① 香港电影曾经是东南亚票房支撑点，如今为什么拍不出
原因如下：
1、没有市场。
香港人口也不过700万。而大陆观影人数每年都是以10亿来计算的。靠这么小的市场，支持电影业根本不可能！纵观现在的电影市场，其实英国、法国电影也没落了。就是因为人口不足以支撑市场。
2、时代变了。
当年中国没有什么好电影，美国大片也过不来，自然香港电影就高大上。现在每年网络剧这么多，中国大片也不少，美国大片都可以通过网络看到，香港电影自然也就不算什么了。
3、市场变了
当时的香港电影可以走国际化道路，因为当年韩国电影没有起来，日本市场也比较开放，东南亚市场也可以进入，所以香港电影可以形成良性循环。但是随着韩国文化崛起，泰国电影崛起，这样所有国家都开始保护国内市场，所以香港电影颓势就来了。而且香港也没有强大本地市场可以依托。
4、香港没落了。
香港电影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港现在已经没落了，所以电影业没落是可想而知的。
5、电影成本提升了。
香港电影有一个口号，叫做千万票房俱乐部，意思是一部电影，获得千万票房，就是很成功了。而按照行业规律，千万票房，拍片和宣传成本不能超过300万港币。现在用300万港币，连二流演员都请不来。所以，90年代后拍片成本剧增，导致香港小成本电影无法维持，而香港没落，又使电影从业人员北上，使香港电影人员断档。
香港电影作为一个概念逐渐在中国崛起的大潮中消亡了，而标志着大陆、香港、台湾乃至东南亚华人作者更大程度上融合的“华语电影”概念在这几年逐渐形成。
② 很多香港明星有份演出的一部宣传电影
我爱HK 开心万岁 (2011)
导演: 钟澍佳 / 曾志伟
编剧: 钟澍佳 / 麦曦茵 / 黄洋达
主演: 曾志伟 / 梁家辉 / 吴君如 / 黄宗泽 / 王祖蓝/ 李治廷 / 冯淬帆 / 袁咏仪 / 陈法拉 / 林欣彤 / 陆永 / 林雪 / 黎耀祥 / 麦长青 / 黄浩然 / 敖嘉年 / 金刚 / 黄日华 / 苗侨伟 / 廖启智 / 谢天华 / 徐子珊 /午马 / 邵美琪 / 詹瑞文 / 张可颐 / 阮兆祥 / 麦玲玲 / 张坚庭 / 谭耀文 / 田启文 / 商天娥 / 吴卓羲 /吕慧仪 / 汤盈盈 / 郑欣宜 / 八两金
类型: 剧情 / 喜剧
制片国家/地区: 香港
语言: 粤语
上映日期: 2011-01-31(中国大陆)
片长: 104分钟
③ 港片从什么时候开始在内地上映
是的，那时候大陆跟香港之间的文化交流与合作还不是很通畅，所以很多香港电影是以录像带的形式进入大陆市场，到后来就成了盗版的天下。
但是，在那之前，其实就已经有不少香港电影登陆大陆市场了，比如说少林寺。虽然说这是“中港”合拍，可是除了演员是大陆的，主创人员全是香港人。这部电影可以算是地地道道的香港电影。
另外，在少林寺之前很久，就有“三笑”(陈思思版)、“画皮”等香港电影进入内地，只不过数量很少罢了。
如果要问香港电影大规模进入内地市场，可能应该从周星驰之后说起了，我很有感触的是在录像厅看过了“唐伯虎点秋香”之后，过了大概有几个月的时间，突然发现电影院都在放这部片子。也许之前也有香港电影来了，但是没象“唐”剧给我这么深刻的印象。
我现在已经记不清“红番区”和“点秋香”哪个更早了。
④ 为什么香港警匪电影能在大陆上映，，大陆却不拍警匪片
大陆的影视业不怎么发达，警匪片大陆也有拍，就是太烂了，或者是没被发掘到，没火，大陆都是拍一些偶像的啦，喜剧之类的，其他震撼的基本没有
⑤ 香港电影在大陆上映最早是什么时候我听爷爷说他们七十年代就在电影院看过邵氏电影
Wg后最早是1977年，1965年凤凰影业拍摄的《画皮》算香港电影里头一个被引进到内陆的。尔后的几年里，被引入内陆的香港电影都以凤凰与长城两家左派电影公司出品作品为主，如《三笑》（1964）、《屈原》（1977）等。被引进的邵氏电影应该不多，银都出品的《少林寺》风靡后，邵氏的动作片也才被内陆重视到。
⑥ 香港电影对中国大陆的人有什么影响与特殊意义为什么香港电影在中国大陆人心目中有重要地位
很喜欢这个问题 说说个人的看法
电影是一门艺术，同时也是一种软性的政治宣传。76-88年生人的内地观众都是看香港电影长大，内地在这段时间内几乎是空白，而欧美电影在这段时间内也并不像现在这么强势，在这种情况下，港片的高产让观众从银幕上接受了大量的信息，让在这个年龄层的观众在处世、价值观和生活态度甚至审美观上受了极大的影响，提到小马哥，人人都会想起那件黑风衣和那根牙签，都会想起他的江湖义气（哪怕现在，杜琪峰电影都会唤起人们对江湖义气的向往，比如枪火），提到古装美女，都会想起聂小倩，提到大侠，都会想起郭靖、黄飞鸿，说到英气逼人，都会想到林青霞的东方不败。更别说王晶、周星驰兴起的无厘头，古惑仔引起的帮派热
