1. 四海最后耀成功了吗
四海最后吴仁耀成功了。
电影中，由刘昊然饰演的男一号吴仁耀完成了飞跃珠江那一越，他应该是把这辈子都赌在上面了，并且把钱拿到了手，把债给还了。
但是由刘浩存饰演的第一女主欢颂因为车祸去世了，而吴仁耀最终的结局就如他的名字一样，真的成为了“无人要”，他没了工作也没了女友。
《四海》悲剧色彩太重
生活就是处处充满意外，不管是阿耀还是欢颂，欢歌，谁都不能在计划之外幸免，这部电影的结局BE了，可是阿耀却在这一趟爱情与兄弟的道路上，收获了爱与希望。
兜兜转转的最后他的那句，“改变了却又没有变”恰恰是他最为遗憾和无奈的事情，看破了亲情，是父亲的多年不见，背后是他有了新的家庭，看破了友情，是自己努力还债但是因为自己兄弟的背叛，看破了爱情，是努力给她最好的人生，却在自己比赛那一天看着她离开却无能为力。
影片的最后阿耀回到了老家，做回自己的老本行，然而唯一不同的是摩托车上有了另一个人的名字，那段炽热充满希望的爱情，虽然陨落，可那份希望依然存在。
2. “摩托有离合，人生有悲欢”，《四海》这部电影到底讲了什么
在春节档的电影《四海》引起了不少人的关注，这部影片主要讲述了一位少年终于见到他的父亲以及和一群摩托车手的故事。《四海》这部电影是韩寒导演的第4部电影，而这部电影也与摩托车手有关。韩寒的作品给很多年轻人留下了非常深刻的印象，他对处事以及他对整个社会的看法都引起不少年轻人的共鸣。
结语
阿耀后来怎么样了？他的结局在《后会无期》里得到解答。有时候想证明给一万个人看，只要一个人懂了，就够了。阿耀爱着死去的欢送，十年、二十年，不忘。他骑着摩托车，戴着“亡妻”的头盔，想带着欢颂走遍每一个美好的地方，他活成了孤独，活成了骗子，满嘴谎言。他也懒得证明给别人看，因为他的世界是“无人要”，没有亲人。但内心，只有对欢颂一人的念念不忘。
3. 监狱风云阿正最后是加刑了吗
加刑了。因为阿正他儿子良仔病了没有钱去看病。他老婆就只好卖身，有一次被阿正看见。回到家里就跟他老婆吵架，后来情绪激动之下一失手把他老婆掐死就进了的监狱。在监狱里面又狂的很，又被加刑。
天正因误杀妻子而被捕入狱，在第一集中由于和管教（张耀扬饰）的冲突，被延长刑期。服刑期间正的母亲病逝，独子良仔被迫送入孤儿院，因此对父亲产生怨怼，狱中新任保安监督鬼见愁对正尤其憎厌，故当正欲申请外出探良仔时，他则诸多留难，并伺机教训正。
狱中的大陆帮，以大圈龙（陈松勇）为首，以树立威势与香港帮时有冲突。鬼欲收买大圈龙不果，故对龙怀恨在心。年初一正当庆祝之际，香港帮与大陆帮突起混乱，鬼派狱警镇压。
鬼欲利用犯人骷髅头殴打正泄愤，过程中骷髅头错杀另一囚犯，鬼于是教唆他诬害龙，在如此含冤不白下龙毅然逃狱。另方面，鬼又指使骷髅头散播谣言，谓正出卖龙，大陆帮于是誓要对付正，正为自救被迫逃亡。正往孤儿院欲接良仔一起离港，可惜事败，被送回监房。鬼遂藉此借刀杀人，调正往大陆帮监仓内，危急存亡中，正只好借放火逃出仓外。两帮犯人怨恨更深，一场大打斗随即展开，大陆帮重创正并欲取其性命，正当此时……
一番越狱风雨后，阿正最终还是回到监狱，但这个却为自己懂事的儿子阿良感到高兴，并称儿子为“良哥”。
续集虽然仍以监仓，囚犯为发展的主题，但在导与编的刻意安排下，打斗的背后仍渗透着一段令人难忘的友情，正如玛莉亚所唱：“人生于世上有几个知己，多少友谊能长存。
(3)香港的事情交给阿耀是什么电影扩展阅读
憨厚老实的卢家耀看到和他同时进来的人身上有纹身，心里有那么一点点的怯怕。接下来就是进监狱的一系列手续，然后来到食堂吃饭就有一些不良分子来到憨厚老实的卢家耀吃饭的桌子前问有没有人是什么帮派的，卢家耀看到这些很是惧怕。然后来到监狱里的医院看到了另一位主角周润发饰演的老囚犯阿正，阿正因为自己嗜赌成性家里没钱，老婆出去当妓被阿正抓住误杀了自己的老婆。
