不错。
我认为刘德华最好的一部电影作品是失孤这部电影谈不上经典但是剧情故事感人落泪！失孤是人性的感化美！寻亲父亲对儿子寻亲路漫漫的无限父爱的表达，为寻找失散的儿子父亲可以忍受一切苦难！ 这样一部讲人善美的电影不需要用经典来衡量！电影宣传的只要够人的善良本质和慈爱就足够打动坐在电影院看电影的影迷的心灵感应和眼泪了！
刘德华介绍
刘德华1961年9月出生于中国香港，中国知名演员、歌手、词作人、制片人、电影人，影视歌多栖发展的代表艺人之一。
1982年以全优成绩毕业于TVB艺训班签约出道，同年凭《猎鹰》走红，1983年主演《神雕侠侣》在香港创62点收视纪录，后因拒签五年长约被TVB雪藏。1982年初涉影坛，相继主演《投奔怒海》、《法外情》、《天若有情》、《暗战》、《无间道》、《盲探》等电影。
1失孤电影剧情图片介绍和真实生活里大明星刘德华不一样，华仔为了演好失孤电影宁愿改变自己落魄凄惨！
刘德华主演的电影《失孤》剧情是，以湖北人彭高峰的寻子经历为原型改编的 社会 题材电影。
电影讲述了这样一个故事：父亲雷泽宽在1998年的某一天丢失了自己2岁的儿子雷达，从此他开始了自己长达15年的寻子之路，途中偶遇了4岁时被拐的修车小伙曾帅，在雷泽宽的鼓励下，曾帅勇敢地踏上了寻亲之路，并找到了自己的亲生父母，直至影片结束，雷泽宽仍然在继续自己的寻子之路！
2刘德华扮演失孤寻亲父亲扮演一个风餐露宿的农民受苦受累！
刘德华扮演的主角形象特别逼真真实！我看到在电影里刘德华饰演雷泽宽，雷泽宽是一位农民父亲，十五年寻子，痛苦而冷静、倔强又善良，饱经风霜雨雪、眉头总是深深地皱着，眼角的每条皱纹仿佛都是他寻孤故事，佝偻的后背却叫人看出生命的重量。
观看失孤电影！我根本看不到刘德华香港明星潇洒俊美帅气的刘德华的影子， 只有刘德华扮演的一个安徽农民，为了演好戏刘德华非常敬业！他努力把自己也拼命变成就是一个农民的模样！穿着一件旧的不能再旧的衬衣，里面还套着一件秋衣，花白的胡须，粗糙的掌心，两颊凹陷，这是农民精准的模样啊！
看失孤电影！我偷偷的感动哭泣刘德华为了演好一个失孤父亲角色付出自己靓丽漂亮成熟潇洒的外表形象让他的歌迷影迷感动他的敬业精神的伟大！
3影迷对刘德华演的电影高度评价！大爱拥护刘德华！
同情刘德华你为了失孤这部电影把自己变成连街头都乞丐都不如，我好可怜刘德华，我好同情刘德华，听宣传说刘德华为了这部公益电影不要报酬0元接了这部失孤！ 就这一点上甩动不动片酬上亿演员的几条街，刘德华人品爆值，我们喜欢刘德华的电影管他好看不好看经典不经典无所谓了！大爱正能量的失孤电影，让我们看到了人善美的光明 ！
全部都好看
我觉得应该是与星爷合作的《整蛊专家》，并不是与星爷我才觉得好，而是在那部影片中我看到啦不一样的刘德华。
天下无贼
全部都好看
『贰』 《人潮汹涌》正片片段上热搜，如何评价刘德华在剧中表现
2月13日，电影《人潮汹涌》的导演饶晓志在社交平台发布长文希望院线能够多排片。
饶晓志表示各方面原因造成院线没能吸引大量的观众，是因为片方和自己没有做到位，没有要指责谁。但《人潮汹涌》是一部好笑又好看的电影，希望观众可以用口碑吸引更多的人走进影院，来解决排片问题。
『叁』 刘德华演杀手摔跤后失忆的电影叫什么名字
刘德华演杀手摔跤后失忆的电影叫《人潮汹涌》。
《人潮汹涌》讲述了冷酷杀手周全（刘德华饰）和落魄龙套陈小萌（肖央饰），在某次浴室洗澡的时候，周全意外撞到了头部，导致失忆，并与陈小萌互换了身份。
剧情的主要冲突围绕普通人与杀手之间“交换人生”的设定展开。一个是训练有素高冷帅气的杀手精英，出场就是开豪车，衣着品位不俗。一个是中年无业蹉跎困顿的失意演员，蜗居在潮湿阴暗的破旧民宅中。
两人之间原本毫无交集，可却因为澡堂的意外，导致周全失忆，之后又因为种种意外，两人互换身份，并卷入一连窜的风波闹剧，从此两人的人生发生了重大改变。
《人潮汹涌》影评
《人潮汹涌》的导演饶晓志在重组故事、重塑人物方面下足了功夫。第一个惊喜就是该片将原作成功地进行了本土化，或者说更接地气了。
第二个惊喜是本作风格的转变。日版电影处处透露出一股子冷幽默的味道，让观众时不时会心一笑。而该片的风格偏向暖心，正如该片所说的，在越来越快节奏的都市生活里，在时时刻刻可能让人们失联的汹涌人潮里，能够遇到那个人，就是一辈子最大的幸运。不得不说，这一回，饶晓志把电影拍出了自己的味道。
『肆』 刘德华出演的一部关于昔日老大落魄为擦玻璃的电影片名叫什么
刘德华出演的一部关昔日老大落魄为擦玻璃的电影名叫同根生。
『伍』 刘德华《人潮汹涌》口碑炸裂，票房扑街或止步2亿，这部影片有什么看点
作为陪伴了几代人成长的偶像，刘德华主演的电影《人潮汹涌》也引发众多好评。
该片讲述的是一位失去记忆又一无所有的顶级杀手，和一个底层小人物落魄的龙套群众演员，交换了身份。原本两个实力悬殊的人在互换身份和角色的时候，展开了一段冒险的喜剧故事。
能让刘德华、肖阳、万茜、郭京飞、雷佳音这样的实力派演员出演，又能让路阳、郭帆、史航这些牛气哄哄的导演客串其中，这个本子绝不会差！
5大看点，就足够值回一张春节档电影票了。
看点1：双线逆袭，一块肥皂造成的“悬案”
交换身份带来的轻度悬疑，烧脑程度中低，大家都能看明白想清楚。
大量隐藏彩蛋，点亮中老年人的回忆值。
肖阳自带喜剧气质的外形和刘德华的反差萌带来满满笑点。
致谢中国电影人的方式更是一种创新。
而除此之外，对中青年人恐怕还会有种感同身受的治愈。
刘德华从巅峰跌到低谷，就用一手的“坏牌”去打出了尽可能好的局面。
肖阳呢？仿佛拿了一手坏牌，中途作弊除了老千，可是却发现换来的“好牌”也不是那么好打的。