本人是个港片迷，很想多说一些，不过水平实在不高，而且这个问题感觉太广，因为港片在内地有今天的地位，还牵扯到了20年前内地电影极度不重视，审查的极度扯淡等等，还有就是香港电视剧引起的追捧。还记得小时候看了霍元甲、射雕后和小朋友在院子里比武的事，哈哈
⑦ 为什么香港一些老电影老拿大陆做背景，讲60，70年代的事，又把情节拍的四不像很多都是当时大陆没有的
因为就算当时的香港还是属于英国管制 但是毕竟他就是中国的 所以电影里总是提到大陆 香港到现在都还是很多人向往的生活地方 其实现在很多香港人 大部分都是以前大陆过去的 广东 上海 浙江 等地区 不过不得不承认 大陆确实比香港落后 接受事物也不如香港早 跟香港快 其实香港很多人思想都还是很保守 只是因为他们生活在这样的化境里 慢慢的习惯了 小的时候 有现在这样么 什么国家的文化都能看到 别说别的地方了 台湾 香港的文化都很少接触 我们不去对他们接触 他们更加不会了解我们 于是拍出了 你所谓的四不像 只是因为他们不了解 不熟知 也犹豫当时中国还在发展初期 许多政治因素在里面 所以会比较敏感 怕引进国外 或是台湾香港的文化进大陆有影响
⑧ 为什么内地要审查香港电影，香港电影要进内地就被剪辑得让人看不懂
中国要讲究思想正确、政治正确，有几条铁律是一定要遵守的，警察一定要是好人(不能映射公安嘛)，《窃听风云》的刘青云大陆版就加了廉政公署的一段；要不下场一定很惨，《无间道》刘德华就一定要死。不能有鬼片，要是这样的题材，结尾一定是做梦；《画皮》不是鬼是妖。情色片就肯定不能了，祸害祖国少年（但香港八九十年代的情色片，估计谁都可以说出几部）。黑帮片是港产片的强项，但是要在大陆上映，只能是面目全非。
大陆的媒体，包括电影一向都是作为宣传工具来用的，至於艺术当然是靠边站。以上纯粹个人愚见
⑨ 香港电影是什么时候传入内陆的
上世纪80年代，在《少林寺》成功敲开内地电影大门之后，港产片如潮水般涌进内地。虽然不乏武打片，但枪战片很快成为主流，港产片的火爆场面给内地观众留下了太多新奇的印象。这段鼎盛时期，香港年产影片300余部，创下了历史最高纪录。虽非每部影片都取得了绝佳票房收入，但是绝大部分影片最终闯进内地，并受到内地观众的广泛热捧却是不争的事实，一批香港影星也由此脱颖而出。
80年代香港电影在内地的走红，主要得益于内地的文化短缺。这种短缺并非一味指内地影视作品的数量，而是内地影视作品本身质量参差不齐，经不住港片的冲击。但是，随着经济的突飞猛进，内地电影逐渐站稳了脚跟，一批在国际上颇有影响力的电影也慢慢收复了市场。而另一方面，香港电影人因为对内地经济腾飞带来的广阔电影商机“垂涎欲滴”，在影片中开始有意无意地添加些“内地元素”，以博取内地观众的好感。当内地观众对港产片那种打打杀杀开始感到腻烦的时候，香港电影人就不得不认真琢磨内地观众的口味。而这种兼顾内地观众“口感”的制作风格，必然导致香港本土观众的流失。但是，相对于内地数亿观众的广阔市场，谁还在乎过去的那种小打小闹呢？
还有，面对内地影视产业的迅速崛起，香港电影被迫越来越多地起用内地明星。《无间道》里我们看到了陈道明，《宝贝计划》里出现了陈宝国。另一方面，无论是张艺谋还是冯小刚，也努力试图在这两种文化之间找到某种平衡点，《十面埋伏》和《天下无贼》中就有刘德华、金城武以及刘若英。
这么看来，香港票房收入的减少，应该是两地文化融合不可避免的结果。这同时说明，香港电影已进入“后港片时代”。在“后港片时代”，从表面看香港本土艺人数量断档现象相当突出，目前仍旧为成龙、刘德华等寥寥几棵常青树艰苦把持。但是我们似乎不必为此过分忧心，因为越来越多的香港艺人开始了他们的“北漂”生涯，投身于内地发展。梁家辉就曾出演过《太行山上》，英俊小生魏俊杰在最近的电视剧《红色记忆》中也出演了英雄何世昌，尽管起先观众质疑声不断，但魏俊杰的出色表演最终还是为观众所接受。
“后港片时代”是香港电影发展史的一个标志，但绝对不是香港电影产业的末日，起码以国内这个广阔的电影大市场来看，香港电影与内地电影的融合是发展的必然。既然是融合，经过阵痛之后，总会回归到一个相对的平衡状态，而这或许应是香港本土影片的最佳状态。再说，尽管表面看来香港本土电影似乎少了，但实则上更多的影人“北上”带动了整个内地电影产业的进步，内地电影的“香港元素”也得以增加。
⑩ 有哪些香港电影是反映大陆实情
千言万语
省港旗兵