阿正因为劳役而砸伤了腿在医院里遇到了阿耀，主管让阿耀把阿正扶到床上，一不小心阿正藏的香烟掉在了地上，阿正给阿耀使了个眼色想让阿耀帮忙把香烟踩在脚下，因为阿耀怕主管发现而受到责罚就没有理会阿正，然后阿正就被主管逮住了。主管要求阿正写一份报告，然后阿正威胁主管又把香烟骗了回来。
因为这件事阿正想逗一逗阿耀就在吃饭的时候，要求把阿耀的瘦肉换给阿正，把阿正的肥肉换给阿耀。阿耀因为不服气就和主管辩论，结果主管一气之下，就把阿耀的那块肉扔到了地下，然而事情并没有结束。第二天，轮到阿耀清扫厕所主管就因为昨天的那件事而针对阿耀，让阿耀感到非常的委屈而流下了眼泪。阿正就和阿耀说在这里你还要待三年呢如果这点委屈都经不住，那你这三年怎么待下去。就这样，阿耀和阿正成了好朋友。
4. 《监狱风云》里，阿正最后为什么会选择咬掉鬼见愁的耳朵
“忍无可忍，无须再忍”，阿正最后咬掉鬼见愁的耳朵便是如此。《监狱风云》是林岭东“风云三部曲”之一，主要由当时正火的周润发扮演，男二号则是刚被解封不久的梁家辉；而配角则请来了“香港四大恶人”中的成奎安，黄光亮和何家驹。
令鬼见愁意外的是大咪不仅没有杀死阿正，反而被反杀，鬼见愁进了监房，这时阿正已经杀红了眼，所以给了鬼见愁最后一击，咬掉了他的耳朵。
虽然说忍一时风平浪静，但要是忍无可忍了，就只能反抗！
5. 古惑仔第一集中的洪兴阿耀是什么来头堂主还是蒋家的人
阿耀全名陈耀，是洪兴西环区话事人，绰号“耀哥”，是蒋生身边的红人。
因当时蒋天生几近长驻国外营商，社团事务已九成交予陈耀处理，被江湖称为“天生的影子”。陈耀头脑灵活，能言善辩，往往凭其三寸不烂之舌，解决社团纠纷，处事不愠不火，从容处决了叛变的肥佬黎。
陈耀曾经结婚，妻子名叫亚琴，可惜最后投向灰狗前任老大家辉的怀抱。陈浩南从台湾回港后，重组“十二区话事人”，陈耀正式成为洪兴社西环区话事人。后来陈浩南染上毒瘾，陈耀暂代“洪兴社”龙头，直至韩宾正式成为龙头为止。手下有秘书基少及保镖K仔。
(5)香港的事情交给阿耀是什么电影扩展阅读：
洪兴是香港漫画及电影《古惑仔》中出现的一个虚构的黑社会社团，由蒋震创立，由长子蒋天生管理。分支堂口有：忠堂、孝堂、仁堂、爱堂、信堂、义堂、和堂、平堂、东堂、南堂；
西堂、北堂、天堂、地堂、至堂、尊堂、万堂、古堂、长堂、青堂、梅堂（梅花堂）、兰堂、竹堂、菊堂、风堂、火堂、雷堂、电堂、龙堂、凤堂、虎堂、狮堂、战堂；
猛堂、圣堂、正堂、捍卫队、侨堂、彪堂、天鹰堂、乾坤堂、太极堂、文武堂、玄武堂、光武堂、忠义堂、军堂、将堂、五行堂、豪堂、华堂、中山堂、涛堂、大勇堂、明堂、斗六堂、天蝎堂、天龙堂、地虎堂、地海堂、熊堂、豹堂、金堂、银堂、铜堂、铁堂、貔貅堂、麒麟堂、精武堂。
6. 你怎样评价《监狱风云》这部影片的
这是一部老电影，去年还翻起来看过，经典港片就是有这种魔力，温故而知新，一口气不快进就看完了。这部电影里面有好年轻的发哥，好年轻的梁家辉和何家驹，有非常真实的监狱生活，对于当年的年轻人来说，可算是一部妥妥的“科普片”，也是一部充满人文情怀的好电影。
阿正和阿耀本不是同类人，但是阿耀的朴实让老油条阿正也放下了面具，尝试着开放心里最柔软的地方。两个人从对立到言和到真正的好兄弟，这份大义永远让人动容，江湖义气，永远能戳中中国人的软肋。残酷生活的背后总还是要有光，总还是会有光，又到新年，阿正和狱友们继续会在音乐里跳舞。
7. 《监狱风云》里，阿正最后为什么会选择咬掉鬼见愁的耳朵
“忍无可忍，无须再忍”，阿正最后咬掉鬼见愁的耳朵便是如此。《监狱风云》是林岭东“风云三部曲”之一，主要由当时正火的周润发扮演，男二号则是刚被解封不久的梁家辉；而配角则请来了“香港四大恶人”中的成奎安，黄光亮和何家驹。