两个人物的逆袭，两种生活态度，能给你我某些启发和慰藉。
『陆』 刘德华《人潮汹涌》口碑炸裂，票房扑街或止步2亿，这部影片有什么看点
《人潮汹涌》原作的基调偏黑色幽默。这一次的改编则充满着温暖和治愈。陈小萌（肖央 饰）。30多岁，一事无成。当群演入不敷出，无力支付房租，连吃饭都成问题。前任结婚了，新郎不是他。穷困潦倒、情场失意，人活到这份上，陈小萌看不到希望。他想到了自杀。一通及时的电话让他没死成。陈小萌翻遍全身的衣服兜，打算用仅剩的几个钱去澡堂洗一个澡。回忆自己失败的前半生，他边洗边痛哭。手里的肥皂一个不留神被一个陌生男子踩到，摔了个底朝天。这个男人叫周全（刘德华 饰）。顶级杀手，行业精英。进澡堂之前，他刚在一个停车场里，完成了他的任务。
这一摔，直接被抬走进了医院。陈小萌在洗澡前就留意到了周全。看着他一身行头，不像穷人。反正自己已经那样了。干脆一不做二不休，拿走周全的钱包和钥匙，成为周全。拿着周全的钱去还清了债。拿着周全的钱给前任发了一个大额红包。开着周全的豪车、住着周全的豪宅。一下子富到流油。外卖吃到撑、红酒喝到吐、大半夜自嗨也没人敢投诉。另一边的周全，虎落平阳被犬欺。从医院醒来，被告知失忆（对，没错，刘德华又失忆了）。
推开陌生的出租屋房门。逼仄的房间、脏乱差的环境、还有一条上吊未遂的绳子。周全以为自己就是走投无路的陈小萌。一个偶然的机会，他认识了新媒体主编李想（万茜 饰）。在李想的帮助下，周全一点一滴重新认识作为演员的自己。虽然是龙套，但他苦心探索前进的方向。在这个过程中，他的内心在悄悄发生变化。陈小萌的人生，并非一事无成。
另一边，让陈小萌意料不到的是，周全并不是个单纯的富人。而是一个心狠手辣的冷血杀手。现在委托人找上门来让他解决目标。陈小萌只能硬着头皮干起了杀人的营生。在和目标人物接触后，他的内心也在悄悄地发生变化。一个落魄的杀手，一个“暴富”的屌丝，两人分别在对方的人生里找回了自我。当周全的记忆恢复的那一刹那，三个人的命运也由此纠缠到了一起。
从选角来说，中国版的刘德华与肖央两位极具反差感的演员首次破次元壁合作既在情理之中，也在意料之外。刘德华和肖央都是辨识度极强的演员，他们有与生俱来的标签和业已成熟的风格化表演。
有人说人生有时是一场90分钟的荒诞喜剧，在大悲大喜间找到存在的意义。如果你的人生跌入谷底，有机会选择和他人交换人生，你会如何抓住这一线生机？与其感叹命运无常，不如从此刻起就换个活法。人生到底应该怎样活，什么样的人生才算圆满，或许能在影片中找到答案。可能有些人会奇怪，这不是一个关于杀手和群演的故事吗，按道理说应该是一部犯罪剧情片吗？刚好相反，这部电影的“好笑”，主要集中在以下几个部分，但为了不过多剧透，将会举例几个点来分析。
首先，角色互换之后带来的一种反差感，但这种“喜剧感”很多电影和小品都会使用，因为特别容易引人发笑。不过《人潮汹涌》很不同，导演没有刻意去制造大的冲突，而是通过一些很小细节来在塑造人物。比如刘德华饰演的周全在变成群演之后，他想知道自己的过去是怎么样的，逮着人就问：-你认识我吗？-我凭啥非得认识你啊！
这是特别普通的一段对话，却意味深长。从前作为万众瞩目的杀手，他站在聚光灯之前，即使骤然失去了记忆，但为人处事方面的风格不会变，所以才会有此一问。 但在负责人眼里，彼时的刘德华不过是一个小小的群演，这样的人他每天不知道要见上多少个，自然是不记得，因此直接怼了回去。互换人生后的刘德华告诉你，什么叫“领衔群演的自觉”：耳听恶语，面带微笑；冷水浇头，迎面赶上；努力工作，写在片尾。当中更是出现“名场面”，大家看到这个表情脑海应该会自动配音了！
据说，拍完《人潮汹涌》刘德华最大感受是“重回25岁”。觉得在电影中自己跟“临时演员”交换身份后，又回到了刚入行的时代，回到了年轻时未经世事的自己，重新走了一遍刘德华的生活。
『柒』 刘德华经典电影有哪些帮忙推荐一下
第一部，1982年《投奔怒海》，刘德华获金像奖最佳新人奖，和林子祥一起主演，当年周润发让给他的角色。
第二部，1985年《法外情》，刘德华第一部在台湾大火的电影，结局很悲情。
第三部，1988年《旺角卡门》，刘德华与王家卫首次合作，与张曼玉的恋情值得一看，关键是有张学友饰演的苍蝇和大家经常用到的表情包
第四部，1989年《赌神》，刘德华和王祖贤饰演的情侣，真的是郎才女貌，还有周润发的煞气逼人，那时候气场完全被周润发碾压。
第五部，1990年《川岛芳子》，刘德华和梅艳芳合作，可以看出那时候梅艳芳就倾情刘德华了。
第六部，1990年《天若有情》，最经典的刘德华骑摩托带着穿婚纱的吴倩莲，曾经风行韩国。
第七部，1991年《九一神雕侠侣》，刘德华开天幕公司投资第一部电影，刘德华和梅艳芳又一次合作，现代版神雕。
第八部，1992年《九二神雕侠侣》，刘德华与关之琳合作，男的真帅，女的真美。
第九部，1991年《雷洛传》，史诗级人物传记电影，张敏是最大的亮点。
第十部，1992年《龙神太子》，刘德华与关之琳合作，剧情很吸引人，吴孟达的配角是最大的亮点。
第十一部，1992年《龙腾四海》，邓光荣饰演的台湾黑帮老大，气势完压周润发，黎明饰演的杀手也是看点之一。
第十二部，1993年《天长地久》，很凄美的爱情电影，结尾处刘德华纵身一跃自杀的镜头，肯定会让人潸然泪下。
第十三部，1996年《二分之一同床》，刘德华和关之琳合作的最后一部电影，刘德华颜值巅峰，关之琳最美的一部。
第十四部，1998年《黑金》，梁家辉的演技碾压刘德华，是最大的看点。
第十五部，2000年《阿虎》，刘德华第100部电影，角色开始由偶像向父亲转变，自这一部起，刘德华的表演方式和形象有了很大改变。