令鬼见愁意外的是大咪不仅没有杀死阿正，反而被反杀，鬼见愁进了监房，这时阿正已经杀红了眼，所以给了鬼见愁最后一击，咬掉了他的耳朵。
8. 韩寒的电影《四海》中哪个配角最有看点
“我为什么会陷进去？”那一定是因为电影太好看了，好看，好哭，还好笑，这次韩寒的《四海》依旧是那个熟悉的配方。想不起从哪一年开始，我们就习惯去电影院感受这种调调贺岁了。
不看真感觉还少点啥。
《后会无期》、《乘风破浪》、《飞驰人生》、《四海》，韩寒的电影从起名开始就透着浪漫和自由。《四海》也依然是浪漫到骨子里，自由到没边。电影里的海岛青年阿耀虽然没去过大城市，但海岛里的每一个角落，山路的每一个转弯都是他自由翱翔的天空。还有大排档门前的点歌机，只要投上一块钱就能为你喜欢的女孩儿点一首喜欢的歌，还不会被她发现。即便是“不爱那么多，只爱一点点，别人的爱情像海深我的爱情浅。”
9. 有血有泪有情有义，这种电影不多见了
监狱外的操场上，阿正带着眼罩被一群狱友围着，他拉着二胡欢快地唱着《友谊之光》这首歌，傻标光着膀子横躺在操场中间，用手拍打出节奏跟着阿正唱着，大傻在远处打着篮球，大屯玩着桌球，只有阿耀随着人群围着操场转圈圈。
少了勾心斗角，少了打架斗殴，此刻，我突然有种错觉，这个监狱里面比起外面更具有几分惬意。
多年后，我依旧能够记得 《监狱风云》 里这和谐的一幕，帮派大战前夕的宁静，更多的带着导演 林岭东 浪漫主义的情怀，从那首《友谊之光》的歌词中就可以看出，林岭东不是在讲制度，而是在讲人性。
而每每听到“ 人生于世上有几个知己，多少友谊能长存，今日别离共你双双两握手，友谊常在你我心里。 ”的歌词时，总觉得心头一阵暖意。
对于香港电影来说，上个世纪八十年代或许是它最辉煌的时期。这个时候电影市场的票房争斗，已经进入到白热化的阶段，而各种题材电影不断涌现的同时，也让雷同成为了不可避免的发展趋势。
于是，当林岭东带着他的《监狱风云》突然出现时，人们才猛然发现，原来，铁窗里面的故事也可以如此精彩。只是，林岭东做了第一个吃螃蟹的人，随之而来的模仿作品的出现，或许可以学到他的故事，却始终无法学到他的精髓。
自此， 1987年上映的《监狱风云》成为了监狱题材电影始终无法逾越的高峰。
凭借《英雄本色》里的“小马哥”摆脱了“票房毒药”恶名的 周润发 ，拉着遭到封杀一度无戏可拍的 梁家辉 加入到了《监狱风云》剧组，而这也开启了林岭东“风云”系列的大幕。
与吴宇森纯粹的“暴力美学”不同，在各种矛盾和人际关系的展示中，林岭东最擅长的，就是利用“暴力”来直接或间接地反映 社会 和人性的问题。所以，我们可能会记住吴宇森的火爆场面，但对于林岭东来说，更多记住的是他电影里的 情感 和情绪。
阿耀因为追捕伤害自己父亲的歹徒，失手将其中一人推到车轮下压死，被判入狱。阿正因为失手杀了自己的老婆，也被判入狱。所以，从主观上来说，两人都是无意间造成的犯罪，并没有从心底真的想要去触犯法律。
因此，这也就决定了他们在监狱这个鱼龙混杂地方，只想去自保，并不想加入到任何帮派当中。毕竟，站在两个人的角度换位思考，生活里的种种失败让他们无法面对真正的自己，而他们两个人表现出的怯懦，也并没有让他们丧失掉对于人性善的追求。
阿耀太直且不圆滑，所以，他一出现就成了帮派争斗的替罪羊，因此，也就间接地将保护他的阿正拉入了混战中，个体对抗群体，怎么看都会付出惨痛代价。刚开始，只是傻标和大屯的帮派争斗，后来，因为监狱管理员雄哥的加入，慢慢地发展成雄哥和阿正的个人恩怨。
其实，林岭东要做的，就是打破所有规章制度的束缚，将逼入绝境的阿正，彻底塑造成一个极具反抗精神的人物，从而更能够调动观众的情绪，这里颇具个人英雄主义的色彩。这样，故事发展到最后，既让观众了解到监狱这个法外之地的污秽，又能够通过阿正和阿耀的情义来告诉观众，其实， 黑暗之处自有人性光辉。