第十六部，2000年《暗战》，刘德华第一部获金像奖影帝的电影，角色由以前的完全正派，变得于正邪之间。自此起，刘德华算是真会演电影了。
第十七部，2007年《孤男寡女》，刘德华与郑秀文第一次合作，当年香港票房冠军，自此，郑秀文接替关之琳，成为和刘德华合作最多的女明星。
第十八部，2001年《爱君如梦》，刘德华与梅艳芳最后一次合作，刘德华的舞技是最大看点，出人意料。
第十九部，2002年《无间道》，经典，香港电影救市之作，当年票房冠军。虽然为刘德华没拿影帝不值，但多年后重看，发现梁朝伟演技确实已经达到收放自如，高刘一筹。
第二十部，2007年《投名状》，刘德华扮相最丑的一次，也是演技突破最大的一次，可惜金像奖败给了李连杰。
第二十一部，2012年《桃姐》，让刘德华横扫各大电影节的电影。
第二十二部，2015年《失孤》，刘德华演农民的电影，仅此一部。
第二十四部，2015年《解救吾先生》，刘德华最认可自己的一部电影，却票房、奖项双失利。
第二十五部，2017年《追龙2》，超越《雷洛传》的经典。
『捌』 刘德华最落魄时，她拿出4000万帮助刘德华，你知道她是谁吗
他就是向华强的太太陈岚，不需要刘德华写借条借给他四千万。
娱乐圈的友谊都非常脆弱，可能之前好的不得了，但是因为利益的原因就会分崩离析，大家都知道娱乐圈的很多例子，今天他俩玩的很好，但是不久之后两个人就不再交流，毕竟娱乐圈是个大染缸，大家都在这里争的头破血流，一旦涉及利益的纠缠没有人能够放下自己的利益，所以能够在这里面找到真诚对待自己的人是非常困难的，所以很多明星的朋友都不在娱乐圈，因为没有利益冲突，能够心平气和的相处。
也因为这件事，刘德华对她感恩了一辈子。渡过危机之后的刘德华，果然东山再起，直至他成为了“刘天王”，成为了我们心中的男神，刘德华还是没有忘记向华强夫妇。滴水之恩当涌泉相报，只要向华强夫妇有需要，一句话的事情，刘德华必然急忙赶来，拍电影的话，哪怕是零片酬，刘德华也会出演。
『玖』 刘德华主演的电影中，你认为哪十部最经典理由是什么
十、《阿飞正传》
这部王家导演的经典作品，但奈何哥哥在这部影片里表现得太出彩了，导致华仔的精湛演出倒像是在陪衬哥哥，哥哥生涯唯一一个影帝，由华仔全程陪伴，华仔的戏份不多，甚至角色的吸引力也不多，但王家卫的魅力就在于他将每个角色都调校的恰到好处，华仔的表现也绝对可圈可点。但恐怕就连刘德华都不得不承认，遇到“无根鸟”，现实世界中的男人们都将黯然失色、
九、《黑金》
黑金这部影片绝对不容忽视， 在《 黑金 》中刘德华的形象很突出，嫉恶如仇、 行事果断，但奈何他又遇到了最可怕的对手“周朝先”梁家辉。谁也没想到，梁家辉爆发起来时，会那么的霸气十足，于是华仔只是感叹时运不济。
八、《五亿探长雷洛传》
拍摄这部影片，刘德华雄心勃勃，他试图打造专属于自己的名片式影片，而雷洛原型总华探长吕乐的精彩经历，给了华仔一个绝佳的机会。这部影片可以说是大获成功，无论是票房还是影响力，都可称为华仔上世纪九十年代的最佳表现，奈何当时的他未能摘下“偶像”的帽子，也没能拿下影帝。
七、《 天下无贼 》
这部影片大概是华仔与内地导演合作中最愉快的一次经历了，王宝强、刘若英，还有葛优葛大爷，强大的阵容加上冯小刚导演，故事并不复杂，但人物塑造确实深入人心。华仔饰演的窃贼因为被傻根的善良感动，也因为想给自己即将出身的孩子一个“交待”，他选择与全世界为敌，帮傻根圆了“天下无贼的美梦”！华仔饰演的角色有浓厚的香港气息，他关键时刻的转变也有港片中较为常见的浪子回头的感觉。
六、《天若有情》
这部应该或许不是华在最催泪的一部影片，但绝对是华仔最迷人的一部影片。华帝这个角色虽然不是华仔生涯的最佳角色，但也绝对是华仔最具人气的角色之一。在这部影片里，华仔既悲情又浪漫，而全片的基调就是在极致的浪漫中渲染出男女主角的无奈。华仔很好地完成了导演交代的任务，贡献了一次全身心投入的演出。
五、《旺角卡门》
旺角卡门是刘德华与王家卫的第一次合作，也是王家卫的电影里唯一一次散发出如此浓浓的港味，这部影片江湖气息十足，而华仔的表现则诠释了江湖男女。华仔饰演的男主有情有义，他浑身上下洋溢着“古惑仔”能散发出的最大魅力，于是张曼玉饰演的阿娥对她如痴如醉，但可惜情义二字着实是一把双刃剑，最终因为情义，华仔失去了一切。
四、《大只佬》
杜琪峰导演在这部影片里放入了许多自己对人生的独特见解，宿命与轮回，佛教与因果，也因为这部影片被大肆删改，导致该片在内地观众心目众口碑不是很佳，但这部影片绝对是一部不折不扣的经典制作，且值得细细评味。
三、《桃姐》
其实在出演这部影片以前华仔的演技早就毋庸置疑，但这部影片则向我们完美的展示了：演员刘德华先生的魅力。 在这部影片里，华仔饰演的少爷罗杰全无偶像的任何报复，看上去平淡无奇的他，竟然真的成为了一个不折不扣的普通人。但就是平淡无奇，放才能凸显出其独到的魅力。
二、《无间道》
这是刘德华主演的最经典作品 ，在这部双雄对决又有众星拱月的影片里，华仔用他的精湛演技贡献了一个足以载入史册的角色“刘建明”，无间道描绘了一个黑与白交汇的世界，在这个世界里华仔饰演的男主角每日战战兢兢的生活，他小心翼翼的维护着自己光彩无比的辉煌警察生涯，但因为最深处的秘密，他的内心无比的纠结，终于陷入无间地狱中不可自拔。凭借这部影片拿下影帝的是梁朝伟，但华仔的表现真的不遑多让，真是二人的精彩演出为我们奉献了一部精彩绝伦的“卧底大戏”。
一、《暗战》
刘德华个人表现最出彩的一部电影 ，如果要评选华仔生涯最佳作品，暗战当之无愧。其实这不是杜琪峰与刘德华第一次合作，但在这部影片里，华仔真正放下了偶像的包袱，他全身心投入到表演中，而刘德华的投入在杜琪峰的调教下立竿见影，他拿下了金像影帝，演员生涯第一次。在这部影片里，华仔游刃有余的扮演了一位 即将离世的 高智商犯罪分子，因为他无所畏惧，所以他可以肆无忌惮的挥洒着自己的智慧。华仔在这部完全个人秀的作品里光芒万丈，但那一刻你看到的并不是刘德华，而是大盗张彼德。华仔靠这部影片拿下金像影帝，可谓实至名归。
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大家的经历不一样，看电影的感受也不一样。所以标准嘛，难免和大家的不一样。这个十大经典肯定会有争议。
这是我认为的十部经典，排名当然也分先后：
在这部影片中，刘德华不是主角。刘德华只是其中的一个配角。台词很少，心理活动要通过神情、动作来传达。
在《阿飞正传》里，刘德华出现的镜头多是披着雨衣在街上巡逻。
刘德华在《烈火战车》里，是个追风少年，喜欢赛车，喜欢和风赛跑。他倔强、叛逆、执着，对待女友还有点大男子主义。
周润发的赌神，是高高在上的，是神，不是人间的帝王。刘德华的赌侠则不同，多了几分洒脱和随性，很是平易近人。
在这部影片里，刘德华从雷洛的青年演到了老年，从正义阳光的小警察到只手遮天的大探长，跨度很大。
《天长地久》是刘德华作为天幕的老板，首次对文艺片的尝试。相应的，《天长地久》不卖座，没有得到它应得的掌声。但是个人认为，他作为替身演员在得知被大明星戏耍之后，眼神突然变得充满杀气，这段充满很野性。
青春已经远去，沧桑也已经写在了脸上。当蓄起胡子的华仔，也挑战起了父亲的角色。
在火车上，当阿虎的女儿靠在阿虎的肩膀上睡着时，阿虎帮女儿盖上衣服，面对女儿突如其来的亲昵，阿虎有些生疏不自然，又有些依恋和享受。
那是1989年的电影，年轻的刘德华，年轻的张曼玉，年轻的张学友，年轻的王家卫，共同构成了年轻的电影。
那时，华仔演技还有些生疏，没有那么熟练，反而有些质朴的感觉。
2002年的片子，刘德华饰演的卧底刘建明很矛盾，在善与恶之间徘徊，在光明与黑暗之间游走。来自地狱，却要化作人的样子。
跟着我回忆了一遍刘德华的电影，你觉得刘德华的哪部电影最经典？是当之无愧的第一？
劳模刘德华纵横 娱乐 圈三十多年，影视歌全能型人才，有一颗善良的爱心，尊敬前辈，提携后辈。
至今已出演一百多部影视作品，刘德华塑造了数不清的经典角色，拿了两届金马影帝和三届金像奖影帝。
今天就盘点下十部最经典的华哥电影。
1.【无间道】
四大影帝云集，阵容强大再加精彩的故事，一经上映，就好评如潮，成为当年票房排行榜冠军。
华哥是凭着第三部（终极无间）才获得奖，但个人觉得，第一部明显要精彩的多。
2.【旺角卡门】
刘德华八十年代最具知名度的一部电影，也是他唯一的一次在王家卫的电影中担任主角，硬汉气息浓烈的刘德华。
3.【暗战】
刘德华颜值巅峰期的封帝之作
警匪刘德华和刘青云，相互过招，斗智斗勇，可谓是英雄惺惺相惜。
4.【雷洛转】
经典的香港枭雄传记片，刘德华从青年演到老年。此片不仅票房口碑获得了巨大成功，还获得金像奖多项提名。
5.【桃姐】
刘德华和叶德娴演绎一段触动人心的主仆情。
2012中国香港金像奖最佳男主角，2011中国台湾金马奖最佳男主角。
6.【门徒】
刘德华从影以来难得的反派担当，虽是配角，但表演比主角还出彩。
还获得金像奖最佳男配角奖。
7.【天若有情】
催人泪下的黑帮爱情片
刘德华深入人心的古惑仔形象和机车造型，风靡东南亚，成为韩国当年最有影响力的港星之一。
8·【赌侠大战拉斯维加斯】
当年连续看了不下五遍，从头笑到尾。
有人说这片拍的不好看，个人觉得一部喜剧片能让人笑让人心情愉悦的电影就是好电影。
9·【阿虎】
刘德华的第100部电影，40岁的华哥演起了拳手，蓄起了胡须，有些沧桑，显得内敛而成熟。
10.【失孤】
刘德华饰演的雷泽宽长达十四年的寻子之路。
可惜卖号不卖座，第16届中国电影华表奖优秀男演员奖。
1.《天若有情》
这部电影恐怕很多年轻人都看过，看过了就不会忘记，刻骨铭心。对刘德华饰演的人物角色的刻骨铭心。年轻、深情、叛逆、义气，刘德华的江湖小弟形象，不但前无古人，也将后无来者。影片中他打碎婚纱店的玻璃，穿上白色的婚礼服，骑着摩托车，穿着洁白婚纱的吴倩莲坐在后座幸福的搂着他的腰。摩托车驶在风里，华仔前倾着身子，眼神坚定地看着前方，不时地擦拭不停流下来的鼻血，背景音乐是Beyond的《漆黑的空间》。这一幕，令多少少男少女如置身梦境。在这部影片中，华仔的表演没有任何掩饰，却透现出他本人身上的无限魅力。在《天若有情》中，刘德华的黑 社会 背景是一段爱情故事令人心碎的原因，和富家女吴倩莲的富有传奇色彩的相逢、狂暴的黑 社会 倾轧过程还有最后凄美的结局，使得电影最终暗合了片名《天若有情》。这部影片使刘德华获得第十届香港电影金像奖提名。
2.《暗战》