这部电影真正吸引我的，并非是它所展示的监狱生活，而是男人之间纯粹的 兄弟情义 。
阿正并不认识阿耀，但是，从电影一开场，阿正就在帮派斗殴中及时出手帮了阿耀。或许，这个看起来无比圆滑的阿正不太像个好人，因为无论从哪方面看，这个人都太油滑。在阿耀没出现之前，阿正说话办事都是滴水不漏，他不加入任何帮派，但他却能够两头都不得罪。按照阿正自己话来说，他就像只猴子，因为，只有像猴子一样机灵，才能够在这残酷的环境中生存下去。
当然，影片中挑起帮派争斗的幕后黑手是监狱管理员雄哥，如果没有他的参与，那么，两个帮派即便打的头破血流，可过后还能够在一起说说笑笑，毕竟，监狱里所有人的利益都是相通的，尤其是在这么狭窄的生存环境里，谁都不想闹得跟仇人似的。
所以，林岭东将江湖的浪漫主义 情感 融入了进去，尤其是在那场新年狂欢，在监狱所有人起舞的场景展示中，将男人之间纯粹的 情感 推向了高潮。
观众看到了温馨，感受到了温暖，暴力停止后的宁静，尽情释放着人文关怀的情绪，在与观众产生共鸣的同时，也将电影最为深刻的主题给传递出去，那就是， 朋友会越来越少，而人生得一知己便足矣。
虽然，梁家辉饰演的阿耀，是推动故事发展的关键，但是，周润发饰演的阿正却是电影里最出彩的角色。
可能，这个人物的性格和形象本身就具有很大的可塑造性，毕竟，阿耀从头到尾都是怯懦的，而阿正则从事不关己高高挂起的冷漠，到为了兄弟两肋插刀的付出，前后对待事情态度的转变最能够考验演技。
尤其是临近结尾的那场监狱恶战，先是和大屯交手，然后又和雄哥打斗，最后，周润发塑造的阿正这个人物，已然进入到了疯癫的状态。那是情绪积攒许久的爆发，那是一种对于不公的反抗，当阿正从嘴里吐出雄哥耳朵的瞬间，我想，观众的拳头应该还是紧紧攥着的。
三年的狱中生活，阿耀或许更能够成长一些，而在剪草时，阿耀脑海里闪现出的和阿正一起同甘共苦的日子，应该能够成为他这辈子都无法忘记的情义。
出狱时，曾经或是帮助或是欺负过阿耀的人，都和他一一握手道别，并让他不要回头一直走出监狱。可是，车里阿正的那一声喊叫，还是让阿耀回过头去追着车辆，大概，这可能是我们当下总也无法体会到的 情感 。
我之前已经写出了《友谊之光》前半部分的歌词，我想，我还应该把它后半部的歌词也写出来，这样，或许我们在结合电影去理解时，总能够得出自己的深刻体会，因为，《监狱风云》不仅仅讲的是监狱里的事情，更讲的是生活的事情。
“今天且有暂别，他朝也定能聚首。纵使不能会面，始终也是朋友。说有万里山，隔阻两地遥，不需见面，心中也知晓，友谊改不了。”
那时候的香港电影，总是给我一种说不出来的感觉，大概，那是一种 情感 和思想上的冲击 ，而各种题材的百花齐放，更是让我眼花缭乱。即便有些是糟粕，但更多的却成为了经典，比如这部《监狱风云》。从现实来看，内容上过于个人化，但从题材上来说，深刻且大胆，正因为这一监狱题材的出现，才弥补了这个类型的空白。
只是，当香港电影因为市场和人才的问题，越来越失去自我特色时，那些热衷于香港电影的老影迷，恐怕只能躲在以前的经典影片中暗自神伤。时代在发展，可我们的电影仿佛一直都在原地踏步，甚至稍稍退步，这到底是为什么呢？
10. 如何评价监狱风云1对于以后几部，本剧有什么伏笔
《监狱风云1》是一部1987年的老片子，描绘了监狱这个不为人知的环境下的故事，讲述着监狱里的情与义。即使以现在挑剔的眼光来看，这部作品的光辉依旧闪耀。伏笔是影片的结局，杀人的不一定是坏人，不杀人的也不一定是好人。
影片结尾，被逼无奈的正哥终于爆发，杀了陷害自己的大哥咪，也了结了坏狱警，血水充斥着画面，极度暴力，极度夸张，而观众丝毫不会感到难以接受，反而会大呼过瘾。