在《暗战》中，刘德华扮演的是一个身患绝症，只留有一个最后心愿的大盗。这部电影一反以前警匪对立的模式，也没有了“豪气冲天”的样子，一切都在平淡中体现真情。与其他警匪片相比，《暗战》无疑更多了些好莱坞枪的色彩。刻画男人之间特别是警匪之间情义的影片，以前的银幕上出现过不止一部，《暗战》不算出新。但《暗战》中一环紧扣一环的情节、与“无厘头”截然不同的笑料、含蓄而隐晦的爱情故事，精美的画面和旋律，使它有了更高的观赏性。 就是这部影片，导演杜琪峰首次要求刘德华一改过去“刘德华模式”的演法。事实证明，刘德华成功了。在《暗战》中，刘德华把一个身患绝症却不颓废的大盗演得镇定自若。他冷漠的面部表情，掩盖着内心如火的热情；他心无旁骛的神色，很有一种在影片中特定的气韵。出神入化的表演如溪水般流畅，丝毫没有“演”的痕迹。 刘德华的影片总是离不开一个帅字，《暗战》更是如此。他的衣着，他的发型，他的背包的姿势，一个字：帅。即使影片结局透出的淡淡悲哀，也没有忘记把潇洒往人的心里灌注进去。具体地说，《暗战》是刘德华与一个优秀警察之间展开的暗战。他与另一位实力派演员刘青云的对手戏演得十分精彩，在影片中，两人实力相当，有勇有谋。两人在暗中对抗、争斗的情景，都演得令人揪心，加上音乐的渲染，紧张的气氛使人感觉一声喘息也如雷轰顶。一个另类大盗被他演绎得颇为轻松，连 搞笑 也不动声色。 最值得称道的是，刘德华在《暗战》中，准确地把人物角色身上的一种睿智、一种从容不迫的气质诠释出来，给人以行云流水般的潇洒和飘逸。 《暗战》一片除了获得媒体和权威的好评外，也获得了极高的票房。经过多次提名却与奖项无缘的失落，终于，《暗战》让刘德华在第十九届香港电影金像奖颁奖典礼上第一次捧起了影帝奖杯。
3、《旺角卡门》
年轻的刘德华，年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫，构成了一部年轻的电影。这部电影里，刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大，做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨，只手遮天的老大，他手下没有几百票兄弟，没有挥散不尽的金元美钞，他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。这个不争气的小弟，能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大，却充满豪情，一身魄力。去找肥佬要账那段，干净利落，痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头，阿华匹马单刀，独入虎穴，为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉，开始厌倦了江湖的纷争，厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。影片中，刘德华穿着黑色T—shirt，带着墨镜，坐在公车上，被打伤的嘴角还乌青着，却帅得令人窒息，恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩，但那本就是个年轻的角色，缺少了些许老练也多了几分质朴。
4、《阿虎》
《阿虎》是刘德华拍摄的第100部影片。青春的冲动已远去，岁月的磨砺写在脸上。蓄起了胡须的刘德华不再有青春的光彩，却展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀。阿虎的眼神，洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿*在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的 汽车 ，他的脚步坚定而执著，他仅仅是在追那辆 汽车 吗？他是在追曾经逝去的东西，还是崭新的未来？修女哭了，扮演修女的常盘贵子后来说，拍摄那段戏的时候她没有用眼药水，看着刘德华的样子，她就忍不住哭了三次。在这部影片中，刘德华的语言少了许多，更多的时候他是在靠眼神和动作表达感情。这部《阿虎》让刘德华获得了第二十届香港电影金像奖提名。并最终获得香港金紫荆影帝。
5、《无间道》
《无间道》或许这部片子可以称得上是刘德华的颠覆之作。刘建明这个角色和他以往演过的都不同，以往的角色基本都是正面的（《决战紫金之巅》除外），而这次却饰演了一个很模糊的角色。一个黑帮打入警局的卧底，这个角色对于电影来说，是一个创新。对于刘德华，也是一个挑战。令人惊喜的是，他成功地完成了。他在善与恶之间徘徊，在光明和黑暗之间游走，处在这样一个尴尬又无奈的境地，怎样才能定义正义与邪恶？他来自地狱，却必须装作人的样子。他向往人间，却找不到通往光明的路。这样一个处在矛盾的世界，挣扎在善恶的边缘的角色，刘德华拿捏得恰到好处。车库中，曾志伟仓惶的逃命，当他拨通刘的手机，却听到铃声在空旷的车库中回荡着，曾的脸色开始恐惧。刘缓缓走出，目光平静而冷酷，接着，只是听到一声枪响。天台上，刘建明和陈永仁对峙。面对陈的枪口，刘平淡又坚执地说：我想做个好人！港版的结局，在陈永仁的葬礼上，刘举起他的右手，庄重的敬了一个礼，压得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇气。在香港资深艺人投票的金像奖预测中，刘德华占据了优势，可是最终在金紫荆、金像、金马三项颁奖礼中，刘德华均败给梁朝伟，不能不说运气使然。我个人认为，在《无间道》的表演中，刘是稍胜一筹的。在大多数影迷的心中，刘德华也是无冕之王。
6.《赌侠1999》
十多年前，港产赌片流行时，周润发的《赌神》、周星驰的《赌圣》、刘德华的《赌侠》并称三大系列。有人说，周润发的赌神是戴着光环的，高高在上，令人仰视。而刘德华的赌侠不同，他的赌侠让人感觉到更多一点的平民味道。这话似乎很有道理。在《赌侠1999》中，观众看到的是几乎完全没有了“刘德华”影子的形象——一头白发，一脸沧桑，一身疲惫……在观众眼里，那个英俊潇洒、年轻帅气的刘德华不见了。但是，一个风格与过去完全不同的赌侠就在他自然飘逸的表演中立了起来。让人相信了他就是这样的一个人。一个当年曾意气风发，为成就一方赌坛斩恶锄奸的人。后来，随着剧情的发展，观众又相信了他的遭遇：妻离子散、兄弟失踪、自己入狱……并且相信了“白头翁”刘德华在江.湖中的行进。观众相信了，刘德华就成功了。这种成功，是一个与高贵的赌神相比，赌侠更显洒脱的成功；是一个浪子形象的赌侠在观众心目中的可信度的成功。还有，这个时候的刘德华已经不算年轻，突然在银幕上出现“白发”形象，虽有几分凄美，却也不失帅气，一种独特的、别样的帅。
7.《雷洛传》
在刘德华的早期作品中，警察的角色已经深入人心，但这一个不一样。这次的警察同以往他演的警察角色相比，雷洛却是一个贪了五亿的大贪官。在《雷洛传》里，刘德华准确地把握了这个飞扬跋扈的总探长的内心转变过程，把人物性格刻画得丝丝入扣。他从雷洛的年轻时代一直演到老，如此大的年龄跨度却没有对他构成威胁，他把一个初入行时一身正气的小警察发展到只手遮天不择手段的大探长的心理变化，一点一点地呈现在观众面前，让观众通过他自然流畅的表演来认同角色的变化。影片中有几个场景很有意思，给人留下了深刻的印象。如：在和老上司对话时，他捏着那枚硬币说：如果我要收黑钱，我就要收够一个亿。观众就从他的这句话中，能够感觉到这个黑帮人物离原先那个一身正气的小警察走得有多远。还有，面对同是天王的郭富城饰演的他儿子，也让人感觉有趣。虽说同为天王，郭富城扮演刘德华的儿子并没有让观众觉得有什么不妥，好像这对父子就是这个样子的。由此可见，刘德华演的老雷洛非常到位，没有使人感到半点别扭。在香港，饰演年龄跨度如此大的演员很少，华仔能演出这个水平，实在不容易。雷洛这个角色为刘德华赢得了第十一届香港电影金像奖的提名。
8.《大块头有大智慧》
在片中，你似乎感觉不到刘的存在。以前刘德华习惯的扮酷与做作，均在自然和谐的演绎中像溪水般涓涓地流，把人在生活中的点点滴滴真诚地映现。 大只佬这个人物形象，使人们对刘德华有了一个全新的、洗尽铅华的感觉，他把一个在表演上日趋成熟的刘德华真诚地摆在大家面前。因为《大块头有大智慧》这部电影在内地上映时，并不被内地观众看好，反倒引来一些争论，许多观众都说看不懂，不少杜琪峰的忠实粉丝也表示失望。等到这部电影夺得最佳影片时，内地观众才反应过来。据说，这样的现象还不止一次。 对刘德华来说，突然换个这样的戏路，还真要费不少心思。在第二十三届香港电影金像奖颁奖典礼上，刘德华再一次捧起了最佳男主角金像奖杯。 这部影片也获得了第十届香港电影评论学会的最佳男演员奖。
9.《瘦身男女》
温暖感人的爱情，是刘德华本人及广大观众都比较满意的一部影片。 在片中，刘德华饰演的肥佬，是他自己较为喜欢的一个角色，因为从这个角色里再也找不到“刘德华”了。“一个角色如果完全不像自己，但还是可以打动人的话，那么这个角色就是演员一辈子不能忘掉的。” 《瘦身男女》一反刘德华多部影片中或英雄豪杰、或虎胆赤子的江湖形象，塑造了一个“自毁形象”的角色。在影片中，他把一个韵味十足、格调清新的爱情轻喜剧——平凡人的幸福通过幽默 搞笑 活灵活现地展示出来。平时既帅且酷的刘德华，在《瘦身男女》中对自己以往的英雄形象作了一个暂别，被弄成了一个肥仔造型，与郑秀文一起超级肥胖。内容上的滑稽笑料迭起，加上两位演员的夸张表演，就更是令人大跌眼镜。这部影片证明了刘德华演平凡人也能出彩，也能给人至深至真的感动。总之，整部影片让人在轻松中快乐着，在善意的调侃中享受着。 《瘦身男女》使刘德华获得台湾电影金马奖和第二十一届香港电影金像奖的提名。
10.《天下无贼》
一个深入到贼人灵魂的故事，故事的经典之处是“贼”偷“贼”。 在《天下无贼》中，刘德华的表演给人的感觉是，这个人物以恶为甲胄层层伪装以对抗残酷的世界，但他内心善良的一面却最终导致了悲剧结局。他与刘若英出演一对“贼公贼婆”，使整部影片的观赏性得到一个很大的提升。刘德华起先的表演痞气十足，良心发现后又显露出正义凛然的一面，直至视死如归。而这样大的角色转换却收放自如得没有留下什么痕迹。对一个演员来说，这已经达到了一种境界。刘德华就是在这种境界中，与刘若英一道，成功地讲述了一个但愿天下无贼的美好愿望。 《天下无贼》公映后，各界好评如潮，创造了又一个票房过亿的高峰。
1.《桃姐》考验演技
2.《雷洛传》坏蛋怎样练成的
3.《黑马王子》李嘉欣的淑女形象美丽
4.《与狼共舞》与雷洛传有点藕断丝连，告诉我们要浪漫就得浪花
5.《暗战》封神之作
6.《阿虎》做错事想挽回付出的代价有点大
7.《天若有情》悲情，帅的一塌糊涂
8.《龙在江湖》小人物的江湖，悲催的命运
9.《庙街十二少》混 社会 迟早要还的
10.《孤男寡女》经典爱情片
11.《无间道》还能相信谁
12.《赌侠》离开师傅证明下自己
好看的太多不说了
下面说点烂片：
1.《爱情梦幻号》有点无理取闹
2.《长城》景甜什么背景您老去做配
3.《扫毒2》为什么拍这么烂的片还有最爱的古仔
烂片也不多说了怕挨骂
诚邀致谢！
不完全统计的话刘德华的电影有上百部，如果从中挑十部的话，我想不算太难，不过每个人心中的“哈姆雷特”是不一样的，我仅说说我的看法。
第一部当推《桃姐》，这是一部文艺片，区别于刘德华的其他类型，是一部非常安静的片子，适合大家静静地看， 情感 表达很细腻。
第二部是《天下无贼》，他饰演一个贼，和刘若英扮演的角色是夫妻大盗。他在其中的炫技很精彩，还有最后的感情处理我觉得很不错。
第三部就是《无间道》系列，可以说这部经典使刘德华的事业和演技达到了一个高峰，他与梁朝伟两人之间的过招颇有看点，到最后精神崩溃，卧底警察傻傻分不清楚的那种状态演出来后令人不免慨叹。
第四部是《暗战1》，和刘青云搭档主演，他饰演的是一名时日无多的杀手，和警察展开了一场精彩的猫鼠 游戏 。影片的色调不是激烈的打斗，或者火爆的血肉相搏，缓缓叙事，徐徐前进。影片有一段微妙的感情戏也是突出了人物的悲剧色彩，值得一看哦。
第五部是《投名状》，李连杰和金城武的加入，让片子的可看性也加强了，这部浓重的古装片耐着性子看下来的话会发现很有味道。
第六部是《见龙卸甲》，刘德华饰演的赵子龙和我认为的赵子龙形象还是非常贴合的，武艺超群，结局悲壮，在最后的那种将军风范表现得非常到位。
第七部是《龙凤斗》，他和郑秀文俩人一直是雌雄大盗，两人总是要竞赛，拼个高低，可是郑秀文每次都落于下风。原来刘德华扮演的角色身患癌症，他把一切都留给了郑秀文，他用一种特别的方式表达了他的爱。影片过程真的就如猫抓老鼠，他们虽然在比，可是郑秀文一直见不到刘德华，好不容易见到了又消失了。
剩下的我觉得像《决战紫禁之巅》、《墨攻》、《十面埋伏》都还不错，都是古装，过程中的打斗、人物变化都处理得还不错。
作为一名华粉，说实话我是听华哥的歌长大的，但以前华哥的电影真的很少看，以前喜欢星爷的喜剧和杰哥的功夫，以前也一直觉得华哥的电影不怎么样，但恰恰是华哥的一部电影让我重新认识了他的电影，后来就几乎华哥的每部电影我都去电影院支持，华哥的电影真的需要去慢慢体会，相反现在星爷和杰哥的电影感觉不咋地了！那我就说说华哥最经典的电影吧，个人觉得的哈:
排名第一的也是我上面说到的:《瘦身男女》，当时看的稀里哗啦的，男人为爱不容易！
第二:《见龙卸甲》
第三:《盲探》
第四:《门徒》
第五:《法内情》
第六:《狄仁杰之通天帝国》
第七:《雷洛》
第八:《战神传说》
第九:《风暴》
第十:《拆弹专家》
第十一:《阿虎》
第十二:《童梦奇缘》
第十三:《孤男寡女》
第十四:《龙凤斗》
第十五:《天若有情》
第十六:《龙在江湖》
第十七:《赌侠》
第十八:《烈火战车》
第十九:《天与地》
第二十:《追龙》
看了华哥很多很多电影，感觉华哥还是适合演孤胆英雄的角色，真的太经典，也是个人非常喜欢的！华哥经典电影太多了，上面是我个人觉得最喜欢的20部电影！
《无间道》
《门徒》
《失孤》
《天若有情》
《无间道3》
《雷洛转》
《桃姐》
《暗战》
《阿虎》
《狄仁杰之通天帝国》
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一.1988年《旺角卡门》
主演：刘德华、张学友、张曼玉、万梓良等
『拾』 《拆弹专家》外，刘德华还有这十大经典电影
由邱礼涛导演执导,刘德华监制并主演,姜武、宋佳、吴卓羲、姜皓文、黄日华、蔡瀚亿等联合出演的城市反恐警匪大片《拆弹专家》正在上映中!上映不到四天票房已过两亿,稳坐五一档新片龙头老大。天王刘德华在这部剧中所呈现出来的角色也是十分完美的，虽然已年过半旬，但他的演技却更老练，敬业程度却丝毫未减。据说为了还原一个真实的拆弹专家，刘德华身穿重达40公斤的拆弹服亲自上阵。刘德华和姜武在红隧里一边开枪一边开车互撞的场景让人十分惊心动魄，这都是以往港剧警匪片表现不出来的。总之，《拆弹专家》的确是可以用震撼来形容！
除了《拆弹专家外》刘德华演绎了不少出色的电影。一起来回顾一下天王刘老大的经典作品:
《暗战》 《天若有情》
这部影片对于七十年代出生的人恐怕是刻骨铭心。年轻、深情、叛逆、义气，刘德华的江湖小弟形象，不但前无古人，也将后无来者。那时候他有张年轻英俊的面孔，酷到骨子里得表情。他那桀骜不驯的眼神，当遇到爱情后，变得深情无限。他孤独，他叛逆，他讲义气。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混，却无法泯灭内心中深藏的善良和火一样的热情。影片中他打碎婚纱店的玻璃，穿上白色的婚礼服，骑着摩托车，穿着洁白婚纱的吴倩莲坐在后座幸福的搂着他的腰。摩托车驶在风里，华仔前倾着身子，眼神坚定地看着前方，不时地擦拭不停流下来的鼻血，背景音乐是Beyond的《漆黑的空间》。这一幕，令多少少男少女如置身梦境。Coco李纹后来说：当时看《天若有情》的时候，好羡慕吴倩莲。有人说刘德华和周润发合演的电影中，刘德华永远是周润发的小弟。不错，周润发的大哥形象让人仰视，刘德华的小弟深入影迷的骨髓里。
《旺角卡门》
年轻的刘德华，年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫，构成了一部年轻的电影。这部电影里，刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大，做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨，只手遮天的老大，他手下没有几百票兄弟，没有挥散不尽的金元美钞，他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。这个不争气的小弟，能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大，却充满豪情，一身魄力。去找肥佬要账那段，干净利落，痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头，阿华匹马单刀，独入虎穴，为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉，开始厌倦了江湖的纷争，厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。影片中，刘德华穿着黑色T—shirt，带着墨镜，坐在公车上，被打伤的嘴角还乌青着，却帅得令人窒息，恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩，但那本就是个年轻的角色，缺少了些许老练也多了几分质朴。
《阿虎》
青春的冲动已远去，岁月的磨砺写在脸上。蓄起了胡须的刘德华不再有青春的光彩，却展现了成熟男人独具的沧桑。错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀。阿虎的眼神，洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿靠在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的汽车，他的脚步坚定而执著，他仅仅是在追那辆汽车吗？他是在追曾经逝去的东西，还是崭新的未来？修女哭了，扮演修女的常盘贵子后来说，拍摄那段戏的时候她没有用眼药水，看着刘德华的样子，她就忍不住哭了三次。
《无间道》
或许这部片子可以称得上是刘德华的颠覆之作。刘建明这个角色和他以往演过的都不同，以往的角色基本都是正面的（《决战紫金之巅》除外），而这次却饰演了一个很模糊的角色。一个黑帮打入警局的卧底，这个角色对于电影来说，是一个创新。对于刘德华，也是一个挑战。令人惊喜的是，他成功地完成了。
他在善与恶之间徘徊，在光明和黑暗之间游走，处在这样一个尴尬又无奈的境地，怎样才能定义正义与邪恶？他来自地狱，却必须装作人的样子。他向往人间，却找不到通往光明的路。这样一个处在矛盾的世界，挣扎在善恶的边缘的角色，刘德华拿捏得恰到好处。车库中，曾志伟仓惶的逃命，当他拨通刘的手机，却听到铃声在空旷的车库中回荡着，曾的脸色开始恐惧。刘缓缓走出，目光平静而冷酷，接着，只是听到一声枪响。天台上，刘建明和陈永仁对峙。面对陈的枪口，刘平淡又坚执地说：我想做个好人！港版的结局，在陈永仁的葬礼上，刘举起他的右手，庄重的敬了一个礼，压得低低的帽沿下，他的眼神似乎透射出重生的勇气。
在香港资深艺人投票的金像奖预测中，刘德华占据了优势，可是最终在金紫荆、金像、金马三项颁奖礼中，刘德华均败给梁朝伟，不能不说运气使然。我个人认为，在《无间道》的表演中，刘是稍胜一筹的。在大多数影迷的心中，刘德华也是无冕之王。
《天长地久》
这部影片是刘德华自己做老板的天幕公司拍摄的。是刘德华对文艺片的一个尝试。尽管这部片子不卖座，也没有得到应有的掌声，我却认为刘德华饰演的角色是很成功的。影片中的他，放荡不羁、桀骜不驯、充满野性、敢爱敢恨。影片中，他作为替身演员受到大明星的戏耍后突然充满杀气的眼神充分演绎出角色的野性。在镜前梳头那段又拍的绝美。有人说那个镜头是模仿《阿飞正传》梁朝伟梳头的那个镜头，我觉得梁的那个镜头是很小资的，刘的更惊艳。
《雷洛传》
刘德华早期作品中，警察的角色是深入人心了。这次仍然是个警察，可同以往阳光正义的警察相比，雷洛却是个贪污五亿的黑道人物。刘德华从雷洛的青年时代一直演到老年，角色的年龄跨度相当的大，但是他演起来却毫不费力。从一个初入行一身正气的小警察发展到只手遮天不择手段的大探长，刘德华的表演自然流畅。在和老上司的谈话中，他握住那枚钱，说：如果我要收黑钱，我就要收够一个亿。这种心理的转变，消失了一个年轻正义的小警察，造就了一个大贪官。他的表演，给人心理上一种强烈的认同感。在前女友的病床前以及面对郭富城饰演的他的儿子的时候，也给人深刻的印象。有趣的是，同为四大天王的郭富城扮演刘德华的儿子，却丝毫没有给人别扭的感觉，似乎那就是他的儿子。可见刘德华饰演的老雷洛也是正到火候。这个角色为他赢得了金像奖的提名。
《赌侠1999》
周润发的赌神是带着光环的，高高在上，令人仰视。刘德华是赌侠更多了些平民化。他没有强大的势力，没有万千追随者。他只有一个聪明的脑袋。他被老婆背叛，他受敌人胁迫。比之赌神的高贵，赌侠更多的是洒脱。刘德华的赌侠，是一个浪子形象。已经不是太年轻的华仔，影片中的白头翁造型，真是帅的没话说。这个角色，在赌片中，可以说后人难以望其项背。
《烈火战车》
他是一个酷爱赛车的追风战士，他喜欢和风赛跑。他叛逆，他和父亲格格不入，甚至讨厌憎恨他的父亲；他倔强，面对父亲的胁迫，始终不肯低头；他孤独，他爱车，他要比赛，他却没有车；他执著，赛车是他的生命。对女朋友，他不够温柔，甚至有些大男子主义。他有一帮爱好赛车的朋友，他是公认的 NO.1。影片对我印象最深刻的是，刘德华和吴大维聊天的片段，吴大维终于打开刘德华封闭的心门，两人聊得很是投机。“你这辈子最怕什么？”“我最怕老了没有什么事情回忆！”
《桃姐》
桃姐（叶德娴 饰）是侍候了李家数十年的老佣人，把第二代的少爷罗杰（刘德华 饰）抚养成人。罗杰从事电影制片人，五十多岁了仍然独身，而桃姐也继续照顾罗杰，成为习惯……一日，桃姐如常到街市买菜，回寓所煲汤、做好满桌的饭菜，在等待从内地出差回家的罗杰，桃姐看着窗外的街景打发时间 ，不知不觉间却竟昏迷在地上……桃姐醒来时发现自己身在医院，桃姐是中风了！一边手臂不能活动自如，必须利用物理治疗尽量恢复活动能力。 罗杰在百忙工作中为桃姐找合适老人院，期间巧遇昔日电影拍摄认识的草蜢哥（黄秋生 饰），桃姐出院来到老人院，环境陌生，院友怪异，桃姐强装镇定。罗杰工余常到老人院探桃姐，主仆闲话家常一如母子，仍保持互相揶揄调侃习惯，桃姐嘴硬心甜，院友羡慕。 罗杰特意带桃姐参加电影首映礼，桃姐首次刻意打扮准备，取收藏已久的名贵衣服出发赴会；首映礼上桃姐大开眼界，更终有机会见到电影明星，桃姐感叹自己有生之年已然无憾……
刘德华拍了130多部影片，其中固有粗制滥造者，但是也不乏精品。这十个角色的挑选也是感性的，并不见得具有充分的代表性。